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特色酒店设计方案

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特色酒店设计方案

特色酒店设计方案范文第1篇

人们正在玩什

夜店涵盖的种类很多,有酒吧、迪吧、演艺厅、KTV、夜总会等等,中国的夜店起步较晚,但发展迅速,从最初踏着强劲的音乐节奏摇摆身体的迪斯科舞厅,到90年代风靡大街小巷的夜晚露天KTV,再到钱柜等量贩式KTV,以及今天分为音乐吧、迪吧、演艺吧、静吧等颇受不同人群欢迎的酒吧,夜店在每个年代都有不同的发展演变,适时迎合人们的需求。“漂亮MM越多的夜店生意越好,这是一条亘古不变的真理”,京城一位夜店品牌经营者说。除了看漂亮MM及喝酒这一全球永远流行的夜店乐趣之外,拼酒,玩骰钟,跳舞……不同的城市有不同的流行玩法,那么,如今这个时代,什么样的夜店最受欢迎,人们正在玩什么呢?

axwell,27岁,北京

我和我的朋友们经常去夜店,北京工体周边以去MlX为主,钱比较短缺的时候,去三里屯3.3后面。如果在外地喜欢去苏荷,乱世佳人等。我个人比较喜欢MlXI因为有专门的舞池,而且比较大,目标消费人群年龄比较年轻。最近有些夜店安装了光电色子设备,用激光打在桌面上的色盅,而非实体的色子,也是比较受欢迎的。希望夜店可以带头成立网上俱乐部或论坛,而非现在的口碑营销模式。原来有开夜店的朋友还想过每个卡座放一台电脑,从而通过游戏、聊天工具等实现卡座与卡座之间的沟通。

对于夜店来说,好的DJ是必不可少的。有些夜店很土,放的歌曲也很没档次。顺义的J9就是一个很好的反例。另外,卫生间的干净程度很重要,因为卫生间是夜店比较光亮的地方,如果不干净就会很显眼。

唐古拉的童话,25岁,深圳

我是长沙人,在南昌读书,目前深圳工作。平时累了需要放松了经常会去一些夜店玩,但是不喜欢一直很嗨很闹的酒吧。经常去的比如莉莉玛莲、SOHO、RICHY、乐巢等。RICHY给人的感觉比较年轻有活力,去那玩的都是年轻人,比较能闹腾,里面有身份的人也很多。长沙的夜店会有很多游戏,深圳这边玩色盅比较多,有很多玩法。希望未来的夜店能设置门槛,别谁都可以进去,希望一起玩的都是高素质人群。

陶顺,29岁,爱尔兰

最喜欢都柏林的the george,那是一家同性恋酒吧,不过也有很多非同性恋去玩,周末的人非常之多,吧台前总是挤得满满的人,点杯酒需要很困难地挤进来挤出去。酒吧装饰很旧,很多人体雕塑的柱子或是装饰,到处都是喷干冰的地方,总是雾气腾腾,导致有的时候你看人都很困难。不过,总有一种糜烂而哀伤的气息,在那里总能看到极美的男孩子或是女孩子,让你感觉,这么漂亮的人,为什么会是同性恋。12点钟的时候,会有阵子放很舒缓的音乐,灯光也会很暗,穿梭其中,可以见到很多吻在一起的男同或是女同。那个酒吧让人觉得哀伤无比,有一种末日狂欢的味道。我去就是看人,喝酒,尝试各种没喝过的酒。最不喜欢的是那种蹦迪的店,音乐震耳欲聋,去那样的地方,每次都觉得特无聊。

光棍奔小康,29岁,上海

我比较常去的夜店乐队很棒,气氛也比较好。因为大学时学的是环艺设计,虽然毕业后改行了,但是潜意识里还是会比较关注设计方面的东西。有些设计的好的夜店首先外观就很吸引人,看起来时尚前卫。如果内部设计及灯光效果与现场气氛结合的好就再好不过了。喜欢气氛比较嗨的酒吧,不喜欢空气不流通、放低俗音乐、客人杂乱的酒吧。

设计角度看夜

普通消费者去夜店一般纯粹为了放松的玩,但设计师不同,职业需求引发的职业敏感或兴趣使然令设计师几乎每时每刻都可能被激发灵感。“工作就是生活,生活就是工作”,很多设计师都说过类似的话。就算去夜店玩,有意无意间,设计师总会留意下空间的设计,或在心里暗自揣摩优劣。让我们一起来听听专业设计师对于目前国内夜店设计的种种看法。

最近是否有去夜店玩?你认为目前较流行的夜店是怎样的?

陈武

我去夜店基本上都是出于工作的因素。比如全国哪里开了新店,我会第一时间跑去体验、考察。个人谈不上喜欢去哪个固定的商业场所,相反比较常去我朋友开的私人会所(红酒吧)坐坐,那里都是圈内人,没那么乱,自己又可以很放松。除工作以外,还是喜欢安静点的环境:纯粹的环境,温暖的灯光,试验性的电子音乐,低于60分贝的音量,适量净饮的红酒,一群死党朋友,一群养眼的美女。哈哈,足矣!

夜店分有很多种类,目前较前卫和主流的夜店当属酒吧类。当然酒吧也会分不同主题种类。全国生意最好和最IN的玩法也全在音乐类型的主题吧里,比如:原创音乐吧/life house现场音乐吧/电子音乐主题吧/R&B音乐主题吧/综合演艺吧等等。它们在氛围上有一个很强的共性,就是互动感很强,从台桌布置到人流动线、灯光音乐、节目的穿插,无时无地不体现对人的关怀和感染。当今的娱乐再也不是一个你唱我听的时代了,更多的是把消费者当主角,给你舞台,给你剧本,给你音乐,给你酒精,然后再给你掌声……作为消费者你能不开心吗7你玩得开心了,也就舍得消费了,酒吧就挣钱了。这就是夜店的商业艺术。他们卖的是欢乐!当然这和现代人的都市病状有着密切关系,孤独和烦躁,个人信仰和价值感的缺失,是导致庞大的娱乐市场需求的强行针。

陈德坚

比较少去。通常去一些较新、较有特色的新场见识见识,欣赏之余又可以引发灵感。目前较流行的夜店一定会有好的音乐、DJ打碟,会有特色饮品(special

menu)等。

谢英凯

相对以前现在去夜店较少了,可能现在需要更为安静舒适及私密的环境吧,刺激或过于吵闹的地方我呆不下去。像可暇逸品酒或提供德国啤酒的地方我都爱去坐坐,我更享受带着放松的心情在很好的氛围下与好友侃侃而谈,工作或社会的内容我们都会交流。

我刚去完拉斯维加斯考察,普遍看到的夜店越来越强调个人空间和私密低调的气氛,环境促使客人懂得自娱自乐。现在国内很多地方还处于雇专人引导客人怎样玩或利用表演带动气氛的阶段,大家在同一个场所做着相同的事情,热热闹闹的,但相信这种现象很快会被转化。

甘泰来

有的,但通常去也会是和客户谈些事情,比较常去BARCODE,因为那不是音乐声过大的跳舞场,而是可以舒适轻松的喝两杯,同时谈点事情。

目前比较流行动静皆宜的夜店,即是可以轻松跳舞或喝点酒,谈谈事情的夜店。空间中有开放场的区域,亦有VIP包房的区域。

你认为国内\国外夜店设计现状如何?

CharlesDoell

就美国而言,目前新夜店开张的数量正在锐减,而且预算也越来越少。这对设计行业的部分设计师来说是个不小的挑战。作为设计师,我经常去夜店跳舞、约会朋友,那能让我放松,找到新的设计灵感。美女、美食、好的音乐、优雅的环境,还有有趣的灯光效果,这些都是夜店吸引人的地方。

陈武

往往专业人士觉得设计得不错的夜场,大都生意不好,甚至关门。这是我总结出来的一个定律。为什么呢々纯粹感的空间画面效果好,空间尺度感好,拍出来效果好。但往往会显冷漠、静态,缺乏对人的关怀、亲和力和互动感。这就是缺乏商业角度的考究和策划。设计!设计!在古语的解释是“设下计谋”。它本身应该是服务于商业的,而非驾驭商业之上(那是艺术品)。如果在商业上不成功的夜店,再好的设计就失去了任何意义和价值。

现在国内酒吧类夜店最成功的应该属苏荷(SOHO Bar)了。它们7年内在全国打造了30多家店,年产值达30个亿,这在娱乐业成为传奇神话。而且还在整台、收购钱柜、本色等国内一线品牌,准备上市!…现在全国几乎所有的酒吧都在模仿它的装修和模式,但往往抓不到核心。我个人倒觉得它的设计一般,更重要的是它抓住核心的服务系统,重要的地段,互动感的音乐风格,亲和力的暖场气氛,亲切朴实的装修环境等等。

陈德坚

水准都很高,可是装潢方面比较容易做得过火,有时会为设计而设计。其实设计做得好与坏不在于装饰的多少,而在于可不可以表现出该主题的神髓,只有设定好的设计主题,设计的特色才能表露出来。

王俊钦

我个人认为国内的设计情况是元素过多,减弱了整体感与主题感,有设计主题的更好一点,显得比较有风格与特点。有的时候,设计不是元素多就是好的,要结合实际的案例做出最合适的方案,那样才是比较好的设计。

谢英凯

类同的还不少,其中也有业主的因素。眼下看到一家火爆起来了,好几家相似的又陆续出现。无论是设计顾问还是业主都没多去考虑是否适合当地的消费人群和环境。经营出现问题的可能性增大,项目自然难以维持。其实在不同的地方,有不同的消费模式,项目定位也理所当然地有区别。不单止在夜场,像设计度假村或酒店项目时,都必须先从分析项目所在区域及消费人群人手,为业主度身订造最适合该地段的方案,项目才得以维持并产生盈利。要使项目达到这样的效果,设计师需要多在方案前期完善各种数据的分析。目前国内的设计师们在这方面仍需下功夫。

李景光

我认为有些乱。可以说盲目跟风,不求品味,豪华奢侈,材料杂乱,这些逐渐堆积成了人们对夜店设计环境的主要印象。

作为专业设计师,你认为夜店文化未来的流行趋势是怎样的?

陈德坚

夜场设计未来的走势会日趋人性化,会更多考虑到客人的需要,例如提供多元化的娱乐,就像3D电影一样,将来可能会有“3D”版的夜场出现!

陈武

现在国内的夜场基本还是各自为政的格局,虽然都各有特色,但规模和系统都未形成大势,很难有更高的发展。所以我认为:

1 规模化、系统化是未来娱乐业发展的必然方向:

2 不可复制性和可持续发展性是来来娱乐产业的发展核心;

3 健康、阳光的全新娱乐模式也必将取代边缘化娱乐形式;由于近期国家的阳光政策倒向,迫使娱乐行业将经历一个大洗牌阶段,也必将会出现一个新的娱乐业文化复兴时期,更适应现代人健康、关怀、互动、理性等主流消费心态的特质和祈求。华谊兄弟能通过电影工业在创意文化板块上市,为什么娱乐业不能成为一种文化产业呢?所以我认为娱乐也需要文化性的引导,需要形成产业化规模发展。打造“阳光夜店”是未来市场的需求,也是我作为设计师的职责使命和价值观。(嘻嘻!话说得有点大!但基本还靠谱!)

Charles Doell

我相信未来夜店将会加入更多的互动元素:同时随着LED成本降低,LED技术将会越来越普及。例如我们在Vanity中所运用的大型计算机驱动枝形吊灯,我相信越来越多诸如此类的现代元素会被用到夜店设计中。

甘泰来

“数码交互式艺术”的结合可能是其中一个重要的流行趋势;另方面,则是“东方”式风格的兴盛。

谢英凯

大致概括为两种:主题更个性化;空间布局更私密。目前市面上看到一部分带主题的酒吧或会所,如Jazz、经典怀旧、艺术展览等等,它们都有特定的消费人群,甚至有一些实行会员制,提高门槛。在一般的消费圈子中更出现了桌游、场景模拟的主题包装,可见市场正在细分,衍生出来的主题空间更是多元化。

在不同主题的空间中,人与人之间的互动成为设计的重点,怎样链接彼此间视觉和听觉上的交流成为空间里的重点。随着个性化的需求和身份的提升,增加每个独立空间的私密性也成为必要元素。在北京、上海也有少数仿公寓的会所,那些都不一定是面积很大的场所或一个房间的形式,倒是带有自娱自乐的气氛更重要。商业上的不同定位越来越多,设计需还原到不同人的需求上做。好的夜场不应该是让人无意识地玩,而是着重于客人能否投入、无拘无束地享受气氛。在我认为,类似红酒吧或雪茄吧这样的场所已慢慢流行起来,大家开始懂得从当年的摇摆转变为坐下来享受。现在的夜场都有不同的区域和氛围,人是无需带领的,而是互相感染。不同需求的人会选择自己喜欢的区域,单个区域的布局也是自由可变的,整体感觉已脱离了以前的卡座概念,现在更像是一座座豪宅,里面又是各带玩乐性的,可以满足不同人的娱乐想法。

灯光、音乐、视频、表演和酒水出品等等都会随着潮流的变化而变化,现在的人渐渐变得理性,比起以前,他们更清楚自己需要什么,感觉也不会随便跟着别人走,互相之间是通过交流互动产生情感影响的。

王俊钦

首先要提到的是灯光,夜场设计里,灯光可以说是最重要的部分,像今年世博会大热的LED灯光,就是未来的趋势

之一。进入新世纪以来,LED灯的节能效果是最好的,目前已经有统计的数据显示采用LED灯所节省的能源的百分比,如果长期使用LED,那么几年之后,LED所节省的钱就将超过安装LED灯的成本,就如同现在汽车都采用电能,这是未来发展的一个方向。而且未来的LED灯对安装的深度要求来说可能小于厘米,所以不但节省电源,同时还能节省空间。就目前来说,人们都喜欢看到灯的照度,喜欢看到的炫彩,但是不希望看到灯的眩光,因此我们一般会通过隐藏等方式,将舒适感提高。另外现在结合3D影像互动式的夜店也是一种趋势,值得研究。

李景光

我认为未来的夜场设计应该继续保持现在的多元化风格,同时会越来越规范,在材料方面更加注重生态环保,更加科学化、艺术化。生态环境也将逐渐融入时代进步的大潮中去。

夜店经营者看夜

作为夜店的经营者,他们与普通消费者及设计师有着不一样的立场与角度,他们所看到及了解到的夜店文化或许更为直接。如今,夜店之间的竞争越来越趋于白热化,为了抢占市场,夜店经营者也是想尽了各种办法吸引顾客,往往在投资与选择设计方案的时候,大部分夜店经营者都希望自己的店与众不同,求新求异,希望以此招揽更多顾客。

韩建 扬州苏荷酒吧经理

以我的经验来看,顾客对店内的室内设计只要感觉舒服、别致就可以,最重要的还是服务方面。以前夜店比较流行用不锈钢、玻璃等材质,对顾客来说很容易产生审美疲劳。现在可能返璞归真的设计更受大家欢迎,比如采用日工业时代的一些废日金属加木质结构为主的夜店设计,看起来不是很华丽的那种。目前国内夜店品牌之间的竞争非常激烈,属于群雄割据的状态,随着市场竞争的加剧,一些本土的小酒吧可能会被淘汰。

史小姐北京MIX酒吧市场负责人

北京还是比较推崇夜店文化的,但有些现在走进一种误区,比如有驻场小姐之类的,我觉得这种生命力都挺短的。我认为夜店还是要以音乐、人群为主比较重要,我们一直都在把夜店作为一种文化来做,以音乐为主打,做一些关于DJ的活动比较多。

当你推出一个新产品的时候你肯定要给它穿最好的东西(指最新设计),但夜店装修风格更新很快,你会发现它很快就过时了。而有时候我又发现,顾客对店内的装修真不在意,我们有一个广告语是“MIX是一个有故事的地方”,因为顾客会特别怀念每一个角落,所以他们对店里的设计是不是流行的不是太在意。我觉得可能还是跟人群有关,熟悉的地方让他们更加放松。

未来的夜店文化流行趋势不好说,其实谁都不知道未来是怎样的,只能说坚持自己的东西吧。

贺沛祥 深圳本色酒吧经理

我认为夜店的室内设计对经营来说相当重要!因为当顾客进入酒吧之后,对店内设计立刻会有直观的感受,懂的人会非常欣赏,因此室内设计也是夜店文化的一个部分。我们的酒吧由自己的团队根据不同的地段、消费群体和不同的空间进行设计。目前国内夜店市场有很多各种各样的娱乐元素,不同的人群有不同的喜好,很难说什么样的夜店文化才是主流的,我个人认为流行的东西只是昙花一现,真正怀旧、经典的东西才会流传的比较久。

陈建秋 创意设计集团负责人

自从从事娱乐设计行业以来,“逛”夜店已经成为一种职业习惯,借此可以考察夜店的发展和流行趋势,以掌握此一阶段全国范围内夜店在装修设计和经营理念上的更新。总的来说,目前国内夜场的设计,在风格上多方借鉴,形成多种氛围不同的夜场,设计效果提升较快。面对激烈的市场竞争,投资者大都要求设计效果要比现有的场所更为高档,确保项目在竞争中处于优势,使得设计师既有压力也有动力,无形中发挥了设计师的潜能。