文化产业分析报告

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文化产业分析报告范文第1篇

一、河北省文化创意产业现状

随着社会的不断发展，经济发展水平的不断提高，各种各样的文化创意产业纷纷出现。文化创意产业的出现使以文化作为发展的载体，它推动了社会的发展提高了市场的竞争力。就河北省而言，虽然文化产业在不断地发展，但是，在发展的过程中，还存在发展不平衡的现象，是发展的初期，重点行业的发展状况如下所示：

（一）出版业

近年来河北省出版业在数量和种类上都有较好发展，2016年8月，我省出版单位参加第二十三届北京国际图书博览会，受到国内外参展客商和观众的高度关注，在版权贸易方面，也取得可喜成果，输出图书版权54种，引进版权21种。河北省出版单位中最具有典型性的就是河北出版传媒集团，2014年该集团实现销售收入135亿元，同比增长22.7%，实现利润8.6亿元，同比增长22.8%。据《2015年新闻出版产业分析报告》显示，该集团总体经济规模位居全国第七，资产效益跃居全国第四，三度荣膺全国“文化企业30强”。

（二）动漫业

河北省的动漫业和其他优秀省份比较，虽然起步的时间比较的短，但是发展的速度呈一个不断上涨的趋势，经过不断的发展动漫业也变为了河北省文化创意产业发展的重要行业之一。不仅出现了石家庄、保定两个国家级动漫产业发展基地，而且出现了精英影视、深度动画等一批实力企业。在人才培养方面也已初具规模，各类大中专院校在校生近万人。

二、河北省艺术院校服务文化创意产业的战略分析

（一）优化回报体制，激发服务动力

现在，不管院校服务文化产业，还是文化产业带动院校体制真的改革，在服务动力上都存在着不足。在社会的发展变化过程中，院校要能够更好地服务文化产业，文化产业和高校之间就应该建立一个合作共赢的关系，加强两者之间的沟通交流。要院校和高校与地方良性互动、合作共赢的核心问题是回报结构与机制。高校和地方产业之间的互动往来，利益共享最重要的问题就是要解决汇报体制问题，激发出服务的动力。文化产业对高校的作用越大，高校就会把服务文化产业放在一个重要的位置，反之，就得不到更好地发展。回报体制的建立就需要对体制进行不断地优化。艺术类高校要更好的服务于文化产业，取得更高的利益价值是必要的。对艺术类院校来说，政府对服务体制的完善，优惠的政策的制定等都是艺术类院校能够更好服务文化产业所需要的，都是能够促进院校能够服务文化产业的必要因素，他同时也是推动艺术类高校更好服务的动力。

（二）创新服务模式，拓展服务范围

高校在服务文化创意产业的过程，服务模式和服务的范围是两个非常重要的因素也是影响服务质量好坏的关键。所谓的服务模式，就是高校在服务文化产业的时候所采用的服务方法和相关策略。所谓的服务范围就是院校服务的文化产业的种类以及服务的区域结构。从近年来的发展状况来看，艺术类院校要更好地服务于各类文化产业，服务产业带动高校教学体制的变革都要符合社会发展的实际情况，要根据实际情况创新服务体制，扩展服务范围。近些年来各类服务组织都纷纷建立起来，对加强艺术类院校和文化产业的利益共享起到了一定的作用。就河北省而言，在文化产业不断发展的过程中，开展了相应的文化产业服务活动，为促进经济的发展创造了一个很好的条件。经过实践表明，艺术类院校更好地服务文化产业是推动社会经济发展的必要途径。

（三）共建交互平台、创新合作载体

要更好地促进艺术类高校服务文化创意产业，院校就应该建立一个科学合理的服务体制，建立院校和文化创意产业之间的交流、合作、互动的平台，同时也要使合作的载体得到不断地创新。任何服务体制的完善都离不开好的平台支持，合作能够顺利完成也离不开物质载体的承接。如果缺乏持久可靠的服务平台以及合作载体，艺术类院校在服务文化产业的时候，就没有了服务的动力基础，同时也没有合适的服务场所，艺术类院校和服务产业之间就没有物质的关联，就不能达到艺术类高校服务文化产业的作用。现在，艺术类高校服务文化产业的平台和物质载体大多都比较传统，没有特点和优势，不能够更好地带动院校服务文化产业。因此，要让艺术类院校更好地服务文化创意产业，就要建立完整的合作交流平台以及合作的载体。从相关艺术类院校的服务文化产业的实际情况来看，由院校和文化产业者共同构建的实践基地以及学生创业基地等平台都能够更好地促进高校服务文化产业，在对相关的合作交流平台与物质载体利用的时候，要符合社会发展的实际状况，根据发展的实际情况，对平台和载体的不足之处进行不断地调整和完善。

（四）建立长效发展机制

机制维系院校和文化产业之间关系的重要因素。要促进院校更好地服务文化创意产业，就要建立两者之间共同发展进步的机制。这样的机制虽然在河北省还没有得到更好地完善，但是也有了一个初步的雏形。在近些年，政府也建立了相应的经费支持与补贴等机制，同时相关的企业也建立了服务回报制、大学生就业培训等体制等措施。这些体制的建立都为艺术院校更好地服务文化创意产业创造了一定的条件，将两者之间合作共赢的观念很好的体现出来，成为一项服务两者的长效发展机制。另外，艺术类高校也应该借鉴和吸收这些发展经验，根据自身发展的实际情况，完善和更新服务文化产业的长效发展机制。要建立长效发展机就要站在两者共同利益的角度，建立能够符合院校和文化产业合作互利的长效机制。

文化产业分析报告范文第2篇

摘 要：随着2009年重庆文化产业“六大基地十大项目” 建设持续推进，重庆市已构建起一系列的文化产业投融资平台，依托平台全力发展重庆文化产业，促使重庆建设城乡统筹发展的文化强市、长江上游地区的文化中心。但在近几年的发展过程中，不难发现融资成为了困扰重庆文化产业顺利发展的重大问题。因此为有效解决重庆文化产业发展融资难一问题，构建了"六位一体"的重庆文化产业金融服务平台体系，全力推进重庆文化产业的发展。

关键词：重庆文化产业融资现状方式

在当今世界，文化产业在综合国力竞争中已越来越重要。一个国家的发展和振兴，不仅需要强大的经济实力，还需要有强大的文化产业。文化产业作为国民经济和社会发展的重要组成部分，在人们的经济行为和社会中发挥着不可替代的作用。在中国，文化产业由于“轻资产重创意”的产业特性，以智力型的虚拟资产作为担保抵押存在一定的困难，因此，除了有实力上市的企业外，多数文化企业的发展受制于融资瓶颈。

一、 重庆文化产业发展融资发展状况

文化企业大多具有以无形资产为主的资产结构轻型化特点，核心资产主要是知识产权、版权和收费权，缺少土地、厂房等能作抵押的不动产。 尤其重庆市文化企业大多属于中小型企业，据调查，85%的企业存在资金短缺，其中47%左右的企业资金严重短缺。融资难主要表现在获取银行贷款难，融资渠道单一，大部分企业资金来源除自有资金外，主要依靠极不规范的民间借款或内部集资。此外，尽管重庆的文化企业有文化产业专项资金的扶持，也组建了文化担保公司，但是由于专项资金仍面临僧多粥少的尴尬局面，更多的中小企业难以获益 。不解决融资这一难题，就很难谈重庆文化产业的大发展。

据初步统计，仅重庆市“十二五规划”的十大文化产业重点项目，就需要投入资金 365亿元，推进和实施这些项目不可能还是仅仅依靠传统的银行贷款方式。 重庆市文化企业应立足于打造和建立直接为文化产业发展服务的金融服务平台，推动金融资本和文化产业有效对接，以市场化、专业化的金融服务平台的支持，突破和解决长期影响文化产业发展的资金瓶颈。

没有实物抵押，是我市中小文化企业融资难的瓶颈问题。目前，为解决该问题，重庆文化担保公司创新性开发了以版权、播映权、著作权等知识产权作为质押物来帮助中小文化企业融资，该模式也开全国先河。针对可抵押的资产不在重庆的企业，重庆文化担保公司则开创了“委托买卖+公证”新模式。该模式让企业把他市的资产委托给重庆市担保机构进行公证买卖，使企业达到担保条件。

随着融资平台的的搭建，2011年9月，重庆市国有文化资产经营管理有限责任公司与国家开发银行重庆分行深度合作，成功完成5年期14 亿元中期票据的注册，并于近期成功发行首期6亿元。随着文化产业的加速发展和“十二五” 重大项目建设的推进，文化企业对资金需求越来越旺盛。但在当前银根紧缩的环境下，低成本、大规模地实现14亿元的融资十分不易。

二、多渠道融资，突破资金缺乏瓶颈

为有效的解决重庆文化企业融资难问题，构建了一个金融支持文化产业发展的服务体系，主要通过进行六个方面的平台建设和探索，包括融资担保平台、公益基金平台、产权交易平台、票据流贷平台、投资基金平台和财务公司平台，着力构建起相互支撑、相互促进的"六位一体"的重庆文化产业金融服务平台体系，为重庆文化产业发展奠定坚实的基础。

（一）融资担保平台

2010年4月，重庆文化产业融资担保有限责任公司成立，首期注册资金1亿元，主要承担对文化产业发展提供信用担保服务，通过开展中小文化企业筹资与信贷的担保，解决中小文化企业发展中的融资难问题。通过这一文化产业融资担保平台的搭建、放大、吸收更多金融资本、社会资本投资文化产业，发挥担保资金杠杆作用，优化文化资源与资产，促进重庆市文化产业大发展。

（二）公益基金平台

2009年8月，由重庆市政府出资400万元成立的重庆宣传文化发展基金会完成登记，为市委宣传部主管的公益性组织，主要功能一是通过开展广泛地各种公募资金活动，具体资助并扶持各类优秀文化艺术项目，有效引导和努力满足广大人民群众的文化消费求；二是通过公平、公开、公正、规范的基金会运作，把社会上有意资助文化发展的分散资金和资源集中整合起来，有效地投入到文化发展中去，在为促进重庆市文化大发展大繁荣作出贡献的同时，有效地帮助资助者实现支持文化发展的良好愿望；三是通过对原创性、创新性、 实验性文化项目的资助和支持，有力地促进重庆市文化团体和文化新人的成长，吸引更多优秀原创的文化项目向重庆汇集。

（三）产权交易平台

文化产权交易所是具有中国特色的文化产业与金融结合的产物。在重庆市成立西部文化产权交易中心，主要以文化产权、文化版权等交易为核心，结合重庆打造西部金融中心的势头，整合孵化、登记、展示、推介、交易、经纪、信息等在内的各类服务要素，提供高质量的文化产权交易服务、产权信息服务、投行融资服务、增值服务等相关的服务模式。

（四）票据流贷平台

重庆市大部分文化企业属于中小企业，文化企业知识产权和品牌价值这些无形资产，难以评估，导致抵押担保品缺乏，融资难度大。对这些文化企业来说，首先要解决的是流动资金问题。对于银行等金融机构来说，出于风险、成本和收益等因素考虑，向中小文化企业、小文化项目贷款困难。因此，要解决以上的问题，票据流贷平台的搭建必不可少。

通过票据流贷平台的专业运作，一方面可以一定程度上缓解银行的贷款风险，使得有支持文化产业发展意愿，但又止步于风险的银行有了一个有效的介入文化产业的途径；另一方面，使得难以获得银行贷款或直接从资本市场融资的中小文化企业有了新的融资渠道，能有效缓解中小文化企业、小文化项目的短期资金需求。

（五） 投资基金平台

目前，我国对产业投资基金和私募股权基金审批严格，但随着文化产业的发展和政策的进一步开放，势必会有更多的基金投入到文化产业。由重庆市文资公司牵头成立国有或国有绝对控股的文化产业投资基金，采用商业化运作模式，交由专业机构操作，主要投向出版发行、广电网络、影视制作、动漫等文化产业领域，立足培养文化产业的骨干企业和新兴文化企业，推动重庆文化产业的跨地区发展和跨行业融合，实现重庆文化产业的全面发展。

（六）财务公司平台

成立财务公司是文化产业市场发展的必然之路，不仅能提高重庆市国有文化系统的整体融资能力，还能够通过提供成员单位的存款、贷款、结算、担保等金融服务，盘活成员单位内部资金，提高资金的使用效率。并且通过财务公司还能更有效地进行国有文化资产的监管，同时提出更好的财务管理方面的建议。

三、结 语

近几年，在全球经济危机的背景下，重庆文化产业的迅速发展，虽然有亮眼的成绩，规模也逐渐扩大。但随着“十二五”规划的进行，十大重点项目的推进，资金的需求会是个无底洞。仅仅靠现有的国家政策、融资平台，也只能暂时缓解一时的资金需求，并不能完全的解决融资难的这个问题。因此，利用重庆的文化资本，不单单盯着国内的融资模式，融资方向向外延伸，继续挖掘吸收更有力的海外新兴融资模式，与国内本土的模式概念相结合。此外，在政策的不断调整完善，优化文化产业结构，实施多元化多层次的发展战略的配合下，相信“融资难”将不再是重庆文化产业发展的绊脚石。

参考文献：

[1]刘庆渝、陈扬等主编.《2011年重庆文化产业发展报告》.2011.

[2]舒巧.《重庆文化产业统计分析报告 》.2009.

[3]陈天培.《我国文化产业投融资存在的问题及基本对策》.2007.12.

文化产业分析报告范文第3篇

6月16日，国际主题公园巨头迪士尼耗时5年打造的中国内地首家迪士尼终于在上海正式开园。该项目由迪士尼与三家中国国企联合投资550亿元人民币（约80亿美元）兴建。

这是个好时候，一开园，就能迎来全国儿童7、8月的暑假档期。《中国经济信息》记者了解到，试运营期间，迪士尼乐园已接待了百万游客，城堡内餐厅未来一个月的座位已被订完。

“某种程度上，迪士尼就是一个大的电影衍生品。这座新乐园的特色在于，许多游乐设施依据电影大片如《加勒比海盗》、《钢铁侠》和《复仇者联盟》等的故事情节而建。”中国旅游研究院研究员张宁晟在接受《中国经济信息》记者采访时说。

时值迪士尼利用其IP价值吸金之际，中国首富王健林也在摩拳擦掌，与其争夺中国的“童心”。

难以复制的IP价值

就在距离上海700公里的江西南昌，5月28日，王健林的万达文化旅游城正式开业。

紧随其后的还有中国本土主题公园运营商华强方特，6月4日，在距离上海350公里的安徽芜湖，华强方特宣布与招商证券合作设立总规模达30亿元人民币的并购基金，打造文化产业生态圈。

“很多人都说这回真的是‘狼来了’，我看也不见得。”华强方特总裁刘道强彼时接受媒体采访时说。

相比王健林“迪士尼不该来中国”的论断，这已经很温和了。5月，王健林在央视财经《对话》节目中，言辞激烈，称“只要有万达，迪士尼十年到二十年之内赢不了利”。

几番挑衅后，迪士尼CEO罗伯特・艾格（RobertIger）终于忍不住做回应。“我们确实被震惊了，因为我们与万达有生意上的往来。”他说，“在中国做生意虽不容易，但潜在回报巨大，无论是文化还是管理，我们都十分了解中国市场。”

“2016年上海迪士尼将吸引境内外游客达1200万人次以上，按370元的平日门票价格计算，全年门票销售超过44亿元。此外还将拉动旅游商业、运输业、酒店业、交通及餐饮等旅游细分产业经济增量，按照1元带动8元测算，一个迪士尼乐园将给旅游产业带来350亿元的增量。”这是一份由国泰君安提供的研究报告，迪士尼强大的吸金效应不言自明。

迪士尼乐园最受业内认可、投资商垂涎的，当属其数以千计的IP。迪士尼利用其IP价值，打通了产业链的上下游，形成了从影视到商业周边、游乐地产、游戏等等一系列的商业体系。

在张宁晟看来，迪士尼持久不衰，更重要的是文化魅力。与一般主题乐园不同的是，迪士尼更多的是一种场景的代入与文化体验，特别是丰厚的动画形象资源。迪士尼的项目，刺激性并不强，主要还是针对小孩子的，比如，迪士尼中速度最快、最刺激的Tron，乘坐者也不会有头朝下的姿态。“但Tron能引起人们的兴趣，除了大型电动玩具的刺激，更重要的是，Tron的造型是电影《创：战纪》中的形象。”张宁晟说。

也有分析人士认为IP价值会受到地域局限。以电影《魔兽》为例，首日票房2.5亿元，上映第五天票房破10亿元，这种魔力显然不仅来自电影本身，而是知名网游《魔兽世界》长达十年的沉淀。相比《魔兽》，《星球大战之原力觉醒》，其实是比魔兽更大的超级IP，但由于在中国缺乏沉淀，票房在美国大获全胜，但在中国却很惨淡。

从米老鼠、唐老鸭，到白雪公主、小飞侠，再到最新收购的星球大战与美国队长等形象，迪士尼伴随美国青少年成长，它的竞争力是唤起消费梦想的欲望。但这种美国文化的积淀能否刺激中国游客的消费行为，尚有待观察。

但另一方面，我国的动漫创造还停留在“喜羊羊”水平，王健林的资本扩张不能弥补文化知识产权领域的发展不足，并不能唤起中国人的梦想消费。

盈利模式主体在商业

迪士尼拥有完整的文娱产业链，业务包括媒体网络（电视），影视娱乐（电影），公园度假区（主题公园），消费产品（衍生品）和互动娱乐（游戏）五大板块。

公开数据显示：截至3月28日的第二财季，迪士尼营收达到124.6亿美元（约合772.3亿元人民币），高于分析师平均预期的122.5亿美元，每股盈利1.23美元，高于分析师平均预期的1.11美元。

但主题公园并不是迪士尼公司主要收入来源。迪士尼每年的收入30%来自门票，15%来自餐饮，13%来自住宿，25%来自购物。

相对而言，文化旅游业也不是万达的主要收入来源。据《万达2015年工作报告》（以下简称《报告》），2015年万达集团资产（按成本法数据）达到6340亿元，收入2901.6亿元。万达集团主要由商业地产、高级酒店、文化产业、连锁百货和旅游度假区五大产业组成。目前，万达商业仍是其主要收入来源。

但《报告》中，王健林明确表示，要大力发展文化产业、做大旅游产业。旅游作为万达第四次转型的重点发展产业，目前累计投入千亿元。王健林的野心是，将文旅商综合体万达城快速复制到多地，到2020年国内开15个，国外力争开3到5个万达城。

得益于中国经济的发展，也有更多法定节假日与高铁计划的作用，短短几年间，中国就有超过300个主题公园横空出世，仅仅去年一年就有21个主题公园开张，还有20个在建。

而2016年，主题公园市场进入攻坚战，娱乐营销层出不穷，同行间硝烟弥漫。在重资产的长线投资下，它们都面临着同样的盈利难题。

前瞻产业研究院的《中国主题公园行业发展模式与投资战略规划分析报告》显示，国内70%的主题公园处于亏损状态，20%持平，只有10%实现盈利，约有1500亿元资金套牢在主题公园投资之中。

据知情人士向《中国经济信息》记者透露，每座万达城在三到五年建成开业，可以创造3万个就业岗位，年纳税超过5亿元人民币。“万达城所能创造的社会效应，让其成为当地政府眼中的‘香饽饽’。”上述人士说。万达在拿地过程中因此坐拥议价权。

此外，南昌万达城480万平方米的建筑面积中，有200万平方米为文化旅游和商业等自持物业，有280万平方米为销售物业，其中，少量为商铺，大部分物业为别墅。这部分物业预售回笼的资金将补给到后续的文化和旅游项目建设中。

文化产业分析报告范文第4篇

本文以出版企业融资为研究对象，分析了后转制时代出版企业融资现状及面临的问题，提出了融资策略，希冀对后转制时代的出版企业发展有所助益。

关键词：

后转制时代 出版业 上市 资本运作

2012年7月9日，新闻出版总署公布《2011年新闻出版产业分析报告》（以下简称《报告》）。《报告》显示，2011年，我国新闻出版业实现营业收入14 568.6亿元，图书累计销售100万亿册，期刊出版9849种，报纸累计销售470亿份，电子刊物11 154种，数字出版实现营收1377.9亿元。[1]整个出版产业呈现一派繁荣景象。

随着国家政策的不断推动以及出版企业市场机制和运作机制的不断完善，出版企业的上市工作也取得了巨大成绩。截至目前，A 股出版传媒板块共有传媒类上市公司48家，其中，专门从事出版业务的上市公司13家。在党的十报告中提出要扎实推进社会主义文化强国建设；增强文化整体实力和竞争力；推动文化事业全面繁荣、文化产业快速发展；发展哲学社会科学、新闻出版、广播影视、文学艺术事业，促进文化和科技融合，发展新型文化业态，提高文化产业规模化、集约化、专业化水平。[2]种种迹象预示着后转制时代，我国文化产业体制改革将继续深化，出版产业融资工作也将迎来新的。

一、后转制时代，加强我国出版企业融资必要性分析

从2007年转企改制工作开始，部分率先完成转企改制工作的出版企业已开始了融资发展之路。因脱离了事业单位的财政支持和政策扶持，出版企业须面对市场经济环境下的各种竞争与威胁。优胜劣汰、适者生存的市场生存法则并不会因出版企业初涉市场，没有过多经验而有所保留。出版企业唯有做强做大做稳方能继续成为市场主体，参与市场竞争。企业自身的资金毕竟是有限的，出版企业要想真正实现“政转企”，实现规模化经营、集约化经营、品牌化经营，需通过大量资金帮助企业完成由内而外的结构优化。融资作为企业盘活资金、优化资源、完善配置的重要方式，是企业发展壮大的惯用方法。

后转制时代，随着文化体制改革的不断深入，出版产业的现代企业制度的不断完善，一个个出版巨头已粗具雏形。但仍需看到我国的出版业与国外出版业的差距。有数据显示，2011年，我国A股文化传媒板块，从事出版业的13家出版传媒单位总营业额约为3000亿元，而世界知名的出版企业贝塔斯曼出版集团年营业额在400亿美元，约合2500亿元人民币，表明我国出版业与国际出版业相比，仍有较大差距。

基于此，我国出版业必须尽快加强关于对外融资的方式方法研究，了解融资信息，掌握融资手段，帮助企业获得更多资金支持，加快企业发展步伐，提升企业竞争力。

二、后转制时代，中国出版企业融资的问题

2012 年 5 月，我国出版产业转企改制工作结束，581家出版单位分为公益性出版单位和经营性出版单位。公益性出版单位保留事业单位性质，经营性出版单位，全部转成企业，大多数出版企业以地域为界成立出版集团，成为市场主体。后转制时代的出版集团完成了自身架构的重建和发展脉络的梳理，转向具体实施阶段，融资成为践行企业宏图的首要工作。融资需求巨大，呈几何增长之势。但由于出版业转企时间不久，且对于金融市场了解不够深入，在具体操作过程中，难免遇到各种问题，主要体现在以下几个方面。

1. 市场观念影响出版企业上市进程。进入后改制时代，出版企业的发展方向及经营范围所受限制逐渐减少。就目前来看，各大出版集团都在积极筹备上市融资工作，但进程并不顺利，这与出版单位的市场观念两极化不无关系。

沿袭几十年的事业单位运作方式，使得出版企业即便完成了转企改制工作，建立了现代企业制度，在日常运作中依旧难以摆脱事业单位的诸多管理体制和经营方式。有些出版单位，在转企后，依旧将事业体制时期的指导思想视为工作观念，将政治属性作为考量的重要甚至是唯一标准，忽略了其文化产业属性和经济属性。另有一些出版单位，为获取更多经济效益，刻意忽视其社会效益和政治属性，什么话题“火”就出什么题材的书，什么图书畅销就跟风出同类型的图书，力求在短期内获得最大收益。

以上两种出版理念阻碍了出版单位的上市融资工作。前一种出版单位虽然因重视文化价值和明确政治导向，而获得了业内外的良好口碑，但经济收益的弱势，使之通过证监会上市资格审查的可能性是零。后一种出版单位，虽然上交到证监会的财务报表会很漂亮，但核心品牌价值的考核却成为“短板”，依旧不能完成上市融资工作。

2. 出版企业资产评估难界定，缺乏长效吸引力。资产评估主要包括单项实物资产评估、无形资产评估、企业价值评估以及产权资产评估等内容。包括出版业在内的整个文化产业的资产评估工作都是较为困难的，根本原因在于双重属性决定着采编分离，即编辑内容与经营业务相分离。这种情况直接导致私募资金使用权与占有权的背离。

以上市为例，募集资金的使用者并不是上市公司主体，而是其下属的子公司、出版社，这种使用权的转让和分离，使得投资者不知道钱的去向，导致出版企业集资吸引力大大减弱。此外，导致出版企业资产评估困难的一个重要因素，在于无形资产的核定与评估。大多数融资企业是通过其产品和资源来吸引投资者的，而出版单位用于吸引投资者的资源是诸如图书著作权、企业品牌等无形资产，对于那些唯利是图的投资者来说，这些虚无缥缈的无形资产，远不如实际产品和资源更具吸引力。

3. 缺乏创新，效率低下，发展模式高度雷同。目前，物流建设、数字化产业基地建设、数字项目建设等数字化相关领域的项目已成为众多出版单位融资的重要筹码。几乎所有的出版集团都在建设与数字化相关的基础设施，但从具体的投入产出比来看，这些大型项目的投建缺乏实践性和创新性。2011年，某传媒集团募投的“出版创意策划项目”预计募集资金3亿元，实际募资2.9亿元，但一年时间过去了，该项目至今仍没有列出详细的策划实施方案，募集到的资金也没有明确的分配方案。资金使用率和资金循环利用率的缓慢和低下可见一斑。

另外，出版产业发展模式的高度相似也是阻碍其融资的因素之一。翻开一个个出版单位的简介，可以看到，这些企业的核心业务、拓展领域、经营目标、资金投向等大都类似，甚至相同。即使有一些出版单位结合新的经济热点提出新的发展观点，最终的结果也是昙花一现，并没有更多的勃发之力。造成这种现象的原因，是行业自身还是外力所致，需业内人士深思。

4. 融资方式单一，不利于融资工作长远发展。企业筹措资金的过程被称为融资，从筹集资金的角度讲，大致有内源型融资和外源型融资两种。我国出版企业的融资方式较为单一，主要集中在内部融资、行业外融资和证券融资三种，其中证券融资是最受出版单位青睐的一种融资方式。但单一的融资方式并不利于企业的长久发展。从企业融资架构来说，偏重某一种融资方式会使企业发展后继无力。因此，出版业应多开拓其他领域、多种方式的融资渠道。

三、后转制时代，出版企业融资策略分析

进入后转制时代，出版企业的现代企业制度更为完善，企业组织架构更为高效，资金运作能力有所提升，融资工作也将根据时代变化变革创新，不再局限于某一种方式，转而向更多更广的投资领域迈进，争取更多的资金和投资者。

1. 通过政策助力，实现融资跨越。随着出版产业转企工作的不断推进，国家及各级单位对于出版产业的融投资政策也在不断放开和完善。从2009年8月至2010年8月，新闻出版总署分别与中国银行、中国农业银行、国家开发银行在签署合作备忘录后；与各家银行开展了又一轮新的合作。2011年2月16日，中南出版传媒集团股份有限公司与中国工商银行湖南省分行签署了战略合作协议。与此同时，新闻出版总署署长柳斌杰和中国工商银行董事长姜建清代表双方在京签署《新闻出版总署与中国工商银行支持新闻出版产业发展战略合作协议》。据此，中国工商银行将在未来5年内为我国新闻出版产业的发展提供不少于600亿元的意向性融资支持。[3]

一次次的融资、注资事例表明，政府支持出版业充分参与市场竞争，鼓励出版单位深入学习、了解金融市场的运作规律和融资手段，通过融投资办法获得资金，为企业做强做大提供强大的资金支持。2012年11月12日，新闻出版总署和交通银行在京签署协议，交通银行将在未来3年内为我国新闻出版业提供500亿元的意向性融资支持。[4]

2. 提高效率，强化运作，形成规模效应。任何企业的发展壮大都是通过外部资金的不断注入、积累资本的不断扩张而形成的，出版企业也不例外。进入后改制时代，进一步扩大融资渠道，加强出版企业的资本运作成为实现出版企业规模化、集约化经营的必由之路。

在具体的资本运作过程中，需注意融资方式和融资渠道的协作和互补，如内部融资与外部融资、行业内融资与行业外融资、国家注资与企业筹资等。融资的金额和资金使用要有明确和详细的规划，建立完整的融投资项目管理制度。特别是对于那些尚不具备上市融资条件的中小出版社及其他出版单位，在多层资本市场吸纳风险投资的时候，要特别注意资金的使用流向及风险承担，避免因为资金使用率不高或者现金流供给出现问题给企业带来资金损失和声誉损失。

负债融资方面，出版企业既可以利用银行贷款获取资金，还可以使用商业信用方式融资，如使用票据融资或发行企业债券等。只要企业条件符合《公司法》等关于企业融投资的相关规定，这些债券融资方式都可以尝试。[5]

3. 建立完善的出版单位融资制度。无论上市融资还是通过其他方式融资都需要有健全完善的经营管理制度。如前文提到的，在构建企业资本运作架构之初，就须考虑到完成融资工作后，在资金运作的过程中可能出现的各种问题，都需要有相关规定和办法进行协调和处理。在这个融投资管理架构中，需要有企业相关负责人及投资方代表为出版单位的发展指明方向，做好助力工作。同时，架构中还需设立监事机构，当企业发展面临重大决策时，不仅要听取投资方和控股方的意见，还要参考监事方的提案。

此外，鉴于出版产业的双重属性，其企业架构需要区别于其他企业。所以，某些关乎社会效益和政治导向的重要部门和业务，需要独立运作，保证其正确地发挥作用，这一点是出版企业在进行融投资时需要重点考虑的，如果融资议案中有涉及相关内容者，一律不得通过。

4. 人才引进成为提升资本运作率的关键。目前，人才流失、人才匮乏已经成为影响我国出版业发展的重要因素。随着数字时代及后改制时代的到来，精于技术的复合型人才和专于企业管理的经营性人才需求量日渐增加。人才培养远不如人才引进来得有效和快速，因此，后改制时代，人才引进成为出版企业发展的关键词。出版企业引进这类经营性人才之后，要充分调动积极性，发挥其在经营和管理方面的专长，在使出版企业自身资产保值增值的同时，加强对融资资金的管理和利用，确保融资效果最大化。

结 语

后转制时代，我国出版业将面临更为严峻的挑战，但也拥有着前所未有的机遇。政策的利好，将会给予出版业融资更多的机会和可能。

参考文献：

[1] 2011年新闻出版产业分析报告[EB/OL].百度文库.http：//.

[2] .扎实推进社会主义文化强国建设[N/OL].新华社.http：//，2012-11-08.

[3] 出版业将获600亿意向性融资支持[N/OL].http：//.cn 2011-02-17.

[4] 刘江啸.传媒行业周报：500亿融资支持助力出版业[N/0L].齐鲁证券有限公司.http：//.cn.2012-11-12.

文化产业分析报告范文第5篇

这份由联合国教科文组织数据研究院（UIS）所做的题为《文化贸易全球化：文化消费的转变―2004至2013文化产品与服务的国际流动》的报告分析指出，中国成为文化产品的最大出口国，其次是美国――2013年，中国的文化产品出口总值达60.1亿美元，比美国的27.9亿美元高出一倍多。

中国成为文化产品最大出口国

吴其山注意到报告这样的提法，艺术和工艺品正在上升进入贸易额最大的10大文化产品之列，“这主要是受到黄金饰品的影响和得益于它的畅销。”2013年，全球黄金饰品贸易额超过1000亿美元，中国、美国作为黄金饰品的最大出口国，出口额分别为320亿美元和107亿美元。

从产业门类上看，中国对外文化贸易主要包括新闻出版类（实物产品、数字产品、版权输出等）、广播影视类（影、视等）、文化艺术类（杂技、戏曲、歌舞、武术等演艺项目）、视觉艺术品（工艺品等）、新型媒介（游戏机等）、乐器和综合服务类，后者包括网络文化、文化相关会展、广告宣传等服务内容，是文化产业中增速最快的部分，也是目前中国市场化、国际化程度最高的文化产品，国际竞争力相对较强，已成为中国文化产业“走出去”的领头羊。

联合国教科文组织的报告也显示，尽管受全球经济衰退影响，且大批电影和音乐消费者转向网络相关服务，但2004至2013年间文化产品的贸易额还是翻了一番。报告说，音乐、电影和报纸等产品正在逐渐成为文化服务的一部分，但受到数字化制作程序的巨大冲击，这些产品的销售通常以网络订阅的形式为主。音乐和电影的录制品贸易在10年中分别下降27%和88%。尽管包括报纸在内的印刷制品贸易也出现下降，但书籍作为重要的文化产品，在一些地区同期增长了20%。

吴其山曾因黄金与饰品而与图书出版界打过交道，2016年2月他到西班牙出差，恰逢首届“中国图书展”在马德里举行。“《金瓶梅》等西班牙文版本的中国文学著作吸引了很多当地读者。还有新版本的《易经》。”吴其山了解到，此次书展售出了不少中国的古典、现代小说。他查阅资料，在联合国教科文组织那份报告所截止的2013年，中国新闻出版研究院在京《2013新闻出版产业分析报告》显示，中国的出版物出口已突破1亿美元，版权输出品种比例继续提升。

由于工作关系经常出国的吴其山明显感到，“走出去”的中国文化项目正日益增多，“国内资本‘走出去’的现象时有发生。”喜爱西班牙足球甲级联赛的他发现，在影视、体育均有涉猎的中国万达集团，将马德里竞技足球俱乐部20%股份纳入囊中，这也是中国企业首次投资欧洲顶级足球俱乐部。

依据国务院发展研究中心办公厅副主任来有为研究员、张晓路助理研究员的文章，中国文化、体育和娱乐业对外直接投资净额从2007年的510万美元增至2013年的31085万美元，增幅达到61倍。“从国际经验来看，一个国家文化产业的‘走出去’不仅可以改善本国的对外贸易结构，促进本国产业结构的转型和升级，同时对于提升本国文化的影响力、辐射力，增强本国的国际竞争力都具有重要意义。”来研究员表示。

国家扶持

文化贸易曾是中国海外贸易的短板。大量的国际文化交流是以友好活动而非商业行为而存在的。有关方面甚至长期把文化产业作为一种公共服务事业，强调意识形态属性和民族性，却忽视其商品性。到了2003年，国家文化部设立专职机构，以推动文化产品与服务通过商业途径“走出去”。近年来，中国政府更是出台了一系列鼓励和支持文化产品及服务出口的优惠政策。2006年，文化部、商务部和国家新闻出版总局、新闻出版总署（现国家新闻出版广电总局）共同制定了《文化产品和服务出口指导目录》，之后还通过中央财政向出口业绩优秀的文化单位提供资金支持。2009年，文化部正式成立了对外文化贸易处

这些年，文化体制改革渐趋深化。2013年，出版、发行、电影、电视剧、广电传输和一般国有文艺院团、非时政类报刊出版单位等经营性文化单位转企改制全面完成，重塑了一大批合格的文化市场主体，一大批国有或国有控股文化企业实现了从依靠“输血”向自我“造血”的转变，发展活力和市场竞争力增强。与此同时，非公有制文化市场主体在文化体制改革中也走上了“快车道”。相关部委在市场开拓、技术创新、海关通关等方面对文化出口企业给予了支持。北京、上海、深圳等地积极建设国家对外文化贸易基地或“试验田”，完善对外文化贸易体系。

2014年3月，国务院《关于加快发展对外文化贸易的意见》，被认为“标志着对外文化贸易被提升到国家战略的高度”。今年3月17日，中国《国民经济和社会发展第十三个五年规划纲要》，文化贸易正式进入了国家战略规划。在“提高文化开放水平”一章中，这个《纲要》明确提出“加大中外人文交流力度，创新对外传播、文化交流、文化贸易方式”，为对外文化贸易发展开辟新节点，提供新动能。

文化对话

虽说“做生意”，但很多行业人士更愿意把对外文化贸易的主要目的目标看作是文明共享与文化对话。

“文化走出去最重要的是实现对话。”中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山认为，只有在本民族文化传统的基础上，创造出反映时代风貌的作品，到国际亮相，才会产生对话。“我们要有这个自信，通过创造中国独有的文化作品，到世界上进行展示，最终实现文化的对话。”

文化产品的出口并不像一般货物出口那样“物美价廉”即可。不少人很想让自己的文化产品“走出去”，却往往“走不进去”，如很多电影，“出去”后往往仅被猎奇几天，也就“出海几日游”，虽然其中有国内票房“过亿”的，却常常在国外“失意”。

“‘走出去’并非机械移植的行为，而是一个交流与对话的过程，这个过程顺利展开的前提是价值观之中存有的共识。”南京大学新闻传播学院教授丁和根表示，应该在文化传播的过程中，最大程度地寻求共识，建立起中华文化与西方文化交流的平台。《经济日报》金晶则认为，尊重市场和观众的选择，是文化走出去的一条“铁律”，“把脉市场的关键，在于观众对内容和故事了解与认同的程度。”

一个例子被津津乐道：知名的上海芭蕾舞团在美国巡演时，推出欧洲古典芭蕾《仙女》和中国民族芭蕾《梁祝》这两部戏，原以为古典芭蕾更容易被当地市场所接受，结果，没想到在最终售出的32场演出中，《梁祝》占到28场。

《梁祝》讲述的故事类似于西方的《罗密欧与朱丽叶》，所体现的又是人类共同美好的情感、爱情，尽管土生土长在中国，但“芭蕾化”后能够让国外观众理解与接受。一直致力于为中国优秀文化走出去铺路架桥的“国家队”―中国对外文化集团公司的董事长张宇认为，这样“叫好又叫座”、负载着中国人价值观的文化产品，正是当下文化贸易和市场所需要的。

“把国外的优秀文化引进来，这是我们几十年来一直在做的，也会坚持做下去。但现在更难的是，如何把我们优秀的文化推出去，让全世界的人认可它，接受它，进而热爱它，这是我自觉身负的重任和使命。”张宇说。

在中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举教授眼里，文化“走出去”涉及到不同价值观、不同生活方式之间的交流，文化企业走向国际市场时容易出现“水土不服”的问题，“从这一点上看，资本走出去可以为文化企业、文化产品走出去探路。”