自然感觉
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇自然感觉范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
自然感觉范文第1篇
在刚回到奶奶家的下午，爸爸便拖着我和堂妹去竹林外面的田野。在奶奶家的右方有一大片竹林，枝繁叶茂、非常茂密。我们一边欣赏着青翠可滴的竹林，一边散步到那传说中的田野。
走着走着，我透过茂密的竹叶，看到了一排整整齐齐的篱笆，好奇心使我加快了脚步。哇！一到篱笆那儿，我不禁目瞪口呆。好原生态的田野啊！一条清澈的小河静静的流淌着，大麦与各种蔬菜争先恐后地生长着，好似在说：“快点把我采走吧！”在小河的另一端，是一大片绿油油的草坪。我先愣了一会儿，然后与堂妹疯狂的跑向田野里的小河。
我和堂妹在小河边嬉戏，爸爸则躺在草坪上仰望天空，他们不知，在别人眼里，这已经被勾勒成一幅唯美的的风景。我和堂妹玩累了，和爸爸一起在草坪上休息。我们侧耳倾听着青蛙、小河、树叶、虫子给我们带来的“大自然之歌”。我听着听着便睡着了，再次睁眼时，已是黄昏，我依依不舍的离开了这自然之家。
回到奶奶家，正好是吃晚饭的时候，我与我最亲的家人一起吃了饭，我刚吃一小口菜就感到轻风向我微微吹来。也许，这就是大自然的魔法吧。
自然感觉范文第2篇
艾滋病可通过三种途径传播，一是性接触传播，二是血液传播，三是母婴传播。
性接触传播，就是通过发生传播。从世界范围来看，性途径是目前艾滋病传播的最常见方式，全球约75％的艾滋病病毒感染者是通过性接触传播的。可以是男性传给女性，也可以是男女之间相互传播。通过异性间性接触传播艾滋病，男性传给女性的频率大于女性传给男性，这与男性中含有更多的艾滋病病毒有关。国内外研究发现，与陌生性伴或多个性伴(包括同性与异性)发生性关系，是感染艾滋病的危险因素。因此，要想预防因性接触感染艾滋病病毒，在上要洁身自好，在不了解情况时，性活动中要避免接触对方身体的分泌液，如、阴道分泌物、血液等，可以采用拥抱、接吻、等方式，而且每次都要坚持正确使用质量可靠的。使用是预防艾滋病感染的有效方法，尽管不能绝对保证不感染艾滋病，但可以大大降低感染的机会。要避免，是男性同性恋者常发生的，很容易导致粘膜破裂、出血，是艾滋病最危险的传播方式。艾滋病最早就是在美国男同性恋者中发现的。为此，患有其他性病的患者，或生殖器有溃烂，染上艾滋病病毒的危险性更大。所以，有性病的人进行性活动时，应使用，以避免患艾滋病。
血液传播途径传播艾滋病的概率很高，有人认为甚至可达到100％。在输血或血制品、移植器官或组织等过程中，如血液或血制品受到艾滋病病毒污染，接受输血者就有可能受到感染。日常生活中，常见的血液传播途径，是静脉吸毒者共用一副未经消毒的注射器或针头。这一传播途径，在我国目前报告的艾滋病病毒感染者中占有相当大的比重。另外，在文身、刮脸、拨牙等过程中，皮肤粘膜常出现破口、出血，如果所用的针具、刀片、拨牙工具等未经严格消毒，污染了含有艾滋病病毒的血液，也有可能导致艾滋病病毒的血液传播。因此，不要使用别人用过的或未经消毒的注射器、拨牙工具、剃须刀、牙刷等；尽量避免输血，必须输血时，要使用检测合格的血液，避免直接接触别人的血液或伤口，必要时戴上手套或使用其他隔离用品。
母婴传播又称垂直传播，指母亲是艾滋病患者或感染者，有可能在怀孕时、分娩过程中通过血液将艾滋病病毒传给胎儿或新生儿。另外，可以通过哺乳传播，因为受感染的母亲的乳汁中也含有艾滋病病毒。因此，感染艾滋病病毒的女性最好不要怀孕，怀孕妇女更应该注意预防艾滋病。
可见，传播艾滋病的“高危行为”应该是：①有多个性伴，却不用；②与静脉吸毒者发生性关系而不用；③与者发生性关系而不用；④性()；⑤共用注射器和针头；⑥接受未经检验的血液制品；⑦已感染艾滋病病毒的母亲哺乳喂养婴儿；⑧卖血；⑨已感染艾滋病病毒的妇女怀孕。
“有一定危险”的行为是：①共用牙刷；②共用剃须刀；③文身；④使用同一个针头穿耳洞；⑤不能正确使用。高危行为的原因是其行为引起血液、或阴道分泌物发生交换，之中艾滋病毒极易通过交换而引起感染。如果你有其中任何一种行为，就可以确定你是有感染艾滋病毒的高度危险性。“有一定危险”行为，就是指血液、或阴道分泌物有可能发生交换行为，该行为有感染艾滋病病毒的可能性。
自然感觉范文第3篇
静静地，躺在樱花树下，抬头望着天空，尝试着看着太阳。无力……
透明的液体顺着脸颊滑下，冰冰凉的感觉，夏天这是种幸福吗？
慢慢做起来，背靠在树上。紧紧闭上眼，是在沉思吗？谁知道。人有时还是糊涂一点的好。
蒲公英的种子，洋洋洒洒地飞舞在身边，知道我所追求的不是这种柔美。
“春风吹又生”是我的开始；“大江东去浪淘尽”是我的追求；“天下谁人不识君”是我的向往；“花开堪折直须折”是我的宗旨；“望湖楼下水如天”是我的结局；“凄凄惨惨戚戚”会结束这一切吗？“乱红飞过秋千去”会诠释这一切吗？
翻开尘封的记忆，苍鹰的“家”，无处为家，却处处是家。明白它的一生在于蓝天，它的宏图没人能懂，我的心也亦是如此，谁会懂？
喜欢一个人不开灯上楼；喜欢一个人呆呆望着天之涯，海之角；喜欢一个人自言自语，幻想未来……现在一切都变了，好似苍鹰被囚禁在鸟笼，徒劳挣扎，于事无补。
打开日记本，折过的一角，打开：八张撕过的纸，心痛地小心翼翼地把它摆放在草坪上，的看了一遍又一遍，眼角噙着的泪水，止不住的往下流，好恨自己，好恨它，为什么，为什么要我这么痛苦？
成绩，好轻松的两个字。我放不开吗？我放不开，这么多次的安慰，没用吗？我真的对它看得很重吗？
有人说陌生是为了躲开一种熟悉，是吗？是吗？
如今和它简直是八个字也打不到一起的两个世界的人，难道是我了解我自己吗？殊不知，曾今千万次地问自己：“我会有未来吗？我的未来谁会给我？苍天会施舍一点给我吗？”……’但如今，一切的一切已经都不重要了。该努力的我也努力了，它不愿与我邂逅，我也没办法！说不后悔是在自欺欺人，谁不想当英雄，只是那不适合我，我只配默默地给英雄鼓掌吗？好不甘心，为什么就不能，不能……为什么？
蒲公英的种子还在围绕，难道它会懂我？如果不懂，却为何只是它，只有它，肯这样在我身边飞舞，不带任何的杂质……
收拾起那八张纸，放回原处，深呼吸，告诉自己，我也该回到现实……痛苦，每次都这样强迫自己我会疯掉的。
转身，穿越冰河世纪，身心都受创，如果时间能冲淡一切，那我的时间够吗？
拿出MP3，听着《单身礼物》。是啊！头顶上的夕阳在悲伤的落幕，是在见证我又一次的擦肩而过吗？说什么爱是张没有起点和终点的地图，我又何时感想我的人生会有终点。走过的路越来越模糊，却偏偏还要自欺欺人的说“谁说我们年少轻狂，梦的海洋自由飞翔”那里的我们会有我吗？现在的我真的不知道该怎样去迈出下一步，我双手紧握着孤寂，顾忌一切挥之不去，只是想找到我下一步的方向，难吗？塔罗牌能告诉我吗？
拿起笔，我好惭愧，为什么我不能征服你，却永远臣服在你的阴影下，为什么？这么多年拿着你，会不会有一年，不，会不会有一天，我会失去你，也许不该说是失去，毕竟我没有得到过你。真的不想，不想放下你，怎么办，怎么办？告诉我呀！我该这么做？求你……
自然感觉范文第4篇
关键词：色彩；色彩情感；意象
中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）30-0053-02
色彩，对于每一个进行视觉艺术创作者来说，它是再重要也再熟悉不过的一个要素，然而从某种意义上来讲，色彩并不仅仅只是一个因素，在一定程度上讲，它可以单独表现某种艺术形式、情感以及创作者的内心活动。作者通过对色彩的印象，所引发的联想、经验、记忆而得到“意”的内涵，我们可以把这类的色彩表现称为“意象色彩”，也就是，以意生象，以象表“意”，但是这种色彩表现，并不是对意的简单陈述，而是感情的升华和提取，是一种再创造的过程，是创作者的色彩感情的体现。
色彩作为感情因素的表现萌发于人类原始时期，但是，作为人的感彩本质和自身价值的自觉性表现，可以说，直到19世纪末才开始逐渐被人们所认识，它建立在近现代画家那种没有色彩感情就没有真正现代性的绘画形式的实践之上。
我国古代美学思想一开始就围绕着人的精神展开自发性的感情的认识，“情动于中而形于言”，“情充于内而成象于外”等名句证明古人开始意识到情的内涵与外显之间的关系，西晋著名文学家陆机在《文赋》中明确指出，情思与形式之间的相互影响，“ 伫中区以玄览”、“言恢之而弥广”、“思按之而愈深”、“诗缘情而绮靡” 等词句的内在感情体验的外显及在这种过程里得到的审美愉悦和感情体验，古人“诗中有画，画中有诗”之说的实质是表达情感与想象的互相渗透作用。而我国古代画家在绘画创作中“解衣盘礴”泼墨泼彩的精神状态，自发地使色彩脱离对具体物质表面的色彩感觉模拟，主要以色彩表达艺术情感特征，创造独到的绘画艺术境界。这种感彩本质的表现结果，不再是色彩感觉的舒服，而是感情本质的体现。
静观近、现代中外绘画大师的作品，不难发现，他们不仅再现了各自独到的变化的色彩感觉本质，而且表现了丰富的色彩感情本质。越来越多的画家认识到那些动人的绘画色彩不仅仅表现局限于眼见的表面色彩范围之内。正是由于他们对于过去时代的绘画感觉——感情的超越性的精神表现，使近、现代的绘画不再是照相那样的表现色彩摹拟。同时，画家也并不满足于仅仅以漂亮的色彩让人大饱眼福的视觉享受。现代人的审美要求的转变，使上世纪初世界画坛上发生了普遍的绘画感觉——感情的全面认识。从此，更多的艺术家，从可见的物质表面色彩再现中超脱出来，开始研究绘画的规律和画家的自身潜在的色彩本质。于是，绘画发生了根本性的由感觉再现向感情本质表现的变革。
康定斯基曾在他的《论艺术的精神》中提到“色彩构成生命力”这种认识，指出了色彩的感觉，感情和想象的本质。因此，创作者对色彩本质地理解，像一个人学会游泳那样，如果一个人要想真正驾驭水，那么他必须亲自下水去体验水性。而康定斯基的绘画色感就直接来源于艺术创作过程自觉的色彩体验，创作者只有觉察到人的色彩感觉——感情和想象的本质，才使他的作品闪耀着智慧灵感的光辉，而那些没有深刻的感情存在的艺术赝品就是因为他们缺乏自觉精神层次上的色彩感觉——感情和想象力。
在此我们比较一下，两种不同的感彩，自觉的色彩感情和自发的色彩感情。
自发的色彩情感属于人类的原始本质之一，人类在童年时期因为精神处于混沌时期，所以只有感彩冲动而并没有清晰的感彩意识，中国古代色彩关于物质和方位的象征。例如，中国古代传统的哲学理念，五行学说当中：木呈青色，而青色相对应的方位为东；火呈赤色，而赤相对应的方位是南方；土属性为黄，方位居中；金属白色，方位为西；而水属性为黑，其方位为北等等。证明当时人类对色彩的感觉，感情与想象都是受动于外部自然变化的基本性质。
自觉的色彩感情，反映创作者经过引起内在情感与影响内在感情的外在因素的共振。在此基础上，画家创作作品中的色彩以感觉的展现渐渐转变为情感色彩倾诉。由于情感因素的促进作用，才产生凡·高那种闪烁着运动着的充满激情的色彩绘画作品，它们是作者以毅然的决心和感情倾注于作品而产生出来的色彩形式，如果不带审美偏见，几乎每一个正常的现代人都可以从凡·高的作品中感觉到异样的色彩感情，正是在色彩感情因素的本质表现中，凡·高的绘画显示出现代性的感彩风格。
全部感彩的投入，使凡高的绘画表面燃起似火焰般的色彩律动和铜管乐器奏出的带有金属声音的色彩效果。他借助自然但又超自然地进行自然创造。凡高的《向日葵》以黄色为主的特有色调，表现出现代绘画造型色彩因素高度夸张和提炼。这种单纯的绘画形式，明确地显示着色彩自身的情感力量，往往给人留下难以磨灭的生命情感的影响。在高更的作品中，用色彩触动人的心灵一直是他带有象征意味的绘画特色。高更实现这种深层感情的色彩表现是以自然色彩的强化为基础，他坚决反对一味地照抄自然，发现绘画真实本质上就是感知的精神真实。油画《高更先生，你早》，高更以独到的感彩表现内在情感色彩，虽然与自然保持着紧密的联系，但却不拘于表面真实的自然色彩，开始反映心理色彩感情。高更运用自然为依托，以色彩表现自己的艺术精神内涵。他曾经长时间地生活在南太平洋的塔希提小岛上，这个时期他的作品强烈地表现出绘画色彩不再追随什么，而纯粹以色彩自身的本质创造感觉——感情影响。色彩以特有的辉煌产生动人心魄的精神力量。
当凡·高和高更这样的色彩画家声称有力地表现自己感情的时候，他们的绘画色彩所显示出的共同方向是在作品中表现出绘画色彩的感情本质。凡·高和高更的绘画形式所反映的色彩感觉——情感，是每一个现代的不满于仅仅生存的人的审美感情都强烈地感觉到的精神存在。他们在浪漫主义和印象主义基础上把感彩释放出来，情感色彩本质被他们在毫不犹豫的精神状态下转移到画面上，于是从质的层面上增强了绘画感人的精神因素，从此，使后印象主义的绘画比印象主义以前的绘画更具动人的精神震撼力量。
后印象主义画家对感彩本质的实践，促使法国野兽派、德国表现主义画家实现感彩本质的全面解放。马蒂斯就是其代表，他在绘画中更全面地展开色彩的感情本质的体现，在经过野兽派时期的色彩突破之后，在绘画中实现了理性与非理性的感彩的相协调。强烈而单纯的颜色，在一般色彩画家看来往往是难以控制而常回避使用，但马蒂斯却认为正是这种颜色的单纯性可以强烈地表现人的感情，而且颜色越单纯，情感反应越强烈。正如他所说：“……那些简单的色彩正是因为他们简单，就能对内在的情感发生更大的力量……”马蒂斯对纯色的纵情使用，体现了西方画家在追随外部自然色彩变化之后，受到东方绘画的某种启示，认识到单色的情感表现力，这使他们充分发挥人类自开始发现单一颜色时就显出对某种颜色本能的心理反应，可以说他们重新发现并表现人类最初的色彩形式，完全出于内在精神的需要。画面上已经是纯粹的色彩造型的空间，无论是从面积或从纯度上来讲红色调都占据着绝对优势，平涂的大红、朱红、橙红色组成强烈的红色调。马蒂斯为了强调红色显得更活跃，在画面上还加上了动态的蓝紫色曲线使之与红色之间构成动静的对比，让观者感受到强烈的红色刺激而自然引起色彩感情全面的震撼。
不论是高更或是凡·高还是马蒂斯在他们的一些作品中，我们可以发现，艺术家的感彩本质表现在他们的绘画当中，从贴近人的生命本能的原始人类的单一色彩感情，到近现代画家自觉表现的个性色彩情感，最终实现全面审美的色彩感情。
在那些善于运用色彩感情作为绘画语言的大画家的思想精神里，实现了一般画家没有注意到的巨大变化，即由画家被动的感觉——感情到主动的感觉——感情的色彩现代性变化，也就是说，这一类的艺术家，他能从客观世界里感受到的色彩印象，产生强烈的情感，然后又通过笔下的色彩来展现自己的思想情感世界。
画家被动的色彩感觉，仅仅能感受到外部物象色彩的局部，而主动的色彩感觉，感觉到的是色彩的感觉发现。画家被动的色彩感情，仅仅混沌地反映人的自发的情感色彩本能，而主动的色彩感情表现的是人的感彩本质特征。从这种意义看，画家主动的程度也就是表现色彩本质的程度，因此可以说色彩主动即色彩本质的显现，从而也体现了色彩的意象精神。也就是当主动的色彩感情发现，其基础自然离不开主动的感觉刺激。但是几乎所有的艺术家在主动的感情释放中，往往也是感情凝聚着“意”的感觉。画家主动的色彩感觉入神的时候，色彩感情自动地加入画家的精神“意念”活动之中，于是画家开始实现感觉色彩本质向感彩的转化，从而实现了色彩的意象精神表现。
比起相对单一的绘画色彩感觉，感彩本质被画家释放出来创造成独到的感觉——感情的绘画形式，因此带着感彩本质表现的绘画形式无疑具有更深刻持久的艺术感染力。那么，同时色彩感情本质的表现自然离不开感觉，在伟大的色彩画家那里，两者往往表现为互相影响成正比的关系。色彩敏感触动色彩感情，色彩感情的抒发凝聚色彩感觉。现代色彩大师在毫不犹豫地使用自己认为和谐的色彩进行创造的绘画过程，不但解放了他的色彩感觉，而且解放了他的色彩感情。而普通的色彩画家的作品之所以平庸，主要是由于感觉的散乱，感觉的散乱，使他不能形成自己的色彩感觉优势。往往停留在对物象的表面追随中，难以触动比感觉更深一层的感彩本质。这类画家仅仅靠眼睛亦步亦趋的追随着已往大师的感觉结果或外部自然物象表面的某种颜色，以别人的眼睛和物象局部颜色之“实”，代替自己的感觉和感彩本质之真。由此可见，只有触动内在感情的感觉才是长久的艺术感觉。色彩想象力的解放，使画家发现的不单是眼见的色彩表面，重要的是使画家感知到由想象力引导的感彩本质。从这种意义看，一个现代艺术家成功与否，在很大程度上决定于他是否在艺术创作中真正全面地解放了色彩想象力和注入的情感价值。
参考文献：
[1]鲍诗度.西方现代派美术[M].北京：中国青年出版社，1996.
[2]王其亨.风水理论研究[M].天津：天津大学出版社，1998.
[3]迟轲.西方美术史话[M].北京：中国青年出版社，1998.
自然感觉范文第5篇
关键词：形态感性化；色彩感性化；形态感性化；设计心理
中图分类号：J01 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2011）02-0068-01
产品的感性化就是指在产品具有使用功能的基础上，赋予产品情感方面的内涵，使得产品能表达一种情感。这种情感能够正确的传达给人们并且与人类的情感形成共鸣，进而来触动人们的情感世界和心灵世界，使人们接受和喜爱此种产品。
那么说到感性设计，我们首先要来了解感性的概念：什么事感性呢？所谓感性，是指人对事物的一种感觉或意向，是人们对事物的一种心理上的期待和感受，它主要存在于我们人类的感觉器官在受到外界的刺激之后所产生的感觉、知觉、认知、情感等一连串的人与事物的相互作用的这个流程当中。感性也因为感觉分析器的作用不同，可以分为视觉、触觉、听觉、嗅觉、运动觉、机体觉等这一系列的感觉。
一件产品传递出来的绝大部分的感性信息都是通过人的感官来达到传递的目的的，尽管人类捕捉到的感性方面的感觉是无法去测量和定量的，它不是一个具体的数据，而且感性设计本身也存在很多不确定方面的因素，比如说人的情感因素等等，但是我们至少可以从人类感官的角度去对感性设计做一些探索和研究。
首先，是视觉感性化，视觉是我们接触到世界万物的一种最直观的方式，我们的大脑就是通过视觉反馈的信息来认识物体的。一个产品所传达给我们的视觉信息主要体现在这个产品的形态、色彩和材质中，这三大要素体现了一个产品的视觉形象，产品的视觉形象的好与坏主要来源于这些要素之间相互关系的组合和协调，下面我们来做一些具体的分析：
视觉感性化的第一要素：形态感性化。
在我们日常的生活当中，我们随时可以发现有很多产品的形态都是运用具有趣味化的独特形态来体现产品设计中的感性化得。趣味性：简单的说就是指情趣、童趣。在现实的生活当中，人们常常需要一些情趣化的产品来丰富和点缀生活，特别是随着生活节奏的加快，精神压力的增大，这时的人们更加喜欢这种情趣化的形态所带来的幽默、滑稽的感性化产品和产品表达出来的一种幽默的积极向上的的生活态度来缓解紧张的情绪，从而找到工作及生活的趣味。
除了很多产品形态来源于趣味化的形态之外，有很多产品形态来源于运用生物形态，运用生物形态进行产品形态创造也是感性设计的一种方式。从视觉上来说，生物形态的能给人圆润、含蓄的感觉，给人感性的印象，更能表现出温馨而亲切的情感。所以模仿自然形态的仿生设计也是感性设计比较常采用的手段，它使原本冰冷的产品充满了生机和自然情趣。例如，仿生设计的杰出代表：路易吉-克拉尼，他就认为设计必须服从自然规律和法则。
视觉感性化的第二个要素，色彩感性化。
颜色是最直接对心理产生影响的一种方式。产品可以通过不同的颜色，来传达不同的信息，它是传递产品信息最直接、最迅速、最富情感的手段，相对于形态和材质来说，它更趋于感性化。
最典型的就是苹果电脑的外观设计，它突破了市场上现有产品的形象，打破了以往的电脑产品为了突出理性的概念而固有的灰色调，用了五彩绚丽的颜色使它从乳白色的海洋里能够跳出来，具有强大的这种感性色彩和特征，从此赋予了电脑产品一种新的面貌，而受到了消费者的喜爱。用独特的色彩进行处理的设计方式使人们顿时意识到，原来电脑这类高科技产品可以是彩色的，可以是这么五彩斑斓的。
那么我们在应用色彩这个要素的时候还要注意的是，产品通过不同的颜色，可以传达不同的信息，相同的颜色用在不同的产品不同的环境的时候，给人的感觉也是不一样的，颜色所传达的含义也是不一样的。
视觉感性化的第三要素，材质感性化。
材质在视觉上对人所起到的感官刺激作用也是非常重要的，我们可以发现，与人类自然状态越接近的东西，越令人感到亲切，感性的成分就会多一些。在设计中通过对材质的调整和改变可以增加材质温和的情调，使人产生强烈的情感共鸣。
