前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇烟花表演范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
1、深圳世界之窗
星空下,逾万发烟花打造视觉盛宴,各种造型的礼花弹冲上百米高空,欣赏有如千树万树百花开的盛景,简直不要太浪漫...
另外,世界之窗铁塔灯光秀每晚都有两场哦,凯旋门是观赏灯光秀的最佳位置。
时间:12月31日,2022年1月1日-3日 21:00,名字叫《烟花之舞》,如遇雨天可能停演,以景区现场播放为准
地点:深圳世界之窗景区内(深圳市南山区深南大道9037号)
门票:买世界之窗门票入园后即可免费欣赏,可购买日场票(全天通玩),也可以只买夜场票
购票入口:天天周末平台
交通:地铁1号线、2号线世界之窗站
2、深圳欢乐谷跨年、元旦节期间,深圳欢乐谷将举行超燃的烟花音乐会,不仅有唯美烟花表演,还有乐队、歌手、流量网红激情开唱。
此外,欢乐谷光影秘境·5D奇遇光影乐园再次升级,30000㎡多媒体沉浸式全息光影体验推出新年特别版。现正值寒冬跨越暖春的季节,本轮升级以元旦、新年节庆为元素,与原有光影项目进行融合,打造“冬日协奏”和“春之序曲”两大光影主题区域。
时间:2021年12月31日、2022年1月1日晚,具体时间以现场为准。夜场17:30可入园
地点:深圳欢乐谷景区玛雅水公园(深圳市南山区华侨城侨城西路)
门票:买欢乐谷门票入园后即可免费欣赏烟花秀、光影乐园,可购买日场票(全天通玩),也可以只买夜场票
购票入口:天天周末平台
交通:地铁1、2号线在世界之窗站下车,A出口步行3分钟即至欢乐谷
3、深圳欢乐海岸水秀剧场2021年12月31日/2022年1月1日-3日,深圳欢乐海岸《深蓝秘境》水秀剧场水秀停演,改为主题演出+璀璨烟花表演。
其中,跨年夜的《感恩有你 共赴新年》迎新晚会中,将有《如春娇》《告别》等歌曲表演与大家携手迎接新年到来,更有《DJ夜光秀》在动感火热的气氛下欢送2021。
而元旦期间『同庆新年 欢聚海岸主题晚会中,将为大家献上《万紫千红中国年》等舞蹈表演增添节日喜气,还特邀拉丁舞队以动感节奏的舞姿给视觉和听觉带来别具一格的冲击力。
时间:
2021年12月31日 20:00-21:00(入场时间是19:00-20:30)
2022年1月1日-3日 20:00-20:40(入场时间是19:00:20:00)
地点:欢乐海岸水秀剧场(深圳市南山区白石路东8号)
门票:线上购票,100元,一个购票人员可凭票带一名1.2米以下儿童免费入园
门票购买入口:天天周末平台
交通:地铁11号线深圳湾公园站E出口
具体实施方案如下:
一、 整体情况
1、文艺演出主题名称: 迎五一文艺演出
2、演出目标:丰富居民的业余文化生活、营造五一劳节的喜庆气氛、增强社区凝聚力、构建和谐社区、展现安辰培训中心和社区——风采。
3、时 间:2011年4月22日17:00—19:00
4、地 点:
5、节目主持:
6、主办单位:安辰培训中心
7、协办单位:
8、演出人员:
9、观 众:社区居民群众
10、演出筹备工作管理方式:阶段式管理和项目式管理相结合
11、演出人员及后勤工作人员共计:——人
二、 工作人员和项目组
工作筹备小组组长: (负责指导监督整场演出前后的各项工作)
副组长: (协助组长进行管理协调)
小组成员: (具体实施各项分类工作)
1、 节目协调小组:
任务:a、与主持人和演出人员的协调与沟通
b、节目的核定及演出全流程的衔接监督
2、 治安管理小组:
组长:(社区民警)
组员:
任务:a、演出前后秩序的维护,具体负责整场演出前后的治安管理工作
b、演出期间会场纪律的维持
3、 后勤服务组:
任务:a、演出前后凳子的借还
b、演出前的接待工作
c、演出期间会场后勤保障
4、 机动小组:
任务:a、监督并确保拱门搭建及时与质量
b、音响、功放、话筒等设施的摆放和整理
c、演出中突况的紧急预案及处理
5、 宣传小组:
任务:a、利用海报、横幅等方式开展宣传
b、现场摄影及dv摄像
三、 各阶段任务
(一)筹备阶段
1、联系演出人员,进行沟通协调,确定演出具体事宜
2、确定工作人员配备及分工协作情况
3、落实演出所需各种硬件设施,如:舞台拱门的搭建,音响、功放、话筒等的租借
4、进行演出前的宣传工作
5、邀请相关领导(暂定)
(二)进展及控制阶段
1、现场控制及协调
2、后勤服务保障
3、整个演出过程的治安管理
(三)演出结束后的整理阶段
1、观众的疏导
2、器材设备的收纳归还,桌椅搬运
3、垃圾清扫
1、《流星花园》是由沈月、王鹤棣、官鸿、梁靖康、吴希泽、孙伊涵、孙千、厉嘉琪等联袂主演的一部青春励志剧,徐熙娣、王琳和郭采洁特邀出演,庾澄庆、李泉和王月友情出演。
2、演员表中主演沈月身上有种邻家女孩的气质。她务实、不浮夸,能让人在相处中看到她的光芒。沈月不仅有灵气,还有一双会说话的眼睛,更能给人带来惊喜。
3、演员表中主演王鹤棣于2016年获得首届四川校园红人盛典年度总冠军,从而正式进入演艺圈。王鹤棣有着帅气的外表,他被称作为是“彭于晏与霍建华的’综合体”,其坏坏的气质和道明寺狂放不羁的模样十分类似。
(来源:文章屋网 )
关键词:话剧表演;细节
话语对于演员来说并不是单纯的音响,而是形象的刺激物。“当我们在舞台上进行语言交流的时候,与其说是对耳朵说话,不如说是对眼睛说话。”在语言和动作幅度上,话剧要求合理地夸张,由演出的环境不同所决定的。如若不然,剧场的后排观众就会听不清楚,看不懂。要把内容通过声音传达下去,台词的抑扬顿挫掌握不好,观众就会觉得太平淡:也许演员自身感觉很好,但是观众根本就不知道演员在说些什么。这就要求演员要控制好气和息,气是声音的动力,声音发出时必须要有气息的支持,所谓“气由声也,声由气也,气动则声发,声发则气镇”就是这个道理。所以,演员声音要清澈明亮、圆润优美、变化丰富,要有比普通人更宽更广的音域和音量,这样,才能适应多个角色之间的变换。演员要做到这点,必须坚持严格地训练。
一、语言使用技巧在话剧表演中的重要作用
话剧表演是依靠音乐、动作和语言等一系列元素而存在的艺术表演,在话剧表演中,不管是音乐,还是动作甚至语言等的使用都非常重要。话剧表演中对语言使用技巧的要求非常高,而话剧中的语言一般都是来自于日常生活之中,但却又不完全等同于生活语言。话剧的语言是以生活为基础,却是生活语言的升华。话剧表演中要求演员要掌握过硬的语言使用技巧,才能充分展现出话剧的魅力。
二、通过语言技巧,实现语言运用
台词除了要揣摩人物性格外,还有自己的表达技巧,如通过语调、语气、节凑、重音等方式,来表现剧中人物感情。语调变化各不相同,有抑扬顿挫,有轻重急缓,根据剧情需要要有紧有松,演员要把握剧情的节凑,并在人物分析的基础上,通过语调的高低急缓来进行舞台处理。同时,演员的吐字要清晰,做到“字正腔圆”,给观众一种震撼力。当然这种语言表达与气息的控制和动作的支持是分不开的,声音是通过气来传达的,因此,演员要加强自身的气的修炼,学会通过呼吸来进行换气。演员台词的表达也是要有节奏感的,要根据剧情的紧张舒缓来调整语言,使语言符合剧情和人物变化。在舞台表达中,演员还可以通过重音的方式来突出舞台效果。如演员想要通过质问的方式展现人物的愤怒,就可以将重音放在疑问词上,强化质问效果,引发观众共鸣。在日常的训练中,演员要加强语言技巧的训练,首先要保持一副好的嗓音,其次,在语调、语气、节凑等方面加强练习,使语言表达与人物形象相结合,更好展现剧情变化。
三、提高话剧演员语言表达技巧的方法
1、话剧演员需要进行最基本的语言训练。语言表达技巧是话剧演员必须掌握的基础技能。首先话剧演员必须保证吐字的清晰度,保证观众能够听清楚。此外,话剧演员还应该尽可能多的掌握一些方言,以便于能够适应话剧表演的需要。最后,话剧演员还应该对一些传统的话剧剧目进行表演,从而达到对自己语言表达技巧进行锻炼的效果。例如,《雷雨》《牛虻》等都是我国话剧表演当中的经典剧目,通过对这些经典剧目进行学习,使话剧演员能够体会到话剧表演的一些技巧和方法。
2、通过演出对表达技巧进行实践。当演员掌握一定的语言表达技巧之后,演员还应该主动参加一些演出活动,使话剧演员在这些演出活动中能够感受到演员情感的发展变化,并能够积累一些表达技巧。同时,舞台表演也是对话剧演员心理素质的一次有效锻炼,在话剧表演中,话剧演员在舞台上往往需要面对台下所有的观众,如果出现心理紧张的现象,那么就会使表演效果大打折扣。最后话剧演员还需要学会与台下观众进行交流,把握住台下观众的情感变化,并且能够根据台下观众的情感变化而对自己的表达方式进行适当调整。
3、话剧演员需要深入到生活中进行学习。话剧来源于生活,只有亲身经历过一种环境之后,话剧演员才能够体现出一种真实的感受,从而在话剧演出当中能够正确表达出自己的感情。因此,话剧演员除了理论学习之外,还需要深入到生活当中。
总而言之,话剧中艺术语言表达称为台词,而台词又包括独白、对白、旁白和画外音。话剧演员要想能够突出语言在话剧中的作用,用语言来演绎剧中角色,就要认真揣摩台词,理解台词的意思。语言是话剧表演的重要支柱之一,演员要熟练掌握台词,根据剧中人物性格,并运用一定的台词技巧,为观众塑造一个真实、鲜活的人物形象。
参考文献:
当我们在探求影视表演的语言技巧时,首先不能忽略话剧的语言技巧。因为我们知道电影表演艺术晚于话剧表演艺术。早期电影演员多是由话剧演员改行过来的,话剧与影视有着许多共性或相似之处,尤其在语言技巧训练方面,话剧界率先提供了许多宝贵的经验,例如:吐字、发声、用气、共鸣等等。在胶片尚不充足的年代和录像尚未诞生的时候,话剧的排演即是电影学院表演系学生必不可少的实习内容。他们用一些名著,如:《第十二夜》、《伪君子》、《吝啬人》、《牛虻》、《娜拉》、《哈姆雷特》、《雷雨》、《日出》《骆驼祥子》、《茶馆》、《赵氏孤儿》等等古今中外历史名剧的排演,培养和锻炼了许多影视表演人才。话剧和影视在表演理论方面有许多共同之处和相似之处:二者都强调演员要化身成角色人物,都强调语言表达要生动自然,都强调语言的性格化塑造,也都强调语言要有行动性。只是演出的环境不同――一个在剧场,一个在镜头前;一个要多次重复地排练和面对观众演出,一个是以即兴表演为主,演员面前没有观众。在语言技巧上的不同之处有四点:(1)声音的达远性(气息充足传送的力度大),(2)吐字的清晰性(音强的力度与音长的延伸),(3)语调的鲜明性(合理地放大与夸张),(4)台词的连贯性(按几幕几场的顺序完成)。在语言和动作的幅度上,话剧要求合理地夸张,而影视则要求绝对地收敛到与生活中一模一样。这也是由于演出环境不同所决定的。如若不然,剧场的后排观众听不清,看不懂;反过来,若影视语言动作像话剧那样夸张,则会失去影视的本性。
话剧表演的语言技巧有哪些特征呢?
1、以接近生活的舞台语言和舞台动作为主要创作手段,话剧台词是一种放大了的生活语言,独白是潜台词的外化。配合演员的形体动作,台词分成三个组成部分,即:对白、独白和旁白。对白的作用是与对手交流、向对手发出咨询、回答对手的提问与对手交流信息或与对手发生语言纠纷。独白的作用包括对痛苦的排遣、对情绪的宣泄、对遭遇的批判、对往昔的回忆、对事物的判断、对行为的反思、对幸福的咏叹。旁白的作用是介绍历史背景、串联故事内容、交待人物关系、抒发作者心声。
2、台词的重复表演与即兴表演相结合,不靠乐谱也不击鼓敲锣,节奏由演员自己掌握。台词和动作经过千锤百炼、熟能生巧、精益求精的琢磨,强调表演的力度、速度和幅度,提倡重复与即兴表演相结合,靠观众在剧场的信息反馈来帮助演员进行判断与选择。其他戏剧形式如京剧、评剧、川剧、吕剧、越剧、晋剧、粤剧、豫剧等等,都带有表演程式化的特点,都带有浓郁的地方色彩,都需要借助乐器和锣鼓经的演奏来改变节奏。而话剧不需要锣鼓点的激发,仅凭演员对剧本矛盾起伏的理解和演员心理节奏变化的感觉和体验,借助剧场观众的反应来调整自己的外部节奏(自然是包括形体节奏和语言节奏)。电影是遗憾的艺术。而话剧演员每一次演出都有新的体验和提高,上一次的不足可以在下一次改进。话剧在历史发展中不断革新,不断进步,话剧舞台上活跃着体验派、表现派、超现实派、轻歌曼舞派、纪实派等等,群英荟萃、百花争艳,一派繁荣景象。