数字媒体技术

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数字媒体技术范文第1篇

数字媒体技术是一种新兴的科学技术，广泛应用于生活、医药、交通、网络等各个方面，是现代社会所不可缺少的一种科学技术，且就业前景广泛，吸引了各个年龄段的人群。

数字媒体技术主要包含场景设计、角色形象设计、游戏程序设计、多媒体后期处理、人机交互技术。此专业最早出现在北京，主要针对游戏开发和网站美工还有创意设计这类工作而设计的专业。

数字媒体技术专业的教学与出版、新闻、影视等文化媒体及其它数字媒体软件开发和产品设计制作行业的要求相结合，培养面向数字网络时代兼具信息传播理论、数字媒体技术和设计管理能力的复合型人才。

（来源：文章屋网 ）

数字媒体技术范文第2篇

【关键词】数字媒体技术；舞台；美术设计；应用研究

引言

舞台美术设计的服务对象一直是艺术表演，但传统舞台美术设计过于单一与静态，无法有效激发观众的互动参与热情，舞台效果具有局限性。不过，随着科学技术的发展，数字媒体技术被广泛应用于舞台美术设计当中，舞台美术设计开始变得动态与多元化，在舞台氛围渲染与舞台视觉呈现上也有了飞跃的发展。数字媒体技术是推进舞台美术设计发展的重要手段，能满足观众日益增长的美的需求，同时还能节省人力物力。本文主要在此背景下，分析数字媒体技术在舞台美术设计中的应用。

一、数字媒体技术在舞台美术设计中应用的特征表现

舞台美术设计是舞台表演的基础，想要切实提升舞台视觉效果、营造舞台氛围，就离不开科学技术的利用。将数字媒体技术应用于舞台美术设计中，能够实现视觉效果的创新与变革，其应用特征表现为以下三点：其一，参与互动性。数字媒体技术最为显著的优势就在于互动性与参与性，将其应用于舞台美术设计中能够增加艺术表演的互动性，让观众有身临其境之感，激发观众的参与热情；其二，技术性。数字媒体技术毫无疑问是一项先进的科学技术，利用该技术制作出来的舞台美术设计作品自然也同时具备了技术性这一特征。将数字媒体技术应用于舞台美术设计中，可提升计算机应用率，通过计算机技术将舞台美术设计意图传达给观众，呈现科学与美术相融合的艺术形式；其三，可复制编辑性。过去传统舞台美术设计作品的呈现方式十分单一，因为缺乏先进科学技术的应用，所以在完成舞台美术设计作品后，即使发现效果不符合预期，也很难做出更改。不过，在数字媒体技术广泛应用于舞台美术设计之后，能够随时复制与编辑舞台美术设计作品，使舞台效果调整方便性得到了极大提升。

二、数字媒体技术在舞台美术设计中的具体应用

（一）LED技术舞台

过去，舞台表演过程中场景的变换一般都需要更换布景，这道程序十分繁琐。传统舞台表演更换布景会切换灯光，暗示观众接下来会进行布景改变，接着就会有十多名工作人员来到舞台上，迅速搬走原本的布景，以转换场景设计。不过，随着数字媒体技术的广泛应用，LED技术能够有效解决这一问题。LED技术的优势在于高亮度、高效能、稳定性强以及响应时间短等，通过LED技术能够展现出各种风格的舞台美术设计主题。在LED技术应用下，可随意对舞台进行拼接起伏、视角转换、音响调节等操作，以营造出震撼人心的视觉感，因此，在各个晚会舞台上都能见到LED技术的踪迹。LED技术只需依靠大屏幕和各个角落LED屏幕的安置，就能够实现布景的切换，给观众以身临其境之感。例如，2018年春晚就充分运用了LED技术，舞台地面、圆柱和四道侧幕使用LED彩幕，舞台后方使用LED大屏幕，在观众席后方也采用了两组曲面LED屏，并在原有的3D升降舞台的基础上又增加富有创意的框架结构和机械设计，主舞台框架通过机械运动可以呈现如大大的“中”字等不同字样。观众席上空的设计也是别具匠心，设计了一大六小共七朵伞状造型，底部有LED显示屏装饰，侧面有LED灯条装饰，可旋转升降，几把伞状结构组合在一起又构成了一朵大大的莲花，充满了浓浓的民族特色。同时，根据不同舞台节目的需要，还能随意变换造型，十分灵活、方便[1]。

（二）室内外3D巨幅投影舞台

数字媒体技术在舞台美术设计中的应用还包括3D巨幅投影。建筑投影也被称之为裸眼3D巨幅投影，通过在舞台前后安放投影仪，将影像投影于对面的高大建筑上，而如果将影像投放在建筑外立面，就能呈现立体的影像效果，使观众拥有极强的立体感受。所以说，室内外大型舞台巨幅投影在灯光的作用下，投影于建筑上的影像效果是十分震撼的，也因此提升了舞台美术设计的地位。例如，2008年北京鸟巢奥运会开幕式的时候，虽然因条件限制只设计出了卷轴舞台，但该舞台的随意扩张、旋转以及起伏，都带给了观众新奇与深刻的感官体验。

（三）全息影像技术虚拟舞台

过去的投影成像都是平面的，依靠的是光影分布的经纬度，因为无法收集物体反射光源，所以没办法展现图像后的情境。而全息影像技术的出现正弥补了这一缺点，使其成为了新颖的数字媒体技术，因而在舞台美术设计中大量运用。全息影像技术的优势在于不需要依靠报显设备就能实现3D效果，同时该投影还能实现虚幻成像、全面成像以及雾幕成像等，结合不同度数的投影就能根据场地来有效调整。全息影像技术可以有效调动观众情绪，让观众参与其中积极互动，以最优化舞台美术设计效果[2]。例如，2015年春晚，李宇春的《蜀绣》节目，就利用了全息影像技术分身出了4个李宇春，变换绮丽，将舞台渲染得唯美梦幻，给人留下深刻印象。2018年春晚上的《告白气球》也结合了魔术与人屏互动的3D全息投影技术，魔术师光影舞动的时候瞬间换了一身装束，撒出花瓣，变化出歌手周杰伦，牵引着小女孩出场，伴随着甜蜜的旋律，给观众呈现出了浪漫的舞台视觉效果。

（四）声光电构造光影舞台

除了上面提到的数字媒体技术外，现代舞台美术设计还对声音、灯光与音乐有所要求，利用数字媒体技术操控不同道具，相互配合，实现最优舞台效果。例如，给人留下深刻印象的G20晚会，该晚会的会场在水面上，湖面成为了完美的舞台布景。导演将灯光打在水面上，配合水面倒影，呈现出炫丽的图像，因为水面会产生波动，增加了灯光的动态性，颜色变换，灯影零落，给人以仙境之感。在晚会节目《采茶舞曲》中，导演用多彩灯光变幻出盛放的荷花、绿莹的荷叶，让人仿佛来到了江南；而在《月光》节目里，导演又通过水中映月，让大家感受了一回杨柳与月色的缠绵温柔。最后通过《欢乐颂》舞曲的水雾投影“G20”标志，将舞台推向了，使观众久久难以忘怀，而这正是声光电构造出的光影舞台的魅力。

三、推进数字媒体技术在舞台美术设计中更好应用的策略

（一）完善理论增加实践

随着生活水平的提升，人们开始追求精神方面的满足，不光提高了表演演出的火热度，还增加了舞台美术设计的创新压力。设计人员开展舞台美术设计工作的时候，更加频繁地运用到了数字媒体技术。但在这一过程中，难免会存在只关注技术提升不注重理论与具体实践的问题，这就会导致现实舞台美术设计工作缺乏理论与实践经验支持，影响数字媒体技术应用效果。面对这一问题，应该增强对数字多媒体技术应用于舞台美术设计的研究，同时在数字媒体技术具体实践应用的过程中总结经验，避免舞台美术设计人员只靠主观想象来开展设计工作导致错误发生的可能。

（二）增强舞台美术设计人员素质

设计人员自身的素质水平会影响舞台美术设计最终呈现的效果，也与数字媒体技术的应用息息相关。舞台美术设计不是一项简单的工作，除了要考虑设计要求外，还需要结合表演需求，以保证最佳表演效果。所以说，想要提升舞台美术设计质量与视觉效果，就需要增强舞台美术设计人员的素质和能力。在教育培训过程中，主要的培训侧重点为设计专业技能以及数字媒体技术，当然，责任感与职业道德素质的培养也很重要，只有这样才能建立起一支高素质、能力强的舞台美术设计团队。

（三）科学合理应用数字媒体技术

舞台美术设计与表演呈现形式息息相关，会直接影响观众的观看体验。数字媒体技术应用于舞台美术设计中，能够改变以往单一静态的舞台效果，使其变得更加丰富多元、动态灵活，为观众奉上视觉盛宴。不过，在技术应用过程中需注意的问题是，数字媒体技术的应用不应该只是单一的堆砌和混杂，而应该遵循技术应用与设计的规律。因此，在实际舞台美术设计过程中，设计人员应该掌握数字媒体技术与舞台美术设计之间的内在联系，融合美学眼光与艺术创意，拓展舞台美术设计领域，实现数字媒体技术的科学合理应用。

数字媒体技术范文第3篇

关键词：数字媒体；艺术设计；教学

科技的蓬勃发展将人们带入了数字化、信息化的时代，在改变了人们的生活方式的同时也在不断的创新发展，以此为基础而发展起来的数字媒体也为人们的相互沟通提供了更丰富的传播载体和表现形式，人们的沟通方式发生了巨大变化，在现代艺术设计领域中，数字媒体技术的优势也对艺术设计表现形式产生了深远的影响，同时也对现代艺术设计教学提出了新的要求，需要构建新的教学模式来适应社会的需要，培养出能面向社会、满足市场需要的现代设计人才。

1数字媒体技术的发展与影响

伴随着计算机技术、互联网络技术、无线数字通信技术的成熟发展、相互融合与及快速普及，使数字媒体技术快速兴起，逐步成为主流，为人们提供高速、海量的信息和交流平台，在各行各业都得到了广泛的应用，并以惊人的速度影响着人们的生活、学习、工作、生产甚至是思维，成为了人们生活中不可缺少的一部分，人类正步入数字时代，如今，传统计算机、新兴数字家电以及以智能手机和平板电脑为代表的新型便携数码产品或利用传统网线或利用无线数字通信技术接入了互联网络实现了相互连接，使这些终端设备能将文本、图像、视频、声音等多元化交互式信息高效、快速、直观的传递给用户，创造了全新的互动性强、方便快捷、彰显个性、更具人性化的交流方式。智能手机、平板电脑等便携数码设备更是受到人们的追捧，用户能够随时随地的获取自己所需要的资源，无论是日常办公、信息查询、交流互动或是娱乐休闲，都能通过各种视听效果进行展现，表达直观明了而且富有人性化，在人们获取所需信息的同时也极大的满足了感官上的需求。

数字媒体已将传统的平面印刷媒体、广播电视、电子出版、数字网络等各种媒体进行了融合，时代的发展也对艺术设计提出了新要求，传统的通过纸质来表现的图文信息逐渐转变成数字文件在各种电子设备上进行表现，人流密集区域出现的各种多媒体电子显示屏、公共交通工具上的车载多媒体设备、各家各户的数字化家电设备、人们手中的便携数码设备等都是新的交流平台。目前，传统平面印刷媒体仍然还有着不可替代的优势，但是就在一定程度上受到了数字媒体带来的冲击和影响，也纷纷为自己旗下的产品发行了适合网络传播或适合在各类型电子设备上阅读的电子版产品以增强竞争力，比如，美国知名杂志《新闻周刊》（Newsweek）于2012年12月31日推出它的最后一期印刷版，从2013年开始，《新闻周刊》将只发行数字版，新型的数字版杂志将基于用户订购的模式，通过便携式移动设备和网页的电子阅读工具进行，来服务于广大读者，《新闻周刊》于1933年2月17日开始发行，有着80年的印刷历史，然而，随着互联网络及数字媒体逐渐成为大众获取信息的主要方式，大量的美国传统报纸和杂志都受到了冲击和影响，影响力大不如前，印刷出版和发行行业正面临着时展带来的挑战。

载体的变化是单一媒体到多媒体的跨越和延伸，未来甚至会出现更具互动性的交互式广告，使用户更能直观的了解、体验商品，这需要设计人员掌握多种学科知识，甚至需要涉及到传统艺术设计没有涉及的一些知识层面，并能对不同的知识进行融合及交叉运用，因此，社会的需要也推进了专业教学的不断改革，以满足未来发展的需要。

2数字媒体技术与艺术设计教学

计算机软硬件的普及和发展为传统的艺术设计提供了许多便捷，也拓展了设计师的创意思维，在给艺术设计的发展带来革新的同时也在艺术与科技之间架起了沟通的桥梁，在这个阶段，艺术设计的教学体系也随之发生了革新，到如今，数字媒体技术的运用范围正日趋增大，它所带来的视觉表现手段和形式也更新颖、更具想象力和创造力，未来可能出现的交互式广告等设计展现方式，为艺术设计提供了新的思路和更为广阔的发展空间，需要数字媒体技术与艺术设计融合发展，这也对艺术设计教学体系提出了更高的要求，新的数字媒体艺术领域所需的人才不仅需要熟悉各类设计学科知识，还需要有较强的计算机应用能力。

2.1现阶段艺术设计教学的状态

我所在的贺州学院艺术设计本科专业开设的时间相对较短，在办学过程中，面对教学过程中出现的问题，一直都在进行不断的改进，课程体系和教学内容在不断的完善，面对竞争日益激烈的商业化、市场化的专业就业环境，我院一直强调教学与实践相结合，强调艺术与技术相统一的特色教学模式。在教学方面，为避免“重艺轻技”，一方面在校内注重学生的传统动手能力培养和专业设计软件的学习训练，一方面通过参加比赛、举办设计交流活动、充分利用各实验室和校外实习就业基地资源，进行设计实战训练来提高学生的能力。在师资队伍建设方面，一方面通过专业进修、选拔优秀青年教师到广告公司锻炼来加强实践能力，以保证教师队伍的知识水平和专业教学能力始终与社会需求接轨，一方面探索利用校企合作培养人才的教学理念，不定期邀请企业专业设计师到校开展讲座、授课等方式进行交流，以增强人才的社会竞争力。然而，在面对数字媒体领域对艺术设计提出了新的要求，这些教学探索仍然存在着许多不足需要解决。

2.2数字媒体技术影响下的艺术设计教学探索

未来的用户更多的是进行交互式互动体验，要应对未来设计市场的需求，需要数字媒体技术与艺术设计进行相互融合，交叉互补，然而现有教学体系中，各个院系作为基本教学单位，相互之间的联系与合作都比较缺乏，虽然软件工程、数字媒体技术专业的学生开设有艺术基础课程，艺术专业的学生也开设有计算机基础课程，但都是浅接触，效果仍然不够理想，还算不上优势互补。

现代设计教育从“包豪斯”开始就一直强调艺术与技术的统一，如今的“技术”已不再是单一的计算机辅助设计技能，艺术设计教学理念需要通过创新来适应数字媒体艺术这一新领域、新学科的发展，艺术设计教学所需要的教师不仅要有深厚的艺术设计素养，还要能运用数字媒体技术知识，这也决定了只有积极探索交叉学科发展、加强校企互补、建立复合型教师团队开展科研的产学研教学模式，才有可能使传统艺术设计教学呈现出数字化、信息化时代的特色，培养符合社会发展需求的复合型人才。

3结语

未来的设计创意产业更多的是转化为虚拟的数字信息通过网络进行表现，面对数字化、信息化时代提出的新要求，需要各高校积极探索新的艺术设计教学模式，利用各种优势与特色进行互补教学。数字媒体技术与艺术设计的沟通融合是必然之势。

参考文献：

[1] 靳埭强.视觉传达设计实践[M].上海文艺出版社，2005.

[2] 李四达.数字媒体艺术概论[M].清华大学出版社，2006.

数字媒体技术范文第4篇

一、从媒体产品设计制作入手，内容丰富

《数字媒体技术与应用》一书首先是从媒体产品的设计和制作入手，以数字图像产品、数字音频产品、数字视频产品、数字动画产品、数字游戏的设计开发、软件设计开发等产品的设计和制作为例，从内容上涵盖了数字媒体产品的各个领域，涉及媒体产品的设计思路、开发流程以及相关软件的使用技能，使读者对数字媒体产品的制作全过程一目了然。因此全书的理论十分全面，内容也非常丰富完善。

二、理论结合实例教学，通俗易懂

本书的实用性非常强，它将数字媒体产品设计与制作的相关理论和具体软件的操作过程结合在一起进行撰写，在结合实例讲解的基础上运用简洁明了、通俗易懂的语言深入浅出地介绍相关知识，使得读者学习起来十分省力，会少走很多弯路。例如全书根据数字音频、视频资源开发过程的实际需要，以VegasPro、PremierePro为例讲解视频、音频数字媒体产品的编辑、设计和制作过程中的要点、重点及核心难点；在进行图像技巧处理方面的论述时，以光影魔术手处理照片技巧为例，将光影魔术手技术的要点及操作可行性进行分析，对于提高读者实际操作的水平有重要帮助；在动画制作方面，作者以Flash作为动画编辑制作软件的代表进行范例论述；最后在数字游戏的设计开发方面，以通俗简单的语言介绍了游戏设计的整个流程以及常用开发工具的简单使用步骤。整体而言，全书的实例教学非常全面，操作性和实用性极强。

三、行文框架清晰，利于深入研究学习

思路明确、框架设计清晰是本书行文的另一大特色。全书总共由七个章节组成，分别为数字媒体技术概述、数字媒体图像技术与制作、数字音频技术与制作、数字视频技术与制作、数字动画技术与设计、数字游戏设计与开发、网络多媒体技术与设计。每一部分的论述都按照概念讲解、概念特征、产品分类、设计思路、设计流程、设计元素、开发工具、案例分析的顺序来展开，内容上层层递进，思路上环环相扣，全方位考虑到了读者接受新知识的顺序、速度和能力，采用循序渐进的方式方法来进行描述，十分利于数字媒体产品的研究者和学习者进行初步学习和深入探讨。这样的行文顺序和框架建构模式十分值得借鉴和学习，不仅要学习这种系统分析问题的能力，更要学习这种编排文章由浅入深的思维顺序。

四、可应用于数字媒体产品开发和学习，适用面广

《数字媒体技术与应用》还是一本适用面极其广泛的著作，这是因为它不仅涉及数字媒体相关专业的设计思维和产品制作，更对计算机领域有了相对深入的扩展。例如该书的第七章――网络多媒体技术与设计这一部分，便是基于因特网和万维网，对网页中的内容和格式化网页中的内容进行了描述。最后该书还论述了交互式主页的常见技术，其中对ASP、RIA、AJAX等技术的论述无论从深度还是广度而言，都进行了一定的拓展和延伸，因此，《数字媒体技术与应用》一书不但适合专业的开发人员、高校数字媒体专业的教学和研究，更适合各类数字媒体制好者和数字媒体发烧友等。

数字媒体技术范文第5篇

关键词：影视广告；设计；数字媒体；技术

随着时代的发展，智能手机、互联网以及数字电视等数字媒体迅速发展，这为我国的广告业提供了新的发展方向。影视广告动态形式可以为观众呈现更加生动、形象的互动媒体。将数字媒体技术应用于影视广告设计中，可以使影视广告制作程序实现数字化，从而为广告设计者提供更多影视广告设计的方案和思路，这可以在很大程度上有效提升影视广告设计的质量和水平。数字媒体技术的不断发展能够推动广告业的持续、稳定、健康发展。

一、数字媒体技术的特点

1.表现形式多样化数字媒体是数字媒体技术主要的载体，其表现形式不再是固定、单一化的，而是呈现多样化的表现形式。影视广告设计的表达形式主要包括虚拟显示、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达、构建特殊人物的形象等。影视广告设计通过数字媒体的辅助增强艺术魅力，成为鉴别广告和视听语言的标准。2.制作高效化在以往的影视制作过程中，剪辑师必须反复仔细查看胶片，将合理衔接的部分挑选出来，并将其与另外挑选出来的片段粘到一起，从而形成完整的有效衔接片段。如今在进行影视广告设计时，应用数字媒体技术可以显著降低该阶段的工作量，从而使剪辑影片的质量和效率得以有效提升。传统的调整影视片段的方式被数字处理、记录和扫描办法替代，提高了影视广告的制作质量和效率。同时，数字媒体技术提高了影片剪辑的效率，在影像的校色、滤镜、变形以及转换方面都有较强的实效性。3.艺术大众化现代社会人们的生活逐渐向艺术化的趋势发展，而艺术也逐渐变得大众化、生活化。应用数字媒体技术能够使那些未接受过专业知识和技能培训的人对艺术产生兴趣，从而使大众艺术具有更强的推广性。只要人们能够熟练使用相关的数字软件，有思想的创作者就可以尝试制作影视作品。感人的故事、动听的背景音乐以及精美的动图展现等，使人们可以欣赏到影视广告的美。4.语言数字化很多领域都涉及数字媒体，数字技术是其最根本的内容。数字技术主要指通过相应的设备把所有的信息转化成二进制数字“1”和“0”被计算机识别，然后再对其进行相应的还原、传播、存储、加工以及运算等操作。数字媒体技术与传统的广告设计技术相比，不需要使用画笔进行勾勒，它是通过计算机语言、数字软件以及相关外设等用数字形式表达广告内容。因此，在影视广告设计中应用数字媒体技术，可以通过动态展现广告内容打动观者。

二、影视广告设计与数字媒体技术互相整合的优势

近年来，数字媒体技术的广泛应用和深入推广使现阶段影视广告相关设计者在设计处理、设计策略以及设计思维方面有了巨大的变化。通过数字媒体技术的帮助，影视广告设计完美呈现了虚拟现实、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达以及构建特殊人物形象等表现形式，从而重新定义了衡量广告水平的标准，为人们的视觉和听觉带来了焕然一新的体验。影视广告的设计过程实际倾向于制作艺术品的过程，数字媒体技术在此过程中具有提高影视广告质量的重要作用。影视广告设计过程中应用数字媒体技术具有以下两个优点：其一，应用数字媒体技术使影视广告设计想要表达的语言得到了进一步拓展，将现实与虚拟融合在一起。如，我国某公司曾经在阿拉伯做过一个推广广告，设计师在设计广告时充分利用虚拟现实技术、特效处理技术以及图形处理技术等数字媒体技术，使艺术语言表达得到了充实。这个影视广告的艺术语言采用叙事式的呈现方法，广告开始时是一个小男孩向蒲公英吹气，然后小男孩满怀希望地看着蒲公英向远方飞去；在一个别墅上面蒲公英停了下来，别墅的主人又吹了一下，接着蒲公英又飞到了城市中车水马龙的街道上；城中的司机又将蒲公英吹了一下，然后蒲公英落到了高高耸立的山上；接着，画面又进行了好几次切换，蒲公英先后落到了杳无人烟的小岛、蓝色的大海以及人迹罕见的沙漠上；最后，蒲公英又回到小男孩面前。广告结束时，屏幕上出现该公司的字样，同时运用虚拟现实技术穿插了蒲公英经历的所有路线。其二，数字媒体技术还在一定程度上更新了设计者的设计理念，促进了影视广告的设计向着多元化的趋势发展。该技术因为具有较高的科技价值和广泛的涵盖范围，使其在影视广告设计方面的应用空间非常大。数字媒体技术的广泛应用也在一定程度上创新了影视广告设计的类型和风格。

三、基于数字媒体技术的影视广告设计

1.数字媒体技术在设计影视广告之前的具体应用

一个成功的影视广告作品必须在非常短的时间里将其独特的艺术构思表现出来，为观者带来独特、新颖的视觉体验，这样的要求对于设计者来说是非常严峻的挑战。在设计广告之前的一系列工作将会对广告的传播效果造成直接的影响。通过应用数字建模、三维影像以及图形处理等技术能够使设计前期的广告制作质量得到有效提升。将数字媒体技术应用于影视广告的前期设计制作主要包括以下三个阶段：其一，数字媒体技术在准备动画素材时的应用。为了能够引起更多观者的注意，影视广告所呈现的画面往往是超乎常人想象、夸张、奇异的。这就需要在准备素材的环节建立多维的艺术语言。采用普通摄像机对广告制作素材进行记录，这种传统的方式往往无法适应现代影视广告个性化和动态化的要求。而通过采用3dsMax、Shake、Maya等数字软件构建出二维、三维动画模型，能够在一定程度上创新广告画面的表达方式，使画面呈现的效果得以提升。其二，数字媒体技术在制作广告图表和图形时的应用。在影视广告作品中设计一些图表和图形可以使产品理念的阐释更加清晰，同时省去了制作特效的高额费用。广告设计者不需要使用特别高级的处理工具，只需要合理使用Excel、Photoshop、Word等软件就能够创作出广告所需的图表和图形。其三，数字媒体技术在制作影视广告字幕时的应用。字幕往往在影视广告的开始或结尾出现，作为传播广告最核心的内容，字幕的制作质量和效果对广告的最终效果有着直接的影响。LiveType软件能够进行简单的字幕处理工作，如果字幕比较复杂，就需要使用Photoshop或者Illustrator等软件来制作和编排。

2.数字媒体技术在影视广告剪辑中的具体应用

在影视广告设计的过程中，画面剪辑是非常重要的环节。信息技术的快速发展使人们对影视广告的需求也呈现出新奇化、娱乐化以及个性化的趋势。基于这样的背景，数字媒体技术在影视广告的特效制作环节得到了广泛的应用。任何一种广告素材的特效必须通过相应的剪辑合成才可能最大限度地发挥其视觉效果。因此，广告设计师必须根据影视广告想要表达的内容通过虚拟现实、二维建模、音频编辑以及视频编辑等方式逐渐优化和完善影视广告的素材，使最终的广告效果富有内涵，营造浓厚的广告文化氛围，从而吸引观者的注意力。现阶段，影视广告设计过程中广泛应用了特效技术，它可以为人们创造更加强烈和新奇的视觉体验。所以，设计者在制作影视广告的过程中必须不断追求更先进的特效技术，但要注意特效技术制作的特效动画表现方式比较夸张。因此，在进行特效处理的时候必须遵循一定的规律，确保画面的自然流畅。设计者在剪辑影片的时候要对实际人物进行细致的观察，总结出相应的规律，从而确保所选择画面的合理性。而且设计者还必须具有一定的计算机操作技能，可以熟练运用处理图形和视频的软件。同时，设计者必须精确把握剪辑影片的标准，处理好图形和视频的变换幅度，等等。

3.三维特技后期处理

在影视广告制作的中后期环节三维特技的适用空间非常大，如在对某影视广告的视频模型进行叠化、划变、淡入淡出等处理的时候可以使用Premiere软件中处理特效的功能。特效处理的主要原理是通过使用抠图技术对虚拟场景进行优化和叠加处理，然后再利用相应的软件整合或分离广告图形，通过三维软件拼接或合成图形，最终呈现出理想的图形效果。影视广告制作的最后环节就是声音的处理和色彩的调整，这个环节非常关键。如果一个影视广告出现嘈杂混乱的声音和质量低下的画面，那么它就不能吸引观者的注意。广告设计者可以通过使用控制影片色彩的软件细致处理影片的色层、色调以及色彩，同时使用其美化功能完善和修改影片的色域部分，从而最终将影视广告完美呈现给观众。如，Premiere和FinalCutPro软件就能够实现图像与音效对接、调整音效、调整混合音频、收集声音等功能，设计者可以通过这些功能处理和完善影视广告中的声音。

结语

随着数字媒体技术的迅猛发展，影视广告的发展也呈现出改革和创新的趋势。数字媒体技术具有表现形式多样化、制作高效化、艺术大众化以及语言数字化的特点，在影视广告设计中应用数字媒体技术能够有效提高其制作水平，为观众呈现出个性化和动态化的影视广告，从而吸引观众的注意力，达到影视广告传播的最终目的。随着数字媒体技术的日趋成熟，其在未来影视广告的设计中必然会得到更加广泛的应用，从而推动影视广告向着智能化、网络化、数字化的方向不断发展。

参考文献：

[1]刘晓丹.数字媒体艺术中的影视广告设计研究.现代装饰（理论），2014（4）．

[2]张晓婷.网络时代的影视广告传播与设计制作新理念.湖南工业职业技术学院学报，2013（5）．

[3]潘宋媛.数字媒体艺术中的影视广告设计研究.新闻研究导刊，2016（8）．