传统戏曲化妆在现代戏曲发展中二律背反

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摘要：传统戏曲化妆从最古老的傩戏面具发展至今已有几千年的历史，在博大精深的戏曲艺术中有着重要的地位。传统戏曲化妆在漫长的历史发展过程中形成了程式化和装饰化的特点，这两个特点看似相互独立，却造就了现代戏曲发展中的二律背反。一方面程式化的传统戏曲化妆使得戏曲艺术可以穿越千年传承至今，另一方面装饰化的传统戏曲化妆则较为夸张，拉开了受众与戏曲艺术的审美距离，不利于新时代下的戏曲发展。文章探析二律背反何以形成，以及其对戏曲发展的影响，尝试提出促进大时代下戏曲新发展的路径，以期促进戏曲这一古老且经典的艺术形式重现光彩。

关键词：传统戏曲化妆；二律背反；拉动效应；戏曲新发展

一、传统戏曲化妆的内涵和外延概述

（一）传统戏曲化妆的内涵

戏曲化妆是传统戏曲的重要组成部分，它和影视化妆、生活化妆等共同构成了化妆艺术，与戏剧化妆具有高度的同源性，但又独具特色。传统戏曲化妆虽有数千年的历史，究其内涵，定义却不尽相同。笔者在此试图从狭义和广义两个方面对传统戏曲化妆的内涵进行界定，以期针对传统戏曲化妆展开学理层面的探究。1.传统戏曲化妆内涵之狭义层面狭义层面的传统戏曲化妆指针对戏曲演员面部进行的妆容处理，包括描眉画眼、涂脂抹粉、佩戴发饰等环节，但并不包括服装、道具，即狭义层面的传统戏剧化妆对应于“服、化、道”中的“化”。2.传统戏曲化妆内涵之广义层面广义层面的传统戏曲化妆指不仅包含针对戏曲演员面部所进行的妆容处理，还囊括了人物的整体造型、服装、饰品和场景道具等模块。比如京剧在刻画小生时，往往会采取面白无须的程式化设定，并配以可以体现出文人气质且相对素雅的服装。除此以外，优秀的传统戏曲化妆还应当包含与舞台灯光、背景布置的适配性。只有和这些融为一体，传统戏曲化妆的魅力才会得到最大限度彰显。

（二）传统戏曲化妆的外延

随着时间的流逝，各种艺术形式的外延不断丰富，传统戏曲化妆也不例外。传统戏曲化妆的外延主要体现在后现代性和互联网性两个方面：后现代性即传统戏曲化妆开始引入一些现代的美妆手段，在色彩和技法的运用上更为大胆；互联网性则体现在传统戏曲化妆开始在互联网这一虚拟世界得到显现，且具备了人人共建的基维性。1.传统戏曲化妆的后现代性。不可否认，随着时代的进步，传统戏曲化妆在与时俱进的美妆艺术的影响之下，发生着潜移默化的变化。以20世纪80年代改革开放之后的越剧为例，这段时期具有鲜明的包容性和开放性，越剧的创作人员创造性地吸收了现代美妆中的彩妆技艺和化妆材料，大胆地对传统戏曲化妆进行颇具后现代主义意味的改变。改良后的越剧戏曲化妆仍属于传统戏曲化妆的范畴，但较之最初的传统戏曲化妆更为精致、秀丽、细腻、清新。它不但将眼影粉、腮红、眉粉、口红、睫毛膏等现代爱美者人手必备的装备引入戏曲妆容，还创新性地借鉴了影视化妆技术中的一些技法，为传统戏曲妆容注入了新鲜血液。2.传统戏曲化妆的互联网性。传统戏曲化妆和绘画等艺术形式一样，不知从何时开始活跃于互联网平台之上，如哔哩哔哩、抖音、小红书等网络平台都出现了一批以传统戏曲化妆为主题的分享甚至是教学。这些分享和教学看似是传统戏曲化妆的一部分，但又有些许抽离。这些创作具有鲜明的互联网性质，即人人共建的基维性。其创作者包含专业从业人员、戏曲爱好者、网红等，他们根据网络知识自创传统妆容，甚至是在此基础上赋予所谓的传统戏曲化妆以离经叛道之感。

二、新时代传统戏曲的特征趋势

（一）实在场域的橄榄状分化

1.传统戏曲接受度的地域橄榄状分化。传统戏曲作为所谓的“高雅”艺术，在不同规模、不同经济背景、不同文化背景的城市具有鲜明的地域性特征，两极分化特点尤为明显。一方面以北京、上海和重庆三座城市为代表的直辖市对传统戏曲接受度较高。一来由于这三座城市具有深厚的历史文化背景；二来三座城市的人均可支配收入较高；三来三座城市的人均受教育水平较高，审美素养较强。尤其是北京，因为聚集了大批受过或者正在接受高等教育的大学生，戏曲（以国家大剧院上演的为最）门票往往一开售就告罄，甚至有的戏曲发烧友蹲票未果，还要通过黄牛进行买票。另一方面则以广大农村地区为代表。诸多农村地区过年听戏的传统延续至今，相当一部分农村地区的戏曲及相关节目都已申请为非物质文化遗产，因此传统戏曲在得到传承保护的同时，接受度也在不断提升。与北京、上海、重庆和广大农村地区所形成对比的，则是在大部分三、四、五线城市传统戏曲存在感较弱。2.传统戏曲受众的年龄橄榄状分化。传统戏曲作为名副其实的传统艺术，同传统戏曲接受度的地域两极分化极为相似，其受众的年龄段也出现了明显的分化现象，且结构与接受度的地域分化较为趋同。一方面，极少部分老年人担任戏曲爱好者群体中的狂热分子。从电视中日常播放的中央电视台戏曲频道CCTV11，到晨练的传统戏曲背景音乐，再到老年戏曲合唱团活动，有着大把空闲时间和戏曲经验积淀及文化积累的老年人戓从事戏曲演唱工作的退休人员无疑是最为重要的戏曲受众。另一方面，年幼的孩子在父母的鼓励下，在政府、社会和学校弘扬中华传统文化的目标引领之下，开始走进戏曲课堂、学习戏曲，成为传统戏曲受众中一批最具潜力的生力军。

（二）虚拟场域的表层留存

1.传统戏曲文本和唱段接入数据库。在数字信息技术不断发展的今天，戏曲文本和唱段更为丰富、长久和广泛地留存在了我们所处的数字世界。在诸多专业人员的努力下，一批批珍贵的戏曲文本、戏曲唱段和戏曲影像得到了复原，并在机械复制时代经过解码与转码成为一段段数字符号，储存于巨大的互联网之上。2.传统戏曲信息链的留存深度欠缺。越来越多的传统戏曲文本和唱段接入数据库，并不意味着传统戏曲信息链的留存得以纵深。反之，现阶段在以互联网为代表的虚拟场域中，传统戏曲信息链的留存深度存在很大的问题。一方面传统戏曲并未融入地方文化，在城市论坛、网络社区甚至个人的社交软件中均缺乏有效流通，未能彰显文化认同功能；另一方面，现阶段传统戏曲的留存多为割裂的、不尽全面的，同时具有原始文本、唱段、爱好者心得的传统戏曲数量较少。

（三）数字化生存初现雏形

1.由表层留存向初步生存开启转变。正如上一节所论述的，目前传统戏曲在虚拟场域仅仅停留在表层机械化刻板化留存，与实现具有活力的生存还具有较大的距离。值得关注的是，随着传统戏曲行业的专业人士对戏曲的数字化生存重视度的不断提升，传统戏曲开始由表层留存向初步生存实现了转变。各大互联网平台和网站不断收录关于戏曲主题的词条和话题，且相关词条数量越来越多，与之同类的二次创作也日益涌现，与之相对应的则是互联网上各类网站、网页中开始涌现关于传统戏曲的新闻，论坛、微博、微信中关于戏曲文本具体内容以及演员的帖子数量日益增加，相关词条下的热度和日活跃量增多，越来越多的戏曲爱好者和戏曲受众开始尝试在各类社交媒体中分享各类和传统戏曲相关的资讯与心得。2.数字化产业链条的尝试和探索。传统戏曲在相当长的一段时间内遇冷，离不开艺术价值和商业价值之间矛盾突出的原因。近年来，一些专业人员开始尝试有益的产业探索，试图用数字化产业链条的方式实现传统戏曲的纵深数字化生存。由上海米哈游网络科技股份有限公司所出品的、以京剧为原型和文化背景的《原神》，便是戏曲数字化产业链条上的有益示范。

三、二律背反所引发的拉动效应

（一）二律背反在传统戏曲化妆中的合理性

二律背反是伊曼努尔·康德所提出的哲学概念，其核心是指于规律之中的矛盾，具体而言则是指在相互联系的两种力量的运动规律之间所存在的相互排斥现象，即自然界之中往往存在两种运动力量，它们之间此消彼长。放在传统戏曲化妆中，可以将程式化和装饰化视为两种运动力量，它们一个促进传统戏曲的传承和发展，另外一个则阻碍了传统戏曲在新时代的新发展。

（二）二律背反何以“拉动”现代戏曲的发展

1.程式化戏曲化妆：传承千年经典。传统戏曲化妆是一套完整的程式化装扮体系，是戏曲创作者和戏曲受众所约定俗成的化妆方式，通常同时作用于演员和受众的感官。以京剧为例，程式化塑造人物通常是先使得人物角色类型化，比如在京剧中会将人物类型化至生、旦、净、丑等几类行当，每一类行当有各自的谱式。以脸谱为例，京剧的脸谱可以分为整脸、三块瓦脸、十字门脸、六分脸和碎花脸等种类。这些如今说起来简单易懂的程式都是经过了几百年的嬗变才得以形成的，正是因为这种程式化的传统戏曲化妆深受历朝历代观众的熟悉和认可，传统戏曲才可以顺利传承。2.装饰化戏曲化妆：审美距离失控。所谓装饰化是指传统戏曲化妆师在塑造演员的戏曲妆容时通常会采用图案的艺术表现手法，这些图案的具体形态以及色彩搭配往往具有鲜明的装饰效果，带有先天的夸张成分。极具夸张成分的装饰化传统戏曲化妆在几千年前傩戏里的面具中就有所体现，随后面具演化成了至今仍广泛存在的脸谱。脸谱具有鲜明的写意特征，但其较高的夸张成分往往会导致审美距离的失控，使得受众与戏曲本身较为疏离，不易引起受众的兴趣和共情。

四、大时代下戏曲化妆新发展的路径

第一，戏曲化妆从业者充分发挥主观能动性。戏曲化妆专业人员应当积极参加专业培训，自主进行艺术学理论的相关学习，以此加强对戏曲文本的了解和体悟，从而更好地了解人物角色形象，依据剧本有针对性地改变程式化、脸谱化妆容，使得戏曲化妆更为贴近实际，在传承戏曲的同时为戏曲妆容注入新的活力。第二，平台积极引流，扶持戏曲数字化生存。各类互联网平台有义务为传统戏曲艺术积极引流，开创传统艺术专题，促进传统戏曲数字化生存早日纵深实现，在提升传统戏曲相关词条曝光率的同时反哺戏曲的线下发展。第三，资本主动流入，扛文化使命助产业发展。资本不能仅以逐利为目的，也应自觉扛起弘扬文化使命的大旗，着眼于传统戏曲领域的长期发展，布局长线，助力包括网络游戏、线上直播、玩偶等周边的戏曲产业链条的发展。第四，相关政府部门努力当好催化剂和保护盾。以国家文旅部门、中国戏曲协会和中国非物质文化遗产保护协会等为代表的相关部门，一方面应当通过出台政策细则和行业细则为行业发展注入动力，另一方面要不断规范化新时代戏曲发展，为其健康发展保驾护航，提供保障。第五，增强社会动员能力，提高大众审美素养。毫无疑问，戏曲艺术是人民的艺术，若想促进戏曲的健康发展必须着手增强戏曲领域的社会动员能力，使越来越多的行业协会、从业人员和普通受众愿意加入其中，积极引领大众审美素养的提升，使得越来越多的人愿意并且有能力真正走进戏曲这一充满魅力和意蕴的古老艺术。

五、结语

毋庸置疑，传统戏曲化妆作为戏曲艺术中最为外显的组成部分，其程式化和装饰化特点对现代戏曲发展有着重要的拉动作用。正确认识传统戏曲发展中包括传统戏曲化妆艺术在内的各种矛盾是十分必要的，了解矛盾、分析矛盾有利于戏曲从业人员把握戏曲艺术创作规律、戏曲行业动态和发展趋势，从而做出正确的预判并提出具有可行性的发展对策，以此促进戏曲的大发展、大繁荣。

作者:丁辉 单位:平顶山市文化旅游局平声影剧院