酬乐天扬州初逢

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇酬乐天扬州初逢范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

酬乐天扬州初逢范文第1篇

巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。

怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。

沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。

今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。

解释：选自唐代刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》，原意为翻覆的船只旁仍有千千万万的帆船经过；枯萎树木的前面也有万千林木欣欣向荣。运用比喻，借用自然景物的变化暗示社会的发展，蕴涵哲理。现多指新生事物必然战胜旧事物。

酬乐天扬州初逢范文第2篇

语法复习的策略是功在平时，融会贯通。日常的语法教学是重点。在初中阶段，教材中所讲授的语法现象比较常见、浅显。主要的有：词类活用，句式判断。笔者的经验就是多读多看，熟能生巧。举例如下：（1）舍相如于成传舍。《廉颇蔺相如列传》（2）以绳天下之梅。《病梅馆记》（3）而君幸于赵王。《廉颇蔺相如列传》（4）一鼓作气，再而衰，三而竭。《曹刿论战》（5）不以物喜，不以己悲。《岳阳楼记》（6）沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。《酬乐天扬州初逢席上见增》以上所举各例中，（1）（2）中的“舍”、“绳”两例是词类活用，名词用如动词；（3）（4）是两个句式，（3）是被动句，君被赵王幸；（4）是省略句，一鼓作气，再（鼓）而气衰，三（鼓）而气竭；（5）为互文，意思是不因为外物的好坏或个人的得失而或喜或悲；（6）为比喻。这几题如果只是简单告诉学生答案，学生也可以记住，但是如果类似的东西太多了，学生不知道其中的道理，就会混淆。复习的时候，学生对于具体的题目已经了如指掌，他们所要做的工作就是集中资料，分门别类进行归纳、记忆。记得多了，再进行融会贯通，举一反三，对学习文言文大有帮助。

二、文化知识复习

我们学习文言文的最终目的是要学习并继承中华民族优秀的传统文化。因此，在文言文的学习中一定要重视对中国古代文化的学习。中国的文明史源远流长，据专家最新考证，长江文明早在5000~6000年前就出现。如此之长的文明史，其发展从未间断，这本身就是一个奇迹，它给我们留下了丰富的民族文化。我们必须尽早、尽可能多地了解古代文化，学习古代文化。在教学与复习中，重点要放在文体知识、官职术语、天文计时、礼仪称谓、姓氏字号以及古代建筑等等。在以前，我们这样重视似乎有复古之嫌，但是现在国学的热潮一浪高过一浪，我们应该抓住机会，复兴优秀的民族文化。

三、思想观念的学习

酬乐天扬州初逢范文第3篇

“空”字在诗中一般可作名词、形容词和副词。作名词的“空”，常指天空，或空旷之地，主要营造一种辽远空阔的背景，常有助于诗的意境的创设。作副词的“空”，一般有“空自”、“白白地”、“徒然地”的意味，它常常用于诗的情感表达。作形容词的“空”，常有空远、空蒙、空寂的意味，并常带有寂寞寥落、沉郁悲凉的情调。因而它既可以用于意境的创造，也可以用于情感的处理。

一、“空”字在意境创造中的作用

（一）创造一种浩渺空远的意境

李白的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”（《黄鹤楼送孟浩然之广陵》），此中用“碧空”这一意象，意在给画面增添一种辽远广阔的感觉，诗人的一片留恋怅惘之情也就自然暗含在这“江”、“空”组织成的浩渺无际的画卷中了。

王维的“郡邑浮前浦，波澜动远空”（《江汉临泛》），诗中的“远空”与李白诗的“碧空”意义相近，然趣味有异。此处以“远空”作为一个辽远的背景，意在衬托波光水影的动态美。

李贺的“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流”（《李凭箜篌引》），诗中的“空山”即为空旷的山野，一下将诗的意境拓展得很深远。

（二）创设一种缥缈空蒙的氛围

苏轼的“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”（《饮湖上初晴后雨》），此中的“空蒙”表现出雨中雾气迷茫的情形，从而显示出烟岚雨雾笼罩着的远山，迷蒙一片，若有若无，极富奇趣。诗人另一首诗中的“东方云海空复空，群仙出没空明中”（《登州海市》），出现三个“空”字，营造一种神仙所处的虚无缥缈的环境，令人神往。

（三）富有一种宁静空寂的禅趣

“空”字在王维诗中运用的频率极高，常出现“空山”这一意象，这与诗人习佛参禅的生活、所接受的禅宗思想及所追求的禅趣有关，如“空山不见人，但闻人语响”（《鹿柴》），“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》）等，都给人一种幽寂之感。既有作者对远离尘俗的世外桃源式的生存环境的向往，也表现诗人对禅宗所谓的空寂、虚无境界的追求。“积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东”（《积雨辋川庄作》）、“夜坐空林寂，松风直似秋”（《过感化寺》）等诗中的“空林”意象都具有相同意味。“薄暮空潭曲，安禅制毒龙”（《过香积寺》），具有使动意味，此处的“空潭曲”，即“使潭曲空”，因毒龙（喻妄心邪念）被安禅（安心守禅）制伏后，使得深潭显得空空如也。

常建的”山光悦鸟性，潭影空人心”（《题破山寺后禅院》）中的“空”字，同样带有使动意味，潭影的澄澈透明使人们的心灵显得空明洁净，尘埃涤尽。常建诗中的“空”颇有点王维诗中的禅趣。

二、“空”字在情感处理中的意味

（一）抒发一种遗恨和失落之痛

“空”字常出现在感时、伤乱、怀旧的题材中，常流露出沧桑之感。

杜甫的“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”（《蜀相》），“空”字渲染一种寂寞的气氛，含有对黄鹂不解人迁和朝代更替的意思，又慨叹人们对武侯呕心沥血缔造的事业的有所遗忘。晚唐诗人韦庄的“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼”（《台城》）中的“空”与杜诗的“隔叶黄鹂空好音”的“空”意味极其相似，感慨很深，含有一种失落惆怅的情感。

杜甫的另一首《咏怀古迹》中 “画图省识春风面，环空归月夜魂”中的“空”字表现昭君的千古遗恨，自己不能生还故乡，即便魂魄月夜而归，也是空归，也是枉然，将昭君之怨表达得无比凄婉。诗人的所有感喟尽在一个“空”字中。

（二）透露出一点无可奈何之感

高适的“城南欲断肠，征人蓟北空回首”（《燕歌行》），表现了力尽关山，鲜有战绩，无休无止的边衅，让征人感到归期遥遥。于是回首望乡，藉以排遣相思之苦，然而乡关何处，征夫只能徒唤奈何、“空”望一场。

刘禹锡的“怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人”（《酬乐天扬州初逢席上见赠》），吟诵《思旧赋》以怀念亡去的旧友，然以一“空”字，则表现出因人世沧桑与岁月蹉跎，故友早已离世，而其“吟”只是徒增感叹而已。

（三）给人以孤独、寂寥与凄凉之感

《孔雀东南飞》中的“府吏再拜还，长叹空房中”，一个“空”字，显示出房子空空荡荡，人物孑然一身的感觉。

杜甫的“禹庙空山里，秋风落日斜”（《禹庙》），着一“空”字，足见山之荒凉，以此衬托古庙的巍然独峙。

李商隐的“空闻虎旅鸣宵柝，无复鸡人报晓筹”（《马嵬》），诗人深夜难眠，落寞地听到禁军报更的梆声，凄凉之感油然而生。

（四）道出一种吊古伤今的感受

崔颢的“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼”（《黄鹤楼》），“空余”二字显出怀古之情，黄鹤一去不返，徒留此楼空历千载，从而抒发诗人对历史的深沉慨叹。

刘禹锡的“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回”（《石头城》），一个“空”字，以江潮的寂寞衬托，道尽古城的衰废。

（五）具有一种沉郁悲愤的情调

李白的“莫使金樽空对月”（《将进酒》），“空”字表明诗人毋使年华“空”逝，要及时行乐，豪语中其实透露出万般的失意与悲愤。

陆游的“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”（《书愤》），抒发诗人壮志未酬、年华老大和报国无门的愤慨。

酬乐天扬州初逢范文第4篇

关键词： 用好典故 解读诗词

古诗词在整个语文教学中占有相当的比重，仅初中语文教材中就达60首之多，更不容忽视的是在这些古诗中，居然有三分之一的古诗词中都使用了“典故”。加之近年各类考试中，古诗词的默写也占了一定的分值，可默写的结果，从每年的中考分析看，结果都是不容乐观的。造成这一现象的原因，学生对古诗的解读不够是一个重要的因素，特别是按要求默写一类题，更需要学生读懂每句诗词。可典故在诗词中的出现，又造成了学生解读诗词的难度。这一来，我们如何教学这部分古诗词，就显得尤为重要。下面，笔者谈谈我们近年来在教学法中的一孔之见，以求教同仁。何为“典故”？就是古诗词文引用的古书中的故事或词句。其实，作者引用典故的目的无非是想借用古人的身世遭遇，或豁达乐观的精神，或人生理想等来自喻，从而达到含蓄表达自己思想感情的目的。

如：陆游《书愤》“早岁哪知世事艰，中原北望气如山。楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间” 中，“塞上长城”句，诗人用典明志。南朝时刘宋名将檀道济曾自称为“万里长城”。皇帝要杀他，他说：“自毁汝万里长城。”陆游以此自许，可见其少时之磅礴大气，捍卫国家，扬威边地，舍我其谁？然而，如今呢？诗人壮志未酬的苦闷全悬于一个“空”字。大志落空，奋斗落空，一切落空，而揽镜自照，却是衰鬓先斑，皓首皤皤！两相比照，何等悲怆？再想，这一结局，非我不尽志所致，非我不尽力所致，而是小人误我，世事磨我！我有心，天不予。悲怆便为郁愤。再看尾联。亦用典明志。诸葛亮坚持北伐，虽“出师未捷身先死”，但终归名满天宇，“长使英雄泪满襟”。很明显，诗人用典意在贬斥那朝野上下主降的碌碌小人，表明自己恢复中原之志亦将“名世”。那究竟如何来理解这些典故呢？在实际教学中，我们是抓住“典故”分三步来解读古诗词中作者用典来明志这个问题的。

第一步是引导学生解读“典故”的出处和内容：第二步是引导学生解读作者写作本诗词时的身世遭遇或喜悲情绪；第三步是在一、二步的基础引导学生找出“典故”中内容或人物命运句子与作者欲抒发的情感的相似之处，从而达到理解作者引典自喻的目的，以至读懂古诗词。

如苏轼《江城子・密州出猎》一词中，上下片就有三次用典故。词的上片“为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。”下片“鬓微霜，又何防！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”

1、“孙郎”出自《三国志，吴志，吴主传》，“孙郎”指“孙权”。这典故讲的是孙权在一次出行进，他的坐骑为虎所伤，也却镇定地在马前击毙了老虎（这一故事教材未详注，只注了几个字“孙权曾经乘马射虎”，这简单的注释并不能帮助学生理解出什么，这就要我们教师备课时去完善）。这表现了孙权的少年英雄气概。再来看作者当时情景，作者当时40岁就自称“老夫”，本不该狂，但为回报全城人观看自己狩猎的盛情，自己就暂时发发少年人的豪情狂态，他要像当年的孙权那样亲自挽弓前去射虎。第三步就是引导学生弄清以上两个人物的相似处，就顺理成章的理解了“亲射虎，看孙郎”一句是作者为表现自己的少年狂气而引用了这一典故。

2、“持节云中，何日遣冯唐？”一典，“冯唐”出自《史记・冯唐传》，这典故是说，汉文帝时，魏尚是云中（古郡名）太守，抵御匈奴有功，在一次报功时多报了六个首级而获罪被免职。后来冯唐劝谏汉文帝不应该为了小过失而罢免魏尚，汉文帝采纳了冯唐的劝谏，便派冯唐持“符节”到云中去赦免了魏尚，让他继续任云中太守。第二步，我们看作者当时处境。作者苏轼在宋（1071年），因对王安石变法持不同政见而自请外任。朝廷便派他去杭州任通判一职，三年任满后又转任密州太守，这让作者有一种“怀抱利器”而无处施展之感，于是时时想为国尽忠。这两个人物的身世弄清了以后，便可以引导学生找出魏尚和苏轼二人此段人生遭遇的相似之处和不同之处，学生便很容易理解“持节云中，何日遣冯唐？”一句，是作者以魏尚自喻，是说，什么时候朝廷能派“冯唐赦免魏尚那样”重新重用自己呢？即把边关之事委托自己，那时我一定会“挽雕弓如满月”。

3、“西北望，射天狼。”“天狼”，星名，即天狼星，出自《晋书，天文志》一书中的一个词，传说天狼星“主侵掠”，这里用以指代当时从西北来入侵中原的西夏军队。这一引用表达作者杀敌为国，报效国家的爱国主义精神。

用典故的古诗也不少。比如王维《汉江临眺》一诗中末句“襄阳好风日，留醉与山翁”一句，“山翁”是典故，出自《晋书・山简传》，即晋人山简，是“竹林七贤”中山涛的儿子，曾任征南将军，镇守襄阳。他性嗜洒，在襄阳进有诗为证“优游卒岁，唯酒是歌。”有儿歌曰：“山公出保许，往至高阳池。日暮倒载归，酩酊无所知……”这些说明“山翁”是一位好饮曰而赏山水的人。再来看当时作者，写此诗时的情景，作者当时40岁，以殿中侍御史的身份去黔中、岭南一带主持选补使。是一种为期几个月的临时出差，不同于放任或谪迁，所以作者当时心情是比较舒畅的，第三步，引导学生将二者联系起来，很容易明白，作者见了汉江水域的辽阔，波澜起伏，江流直下的壮景，于是流露出喜悦和对汉江风景的赞美之情。

类似用典故的诗很多。如李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》一诗中“蓬菜文章建安骨，中间小谢又清发”一句是用典故。刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》一诗中“怀旧空呤闻笛赋，到乡翻似烂柯人”一句是用典故。杜牧《泊秦怀》一诗中“隔江犹唱《花》”一句也是用典故。

如此这引起诗词中的用典，我们做教师的不引导学生理解行吗？理解不深不透也是不行的。因为这些“典故”的使用大多是全诗词的精髓所在，也是作者含蓄表达思想感情或人生理想的关键所在，还是学生理解诗词的难点所在，所以抓住古诗词的典故，正确去理解它，从而达到优化教学效果的目的。

酬乐天扬州初逢范文第5篇

长期以来，白居易作为唐代重要的诗人和文学家已为今人熟知。但事实上，白居易一生痴爱音乐。不仅撰写了以《琵琶行》《霓裳羽衣舞》为代表的大量涉及音乐、舞蹈的诗作，还写过《议礼乐》《沿革礼乐》《复乐古器古曲》这样体现其音乐思想的理论文章，充分显示出他深厚的艺术感悟和相当专业的音乐修养。同时，白氏本人的音乐造诣，亦见诸其丰富的音乐实践。总体上看，国内较有影响的中国音乐史理论著述大多都对白居易演奏乐器和歌唱的爱好有所介绍，其作为唐代重要的文人琴家亦为大家公认。例如：杨荫浏先生在《中国古代音乐史稿》（上、下册）的第五编（隋、唐、五代）中谈到：“白居易自己能弹古琴，爱听古琴、琵琶、阮咸、筝、鬻篥等乐器的演奏。爱听歌唱，又爱听《霓裳羽衣》《高调凉州》《绿腰》《水调》《何满子》《都子歌》等乐曲。”，蔡仲德先生在著作《中国音乐美学史》中介绍白居易“酷好音乐，能弹琴，嵇康、陶潜一样终身与琴为伴”。陈应时、陈聆群先生主编《中国音乐简史》也提到白居易“能弹奏古琴，爱听乐器演奏、唱歌，爱听大曲的表演”。另外。在孙继南与周柱铨先生主编《中国音乐通史简编》、关也维先生编著《唐代音乐史》、刘再生先生所著《中国古代音乐史简述》以及秦序先生《崇雅与爱俗的矛盾组合——多层面的白居易音乐美学观及其变化发展》等著作或论文中对白居易的音乐实践活动也均有所涉及。但总结这些研究成果可见。大部分学者对白氏音乐实践活动的研究大多限于使用简略、概括性的文字加以介绍。本文尝试通过分析白居易的音乐诗作。对其弹琴、弹筝及歌唱三方面的音乐实践活动进行考察，并探讨这些音乐实践活动表现出的一些倾向。

一、从白居易的诗作看其音乐实践活动

（一）弹琴

白居易喜爱并擅长弹琴。琴在他生命中像是一位友好伴侣。他自言“本性好丝桐，坐机闻即空。一声来耳里，万事离心中”（《好听琴》）：甚至连出游时都是“身兼妻子都三口。鹤与琴书共一船”（《自喜》）。他还曾将琴、酒、诗喻作“北窗三友”，说“三友甚相熟。无日不相随”（《北窗三友》）。

元和三年（808，37岁）白居易写作了《松斋自题》：

非老亦非少。年过三纪余。非贱亦非贵，朝登一命初。才小分易足，心宽体长舒。充肠皆美食，容膝即安居。况此松斋下，一琴数蛈书。书不求甚解，琴聊以自娱。夜直入君门，晚归卧吾庐。形骸委顺动，方寸付空虚。持此将过日，自然多晏如。昏昏复默默，非智亦非愚。在这首诗中，白居易坦言自己在而立之年升任谏官，俸禄充足，不必担忧养家糊口。平日里有诗书琴酒为伴，聊以自娱。他首次对自己弹琴的情况进行了描述，言语间毫不掩饰自己当时心宽体舒、安乐知足的思想状态。弹琴已成为白居易生活中一项重要的自我娱乐活动。尽管白居易在诗中没有流露出自己对政治的热衷，但这种安然自若的生活不能不说是得益于其仕途的升迁。是年四月二十八日，白居易拜授左拾遗，依前充翰林学士。他自称“职为学士，官是拾遗”。摆在这位新进谏官面前的是实现理想抱负的大好机会，他对前途充满信心。

长庆二年（822，51岁）白居易自中书舍人除杭州刺史，结束了多年的贬谪生活。初到杭州的白居易“除亲簿领外，多在琴书前”（《郡亭》），在忙于政务之外。也同样选择琴乐作为聊以自娱的方式。对于白居易而言，琴声即是心声，弹琴能聊以自娱，抒发性情，“耳根听得清初畅”（《琴酒》）_亦能修身养性，“清畅堪销疾，恬和好养蒙”（《好听琴》）。从白居易所写的弹琴诗可知。他最喜爱并最擅长的琴曲是《秋思》，甚至将这首琴曲作为自己晚年退居洛阳期间，每日早起或晚坐必做的功课：

小亭门向月斜开，满地凉风满地苔。此院好弹《秋思》处，终须一夜抱琴来。（《杨家南亭》）

小亭中何有？素琴对黄卷。蕊珠讽数篇，《秋思》弹一遍。从容朝课毕，方与客相见。（《朝课》）

晨起对炉香，道经寻两卷。晚坐拂琴尘，《秋思》弹一遍。（《冬日早起闲咏》）

这首《秋思》澹然清远，“调清声直韵疏迟”（《弹2》），每每在晨起独坐时，或在寻山望水问，抑或在夜窗幽独处，信意弹起。都让白居易感到身心静好，忘却烦愁。

白居易一日与挚友刘禹锡相聚，小饮过后，他便调弄琴弦，弹了这首《秋思》：

闲居静侣偶相招，小饮初酣琴欲调。我正风前弄秋思，君应天上听云韶。（《梦得相过援琴命酒因弹偶咏所怀兼寄继之待价二相府》）

这样的相聚，总是让白居易感到“心适而忘心”（《舟中李山人访宿》）。所以，但凡友人来访，他常会备酒弹琴。他的诗作《闲居偶吟招郑庶子皇甫郎中》、《夜招晦叔》、《舟中李山人访宿》等都对这种弹琴活动有所记述。这种琴酒相酬的活动实际在唐代文人生活中是寻常事。唐代科举制度下，文官都是读书人。在这种酬唱场合，官员的身份被淡化，文人的身份则变得突出。文人们高谈阔论，抒发己见，琴酒相酬，娱人之外兼以自娱。白居易经常以琴会友，并不拘泥于追求弹琴的技艺，而是想要借此抒怀寄情，酬谢知音。

（二）弹筝

据目前笔者所见的文献资料显示，白居易曾有过弹筝的活动。大和六年（832，61岁）白居易于洛阳任河南尹期间写作《夜招晦叔3》一诗，就对自己弹筝进行了描述：

庭草留霜池结冰，黄昏钟绝冻云凝。碧毡帐上正飘雪，红火炉前初炷灯。高调秦筝一两弄，小花蛮植二三升。为君更奏湘神曲，夜就侬来能不能？为了欢迎友人，白居易备下好酒，还调弄筝弦弹奏《湘神曲》。在这个雪夜，弹筝成为了白居易另一种抒感的方式。

次年（833，62岁），白居易进行了《筝》的创作：

云髻飘萧绿，花颜旖旎红。双眸剪秋水，十指剥春葱。楚艳为门阀，秦声是女工。甲明银玓璨，柱触玉玲珑。猿苦啼嫌月，莺娇语泥风。移愁来手底，送恨入弦中。赵瑟清相似，胡琴闹不同。慢弹回断雁，急奏转飞蓬。霜佩锵还委，冰泉咽复通。珠联千拍碎，刀截一声终。倚丽精神定，矜能意态融。歇时情不断，休去思无穷。灯下青春夜，樽前白首翁。且听应得在，老耳未多聋，

寥寥数语，就将义甲和筝柱的材质、筝的音色及筝曲节奏、速度和情绪的变化细致地描绘了出来，同时表现出演奏者技艺之精湛，可见白居易对筝有很高的熟知程度。倘若白居易不懂弹筝，是无法写出如此生动而简练的诗句的。但白居易并没有停留在直观欣赏的阶段，他曾嗔怪钟子期从俞伯牙的琴声中只能听到山和水，因为他认为丰富多变的音乐带给欣赏者的绝对不会是简单的图画，反之，它们能在欣赏者心中被物化成各种截然不同的形象。“慢弹回断雁，急奏转飞蓬。霜佩锵还委，冰泉咽复通。珠联千拍碎，刀截一声终。”这一系列生动形象的描绘，都是白居易在欣赏过程中产生的感受，并经过进一步想象形成的画面。其次，白居易并没有直接评论弹筝女的演奏技艺，但“移愁来手底，送恨入弦中。”表明白居易通过她的演奏觉察到了隐伏在乐曲之中的悲伤和哀愁，相对于精湛的技艺，白居易更加注重是情感的表达。再者，“倚丽精神定。矜能意态融。歇时情不断，休去思无穷”正契合了白居易对“无声胜有声”意境的追求。此处，音乐的休止是暂时的，但正是在这短暂的停顿之中。才能够恰到好处地表现出“有声”难以表现的“忧愁”、“暗恨”和“深情”。

开成元年（836，65岁），白居易还向好友牛僧孺。求觅一面秦筝，牛僧孺觅得秦筝之后赠与白居易。白居易为表答谢，还先后赋诗两首寄予牛僧孺：

楚匠饶巧思，泰筝多好音。如能惠一面，何啻直双金。玉柱调须品，朱弦染要深。会教魔女弄，不动是禅心。（《偶于维扬牛相公处觅得秦筝筝未到先寄诗来走笔戏答》）

远讯惊魔物，深情寄酒钱。霜纨一百匹，玉柱十三弦。（诗人自注：思黯远寄筝来。先寄诗云：但愁封寄去。魔物或惊禅。仍与酒资同至。）楚醴来尊里，秦声送耳边。何时红烛下，相对一陶然。（《奉酬淮南牛相公思黯见寄二十四韵》）白居易在诗句中不仅提到了筝的材质和色泽，还明确指出好筝出自楚匠之手，可见他是个古筝工艺的行家。一方面。得到好筝的白居易兴奋异常，甚至将筝比作“魔物”，将弹筝者比作“魔女”。期待与友人一起诗酒相娱；另一方面，白居易早年对佛教持否定态度，认为“其区区西方之教，与天子抗衡；臣恐乖古先唯一无二之化也。然则根本枝叶，王教备焉。何必使人去此取彼？……虽臻其极则同归，或能助于王化；然于异名则殊俗，足以贰乎人心。”。而此时的白居易已步入晚年，对佛教不再有揶揄之词，声称：“会教魔女弄，不动是禅心”、“但愁封寄去。魔物或惊禅”，其心理上对禅宗是有意接纳的。

（三）歌唱

除了弹琴和弹筝，歌唱也是白居易的一项重要音乐实践活动。在他的诗歌中，对他在不同场合进行的歌唱活动有较详细的描述。有时是在与友人饮酒相聚时，以歌助兴，“兴来吟咏从成癖，饮后酣歌少放狂”（《座中戏呈诸少年》）、“醉后歌尤异。狂来舞不难”（《与诸客空腹饮》）；有时是在出游时，以歌抒情，“时唱一声新水调，谩人道是采菱歌”（《看采菱》）；或是在愁苦烦闷中，以歌消愁，“莫遣沉愁结成病，时时一唱濯缨歌”（《得微之到官后书备知通州之事怅然有感因成四章》）、“赖有销忧治闷药，君家浓酎我狂歌”（《春晚咏怀赠皇甫朗之》）。

除此之外，在与挚友相见时。以歌唱和，则是更为常见的一种情况。白居易与刘禹锡之间就有两首著名的唱和诗。唐敬宗宝历二年（826，55岁），白居易因病罢苏州刺史返回洛阳，时任和州刺史的刘禹锡结束二十三年的贬谪生活亦奉旨归洛。两位故人意外在扬州相逢，兴奋之余又感慨万千。一次酒席上。白居易借着酒兴把箸击盘即兴而歌：

为我引杯添酒饮，与君把箸击盘歌。诗称国手徒为尔，命压人头不奈何。举眼风光长寂寞，满朝官员独蹉跎。亦知合被才名折，二十三年折太多。（白居易《醉赠刘二十八使君》）

永贞元年（805），刘禹锡因“永贞革新”失败遭遇远贬，一直谪居朗州、播州、和州等地。白居易盛赞刘禹锡为“国手”，对这段长达二十三年的坎坷经历表示了愤懑与同情。刘禹锡听罢白居易的歌唱随即也即兴作了一首唱和诗：

巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。怀旧空吟闻笛赋。到乡翻似烂柯人。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。（刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》）刘禹锡在诗中宽慰自己和白居易，用豁达之心面对世事，并对白居易的歌唱表示酬谢。两人推心置腹，真挚坦诚，足见友情之深厚。诗中“与君歌”和“听君歌”，可以看出两人之间曾进行了歌唱的活动。而这种唱和活动是唐代文人间为了交流而普遍使用的形式。

二、白居易音乐实践活动的三种倾向

白居易的音乐实践活动表现出“自娱”、“慕贤”和“修身”三种倾向。形成这三种倾向的原因固然与其本人生活经历及兴趣爱好密切相关，而自古以来一直延续的文化传统在其中亦发挥了重要影响。

（一）自娱

白居易的音乐实践活动首先表现出自娱的倾向。白居易爱乐，曾自况离不开琴、酒和书。白居易亲身参与弹琴、弹筝和歌唱的活动，不带任何功利性。是纯粹自由不受束缚的。一方面这些活动本身可以带给他无穷乐趣，如“厨香炊黍调和酒，窗暖安弦拂拭琴。”（《偶吟二首》其一）、“酒既酣，乃自援琴。操宫声，弄《秋思》一遍。……放情自娱，酪酊而后己。”（《醉吟先生传》）、“纵酒放歌聊自乐，接舆争解教人狂。”（《又戏答绝句》）另一方面借助音乐可抒怀寄情，如“近来渐喜无人听。琴格高低心自知”（《弹》）、“置琴曲几上，慵坐但含情。”（《筝》）

白居易以乐自娱在不同场合有不同表现。或是朝课时“《秋思》弹一遍”（《朝课》），感叹自己“幸有琴书堪做伴”（《赠侯三郎中》）。“与老相宜只有琴”（《郡西亭偶咏》）；或是在宴饮时“为君举酒歌短歌”（《短歌行》），用以助兴；或是在友人来访时，“何以延宿客。夜酒与秋琴”（《舟中李山人访宿》），“高调秦筝一两弄，小花蛮榼二三升”（《夜招晦叔》）。

自古文人爱乐，多为自娱。音乐同酒、茶一样，皆为中国古代文人雅士生活中的点缀品。我们所熟知的嵇康、陶渊明、欧阳修、坡、柳永、姜夔等人均对音乐情有独钟。让音乐走进生活、伴随人生，是出于文人们对艺术化人生境界的追求。同时，因为音乐不像文字那样具有明确的语义，音乐含蓄。也正好符合文人对思想空间、意义空间的追求。所以，音乐之于文人，是驱散郁结的良药，是放情自娱的途径，是心中感情的寄托。

（二）慕贤

除了自娱之外，白居易还藉乐慕贤。慕贤是中国古代文人普遍拥有的情怀。中国古代文人实现理想抱负的唯一途径就是出仕为官，但在封建专制的大背景下，他们的命运往往掌握在拥有权力的少数人手中。在权势面前，文人们大多深感自己力量的渺小，失意、无奈成为这些传统文人普遍存在的情感。所以经历相似的前代先贤便成为文人们竞相仰慕追思甚至交流的对象。

同嵇康、陶渊明一样，白居易终生与琴相伴，他对这两位先贤也十分仰慕，陶渊明的诗集更是常伴左右。晚年时。白居易还效仿陶渊明《五柳先生传》。撰写了《醉吟先生传》。元和六年（811，40岁），白居易丁母忧蛰居渭上，杜门不出，生活无趣，每日过着“朝亦独醉歌，暮亦独醉睡”（《效陶潜体诗十六首》其五）的生活。在此期间，他咏陶潜诗有感，遂效法陶潜诗体，写下《效陶潜体诗十六首》。此时的白居易面对母亲的故去，友人元稹被贬江陵，自己也改任京兆户曹参军，回到故里又看到乡民依然贫苦的生活，他束手无策，万般无奈，失落与惆怅的情绪搅扰得他难以平静，早已没有当年初为谏官时的泰然自信。他还在诗序中自嘲这些诗句是“醉中狂言，醒辄自晒”。其中第三首是白居易按陶渊明“蓄素琴一张，弦徽不具，每朋酒之会，则抚而和之，曰：‘但识琴中趣，何劳弦上声！’”这一典故写作而成：

朝饮一杯酒，冥心合元化。兀然无所思，日高尚闲卧。暮读一卷书，会意如嘉话。欣然有所遏，夜深犹独坐。又得琴上趣，安闲有馀暇。

诗句难掩失意感伤的颓唐情绪，而陶公超然物外的琴乐境界显然给了白居易很大的感悟。而借由琴声，让他觉得自己“心灵超越时空而与他仰慕的大诗人陶渊明又多了一重贴近。”

元和十年（815，43岁），白居易被贬江州司马’，陷入人生低谷。面对现实与理想的巨大差距，白居易愤怒且迷惘，他觉得自己也像那些失意的先贤一样，有心报国无路请缨，在寄给友人元稹的诗中他频频提到屈原这样的志士。次年，白居易游访陶渊明旧宅。感慨万千。写下《访陶公旧宅并序》：

垢尘不污玉。灵凤不啄膻。呜呼陶靖节，生彼晋宋间。心实有所守。口终不能言。永惟孤竹子，拂衣首阳山。夷齐各一身，穷饿未为难。先生有五男，与之同饥寒。肠中食不充，身上衣不完。连征竟不起，斯可谓真贤。我生君之后，相去五百年。每读五柳传，目想心拳拳。昔常咏遗风，著为十六篇。今来访故宅，森若君在前。不慕樽有酒，不慕琴无弦。慕君遗容利，老死此丘园。柴桑古村落，栗里旧山川。不见篱下菊，但余墟中烟。子孙虽无闻，族氏犹未迁。每逢姓陶人，使我心依然。白居易在表达对陶公仰慕之情的同时，也流露出自己的愁苦。“心实有所守，口终不能言”实际上几乎是在含蓄地诉说自己的遭遇。

感情总要有所寄托。像陶潜一样。弹琴成为白居易绝佳的寄情之事。在白居易看来，琴似乎是他同这些先贤心灵相通的桥梁。这一情怀在他的诗作中多次被提及：

矧予东山人，自惟朴且疏。弹琴复有酒，且慕嵇阮徒。（《马上作》）

岂独吾拙好，古人多若斯。嗜诗有渊明，嗜琴有启师。嗜酒有伯伦，三人皆吾师。（《北窗三友》）

自古有琴酒，得此味者稀。只因康与籍，及我三心知。（《对琴酒》）可以说，正是出于对这些前辈的仰慕，白居易对琴才有着始终如一的爱好。白居易很少对自己弹琴的时间、地点或场景等内容进行描述，对自己弹奏的技艺也几乎从不提及。他不再单纯把琴当做乐器，而是靠它同先贤沟通交流。

（三）修身

修身即陶冶身心，涵养德性，传统儒家十分注重“修身”。“古之欲明明德于天下者，先治其国；欲治其国者。先齐其家；欲齐其家者，先修其身；欲修其身者。先正其心；……心正而后身修。身修而后家齐，家齐而后国治，国治而后天下平。”。白居易的音乐实践活动具有明显“修身”的倾向。例如，他认为酒可以帮助舒畅刁顽的脾性，清畅恬和的琴音可以使人拥有平和的性情，并强调音乐潜移默化的作用。‘白居易特别将琴乐作为自己自勉自励，塑造人格的途径。其有诗云：“清畅堪销疾。恬和好养蒙”（《好听琴》）、“清泠由木性。恬澹随人心。心积和平气，木应正始音”（《清夜琴兴》），“近来渐軎无人听，琴格高低心自知”（《弹秋思》），白居易认为琴也具有一定的品格。琴音清谈恬和，表明弹琴者自身人格也是高洁清雅的。

儒家要求的“修身”目的是不断提高个人的涵养素质，使其言行符合社会规范。其实质是要将外部要求形成内在的自觉意识。从被动转为主动，从不自觉到自觉。白诗中频繁指出“本性好丝桐”（《好听琴》）、“自嫌习性犹残处，爱咏闲诗好听琴”（《味道》）、“性嗜酒、耽琴、诗。凡酒徒、琴侣、诗客多与之游”，“有图画、歌舞者，靡不观”（《醉吟先生传》）。可见音乐已成为白居易用来涵养情性的一种自觉要求。