赵传专辑

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇赵传专辑范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

赵传专辑范文第1篇

当时，我正是船长，职责的使命感让我立刻清醒。我迅速展开海图，但已无法分辨代表安全港口和危险岩石之间差别的那盏灯以及两者之间的距离。但我坚信，我的航位方向正确。大风和海浪让我无法使用双筒望远镜，我急忙翻开一本航行指南，试图与小型黑白照片比较一下我在前方所看到的东西。但是，得到的答案是：我并没有太大的信心。

必须当机立断。凭着几十年的航海经验，我决定将船驶向深水域。但我仍不确信，这个决定是否正确。这时，我突然看到海浪正撞击在一道防波堤上。随后，惊涛拍岸的奇景又一次在另外一个方向出现，我知道那正是另外一道防波堤，接下来则易如反掌：顺着那条狭窄的航道，驶入港内平静的水域，避险成功！”

这是一位有着三十年航海经验的美籍船长James告诉我们的亲身经历。

这位老船长出生在纽约一个商人家庭，自幼喜欢海上冒险。十四岁那年离家出走；凭借过人的智慧和执着的精神，到三十岁时他已经拥有了自己的运输船队；四十岁时，他成为全纽约鼎鼎大名的货运船队大老板。

当你开着船，第一次进入陌生水域，心里总是没底，再老练的舵手也会掌心出汗。出入陌生水域，既是常事又是乐趣。如何玩转陌生水域，享受冒险乐趣，James在此亲授三招。

设计航行路线，购买航行指南

首先，应提前设计一条安全、快捷和经济的航行路线，这是玩转陌生水域的第一步。在出行前，一定要对航行路线做好计划。你要购买一份详细的海图表，该表最好能够显示全部区域概况以及航行途中各港口标志。接下来，你应该仔细研究，并提前安排好你的航行路线，用铅笔做好标记，争取在每个航向上标出罗盘指向。

其次，要根据自身船只的特点，结合外界因素，考虑到船舶吨位大小、吃水情况、操纵性能、驾驶人员的技能、目的港、水流、气象、鱼区等，对容易出问题的区域，将其标注，以便在航行时提高警惕。选择内航路的船只，要认识到航路的复杂性以及岛屿、暗礁、水流、水深等带来的影响，充分利用好固定物标确定船位的有利条件，正确识别物标，做好雷达和物标定位，确保船只航行顺畅。

另外，在航行前要购买一本《航行指南》，作为海图资料的补充。在一般情况下，《航行指南》分为三章：第一章对本卷所述地区进行总体介绍，如“一般航海说明与规则”、“国家与港口”及“自然条件”；第二章及第三章主要按顺序介绍各海区的航海资料，如本章的地区范围、地貌、航路及航法等。

全球大部分航道都有详细的航行指南，这些指南为你提供从水流到最佳停靠位置等各种信息，非常实用，值得一读。

做好充分准备，应对各种风险

应当知道，做好全面、充分的准备工作是每一位船长的责任。要想做好准备工作，获取相关信息必不可少。例如，根据海图和航行指南，你或许能够得知，海港的底部是否有草或海藻，是否需要准备一个适合该情况的船锚。

另外，许多有用信息的获得，通过电话就能搞定。如果有可能，你可以直接拨打目的地港口负责人的电话，询问在出发前，应做哪些准备、目的地天气或水域情况等，也可询问附近最好的比萨饼店在哪里。你可能发现，一个电话就能搞定一个停靠泊位，而避免了到达后，才发现没有泊位的尴尬。

如果你恰好在台风季节时航行，要特别注意收听收看天气预报，及时避免遭遇台风。在外航行的船舶应尽量选择避风、地质良好的锚地锚泊避风；小型船舶在内航路航行，也要选择避风锚泊；外航路的大型船只以及船况好的船舶，要避免在大风区航行。

如果你的这次陌生航行需要跨越其它国家水域，你要考虑到当地的浮标系统可能与你家乡不同。例如，欧洲航道上红色与绿色浮标正好相反，如果你对此没有充分准备，很可能产生麻烦。假如在美国航行，你会发现主要内陆河（密西西比河）、沿岸内航道和美国州内水域上使用的浮标系统各不相同。其中，在美国各州内水域时，建议使用标志有障碍物罗盘方向的《各州统一航道标记系统》（Uniform State Waterway Marking System）。

如今，电子导航设备已成为航海过程中一个必备工具。因此，在出行前，检查船只的电子设备是否完好，也是一项重要工作。把你在海图上已经确定的航线点输入到全球定位系统（GPS）接收装置中，不仅能够找到你当前的位置，了解行使的航道和航速，而且还能知道剩下的航程。如果你的全球定位系统有嵌入式海图，别忘了，你还需购买航行水域的附加导航芯片，或者下载一个附加海图信息。只有这样，才能确保这些海图覆盖所要进入的水域。但是也不要完全依赖这些设备，因为它们往往在你最需要的时候出现故障和问题。

总之，在出发前，需要通过多种渠道，收集各种信息，做好准备工作，应对突况，争取做到烂熟于胸。只有这样，才能使你的陌生水域之旅安全、圆满和精彩。

跟随当地船只，争取天黑之前到达

在一个陌生水域航行，你更应时刻保持高度警惕，正规了望，注意航标移位、漂流和熄灭，正确识别标志位置，要特别注意在弯道处远近灯光混淆的情况下，防止船舶上坪、搁浅；利用地形地貌核对船位，发现疑问立即减速稳舵；情况不明时，停止航行；关注江面漂流物，防止打坏船舵；根据航道水深，严格控制船舶吃水。在枯水期航行时，要按照航标标示的航道航行；航经浅滩、礁石水域时，谨慎操作，尽量避开浅滩、礁石，防止船舶搁浅、触礁事故的发生。

如果你对前面的航行路线实在没有把握，不妨找当地一艘渔船尾随前行。假如在船上能进行通话，那最好不过，告诉他们你所处的位置，并询问他们是否介意跟随。一定要告诉他们你船只的吃水深度，否则有搁浅的麻烦。如果有危险，可以呼叫海事巡逻寻求帮助。在一般情况下，他们会派出一艘导航船，带你通过障碍水域。

众所周知，由于光线等因素，夜晚不利于航行，更何况在陌生水域。因此，在设计航行路线时，应当估算整个航程所需时间，然后再安排出发日期，保证在太阳落山前到达。只有这样，你才有足够时间来抵消由于坏天气所耽搁的时间。或许你会发现，在天黑前到达，必须在天亮前起航。但是，晚上从熟悉地方出发，要比夜晚到达某个陌生地方安全。

赵传专辑范文第2篇

历经20年的成长与沧桑，究竟还有多少歌声能够穿透岁月，在60后和70后的心中经久回响……当我们每天在“在钢筋水泥的丛林里”，“计算着梦想和现实之间的差距”，那个“在音乐的旷野”里“狂热嘶吼的巨人”绝对无法被人忘记――赵传，曾经是一个时代的传奇，十年未出专辑的他究竟去了哪里……

离开市场但没有离开音乐

――专访台湾著名音乐人赵传

采访/雨萍；文字整理/张璐

小资CHIC：今天非常高兴邀请到传哥做客我们《小资》，我们都是听你的歌长大的，你的歌声识别度很高，我们觉得你的唱腔很有特色，你自己是怎么总结自己的音乐特色的？

赵传：我的音乐识别度高是因为参与我音乐的工作者都对我十分了解，他们根据我的个性选择适合我的乐器和音乐方式来表达，决定了整个音乐的大方向，而我是歌曲的发动机。

小资CHIC：当初是什么样的契机让你走上了音乐道路？

赵传：最初唱歌是受到父母影响，他们喜欢听歌唱歌，我从小耳濡目染，很自然的就喜欢上音乐，但是后来真正发现唱歌能够表现自我，让我快乐是在十七八岁的时候，我们开始组乐队，学习弹奏乐器，乐队还去参加选秀，被唱片公司注意了，所以最终音乐成了我的工作。其实我真正成为一名歌手也是无心插柳的事情，这并不是我人生最初的规划。

小资CHIC：不管怎么样，你还是创造了一代音乐的传奇，你自己有想到你的一首音乐会流传那么久吗？

赵传：我没有想到，因为当时台湾的流行歌曲都是唱片公司进行商业操作，再由一个歌手演唱出来，可能传唱一段时间也就不了了之了，然后再有新的歌曲出现，没有什么歌能那样广为传唱的。

小资CHIC：《我很丑可是我很温柔》这首歌是你对自己的写照吗？

赵传：这首歌是为我量身定做的，呵呵，作词专门找了李格弟，就是诗人夏宇，作曲的是黄韵玲。

小资CHIC：从这首歌成名之后，你陆续出了十三张专辑，但是到2001年之后，你好像几乎没有什么新的作品了，沉寂的这些年你在做些什么呢？

赵传：之所以到2001年出了最后一张专辑，是因为跟唱片公司的合约结束了，在那之后我也没有认真寻求与唱片公司有固定的合约关系，所以大家感觉和以前那种有规律出专辑的状态不一样了。

小资CHIC：歌迷朋友们会觉得很可惜呀，传哥为什么都不出专辑了？

赵传：我只能跟大家说这世界上有些事情不见得像大家想象的那么理所当然，但是其实我并没有真正离开这个圈子，也许看起来好像离开了这个市场，但其实我没有离开音乐。后来我又有了自己的家庭和小孩，人生变化很大，我需要一段时间去整理。原来我是一人饱全家饱，有了家庭和小孩之后发现，人生多了很多部分，需要周全的经营不同的部分。

小资CHIC：看来孩子还是改变了你很多？

赵传：当然占去了一些时间，既然有了孩子还是要多放一些心思在他们的身上，我觉得他们给我的回应也会对我的人生状态有正面的影响。

小资CHIC：孩子知道你曾经是一个这么有名的歌手，会很崇拜你吗？

赵传：他们会很惊讶，比如以前我带着老大走在路上，有人找我签名，她很好奇的问：爸爸你怎么认识这么多朋友？那时她还太小，我没办法向她解释我做什么工作，就告诉她，你以后就知道了。随着他们慢慢长大，就了解了他们的父亲是一个公众人物，一个歌手。孩子的参与给我的人生很多触动和启发，这些都是我创作的元素。

小资CHIC：这次你即将在上海召开演唱会，孩子们会过来吗？

赵传：应该会来的。

我就是演唱会的拉拉队长

――专访台湾著名音乐人赵传

采访/雨萍；文字整理/张璐

小资CHIC：这次演唱会的主题是“传歌传唱”，是怎么会想到这样的主题？

赵传：其实就是大家在闲聊的时候谈到的，因为大家给我面子都叫我“传哥”嘛。哥哥的“哥”和唱歌的“歌”谐音，所以就想到了传哥的歌传哥来唱，也算是很鲜明的主题吧，呵呵。

小资CHIC：我们觉得传哥说话很温柔，但是你演唱会的现场肯定会很狂热，据说你去年在台北的演唱会曾经在现场砸吉他，今年的上海，你希望和你的粉丝有什么样的互动呢？

赵传：我现场都很开心，很high，你刚才说的砸吉他是因为我们搞摇滚的男人总希望当当坏男孩，呵呵，有时候难免有一些脱序的行为，但是不伤害人。我希望大家看我的演唱会拿出真性情，不是欣赏，我不是供大家欣赏的，我在演唱会中一直把自己当成拉拉队的队长，带动大家high起来。

小资CHIC：其实你的很多歌迷都已经到了而立之年了，你希望带给他们什么呢？

赵传：其实在那个当下，我的情绪很简单，我希望大家忘掉现实生活，乐享这一刻，做自己，做平时想象不到的自己，解放自己，跟着音乐一起回味。有些人问我为什么要做摇滚，我觉得可能是我血液中流淌的一些基因决定的，他会让我保持年轻，随时有激情，有活力。

小资CHIC：创作中你会处于什么样的状态？和生活中有什么不同吗？

赵传：我觉得这两种状态对于我已经分不开来了，有时候吃了一样好吃的东西，或者做了一件有趣的事，都会带给我灵感，蛮奇妙的。

小资CHIC：这次的演唱会你会选择哪些歌？

赵传：当然主要还是那些大家最熟悉的歌，已经有歌迷给我列了很多他们想听到的歌的名字，我当然也会从善如流。演唱会总要有一些熟悉的歌加上一些适合现场气氛的歌。

小资CHIC：会不会有特殊的嘉宾到场？

赵传：这个很难说，呵呵，保密。

小资CHIC：今年还会有几场类似的演唱会？

赵传：目前已经确定的有三场。在台北和内地其他城市。

小资CHIC：你觉得你的音乐有什么你独有的特质？比如和你同期的齐秦、王杰相比较？

赵传：我没有长得像他们那么帅吧，哈哈哈哈……每个人个性不一样，我做东西的时候会和自己较劲，一定要和人家不一样，这可能是我的个性使然，比较喜欢标新立异，在同中求异，异中求同。如果说最不一样的还是在我们的唱腔方面。我其实也希望我的声音可以像齐秦那么柔，呵呵，但每个人的声线不同，个性不同，理解不同，表达方式也不同。可能是我刚好和他们不一样，所以就凸现了不同。

小资CHIC：我们听说你是一个特别特别认真的人，在现场排练的时候经常是导演满意了你自己还不满意，你觉得自己是不是一个特别较真的人？

赵传：你想演唱会需要几天就搭一个台子，要有震撼力，要粗中带细细中带粗，要让大家有值回票价的感觉，不容许有任何错误发生，当然所有的细节都要注意。因为我也曾经有过失败的演唱会，我是搞乐队出身的，从路边演唱会到酒吧演唱，到几百人的演唱会，到几千人的再到几万人的，一路走过来，一个一个门槛迈过来，也有很多失败的经验。比如说唱到一半电停了，或者某个乐手的乐器出问题了或者我的麦克风没声音了。有过很多这样突发的状况。当然在这之前要做很多准备工作。以我的表演形式来讲，需要体力，需要状态非常好，一个高音上不去，是很没面子的事。演唱会前几个月开始就要进行体能锻炼，了解声音的状态。

小资CHIC：准备一场演唱会的周期一般要多久？

赵传：最紧锣密鼓的阶段至少要一个月，前面两三个月就要反复开会讨论很多细节。

精神上的富有最重要

――专访台湾著名音乐人赵传

采访/雨萍；文字整理/张璐

小资CHIC：一路走来有没有你特别难忘的事情？

赵传：每场演唱会对我来说都很难忘，因为我一直都很用心的去做，每场演唱会下来都感觉脱了一层皮，但是也能感觉到自己又成长了。我觉得这么快把这么大的一件事做出来很具有挑战性，我喜欢从事这样的工作。我喜欢挑战自己的极限。

小资CHIC：音乐会是你一生的追求吗？将来会不会转行？

赵传：我希望是，但是如果出于现实的考量不得不放弃，也要顺其自然，顺势而为。但是从事文艺创作类的工作是我一生的追求。我只做我自己觉得有意思的工作，好玩、快乐很重要。从自身的需求也能看到别人的需求，我希望把我的快乐和大家分享。

小资CHIC：当你需要创作灵感的时候你会怎么做？

赵传：和我的个性有关，我是蛮敏感的人，这种敏感是我这个职业必备的，但是有时候也会成为我的缺点，过于敏感会给自己造成困扰，当然也会带来建设性的东西，这是一个学习的过程，我需要学习的是怎样做到收放自如。

小资CHIC：你的歌会往往带给大家心灵的共鸣，这是你所追求的吗？

赵传：对，我提供一个机会给大家，至于怎么去想象，怎么去解读，都是取决于你个人的感受。当然我也会对自己的作品有想法，但这只是一个引导的作用。希望能提供一个最简单的心情放松法，也许会带来一些心灵上的启发。

小资CHIC：你是一个什么样个性的人？

赵传：这个题目还蛮大的。我是一个喜欢自由的人，喜欢新鲜的东西，我需要不断吸收新的知识，这样才会每天都有新的期待，在这种期待中我能得到满足感。哪怕从网络上搜到一个新的信息也会让我很兴奋很满足，内心对新事物有很多渴望。精神上的富有是很重要的，如果没有让我觉得新鲜有趣的东西，我会觉得浑身都没劲。

小资CHIC：我们的杂志名字叫《小资》，你觉得你小资吗？

赵传：现在比较小资，也许以前有个阶段没那么小资，但是我具备小资的条件，我现在已经是知天命的年纪了，但是我去搭捷运也觉得很开心，走一段路也会觉得很快乐，吃到一样很好吃的东西我也觉得很满足，跟朋友谈一谈也觉得很快乐，经常还能得到一些启发。

小资CHIC：你做过什么很浪漫的事吗？

赵传：还是很多的，有些时候都过度浪漫了。比如我对音乐的热情，当我成为一个歌手，感觉到自己可以让行业有所变化，让人们的价值观有所变化，可以由个体来改变群体，所以我义无反顾的从事了这份工作。

赵传专辑范文第3篇

任贤齐音乐梦让我“心太软”

近日，在浙江卫视“百事群音”直播现场，任贤齐和昔日乐队的吉他手一起走到台前，率领现场观众高唱起那首经典的《我是一只鱼》，令全场气氛到达最。小齐兴奋地说：“我出道之后就很少以乐队的形式登台表演了，今天特地请了原来乐队的吉他手一起来，他现在已经是位总裁，但是听说是参加乐队演出就特兴奋，愿意‘出山’。” 在重温乐队梦、为年轻乐队新生力量加油助威的同时，任贤齐对带他出道的恩师小虫一直感恩于心。当年《心太软》专辑创下华语乐坛至今无人能破的二千多万张的销售纪录，从此奠定了任贤齐的地位。将恩师请上台后，任贤齐搂着小虫一起唱了那首《心太软》，在尾声阶段，任贤齐与恩师拥抱在一起，场面分外感人。对于同一个舞台的年轻乐队们，任贤齐言传身教：“我以前曾在李宗盛乐队任职，也担任过赵传乐队的助手，这两位前辈对我的影响非常大。”当年只是一名小小的乐队助手，但今天为任贤齐伴奏的乐队恰恰就是当年李宗盛的乐队。时过境迁，回忆起当年的岁月，任贤齐更多的是感恩，“如果不是当年打下的基础，也没有我的今天，组乐队是一种磨难，但更是财富，希望大家坚持下去！”

周笔畅失眠笔笔的朋友经

笔笔的新专辑取名为《时间》，她笑说因为她觉得时间可以改变很多东西，过去的已经过去了，别人看到的是她的现在和将来。如今过着频繁宣传，一个月只能休息两三天的日子，笔笔不由得想起天天休息的时候，那是与前东家合约出现问题时，大概半年时间笔笔没有通告，一直呆在家里。“刚开始我很着急，觉得很崩溃，以至于连续几个晚上都失眠，但父母都很支持我，朋友们经常打电话来鼓励我，是他们帮过挺过了这段时间。”而同期出道的李宇春、张靓颖当时都发展得很好，更让“悠闲”的她不自在，“张靓颖唱了《画皮》的主题曲，我专门跑到电影院去看这部电影。但我并不会因为她们的发展而担忧，每个人都有自己的发展方向。做好自己就可以了！”

说到与超女们的关系，笔笔说：“好比大学毕业，同学们各奔东西，可能也就失去了联络，聚散本来就是一件很普通的事。做我的朋友并不容易，因为我比较冷，不会主动给人家示好。所以严格说我跟她们并不算是真正意义上的好朋友！”其实，在笔笔心中，朋友不需要多，几个就好，“起码的标准是善良和真诚，这样才能成为我的朋友！”

赵传专辑范文第4篇

活动：“华语金曲奖”30年经典评选时间：2010年12月12日举办单位：国际华语音乐联盟

30年，是一个符号，一段青春的记忆，成长的历史。流金岁月、歌如人生，30载的华语乐坛，从分散到聚合，启蒙到成熟，辉煌到中衰，从黑胶唱片到数字媒体，这“轮流转”的传奇，可不是短短的一首歌所能记载。

对热爱音乐的朋友来说，30年刚好是千千阙听歌的段落，邓丽君、凤飞飞、刘文正、李谷一、张蔷、张行带给我们恰似初恋的“甜蜜蜜”感觉，许冠杰、谭咏麟、张国荣、梅艳芳、罗大佑、齐秦、苏芮让我们领略巨星的风范，“四大天王”让我们在K厅中斗唱，周杰伦、陈奕迅让我们飙出年轻的心声……无数经典巨星的金曲，如漫天星河的小星星，洒满迷人星光，一颗陨落了，总有另一颗升起，即使告别，也会在心中某个角落恒久闪耀。30年，值得我们去记忆的星星，真的是恒河沙数，如何数得清呢？

也有朋友抱怨说：现在的歌不好听了，我都不听新歌，还是老歌好听！

一位生于1989年的女孩，某日在KTV对着我和一群生于1970年代的老友，仿佛真人再现般地唱出写于1982年的《牧羊曲》，她说，就是喜欢唱这些歌！而更令人鼓舞的消息，张国荣、BEYOND等经典巨星的歌迷，已经从当年60后、70后为主力，交接到80后、90后的手上。好的音乐，应该是可以超越时间的，也理应被无数代人传承下去。

因此，30年评选不只属于我们一起长大的人，也属于所有现在和未来的朋友！

以打造华语格莱美为己任的“华语金曲奖”30年经典评选从创意到落地，经历了3年的风风雨雨。对30年华语乐坛进行系统回顾和扫描，并非只是一次怀旧，而是在华语乐坛创作与销售低迷的现状下，从过去的辉煌重新找寻力量与方向，给当下的从业者一个启示，给新老歌迷一次新的“启蒙”。

全球100位专业人士组成的评审团投票推选，近20位海内外知名乐评人联手撰写，在华语音乐史上也算开了先河。通过3年反复的讨论、聆听、沟通以及面对面的“争吵”，“传承”，是最核心的取向。

每个人都有自己心目中的“30歌”、“30人”、“30碟”，30数字之限，难免挂一漏万，遗憾在所难免，且由于不同人物在不同区域传播的历史局限，认识也无法统一。好在，评审团给你的不是一个决定，而是一个搜索。来，一起搜索属于我们的“30年”吧！

“华语金曲奖”30年经典名单

30年30人：刘家昌、邓丽君、徐小凤、许冠杰、凤飞飞、甄妮、刘文正、林子祥、罗文、罗大佑、费玉清、张国荣、谭咏麟、陈百强、齐豫、蔡琴、李谷一、齐秦、梅艳芳、李宗盛、苏芮、崔健、林忆莲、张学友、达明一派、BEYOND 、刘欢、王菲、陈奕迅、周杰伦

30年30碟：齐豫《橄榄树》、刘文正《三月里的小雨》、罗大佑《之乎者也》、潘越云《天天天蓝》、邓丽君《淡淡幽情》、罗文/甄妮《射雕英雄传》、苏芮《电影原声》、蔡琴《此情可待》、侯德健《新鞋子旧鞋子》、谭咏麟《爱的根源》、齐秦《狼的专辑》、李宗盛《生命中的精灵》、达明一派《石头记》、王杰《一场游戏一场梦》、张国荣《Summer Romance 87》、陈淑桦《跟你说，听你说》、崔健《新路上的摇滚》、童安格《其实你不懂我的心》、音乐工厂《皇后大道东》、唐朝《唐朝》、BEYOND《乐与怒》、张学友《吻别》、窦唯《黑梦》、合辑《校园民谣1》、王菲《天空》、张楚《孤独的人是可耻的》、朱哲琴《阿姐鼓》、刘欢《记住刘欢》、周杰伦《范特西》、陈奕迅《U87》

30年30歌：邓丽君《月亮代表我的心》、罗文《狮子山下》、齐豫《橄榄树》、李建复《龙的传人》、叶丽仪《上海滩》、蔡琴《恰似你的温柔》、叶振棠《大侠霍元甲（万里长城永不倒）》、张艾嘉《童年》、汪明荃《万水千山总是情》、苏芮《酒干倘卖无》、张国荣《风继续吹》、张明敏《我的中国心》、谭咏麟《爱在深秋》、群星《明天会更好》、崔健《一无所有》、程琳《信天游》、齐秦《大约在冬季》、陈百强《一生何求》、陈慧娴《千千阙歌》、陈淑桦《梦醒时分》、刘欢《弯弯的月亮》、张雨生《我的未来不是梦》、赵传《我是一只小小鸟》、林子祥《男儿当自强》、BEYOND《海阔天空》、张学友《吻别》、老狼《同桌的你》、王菲《我愿意》、陈奕迅《明年今日（十年）》、周杰伦/费玉清《千里之外》

乐评人点评

丁宁：“书到用时方恨少，歌到评时方恨多”，这次评选，对于爱音乐的人来说是一个极其痛苦的经历，30年来华语乐坛有许多的经典、传奇，又岂是“30”这个数字所能包容的？但也正是因此，才越发反映出这30个人、30张碟、30首歌作为艺术的珍贵与伟大、完美与永恒。

李文枫：30年点滴性灵之声，汇聚成湖成海成神。如何评选都只是个无花果，只有过程中，伴随成长的聆听，才是无冕的桂冠。

赵传专辑范文第5篇

罗琦更传奇的地方其实是她的经历，正是这些经历，才有了罗琦这次在《我是歌手》舞台上像传奇一样的惊艳蜕变。而回顾罗琦这些传奇经历的来龙去脉，对于当下更多的歌手来讲，无疑也是一次有益的启示。

曾经随心所欲，不走人行道

当罗琦披着一头长长的波浪卷发首次站到《我是歌手》的舞台上，一曲《随心所欲》唱完，举座四惊。新观众固然在为这个陌生而又强大的声音激动惊叹，而老歌迷们却在这久违的歌声中感叹罗琦，感悟人生。重新回来的罗琦让他们感动之余，也依稀感觉到一些新鲜，就譬如那一头长发，他们印象中的罗琦从前可不是这样，一直都是一头像男孩子一样利落的短发，伴以凌厉的长刘海遮住半边脸；还有就是她的眼睛，当然这一点必须是老歌迷才注意得到，因为很多新观众压根都没看出来罗琦的那只左眼是假的；而最主要的就是，他们觉得这次回来的罗琦，尽管演唱依然富有力量充满霸气，但无论是从声音里还是神态上，还是会感觉少了过去那种凌厉的穿刺型的冲劲。

当年的罗琦，可就是凭着这一股冲劲，在中国歌坛一冲而出的。

1993年的3月，一张名为《摇滚北京》的专辑正式面世，中国摇滚群体正是通过这一张专辑正式在歌坛集体亮相。专辑A面的最后一首歌《请走人行道》，前奏的吉它声扫过之后，是梆梆的木鱼声伴随着喃喃的念经声，木鱼声和念经乍停，“这种腔调，让我迷迷糊糊想摆脱也逃不掉……”一把金属般质感的女声，凌厉得像一把冷剑横空而出，那坚韧的劲道直穿透听众的耳膜与心房，这把声音就是指南针乐队的主唱、当时年仅18岁的罗琦。

虽然罗琦是凭着一首《请走人行道》而在歌坛一举成名的，但罗琦最初的人生岁月里，却绝不是一个会走人行道的主儿。1975年出生于江西南昌的罗琦在9岁那年父母离异，从此就成了一个问题少女，13岁因为迷上霹雳舞而被退学，被母亲安排去服装厂缝袖子没几天又逃跑了，跟着草台班子到处走穴，因为觉得唱歌比跳舞更神气而转行唱歌，就这样，在16岁那年自己攒钱到了北京，在北京的马克西姆餐厅，自己找到当时崔健的经纪人王晓京毛遂自荐，凭一首《我是一只小小鸟》让王晓京看到了她的潜力，当时来自成都的黑马乐队正好缺一个主唱，于是在王晓京的安排下，罗琦就补了这个缺，又因为乐队成员都来自南方，乐队于是就取名“指南针”。

指南针乐队最初的成名曲当中，除了《请走人行道》，还有一首就是罗琦在《我是歌手》第一场亮相时唱的那首《随心所欲》，而那一时期的罗琦，正是一个随心所欲的性格，做事横冲直撞不考虑后果。正如她在《我是歌手》当中曾说过，13岁时在走穴的团里想唱歌，有一次有个歌手因病不能上场她就嚷嚷着要求顶替上场，等到真要上场时却又喊着“我唱不了”而被团长一脚踹了上去。正是因为这种个性，1993年，18岁的她才会在一个女伴的生日聚会上，与人几句言语不合就动起了手，对方操起一个碎酒瓶子就刺穿了她的左眼。

左眼的受伤反倒助长了罗琦的传奇性，也正是在这一年，指南针乐队出了他们的第一张专辑《选择坚强》，这张专辑在市场上赢得了很好的销量，罗琦天才的嗓音以及眼罩纱布、戴着墨镜的形象几乎成了歌迷心目中最具说服力的摇滚象征，罗琦因此也被誉为当时的中国摇滚音乐第一女声，尽管她并不是中国第一个唱摇滚的女歌手。罗琦一下子大红起来，名利双收。红到什么程度？从名上来讲，她成了那个时代的摇滚传奇；而利上来讲，1997年，经纪人王晓京将她卖给香港波丽佳音唱片公司时，价格是税后120万，17年前的120万相当于现在的多少，可想而知。

而传奇之所以为传奇，就在于它的一个“奇”字。成为了传奇的罗琦，其实也并非走得那么顺利。罗琦当年重要的合作者音乐人洛兵曾回忆说，在指南针乐队走红之后，有一年王晓京带着罗琦、陈琳、陈红去上海参加一个盛大的节日晚会，导演就因为罗琦的那只瞎眼而拒绝她上台。而1997年，王晓京把罗琦卖给波丽佳音后，波丽佳音正在给罗琦筹划一张一半中文一半英文的专辑，就要签约的时候，传出了罗琦在南京毒瘾发作冲出酒店抓住一个出租司机非要人家拉她去买海洛因而被直接拉进派出所的丑事。专辑的合约自然是没有签成，而进了戒毒所的罗琦，传奇的翅膀也因此被撞折了。1998年初录了三首新歌之后，就去了德国，从此渐渐在歌坛隐去了身影，直到2003年9月，国内才又开始有了罗琦回来的消息。

曾经回来，不了了之

据罗琦当年的好友山奇透露，罗琦是2003年9月从德国回到北京的。山奇和罗琦在1995年时就认识了，那时他是Channel[V]介绍中国流行音乐的节目《非常中国》的制作人，她则是《非常中国》的主持人。但据山奇回忆说，那次罗琦回来并没有停留太久，过完国庆长假便又回德国了。但不管怎样，罗琦要回来的消息，总算是有了。

果不其然，2004年3月26日，罗琦在时隔6年之后，再度回到中国歌迷视线中，站在了在人民大会堂举办的《中国歌曲排行榜》十年经典颁奖晚会上。说起来，罗琦跟《音乐周刊》还有一点神奇的缘分，因为那次活动同时也是《音乐周刊》的创刊典礼。正是这一次的演出正式释放出罗琦想要回归歌坛的讯息。

接下来罗琦果然也拿出了全面复出的姿态。这一年4月，罗琦正式宣布签约新公司北京金克木文化，也正是借着这个机会，记者才有缘与罗琦有过一次面对面的交流接触。那是2004年5月一个阳光明媚的下午，金克木文化在北京鼓楼附近的一个写字楼里为罗琦举办了一个小型的记者见面会。那一次的见面，也是记者在罗琦参加《我是歌手》之前的十年里与她的唯一一次见面，但见面的情形却记忆犹新。因为在见罗琦之前，对她的印象总还是停留在过去那张或刘海遮面或戴着眼罩的凌厉面孔上，然而坐在面前的罗琦，不仅摘掉了眼罩，还蓄长了头发，中长发型显然有烫过的痕迹，最主要的是，那次的罗琦，说话的用词虽然依旧带着摇滚的硬朗，但说话的神态与语气，以及语言内容中所流露出来的心绪，却是相对柔软而温暖的，甚至偶尔流露出一点你从过去的她身上难以想象的小女人的娇媚，当然，这是在聊到她的德国老公的时候。那一次，罗琦跟我们讲了她到德国如何寻找新的戒毒方式，然后遇到医生愿意为她免费治疗，又如何在一次朋友聚会上偶然相识了年轻帅气的德国人杨（Yan），这个人后来就成了她的老公，并跟了她的姓。当然，作为歌坛的传奇人物，她也讲到了音乐，讲到在德国如何喜欢上了电子乐，而这次戒毒成功重新回到乐坛，她是如何已经准备好了告别过去面向一个全新的自己。

罗琦的复出活动先是从金克木为她安排的一些戒毒的公益宣传活动开始，回来的这一年里，她也陆续在全国各地参加了一些演出，5月底还计划推出回国后的首张单曲《永恒的一天》，8月份还与原来的指南针乐队成员再聚首参加了当时的贺兰山“中国摇滚的光辉道路”摇滚节。但是在那一次与记者们的小型见面会后，公开的媒体上却再也没有见到罗琦的任何新消息，年底罗琦与金克木解约，然后接下来的十年里，便又淹没在无声无息当中了。

这十年，罗琦倒也一直有断断续续地参加一些演出，主要是一些音乐节的演出，基本上不会有媒体报道，所以对于大面积的公众来讲，罗琦基本上又消失不见了，等于2004年那场复出算是不了了之了。2013年，曾有消息传出罗琦去参加了《中国好声音》的初选，但是没有一个导师为她转身，只是这一消息并未得到罗琦本人的证实。

《我是歌手》敲响主流歌手的大门

尽管事先就有人透露出一些风声，罗琦最终在第二季《我是歌手》首发阵营中的亮相，还是让很多人惊喜并且惊叹。时隔16年，重新回到大众关注的主流视线当中，罗琦的声音再次打开，居然状态一点不输从前。就像《我是歌手》播出之前人们传说的那样，第二季《我是歌手》中为什么要找罗琦，就是希望她发挥像第一季中黄绮珊那样的作用，成为又一个歌坛积压型歌手逆袭反击的传奇代表。不管是不是节目组的有意安排，罗琦的首场亮相确实达到了这个效果，而接下来几场罗琦的表现甚至超过了去年的黄绮珊，因为黄绮珊去年在前两场的惊艳亮相之后，便开始受到了更多的质疑与批评，而罗琦的好评几乎是一期一期节节攀升。第二期节目虽然嗓子出现问题导致罗琦在演唱中出现失声，最终名次只拿到第六，但不少专业人士都指出，那一次的失声反倒更增强了歌曲本身的表现力。第五期，罗琦又唱起当年让她在北京摇滚圈首获认可的《我是一只小小鸟》，饱满的激情与出色的演唱让她拿到了当期的冠军，而第六期，唱完赵传的《给所有知道我名字的人》，已经孕期7个月的罗琦终于正式宣布退出，要安心回家养胎待产，那一期节目，罗琦的简单告白与动情演唱，几乎感动了电视机内外所有的人，让那个晚上的《我是歌手》更像是一期罗琦的致敬节目。当然，罗琦以她在《我是歌手》连续六期的表现，以及她自身的能力和经历证明，她当得起这种致敬。

但没有一个人的复出会得到所有人的认可。罗琦的再次回归，自然也会引发一些争议。就有老歌迷说到，罗琦的声音已经不再具有当年的那种穿透力，就算唱了《回来》，18年前的那个凌厉的冷剑一样的罗琦恐怕也是回不来了，而这次回来的罗琦，身上也多了更多女人的姿态，而不再只是当年摇滚界的传奇女将，因为此时的罗琦必然是个女人，她是怀着身孕来参加这个比赛的（这一点反倒看出了些像她当年随心所欲不走人行道的作风）。