封面设计

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇封面设计范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

封面设计范文第1篇

（1）人的视觉思维的客观存在。眼睛具有知觉，它是人体多种知觉中的一种，并且同其他知觉一样，它具有视觉思维能力。作用于人的视觉器官的刺激时相当多的，但是不是同样清楚地被人所感知到，人们不可能对所有刺激都作出相应的反应。在同一时刻里，只有少数知觉刺激格外清楚，而其余的知觉刺激比较模糊。书籍在很大程度上给读者的最强烈的感官冲击是视觉而非其他，虽然也有嗅觉、触觉等的互动，但这些远远比不上视觉思维给读者带来的欲望，因此读者对于书籍的阅读以及购买欲望很大程度上决定于视觉思维。（2）人的视觉引导规律。人的视线的移动并不是随机的，而是有一定规律可循的。文献的研究发现，一般用户的视觉习惯为：①左上角优先，从左到右、从上到下的阅读习惯（古腾堡法则）。这是视线最自然的移动轨迹，图书的封面设计也是遵循这一原则，重要的信息或往往放在左、上方的位置，这样可以让读者更加容易接收到出版社想要读者知道的信息。②字体对比：字体越大、越粗，表示这部分内容越重要。但是，并不是越大越好，人的视线有一定范围，过大的物体覆盖整个视线会让人找不到重点，会产生适得其反的效果。因此，图书封面的书名的字体大小选择就显得非常重要了。③相似色彩中的异种色彩，这样的颜色往往会比较突出，从而吸引目光。在封面设计中，如果使用的整体颜色很相近，使用一小块相斥颜色来突出文字信息是一种很有效的方法。（3）人的视觉心理产生。人的眼睛会主动在陌生的环境中寻找似曾相识或者有认识的事物，尽管其只是模糊不清的意识。当我们用眼睛看到某些事物时，多数人都会有自己的独特的视觉选择，这是一种视觉心理倾向。图书的封面设计所要利用的就是这种视觉心理倾向，虽然追求新颖是图书封面设计所必须逐渐形成的意识，但是太过于难懂或者是太过于小众的联想对于图书来说也不是一件好事。因此，用普遍的大众都所熟知的联想并加以适当的创新，让读者在联想的基础上产生对创新部分的好奇心理，从而产生消费行为。

2图书封面设计视觉冲击的一般性原则

就具体艺术来讲，形式是内容的存在方式，是内容的存在方式，是内容抽象概念的物化表现。对于图书来说，封面设计就是图书内容的形式。美是人的视觉之所追求的，而形式美遵循着整体、和谐和秩序的基本美学理论原则。因此，图书的封面设计也应该遵循这些原则。（1）整体性。人类习惯于将看到的分散的视觉信息，通过简化剔除不必要的信息，在脑思维中突出重点，以一种认识性的组织这些零散的信息，将散乱的信息整合成一个个有着鲜明特点的整体去感知。因此，图书封面设计上所有的视觉元素都是整体不可分割的一部分，图书封面设计的整体感觉会引导我们感知这本图书的细节部分。（2）和谐性。和谐性，也就是让事物遵循其本来发展，不强加扭曲改变。扭曲的事物往往会给人以反感，虽然会有那么一瞬间被吸引到的感觉，但随之而来的并不是想要进一步了解，而是弃之远去。这样的视觉冲击并不能给图书销售带来什么益处，因此这并不是出版社想要的第一眼视觉冲击。和谐性是要在引起读者的注意的基础上，有所适当的创新，而不是追求另类。（3）秩序性。秩序感是一种全人类都通用的感觉，它是视觉生理感知下的一种形式美，不受任何国界和人种的限制。图书是一种有着语言限制和认知的产品，但它的封面设计却是人类之本能趋向美的视觉所能够感知的，不同文字的形式、图案和色彩等在图书封面上形成整体的视觉秩序，让众多视觉元素在节奏韵律的调控下，形成简洁明快的视觉感受，这种画面让人产生一种想要阅读的感觉。因为，人的大脑会对这种看起来简单易懂的事物产生心情愉悦的感受，以及会对简单的东西产生趋向性的感觉，从而让人产生阅读会很轻松的心理。

3图书封面设计的创意性

图书封面视觉创意追求的是引起读者的注意力，它既不是一味追求传统教育的形式美学，即一切以美为标准，也不是单纯地追求片面的新颖与趣味的空洞形式主义。它的根本目的是以特殊的有技巧的方式传达有效信息，它需要意境，也就是有具体的意象也有联想的空间，来达到优质的传播。这种意境会让读者的视觉感受到声音的存在，也就是达到一种此时无声胜有声的状态。（1）源于生活高于生活。创新是图书封面设计达成第一眼冲击的关键所在，是图书封面设计的灵魂，创新来源于生活并高于生活。图书封面设计的创新就是要来源于生活，来源于读者的身边，但是进行转化，形成设计中的视觉图形，并以打破逻辑却又十分让人熟悉的形象表达不一样的审美效果，带给读者视觉和心灵上的冲击。它要从一种或多种全新的角度和全新的表达方式去诠释图书的主题以及内容，既不能达不到点又不能太过。达不到新颖的点会缺乏新鲜的刺激感而过于陈旧庸俗失去读者的兴趣；太过则会让读者感到难以理解，从而失去兴趣。（2）对比增强视感。对比是所有设计的最基本的手段，也是必须的手段。有对比才会有美丑好坏之分，才会有差异，这种创新就是营造这种效果。一本书要出彩，便要与其他图书有不同之处，这种不同之处就是要先让读者产生疲倦感，然后在这种疲倦感中滴入新鲜血液。当然读者不会一本书一本书地进行比较，所以图书在进行封面设计的时候首先需要遵循一般性原则，然后再推陈出新，形成强烈刺激，引起读者的好奇心。（3）忌讳脱离内容。创新也不能脱离书籍的内容风格，设计的创新首先得让设计不能脱离书的内容风格，不要让读者把图书的封面设计当做一种独立的艺术品。这样的图书封面设计并不能为图书本身带来利益，因为读者最终决定要不要购买一本书还是在于书的整体效果或者是书的内容。图书的封面只是起到一个吸引目光的作用，基本上不会有人会因为一本书的封面而去消费这本书。图书是一个整体，任何元素都不应该脱离内容而独立存在。（4）不稳定性的心理倾向创新。传统、规则的图书封面设计结构给人带来的感觉往往是稳定的，它带来的力量是均衡的。均衡的力量给人平稳的视觉心理感知，难以形成强有力的刺激力。当一件物品处于空间的中心着力点时，就会显得比较稳定。稳定的事物没有倾向性，也就没有视觉心理引导性，人的心理不会有优势偏差，这样的设计往往没有亮点可循。图书封面设计就是要形成运动性的感觉，使静止的空间运动起来，给视知觉带来活跃性。一旦形成运动趋向性，读者的视线会不自觉地随着着落于图书。

4总结

封面设计范文第2篇

[关键词]书籍　封面设计　立意艺术

引　言

封面设计是展现书籍内容的窗口，其在整个书籍装帧设计中，占有及其重要的位置。其作用不仅是保护、装饰、美化书籍，而且更重要的是承载书籍形象、反映书籍的内容和形式。优秀的书籍封面设计，不仅能够引起著者与读者的共鸣，而且可以激发读者的买书、读书之趣。在书籍封面设计时最重要的是挖掘、把握封面与书籍内容之间的内在联系，并在此基础上创作出符合读者审美要求、具有时代感的封面设计。而一些封面虽有较强的形式感，但没有考虑书籍装帧总体设计使之内容空洞，即使形成了系列化的设计方案，但往往缺乏封面与书籍内容之间的内在联系。它们可能使人喜爱一时，但是很快就为人们所忘记。其主要原因在于：对书籍封面的理解常常停留在保护、装饰书籍这一层次，没有领会到书籍封面承载整个书籍形象、内容、气质以及形式等信息的作用。这也就导致了大多数书籍封面没有深邃的立意构思。

一、书籍封面设计立意的作用与来源

立意是中国画中的专有名词，表现的是画家意念与意志之间的融合与转换。正如清朝方熏在《山静居论画》中所述：“作画必先立意，以定位置。意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意古则古，庸则庸，俗则俗矣。”在书籍封面设计中同样如此，作品的意愈奇、意愈高、意愈远、意愈深、意愈古，其艺术的感染力就愈强，就能引起读者的“读书之乐”，并能经得起反复品味和琢磨。立意在封面设计中的主要作用体现在为设计作品定位、决定封面最终品质以及决定封面语意的最终表达方式。

“书籍装帧艺术有两重性：从属性和独立性”。从属性是指书籍封面是书籍的有机组成部分，不可游离于书籍的整体形象之外，所以从属性决定了封面的立意应该是典型地概括书的本质内容。书籍内容是封面设计立意的主要来源。书籍封面设计的立意是立“书”之意，封面立意着重表现书籍内容、气质与精髓。封面是书籍装帧整体设计的有机组成部分，不是书名的片面图解或是图片的拼凑，更不应该是故弄玄虚的展示品，而是书籍内容的升华、作品气质与精髓的视觉形象化的再现，是书籍装帧整体设计所不可分割的、极其重要的一部分。所以说封面立意应该立足于书籍内容的基础之上，是对书籍的内容精髓的集中反映与典型概括。只有深刻理解书的主旨，才能“入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致”。

书籍装帧艺术的独立性是指书籍封面具有独立的审美性，所以允许书籍封面设计不必、也不能拘泥于解释书籍的内容，而应围绕书籍主题思想确定封面设计的创作主题。书籍所含内容极为丰富、信息量极为庞大，所以在有限的封面空间内不可能、也没有必要把书籍的一切内容都表现出来。就封面设计师而言，不同设计师的作品必然不同：同样，就读者而言，各自对封面的理解也有差异。虽有差异，但只要抓住了书籍的精髓与读者的兴趣，就可以设计出优秀的封面设计。设计师与读者都处于现实生活中，有着大致一样的生活基础，所以从现实生活中探索其共同点是封面设计立意来源的重要组成部分。现实生活是封面设计立意的土壤。封面立意基于设计师渊博的生活知识与高尚的道德情操。没有丰富的生活知识与经验，则深邃的立意构思就无从谈起。无论是文史读物还是科学书籍，它们的共同点都是从不同的侧面反映生活和现实，都可以在现实生活中找到相应的原型。因此从现实生活的角度来探求立意构思不失为明智之举。通过对来源于生活的素材研究与取舍，则会在头脑中形成各种各样的意念与灵感，再加以比较、筛选就会形成较为理想的立意构思，进一步对此立意加以完善、改进则可形成设计方案。

二、书籍封面设计立意的完善流程

从以上论述可知，设计师自身的素质修养是立意构思的决定性因素。虽处处有生活，但并不是说所有的生活资料都可以成为创造的素材。封面立意是封面设计师依据对书籍内容精髓的提炼与对生活素材所进行的重新组合。因此，在封面设计构思立意时，准确把握原著的精髓、提炼设计素材和对拥有的素材进行取舍是对封面设计师设计素质的基本要求。也就是说，封面设计必定深深地打上了封面设计师创作的思维过程、自身修养以及喜好的烙印。

立意是封面设计师在熟悉原著精髓、取得与作者共鸣的基础之上。再造出的一种艺术意境。一般情况下，封面设计立意的产生与完善流程是：封面设计师在确定立意之前先尽可能地了解和原著有关的背景知识以便较好地把握原著的精髓：在熟悉原著内容的基础之上，深入挖掘生活素材，并运用隐喻、联想与象征等手段，围绕书籍的内容、精髓进行原著的形象化再造：在筛选大量的设计意念之后，会产生一个比较理想的立意，与此同时也就产生了相应的封面设计整体构图方案、相应形态语汇及色彩语汇等形式构成要素。产生的立意最后再经进一步完善就可形成相应的封面设计方案。在最终确定封面设计方案前，应注意的是封面设计属于视觉艺术范畴，优秀的立意必须经过适当的、美的形式才能体现，才能为读者所接受。正如高尔基所说；“艺术家不掌握技巧，就是最丰富的感情也会陷于瘫痪”。

三、书籍封面设计立意实例

下面以《设计数学》的封面设计实例来分析封面设计中创作立意的产生与完善过程。《设计数学》是国家“十一五”规划教材，这是一本阐述数学与设计之间内在联系、以及应用数学进行设计的教材。其立意构思过程如下。

立意构思是立“书”之意．是对书籍内容与精髓的高度概括与总结。通过对《设计数学》内容的研究发现．该书的内容主要有；初等数学、高等数学、数学实验三部分，具体涉及到比例、数列与构图、平面构成、色彩构成、立体构成、分形艺术、函数图形及在设计中的应用等。全书的写作特点是在介绍设计中常用的数学基本原理和基本知识的基础上，重点强调其在工业设计和艺术设计中的应用，具有较强的科学性和学术性。通过《设计数学》内容与特点的研究可以发现．这是一本阐述设计中的数学美以及数学在设计中应用的著作，所以也就确定了该书籍封面设计的立意。

立意完善流程：立意属于隐性知识的范畴、存在于设计构思者的头脑中，它必须经过一定的视觉语汇将其显性化再现才可以传达封面的语意、书籍的精神、气质等等信息。虽然立意在产生初期就产生了相应的封面设计整体构图方案、相应形态语汇及色彩语汇等形式构成要素。但是此时封面立意依然具有模糊性、不确定性。所以．立意仍然需要进一步具体化、需要进一步完善。通过分析将该封面的立意确定为设计中的数学美，但是能够表达此语意的方案可以有多种、语汇也是多样的。为了体现该书籍的立意以及简洁、大方的视觉特点，采用了以下的完善方案并使之最终成形。

所采用的立意完善手法为：在正面三分之一到三分之二处用四个分形图表示书籍所涉及到的平面构成、色彩构成、立体构成以及分形艺术等内容：第一个图形是分形植物。体现了数学、自然物以及设计之间的内在关联性，第二个图形再现设计透视、比例等数学关系：第三个图形，表示立体构成与设计的关联；第四个图形由自相似的心形图案来隐喻平面构成中的法则。如梦如幻、色彩艳丽的分形图案，不仅体现了数学之美，同时也反映了色彩之美、设计之美。传达出了封面的立意。由于整个正面的色彩以白色为基调、主题图案所占面积不多．使得封面整体具有简洁、大方的特点，符合了设计要求，最终效果如图1所示。

封面设计范文第3篇

【关键词】期刊；封面设计；内容；读者；定位

“一本书就像一个人，而封面相当于人脸。书的大致内容、品味高低等可以从期刊封面的设计风格上反映出来。”[1]期刊的封面设计是编辑工作的重要组成部分，是编辑工作的延续。作为期刊内容的外在表现，封面上的“刊名”“图片”“标识”“期刊”“封面标题”等要在有限的二维空间内展示出恚虽然它们占据的位置范围很小，但承载着与期刊息息相关的、必要的联系。封面是期刊的“第一形象”，服务于统一的视觉，好的封面设计可以让杂志从同类杂志中脱颖而出，吸引读者的注意力，从而增加阅读兴趣。

每本期刊都有其独特之处，都会以直观的形象和特定的内容区别于其他期刊。封面作为期刊的外部形态，直接展现期刊的精神风貌，它必须体现期刊的整体特征。设计期刊的封面时必须对期刊的办刊宗旨、思想导向、内容特点等加强理解，考虑配合期刊的整体，并通过形象的表现来体现期刊的主题和内容，以给读者产生阅读的兴趣。

那么，一个标准的期刊封面应具备哪些要素呢？

1）刊名。刊名是封面文字中最重要的部分，是用来区别其他刊物最基本的特征。刊名应进行必要的标志化设计，因为它是期刊封面设计的重中之重，必须准确传达刊物的内涵，突显期刊的个性特征。优秀的刊名设计能迅速提升期刊的整体形象，最大限度地吸引潜在的读者群。总体来说，刊名代表了一本期刊的定位和总体风格，为了有一个统一的形象并方便读者识别，根据期刊出版发行的特点，期刊刊名的字体风格起码一年之内不能改变。《科学技术期刊编排形式》中要求期刊的刊名应置于封面最突出最显眼的位置，要与封面设计的整体格调和谐统一。[2]

2）年、卷和期号。年、卷和期号是连续出版物的重要标志，应采用阿拉伯数字标识。

3）封面图片。封面图片是封面最主打的阅读动力和视觉要素，封面设计若要与众不同，需要在技术上通过创意的色彩和标题来实现。

4）色彩搭配。色彩的处理是封面设计的重要方面，它构成了期刊封面的缤纷世界。“随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律，得体的艺术处理和色彩表现可以在读者视觉中产生夺目的效果。色彩的配置除了与期刊的内容相协调，还应注意色彩的对比，封面上若无纯度的对比，就会感到古旧；封面上若无明度的对比，就会感到沉闷；封面上没有冷暖对比，就会缺乏生机。

5）构图设计。构图是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程，其中，文字是主导，色彩和图形起衬托作用。期刊的封面设计目的是以美好的视觉形式展现给大家，让封面“动”起来，吸引读者的眼球。

好的封面设计需要把握哪些原则呢？

首先，定位要明确。任何期刊，从创立之初就要考虑它的定位问题，这是它存在的根本，只有定位准确，才能赢得市场和读者。对期刊的定位除了内容定位、读者群定位，还应重视封面定位，因为封面为内容服务，必须与内容相契合。[3]

其次，导向要突出。期刊是特殊的文化产品。办刊的思想、宗旨、方向等往往要通过封面设计体现出来，并有积极地引导责任，因此，封面设计应有丰富的文化内容，高尚的审美情趣和深刻的思想内涵，能实现观赏性和思想性的完美统一。[4]与此同时，在对封面进行设计时要突出标识、刊名的主导地位，字体、字号、图片、色彩等必须从属刊名、标识，要突出形象的个性化和可识别的特征，要保证品牌形象的统一与延续。

再次，色彩要清新。色彩的视觉传达力最活跃，它是封面设计的重要元素，得体的艺术处理和色彩表现能在读者的视觉中产生醒目的作用，而封面色彩的美学意境则需要通过色彩的合理配置来表现。[5]色彩需要结合具体的形象，运用不同的色彩，才能树立期刊的形象，产生阅读的兴趣。

最后，构图要合理。所谓“构图”，通俗地讲就是“摆得好看”。期刊封面设计的构图主要指文字的安排、图片的结构、图与文字等元素的有效搭配，要考虑怎样布局才能给读者耳目一新的感觉，引导读者想去深入了解期刊的内容。文字是点、线、面的集合体，既是抽象的符号，又具有语言意义，它是封面的眼睛，具有传递信息，表达感情的作用。文字的处理、安排、选用应让人一目了然，如一个字可以看成一个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等，因此，在编排版面时，文字与图片应相对合理布局，有的放矢，层次分明，灵动鲜活，以达到图文并茂的效果。

随着期刊业的繁荣发展，我国期刊的封面设计总体水平有了很大的提高、新兴的科技为封面设计注入了活力，数字技术的运用、网络资源的更替、印刷技术的革新等丰富、拓展了封面设计的表现手法。因此，期刊封面的设计者在考虑封面艺术效果的同时，还应遵循市场规律，加强对知识的学习和技能的提升，努力使封面设计迈上新台阶。

【参考文献】

[1]杂志封面设计的几点思考.捷登设计.网络媒体.

[2]罗亚军.浅论科技期刊的封面设计[J].长江大学学报：社会科学版，2010，8，33（4）：76-78.

[3]期刊封面设计的四个重要理念.网络媒体.

封面设计范文第4篇

（一）封面设计是文摘类期刊开展市场竞争的重要手段

一个文摘类期刊要在激烈的市场竞争中赢得一席之地，不仅需要有符合读者阅读口味的高质量的内容，同时更需要一个良好的外在形象作为开拓市场的手段。封面设计是文摘类期刊外在形象的最为重要的组成部分，也是读者看到刊物时第一印象的主要来源。“一个刊物质量的好坏，不仅同登载的文章有密切关系，而且与它的封面设计有很大的关系。”因此，文摘类期刊一定要高度重视封面设计工作，通过优秀的封面设计来塑造自己的良好市场形象，构筑自己的读者群和社会认知。

（二）封面设计是文摘类期刊内在品质的重要载体

封面设计是文摘类期刊的门面，也是读者对文摘类期刊的第一观感。一个期刊的封面既可以间接表达编撰者的思想和感情，也可以彰显其载体的内容和风格。每个期刊的定位和读者群都各有不同，这与期刊的内在品质密切相关。而文摘类期刊的内在品质如何，在很大程度上都体现在外在的封面设计上。因此，对于读者类型多样化的文摘类期刊而言，封面设计的风格要随着读者口味的变化而改变。

二、文摘类期刊封面设计所存在的主要问题

尽管封面设计对文摘类期刊的生存和发展有着十分重要的意义，但由于主观上的不重视和客观上缺乏设计人才等多方面原因，导致我国文摘类期刊的封面设计还存在着下列主要问题：

（一）不能体现文摘类期刊的特色

在我国目前现有的文摘类期刊中，绝大多数都是专业性、学术性较强的期刊，或是情感类、益智类的文摘期刊，时政类文摘期刊所占的比重不高。不同类别的文摘期刊在内容上有着很大的差异，因此，期刊的封面设计也有着极大的差别。例如，专业性、学术性的文摘类期刊具有较强的专业特色，要求封面设计比较端庄大气，时政类文摘期刊的内容政治性、新闻性较强，要求封面设计要相对稳定。期刊内容的不同决定了这类期刊封面设计的整体风格必然不如情感类、益智类期刊般灵活多变。然而，现在不少专业性、学术性较强的文摘类期刊的封面设计都有着向情感类、益智类期刊封面设计靠拢的态势，逐步呈现灵活多变的特点，时政类文摘期刊也有着类似的发展趋势。应该说，封面设计的这种新趋势并不利于充分体现期刊自身的特点，很难给人留下深刻印象。

（二）期刊的视觉美没有充分体现

文摘类期刊一般是每月一期或是每周一期，中间有一定的时间间隔。因此，设计者有充分的时间可以对期刊的封面进行艺术设计。期刊的封面设计“要讲究均衡或对称、对比、衬托与调和、分散与呼应、变化与统一、节奏与韵律、尺度与比例等形式美法则,要经得起审美推敲,给人以视觉美的享受”。然而，目前很多文摘类期刊都没有按照上述视觉美的要求进行封面设计。例如，有的文摘类期刊封面列出了很多文章的标题和图片，但标题和图片的排列却完全没有遵循任何的艺术规律，它们像是散落的棋子，被随意的编排在封面的某一个角落。有的甚至没有以一种恰当的形式把年份和刊期等重要信息排列在合适的位置，以至于读者要找到期刊名称以及出版年份、刊期等信息都必须进行地毯式搜索，严重影响了读者的阅读美感。

（三）期刊的设计水平有待提高

文摘类期刊的封面设计水平差异很大，这在很大程度上跟各期刊的重视程度有关。《读者》、《特别关注》等社会知名度比较高的文摘类期刊都十分重视自己的封面设计工作，他们拥有高素质的封面设计人才，形成了相对稳定且灵活多变的设计风格。然而，我国很多文摘类期刊都存在着缺乏专业的封面设计人员、封面设计的专业水平较低等问题，这就导致期刊封面设计的作用没有得到充分发挥，直接影响了文摘类期刊的正面发展。

三、文摘类期刊应坚持的封面设计原则

（一）个性化原则

个性化是文摘类期刊非常重要的封面设计原则，也是文摘类期刊封面设计的首要原则。“封面设计的形象又和它所办的刊物定位有关，而刊物封面的定位又受刊物内容的制约，它们各自互相独立、互相联系、互相制约。”只有通过文摘类期刊的封面设计反映出该刊物的独特内容，进而与其他刊物产生明显区别，读者才会由最初的好奇阅读进入到持续的兴趣阅读，最后实现对该刊物的长期阅读。具体说来，文摘类期刊个性化的封面设计原则主要包含以下内容：

1.明显的地方性。

任何一个文摘类期刊都应该具有地方性，而不应简单地把国外的风景或图片当作自己的封面。如果条件允许，一个文摘类期刊甚至可以选取本地的自然风光图片或是能够体现本地风土人情的图片作为自己的封面。这样既可以展示该期刊所在地的风景及文化特色，同时，其独特的图片展示也能够吸引读者进一步了解刊物的内容。

2.可理解性。

由于文摘类期刊的读者群是非常广泛的，不同文化层次的读者对期刊的审美要求也有所不同。因此，文摘类期刊的封面设计既要兼顾高层次读者对该刊物较高品味的要求，也要充分注意考虑中低层次读者对刊物内容通俗易懂的需要。因此，文摘类期刊的封面设计不能采取太过抽象的绘画等形式来展现模糊的含义。

3.针对性。

期刊封面的设计者要充分考虑该期刊受众的群体特征。以《学术界》为例，由于该期刊的主要内容都是围绕学术界展开，因此，它的封面所采用的图片多来源于学术界的重量级人物或是知名人士。这种封面设计的方式就很能体现该刊物的主要特点。对于期刊的设计者而言，只有具备一定的生活感受和知识积累，懂得和熟悉不同类别读者的心理和审美特征，才能在封面设计中表现出恰如其分的艺术效果。

（二）视觉美原则

视觉美原则是指期刊的封面设计让人看起来拥有审美的愉悦感，从而产生继续阅读下去的兴趣和念头。具体说来，视觉美原则主要体现在以下几个方面：

1.字体设计的视觉美。

在一个期刊的封面设计中，刊名、出版年份、刊期等需要体现在封面上的文字信息要尽可能的简练、一目了然。同时，字体的大小和色彩要与封面相协调，期刊的年份和刊期等信息的位置要突出，以便于读者阅读和查找。

2.图形设计的视觉美。

文摘类期刊封面的图形设计可以利用很多要素，如绘画、摄影照片等，既可以是抽象的，也可以是写实的。但通常情况下，由于文摘类期刊所面向的读者群很广泛，因此，考虑到受众的审美需求，其封面设计多采用让人比较容易理解和体会图形设计美感的写实手法，促使读者对刊物产生阅读好感和兴趣。

3.封面色彩设计的视觉美。

色彩对展现一个期刊的个性有着十分突出的重要意义。由于不同色彩有着不同的象征意义，因此，封面的色彩设计一定要与文摘类期刊的内容有机结合起来，充分考虑不同读者的心理特征，通过视觉生理、心理情绪等多方面因素的调和来合理搭配不同的色彩。

（三）稳定性原则

封面设计范文第5篇

关键词：PPT课件;封面;设计;研究

随着多媒体技术的迅速发展，多媒体教学课件越来越多地在教学中使用。封面是多媒体课件必备的组成成分。课件的封面，是一个课程的开始，封面屏幕上一般包括课程名称、课件作者、撰写日期等信息，有的课件封面上包含课件内容的简介和一些菜单。在封面中可适当地运用一些生动图画或动画来吸引学生的学习兴趣，如果是一系列课题的课件，则每个课题的封面格式要一致。漂亮的封面能够首当其冲地吸引教师和学生，除此之外，封面部分是多媒体CAI课件中抛砖引玉的部分。

多媒体课件封面设计重点在于设计，很多人认为创意和设计是一个概念，因此他们认为设计没有规律可遵循，认为设计是天马行空的事情。其实不然，创意是瞬间的灵感，不一定有结果，而设计是有目的、有意识的活动，同时设计也是有规律可以遵循的。

多媒体课件封面设计遵循的原则

（1）简洁性原则和清晰性原则

制作过多媒体课件的教师都会有这样的体会：多媒体课件的封面设计应尽量简洁。针对不同知识结构层次的学习者，可以设计复杂程度相当的封面，使学习者把注意力完全放在封面的内容上，而不是被吸引到形式上。多媒体教材封面设计的简洁性包含界面整体设计样式上的简洁，界面元素排列布局上的简洁。多媒体课件封面上的各种提示信息，应力求简单明了，直接以用户的日常用语来表示。

（2）色彩搭配协调原则

多媒体课件界面的色彩美与教学内容密切相关。色调要鲜明，要为塑造的形象、创造的意境和表现的主题服务。不同的主题，不同的内容，应用不同的色调来表现。

（一）色彩的搭配

色彩影响人的心理，不同的色彩会给人不同的心理感受。在多媒体课件中，借助色彩可以逼真地反映客观世界，增强界面的吸引力，激发学习者的兴趣。在设计多媒体课件的色彩时，要明确色彩时为创造的情景、表现的对象服务。不同的主题、不同的内容，应采用不同的色彩来表达。恰当地运用色彩可以使学习者在学习的过程中得到美的感受，在美的陶冶中增加情趣，有利于学习者更好地感知和理解学习内容。而色彩的不当使用往往会适得其反，破坏整个设计。为了使色彩在界面中充分得体的发挥作用，在色彩应用上我们应注意以下几个方面：

（1）避免使用太多太杂的色彩。在进行多媒体课件的封面设计时，同一个界面中不要使用太多的色彩，一般以四、五种为限，多了会适得其反。因为过多的色彩首先会增加学习者的反应时间，易于引起使用者的视觉疲劳。

（2）注意色彩的协调性。界面上同时出现的色彩，特别在空间位置上邻近的色彩一定要保持和谐，尽量避免将对比强烈的色彩放在一起，即互补色应尽量少用在这里。如红/绿、红/蓝、绿/蓝、橙/紫等，因为用户注视太久的话，就会产生视觉闪烁。除非要形成一种对比或强调效果，所有文字以同一色彩表示，除非是特殊字词（如超文本中的热字等）。

（3）色彩的强调对比作用。从色彩效果看，对于有明亮颜色的物体，视觉上会有扩大的效果，而暗一点的颜色则会起到缩小形状的效果。以暖色、饱和、鲜明的色彩作为活动中的前景，以冷色、暗色、浅色作为背景。

（二）文字的使用和编排

在一个界面中，文字占有重要的比重，它往往是界面个性的基本组成部分，并反映着不同的情调。中文字体常用字体可以分为几大类：端庄稳重的，如宋体、黑体、魏碑等;清秀挺拔的，如仿宋、圆体等;欢快轻盈的，如行楷、文鼎广告、方正少儿等;古朴凝重的，如隶书、颜体、文鼎古印等;新颖独特的，如文鼎酷字集中的字体等。字体的运用要服从界面的风格特征。

不同的字体影响辨认的速度。据研究，有衬线体读起来更快，更易识别，所以报刊、杂志和书籍类读物正文往往采用宋体，英文则用罗马体，而标题、引言等则用无衬线体。如黑体，横竖笔画粗细一致，方头方尾，虽不如宋体活泼，但由于结构紧密，庄重大方，常用于标题和重点文句，显得醒目有力。

创意性的文字编排，文字本身的变化组合都是极其重要的，它将产生新颖的界面效果。在界面中，有时往往出现编排的缺陷。有的字排得太小，不易看清;有的排得太窄，也有的排得太宽，不仅影响界面美观，而且影响阅读的流畅。在一个界面中，一般只采用3、4种以内的字体，多了就会引起视觉上的混乱。将原有字体加粗、变细、拉长、压扁或变化字号大小，都可增加界面设计的变化手段。

在有图片的版面中，文字的组合应相对较为集中。如果是以图片为主要的诉求要素，则文字应该紧凑地排列在适当的位置上，不可过分变化分散，以免因主题不明而造成视线流动的混乱。

为了达到整体上组合的统一，又需要从风格、大小、方向、明暗度等方面选择协调相同的因素。将对比与协调的因素在服从于表达主题的需要下有分寸的运用，能造成既对比又协调的，具有视觉审美价值的文字组合效果。

（三）图片元素的使用

图片在传递形象信息，吸引读者的注意力，美化界面等方面具有独特的魅力。一幅合适的图片，将胜过千言万语，但如果使用不当，也将影响界面的效果。它们的构成，可从形状、数量、大小、方向、组合等方面加以变化和创新。文字说明尽量放在图片下边或右边，这更符合读者的视觉习惯，否则容易影响阅读的速度与准确性。

（四）声音元素的使用

声音在动态方面是非常重要的，虽然它无法在界面中可见，但合理的声音运用可以使整个封面设计的效果得以美化。音乐可以传递感情、启动情绪、唤醒记忆。音乐有时可以传达语言无法表达的信息。几乎所有的多媒体应用系统都加入了音乐来美化系统界面。在选择背景音乐时要注意选择与主题内容节奏较为吻合的音乐，快慢节奏把握适中，另外也不要选择大家都耳熟能详的音乐，这样会分散学习者的注意力，干扰学生的学习。

（五）页面的选择

静态封面是相对于动态封面来说的。它与动态封面相比，相对比较简单，比较简洁。在使用Powerpoint与Word软件来制作课件时通常封面都是静态的。静态封面的优点：与动态封面相比，通常只是文字与图片的结合，不需要动画的效果，因此在结构上静态封面的结构复杂性小，耗费时间相对较少。尤其当我们在做一个比较简洁的课件时，为了贯穿整体的简洁性，建议选用静态封面。静态封面的缺点：静态封面耗时少，结构简单，决定了静态封面具有单调性（指的是封面的构造）。

总之，界面设计要美观大方，不落俗套，但也不易过分“花哨”。界面的“花哨”虽然能从心理上加深刺激学习者的感知，但却显得主次不分，并容易使学习者分散注意力，甚至有的媒体成为毫无意义的累赘，而起不到应有的效果。如果必须把多种媒体引入，最好能让操作者控制依次展示，给人以清晰、有序的感觉。

从教育心理学的角度看，具有审美情趣的教学软件能充分调动学习者的各种感官，使其在轻松愉快的情境中接受知识，增强学习兴趣，提高学习者的记忆力，达到最佳的学习状态。（作者单位：江苏省宿迁中学）

参考文献：

[1]项国雄，周勤编.多媒体课件设计基础[M].北京：高等教育出版社，2000：70-180.