如何提高平面设计水平
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如何提高平面设计水平范文第1篇
色彩效果是平面设计中的重要组成部分，对色彩的合理把握可以营造鲜明的视觉效果，刺激大众的视觉神经，达到吸引眼球的目的。在平面设计中，可以通过对色彩的色相、饱和度、明暗度的控制，来表达内心的情感，从而传达给受众。
2视觉审美元素在平面设计中的作用
2.1提高设计作品的经济性
视觉审美元素在平面设计中具有重要的作用，视觉审美元素的合理运用，大大提高了设计作品的经济性。平面设计被广泛应用于广告宣传、平面海报等商业设计中，其中的审美元素能够充分的体现商品的功能和价值，在激烈的市场竞争中，发挥了很好的宣传作用。商家为了吸引更多消费者的注意，获得消费者的认同和信任，更加重视对平面设计作品的价值体现。在设计时，充分的了解商品的特点和消费者的心理，将这些元素融入到设计中，能够更好的满足消费者的审美需求，提高设计作品的价值，进而提升商品的知名度和经济效益。
2.2体现设计作品的秩序性
视觉审美元素的运用，必须遵循相关的规律和原则，使作品具有一定的秩序性。如果在创作时忽略了对元素的排序，很难将所要表达的情感和信息传达给受众，并且会给人一种厌恶感。为了达到设计的目的和初衷，必须将视觉审美元素进行合理的排列，认真整合，让受众了解作品所传达的信息，同时也能更好地满足和提升受众的审美水平。
2.3实现设计作品的创新性
视觉审美元素的运用，是为了提升设计作品的创新性，从而给受众视觉上的冲击，吸引大众眼球。在平面设计中，设计者不仅重视作品的信息传递，同时也追求作品的艺术魅力，在作品中，会加入一些时尚或具有标志性的元素，通过这些元素的组合设计，展现作品的独特性，从而实现作品的创新性。
3如何构建平面设计中的视觉审美元素
3.1充分发挥构图的功能性
平面设计中的视觉审美元素主要由图形、文字和色彩构成。图形是审美元素中的重要组成部分，充分发挥构图的功能性，可以提高平面设计作品的展示效果。在设计中，可以将设计思路尽量的形象化和具体化，突出构图的层次感，达到视觉牵引的效果。在设计中，利用特殊元素增加视觉效果。同时，要考虑元素的合理堆砌，突出重点，将其中的色彩进行合理搭配，利用丰富的色彩刺激消费者的感官，发挥构图的功能性。
3.2营造良好的冲击效果
营造良好的冲击效果，有利于平面设计作品功能的发挥。色彩语言是营造冲击效果的重要手段，可以通过营造丰富的视觉冲击效果，或通过人们对色彩的敏感度来生成鲜明的视觉效果，满足人们的视觉审美，吸引受众的眼球，发挥设计作品的魅力。通过色彩明暗度和饱和度的的调节，可以丰富的表达出设计者所要传达的情感，并且能够让人感受到作品的内在力量。
3.3建立良好的传播载体
建立良好的传播载体是构建平面设计中的审美元素的重要条件，传播载体主要是指文字元素。文字是传递信息的主要手段，不同的设计方式可以表达出不同的审美效果。计算机技术的发展，使字体的设计更加艺术化和个性化，不断满足设计者的创新理念和大众的审美要求。设计者通过对文字的颜色、字体、风格和明暗度的搭配，同商品进行完美的结合，能够达到准确传达信息，丰富视觉效果的作用，从而提高平面设计作品的价值。
4结语
如何提高平面设计水平范文第2篇
【关键词】计算机辅助设计；平面设计；教学应用
一、引言
随着信息技术的不断发展，传统的纸质教材内容沉闷单一，学生难以对学习内容产生兴趣。计算机辅助设计能够高效帮助教师编排文字与图形，节省大量的备课时间，还可以增加课件的多样化，扩展教师和学生的想象空间，培养双方的创新思维。
二、在平面设计教学中引用计算机辅助设计的原因
在平面设计中，利用计算机辅助设计软件进行教学，能够简化图文的设计工作和制作过程中，繁杂的学科知识能够变得更加容易理解，足以可见，计算机辅助设计能够有效帮助教师解决平面设计教学工作难以开展这一问题。教师通过引用计算机辅助设计软件及网络中的各种与平面设计相关的新资讯，作为教学内容及其相关补充内容向学生们展示，可以有效地弥补教材知识点过于繁杂、陈旧等缺点。另一方面，平面设计课程的实践性较强，要求学生具有一定的创新思维以及动手能力。
三、计算机辅助设计在平面设计教学中存在的问题
目前想要通过引用计算机辅助设计解决平面设计课堂的问题，其根本还是要依赖老师。计算机辅助设计软件能够帮助教师顺利开展平面设计教学工作，但如果教师想要提高教学水平，增强教学效果，首先要发现计算机辅助设计在平面设计教学中存在的问题，才能够采取具有针对性的解决措施。
（一）课程设置不合理。
目前我国有很多高职院校在条件尚未能满足相关要求的时候，开设平面设计专业和计算机辅助设计类的课程，导致教学成果没有达到计划中的效果。例如教师对于计算机辅助设计软件并不熟练，只学会简单的操作，但是对于更加深入的相关操作却一知半解，这对于教师的教学工作开展以及学生的学习都是不利的教师应该先要增加对相关教学软件的熟练程度，然后运用教师的个人魅力，在课堂通过语言、肢体、情感和板书这四方面不断刺激学生的学习兴趣预热器。
（二）教师过分利用计算机辅助设计软件。
计算机辅助设计软件只是在平面设计教学工作中的其中一种辅导工具，并不能代替教师的授课。因此，在开展平面教学工作的时候，教师要利用自己的激情和个人魅力，充分展现生动有趣的教学氛围，从而吸引学生。引用计算机辅助设计软件帮助教学虽然能够弥补传统教学方法的缺点，但总体来说，是不能够取代常规的教学方式的，只能够在日常教学中提供辅助功能，营造崭新的教学环境。过分使用计算机辅助设计软件或引用网络资源只会让学生感到无趣和单调。
四、提高计算机辅助设计在平面设计教学中的应用水平
（一）在色彩教学中应用计算机辅助设计软件。
传统的平面设计是通过手绘的方式来完成设计的，但是这种创作方式存在着用时长、上色不均匀、容易出现错误等问题，从而导致设计作品与创作者的想象存在一定的差距。应用计算机辅助设计软件能够有效解决这一问题，软件中的调色板能够为创作者提供丰富的色彩参考，而且在上色的过程中，如果学生对于自己的作品不满意，只需要轻轻点击鼠标，就可以自由地转变颜色，还可以通过两个文件的对比，得出最佳的设计。其次，教师在进行教学的时候，也可以运用这种方式，通过不同的对比，让学生能够更加直接明了地了解到色彩的运用原理，并深刻地牢记在心中。
（二）在格局教学中应用计算机辅助设计软件。
不仅仅是色彩教学中能够应用计算机辅助设计软件，在文字、图形对象、绘画等教学内容都能够应用计算机辅助设计软件，和以往平面设计的设计技巧、手段、方法和思维等方面相比，都有了全新的突破和创新，这对于教师和学生来说是一个很好的教学方式，通过计算机辅助设计软件进行平面设计的文字编排，让学生能够更加直观地学会如何更好地布局，从而设计出更美观的平面设计作品。计算机辅助设计软件不仅是教师良好的教学工具同时也是学生的优质设计工具，学生在使用计算机辅助设计软件的时候，能够简化繁杂的手绘设计工作，提高作品的智爱玲和完成效率。
（三）及时更新计算机辅助设计教学的设备。
即使更新计算机辅助设计软件版本及计算机，是提高平面设计教学水平的前提条件，同时也是增强教学质量的前提。在平面教学课程安排上应充分利用计算机资源，避免出现计算机闲置的现象，提高使用率。其次，除了必要的计算机配置外，在教学环境上也有其特殊要求，在机房几十台甚至上百台计算机同时使用的时候，需要注意计算机的散热工作，避免由于温度过高从而缩短计算机设备的工作寿命，夏天的机房应开设散热系统，二冬天应保正良好的保暖通风环境。
结束语
随着时代的发展，以及我国教育改革的不断展开，相信在未来的平面设计教学工作中，引用计算机辅助设计教学将会得到平面专业教育行业的重视，并成为最受欢迎的教学方式。学生能够对学习产生一定的积极性，学生不仅能够全身心地投入到学习中去，全面提高学生的综合素质，成为新一代复合型人才。
参考文献：
[1]赵国志.浅谈计算机辅助设计在平面设计教学中的运用[J].吉林省教育学院学报旬刊,2015-09.
[2]匡亦青.计算机辅助设计在平面艺术设计课程教学中的应用[J].信息通信,2013-05.
[3]谢春松.浅谈计算机辅助设计在平面设计中的应用[J].文艺生活•文艺理论,2014-10.
如何提高平面设计水平范文第3篇
自从1988年数码相机正式面世以来，平面设计也迎来了一场新的革命，数字技术的出现将旧有的图像合成技术逐步淘汰，它使得设计师能够天马行空地发挥个人的想象力，而吸引他们在平面设计领域中广泛运用摄影表现手段的原因，正是由以下几个优势决定的：
1、摄影作品所传达的视觉效果胜过其他表现形式，一张优秀的摄影作品能够吸引受众注意力。据调查发现，人对照片的记忆比绘画强将近26%。所以，在商品经济高速发展的今天，照片更加适合广告等领域。随着互联网在人们生活中更加普及，网页设计与网页广告也变成了新媒体时代下平面设计的重要组成。而网页广告作为网站的主要来源之一，其需要具有冲击力强、一目了然、醒目点题等特点，而数码摄影的特点最适合运用于网页广告中，能够迅速抓住受众眼球，具有极高的广告效应。
2、摄影作品的真实性能够提高平面设计的说服力。众所周知，摄影是对客观事物最真实的反映，在摄影创作时，需要摄影师对被摄物与背景进行严谨地考量与规划，才能使被摄物具备艺术性、真实性、客观性的特点，这些特点都能给消费受众带来除了美感以外的可信性、真实性的特殊感受，而这恰恰是其他形式的平面设计无法给予的特点。
3、对比于绘画作品，摄影更加便捷，能够缩短平面设计的制作周期。如今产品更新换代的速度更加迅速，广告等平面设计的制作效率也得随着提升，随着电脑印刷与图像辅助软件的出现，设计师们可以通过软件设计出成千上百种风格各异的设计，也更进一步地加快了影像广告的制作效率，使其取代绘画广告成为最主要的平面广告表现手段。
二、数码摄影在平面设计各领域中的应用
据相关统计，在外国报刊广告中，照片占了将近90%的比例。摄影作品在平面设计中的应用，是两者所具有的艺术共性所决定的，两者都是平面二维信息符号的提炼与传达。摄影作品在平面设计中主要扮演着设计素材、视觉元素的角色。数码摄影在平面设计中的应用主要分为以下几个形式：
1、全图运用的商业摄影。主要运用于招贴、书籍设计，以及商业性的广告设计中。越来越多的广告设计直接采用摄影师拍摄的照片，一般此类照片多是商业摄影，在设计师与摄影师沟通下完成摄影作品，之后通过简单的图片处理加入设计品的介绍即可完成。这样不仅能够传达出广告信息，更能够增加设计的视觉冲击力。
2、图像与图形、图案的相交融。不同的平面设计所要求的内容不尽相同，有些仅仅靠摄影作品无法达到设计师的要求，这时就需要将摄影作品提出来，加入图形创意，或是绘画图案等的再创作，这是一个切割、选择、再创作的过程，图像与图形、图案之间的选择与编排就显得尤为重要。要在满足设计品设计要求的前提下，选择合适的图形与图案相配合，并且兼顾画面整体美感，十分考验设计师的设计功力。
3、摄影元素的提出与重组。摄影作品中有许多元素符号可以重新提取出来，经过重组、去粗取精的过程，形成优秀的平面设计作品，这也是摄影作品在平面设计中常用的表现手法之一。设计师需要在众多摄影作品中找到最符合设计理念的一组或几组元素，通过技术手段提取元素进行设计与重新编排。
如何提高平面设计水平范文第4篇
【关键词】平面设计 视觉审美元素 构建 研究
【中图分类号】J524 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810（2015）27-0129-02
平面设计是现代设计中的重要组成部分，是指通过对各种基本图形根据某种特定的规则重新组合，最终形成具有特定意义的丰富图案的过程，这些元素包括文字、图形、色彩等。在平面设计中，加强对视觉审美元素的应用，可以使设计作品的秩序性、经济性和创新性等得到有效提升，具有十分重要的现实意义。
一 平面设计中的基本审美元素概述
1.文字元素
文字是平面设计中的重要元素，其本身在形成和发展过程中，就蕴含着极为丰富的文化内涵，既是审美的元素之一，也是审美的途径。在平面设计中，通过重建字体、转变字形、调配颜色和图片化文字等多种方式，都可以赋予文字新的表现效果，表现出不同的美感，进而影响到人们的视觉审美效果。因此，平面设计时要加强对文字大小、样式、颜色、排版等的重视，在保证与设计主题相符的前提下，提高平面设计作品的统一性、渲染力。
2.图形元素
图形主要有点、线、面三种形式，其中点有起点和终点，点与点之间在形状、方向等方面并不存在显著的差异，大多只用于位置的明确标记。只有通过点线的相互结合，才能形成完整、有意义、有价值的图像。面是图形的基础，只有点、线均在同一平面中，才可以形成一个有意义的图形。与文字元素相比，图片的优点也十分明显，既能够突破民族、国家、语言等的限制，也可以提高图形的辨识性，被人们更好地理解。因此，图形也是设计中的基本审美元素。
3.色彩元素
色彩是心理情感和美学表达的重要途径，不同的色彩有着各自的象征，比如紫色高贵、红色热情、蓝色忧郁、白色纯洁等，色彩所具有的这种象征意义，对于审美构建有着至关重要的作用。在平面设计中合理地运用色彩，可以利用人们对色彩的敏感度和约定成俗的习惯来充分领会到设计作品的相关信息；同时，在平面设计中，借助调整色彩的明暗度、饱和度、色相等方式，可以表达人们情感的细微变化。
因此，在进行平面设计时，要根据设计的内容选择与之相适应的颜色，方能起到事半功倍的效果，使商品包装与消费者需求相统一。同时，还要考虑不同目标对色彩选择的差异，然后利用色彩诱导功能，更好地吸引消费者，充分烘托想要表达的主题。
二 平面设计中视觉审美元素的作用和特点
1.平面设计中视觉审美元素的作用
第一，提升经济性。在平面设计中，有相当一部分是商业设计的内容，其重要的特征就是经济性，实现相应的商业目的。通过运用视觉审美元素，可以将商品的功能、价值更好地体现出来，吸引消费者对产品的注意力，提升产品的宣传效果，并将这种宣传形成实际消费，获取相应的盈利。因此，视觉审美元素可以有效地提高平面设计作品的经济性。
第二，突出秩序性。在平面设计中应用视觉审美元素时，是遵循一定规则的，在这种规则下，平面设计中的各种元素排列是有序的、围绕同一个主题的。只有这样，才不会让受众产生厌恶感，使受众能够及时、准确地了解到作品想要传达的信息。同时，这种规则下形成的秩序性，使各个审美元素之间彼此协调、映衬，提升审美效果。
第三，体现创新性。平面设计过程是一个对基本元素进行不断重组、整合的过程，在这个过程中，设计师需要掌握作品的艺术特点和情感，根据人们的审美习惯，了解人们的消费心理，通过调整某个元素或者加入特殊符号等方式，得到独树一帜的平面设计作品，兼具良好的设计效果，这个创作过程就是设计创新的重要体现。
2.平面设计中视觉审美元素的特点
第一，冲击视觉的效果。在平面设计中，并不是一味追求情感抒发与共鸣，很多平面设计围绕设计的主题，使用了大量的特殊性符号、多种文字和图片等的设计模式，来使其共同构成一种具有视觉冲击力的作品。在这种作品中，不同的元素构成模式产生的视觉冲击效果也千差万别，在设计时必须要立足于目标群体进行针对性的开发。
第二，传递艺术的美感。在市场经济时代，商业广告等是平面设计的重要业务范围，大多客户除了要求基本的宣传效果外，对于设计的美感、效果等要求有了较大提高。在充分保证符合客户需求的基础上，还要考虑客户的审美认同，并适应市场宣传的要求，提升产品自身的价值。因此，在对产品进行设计时，采用艺术化的方式处理，可以体现出艺术的美感，在一定程度上诱导消费者的消费心理，促进并拉动消费市场的健康发展。
第三，传递秩序的美感。在平面设计中，对各个审美元素进行处理时，需要按照秩序美的原则进行，使设计对象表现出具体化、形象化的特征，保证组成设计对象的各个构成元素之间是相互配合的。只有符合秩序美原则的平面设计作品，才能保证其给受众带来的视觉感受是舒适的、平衡的，并提升受众的视觉审美能力。
三 平面设计中视觉审美要素构建的具体措施
1.文字元素的构建
随着互联网时代的到来，文化传播日新月异，给文字赋予了更多的意义。在这种背景下，平面设计中对文字元素的构建，已经不能仅仅停留在简单阅读、识别的层面上，还要在文字元素中添加情感成分，通过文字大小、颜色、风格等的设计，拉面设计作品与受众之间的距离，利用具有新颖、新奇、有趣等特点的文字和多元化、个性化、意象化、艺术化等的创作方式，构建具有新时代特征的作品，增强作品的渲染力，提高其视觉冲击的效果。
2.图片元素的构建
图片元素的构建主要体现在两个方面，一是体现构图的层次感，二是重视图片的视觉牵引效果。首先，在构图层次感上，要分清设计作品的主次顺序，将主要突出点放在显眼的位置，次要元素设计在主要突出点的周围，形成主次分明的视觉效果，也就是所谓层次感。同时，在层次感构建过程中，还要保证图片主题的突出与统一，坚决避免主次不分或者喧宾夺主等情况，给平面设计的效果造成负面影响。其次，在视觉牵引上，主要是通过对色彩的合理搭配，使人及时联想起相应的自然色彩，利用这种色彩的视觉牵引效果，形成视觉通感，诱导受众消费，比如在饮料、面包等食品类宣传设计中，经常使用橙彩，可以有效刺激人们的食欲，使消费者主动购买，起到平面设计想要表达的宣传效果。
3.色彩元素的构建
在色彩元素的构建上主要可以从以下两方面入手，一是按照市场定位进行色彩配置，在不同年龄阶段、不同性别以及不同地域的群体中，受众对色彩的理解有着很大的差异。因此，在平面设计时，首先要对市场情况进行详细的了解，然后按照市场定位选择合适的色彩，以起到预先的设计效果。比如哺乳期的婴儿，对高饱和度的鲜艳色彩有更高的接受度；而成年人则偏向素雅、含蓄的色调。
此外，在长期的生活实践当中，人们对色彩形成了一定的心理积淀，色彩心理学也成为一门专门的学科，人们对不同的色彩赋予了各种含义，比如红色的热烈和激情，白色的淡雅和神圣，黑色的哀伤和悲惨，蓝色的宁静和深沉等，在平面设计时，尤其是商品设计中，要充分考虑色彩的含义，根据商品特性和消费者特征选择适应的色彩，满足消费者的需求。
二是保证图形与色彩之间的协调性。在平面设计中，图形与色彩之间具有密切的联系，两者相互补充、相互作用，只有在色彩的作用下，图形才能够充分体现自身的含义；也只有通过图形，色彩的层次感、变化特性才能够有效地表达出来。故而在平面设计中，要将图形和色彩视为一个统一的整体，做好两者之间的协调，比如在卡通平面图像设计中，可以通过不同颜色填充不同的个体，利用颜色的组合、明暗对比、色彩对比和纯度对比等来突出卡通个体的特征，使其形象更加生动、个性更为丰富，形成具有冲击力、感染力的卡通形象，被广大读者所接受和喜爱。
四 结束语
综上所述，在现代平面设计中，视觉审美元素的作用越来越重要，对作品设计效果的发挥和设计目标的实现有着至关重要的影响。因此，在进行平面设计时，需要充分加强对文字、图形和色彩基本审美要素的运用，通过调整文字构成和大小、构建图形层次和重视视觉牵引、做好色彩选择和色彩与图形的协调等措施，提高视觉审美元素的视觉冲击效果，提升平面设计的视觉审美水平。
参考文献
如何提高平面设计水平范文第5篇
【关键词】中职学校 平面设计 教学行为 改进
【中图分类号】G 【文献标识码】A
【文章编号】0450-9889（2015）11B-0053-02
平面设计主要是一种计算机应用技术学科，其广泛应用于广告、影视、印刷、办公、出版等领域，具有鲜明的专业技术特点。平面设计起源于传统的绘画艺术造型设计，依托于日益发展的计算机图像处理技术，实现对图形、图像的艺术再加工和再创造。由于辅以先进的计算机信息技术，可以弥补传统的绘画设计表现手法匮乏的缺陷，从而创造出绘画设计难以企及的艺术形象和表现效果。
平面设计已经改变了人们对艺术造型设计的看法与理解，并在现代社会和生活中的广泛应用而显示出其鲜活的个性、强大的生命力以及广阔的经济市场。进一步提升平面设计的教育教学理念，培养适合现代社会高素质的优秀平面设计人才，是很多专业院校设计课程都需要解决的一个重要问题。我国的平面设计应在具体的教学实践和教学探索中思考与寻找平面设计的未来之路，对平面设计教学提出新的要求。笔者结合教学实践，对平面设计改革与发展进行几点讨论，以飨同行，以期给同行以启迪和引发思考。
一、增设“设计管理”课程，促进平面设计教学的发展完善
平面设计在西方已有百年的发展历史，而我国在最近大约二三十年的时间才开始其教育教学，因此平面设计教学从教学内容、教学方法甚至教学课程设置等方面都有一定程度的缺陷。而现代社会是个多元化的社会，在多元化发展的大趋势下，新思维、新理念不断地冲击着我们的传统生活，平面设计本质上来说，是对传统方式的再创新，当设计成为一种独立的学科并影响着人类的生活时，就已经说明其发展标志着人类文明进步，这对平面设计教学无疑有着更高的要求。
之前的设计教学是以工艺、美术设计为主，在一些职业学校和专业高等院校课程安排里注重基本功的训练，这本无可厚非，但同时也忽略的学生的创造性，比如旧的设计教学体系已经不完全适应现代社会的发展，把平面设计当成纯粹的美术设计训练的理解已明显地落后于时代，美术的造型设计和色彩训练，不完全适用于平面设计教学。
20世纪80年代以来，我国的平面设计教学有了一些改革，究其原因，主要是由于从日本和我国的台湾、香港地区引进了CI（企业形象策划）。这个时期的平面设计课程设置偏向于企业形象策划，而教学主要以设计识别为主。设计管理课程是在市场经济的大潮、设计专业的发展过程中逐步建立的，但是由于我们的教育改革时间较短，同时缺乏平面设计教学的社会化背景，因此设计管理课程一直处于缺失状态。
增加“设计管理”课程后，我们可以平面设计的基础创作为主线，结合设计管理课程中的与创作对象的沟通，使学生可以更好地深入思考设计师与创作对象之间的关系，以及更科学的管理体系；在设计管理课程中健全理论体系，如提升企业形象策划认识的完整性和高度性；同时完善法律法规和社会市场的运作，把设计管理上升到应有的认识高度。
二、以技能带动理论，促进平面设计教学的技能水平
平面设计是依托于现代的计算机信息技术，尤其是计算机图像处理技术，因此其具有教学实践性和操作性较强的特点。计算机图像设计教学的主要目的是培养学生的实践操作能力，结合具体的理论指导并使之饱满丰富，并不是单纯地学习理论知识即可，学习理论是为了更好地指导学生利用设计软件，因此教育工作者需要以技能训练带动理论学习，这样既可强化技能又能理解技术原理，可以更好地有效地促进技能水平的提高。
同时，美育是隐藏于各种具体学科的教育，尽管每一门科学的所教育的对象和研究的目的有所不同，但每个学科所展示的文化之美、科学之美是无处不在的，对学生发展有着莫大的裨益。
以Photoshop为例，其在与图像设计有关的工作中得到了非常广泛普遍的应用，如果只是在课堂上讲解其理论知识、应用原理，不仅枯燥乏味，而且由于缺少具体的技能操作，学生更难以理解。Photoshop中的“图像大小”和“画布大小”的功能应用，两种应用名称类似，功能都是以改变图像大小为目的的，因此教师必须详细讲解图像和画布在理论上的区分。若不刻意地在两种应用上进行设置，很难辨别两者的使用效果。若是直接讲解，由于计算机技术的抽象性学术，又难以联想到其直观性。在教学过程中，笔者是这样设计的：设计练习进行操作，要求学生打开Photoshop中自带的图片，将其缩小50%显示。紧接着，使用图像大小，把长度和宽度扩大50像素，并将结果保存为图片1，再使用画布大小，把长度和宽度扩大50像素，并将结果保存为图片2，最后对原图像、图像1、图像2进行对比，此时学生经过具体的实践操作对两种功能应用有了直观的了解，教师再详解画布和图像的概念和差别，学生会更好地了解两种应用功能的特点和使用范围。
强调练习为主、理论理解贯穿其中的原则，在具体的教学过程中，以具体的实践操作为主，将理论知识不断地在练习中重复体现，不断地内化，使理论和实践真正地实现结合，这样既能有效地突出计算机图像设计技能，又能有效地保证学习操作理论。此外，还要注重对学生的多元化教育，提升学生的文化素养，将学生的审美情趣能力提升到一个新的高度。
三、以校外实训基地，促进平面设计教学的职业发展
职业教育的根本使命除了满足教育的基本框架，更重要的是提高学生的就业竞争力，使学生走上社会后可持续发展，同时树立健康正确的人格本位的价值取向，从而培养优秀的社会公民并促进社会的和谐发展。因此，我们可以创建培训基地和实习基地，达成学校、企业和学生的共赢。
第五次全国职业教育工作会议上，教育部明确提出，职业教育就应该以就业为导向。这也是中职教学区别于高等教育的教育理念和教育方式，有着自己独到的教育体系。中职教育以服务为宗旨、就业为导向的专业性技能培养的依托，为中职毕业生的就业起到了积极的推进作用。
实现学校教育教学和校外企业的完美结合，不仅可以有效地提高平面设计教学质量，而且能培养复合型创新人才。现在很多的平面设计学习者毕业后进入学校或者企业从事工作，缺少实践经验，比如进入广告公司的毕业生很容易造成与广告实践脱节的问题。因此，应加强与校外广告公司的协作沟通，给在校的学生提供更丰富直接性的实践操作，并通过此途径给企业提供优秀的高素质的服务人才。这样不仅能弥补校内实践教学的缺憾，还可以让学校在真正的实践岗位上进行职业技能技巧的学习，有效地促进职业技术和专业技能结合，丰富中职教育技能手段。
全球经济的日新月异赋予平面设计教师全新的历史使命，我们要以技能训练为主，贯穿理论知识，完善平面设计教学的课程发展，突出中职教育的职业特点，有针对性地培养学生的应用能力。
【参考文献】
[1]张永强.平面设计教育中创新能力的培养研究[J].大众文艺，2010（17）
[2]张容容.提升平面设计“双向”教育[J].装饰，2006（3）
