电脑设计教学范文精选

1电脑辅助设计在平面设计教学存在的问题

(1)学生动手能力不强

平面设计除了进行书本知识的课程内容之外，还要进行计算机软件的教学，但是平面设计的软件教学只停留在初级水平，教师只是教授一些简单的操作步骤以及常用的方式方法，对于课堂教授软件制作课程，一般是在计算机房进行教学，老师带领学生们一步一步地操作，这种流水式的教学模式给予学生的是简单的机械操作，不利于学生们创造性的发挥，而且软件教学一般在课程设置里面只会拿出短暂几节课的时间，加上学生们课堂进行软件的学习之外，课下由于缺少主动学习意识，对于教学步骤就会很容易忘记，本就是三两节课的教学，学生的效果能力接受并不是很强，平面设计是一门讲求创意的课程，除了给予学生基础的软件教学外，还应该让学生注重自身创意性的发挥，但这些在高校课堂中是很难实现的。

(2)与社会接轨力度不够

不论是理论知识还是计算机操作水平，对于学生的平面设计课程都有着重要的作用，高校平面设计书本知识停留于几年以前的水平，理论知识没有及时跟上时代的脚步，软件教学的操作教授也是停留在初级阶段，对于学生走向社会的应用能力不够，软硬件设施都跟不上时代进步的步伐，一定程度上不利于学生的学习与创意性的发挥。现在很多企业对于毕业生的需求首先就是平面设计软件操作力度怎么样，一定程度上忽视创意性的发挥，这就使得高校的平面设计与社会接轨力度较慢。

2对于电脑辅助设计在平面设计教学中的应用的解决方案

摘要：本文主要从电脑艺术设计在当今社会中的广泛运用及需求，来阐述电脑艺术设计专业在人才培养和就业方面的一些看法和观点。

关键词：电脑艺术设计；人才培养：就业趋向

目前，我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域，从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。

一、专业教育的改革与实施

电脑艺术设计专业起步晚，发展快。我们要从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在设计教学中，注重理论教学，突出技能培养，通过计算机辅助设计教学，使学生具备运用计算机辅助设计的能力，适应人才市场需求。在教学过程中，以校内操作实训室为依托，让学生在学中做，在做中学。通过实践，提高动手能力，初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中，难以确认固定的秩序和搭配关系，因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业，使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实，可以和一些用人单位挂钩，建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式，让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计，做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目，又使学生在项目中学习设计和管理，在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。

二、电脑艺术设计在平面广告中的运用

摘要：随着现代化教育的发展，现代绘画艺术成为高中学生关注的热点。在美术课堂教学过程中，利用现代艺术辅助欣赏美术作品，提高了审美眼界和教学质量，纠正了学生对现代绘画理解的偏差。教师们需要深入研究如何把握现代艺术教学的基本原则，这也对提高美术教学质量提出了新的思考。

关键词：美术教学；高中美术现代艺术欣赏；教学初探

当今美术领域的教材多元化，内容也丰富，要把众多的教材作为美术教学内容每学期全部教完实际上是有困难的。因此，教师要在教学内容中找到某些切合点，力求将美术鉴赏和现代艺术教育有机结合，开发学生的创造性思维，从现代社会的需要、人才素质的要求以及学生的兴趣等方面考虑，在现代艺术绘画中多挖掘有利于学生发展的创新潜质。用现代绘画内容激发学生的创新潜质可以从以下几个方面进行尝试：

1以现代绘画培植学生的创新意识

现代绘画洗练而抽象的绘画、夸张稚拙的造型，富有童趣纯真的情感流露，与儿童绘画大有相通之处，体现出画家对天地万物独特的主观思考。马蒂斯、米罗、毕加索、梵高等大师的作品深受学生的喜爱，自然非常有利于启迪学生进行创新。例如，学生欣赏了毕加索的《哭泣的女人》之后能抓住眼睛、嘴巴的特征，续画出女人的喜、怒、哀、乐其他表情作品。因为学生作者最不受生活真实的约束，所以无论造型还是画面空间处理，都最富有想象力和独创性，在用色也喜欢以自己的偏爱感受色彩来表现，常画出现代大师般的绘画作品。学生可以从现代绘画中获得强烈的创新语言，学生最能读懂这些作品中所蕴含的天真、浪漫、纯朴的艺术语言。现代绘画的线条律动之美，有力地增强了学生的创新思维。

2以现代设计元素锻炼学生的创新能力

随着现代教育技术的发展，探索如何利用多媒体辅助教学来充分调动教与学的积极性，提高课堂教学效率，培养学生的创造能力，已在教育领域内迅猛地开展．任何新生事物都不是绝对的先进，在教学中运用多媒体技术的弊端也是显而易见的．在数学教学中滥用多媒体设备，不仅不能提高学生的学习成绩，反而可能造成负面影响．下面结合自己的教学实践就在高中数学教学中运用多媒体存在的问题谈点看法．

一、多媒体课件制作不合理

在多媒体辅助教学实践中，大多数教师制作的课件还在摸索阶段．一方面，有些课件中存在“单一化”、“文字化”、“过量化”等现象，使一些不必用多媒体的教学内容被搬上了屏幕．有些课件只起到板书的作用，浪费了人力和物力，得不到应有的效果．另一方面，有些课件过于追求“系统性”，集板书、过程、练习为一体，形式单一．要使多媒体软件能够“制以致用”，必须根据教学中一些难点、重点内容制成多媒体课件形式，即根据教材内容选择最能体现计算机技术优势的部分，设计和制成若干模板，这些模块好像积木一样，由任课教师进行创造性地运用于教学过程中．笔者看过一位教师制作的课件，在他的工具箱里包括三角形、四边形、圆规、时钟、各种各样的立体图形等，且这些元件还有一定的智能性，如量角器能测角，时钟随时可以查看时间等，使用时只须根据自己的需要调出，再加上自己的见解就可以运用自如．

二、教学流程不灵活

多媒体技术应用于教学，在教学内容的设计安排上，应符合一定的教学设计原理，确定好教学目标，分析出教学重点和难点，以此确定内容的呈现方式、呈现次序、呈现容量，做到整而细地把握、详略得当地安排，使教学有的放矢．我们知道，任何工具理性的设计都有可能出现不可控制的因素．教学设计具体化为课件形式之后，课堂教学的流程就如同工厂的流水线，一切都计划设计好，按部就班地执行课堂教学．效率至上的原则，致使课堂教学过分依赖既定的目标，目标之外的任何学习经验都可能排除在可控的范围之外．例如，在制作课件时，有些教师把每个题目的标准答案都写上去，上课时，依次播放．感觉上，把每一个题目都讲了，步骤也很清楚，但学生看到的只是死板的过程，这些结论从何而来，通过哪些渠道获得的，他们并不了解．而这些疑问在传统粉笔+板书的教学中就容易实现．教师囿于既定的设计之中而失去自主化，学生的创新性无疑受到遏制．

三、教学重难点不突出

现代美术学习,已经从单纯的技能技巧训练提高到了美术文化学习的层面，而文化内涵的多元性和综合性又使得美术教师需要更加关注社会科学、人文科学和自然科学等知识。但教师个人的学识有限，教材和教参中的资源也不足。在美术课程资源的扩展建设中，现代信息技术为美术教学提供了丰富而庞大的人文性素材资源库。

1.应用多媒体课件进行教学，创设一个良好的教学情境。

多媒体课件可以把教学所需要的各种图像、语音、音乐、影像以及文字说明进行整合，并自然、快捷、合理地展示给学生，实现教学活动的生动和高效。用于制作课堂教学课件的软件有很多，如Dreamweaver、frontpage可以制作链接层次清晰的网页式的课件，flash可以制作动感效果强烈的课件，authorware制作的课件功能完善，交互功能强大，而方正奥恩、课件大师等国产软件则易学易用，就连Office自带的幻灯片制作软件powerpoint也能制作出美观实用的美术课件。当然美术教学课件的设计、制作和使用作为实现教学的辅助方式，不一定需要在每一节美术课中出现。

2.导入网络美术资源，使美术教学内容更宽广、直观。

网络的即时性、便利性使学生的学习，能够突破时空的限制和教师知识局限性的束缚，使课堂教学成为一个师生互动、共同探究的活动过程，有效地改变了以往教师凭借自己有限的知识，进行“独角戏”似的教学活动的模式。

如：人民美术出版社出版的义务教育课程标准试验教科书《美术》第十三册《学习服装搭配》一课，教材给出了服装搭配的三个基本要求：满足穿着场合和功能要求；结合着装人的肤色、年龄、性别、身材特点；注重款式、色彩、材料的对比变化与服装风格的统一。另附有服装色彩搭配的参考。在实际教学过程中我发现，学生学习的兴趣点不在于纸上表现服装的款式和色彩的搭配，而是对自己及周围人的穿着打扮感兴趣。那么如何去引导学生进行服装美的认识呢？