平面形象设计

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平面形象设计范文第1篇

关键词：吉祥图案;平面设计;表现 

吉样图案是古人在理想主义的思想指导下,通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法来表现向往追求美好生活表达趋吉避凶的内涵的一套完整的艺术形式。它以特有的艺术风格和民族语言,传递着人们美好的良愿。研究吉祥图案 

的文化内涵与表现特征,目的就是研究其“意”与“形”。研究一种在变化发展中符合中国与世界审美需求的意、形组成形式。 

一、吉祥图案的文化意蕴 

“图必有意,意必吉祥”,这是对吉祥图案特征的高度概括。吉样图案中形式美与深层意念相结合的表现方式为设计师提供了设计灵感。它于表层意义之外,还在深层隐含着另一些寓意,恰当灵活运用,使人有奥妙无穷之感。这里所说的两层意思虽不是完全相同的一样事物,但大都是表层事物象征里层事物或理想意识,这个原则正好与设计的实质不谋而合。设计是一种整体化、系统化的创作行为,是有目的、有计划的设计思想与美的设计形式相结合的实现过程,而民间吉祥文化的特殊图案形式可以说造就了中国古代的实用设计体系,是经过提炼的,大众普遍接受的,承载着一定情感内容的图形符号。吉祥图案所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活,它的存在与社会普遍流行的风俗和信仰有关,不取决于某一个人的喜好,它来源于大众,是集体智慧的结晶,有着相当稳定的受众性,其设计图案的象征性为公众所周知。由于具有广泛的群众基础和社会普遍性,把它合理的运用于设计中,无疑会增强说服力和表现力。 

二、吉祥图案的表现手法 

吉祥图案是运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字、图符等进行设计造型而形成的。它以民间传说及神话故事为背景,通过借喻、比拟、双关、象征、谐音等手法.构成了“一句吉语一图案”的表达形式,赋予其求吉呈祥、消灾免难之意。寄托着人们企盼幸福、长寿、喜庆等美好愿望。因此它的文化内涵非常丰富,表现手法很多。吉祥图案主要通过象征、谐音、比喻等表寓意手法来表现内容,如牡丹象征富贵,石榴象征多子,仙鹤、松树、灵芝喻意长寿,龙凤、麒麟代表祥瑞,盘长、方胜象征绵延不断,如意代表可如人意。最具代表性的龙凤形象作为中华民族的象征物在不同朝代都有不同形态。谐音是以相近或相同的读音代表某些吉利祥瑞的含义,如以“蝙蝠”谐音“福”,五只蝙蝠与寿桃,寓意“五福捧寿”;以“莲”谐音“连”,以“鱼”谐音“余”,画莲花、鲤鱼,寓意“连年有余”。其它像“六(鹿)合(鹤)同春”、“吉(戟)庆(馨)有余”,“三阳(羊)开泰”等皆是谐音寓意手法来表现。 

三、设计中吉祥图案的表现 

在吉祥图案中,“意”是人们迷恋其“形”的关键。不论古人还是现代人,对美好的事物都一样地心存向往,因而传统图形蕴涵的吉祥意味,在我们的生活中处处可见。雷圭元曾说过:“妙在具象与抽象之间是图案的规律之一,是中国传统图案自古以来的一种惯性用的表现手法,是装饰的需要。画之美,在于似与不似之间,图案之美在于具象与抽象之间。”[1]现在很多设计师都不同程度地利用民间吉祥图案作为创作素材,传统的视觉形象不时出现在包装设计、广告设计、标志设计等上面,这无疑也带来了一个新的问题,即如何更合理地从博大精深的吉祥文化中吸取力量进行再创造。比如说,圆中有方的古代铜钱包含了丰富的设计理念和文化精神,蕴含着天圆地方、包罗万象、矛盾统一的中国哲学思想,设计师靳埭强对中国的文化传统有深刻的理解,选用天圆地方的中国铜钱的图形作为中国银行标志的造型,既符合了银行的商业属性,又从中蕴含的哲学思想引申出中国银行是面向全球的国际性大银行。中国联通的标志就是采用了源于佛教的“八吉祥”之一的“盘长”造型,取其“源远流长、生生不息、相辅相成”的本意来体现联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意,六个圆形有路路相通、处处顺畅之意,而造型中的十个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称还是从奇偶来说,整个造型都洋溢着古老东方的吉祥意味。从以上案例中可以看出,在设计中运用吉祥图案的表现手法是展示独特民族风格的重要手段。

雷圭元先生在《图案基础》一书中提到:“借鉴古人,借鉴外国,是提高自己图案创作水平的途径之一,要善于利用。”[2]例如日本,其设计起步晚但发展迅速,究其原因,传统文化与现代设计成功融合所形成的独特的民族特色以及兼容并蓄的设计理念是造就日本设计崛起的关键。作为平面设计的形式本身,图形化倾向一般比较明显,民间图案的应用,可在它们之间建立一种内在的联系,观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此,在设计此类东西时,离不开对周围民俗精神的考查和认识,因为这些因素理应是具有中国特色的平面设计的内在支柱。在现代平面设计中体现民俗观念是一种良好的创意设计方法,因为民俗观念本身与广大受众的交融性,将有助于设计为众多人所理解和接受。同时,设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解,也应对其深层的民俗基因进行把握,这样设计出的作品才更具有时代特色和民族风格。 

四、结语 

艺术本身是一个开放的体系,不断受到新科技与新观念的冲击而更新发展,它的内涵与精神是民族长期积淀的结果,是中华民族所特有的。[3]中国传统吉祥图案有着辉煌的历史,具有很高的观赏性、装饰性,因造型简约、对比(下转第144页)(上接第143页)强烈、形状优美等特点而受到广泛应用。因此,它能够被开发成为中国平面设计可借鉴的资源宝库。在理解透、把握准基础上,通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计,一方面使自己的传统文化能得到较好的继承和弘扬,另一方面,通过对西方现代设计的兼容并蓄的学习和模仿,逐渐形成具有自主特色的设计发展之路,形成传统文化与现代设计相互借鉴、完美融合的民族特色才是我们所期望的。 

参考文献 

[1] 徐静.浅谈图案在2008奥运景观雕塑中的应用[J].美术大观,2008(8),175 

平面形象设计范文第2篇

一、传统图形的代表意义

（一）民俗。民俗，指的是民风、世俗，也可以简单的理解为民间的生活习俗，具有特定的意义。也正是因为这样，传统的装饰吉祥图案成为了民俗人文景观中一个形象的世界，比如说家家户户在过年时都必须张贴的“年年有余”、“五谷丰登”的图形等等，又比如说“四季平安”、“竹报平安”等等吉祥语图形。总而言之，这些喜庆的、吉祥的内容是一种人们对现实生活的祝愿，也是人们对美好生活向往的一种表达。而通过这种民俗的传统图形，能够直接的反映出我国民族的性格、品德以及特点，可以说是内在的精神文化价值，也是人们娱乐、消遣的艺术手段。不仅如此，在我国传统的吉祥图案中，能够体现出浓浓的民俗特质、浓浓的意蕴，虽然从时代性以及民族性等等方面的角度来看，的确存在着一定的局限性，但我国的民俗传统图形却能够在特定的时期以及特定的范围，形成一种不自觉的群众意识以及群体行为，可以说具有非常巨大的内在力量，并且已经逐渐的形成了民族性的、区域性的精神凝聚力。

（二）信仰。传统图形中的信仰，也就是图腾信仰，其实更应该称之外对图腾的一种崇拜、膜拜，这是从古代大自然信仰当中逐渐发展出来的一种信仰形式，同时也是人们对传统图形的一种尊敬。图腾，其实是印第安语的一个译音，指的是在过去的原始时代中，每个氏族或者是每个部落都会以一种动物、植物甚至是无生物来当作是保护整个氏族、整个部落人民的象征，也可以称之为是这个氏族、部落的标志，进而这个氏族或者是这个部落就会将之视为神物，是不可被亵渎的，并且所有人都会去发自内心的信仰、崇拜这个神物，以期待神物能够保护、庇佑氏族以及部落的生存、发展。比如说“双凤朝阳”、“龙风呈样”等等吉祥的组合图案，表达了人们对美好生活、幸福生活的一种向往以及对太平的一种信仰。凤纹和龙纹可以说有着非常悠久的历史，而我国人民都是以龙的后代来自称，由此不难看出我国人民对龙凤这种虚拟的、传统的图形的崇拜之情，而龙凤也凝聚了中华民族对祖先的崇拜之情以及对大自然的理解心态。

二、传统图形与现代平面设计的融合原则

（一）对传统图形的创新。随着信息化时代的到来，世界已然进入到了一个读图的时代，各种各样的视觉形式可以说是层出不穷，而过去的传统图形已经不能够再满足消费者的需要了，消费者渴望的是更加新鲜、更加有趣味的图形，换句话来说，具有新意的图形才能够成功的吸引到消费者的眼球以及关注。但是，回顾一下随着历史发展而来的传统图形，经过了历史的演变这些图形已经形成了一种固有的表现模式以及固有的象征寓意，比如说当人们看到喜鹊与梅花进行组合搭配的时候，就会联想到“喜上眉梢”，而鸳鸯代表着“爱情”、牡丹则代表着“富贵”等等，这些既是传统图形的成功之处，也同样是传统图形对现代平面设计发展的一种限制。在现代平面设计的过程中，一旦涉及到类似上述的主题，设计师往往就很容易把固有的传统图形照本宣科的模拟过来，并没有什么太大的改变，似乎没有自信去突破这个固有的传统图形，而传统图形在这个时候则更像是一个无法超越的巨人。这就是先入为主，一旦约定俗成那就很难能够轻易的突破，但这一点却是不符合设计师原创性要求的。正是因为这样，在进行现代平面设计的过程中，设计师必须先突破自己对传统图形的膜拜心态，并且树立敢于创新、敢于比较的心理，这样才能够传承传统图形的精髓、创设新的图形文化，并且要明确的知道在传统图形没有形成以前，也同样是受到疑惑的、也同样是没有获得肯定的，而设计师要遵循的，就是敢于突破、敢于创新的原则。

（二）保留传统图形的内在精神并予以简化。传统图形在经过长期的发展之后，已经逐渐得到了良好的过度，比如说更加容易被现代人所接受，更加简单化、主体化，例如简单的线、点也能表达出预期的寓意，不仅如此，简化后的传统图形也更加的具有时代性，比如说会涵盖一些流行的内容等等。由此可以看出，传统图形已经在转变的过程中融合了时代所赋予的知识点，并有机的转换、革新，为自身添加了时代韵味，从而更加有效的反映出了现代人的生活节奏。比如说中国传统图形“龙”的图形变化，在最早的时候，龙的形象源于远古时期红山文化玉龙的形象，整体的造型比较简朴，身形是弯曲成环状的，它代表着当时原始先民对大自然的图腾、崇拜，更代表着当时先民对自身内心的一种安抚；而到了我国的秦汉时期，龙的形象又逐渐的转为了细致，比如说其身体盘曲，开始出现了足爪，而且更加的重视装饰；当发展到了唐代的时候，龙的形象变得更加的华丽而且丰富，其装饰的韵味更加浓厚，由此可以看出，龙的图形在时间推移的过程中，也不断的得到整合、调解，至少或多或少的变化都发生过，并且正在持续的发生。

三、传统图形在现代平面设计中应用

（一）符号寓意的延展。符号在传统图形语言中具有非常深刻、重要的寓意，很多灵魂其实就存在于符号之中，然而，在现代平面设计中对传统图形语言符号元素的运用不能够仅仅是简单的生搬硬套，而是要将传统图形符号的寓意与现代设计理念有机的结合在一起，这样才能够使图形符号的寓意达到、符合以及满足现代平面设计的需求，只有这样，传统图形符号才能够体现出现代的意味，才能够满足现代人的审美观念，才能够彰显出时代的特色。比如说我国的靳埭强设计有限公司标志设计是中国传统吉祥寓意和现代审美观的完美结合范例，公司标志巧妙的借用了“方胜”图案为基本框架，而标志虽然是源于传统图形中的“方胜”图案，但仔细来看又会发现其实并不是对原样的照本宣科，而是经过了形象的再创造、再设计过程，最终使得公司的标志更加的适合现代社会的使用，并且更加的适合现代人的审美需求。

（二）简约化的运用。图形是日常生活中的主要事物，比如说企业自身的形象、某个活动的代表图案等等，而传统图形又是重中之重，因为对文化的传承不仅仅是对历史精华的再利用，更是对当代艺术的考验、探索。当然，在进行对现代平面设计的过程种，设计师还应该加强对传统图形语言简约化的运用，这样才能够通过简单的图形，表达出韵味、意义以及内涵，比如说将繁杂的传统图形进行简单化操作，让人既能够一眼明白设计的理念，又能够读出当初的含义。要知道，对传统图形语言的应用在造型上应该是不会受到任何限制的，而是更应该注重当中的节奏、律、对比、和，这样才能够做好图形主次、疏密、大小、动静以及虚实等等的协调组织工作，从而真正的做到整体统一、局部变化，最终体现出具有现代韵味以及传统精神的抽象的、简约的艺术美感，使传统图形语言在平面设计中的运用抽象化、简约化、有序化。

（三）精华的引发。传统图形之所以能够形成一种固定的模式，就必然有着其自身的优势，而现代平面设计在应用传统图形的时候，必须充分的认识、理解到这一点，将传统图形中的这种成功优势大力的发扬出来，并根据这种独特的精华引发自己的想象能力、创新能力。比如说水墨画，这是我国著名的传统艺术瑰宝之一，其表现的形式已经被很多的平面设计师所成功的采用了。而作为中国绘画艺术发展的主要形式，水墨画所体现出来的黑、白、灰，其韵味、内涵，其构图、文字与画面的关系以及对空间的应用、对虚与实的仔细考量等等，都是值得现代平面设计师好好学习、借鉴以及发扬的。我国的水墨画，讲求的是神韵，水和墨的多少会直接的使画面笔触呈现出浓淡、润枯的不同变化，而通过画家笔触的变化，又能够表达出物体的结构以及肌理，我国著名的国画大师齐白石曾经说过这样一句话：“太似为媚俗，不似为欺世，妙在似与不似之间也”，这句话道出了水墨画的客观真理，更形象的说明了我国水墨画的意境以及追求。这里所说的对精华的引发，就可以将这个理念精髓应用到现代平面设计当中去，比如说中国人都不会感到陌生的2008年申办奥运会标志，就是运用水墨画的表现形式所创作出的具有我国自身特色的申奥标志，标志中的中国结形象的结合了我国水墨画绘画的表达技法、技巧，并且成功的把奥运五环体现出来，与此同时还用一个正在打太极的形象来凸显出中国的文明以及中国人民对奥运会的热烈期望，这样的表达自然是非常生动的。

平面形象设计范文第3篇

简单的说，象形文字就是古人记录事物的原始方式，它是现代文字的雏形，更具形象意境之美。象形文字即是简单的线条文字又是一个个生动的事物形象，通过简单的线条与笔画的勾画，单纯的用图形作为文字使用。象形文字作为古代人智慧的结晶，经过历史长河的洗涤与淬炼，不仅具有优美的外表，更是具有完美的内蕴。随着历史的发展，这些由线条勾勒的图画的文字价值已逐渐弱化，同时它的历史价值与艺术价值也逐渐提高。由于自身形态的原因，象形文字更加符号化抽象化，它的书写随意自然却又完全不受图形本身的束缚，是一种完美的艺术形态。经过数千年的传承，象形文字早已不是简简单单的文字，它是一种文化与艺术的传承，是一种精神的结晶与积淀，这不仅源于它的历史价值，更源于它本身的艺术价值。象形文字即是一种文字的记载，更是一种文化的传承，它不仅有着普通文字所具有的语言含义，更有着传统文字所不具有的形态艺术与内涵。在平面设计中运用这种独特的造型形态，不仅完成了平面作品的基本需求，更能创造出一种形式美感。

2传统象形文字在现代平面设计中的应用

平面设计可以说是一种独特的符号表达方式，它是一种对文化信息与情感的传播方式。在现代平面设计中，传统的象形文字作为平面形象的重要组成部分，通过巧妙的设计和完美的组合将平面作品创造成一种文字图形化的艺术作品。现代平面设计中字体的设计与运用不只是简单的对文字的加工和美化。文字在平面设计中的作用并不单纯的只是信息的传递与表达，更是情感意念的交流与传递。象形文字以自身文字含义为主体，通过灵活的形态表达，使平面设计作品更具活力与灵魂气息。通常设计师在平面设计中的主要任务就是围绕设计的主题与要求，突出设计的个性色彩，设计出与众不同的平面作品。而象形文字的应用不仅为平面设计设计增添了更大的设计空间与创作思维，更能给人们别开生面的视觉冲击。象形文字本身就不仅仅是一种文字，更是一个线条勾勒的完美图形。经过设计师的不断探索，人们发现图形和文字对现代平面设计的影响是非常深远的，而一个好的平面设计作品就是要把文字和图形完美的结合起来，二者缺一不可。而象形文字正是图形与文字的有机结合，在象形文字中图形与文字相互融合却又相互独立。也正是由于象形文字的这种特质使得其在现代平面设计中能够灵活的运用。象形文字不像普通文字那样刻板单调，即使不加任何修饰他的自身形态也会给人强烈的诗句冲突与美的享受。文字是平面艺术设计中的重要元素，象形文字作为历史长河中记录事件与情感的载体，经过时间长河的积淀，早已不再是简单的艺术元素。通过在平面设计中的灵活运用，象形文字将以一个具有完美艺术形态的文字艺术出现在人们的视野中。平面设计融合了我们生活的方方面面，对于象形文字的融入早已成为一种既定的事实。与单纯的文字表现形式相比，象形文字有着更深层次的表现形式和文化内涵。

3传统象形文字对现代平面设计的作用与影响

在现代的平面设计中文字与图形元素就是它的基础，文字元素更是占据着至关重要的地位。象形文字包含了形态与字体，在平面设计中不仅发挥着不可替代的语言表达作用，更是一种生动活泼的图形构造。象形文字由于他形式构造，往往在现代平面设计中充满了趣味，能够吸引大部分人的视线。文字图形化不仅能够丰富设计的表现形式，更是一种经由外在设计而呈现的思想精髓。象形文字在平面设计中的运用，使信息传播与形象展示方面实现了统一。象形文字在平面设计中的运用能够增强设计的针对性与准确度。象形文字在现代平面设计中的运用更是一种影响民众情感改变舆论倾向的合理方法。传统的象形文字是一种智慧的结晶，其在现代平面设计中的价值不止是艺术的表达，更是精神的表达与传承。在现代平面设计中正是由于这种元素的存在，是平面设计作品充满了活力与动感。

4对象形文字在平面设计中的发展展望

象形文字的运用不仅仅是一股平地而起的复古风，它表达了人们对传统文化的发扬与继承。而象形文字在现代平面设计中的运用，更是对古人文化结晶的发扬以及对现代平面设计的创新。随着人们对平面设计的创新与发展，文字在平面设计中已经成为一种重要的设计元素。象形文字在现代平面设计中的运用已不再是单纯的记录那么简单，更是一种情感的传递，因此象形文字不仅会在现如今的复古潮流中得到飞速发展，更会在以后的平面设计等艺术领域占据一席之地。

5结语

平面形象设计范文第4篇

多媒体具有综合性的特征，它能在计算机技术处理期间，扩大图像的处理范围，实现人性化的创作模式。无论在图像、文本，还是声音、视频等多种媒体资源上都能进行简单的变化和调整，从而实现完善的架构体系。还具有相互性的特征，通过软件的设计应用，能够对体现的信息进行判断，从而实现信息的反馈消息，这种交互式的产生是在与人交流中实现的，在艺术设计中是交互性的界面表现。还具有虚拟现实特征，除了人们在视觉要素上的实现，它也具有一定的感知功能，能够使用户在虚拟的环境下感受真实效果。还具有全方位的表现形式，因为数字化设计不仅仅是单一的视觉因素，还是一种综合性的、多媒体形式的集合。能够将各个图像进行编辑处理，也能根据人们的思想变化进行创造，从而丰富了艺术设计的构成要素，实现艺术的表现形式。这种新的表现手法已经应用到各个领域，在利用和发展期间，改变了在视觉传达上的积极效果，完善了主要的表现形式，从而为艺术领域创作实现了新的传播形式。

2数字多媒体传播形式对平面设计表现形式的影响

1）创意空间的扩展形式。

技术手段的不断进步更新了艺术的创作形式，在数字化媒体时展下，为平面广告产品创作了更大的发展空间，不仅实现了更好的视觉效果，也增加艺术设计的表现形式。各个多媒体在不同空间上的表达创造了不同的艺术效果，为平面设计者也打开了无限的思想空间。计算机技术能够实现色彩上的变化，能够将平面广告转化为立体广告形式，从而增加了平面设计中丰富的内容和人们在视觉要素上的变化。所以说，这种综合性的媒体传播不仅是一项技术的革新，也是一种网络工具的实际运用。它不仅改变了传统艺术的不同表现形式，也给平面设计带来较大的方便和新的时代挑战。互联网技术在复制技术和传输技术上实现的方便性加大了平面产品的传播效果，也体现了平面产品的个性化魅力，但为了避免平面产品在传播和设计期间的相似性，还要在多媒体传播期间采取相关的对策进行改善。

2）创作过程的改变形式。

计算机技术在平面设计中的创造和利用体现了新的创新领域，随着数字多媒体技术的不断发展和应用，平面设计软件也得到较大的开发和应用，从而改变了平面产品的创作过程。例如：传统的手工创作在立体设计上、渐变线条处理上以及像素化的创造方式上都得不到有效的设计和发展，特别是一些经过手工制作的实体物品，设计者在创造中不仅增加了自己的精力和情感因素，也运用了大量的时间。而数字化的媒体方式改变了这种人工操作，利用电脑操作形式就能发生较大的改变和创新。不仅在平面产品的图像处理方式上，在构造形式上都得到较大的改变和创作。

3）创作手段的丰富形式。

计算机技术为平面产品的设计在图像、表现空间、思想变化、表现形式上都得到较大的发展和更新。由于网络化形式的广泛应用，产生的多种信息增加了设计者的交流，为创作平面产品增加了更多的创新素材。数字化多媒体设计更新了创作者在思想上的变化，利用各种开发软件，不仅为产品的创作增加了更多的设计创意，也方便了设计者对设计过程的修改形式，从而为创作者实现了更多的丰富形式。而且，在这种多媒体运用下，设计者根据自己的创新思路在软件操作上能够独立完成，不仅减少了一些传统设计工具，也实现了时间与空间上的创作设计。

3数字多媒体传播形式对平面设计传播方式的影响

1）跨媒体传播方式。

在数字多媒体传播形式下，综合了各个存在的媒体形式，从而建立了全面性的跨媒体传播方式。这种跨媒体传播方式的形成是网络媒体，平面和立体媒体的结合方式。在多媒体不断创新和发展背景下，平面设计也已经转化为跨媒体的传播方式，在数字化发形式下，人们不仅在信息应用上体现了更多的选择空间，也为平面设计者在资源共享和信息宣传渠道上创建了多种趋势，从而增加了平面设计的广告效果。数字化时代的不断发展，使网络上一些互动广告、商业楼下的电子显示屏幕以及影视广告等形式都开始传播到人们视线中，不仅改变了人们的生活方式，也加大了广告效果的传播力度。由于各个多媒体在发展本身上形成的方式都不同，所以在传播上体现的广告效果也不同。而且，多媒体是一种综合性的传播方式，在平面设计中的应用不仅能体现更广的传播范围、增加更多的传播受众，对于平面设计师来说，还可以在这种多媒体形式下提高广告的知名效果。所以在平面广告设计中利用数字化多媒体，实现了跨媒体传播的完善性，使新时期的广告发展在视觉上得到较大的提高。

2）人性化传播方式。

要体现人性化的传播方式主要在人们的视觉传达上来实现的，根据人们在感官、心理上的不同变化，增加受众之间的互动，使平面设计不断实现可持续的发展方向。平面设计中增加受众之间的互动是实现人性化传播的主要形式，平面设计者为了增加人们对该设计产品的注意，加入了个人情感因素和适合受众变化的情感，从而增加人们对该产品产生的兴趣。所以说，增加受众之间的沟通是平面设计中的主要形式，在设计平面作品中，不仅能在互动层面期间了解一些反馈信息，还能对设计者的思想和创作目标进行改善，从而提高设计者自身的发展水平。在传统的媒介传播过程中，增加受众之间的交流主要是根据受众的想法来建立的，但根本没有创建一定的积极效果。在数字化多媒体发展下，利用计算机网络加强了受众之间的交流，为平面设计者提供了更多的审美空间。

3）多样化传播方式。

传统媒体广告在传播方式上是单向的表现形式，根本不能得到受众之间的有效沟通。在时间和空间传达方式上也出现一定的制约条件。在数字化多媒体形式下，平面设计在传达方式上形成了丰富性和多样性的特点，它不仅能将各个网络途径融为一体，还能对平面内容中的各个要素进行处理和应用，从而实现全方位的服务。计算机网络增加了平面广告的动态化，吸引了人们在视觉上的变化。汽车电视广告的出现，在传播形式上实现了更广的范围。在各个商场中的电子显示屏，不仅增加了广告的传达效果，也实现了新颖的传播媒介。

4结论

平面形象设计范文第5篇

关键词：民族吉祥图案；平面设计；个性化；表现

0 前言

民族吉祥图案是在民族传统文化的指导之下，利用象征、谐音、借喻、双关、比拟等多种手法，以民族特有的语言特点和艺术风格来表达趋吉避凶、追求美好生活的良好愿望。“民族的就是世界的”，在现代平面设计中，将民族吉祥图案引入其中，往往能够起到较佳的效果。我国是有着五千年悠久历史的文明古国，拥有着56个民族，每个民族都有璀璨的历史和优秀的文化。民族优秀文化是生产力发展的重要精神支撑和重要的生产力资源，也是推进平面设计发展的主要因素之一。本文就民族吉祥图案在平面设计中的个性化表现进行探讨。

1 民族吉祥图案的文化意蕴及表现手法

民族吉祥图案的文化意蕴内涵可用八个字来概况，分别是“图必有意，意必吉祥”，就是“深层意念”与“形式美”的有机统一。民族吉祥图案最早出现在远古的商周时期，在唐宋时期得到了较快的发展，在明清时期则达到了鼎盛阶段。无论是何种民族吉祥图案，所要表达的含义通常有四个，分别是“喜”“寿”“贵”“富”。

“喜”是与子孙、友情、婚姻等相关，“求喜”表达了广大人民群众对于幸福、愉快、美好等物质追求的迫切性，如“禧”和“帧绷阶侄急泶锍黾庆、喜事临门之意；将喜鹊绣在图中，则表示“双喜登眉”“喜笑颜开”“喜上眉梢”之意。“寿”与延年益寿、平安顺利等相关，人人都迫切希望能够得到“长寿”，对生命的畏惧、对长寿的渴望、乞求，这些都大大地激发出了广大人民群众的创造力、想象力，形成了较多的民族吉祥图案，如“麻姑献寿”“龟龄鹤寿”“松柏万古长青”等，单单就是一个汉字“寿”，就有多达几百种书写造型。当“寿”字写成圆形，那么代表着“圆寿”，蕴含着“无病而终”之意；当“寿”字写成长形，那么代表着“长寿”，蕴含着“长命百岁”之意；当“寿”字与其他物象在一起组合之后，就形成了多种民族吉祥图案，如“福寿天官”“松寿延年”“松柏常青”“多福多寿”等。

而“贵”与功名、权力等相关。“富”与财富等相关。民族吉祥图案已经成为了民族旨趣、民族精神的主要标志之一，也是中华五千年传统文化的主要表现，无论是飞禽走兽，还是蜂鸟虫鱼，抑或者花草树石，都可以将民族吉祥图案添加在其中。用象征、借喻、双关、比拟等方法来将其内在含义表现出来。例如，如意代表着“一切尽如人意”；方胜、盘长代表着“绵延不断”；牡丹代表着“富贵”；麒麟、龙凤代表着“祥瑞”；灵芝、松树、仙鹤代表着“长寿”；石榴代表着“多子”。谐音在民族吉祥图案中也有较多的应用，如1只寿桃、5只蝙蝠代表着“五福捧寿”，鲤鱼、莲花代表着“连年有余”等。

民族吉祥图案采取的象形往往是祥禽瑞兽，众所周知，麒麟、凤、龙这些祥禽瑞兽往往都是不存在的，只是存在于人们的想象中，代表着太平、权力、昌盛、强大之意。“丹凤朝阳”“龙凤呈祥”“龙飞凤舞”“双龙戏珠”就是以凤、龙这两种祥禽瑞兽所组成的图案；“麒麟送子”则是由祥云、麒麟所组成的图案；而如意结、方胜结、盘长结等“中国结”则代表着吉祥如意、幸福美满、事业顺利、出入平安、生生不息等。

2 平面设计中民族吉祥图案的应用

将平面设计与民族吉祥图案结合起来是一种极为新颖的设计方式，这需要平面设计师能够深入地理解和掌握中国的传统民族吉祥图案，并有自己独特的见解，以便能够让设计出来的平面设计作品具有生命力、创新力和特色性。

2.1 中国联通公司的logo标志设计

中国联通公司以“盘长”图案作为其公司logo标志，“盘长”是佛教的“八宝”之一，意寓着“生生不息”“源远流长”的含义。图案中的线条具有往复、曲折的特点，这代表着通信网络，也预示着中国联通公司在未来将会畅通无阻、蒸蒸日上。在此基础之上，中国联通公司的logo标志中还加入了一些商业元素，logo标志中的“空穴”意味着“十全十美”，标志中的“六个圆形”意味着“处处顺畅”“路路相通”，logo标志中的“四个方形”意味着“事事如意”“四通八达”。此外，还有两个“心”出现在中国联通公司的logo标志中，且这两个“心”是上下相连的，这较好地将“通心”“通信”的中国联通公司的宗旨展现出来，同时也说明中国联通公司的“心”与广大联通用户的“心”是紧密结合在一起，是心连心的。总之，中国联通公司的logo标志较好地结合了民族吉祥图案和现代文化之气，立意优雅，值得称赞。

2.2 中国银行的logo标志设计

中国银行的logo标志设计是现代平面设计与民族吉祥图案的完美结合，将汉字“中”与我国古代货币的图案有机地结合在一起，并且利用现代平面设计中的变异、错位、切割等多种方法来创新设计图案，较好地将中国银行的发展方向和管理理念展现在中国银行的logo标志设计中，兼顾古今文化。

2.3 北京奥运会的logo标志设计

北京奥运会的logo标志设计标志是从“中国印”中进一步演变而来，最终表现出“舞动的北京”效果。众所周知，“中国印”是中国传统的民族吉祥图案，取“京”字，既表现出了北京奥运会的举办地北京市，又将北京特有的京韵京味体现出来。且这个“京”字是舞动的，这也有两个目，第一个目的是表达出中国人民对于全球各个国家朋友的欢迎，欢迎他们到中国、到北京来做客，第2个目的是展现出14亿中华儿女对于举办北京奥运会的热情。北京奥运会的logo标志简单但不简约，既继承了中国传统文化，又体现出了现代气息，尤其是用中国传统书法将“北京”两字的英文字母较好地表现出来，进而将奥林匹克精神和中国人民的心愿淋漓尽致地表现出来，让传统的民族吉祥图案散发出新的火力、新的气韵、新的精髓。

3 结语

民族吉祥图案的形成并不是一朝一夕就可完成，是在一代又一代的创作者不断创造、不断继承发展、不断加工的基础上形成的，是中华民族五千年传统文化的历史积淀，表达出了广大人民群众对于生活、对于生命、对于人生的美好希望。古人借民族吉祥图案来表达对于美好生活的心愿，现代人借民族吉祥图案来表达对未来的向往和憧憬。民族吉祥图案在平面设计中的个性化表现无疑是现代平面设计的主要发展趋势之一，必将焕发出勃勃生机，值得推广应用。

参考文献：

[1] 杨小燕，冶建明.浅论中国传统图形艺术元素在现代标志设计中的应用[J].西北民族大学学报（哲学社会科学版），2014，17（06）：181-184.

[2] 王梅林.传统吉祥图案在现代设计中的创新应用[J].包装工程，2011，16（14）：109-113.