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动画教学范文精选

前言:在撰写动画教学的过程中,我们可以学习和借鉴他人的优秀作品,小编整理了5篇优秀范文,希望能够为您的写作提供参考和借鉴。

动画教学

动画造型与动画素描教学

一、动画角色的造型特点与动画素描教学设计

其一,动画角色涉及动植物,范围广泛,不少影片中可能动植物比人物还重要得多,而传统素描教学安排一般多局限室内仅对人物进行写生训练;其二,传统素描重在再现物品,对写生对象有很强的依赖,学生们在考上高校前往往已绘画多年,这种写生理念一时难以适应将来的动画创作,长久必缺乏创造力和失去对事物特征的敏感性,而动画设计所需要的却是擅长提炼概括的意识和夸张拟人的手法,存在较多自主创造的成分;其三,传统素描的工具主要为铅笔与纸张,而动画制作已经进入了无纸时代;其四,动画涉及角色的连贯性动态,而传统素描一般只针对静态写生。针对这几点,我们觉得动画素描教学中必须扩宽写生对象和写生手段。在写生对象上有必要涉及到各种类型,如人物、猫科动物、犬科动物、家禽家畜、飞行动物、爬行动物、植物和微生物等等,对某些无法现场写生的事物可以通过图片、模型或者事物组合等手段来实现。譬如通过相片对海底生物进行写生,通过人头、马身、牛角、蜘蛛脚等写生来组合成怪物,安排模特重复一组连贯动态要求学生作速写训练等等。在写生手段强调概括取舍与提炼修饰,传统手绘难以表现肌理,如果教学条件允许老师们不妨鼓励采用数码绘制,因为借助数字软件丰富的笔触和图层关系更容易实现逼真的质感和纹理。由于写生对象和训练科目的增加,教学步骤上为了避免杂乱无序可以采用针对同一组写生原型作多种有明确目的和循序渐进的作业,这样也有利于通过比较来提升绘画的理性。要取得良好的教学效果除了上面所说,很大程度上也取决于教师对教学内容的讲解是否紧扣角色造型与角色动态要点有关,不能单纯地为了素描而素描,讲解不必面面俱到,但需要引导学生体会各种事物不同个性和情感,培养学生对各类事物的观察力和归纳创作的能力。比如讲解人物写生时引导学生观察各种类型的差别,肥胖者往往体现出善良温和、高痩者往往体现出狡诈善变;植物类型中玫瑰的个性热烈可以通过拟人化设计成泼辣妇女,而菊花个性淡雅可变形为清新少女等等。讲解解剖知识时要重点针对影响表情、动态的骨骼肌肉,譬如下颌骨、嘴轮匝肌控制嘴的张合,眼轮匝肌控制眼睛的闭合,使学生理解人脸表情可在嘴、眼与眉毛间刻画集中。讲解全身动态时多作具有关键性、典型性姿势的速写练习,着重不同性别、年龄特征的规律性归纳,如女性膝盖一般向内紧靠而男性则向外分开。只有掌握这种处理思维去强化对象的特征才能使作品更加富有“动漫味”。

二、动画场景、道具的特点与动画素描教学设计

动画场景的特点主要体现在装饰性与注重气氛表现两方面。场景的基本造型主要体现在透视的真实合理上,而装饰性与气氛表现则需要适当的主观处理,低年级的学生往往仅仅抱着以往的思维习惯于写实再现。在动画场景创作中广泛采用的一种方法是通过拍摄图片在电脑绘制合成、调节色调气氛等得到动漫趣味更强的画面,因而我们不妨加以借鉴,采用写生与有目的的选择佳作临摹或者与通过数码手段辅助进行半写生半创作的方式来在作教学练习。动画道具的特点注重其功能与设计的独特性,因而素描教学应涉及交通工具、兵器、生活用品等等多种现实存在的或不存在的类型,引导学生对道具进行适当的美化修饰,强化它的独特性和欣赏价值,研究、定义并增减它的功能,这比纯粹的写实性写生显得更有针对性。三、结语诚然,由于动画风格多样,各类片子的造型特点并不完全一致,但笔者上述的特点是动画史发展至今仍然遵从的主流创作理念和制作手法,因此虽然按照笔者的设想依然未能完善,但作为一门课时有限的专业基础课,这是一种切实的教学设计。它的优点不但与将来角色设计、原画设计、运动规律等课程一脉相承,而且能够训练学生获得真正接轨市场的基础专业技能,更能提高学生理性研究、自主创作的意识。

作者:徐学毅梁子倩单位:华南农业大学珠江学院

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动画教学动画专业论文

一、创意产业下发展动画产业的现状

随着动画产业的发展,对我国漫画、手机、玩具、互联网等行业都具有较大的带动,并实现共同发展道路。虽然中国是目前世界上对动画消费最大的市场,但这些动画的消费产品都是通过对国外进口而得到的。由于我国动画专业发展相对较慢,导致动画市场的需求无法得以满足。国家为满足动画市场的需求,则对高校动画专业教学予以扶持。同时我国国务院提出了文化产业专项规划,并指出要积极的对创意产业下的动漫产业进行发展。

二、创意产业下的高校动画专业教学的现状

随着创意文化的大力发展,动画产业得到进一步的提升,对动画专业类的人才需求以及相关教育的关注度也日益增大。而我国动画专业教育相对缺乏,且教学方式不合理,导致动画产业处于落后的阶段。随着网络计算机时代的来临,进一步推动了利用多媒体作为根基的动画产业的发展,并且成为当下热门的新型产业。政府在对发展动画教育方面作出鼓励,进一步加速了动画教学的改革,从而满足动画产业的需求。据我国教育部统计得出,中国已经有一千多所院校对动画相关专业进行开设,而开设动画专业的高校则高达四百多所。国家相关部门为了满足动画产业的需求,培养新型的高素质动画人才,批准了多所高等院校作为我国对动画教学研究的重要基地。例如北京电影学院、西安美术学院、中国传媒大学等多所院校。而由于动画专业教学开设的时间较短,对动画专业进行研究探索以及教学的人太少,导致了动画专业教学的师资队伍缺乏,教学水平低下,这也是目前为止动画教学中的主要问题。据统计,北京电影学院作为最早开办动画专业中的毕业学生有一百多名,从事动画事业的只有十多名,截止2005年,我国动画专业中获得硕士学位的仅有几人。由此可见,现如今能从事动画教学的教师人数极其缺乏。同时由于我国动画专业教学中对学生理论知识与实践能力不能有效的结合,无法满足市场度此类人才的需要,导致了学生就业的低下,同时影响了动画教学的发展。

三、创意产业视角下,加强动画专业教学的措施

(一)根据创意发展的需求,将动画教学体系进行改革目前我国动画产业出现相对严重的问题是动画专业毕业的学生满足或适应不了市场的需求。对此各大院校应根据创意发展的需求来对动画教学的系统进行改革,将理论知识与实践操作相结合,培养出应用型能力的人才。并实行院校与企业合作方针,为学生提供实践平台。院校还应将教育与动画相结合,对教学实施有目的、有计划、更具针对性的投资。同时在动画教学中对动画实际的操作加以运用,促进学习的合理性与有效性。

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动画专业教学思考

摘要:动画是一门具有较强艺术性、技术性与综合性的专业课程,对动画专业学生要求相对比较高,不仅需要动画专业学生拥有扎实的理论知识,还需要动画专业学生拥有灵活的技术应用能力。尤其是在新媒体行业发展的背景下,三维技术被广泛运用,三维动画教学已经成为动画专业教学工作的重点内容,学生在学习专业技术知识,提升个人审美能力的同时,还需要积极迎合市场发展需求,紧跟时展步伐。为此,文章将基于新媒体发展的背景下对动画专业教学工作的发展进行研究与探索。

关键词:动画专业;三维动画;市场发展

前言

在新时期发展的背景下,动画专业成为我国高校艺术教育领域的热门课程,备受社会各界的广泛关注,尤其是在我国政府部门的大力扶持下,动画专业学习热度直线上涨。高校动画专业为培养出新时期社会发展所需的综合应用型人才,不断开阔国内外动画市场,不断将先进的科学技术运用到动画专业教学活动中,以三维动画教学作为突破口,使学生能够灵活运用现代化科学技术制作生动形象的三维动画,有效提升动画专业学生的制作水平,同时激发动画专业学生的创新、创作意识,使学生能够发散思维,不断创作出具有原创色彩的动画成果。

一、动画专业的相关概述

动画主要由二维动画和三维动画构成。在新时期发展的背景下,社会逐步朝着立体化、可视化方向发展,三维动画课程成为动画专业学生的学习重点。三维动画作为动画专业的重要分支,该课程是从二维动画中演变而来的,是现代化社会在动画专业发展中的重要产物,有效冲破传统二维动画的局限性,借助现代化多媒体信息技术构建多维空间,有效增强动画成果的艺术性与表现力。在我国高校动画专业教学工作中,教师往往将素描、色彩、二维构成、三维构成、设计概论等设计专业课程为基础,组织学生利用现代化多媒体设备开展二维动画设计活动,通过学生的联想与创造,使学生能够从二维动画设计过度到三维动画设计。现如今,我国三维动画技术日益成熟。因三维设计技术对计算机硬件要求相对比较高,在社会发展初期该技术仅被运用到某些特定领域,例如众所周知的CCTV新闻联播地区动画。随着社会的不断发展,国民经济的不断提升,三维设计技术吸引了广大投资者的注意力,不少拥有雄厚资金的投资者纷纷将三维设计技术运用到产业项目建设中,使三维设计技术能够为国民经济建设服务。受经济、文化、科技等因素的影响,我国三维动画往往以国外外包项目为主,在我国三维动画发展初期并没有形成具有本土特色的三维设计艺术成果,但是国外外包项目不仅为我国三维技术积累了雄厚的技术条件,还为我国三维技术发展提供充足的运转资金,尤其是在政府扶持、企业投资的作用下,我国三维动画项目逐步从外包项目中脱离出来,我国具有独立性、原创性的动画越来越多,有效推动我国三维技术的发展与进步。在新时期发展的背景下,我国三维技术呈现多元化发展趋势,被广泛运用到平面设计、游戏体验、角色动画、汇演展览、影视广告、城市规划、建筑园林等多个领域,AR、VR、C4D等新兴技术更是在我国三维动画产业中广泛运用。

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动画专业实践教学创新研究

摘要:“泛动画”概念突破了传统动画的艺术范畴,转而与新媒体技术结合,指向动画的应用层面。文章从适应时代要求、行业发展与人才需求的角度出发,针对泛动画中多类型、多方向、多形式的特点,对动画专业实践课程教学中出现的问题进行分析并提出解决办法,在工作室教学模式基础上,注重项目引进和平台建设,提高学生的社会竞争力,为行业发展提供人才保障。

关键词:泛动画动画实践教学工作室教学

在互联网时代,随着新技术的涌现,移动终端的普及,多元化制作动画的方式和应用领域将更宽泛,进而出现“泛动画”的概念,它突破了传统动画的艺术范畴,转而与新媒体技术结合,指向动画的应用层面,延伸至社会应用实践领域。动画专业是一个实践性很强的专业,随着“泛动画”时代的到来,计算机技术、网络信息技术和多媒体技术日新月异,动画专业尤其应该突出学科优势,强调应用性,加强实践教学比重,加快实践教学技术的更新,构建科学的、创新的实践课程与教学体系。

一、问题的提出

当前,多数高等院校动画专业的实践教学环节普遍采用的是先理论、后实践的模式,实践教学被当作课堂教学的延伸和补充,是一种附属课程,没有明确的教学目标和自身相对完整且独立的教学体系,更没有对其进行深入的探讨和研究。因此,实践课程缺乏系统性,考核标准不统一,导致学生在学习过程中往往处于被动和盲目状态,丧失主体性和创新性,能力与行业要求脱轨,制约了应用型创新性人才培养目标的实现和教学质量的提高。动画专业的实践教学环节应该是动画专业教育的一个重要组成部分,不仅仅是理论教学环节的有力补充,更是贴近时代、贴近市场的重要体现。文章从适应行业发展与人才需求的角度出发,试图建设一个与之相适应的实践课程体系,不局限于原来狭隘的动画专业本身的教学,而是针对“泛动画”多类型、多方向、多形式的特点,注重与数字媒体、虚拟现实等技术的交叉融合和应用,将行业新要求渗透到教学的各个方面。

二、构建动画专业创新性的实践课程教学体系

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动画专业状况及教学探索

作者:祝捷单位:陕西职业技术学院

动画课程设置定位不明确动画的定义比较广泛,它的含义已经超出了大部分人对它的狭义的认识。它所包含的具体内容和范畴涵盖了网络动画、游戏动画、广告动画、建筑游览、多媒体、影视动画栏目包装、片头制作、影视特效、动画衍生品开发、动画衍生品授权等。近年来国内很多高职院校的教学课程体系还停留在原有的模式,多数动画专业课程体系的构成都是原有的美术专业或师范专业的基础课程加上一些动画基础,并配合一些二维、三维、视频编辑软件综合而成的,在此基础上形成了新的教学大纲。培养目标不明确,不具体,专业不够细化,对学生的就业定位也很模糊。动画教育应该是多层次、多方向的体系,不同类型不同层次院校的动画专业应该有不同的人才培养目标。事实上我国动画市场正处于起步阶段,目前动画专业毕业生真正进入动画公司的只占少部分,大部分都走向了需求量大、薪酬较高的广告、游戏、电脑、电视和出版等行业。所以,根据院校和学生自身的实际进行科学的定位,根据市场的需求来设置课程,是最切实可行的。

师资力量薄弱由于动画专业起步晚,向社会提供的动画人才还不够,特别是没有向教育机构提供足够的专业教育人才。而大部分高职院校又难以吸引这类专业人才,因此动画专业的师资匮乏是大部分高职院校存在的问题。多数专业课教师都是从美术、油画、装潢设计、环境艺术设计等其他学科转过来的。有些高职院校在不具备师资、资金、设备的条件下就匆忙开设动画专业,结果师资队伍和学术氛围不可能在一夕之间形成。

教学缺少校企合作,实践环节缺乏作为培养高技能应用型专门人才的高职教育,实践教学应当以产业需求为依据,以学生就业为目的,来制定具体实践教学目标,培养学生实际动手能力。然而,部分高职院校对实践教学重视不够,再加之设备缺乏,校内外实践场所不足,实践教学处于依附理论教学的状态。尤其是内地院校以及二、三线城市的院校,受其地理位置的制约影响,当地很少有与动画专业相关的企业,与院校合作的企业也就少之更少。校企合的缺乏,使院校缺乏相应的实践场所,学生的实践更多的停留在对一些理论内容辅导验证,对操作流程的模拟。虽然近两年,各学校在教育观念、教学内容、教学方法等方面进行了一系列的改革,但总体而言,实践教学还处于纸上谈兵的阶段,学生设计制作都是假设的课题,沉迷于软件工具的应用,一味追求制作各种电脑特效,导致不了解企业真正需求状况而得不到有效训练,从而使学生能力与社会需求脱节。

通过笔者对实际用人单位的走访,总结出用人单位对毕业生的需求主要有扎实的美术基础、熟练的动画制作技术以及强硬的实际动手操作能力,以便进入公司后能很快地投入工作。办适合自身条件的动画专业以动画概念建立动画专业,可以确立很多办学方向。动画由艺术过渡到艺术与技术的结合,经历了媒体革命,如网络、移动性媒体动画、多媒体技术应用、游戏、教育软件、智力玩具、电子出版、军事及其他行业的虚拟现实等等。动画专业人才主要培养创意创作类、设计类、技术类、经营类等几大类人才,但以高职院校目前的师资、设备、学生素质等状况来看,很难实现。因为好的创意需要有文学、美学的功底,需要有心理学与市场运作的知识和经验,还需要具备较好的专业理念与丰富的政治、历史、人文等知识。而高职院校的学生大多不具备这样的条件,同时高职院校的教学环境、师资条件等也不能满足实际教学要求。因此,在进行动画教育定位时,高职院校应认清动画的应用范围,根据自身的性质与办学特点找准市场,根据自己的长处分类进行动画人才的培养创办适合自身发展的动画专业。

具备专业技术过硬的专任教师受实际情况的影响,师资问题不能在短时间内解决,为了保证教学,首先学校可以实行人才引进、人才招聘,对于具有较高的专业能力的技术人员,要不拘一格地引进使用。然后对现有的在职教师进行专业培训,通过在职进修来提高自己的专业能力。外出培训可以加强专业交流,避免孤军奋战,有利于学科发展。另外,可以在社会上聘用一些经验丰富的来自一线企业的技术人员担任兼职教师。由于这些人员是兼职,时间和排课上学校应予以照顾。针对一些动作技能要求较高的教学内容,聘用兼职教师的聘用更加有利于教学。

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