前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇泥塑人物范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
一、《威尼斯商人》
《威尼斯商人》是一部喜剧作品,莎士比亚在其中主要探知了人类古老而又永恒的话题,即金钱。故事讲述了安东尼奥为了帮助好朋友巴萨尼奥完成婚礼,所以向夏洛克借贷了3000金币,但是夏洛克由于妒恨跟安东尼奥结下了宿仇,他想趁着这次机会向他报复,于是虚情假意地不收他的利息,并戏约如果到了规定的期限还不能还钱,那么就要割掉安东尼奥胸口上的一块肉。但是由于安东尼奥乘坐的船出了事故,所以他没有在约定的时期内还钱,此时夏洛克就到法院,要求安东尼奥践行承诺。在法庭上,就在安东尼奥即将败诉的关键时候,假扮律师的鲍西娅利用她的机智挽救了岌岌可危的场面,安东尼奥也最终获得了重生,并导致夏洛克几乎失去了自己的所有财产。在这部作品中,围绕着金钱为主线,并把阴谋作为故事发展的线索,及至在法庭上的申辩成为了故事的阶段,其最终的结果也在欢喜的场面中结束了。从中可以看出,莎翁笔下塑造的人物形象都十分的鲜明和生动,但细细地品味人物的性格形象可以发现,莎士比亚塑造的人物性格具有多重性的特征。
二、夏洛克性格的塑造
(一)贪婪、吝啬的高利贷者
对戏剧作品《威尼斯商人》创作的时代背景进行探析可以得知,对于夏洛克这一人物形象的塑造并不是单纯的非此即彼,而夏洛克之所以成为大众颇为争论的话题,主要是因为他在人物形象的塑造上拥有不朽的生命力度,并且夏洛克的形象也具有多样性的特征。同时,莎士比亚也把这部作品认定为喜剧,也特别赞扬了珍惜爱情和友情的生活态度,并进一步地谴责了夏洛克身上唯利是图的生命价值观,所以可以认清夏洛克性格中的主导部分是一个充斥了贪婪和吝啬的高利贷者。在剧中,夏洛克和安东尼奥最深重的矛盾也聚焦在金钱上,在戏剧中第一幕的第三场中,夏洛克也说过,他妒恨安东尼奥,不仅由于他是一个基督徒,还因为他借钱给别人不收任何的利息,并导致了以放高利贷为生的自己利息都被降低了许多。从中可以知道,夏洛克和安东尼奥的矛盾确实是集中在金钱上,而夏洛克经济上的来源则主要依靠放高利贷,他所从事的这种职业本身就具有剥削的性质,金钱的诱惑也逐步地侵蚀夏洛克的灵魂,而夏洛克家里的仆人也正因为不能忍受他的苛刻离他而去。同时在夏洛克自己的意识中也认为父女之间的情谊比不上金钱的利益,所以当女儿离开时,他最为紧张的并不是他女儿的安危,而是他自己的珠宝。这些事例都可以充分地表明夏洛克是一个贪婪、吝啬的人物形象,他的灵魂已经屈服在金钱之下。
(二)受压迫、被侮辱的犹太人
可想而知,如果在戏剧《威尼斯商人》中,夏洛克的形象只停留在高利贷者的层面上,那么也不会致使他成为一个被人争论不休的人物。莎士比亚也并不是因为夏洛克性格中的贪婪一面来进行讽刺,事实上,作为犹太人的夏洛克也受到了社会上的歧视对待。在当时的欧洲,基督徒和犹太人之间本身就具有深远的历史宿仇,当基督徒成为了欧洲的统治势力后,犹太人就遭遇了种种来自于基督徒的迫害,几乎整个西方都充斥着对犹太人仇恨的态度。在此,莎士比亚在塑造夏洛克的人物形象过程中,不仅赋予了他贪婪、残忍的一面,对他所遭受的社会的歧视和迫害也表达出同情的思想情感,所以莎士比亚并不只是赋予夏洛克残酷的一面,同时也赋予其聪明才智,并给他搭建了一个平台来表达自己心中的愤恨,而莎士比亚正是借助夏洛克的口吻来表达自己心中对犹太民族遭受迫害的同情之心。在戏剧第三幕的第一场中,夏洛克代表了整个犹太民族的身份向社会进行申诉,并渴望犹太民族能获得平等的权力。从中可以看出,夏洛克并不是一个泯灭人性的人物,他因为出生在一个遭受歧视的民族之中,长期的社会不平等待遇促使他失去了人性,但并不是没有人性,在戏剧中还描写了夏洛克对自己的妻子是有感情的。
三、安东尼奥性格的塑造
(一)珍重友情,具有侠义精神的英雄
在戏剧《威尼斯商人》中,安东尼奥这一人物形象作为资产阶级的商人,莎士比亚对他的描写有了一些美化的痕迹。安东尼奥在剧中最为突出的性格特征就是有义气,他看中友情,为了朋友他不惜向高利贷借钱;他也是正直的,就算死亡即将来临,他也显得毫无畏惧。在安东尼奥的身上,几乎拥有正派人物形象所有的优点,如重情重义、慷慨等,并成为推崇人文主义者赞扬的对象。而他身上具备的这些特点也能充分地说明他接受过良好的教育,在文中可以看出,就算巴萨尼奥已经多次向他借钱不还了,但是他仍然还愿意再借钱给他,在剧中,安东尼奥也说过,如果用譬喻的话语来试探他的友谊,那么这必定是没有任何作用的;如果要怀疑他不肯对朋友全力帮助,那么这比花掉他所有的钱还更难过,所以无论是要他去做什么,无论是任何事情,只要说出来他都会全力去完成的。从安东尼奥的这一内心独白中,除了称赞他重视友谊,还能再对他评价什么呢?确实,安东尼奥对待自己周围的朋友都具有侠义精神,乐于奉献,所以只要他的朋友有任何的困难,都会来找他帮忙,所以自然而然,在他朋友的心中,安东尼奥是一个英雄一样的人物。
(二)金钱至上的资产阶级商人
在这部戏剧作品中,莎士比亚塑造的安东尼奥、鲍西娅等人物形象都是人文主义的代表,同时在他们身上,我们可以看到他们很重视友谊,珍惜爱情,并努力地追求自己的生活,不计较个人的得失问题,而他们的生活态度正是把无私的奉献作为准绳,没有任何的个人意图,只是纯粹去帮助朋友。但是安东尼奥是一个资产阶级,借钱给别人不需要任何的利息,并认为夏洛克的钱都是剥削别人而得到的,那么安东尼奥的钱呢,是否也是干净的?这一问题的解答就要追溯到欧洲的16世纪末,英国的资产阶级得到迅速的发展,于是开始逐步地累积资本,而这些资产阶级所得到的财富都是从他人身上掠夺而来的,安东尼奥的钱财事实上也是从殖民地搜刮而来的,并更加无情和残忍。另一方面,剧中夏洛克对安东尼奥怨恨的一个方面的原因是由于安东尼奥对他的侮辱和迫害,他们之间的民族身份本身就是对立的,正因为安东尼奥是一个基督徒,所以对犹太人特别歧视,并且安东尼奥还经常在众多商人聚集的地方谩骂夏洛克,并把唾沫吐在犹太人的身上。当安东尼奥向夏洛克借钱的时候,他还没有忘记自己高高在上的身份,在心底还特别想再狠狠地踢夏洛克。从这一点可以看出,安东尼奥确实已经伤害了夏洛克的人格尊严,所以夏洛克对安东尼奥的怨恨也显得理所当然了。当以安东尼奥为代表的资产阶级自诩为高尚的民族时,一边还不忘讥讽夏洛克的贪婪,或许在此刻,他们还没有想到自己,他们和夏洛克又有什么区别呢?一样的都是金钱至上。在剧中,当杰西卡与罗兰佐之间的爱情已经无法离开金钱而过活的时候,杰西卡在私奔之前去偷走了父亲夏洛克的珠宝。在法庭上,鲍西娅等人不仅仅欲图要救下安东尼奥的性命,还意图要挖空夏洛克的钱财,所以这无疑能充分地说明资产阶级安东尼奥其实是一个金钱至上的人物形象。
四、结语
综合来说,莎士比亚笔下塑造的人物形象并不如同莫里哀的一样,不是一种纯粹的恶性或者善意的人物,而是一个个跃然纸上、活生生的人物,不仅是热情的,还是具有恶行的人物。在特定环境背景中,把他们性格的多重性表现得淋漓尽致。莎士比亚在进行人物性格的刻画过程中,经常会从多个方面着手,作为一个杰出的现实主义文学作家,莎士比亚更重要的是要展现生活中真实的一面,并表现人物性格中的多重性,并不是某一种性格特征的代表,人物的性格更加具有多样化的特征。正因为莎士比亚在刻画夏洛克的时候没有一度地把他进行抹黑,而是根据当时社会时代的具体情况还原人物的真实生活,并在描写犹太人的时候,没有一贯地凸显出犹太人的恶魔形象,而是把夏洛克的性格赋予了多重性。同时在刻画安东尼奥的过程中,不仅仅从浅层意义上表现了他重视友谊的英雄形象,在歌颂他身上优良品质的时候,也没有忽视他身上的缺点。这或许就是《威尼斯商人》经久不衰并散发出灿烂的艺术价值的原因。
[参考文献]
[1] 王田葵.资本主义产生时代“演变发展的模型”――论《威尼斯商人》环境与主人公性格多面性的关系[J].零陵学院学报,1982(01).
[2] 游乘风.从《威尼斯商人》看莎士比亚的人物评论模式[J].莆田学院学报,2005,12(06).
[3] 张晓玲.殖民掠夺和博爱仁慈的悖论组合――对《威尼斯商人》中安东尼奥形象的再探讨[J].都江学刊,2001,13(02).
[4] 郭伟平.从《威尼斯商人》看莎翁笔下人物形象的多重性[J].商丘职业技术学院学报,2011,10(01).
六一儿童节将至,很多父母都想送给孩子一份别出心裁的礼物,但是对于父母而言,想要别出新意还是有些难度。事实上,父母们完全可以为孩子准备一份少儿险作为节日礼物,既能为孩子提供保障又是一份重要的理财规划。《投资与理财》记者采访了平安公司北京分公司的资深保险人刘进,请他为我们指点迷津,解答有关少儿险的疑问。
分年龄段进行组合配置
《投资与理财》:为什么父母应该为孩子购买少儿险?少儿险分为哪几种类型?
刘进:近年来,随着环境污染、食品安全问题的日益突出,儿童重大疾病的发病率逐年上升。据统计,目前平均每1000名0~18岁的儿童,就至少有2名身患重疾。所以提前为孩子准备好相应的少儿险,未雨绸缪,规划好孩子的人生是明智的选择。
少儿险即专门为少年儿童设计的用于解决其成长过程中所需要的教育、婚嫁、养老费用,以及应付孩子可能发生的疾病类风险和意外类风险的保险。其中教育金储备、婚嫁金储备和养老金储备是一定会发生的费用。少儿险的主要险种包括少儿意外险、少儿医疗险与少儿教育金保险以及少儿养老险等。
《投资与理财》:不同年龄段的孩子对应购买什么样的少儿险?
刘进:家长确实应该根据孩子在不同年龄阶段的需求为其选择合适的保险产品。0~6岁建议意外险配备少儿医疗保险。此类组合能够针对正处于学龄阶段的孩子的意外和发生疾病风险给予抵抗;7~12岁建议医疗保险配备教育金保险。虽然此时的孩子已经上学,但是他们所面临的风险一定不能忽视,尤其是目前重大疾病有年轻化、低龄化的趋向,医疗保险必不可少。除此之外,相应的教育金保险能够为孩子的教育提供保障,同时现在很多险企推出的教育金保险除了包含九年义务教育、高中教育和高等教育外,还包括参加工作后的创业基金,可谓一举多得。12岁以后建议学平险配备居民医保、重疾险,这个组合覆盖的类型较广,能够为小小少年提供全方位的保障。
家庭保险开支20%买少儿险
《投资与理财》:在家庭保险规划中,少儿险占多大的比重最合适?
刘进:家庭在做保险规划时应根据家庭的经济收入“量力而行”,最好的家庭保险规划一定是“统筹兼顾”的,即先为大人做好足额的意外和疾病类保障,同时也为孩子做周密的保障计划。先解决保障,再考虑投资。先解决大人的保险,再考虑孩子的保险。家庭年收入的20%~25%是保险费支出的黄金比例。其中,家庭的经济支柱需要保险费支出的50%作为重点保障对象,其配偶可以占30%,剩下的20%用于为孩子购买少儿险。因为少儿险普遍费用成本较成人险低,且有寿险保额限制,所以费用支出不多。
《投资与理财》:不同的家庭具有不同的经济实力,不同经济实力的家庭怎样为孩子选择少儿险?
刘进:在确定购买之前,先要确定自己的家庭财务规划。短期规划,也是基础规划,对于经济收入一般的家庭而言比较适用。具体而言,可以选择重疾保险、住院医疗和意外医疗保险的产品组合,它的优点在于价格低廉、范围广、保障额度高。中长期规划,一般是基于重疾保险组合之后的一种教育金储备,适合经济收入尚好的家庭,建议选择定期给付型教育金保险产品。需要注意的是,教育储备金支出是严格固定的刚性时段投入,即15~17岁高中、18~21岁大学,以及25岁硕博,所以父母投保的过程中应该追求安全稳健、降低风险,不过分追逐利益。除此之外,应强迫储蓄,严禁转移和挪用。通过短期和中长期的规划,在孩子羽翼未丰之时,为孩子带来全面的保护。至于长期规划,所适合的对象就是我们通常所说的“土豪家庭”。此类规划更像是一种家族式财富传承。
避开购买误区
《投资与理财》:父母在购买少儿险的时候还存在着哪些误区?应该如何避免这些误区?
刘进:很多父母谈及少儿重疾险时,都觉得可有可无。其实不然,重疾保险可以说是每个人都必需的基本的保障,而且重疾保险在孩子确诊后即可申请理赔,不关乎具体花销费用,直接赔付保额。
除此之外,教育金保险也是容易被父母忽略的一个保障,很多父母认为教育金保险并不划算。事实上,少儿教育金保险确实存在收益率偏低问题,但给孩子买保险更多考虑的应该是保险保障问题。少儿教育金保险的一大优势是,带有保费豁免条款,即在缴费期间,如果家长发生意外或者罹患重疾而失去缴纳保费能力,保险合同依然有效,孩子上学所需的花费仍能得到保障。但是如果只为孩子购买教育金保险也是偏颇的,对于父母而言,孩子的健康保障和教育金规划同等重要。
《投资与理财》:消费型少儿险和返还型少儿险有哪些区别?什么样的投资者适合消费型,什么样的投资者适合返还型的?
刘进:消费型少儿险一般来说都是医疗保障类,从基础的意外伤害医疗,到住院医疗,还有高端医疗保障项目,涵盖社保项目范围到自费项目范围,甚至还有私立医院特级医疗服务费用。基础保障部分是每一个孩子必须配备的,高端医疗产品根据父母的收入状况而定;返还型保险多是属于教育金、婚嫁金、创业金及养老金的储备,稳定性和安全性是核心重点,指定性和传承性是特性。通过定期定额返还的形式,保障子女在不同人生阶段的费用支出需求,及早准备预设的资金需求就是子女的机会和前途。
投资者是选择消费型少儿险还是选择理财型少儿险不能一概而论,还要结合其经济条件和购买保险的初衷来看,但是对于父母而言,投保最好遵循先保障后投资的原则。
凤祥泥塑
陕西凤翔彩绘泥塑,造型优美,生动逼真。具有浓厚的乡土生活气息。泥塑内容有人物、动物,也有植物,大都是空心的圆塑作,也有浮雕式的挂片。其制作方法简便易行,将粘土和纸浆搅拌成塑泥,先制好模子,翻成胎坯凉干,上白色底粉,随后涂彩、绘画和上光。
凤翔泥塑的色彩别具一格,非常鲜艳,对比强烈。它用色不多,以大红、大绿和黄色为主。以黑墨勾线和简练的笔法涂染,给人以明快醒目的感觉。
凤翔彩塑取材立意极为广泛,戏剧脸谱、吉祥图案、民间传说、历史故事、乡俗生活等无所不有。黑牛、卧虎、坐狮、虎头为拳头产品,造型洗炼夸张,神情生动.别具一格。
凤祥彩绘泥塑,始于先秦西周时期,流传民间三千年之久,是至今我国保留最古老、最具民族特色的泥塑类手工制品。
天津泥人张
“泥人张”是北方民间彩塑的一种形式,它创始于清代末年。
“泥人张”创始人叫张明山,生于天津,家境贫寒,从小跟父亲以捏泥人为业,养家糊口。他心灵手巧,富于想象,时常在集市上观察各行各业的人,在戏院里看多种角色,偷偷地在袖口里捏制。他捏制出来的泥人居然个个逼真酷似,一时传为佳话。他继承传统的泥塑艺术,从绘画、戏曲、民间木版年画等姊妹艺术中吸收营养。他的泥人,有民间故事中的人物.也有小说戏曲中的角色,有表现劳动人民现实生活中瞬间的形象.有正面人物,还有反面人物,具有浓厚的趣味性。老百姓都喜爱他的作品,亲切地送给他一个昵称:泥人张。
惠山泥人
与北方泥人张相对照和呼应的是江苏无锡的惠山泥人。
在这里,一到农闲季节,几乎家家都作泥人,自古有“家家善塑,户户会彩”的说法。每逢过年,在庙会和集市上.人们托个盘子,盘子里放着自己作的泥人到处叫卖,这也是衣家的一份收入。在清代.彩塑师王春林制作五盘泥孩儿进献,得到清代乾隆皇帝的赞赏。清同治到光绪年间.出现大量戏剧为题材的戏文泥人,这也是惠山泥人历史上最昌盛的时期。这一时期,惠山有作坊、店铺四十多家,专业匠师三十多人。在慈禧太后60大寿时,地方官把一套大型手捏戏文泥人《蟠桃会》供奉内廷.从此惠山泥人成为贡品。
惠山泥人题材多为戏曲人物,或祈福避邪的春牛、老虎、大阿福、寿星等。惠山泥人造型丰满、简练,夸大头部,着重刻画表情。匠人特别重视彩绘,有所谓“三个坯子七分画”之说。常用的色彩有大红、绿、金黄、青等原色,对比强烈,主次分明。
在惠山泥人中,人们最熟悉,也最受老百姓喜爱的就是惠山大阿福,在惠山还流传着这样的民间传说。在很早以前,惠山一带野兽横行,危害儿童。有个叫“沙孩儿”的小孩,勇斗猛兽.为民除害。为了纪念“沙孩儿”,人们用惠山的粘土塑造了勇敢的“沙孩儿”形象。后来,经过历代艺人不断地加工创造.这个寄托着人们对美好生活向往的艺术形象,便在人们心中活了下来。
高密泥塑
关键词:潮汕地区;大吴泥塑;传统工艺;传承;发展
1 大吴泥塑的发展历史及艺术特色
大吴泥塑起源于宋末元初,距今已有七百多年的历史。据潮州市浮洋镇的相关书籍记载,清乾隆至宣统年间,大吴泥塑工艺已达到了鼎盛时期,成为该村的经济支柱,由于当时潮汕民间风俗靡盛,这些泥塑产品都很受欢迎,甚至被用到各种重要场合,因而泥塑在客观上适应了当时民间游神赛会风俗发展的需要。这样,泥塑在民间的游神赛会和纸影戏等习俗中找到了自身存在的价值。另一方面,大吴泥塑在历史上还作为吉祥礼物在民间互相赠予。大吴泥塑中的玩具杂锦、古装戏剧人物、纱灯头等,成为潮汕民间结婚、产子喜庆活动不可或缺的送礼佳品。
大吴泥塑在很多方面都继承了潮汕文化的“细腻性”。就工序而言,大吴泥塑工序繁多、步骤讲究,每个步骤都有严格的要求。其艺术表现手法也丰富多样,包括有雕、捏、贴、塑、划刻和彩等手法,而在制作加工中,每一种艺术手法都要求恰到好处,每一步的失误都可能导致整个作品的报废,划多一横,刻多一笔,都会前功尽弃。个体刻画的细腻性表现尤为明显,每件作品无论是衣着还是神态、体态或外貌都刻画得深入细致,细到一条线丝和眉毛,大到一根手指头,无不被刻画得清晰、逼真。
大吴泥塑还散发着浓厚的地方“文化气息”。作品主要以传统潮剧及民间传说为题材,摄取它们的主要故事情节,表现一个能揽括全剧的精彩场面,把戏剧舞台上的流动美浓缩为隽永雅致的工艺美术作品。从这些剧情系列泥塑作品中我们能够清楚地看到当地潮剧文化的身影。潮州大吴泥塑的独特魅力对其他民间艺术也产生一定的感染力和渗透力,其中潮州枫溪陶瓷的发展就受其影响,潮州枫溪的人物瓷塑、动物瓷塑都曾借鉴和吸收大吴泥塑的精华,产生了不少好的枫溪陶瓷作品。
大吴泥塑的风格极其独特,在历史上之所以能享有很高的价值地位,其中很重要的原因在于“贴塑”这门独特技艺唯大吴泥塑特有。“贴塑”是大吴泥塑的最大特点,它浓缩了整个大悄嗨艿囊帐蹙华。如塑戏剧人物,先塑制主身姿态,包括四肢,然后根据人物角色,单独塑其衣袍、帽子、头像、手掌,再把它贴上主身,所以作品从整体上看具有较高的观赏性。贴塑工艺要求艺人不但要有非常精湛的技艺,而且还要有恒心,因为贴塑工艺在讲究技巧的同时,还十分耗时。正因为如此,大吴泥塑在独具风格的同时,也显现了非常高的艺术价值和劳动价值。
除了贴塑外,大吴泥塑在着色上也是非常讲究。艺人一般根据泥偶形象及人物性格特征为泥塑着上恰当的色彩,如大吴泥塑中最有趣的泥塑制品“安仔”即是喜童(泥玩具),它的色彩上较多运用红黄蓝绿等对比色点缀,在粉色上达到协调中的对比,具有清丽、明朗、淡雅的艺术效果,隐藏着色彩的喻意象征性。在表现手法上,采用了写实与夸张的手法,把泥塑实描的朴素之美和因夸张而带来的形象美有机地结合在一起,使人物性格形象显得生动逼真,大大增强了作品的艺术观赏性。所以大吴泥塑作为潮汕地区的一种传统民间工艺,以其制作工艺独特,造型生动逼真而享有较高的声誉,在它发展的历史长河中形成了自身独特的历史文化价值。
解放后大吴泥塑艺人的生存背景和生活方式都发生了变化,出现了一批研究所专业技术人员,他们拓展了泥塑的生产工艺,如擅长古装戏的贴塑人物的吴东河,同时也面临新的时代挑战。随着人们文化意识的逐渐觉醒和怀旧情绪的日益增长,潮州泥塑成为一种文化遗产和历史研究的资料,代表着一段历史和一种文化。
进入21世纪,潮州大吴泥塑应传统艺术开发政策、经济市场、商业的刺激以及自身传承发展的需求,转化为一种文化资源和市场资源,祥、吴闻鑫、吴维清等一批艺人通过结合现代化的方式,生产出适应现代生活需求的大吴泥塑产品,实现有效的“泥塑文化产业”。潮州大吴泥塑的生长变革是潮州历史文化变迁的宿影,在泥土的气息中映照出一代代艺人的那份执着与热爱。
2 大吴泥塑发展的困境
如今大吴泥塑经历了几多风雨,几多沧桑,与许多民间艺术一样渐渐被市场冷落了。如今的泥塑已经不再是以前廉价的民间作品,而是更加精致、高档的艺术品。普通百姓人都不会买这么高档的艺术品。只有小部分懂得欣赏艺术的会买去收藏,摆设。
此外,由于学习泥塑的雕塑至少要五六年时间,其间几乎没有一点收入, 而且学的过程容不得半点松懈,得不断地学捏,失败了就重新来过,这是需要相当大的耐心的,学成后还要卖得出去才能勉强度日, 而在年轻人中,最缺的就是耐心。这也是大吴泥塑传承人匮乏的原因。
在大吴村,也有人走出了一条不同于传统的道路。大吴的一家专门生产大型泥塑的小厂,每月利润少则几千元,多则几万元。因大型泥塑难以搬运和保存,厂方还引入了倒模技术。这条路比传统的手工捏泥好得多,“固守传统的东西很难发展,只有不断创新,顾客需要什么,我们便做什么,才能走得更远。”厂方负责人吴先生介绍道。
但要做到这样,老艺人表示:“这种工业化的生产无法表现大吴泥塑的精髓”。而传统手工泥塑费时、费力,做学徒的5、6年里没有经济效益也制约着年轻人学习传统技艺的积极性,大吴泥塑的传承面临着断层的危机。
由于各种原因,大吴泥塑的生存和发展危机已经很明显,如不及时采取有效措施加以保护,下滑势头不仅得不带遏制,而且有可能使这门手艺逐渐消失。这种无奈叙述印证了中国文联副主席,中国民间艺术家协会主席冯骥才对我国民族民间文化保护现状痛心疾首的感叹:“每一分钟,我们的田野里,山坳里,深邃的民间里,都有一些民间文化及其遗产死去。他们失去得无声无息,好似烟消云散。”
3 大吴泥塑发展新的途径
近年来,大吴泥塑以其独特的艺术魅力引起文艺创作者的兴趣和关注。2009年7月,省民间文学艺术家协会组织艺术家、民俗专家到潮州采风,他们专程到了大吴村,文艺家们被这具有独特地方特色的艺术所吸引,称赞大吴泥塑是“民间艺术的奇葩”。2009年6月,大吴泥塑成功进入国家级非物质文化遗产名录。同年,大吴泥塑作为潮汕艺术精品亮相上海世博会。这无疑为大吴泥塑的宣传加了一把火,这项古老的手工文化似乎正在复苏,不过他的复苏也只是在文化的层面上,难以明显的体现在经济效益上。
潮州大吴泥塑需转化为一种文化资源和市场资源,并在此基础上积极探究和调适,在保持其原有的艺术本质内涵的情况下,最大程度地发挥大吴泥塑的工艺制作和创新模式。利用现代科技生产适应市场所需的新产品,打造出民族性、地域性和自我性的文化品牌,构成一个全新的泥塑文化产业。如大吴村鸿泰陶瓷工艺有限公司采用现代科技手段为国外生产的圣诞节泥质面具,赢得了很大的效益。此外通过引入现代倒模技术提高大吴泥塑的产品效益,也可以走“礼品化”路线,制作儿童玩具类泥塑。另一方面让潮州大吴泥塑走出去,通过组织文化艺术节或展览活动,走进人们的日常生活,并与潮州旅游文化相结合,通过旅游文化促进潮州大吴泥塑的市场化发展。云南、贵州、陕北等不少民间艺术之乡在这方面就做的比较好,他们将旅游业和本地独特的人文资源、文化艺术和传统技艺资源相结合,如甘肃每年都会举办香包节,吸引全国各地的游客。因此,开发民间艺术可以获得很好的社会效益和经济效益。潮州大吴泥塑也可利用广东省艺术节和潮商会等活动拓展自己的产品,如生产大吴泥塑纪念品、个性形式品和趣味性泥塑品等。
总之,在这创新时代,充分把握时机,发挥其工艺特色,潮州大吴泥塑的开发空间依然是很大的。
对潮州大吴泥塑的保护不但能让我们认识和理解一段历史和一种文化,探究其文化观念和审美思想,而且能丰富我们的文化生活,繁荣我们的文化事业。当前政府和社会人士在资金及各种渠道上对潮州大吴泥塑采取保护措施和进行多项抢救,如市政府建立了“非保”工作联席会议制度,市、县(区)设立了非遗保护中心,成立非遗专家组,开始对大吴泥塑进行发掘,整理,将大吴泥塑进行分类建档,对大吴泥塑传承人进行相关资料的整理,采取录像、实物进行建档,做到资金扶助和各方面的支持。同时也展开静态保护工作,批准成立了潮州市工艺美术研究院和潮州市群众艺术馆,潮州市群众艺术馆专门组织编印了《大吴泥塑》专著,政府所做的这些工作对大吴泥塑的保护起到了一定的作用。
潮州大吴泥塑的抢救和保护是一样长期的工作,需要全社会的关心和支持,应让广大社区群众积极参与。首先,按年代、区域、传承谱系、种类和工艺差别等对大吴泥塑的遗存进行普查、登记、整理和存档,进行系统的归类。制定合理的保护计划,加大资金投入,出版大吴泥塑作品集,宣传民间艺术家,利用好现代传媒手段,在网页、电视和报刊等媒体上多宣传大吴泥塑,多让传承人走出去,可以让更多的人认识到大吴泥塑保护的重要性。
其次,创新传统的传承模式,培养更多的大吴泥塑传承人,激活民间艺人的创造力,为他们提供有利的创作环境和资金帮助,建立起一套完整的保护体系。最后,让更多社会人士关注潮州大吴泥塑,使其良性发展。例如潮州市湘桥区民间艺术陈列馆是由一批热爱民间工艺美术及有共同兴趣的民间艺人与社会人士自愿集资筹建的,以收集、整理、展示、推介本土民间艺术为宗旨,致力于潮州民间传统工艺的保护与传承。
在七百多年的大吴泥塑上,“泥塑世家”这个家族走出来的国家级、省级传承人,其肩负的重任不言而喻。不管是在老一辈国家级传承人吴光让身上,还是在年轻一代的省级传承人吴闻鑫身上,相信我们都是可以看到大吴泥塑传承人的精神正在闪耀。
传承人精神在现代来说是永不言放弃的执着,是守得住清贫的从容,是敢于去开拓的气魄,如果没有这种不畏磨难的坚守,就无法学成这门技艺,更谈不上将其传承。任何一门民间艺术的传承,绝不是对上一辈技艺的全盘接收,而是在_拓中薪火相传。吴光让的色彩创新,吴闻鑫的个性创作,追求的就是不同于以往的新意,试图为这一古老工艺注入新的活力。
潮州大吴泥塑是在大吴村人民世代传承中延续发展的,它凝结着当地民众的智慧,表现出潮州丰富多彩而又淳朴自然的民间精神。随着现代化进程的不断加快,人们越来越意识到传统文化的重要性,对潮州大吴泥塑的保护与开发,既是为了更好地延续和发展潮州大吴泥塑,使处于困境中的大吴泥塑这一非物质文化遗产得以继续发扬光大,也是从其自身中找到那最为真挚的情怀。
4 结论
传承大吴泥塑,有利于推动潮州陶瓷文化的发展,有利于“中国瓷都”的做大做强。潮州被命名为:“中国瓷都”后,提出要:“做大做强”,建设国家最大的工艺美术瓷、日用瓷生产和出口基地。那么,对大吴泥塑遗产的抢救,无疑对潮州陶瓷文化的发展,也将起到巨大的推动作用。
参考文献
[1] 潮州市浮洋镇志编纂办公室. 浮洋镇志[M].广东潮州(内部),1989.
【关键词】泥塑 面塑 立体直观 夸张变形 意象艺术
雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称。使用各种可塑的材料(例如黏土等)进行制作的手法叫塑造。如果塑造用的是软性材料,主要用堆加的方法(塑造细部的时候,用的是加减并用的方法)。人们有时也把泥塑(还有面塑或石膏塑像)叫做雕塑。按照材质分类,雕塑可以分为泥塑、木雕、石雕等,在雕塑上施以粉彩就叫做彩塑(彩雕)。根据雕塑的绘画性和意象性特点,塑、绘两者互相补充而紧密结合。因此,发育出中国雕塑与绘画的共同品格――不求肖似(即不求高度写实地再现自然),形成了高度的意象性特点。
由于我国中小学美术教材都有泥塑及面塑的教学内容,笔者试着探寻泥塑和面塑的异同,进而达到初步理解意象艺术之目的。
一、泥塑艺术
泥塑是我国民间传统的一种古老艺术。它是以黏土(或者观音土等)为原料,用手工捏制(还有其他技法)而成的一种雕塑工艺品。泥塑作品的形状以人物、动物为主,其特点是具有立体性和直观性(与后述的面塑之特点相通)。
泥塑的材料具有软软的、黏黏的性能。泥塑可以随意对塑造的形象进行变形夸张,主观地处理成奇形怪状。因此可以说泥塑具有一定的意象艺术性。
在进行泥塑操作时,要充分运用线条、形状、色彩、肌理、空间等造型元素,以立体的造型方法,选择合适的工具和媒材,表现所见所闻、所感所想,以构思与创作去表达思想情感。例如,我们可从我国古代的说唱佣等泥塑作品,了解和感受中国传统文化的魅力。从中知道对泥塑人物的面部进行恰当的夸张变形,或者说进行意象的怪异处理,就能表现出幽默诙谐的漫画效果。
又例如,我们现在如果要用泥塑造一个“夸张的脸”,就要在初步了解平面造型的基本知识、掌握基本技能的基础上,紧紧围绕夸张的艺术表现手法,探究泥塑的立体表现技法。根据泥塑制作的基本步骤,应该注意以下几点:泥塑材料的水分要适度;先整体后局部;可以先把头部做成方形或者圆形,再用团、搓、压等方法,添加五官及头发。也可以先把人物头部做成方形或者球体,用塑形工具,经过挖、补、掏等方法,表现出夸张的五官。还可以根据实际需要,将增减的方法结合起来运用。采用揉、摁、粘、捶、抠、塑等技法,对人物的面部及形态进行丰富的刻画或夸张变形,并且还可以适当装饰些小点缀。总之要掌握泥塑的立体造型规律,提高技法能力。由于泥塑材料的性能和操作方法的灵活,这样随意把玩发挥的结果,可以是平面的、立体的“夸张的脸”,五官向外凸的、向内凹的“夸张的脸”。
二、面塑艺术
面塑艺术是我国民间的民俗文化。它是以纯自然的面团作为造型材料。从它形象的随意发挥这方面来说,是可塑性极强的一种意象艺术。
我国的面塑艺术早在汉代就已有文字记载,经过了几千年的传承和经营。面塑艺术广泛流传于我国黄河、长江领域。其艺术种类和色彩都很丰富。它装饰多样、做工精细。面塑艺术要融入广大民众最朴素的感情和对天地万物的认识,其艺术形象还要有一定的代表性和衬托性,并且要美观大方,可谓博大精深。
就制作风格来说,黄河领域的面塑是古朴、粗犷、豪放、深厚的;长江领域却是细致、优美、精巧的。由于受文化、经济等因素的影响,面塑形成了鲜明的地域特色。
我国民间面塑选用的原料多是小麦面粉,面粉一般要选用精细洁白的,经发酵可以做成各种各样形神兼备的较理想的作品形状,等到蒸熟后再涂上颜色,描画而成,它既能观赏也能食用。
从古至今,人们逢年过节、祭祖拜神、人生礼仪、老人祝寿、开业庆典等活动,都要做上许多逼真、形态生动的面塑吉祥物,如狮子、老虎、凤凰、花卉、鸟虫等。人们将它们有的当做贡品,有的作为佳品来摆放、展示,有的作为礼品馈赠,用以表达人们内心的情感和美好的祝福,给节日和喜事增添了色彩。
面塑的特点仍然是立体性和直观性。这一民间艺术有着独特的制作过程,它既保留了原始艺术的风格特点,又蕴藏着现代艺术的形式特征。当今社会多元文化艺术形式的冲击,使这一民间艺术形式逐渐萎缩。为了弘扬中华民族的民间民俗文化,我们一定要与时俱进,千方百计保护和传承面塑艺术,使其得到进一步发展。
三、意象艺术
意象艺术与具象艺术有着巨大的差异。意象艺术表现在艺术家传递出的是“意中之像”,而不是“眼中之像”。可从两个方面来理解意象:一是按照艺术家“我”感觉到的样子来表现世界。二是按照艺术家自己的主观意图来表现。为此,艺术家要调动一切艺术手段,来表达这种感觉和意图。却不管是否与我们眼见的现实一致,从而产生艺术形象上的怪异性。
意象艺术的特征有变形、夸张等,对这些作品进行发散思维,才能理解画面的线条、色彩、形象处理等美术语言。例如,我国的写意画就是意象艺术的一种。徐渭的《墨葡萄图》、朱耷的《鹌鹑图》等,是通过托物言志的手法,表现画家的思想和意识。
又例如,外国美术作品中的《星月夜》的画面,实际上是梵高的一种幻象,他所看见的夜空,就是奇特的月亮、星星和幻想的彗星的景象;整个天空陷入一片黄色和蓝色的旋涡之中,弥漫着一种绝望的恐怖。蒙克的《呐喊》画面中有一个骷髅般的人,双手捂着耳朵,站在一条不知来回的公路上拼命呐喊,血红色的蛇卷般的天空强化了骚动不安的情绪。
结语
通过以上分析,可以看出泥塑与面塑既有不同之处又有相同点。不同之处在于:泥塑是雕塑的种类之一,面塑与泥塑的区别主要是在原料(材料)的选用上,其次是泥塑只可观不可食,而面塑是既可观又可食;泥塑与面塑都有着直观的立体性,而有些古今中外的绘画作品,尽管是具有明显的意象艺术,却具直观的平面性。