高校舞蹈教学范文精选

【摘要】随着经济的发展社会的进步，人们对生活水平的要求越来越高，科技占据了人们的生活，但是民间舞蹈艺术的生存空间受到了空前的挑战。在高校舞蹈教育中如何传承民间艺术成为了高校舞蹈教育工作者需要深入思考的一个重要而紧迫的问题。本文就针对我国高校舞蹈教育的现状进行分析，探讨民间舞蹈艺术的传承特性，并对高校舞蹈教育中如何传承民间舞蹈艺术采取相对应的措施。

【关键词】舞蹈教育；传承；民间舞蹈艺术

一、我国高校舞蹈教育的现状

（一）舞蹈课程内容的设置没有和创造性人才的培养相结合

随着教育体制改革的不断深入，舞蹈艺术已经逐渐的纳入高校专业，这样在一定程度上脱离了专业性的舞蹈教学。在高校教学环境中重视舞蹈的技术，轻视舞蹈专业研究，在这种教育体制下，我国高校舞蹈教学存在的弊端越来越快的显露出来，在高校教学中，舞蹈专业的学生的文化程度比较低，艺术综合能力相对来说比较薄弱，学生的思维方式比较简单。就目前来看，这种舞蹈教学现状已经到达瓶颈时期，对我国舞蹈教育产生了深入的影响，为了能够更好的设计高校舞蹈教学课程，需要对这种教学现状进行及时的改革，在我国高校舞蹈教学中存在的教学现状总体表现为高校舞蹈教学的课程设置相对来说比较单一，没有形成一个良好的艺术学习氛围，在专业技能课程上没有做到良好的研究，使得在舞蹈教学中不能很好的培养学生的创造性思维，培养出来的学生对舞蹈的知识了解甚少，不能真正的明白学习舞蹈的目的性和思维方式。

（二）舞蹈教育和其他人文社会科学教育脱节

内容摘要：2019年底2020年初，新冠肺炎疫情在猝不及防中席卷而来。根据我国现阶段疫情防控的要求，高等院校均遵循“停课不停教”“停课不停学”的原则，倡导师生利用网络优势，确保线上教学按预期进行。文章以线上舞蹈教学为研究对象，从线上舞蹈教学的兴起原因及其发展趋势、线上教学的可行性和优势及局限性等方面进行探究，旨在优化线上舞蹈教学方法，为推动舞蹈教学变革助力。

关键词：线上舞蹈教学；疫情时代；教学模式；教学方法

互联网的发展让人们的生活变得更加多元且丰富。随着新冠肺炎疫情的爆发，在教育领域，几乎所有学科都采用线上教学，舞蹈教育也加入了这场线上教学的革命，同时也迎来了诸多挑战和机遇。从业余舞蹈兴趣班的线上舞蹈教学到慕课的制作，再到舞蹈直播课的兴盛，都彰显出线上舞蹈教育的活力。高等院校舞蹈专业教学将专业课里的理论课和技术课均纳入线上教学的范畴，这对教师、家长、学生三方来说都是一项挑战，也是顺势而为，但我们有理由相信，在逐步的摸索和实践中，高等院校舞蹈专业的线上教学可以取得令人瞩目的实践效果。笔者作为舞蹈教师，不仅要做好传道授业的本职工作，做好与学生和家长的畅通联系，还要为新兴事物——线上舞蹈教学做好充分准备。不管是音乐表演还是舞蹈表演，所有表演专业都有一个共同的教学特点，那就是“言传身教”，而对于舞蹈专业教学来说，“身教”比“言传”更重要。因此，舞蹈专业的线上教学给教师带来了新的挑战。笔者带着心中的疑虑，在实践中逐渐摸索出一些线上舞蹈教学的方法与模式。

一、线上舞蹈教学的兴起与发展

线上教学的方式早已存在，2019年底2020年初新冠肺炎疫情的爆发导致各类线上教学平台层出不穷，舞蹈学科的线上教学也在这种大环境中发展起来。与此同时，越来越多的互联网公司发现了线上教学的契机，纷纷加大技术研发力度和投入，让线上教学有了平台基础。据笔者所知，当前线上舞蹈教学APP大约分为三类：一是互动、直播类社交APP，也是疫情期间教师使用次数较多的软件，如常用的QQ、微信、抖音，以及钉钉、腾讯会议等；二是线上教育类APP，如中国大学幕课（MOOC）、智慧树等；三是舞蹈视频资源类的APP和小程序，如中舞网、哔哩哔哩、腾讯视频等，这些APP提供了各类舞蹈作品、教材、舞剧等资源。如中舞网APP注重不断优化线上教学的效果，增加了直播课、练习室等功能，以满足更多疫情中无法在线下得到练习机会的舞蹈爱好者的学习需求。

二、线上舞蹈教学的优势

【摘要】现如今，越来越多的家长开始注重从小开发学生的舞蹈天赋，从而为学生以后的发展打好基础，这也侧面反映出舞蹈教学在现代化社会中的作用与价值。对于我国一些非艺术专业的院校来说，将艺术素质教育与舞蹈教育相结合，不但有助于提高学生的艺术修养与舞蹈水平，还能培养学生的形体美以及内涵。因此，本文主要研究我国非专业院校舞蹈教学与非专业学生艺术素质教育之间的联系，通过分析当前非专业院校开展舞蹈教学所存在的问题，提出相应的解决策略。

【关键词】非专业院校；舞蹈教学；非专业学生；艺术素质教育；策略

在新课改的背景下，素质教育理念不断革新。现如今，艺术教育成为热门学科，舞蹈作为一种传统的艺术形式也逐渐在社会普及，比如广场舞、街舞、爵士舞等受到了群众的欢迎。因此，现阶段我国多所非专业院校也在大力开展有关舞蹈的活动。但也有一些非专业院校还没有认识到舞蹈教学的重要性，没有给予舞蹈教学活动足够的支持与帮助，使得非专业院校舞蹈教学进展不顺利。因此，为了有效提升当代非专业学生的艺术综合素质，非专业院校的舞蹈教学就应该跟上时代发展的步伐，积极进行改革创新，不断培养出更多的高素质人才，进一步推动我国社会不断发展。

一、高校舞蹈教学对培养非专业学生艺术素养的意义

舞蹈作为一种流传较广的艺术形式，其不但可以安静高雅，还可以激情洒脱。当代学生如果会舞蹈，不但能使他们的身体更加健康、柔韧度更好，还能培养学生的情操，让学生充满自信。现如今，在非专业院校中开展舞蹈教学活动，可以让更多非专业学生提升对于舞蹈艺术的欣赏水平，不断提高舞蹈审美能力，促进学生艺术素养的提升。非专业院校可以让学生通过加入社团或者舞蹈兴趣班等途径，获得参加舞蹈比赛等各种活动的机会，让学生在学习舞蹈的过程中形成良性的竞争心理，促使学生舞蹈能力不断进步。另外，非专业院校可以为学生提供展示自己舞蹈天赋的平台，让学生展示自身的舞蹈水平，提升艺术气质，进而使非专业学生的课余生活更加丰富，同时也实现了现代化社会中素质教育的终身学习的目标。从具体表现来看，其主要体现在以下两个方面：

（一）有利于提高大学生的审美素养

摘要：自改革开放以来，我国经济快速发展，人民生活和文化水平也逐渐提高，民间民族舞在我国文化发展中占有重要地位。现如今，我国大力发展文化自信，其中民族民间舞可以充分展现我国民族精神，因此，很多高校舞蹈专业也逐渐开设民族民间舞蹈课程。文章简述中国民族民间舞蹈与其内涵特征，进一步探讨高校舞蹈改革情况。基于此，提出有关的改革方向，包括优化师资团队、合理挑选舞蹈教材、强调舞蹈文化内涵等。

关键词：高校；民族民间舞蹈；教学改革

民族民间舞蹈本身有着极强的人文特色与地域风情，并在长年发展中，已经形成独特的文化体系，而且是人们传达情感、表达情绪的方式之一。近些年，高校舞蹈教学是民族民间舞蹈实现永续传承的有效渠道，但在时代持续前进中，学校教育也反映出某些问题。另外，民族民间舞蹈是我国传统文化的载体媒介，不管是表现形式，或是本质内涵，均有着深厚的文化底蕴。学校在开展民族民间舞蹈教学改革中，既需注重舞蹈本身的传承及进步，更重要的是集成其中的精神文化。

一、中国民族民间舞蹈

（一）基础概念

民族民间舞蹈是在数千年的沉淀积累中，形成的精神养分，通过民族民间舞蹈，能够了解到相应民族文化的传统内涵。所以，各国均比较关注该类传统形式的舞蹈传承。我国民族民间舞蹈与华夏传统文化有较大的关联，其蕴藏着社会文化、民族特性以及经济文化等，从中可体会到民族总体的审美观及价值观等。

1目前我国高校舞蹈专业的教育现状

1.1高校舞蹈课程内容的设置与培养创新性人才的教育理念相悖我国的舞蹈教育最开始是在20世纪70年代，并逐渐地深入到大学教育阶段，在这一过程中，专业性的舞蹈教育已经成为大学教育的一个比较完整的体制。但是在教育发展的过程中，形成了一种不良的态势，在舞蹈教育的过程中，对于舞蹈技艺的教授远远超过了对于舞蹈的研究，使得舞蹈专业的教学成了一种仅需要较低的文化素质和单一的艺术综合能力以及简单思维的艺术形式，与科学的教学形式形成出现了很大的背离。为了解决这一问题，我国的高校舞蹈专业教学的课程设置应当引入更多的教学模式，在专业技能课程设置中培养学生的创造性、启发性，使得学生能够深入的了解学生的舞蹈这一具体的概念，而不是单纯地将学习舞蹈作为自己的目的和思维方式。

1.2高校的舞蹈专业教育与其他的人文学科的教育出现了互相违背的状况舞蹈作为一门运用肢体语言表现艺术的学科，在学习的过程中必然会十分重视对于学生肢体协调能力的训练等。但是与此同时，学校不能忽视对于学生艺术鉴赏能力的培养，不断忽视学生评价能力和洞察能力的锻炼，这正是现阶段高校舞蹈专业在教育过程中存在的问题，主要表现在高校的舞蹈专业在实际的课程设置上严重与人文社会学科的脱离，致使学生在舞蹈学习的过程中不能明确地阐释自己的感受，只是单纯地将舞蹈作为一种表演结构进行演绎。

1.3高校舞蹈专业的优秀的舞蹈教育人才十分的稀少任何一门学科要想取得十分明显的进步，其所有的研究人才都必须是十分专业并且敬业的，在这一方面，高校专业的舞蹈教师人才的缺乏恰好使得高校的舞蹈专业教育水平一直处在很难提升的状况下。目前已有的高校舞蹈教育者在教学思想方面僵化，很少有高校舞蹈教育者能够将民间舞蹈的艺术真实地展现出来，创造性的舞蹈教育者缺乏的状况非常的严重。

2民间舞蹈艺术传承的现状

由于高校的舞蹈专业所处的现状并不乐观，给民间舞蹈的传承也带来了一定的阻碍。此外，民间舞蹈艺术传承的环境等因素也处在一个不断变化的状态之中，下文将分析民间舞蹈艺术传承过程中所面临的现状：