传统艺术美学范文精选

改革开放以来我国经济发展迅速，人们的衣、食、住、行水平都得到了大幅提升。特别是服装方面，人们追求的不再仅仅是遮体保暖的作用，更加关注着装带来的美感、个性、内涵，因此研究服装艺术美学具有重要意义。

一、服装艺术美学

爱美的观念最早产生于原始时期，原始人类通过涂粉、披挂兽骨和树叶、纹身等方式装饰自己。保暖御寒是服装最初的功能，随着生产水平的提高，服装的装饰美化作用越来越受到重视。美学思想与人类是相生相伴的，但在近代才作为一个独立社会学科存在。服装规律、美感、美是服装的艺术美学研究的主要内容，产生于上世纪初，是美学研究的重要美学部门。服装本质上是人类精神文明和物质文明的产生，从古展至今产生了众多派系，对于服装审美的要求也成不断提升的状态。作为独立学科体系，服装的艺术美学不仅具有理论思辨的哲学性质，还具备特有的领域特色，研究服装的艺术美学具有重要的意义。服装的艺术美法法则，服装艺术美学的法则本质上是人们根据实践经验总结元素内涵构成形式的活动，是设计师在审美活动和艺术创作中在服装上运用的创作设计手段，服装各个方面都能够体现出服装艺术美法则。

二、服装艺术美学的作用

1、服装艺术美学的经济作用

首先，服装美学发展的前提是经济实力。人类生活分为两种状态，分别是发展和生存，后者能够保证人类的繁衍和存在，此时作为生存资料的服装仅具有蔽体和包装作用。前者是社会形态，超越了人类生存的主体，此时服装的作用应当在原有实用性的基础上增加了装饰性，并具备了和社会文化协调一致的服装审美情趣和审美态度。由此可见强大的经济实力支撑是美学发展的重要前提。其次，服装艺术美学推动服装经济发展。人们购买服装的本质是物质消费活动，是一种美学文化消费行为，实现了设计师审美构思和货币的交换，这样人们就同时购买了审美价值和使用价值。实际中经常存在服装已经不具备审美价值，但使用价值却依然存在的现象，此时消费者就将审美价值作为第一选择。与高技术含量商品附加值高的道理一样，具有高水平艺术美感的服装能够形成对人们更加有效地吸引，不同材料进行不同的艺术处理就会产生不同的经济效益。

一、艺术美学的地位

艺术美学课程是数字媒体类高校学生必修的专业基础课之一，也是艺术理论的基础课程。它对奠定学生的艺术审美欣赏与鉴赏能力，判断艺术的类型和特征以及后续的数字艺术作品的制作有着非常重要的作用。“艺术美学”课程包含两个部分：艺术学和美学；在教育方向上又分为两个分支：艺术教育和美学教育。艺术教育是让学生更好地掌握艺术的技能和知识，更好地理解和运用艺术，重在建立学生与艺术本身的联系，重在“技”；美学教育是在艺术教育的基础上，深化和提升学生对艺术审美性的理解和体验，把它上升到人生境界的塑造和拓展，也在于通过艺术建立学生与人生世界的联系，在于“道”。没有艺术教育，美学教育是空洞的，没有基础的；没有美学教育，艺术教育是不彻底的，没有结果的。因为艺术教育的根本目的，不只是让学生了解和掌握一些具体的艺术技能和知识，而是通过艺术教育搭建一座桥梁，使学生从有限的自我通向无限世界，从而完善学生的人格修养、提升学生的人生境界。

美学是来自于艺术的人生智慧，掌握这种人生智慧，它不仅使我们在人生之途中更自由主动的学习和理解世界，而且使我们的人生因为美学的理论训练更丰富更深刻地向世界展开。在审美教育体系中，艺术教育与美学教育，是既有区别，又有联系的两个基本方面[1]。怎样既充分发挥两个方面的不同作用，又切实把两个方面统一起来，互相促进，以实现审美教育的基本目标，是每个从事审美教育的工作者认真研究的课题。美学与艺术欣赏有着密切关系，但美学并不等于艺术欣赏。美学家叶朗先生在《大学生与美学》一文中指出：“从根本上说，美学是对于人生、对于生命、对于文化、对于存在的理论思考[2]”。美学不是普通的艺术理论，美学正是在世界观的层次上为人们提供一种对于人生世界的审美精神。艺术美学知识对学生学好其他基础课以及后续的艺术专业课具有重要意义，对后续的数字仿真动漫类艺术作品的制作课程起到了铺垫作用，艺术更会成为学生终身的精神家园，促使学生完善自身的人格修养，提升自己的人生境界，加强自身的理论修养，改变自身的思维方式和知识结构。通过艺术美学课程的学习，让学生建立起马克思主义关于对艺术基本原理的认识，培养学生艺术理论的思考能力，激发学生的审美兴趣。

信息时代的到来，改变了人们的学习方式乃至思维方式，对艺术美学教育也提出了新的任务和要求，为了跟上时代步伐，教师应从实际需要出发，有针对性地构建学生的知识、能力、素质结构，更新教学内容、改革教学方法、教学手段。理工科类学生入学前并没有掌握一定的艺术技能，没有受过艺术欣赏与鉴赏的熏陶，更谈不上对艺术的审美思维了，因此对艺术美学教育提出了新的要求，教师应从审美兴趣培养入手，启发学生对各门类艺术的区分与对各门类艺术的审美特征深入理解，将枯燥的艺术美学理论知识讲得清、准、趣、活、启，为下一阶段课程知识的学习奠定理论基础，在最终的数字仿真动漫类艺术作品制作过程中遵循艺术规律。

二、艺术美学教育现状

艺术美学教育包括两个方面的基本内容：一是艺术技能或技巧的培训，比如绘画、音乐、舞蹈技能的培训，使学生在校期间能够掌握和操作一、两种艺术形式的创作或表演；二是艺术理论知识的培训，使学生了解和掌握各门类艺术的基本理论和艺术技能知识，比如让学生掌握艺术的本质、艺术的特征、艺术的起源等理论知识和历史知识，培养和提高学生的艺术鉴赏力。切实有效的艺术教育，不仅有助于培养和增强学生的艺术审美兴趣，使他们有更高的热情、更多的机会参与艺术创作活动，而且把学生从自发的艺术爱好者、欣赏者提升为自觉的艺术活动参与者和艺术鉴赏者。这个从“自发”到“自觉”的转化过程，不仅使学生对艺术活动的关系（态度）产生从被动到主动、从观赏到创作（批评）的变化，而且，它是一个把艺术活动从单纯的娱乐活动深化为培养、塑造学生艺术品格的素质教育行为。培养学生敏锐的感觉力（观察力）、活跃的创造力（想象力）、宽厚热情的心胸、面向世界的自由精神等积极的心理（人格）素质的综合品格[3]。

1新媒体艺术的全息性审美

1．1多媒融合带来的艺术变革

近几年来，我国社会的飞速发展在很大程度上推进了新媒体艺术在社会各方面的深入，为了满足不同领域的需求，新媒体艺术的表现形式也在不断增加。可以说，艺术媒体更新变化的整个过程就是人类的艺术史，每一个阶段所取得的成绩都在一定程度上促进了新媒体艺术的发展。在艺术自身发展中，多媒融合是一项必然要求，它不仅反映了艺术的人性本质和自然本质，而且也反映了现代艺术发展回归到艺术本原的过程。在人们刚刚接触到艺术的时候，由于人们对艺术缺乏一个全面系统的理解，只是单纯的凭借主观意识来对艺术进行诠释，从而导致艺术的意象构成具有片面性和原始性，不能将其特点充分发挥出来。随着社会的不断发展，人们对艺术也有了较为全面的认识，能够正确的采取方式来诠释艺术，能够将艺术作为一种真正意义上的美。

1．2新媒体艺术的审美特征

就我国目前新媒体艺术的审美形式来看，主要包括三个方面的特征：首先是审美体验的综合性，在艺术表现的过程中，所采用的形式有很多，而审美体验的综合性主要指的就是将所有的艺术形式进行有机整合，更加深刻的将艺术表现出来，带给人们韵味体验以及张力震撼；其次是审美过程的交互性，这里所提到的交互性，主要指的是艺术审美过程中必不可少的三种类型的人，即创作者、传播者和接受者，交互性指的就是三类人的交互合一，三者几乎是共同进步的；最后是审美情境的虚拟性，在新媒体艺术中，很多事物都是在日常生活中见不到的，甚至根本不可能让人们感知的到，因此，人们如果想要在真正意义上领会艺术中的美，就必须要有审美意识，善于挖掘艺术中所潜在的美的因素。

2中国艺术美学与新媒体艺术全息性审美的关系

摘要：中华优秀传统文化作为我国重要的精神文化瑰宝蕴藏着丰富的思政教育理念和资源。高职院校要结合办学特点，从中华优秀传统文化中挖掘职业院校文化育人的创新点和思政元素，从艺术美学视域审视中华优秀传统文化与美学教育、思政教育的融合发展，深刻把握其内在关系，厘清中华优秀传统文化融入高职院校思政教育的实现逻辑，探索其创新路径。要不断提升高职院校大学生的人文素养，在传承和发扬中华优秀传统文化的同时，落实立德树人根本任务，增强高职院校思政教育的育人质量，实现为中国特色社会主义建设事业培养德技兼备、全面发展的高素质技能型人才的育人目标。关键词：艺术美学；中华优秀传统文化；高职院校；思政教育中华优秀传统文化作为我国重要的精神文化瑰宝蕴含着丰富的思政教育理念和资源。高职院校应结合职业院校办学特点，从中华优秀传统文化中挖掘职业院校文化育人的创新点和思政元素，将中华优秀传统文化融入思想政治教育，从艺术美学视域审视中华优秀传统文化与美学教育、思政教育的融合发展，解析其内在逻辑，探索其创新路径。

一、中华优秀传统文化融入高职院校思政教育的实现逻辑

中华优秀传统文化是中华文明的智慧结晶和精华所在，经过长时间的演进后形成具有长期稳定性的伦理道德、精神品质、习惯风俗等等。高职院校将中华传统优秀文化融入思政教育，有利于充分发挥思政教育在大学生价值引领、品德提升、情感表达和审美取向上的导向作用。从艺术美学视角将中华优秀传统文化融入高职院校思政教育，探索二者育人思想的契合点，有利于厘清文化传承与美学教育、思政教育之间的内在关系和现实转化逻辑，把握育人规律和本质特征，推动高职院校思政教育的创新发展。

1.中华优秀传统文化是高职院校美学教育建设和发展的根本遵循。中华优秀传统文化蕴含丰富的艺术美学思想和情感表达，它既包含精湛的传统技艺和精益求精的工匠精神，也包含感知美、塑造美和传递美的育人资源，为高职院校美学教育建设和发展提供了内在依据和不竭动力。在中华优秀传统文化的影响下，高职院校持续深入地挖掘内容丰富、质量卓越的艺术元素，培养学生高质量的艺术价值追求，树立高标准技艺学习要求，有效开展高职学生艺术美学与技艺学习的教育活动，实现学生艺术素养、技艺学习、技能培养的同步提升。此外，高职院校在理论与实践中探寻中华优秀传统文化与技艺学习的内容与形式，同时注重高职院校课程思政的教育融入模式，丰富思政教育的内容、形式，提升技术技能学习质量。艺术美学视域下，传统文化的美育资源融入思政教育，已经成为高职院校培养技术技能人才在技艺学习、艺术素养、综合素质等方面的必然要求，只有将中华优秀传统文化融入美学教育发展之中，多维度、多形式丰富高职院校艺术教育教学与技艺学习的内容才能让美学教育在创新中发展、与时俱进。

2.“以美育人”和“以美立德”是创新高职院校思政教育的实现路径。美育是一种审美教育、情操教育、心灵教育，可以促进人的身心和谐健康发展。高职院校将“以美育人”和“以美立德”作为思政教育的着力点，积极探索艺术美学视域下美育工作改革发展的路径，引导大学生树立正确的审美观念、陶冶高尚的道德情操、培育深厚的民族情感、激发他们的想象力和创造力，使大学生在求真向善尚美中，铸就创新意识、培育科学精神与人文情怀。中华优秀传统文化是对艺术形式、艺术资源的归纳与总结，其中蕴含审美导向和德育思想。新时代高职院校思政教育应注重探索其发展逻辑，实现“以美育人”和“以美立德”的创新路径。中华优秀传统文化体现着高超的艺术理论水准与突出的技艺实践要求，既有很高的理论学习价值，又有丰富的艺术实践意义。将思政教育融入艺术理论与技艺实践，可为高职学生的艺术理论学习和技艺实践培养提供丰富资源，丰富中华优秀传统文化教育的形式。这种融合与高素质技术技能人才培养理念相得益彰，能为高职院校提供多样的思政素材，是教育教学与人才培养的重要内容。优秀文化与技艺来源于生活，扎根于实践，体现了高质量的艺术理论与技艺实践融合要求。将艺术美学运用于高职技艺实践教学，能加深大学生对艺术理论的认知和掌握，增强他们的技艺实践能力，切实让大学生领悟中华优秀传统文化之美的内涵，以美育促德育，提升高职院校人才培养质量，实现大学生德智体美劳全面发展。

3.高职院校思政教育承载着传承和弘扬中华优秀传统文化的重要使命。中华优秀传统文化是一个国家和民族的灵魂，蕴涵着中华儿女的智慧，传统的建筑、戏剧、古玩等多形式的艺术表现来源于人民、扎根于中国大地。高职院校作为文化建设和传播的重要阵地，担负着建设中国特色社会主义文化的重要职责，要致力于让中华优秀传统文化焕发蓬勃生机，展现独特魅力，实现创新发展。高职院校将思政教育融入专业课程学习和校园文化活动，能够多方面地、更好地体现中华优秀传统文化已有的品质、内涵、标准和形式等。与此同时，高职院校既要将中华优秀传统文化融入教育教学，又要根据高职人才培养特点与知识技能学习要求，加强技艺创新。此外，在课程设计和方案优化上，要注重在职业教育中增加更多文化领域的课程，打造具有文化艺术特色的职业教育模式。

摘要：随着社会的不断发展，人们的观念发生了很大的转变，不仅仅满足于体育项目这件事本身，更加追求体育的艺术美，也提出了从艺术美学的角度对高校体育文化进行改革和创新的要求，随之而来的是，艺术美在高校体育文化的体现和要求也越来越明确和强烈。相信在未来，高校体育文化将更具有艺术美，更有创新性，更能够满足高校学子的实际需求。

关键字：艺术美学；高校；体育文化；创新

只有紧跟时代的脚步，不断创新，以更合时宜的面貌呈现在人们的面前，才能深入人心，被人们所认可与西外。高校体育文化也不例外。随着社会的发展，人们在物质需求和精神需求得到极大满足之后，对于审美的要求也越来越高，高校体育与艺术美学的联系越来越密切，很多高校的体育项目、体育文化都呈现出来了越来越强的艺术美学特点，变得更有美感，更能够激发人们心中的某种情感体验。可以说，高校体育艺术化、美学化是其发展的重要趋势，也是高校体育文化不断寻求变革的结果。

1艺术美学与高校体育文化

艺术美学与体育文化似乎风马牛不相及。艺术美学是审美范畴，是精神方面的满足，而体育则是运动范畴，是人们借以强身健体、娱乐的手段。事实上，两者也存在着无法忽视的联系。

1．1艺术美学赋予高校体育文化以美学价值