抒发思念的诗句

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇抒发思念的诗句范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

抒发思念的诗句范文第1篇

有人说，新月似芽，半月如瓢，圆月如西子之明眸。这似明眸的圆月要用在中秋之月上，实为不妥，谚语有“八月十五云遮月”之说。云生月隐，神秘、迷离。此中秋圆月虽不及西子之善睐明眸，却独具情调。

我愿随月在云中漫步，听她讲古老的传说；也愿站在静处悄悄凝望。不过，这一切都化为柔和的月光洒在我身上。这才是真实的接触，是老朋友的祝福。许多人愿意在屋中欢饮度过这中秋之夜，而我却更喜欢在宁谧的夜晚，在高高的阳台或户外倾听月的歌声，感受“月中清露点朝夜”。

我曾读过唐人曹松的《中秋对月》中“直到天头无尽处，不曾私照一人家”的诗句，也曾看过李白《峨眉山月歌》中“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州”的绝对，还有朱自清先生的《荷塘月色》。这些难得的佳作中曹松的诗抒发的是不平，《峨眉山月歌》抒发对故友的思念，朱先生的文章抒发哀愁。他们均写月，写月的无私公平普照大地，写月的淡淡月光给人的安慰，纵然其中并非都是中秋圆月。月亮从古至今都是思念、温柔、恬静的象征。尤其是中秋圆月，多少诗人睹物生情，写下传世之作；又有多少离别之人的惆怅。那么，原来思念、温柔、美好、恬静的象征中，更应添上一笔关爱和帮助，使无助的人看到她就想到希望，想到明天的美好大海纳百川，这中秋圆月仿佛是平静的大海吸收这每个人的思索，在她的温柔恬静中，思索的波涛也在缓缓地释放，化成云雾环绕其周。这是意境，注入新象征的意境。

安徽省芜湖市安师大附属外国语学校初二：钱懿

抒发思念的诗句范文第2篇

【关键词】语音意象 汉字意象 典故意象

【中图分类号】G427 【文献标识码】A 【文章编号】1006-5962（2013）02（a）-0021-01

1、语音意象

语音意象是指在一定的语言环境中，根据汉语语音相同或相近的特点，使诗句产生明暗两层含义，一层是字面含义，一层是暗含的意义，而后一层意思才是作者表达真意所在。语音意象体现了很强的文化内涵。

1.1 “柳”，“留”的谐音双关

古人在送别之时，往往折柳枝以送别友人，借“柳”、“留”谐音，以表达依依惜别之深情。这一习俗始于汉而盛于唐，汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。如汉代《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。

1.2 “丝”和“思”谐音双关

丝与思谐音，比喻情深谊长，至死不渝。李商隐的名篇――《无题》诗中有这样的诗句：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”这首诗写女子对情人刻骨铭心的思念和至死不渝的爱情。其高明之处是在于巧用谐音，通过“丝”谐音“思”，巧用谐音，以蚕丝谐情思，以烛泪喻相思之泪，春蚕吐丝，连绵不断，吐之既尽，命亦逐亡，蜡烛流泪，流之既干，身亦成烬。表明女子对爱情执著不渝，至死方休，其情足可以感天地，泣鬼神。这些谐音双关的妙用把强烈的爱深厚的情表达地形象具体、生动感人。

1.3 “莲”和“怜”，“藕”和“偶”谐音双关

由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。“采莲南塘秋，莲花过人头，低头弄莲子，莲子清如水。”（南朝乐府《西洲曲》）“莲子”即“怜子”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。

“思欢久，不爱独枝莲，只惜同心藕。”（《读曲歌》）芙蓉即莲花，本是大自然的一种植物，藕是荷花的根茎，这两个例子利用“莲”谐音“怜”，“藕”谐音“偶”而构成双关，含蓄地表达出对恋人的思念之情。

此外，我国一些传统的习俗，也是利用谐音双关来体现民俗文化的意蕴。例如在新婚床上撒红枣、花生、桂圆、莲子等，以“枣”谐“早”，“生”与“生”同音，“桂”谐“贵”音，“子”同“子”同音，取“早生贵子”的吉意，表达对新婚夫妇的美好祝愿。

古典诗歌语音意象属于汉文化的一个范畴，作为一种谐音文化，它反映的是一定的风俗习惯和社会风尚。它在历史上也是变化发展的，不仅在古代诗歌中出现，而且到现在也没还没消亡，它担负着传承文化的大任，是中华民族文化的国粹。

2、汉字意象

2.1 月亮

月是我国古代的象形文字，作为我国古代诗词中的常用意象，诗人借明月来表达思念之情，如杜甫诗《恨别》：“思家步月清宵立，忆弟看云白日眠。”这两句也是借明月，寄托对友人的怀念。如谢庄《月赋》：“隔千里兮共明月。”张九龄：“海上生明月，天涯共此时。”李白：“举头望明月，低头思故乡。”杜甫：“露从今夜白，月是故乡明。”

2.2 水

水在中国古代诗歌里往往和绵绵的愁丝连在一起。李煜词《虞美人》有：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”《相见欢》有“自是人生长恨水长东。”用东流之水来比喻亡国之君的李煜愁绪之长愁绪之多，写出了亡国之君的无限哀伤。秦观《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”“化作春江都是泪，流不尽，许多愁。”也是借流水来抒发离愁之情，以水喻愁是古典诗歌中常用的一种表现方式。

汉字的象形特征对于诗的意境的营造，还是大有裨益的。汉字意象正是借助一个个代表物象的词语，抒发作者的思想感情。

3、典故意象

中国古诗词之所以难理解，最大的难点是因为这些意象富含独特的中国文化，而这些富含独特的中国文化的意象更难以被西方人理解，我们把这些富含独特的中国文化的意象叫做典故意象。常见的典故意象有长亭、红豆等。

3.1 长亭

长亭是陆地上送别的场所。李白《菩萨蛮》写道：“何处是归程？长亭更短亭。”柳永的《雨霖铃》中有“寒蝉凄切，对长亭晚”的诗句；李叔同《送别》词有：“长亭外，古道边，芳草碧连天”。很显然，长亭在中国古典诗歌里已成为陆上的送别之所。

3.2 红豆

红豆即相思豆，借指男女爱情的信物，《南州记》称为海红豆，史载：“出南海人家园圃中”。《本草》称其为“相思子”。王维《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝；愿君多采撷，此物最相思。”诗人借写生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。在唐时流传甚广，常用以象征爱情或相思。

3.3 寒蝉

秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。

抒发思念的诗句范文第3篇

关键词：古诗词；笛子；意象；情感

中图分类号：K837 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2013）10-0000-01

春花秋月，细雨微风，古典诗词的唯美之处，一是在景物意象之美，一是在所抒发的情感之美。而笛子作为古诗词中常出现的意象之一，代表了多种不同的情感。目前已经有许多关于笛子意象的研究，而本文将从另外的角度来探索这样一种独特意象的艺术魅力。

在古诗词中常出现的笛子，主要有竹笛和玉笛，还有一种羌笛。不同材质所制成的笛子，音色不同，所带给人的听觉感受不同，而诗人们把握到了这样的特点，所以就根据笛声带给听者的感受写出了极富情感的诗句和词句。

一、悠悠竹笛心思远

竹笛以竹为管，颜色翠绿而音质古朴深远，回荡在深山古林之中或是碧波大江之上，意境悠远。竹笛之声，带有几分洒脱，正如宋代白玉蟾《题莫干山》中写到：“城南城北无老树，又吹竹笛过前山”；还有宋代僧人兜率从悦的诗句：“常居物外度清时，牛上横将竹笛吹。一曲自幽山自绿，此情不与白云知”，骑在牛背上，把吹一根竹笛，空幽的山谷青翠静谧，唯有白云相伴，如此惬意与洒脱，又有几人能体会？不过，洒脱之外，竹笛的声音却也蕴含着几缕忧伤，如宋代董嗣杲的《拙寄》中写到“大阃粮艘上，孤营竹笛悲”，一个“孤”字，一个“悲”字，都在竹笛声声中愈加显得忧伤。

有时，笛声甚至有震撼的力量，比如宋代诗人杨万里的《寄题朱元晦武夷精舍十二铁笛亭》又是这样描写竹笛之声的：“谁将点漆金，铸作孤竹笛。林外吹一声，震落千峰石”，这样的诗句倒是赋予了竹笛另一种铿锵，平常宛转悠扬的笛声竟然能使得数座山峰上的石块震落，倒是让人感觉到了吹笛者的力量。

由此可见，竹笛这样的意象所蕴含的寓意是多重的，或洒脱，或忧伤，或闲适，或铿锵。吹笛者的心绪不同，悠悠竹笛声传递的情感自然也就不尽相同了。

二、婉转玉笛情绵绵

玉笛则是另一种常见的意象。玉笛多是用上好的玉石打磨而成，笛身温润，剔透，碧莹莹，而其声婉转悠扬，寄托着人们缠绵的思念，抑或是浓浓的乡愁。玉笛出现的环境，或是在春风吹过的夜色里，或是在珠帘重重的阁楼上。或是在灞陵河岸的柳丝中，玉笛声声入心扉，无论是吹笛人，还是听笛者，都能够在笛音缭绕中体会着寸寸柔情。

纵观唐宋以来的古诗词，使用玉笛这样的意象的诗句多与离别、怀乡有关，并且涉及到的环境多是寂寥清冷的。李白的《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》是这样写的：“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”，诗句中的乡愁在黄鹤楼上传出的渺渺笛声里化开；同样，《春夜洛城闻笛》中，玉笛声在夜色里飘散，游子思念故园的情怀在《杨柳曲》中益发深沉：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”，这首诗为人所千古传诵的一个原因，正是那春风、夜色伴着玉笛声吹进了古往今来游子的心中。冯延巳的《归自谣》写到：“寒山碧，江上何人吹玉笛？扁舟远送潇湘客。芦花千里霜月白，伤行色，来朝便是关山隔。”送行之时，江上的玉笛声显得空阔寂寥，衬出离人送别远行的伤感，这也是玉笛意象所传递的情感之一。

除此之外，玉笛还表达了诗人或词人对于世迁，沧桑变幻的思索以及无奈之情，而此时环境往往离不开宫阙楼台，这样独特的场所历经岁月风霜，代表了世事的沧桑。张祜的《华清宫》写到：“天阙沉沉夜未央，碧云仙曲舞霓裳。一声玉笛向空尽，月满骊山宫漏长”， 昔日的华清宫，而今已不复有佳人起舞，仙乐飘飘的盛景，玉笛声打破寂静，不变的唯有一轮明月，依旧照着骊山。以声衬静，更是突显出一片萧瑟中的凄凉。“春入行宫映翠微，玄宗侍女舞烟丝。如今柳向空城绿，玉笛何人更把吹？”[1]唐代皇甫松的这首《杨柳枝》，将盛唐王朝曾经一派歌舞升平之景与如今的“空城”作对比，连玉笛也无人把吹，这样的孤寂冷落令人唏嘘不已。他的另一首词《摘得新》也借玉笛声表达了自身惆怅的情感：“酌一卮，须教玉笛吹。锦筵红蜡烛，莫来迟。繁红一夜经风雨，是空枝。”繁花落尽，徒留空枝；独酌一杯酒，红烛依旧，玉笛声声吹，可以想象此情此景的淡淡落寞与忧伤。

换做是精致的亭台楼阁，玉笛声又通常和思妇、闺中女子联系在了一起。“红楼十二春寒恻，楼角何人吹玉笛。天津桥上旧曾听，三十六宫秋草碧。昭华人去无消息，江上青山空晚色。一声落尽短亭花，无数行人归未得”，宋代王武子的这首《玉楼春》，在楼角的玉笛声中，传递出闺中女子思念远行未归之人的惆怅与苦楚。“霜积秋山万树红，倚帘楼上挂朱栊。白云天远重重恨，黄草烟深淅淅风。仿佛梁州曲，吹在谁家玉笛中？” 冯延巳的这首《 抛球乐》，也是一种表达了思念之情，《梁州曲》在玉笛的吹奏下，更是将远在边塞寒苦之地的征人的思念飞越关山，吹进朱帘深掩的楼阁中。

三、古朴羌笛声声怨

羌笛，作为我国一种古老的单簧气鸣乐器，不同于人们常见的笛子。笛身有两管数孔，笛音悠长而泛着古老的气息。古诗词中用到羌笛这一意象的，多是要传达征戍边关的将士对家乡亲人的思念和浓浓的愁怨。为人熟知的一首提到羌笛的诗是王之涣的《出塞》：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”羌笛这样的意象，多是与塞外、关山、大风连结在一起。高适写过一首《塞上闻吹笛》：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问何处梅花落，风吹一夜满关山。”我们从中不难看出，羌笛所吹奏的乐曲一般是《杨柳曲》和《梅花落》，这两支都是能勾起征人思乡离愁的古曲，经羌笛奏出，那特有的低沉之声像声声呜咽，使吹者一吐思念之情，使听者愁肠百结。类似的词句还有温庭筠的《定西番》：“汉使昔年离别。攀弱柳，折寒梅，上高台。千里玉关春雪，雁来人不来。羌笛一声愁绝，月徘徊”。“愁绝”二字，点出了羌笛之声的特点，点出了吹笛之人的心情。宋之问的《咏笛》也表达了这样的思念：“羌笛写龙声，长吟入夜清。关山孤月下，来向陇头鸣。逐吹梅花落，含春柳色惊。行观向子赋，坐忆旧邻情。”羌笛声声，诉说的正是那样的战乱年代里的绵长的思念。

古典诗词意美情美，笛子这样的意象更是为诗词增添了无穷的艺术魅力。无论是竹笛、玉笛，还是羌笛，笛声飘渺，它们都将一直回响在岁月的痕迹里，让中国古代文学的艺术殿堂更加迷人。

抒发思念的诗句范文第4篇

首先，诗作被赋予了强烈的哲理思辨色彩，体现了诗人对于人的存在特别是人的生与死的探讨。在《与母亲书》中，诗人通过与过世的母亲对话式的自言自语，表现了自己对于人的存在问题的疑惑：“你当初生下我/肯定也同时给了我一个想要的生活/现在的生活却不是我想要的/这说明你没有生下我”，人从何处而来，人要到哪里去，人是不是可以不在世界上存在，在诗人的笔下变得主观而善变。这样的诗句表面上看来有一些拗口的逻辑，要我们仔细推敲后，却能够展现新知，获得启示。在诗人看来，存在也成为了一种辩证的事实，却并非是绝对的，赐予我生命的人对于我生命初衷的未能实现，意味着生命本身也就成为了一种可疑的存在。与存在相关联的，是诗人对于“虚无”的思考，标题所示的“盈虚之间”，其意义即在于此。在《虚无之诗》中，“虚无”成为了一件“美好的事物”。时间与空间在对峙中此消彼长，“昨日之我是小的，明日之我/是更小的/今日，我就在小与更小/之间。”“我”爱上的是“更小的人间”，“因为爱上了人类/我把自己抛在了一边”，当我之于我成为他者的时候，“虚无”由此而生，我成为“无”，被自己抛弃了。哲思在组诗中得以充分展现，在“有”与“无”、“我”与“他”的辩证关系中，“盈”“虚”自转而形成一个圆体。

其次，诗里所蕴含的感情内敛浓郁，深遂广阔，集中体现在《与母亲书》与《写给孩子》这样的两封家书式的诗作里。《与母亲书》似乎是“孩子”在与“母亲”絮叨，有时埋怨“南风一遍遍地吹，原谅你/没经允许就把我生了下来”，有时无奈“妈妈，这都是些让人没有办法的事”，然而藏在背后的，却全是抒情主人公的深爱与思念。在诗的前段情感一直被压抑，直到最后得以释放：“把你种在地里都31年了，到现在/还没有长出来”，“妈妈，你走后，没有一个怀抱/值得我崩溃……”母亲离世已经31年了，然而诗人并没有忘记，反而总是日夜思念而不得已。诗句表达的正是一个孩子对于母亲最诚挚的思念，最刻骨铭心的感怀。从中可以发现诗人的真性情，对亲人的深爱。华兹华斯认为“诗是强烈情感的自然流露”。在此我们可以又读出真情的淙淙泉水，与诗人一起同感同念。

最后，组诗独到地表达了诗人融入生命体验的对于自然山水的认知。诗人尤其喜欢使用“木字旁”的意象，以及种种“树”的意象。在《写给孩子》中诗人说“我给你的祖国全是木字旁”；而在《静坐》中也有“总有一个声音在喊我/叫我柳树，杨树，松树/而我是一片小的不能再小的森林”。“天空”意象也是很有意义的：天空时而是“使用无数次了”（《写给孩子》），时而又是“新崭崭，仿佛从没被人看过”（《虚无之诗》）。地理基因根植在诗人的作品里，从而让诗情与自然山水相结合，从而展现出了诗人对于自然山水独特的生命体验。诗人所表现的并非全是自然山水本身，最主要的还是自己对于母亲与孩子的深情，从自我出发的关于我与他、虚与实、生与死的思考，但是如果没有种种“树”的意象，以及在此基础上形成的“森林”、“天空”意象，诗人之“思”也没有基础。

抒发思念的诗句范文第5篇

一、巧选意象，体现别样的韵味

诗歌作为一种特殊的文学样式，在形式表现上有别于其他的文学形式，它通过选定的意象来表达特定的思想情感，突出诗歌的含蓄特点。《乡愁》这首诗歌在意象的选取上非常有新意，学习中加强引导，突出意象选择的特点，这样设计效果较为理想：

师：“写乡愁的诗歌非常多，同学们调动思维，看谁说的最多。”

生：“唐代李白的《静夜思》中‘举头望明月，低头思故乡’。”

生：“唐代孟郊的《游子吟》中‘谁言寸草心，报得三春晖’。”

……

师：“同学们列举的诗句中都依托特定意象抒发感情，本文意象的选取独具匠心，成为诗歌中的经典，一起来分析其中的微妙吧！”

生：“文中选取了邮票、船票、坟墓、海峡四个意象，这些意象都非常的细小，非常具有新意。”

生：“作者选取的意象不仅非常小，而且又都加了特定的修饰词语，如邮票是‘小小的’、船票是‘窄窄的’、坟墓是‘矮矮的’、海峡是‘浅浅的’，这样就使本来就比较小的意象好似又小了许多。”

师：“同学们思考交流一下，作者为何将意象写的那么小呢？有什么特殊的含义吗？”

学生互动交流展示，教师及时指导。

作者将意象写的那么小，具有深刻的含义，就是这些非常细小的意象上面都包含了对亲人、故乡、祖国深沉的爱.意象虽小，但在这些看似细微处却包含著单纯、集中、强烈的感情，给人们含蓄深刻别样感受。

二、有力提升，升华深刻的主旨

诗歌是作者情感抒发的一种表现形式，每一首诗中都包含着作者特定的思想感情，有些比较直接，通过阅读能感悟出来，有些比较含蓄深刻，要通过具体背景及内容仔细分析，才能准确地体会出来。

师：《乡愁》包含着哪些情感呢？是如何体现出来的呢？”

生：“有对母亲的浓浓的思念之情。表现在小时候在外学习时想念母亲，通过寄信的方式表达心中的爱，后来母亲去世了，常常忆起那块坟墓，心中充满对母亲的怀念之情。”

生：“对家中妻子的思念之情。通过坐船才能与亲人相见的场景，可知当时的社会原因，不能常与家人团聚，只能体现一张张的船票中，心中很是伤感。”

师：“作者的情感有一个升华，在文中是如何体现的？”

生：“第四节中写了作者对祖国的爱，抒发了内心希望海峡两岸早日实现统一，让台湾回到祖国母亲的怀抱。作者由对家人、家乡的思念，提升到对祖国的爱，这是情感的升华，体现了全中国人民的共同心声。”

指导学生学习文中作者情感的抒发，由对家乡亲人的爱，上升对祖国的爱，这一主旨的升华提升文章的魅力，较好地指导学生的写作，也加强了学生爱国主义思想教育，可谓一举多得。

三、灵活手法，尽显精致的形式

文章只有短短的四小节，从中体现出的意象、主旨给人们以赏心悦目之感，文中表现手法的运用也非常的灵活新颖，给人们以美的享受，学习中及时引导学生加强分析，从中总结出好的写作方法。

师：“本文在手法的运用方面非常灵活，各小组加强互动，比一比看哪个小组总结的最好。”

学生进行互动交流并展示。

第一学习小组：“脉络清晰。文中的各小节通过表示时间的词语进行衔接，如‘小时候、长大后、后来啊、而现在’，这些表时间的词像一条线将全诗串起来，年龄在不断的增长，感情也在逐渐加深，较好突出文章的主旨。”

第二学习小组：“形式和谐。首先是结构上统一，每一小节句式整齐、匀称、和谐、韵律感强，朗读时流畅、自然、朗朗上口，体现出诗歌的韵律美。”

第三学习小组：“用词巧妙。每一节中都运用了叠词，如‘小小、窄窄、矮矮、浅浅’等，为强化感情的抒发奠定了基础。量词运用恰当，如‘枚、张、方、湾’，较好的加深了文章的表现力及情感深度。”

第四学习小组：“过渡巧妙。文中前三节写了对亲人、家乡的思念，第四写了对祖国的爱，情感由浅入深，过渡自然巧妙，手法值得我们学习。”