上学路上电影

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇上学路上电影范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

上学路上电影范文第1篇

关键词：商务英语函电 项目教学 工作过程 职业能力

商务英语函电是笔者学校外贸专业的重点课程。商务英语函电是在对外贸易活动中以英语为载体而相互进行的商务函电往来，是公司与公司之间用以联系顾客的工具，在对外贸易中发挥着沟通买卖双方的媒介作用。它涉及外贸业务中的各个环节，包括建立业务关系、询盘、发盘、还盘、接受、执行订单、装运、保险、付款、索赔等。本文在分析商务英语函电项目课程特征的基础上，对技工院校商务英语函电项目课程开发进行了探讨。

一、项目课程的特征

理解项目课程的关键是理解“项目”。职业教育中的项目课程是一种基于工作任务的项目课程，这是其本质所在。同时，还有必要继续从以下几方面认清这一概念：是否一定要建立在学生自愿基础上并以问题解决为核心？项目是否必须是制作完整的产品？项目是否必须真实来源于企业？项目课程中是否必须有引导性问题？是否所有科目都必须项目化？

与传统的学科型课程模式相比，项目课程有下列主要特征。

1.学习内容的典型性和综合性

项目课程是在深入分析岗位群职能和工作流程的基础上构建的，符合认知规律和知识结构建构的工作任务模块， 它以工作任务为载体，实现学习内容和工作内容的统一，按照相关职业知识和职业能力横向建构“职场课+行业课+专业课+素质课”课程体系，提升各门学科知识的关联度和吻合度，全面培养学生综合运用职业知识的能力。

2.理论知识和实践知识一体化和统一化

项目课程的每一个项目就是具体的行动化学习任务，课程体系设置和教学内容编排都围绕具体学习任务展开。学生在教中学、学中做、做中学，使教、学、做融为一体，在行动化的学习过程中将实践知识积累、理论知识获得和能力目标实现有机地统一起来，全面培养学生的综合职业能力。

3.协作学习和独立工作的主体性、个体性

项目教学的教学理念是以学生为中心，学生独立或以小组合作形式自主完成从信息收集、计划制订、任务实施到成果评价的完整工作过程，这既有助于学生团结协作精神的培养，又有利于良好职业态度的树立。

二、商务英语函电项目课程教学设计与思路

商务英语函电项目课程设计要直接面向企业的外贸业务人员工作岗位，遵循以职业能力培养为重点、行业专家共同参与的原则，由工作任务确定教学项目，在教学项目中创设学习情境，“教”“学”“做”相结合，以实践操作过程引领理论知识学习。

1.基于工作过程，构建项目化课程结构

外贸业务人员工作岗位涉及外贸业务的各个环节，包括建立业务关系、询盘、发盘、还盘、接受、执行订单、装运、保险、付款、索赔等。商务英语函电作为外贸专业的一门核心课程，必须围绕国际贸易典型环节，着重于职业能力培养，重构专业知识，确定教学内容，建立基于外贸业务人员岗位工作过程、理论知识与实践技能相结合的、以“工作任务”为载体的“项目化”课程结构。

2.吸收行业专家参与，坚持项目来源于企业的原则

开发工学结合的课程，必须改革以往单一的以教师为主体的设计理念，充分吸收行业专家参与，坚持项目来源于企业原则。以笔者学校为例，商务英语函电教师大多是英语专业出身，在教普通英语后改教商务英语函电，并不十分了解外贸业务，往往将函电课上成普通的英语课，仅介绍英语的字、词、句，而不涉及专业知识。行业专家处于实际工作的第一线，吸收行业企业专家参与课程设计，能够将外贸实务操作层面的知识以及对外贸业务人才的能力素质需求等融入课程中。

3.采用任务驱动模式，以外贸业务人员职业能力培养为重点

外贸人员应具备市场营销能力、商务谈判能力、函电处理能力、业务操作能力、综合管理能力、信息处理能力、人际沟通能力、持续学习能力等职业能力。其中，函电处理能力是能用外语准确地撰写建立业务关系、询盘、发盘、还盘、接受、催证、改证等业务处理函电。基于工作过程系统化的课程设计，需要解决技能和知识整合的问题。外贸函电课程在设计上要坚持以外贸人员的职业能力培养为课程的教学重点和中心环节。采用任务驱动教学模式，通过对外贸业务人员岗位和具体外贸业务工作过程的分析，重构专业知识，确定教学内容，注重对学生职业能力、职业道德和可持续发展能力的培养。

4.坚持以行动为导向，以学生为主体

商务英语函电课程在开发设计阶段应该扬弃“知识导向”原则，坚持“行动导向”，以学生为中心。在课堂上，教师的“教”实际上是指导，真正完成相应外贸业务人员工作任务的主体是学生。在完成工作任务的过程中，学生不断需要新的知识和技能来完成下一阶段的任务，无形中产生了“学”的欲望，而且在这一过程中，学生不断地储备知识和技能来完成“学”的过程，从而实现了“教”“学”“做”三者的有机结合。

5.建立过程化、标准化、开放式的教学评价

课程的改革与发展，取决于对教学活动的评价和反馈。课程评价直接影响着教师的教学方式与学生的学习方式。通过教学评价为教学活动提供有效的诊断和反馈，强化和改进教学活动，可促进学生全面发展，激励教师上进，推动课程不断完善，使学生实现知识与技能、过程与方法、情感态度价值观的和谐发展。

6.建设一支观念新、专业化水平高、乐于创新的教师队伍

商务英语函电项目课程要求任课教师既要具备普通英语写作能力，又要通晓外贸业务，具有丰富的外贸实践经验。项目教学是以典型的职业工作任务来组织教学内容的，教师只有具备职业经验，了解外贸工作过程，才能从整体的视角科学合理地选择教学项目。因此我们必须鼓励、支持教师到外贸企业实习锻炼和参加培训深造。其次，教师观念要更新。教师要从学生的实际出发，以学生为主体，兼顾学生的学习兴趣，创设良好的学习情境，使学生积极参与知识的探索过程，主动地完成项目，从中掌握操作方法和技能。

在商务英语函电教学中实施项目教学法，突破了传统的教学模式， 更充分地展示了以职业能力为核心、以岗位需求为依据、以工作过程为导向的技工院校价值取向，使课堂教学的质量和效率得到大幅度提高，从而培养出更多符合社会需求的人才。

参考文献：

[1]蒋庆斌，徐国庆.基于工作任务的职业教育项目课程研究[J].职业技术教育，2005（22）.

上学路上电影范文第2篇

有一天，村里一群少年在村子中央声势浩大地玩“抓特务”、“捉汉奸”游戏。

我被他们吸引着，渴望参与到他们的游戏中。其实，参与他们的游戏并非我的目的，只是想借此与大孩子们混熟。一旦混熟了，就有机会跟着他们去镇上看电影。那时，电影开始成为我追逐的新的目标。“投降不投降，我是李向阳！”动不动，少年们嘴里会甩出这样一句电影台词，一面挥舞着刀枪，虚张声势吓唬对方。那副格外认真的样子，只要望一眼，你就知道他们有多神气，好像一个个都是英雄李向阳，而对方全是鬼子汉奸孬种。

那时候，村庄少有电影可看，要看电影得去镇上。镇上离村子七八里地，放电影又总是在夜间。平时我得上学，即便放了假，也常常得偷偷摸摸的，上午就开始算计着，下午趁母亲不备溜出门，连夜饭也不敢回家吃，不然严厉的母亲不会让我再出门。通常得饿着肚子在一些大孩子家里等，等他们一一吃完夜饭，相互吆喝着一齐出发时，天都黑得差不多了。

没有月亮的夜晚，远远地，几点如豆的灯火摇曳着，犹如乡村睁着的几只不眠的眼睛。

因为去得晚，电影早已开映。电影院门口那个我踮了脚才能够着的售票窗口也早已关闭。我们只得围着电影院转，很快就有了办法。我们绕到街道背面，几个人半蹲马步，搭成人梯，猴子样轻捷地爬上电影院的高墙。就那样，上面的人趴在高墙上开着的一个小窗子上，竭力探着身子往电影院前台的银幕上张望，并第一时间把看到的情景传递给守在下面的同伴：“敌人又发起了反扑，鬼子被撂倒一大片。”“八路军端掉了鬼子的炮楼，红旗在城楼上空飘扬。”……

唧唧喳喳，趴在窗口的少年争相叫嚷著，无不沉浸在偷看电影的极度兴奋与欢乐之中。借助暗夜的微光，甚至可以很清楚地看见他们脸庞上幸福得无与伦比的笑容。

唯有我被失望地冷落在一旁。可能因为年龄小，没有谁去理会一个跟屁虫的感受。我只能十分嫉妒地仰望着窗子上那几个摇头晃脑的身影，一面很不甘心地把脑袋紧贴墙根，仔细分辨着电影院里传出的各种声响。那时最刺激我的，是轰鸣的枪炮声和嘹亮的军号声，它们会把我刺激得热血沸腾，紧握拳头，恨不能立即冲上杀敌的战场。

不过，这样偷看电影，并不是没有风险的，我们常被那个有点秃顶的卖票的中年人发现。那个人嘶哑着嗓子，老远嚎叫着，一面高高扬起一根粗木棍，凶巴巴地扑将过来，粗蛮的身板带起一阵旋风。少年们发出一阵十分夸张的尖叫，雀鸟般四散逃去。可在我的记忆中，那根粗木棍似乎从没真正落在谁的身上。

四散之后，少年们又很快聚集到电影院门口。他们知道电影很快就要散场了，电影院的大门往往会提前几分钟打开。在那扇焊了铁条的厚大门推开的一刹那，早已摆开架势的少年们，会一窝蜂地欢呼着拥进去，并且以最快的速度朝电影院前台冲去。此时电影院里还没开灯，黑灯瞎火的，有人会被电影院东倒西歪的长条凳绊得人仰马翻，但谁也顾不得疼痛，只顾一个劲地往前冲，兴冲冲地挤到前台，占据着有利位置，开始睁大眼睛盯着那块白色的银幕看时，看见的似乎总是“剧终”二字。

银幕上，“剧终”二字由小到大，由远及近，最后定格为一个特写镜头，金光闪闪地占据着整块银幕。电影结束了。紧接着，电影院里的灯也全亮了，映照着少年们一张张红扑扑的脸膛。少年们吐着舌头，有点害羞，你瞧着我，我瞧着你，乌溜溜的眼珠乱转着，谁也不愿相信电影真的结束了。

上学路上电影范文第3篇

看过《天下无贼》的人都知道，这部大片可谓众星云集。然而，给你印象最深的可能不是那些大腕，相信有一个憨厚淳朴的角色或许能够给你的心灵带来更多的震撼，他就是由新人王宝强扮演的农村小伙子“傻根”。你一定在奇怪了，王宝强是何许人也，怎么一出道就得到大名鼎鼎的冯导的赏识？

南拳北腿，傻小子只身闯北京

1985年4月，王宝强在河北南河县大会塔村出生了。小家伙没读过多少书，倒是特别喜欢看电视，尤其是武打片。8岁那会儿，看了李连杰主演的《少林寺》，他便认准了少林寺就是拍武打片的地方。为了向李连杰扮演的豪杰人物靠齐，他做出了影响他命运的决定―――去少林寺习武。父母犟不过他，只好把他送到嵩山少林寺。这一学就是6年。6年之中，他吃尽了苦头，心里却天天企盼着，如果有剧组到少林寺拍电影，自己能演个小和尚该多好啊。

1999年夏天，为了实现拍电影的梦想，14岁的王宝强回到了家中，说服父母之后，带着几个数得清的盘缠，只身踏上了进京的列车。

到了北京，他发现物价高得吓人，自己也根本租不起房子，正想可能要睡马路了，偏偏遇到了几个好心老乡，就和他们挤进了一间廉价的平房。

有了落脚处，王宝强又开始“做梦”了。他向老乡们打听哪里可以当演员，老乡们一听，不禁哑然失笑：“当演员？就你？！别异想天开了！”一位年长的老乡友善地对他说：“你可以到北京电影学院门口去看看，那里偶尔会有导演挑演员。”王宝强顿时来了精神：“这么说，我可以当演员了？”同乡哈哈大笑起来，说道：“傻小子，即使你运气好，也只能做个群众演员，混在人群中，连背影都看不到！”王宝强却傻傻地说：“看不到也没关系，只要能上电视就成！”

第二天，王宝强早早地起了床，一路打听来到北影门口。到那里一看，乖乖，这么多人已经等候在那里了，上前一问，原来他们也是在等待当演员的机会。虽然他们当中有的是大学生，有的是学过表演的北漂族，但王宝强还是毫不犹豫地加入了他们的队伍。

一晃半个月过去了，王宝强却一无所获。十几天来，为了省钱，他每天就带着馒头和开水，饿了啃一口，渴了喝一口，一同等待机遇的人看了都非常惊讶，他们不相信还有这么想当演员的。王宝强却倔强地昂起头：哼！就兴你们等？！

口袋很快就空了。在老乡的帮助下，王宝强在一个工地找到一份做小工的活儿，和泥、拎灰、刷墙……他不怕辛苦。晚上，他就跟工友们挤在工地上临时搭建的帐篷里。王宝强盼着能攒点钱，再去等待机会好实现自己的梦想。

天降馅饼，执着傻小子当主角啦

王宝强虽然在工地干活，可一有空他准会到北影门口看看。一天，他在北影门口偶然碰到几位少林寺的师兄。师兄早几年就到了北京，在武行做武打替身，王宝强便央求他们给介绍介绍。没想到不多久，师兄就通知他去拍戏了，虽然只是跟着大家傻站了几分钟，王宝强也高兴了好久。此后，他又陆续当了一些剧组的武术替身，每天最多也就50元的收入，但有盒饭吃，有戏拍，王宝强就分外带劲。

然而，就这样的工作也很不稳定,经常吃了上顿没下顿。那时，很多人嘲笑王宝强，说他只能做替身，永远不会有出头之日。听得多了，王宝强也有些绝望了。

好在这时，王宝强的运气来了。2000年夏秋之交，他又蹲在北影门口守株待兔。电视剧《银鼠》的导演来这里挑人，他并没有凑上前去推销自己，可导演偏偏一眼选中了个头不高、满脸憨厚的王宝强。拍完这出戏，王宝强拿到了有生以来的第一笔“巨款”―――800多元钱。

此后不久，王宝强接到了拍摄《孝庄秘史》的活儿。虽然只是为剧中一位男主角当替身，但王宝强激动得快晕了。在拍摄中，他要从高高的梯子上一次次地往下摔。可是拍了好多次，导演都不满意。最后，王宝强一咬牙让别人把他的双手死死扣住，再狠狠地从高空摔在地上。导演终于满意地喊了声“好”，而此时，王宝强已经被摔得鼻青脸肿了……

拍完《孝庄秘史》后，很长一段时间王宝强没有去等戏。他在琢磨，自己这样拼着命去演替身，收入却少得可怜，要等到何时才能出头啊！

王宝强于是制作了个人简历，到处抛洒，希望能被哪个导演看中，让他饰演主角，可知道他想法的人都嘲笑他。王宝强并不在乎众人的非议，自己有一定的武功，又吃苦耐劳，只要找到合适的角色，就一定能成功。

2002年2月，王宝强无意间听人说导演李杨想拍摄一部关于煤矿的戏，正在物色主角之一的矿工元凤鸣的演员。矿工？那不正是最底层的角色吗？激动的王宝强辗转找到《盲井》剧组，发现有好多人都在争取这个角色。王宝强灵机一动，请人把自己平常的生活状态拍成一段录像寄给了导演李杨。

十几天后，王宝强竟然接到了李杨的电话。李杨说，看了他的录像后，觉得他大鼻子小眼睛之间透露出来的那股子劲很适合演矿工，决定由他和另外两个演员担任片中的主角！放下电话很久，王宝强还觉得自己就像在做梦。

拍完《盲井》，王宝强不仅小赚了一把，更意外的是，凭借其中的出色表演，王宝强先后获得法国第五届杜威尔电影节“最佳男主演奖”、第四十届台湾金马奖“最佳新人奖”以及第二届曼谷国际电影节“最佳男演员奖”。面对这接踵而来的荣誉，王宝强惊呆了！

福星高照，“傻样”也能征服冯小刚

可惜的是，《盲井》这部电影最终没有在国内公映，知道王宝强的观众和导演依然没有几个，他的生活并没因此发生多大的改变。

面对缥缈无望的日子，曾经和王宝强一起在北影门口“蹲点”的伙伴，大多认命地转了行或回了老家。他们纷纷劝他：“你获了那么多奖，还不就是这样，趁早回家吧！”可王宝强偏不信邪：好不容易走到了今天，我一定要坚持下去！

2003年底，一个剧组的导演邀请他参加一部电视剧的拍摄。可不久，王宝强发现自己并不适合演这个角色。他找到导演，不好意思地说：“您要我演谈恋爱的戏，可我连个女朋友都没有，哪懂得这些，根本演不来！”接着，王宝强主动提出退出。导演欣赏地点了点头，并不好意思地要补偿他一笔钱，可王宝强觉得自己没有参予实质性的工作，说什么也不肯要。

一些朋友又为王宝强感到惋惜，甚至有人说他傻。但是，王宝强只是憨憨一笑。或许，傻人自有福星高照。2004年春节还没过，王宝强突然接到《天下无贼》剧组副导演的电话，让他来见冯小刚。王宝强当时高兴坏了，不敢相信这是真的。

去见冯小刚的路上，王宝强一直都在做深呼吸，因为他总在想像见到冯导后会是一种怎样的场面。走进冯小刚的办公室，只见正在打电话的冯小刚朝他微微一笑，示意他先坐下来。王宝强很是拘谨不安，垂手端坐，仿佛一个犯了错的小学生。冯小刚一挂上电话，就大力表扬起王宝强在《盲井》中的朴实表演。面对名导的夸赞，王宝强更不知如何是好，只是腼腆地笑。末了，冯小刚说：“我马上要拍一个本子，叫《天下无贼》，剧中有一个憨厚的农村娃‘傻根’，我希望你来试试镜，怎么样？”王宝强激动得不会说话，只会点头了。不一会，有人进来给王宝强化妆试镜……约摸半个小时后，冯小刚笑着拍拍王宝强的肩膀：“小伙子，‘傻根’就由你来演了！”

王宝强一回到住处，就抑制不住喜悦大叫道：“冯小刚导演找我拍戏啦！”同伴们不相信，看过《天下无贼》前期宣传的都说：“谁都知道‘傻根’是由影帝夏雨来出演，你肯定是想拍电影想疯了。”王宝强一急，说道：“不相信算了！”

原来，在此前冯小刚筹拍《天下无贼》时，一开始确实选的是由夏雨来出演“傻根”，试镜后总觉得欠缺点什么，一时没有定下来。那段时间冯小刚正好看了《盲井》，王宝强的表演给他留下了深刻的印象，他通过李杨辗转找到王宝强，让他来试镜。王宝强没有让冯小刚失望，他演出来的“傻根”正是冯小刚想像中的模样。最终，王宝强取代了影帝夏雨，成了“傻根”。

温暖记忆，与大腕们亲密接触

2004年4月，王宝强随剧组来到甘肃夏河县的拉卜楞寺试戏，冯小刚才对他说：“和你同台演出的是刘德华、葛优、刘若英和李冰冰等大腕！”王宝强当时又激动得差点晕了过去。

一天，王宝强刚试完戏，准备找个地方打个盹，突然有人从背后拍了一下他的右肩，他本能地向右一回头，咦？怎么没人？“这边呢！”声音从左边传来。他一转身，天啊，居然是天王巨星刘德华！刘德华笑着问他：“演戏累吧？”王宝强半天才回过神来，紧张得不仅说起话来直哆嗦，还一个劲儿捏衣角。

刘德华看出了王宝强的拘谨，笑着说：“我教你玩‘魔术纸牌’吧！”刘德华演过《赌圣》，玩纸牌魔术时，手特别快，看得王宝强两眼直晕。接着，刘德华又教他跳拉丁舞、唱歌，虽然他学得很慢，但是每当他有了一点进步，刘德华就高兴地向别人喊：“瞧，我的徒弟不错吧！”在众人的笑声中，王宝强很快就和刘德华熟悉了起来。

几天后，王宝强见到了另一个让他激动的人物―――刘若英。当刘若英看到王宝强时，很温和地招呼他过来，并主动要与他对台词。刚开始，王宝强担心他的口音刘若英听不懂，结果她不但听得懂，还学他说话，而且学得很像。一会儿功夫，他俩就相处得很融洽了。

在《天下无贼》中，刘若英扮演王宝强的“姐姐”。实际上，不论是戏内戏外，刘若英都把他当作了亲弟弟来对待。有一次，王宝强要穿上厚厚的棉袄在热天拍一出雪天的戏。虽然他一直强忍着，可没有多久，他的脸上还是热汗淋淋。中场休息时，细心的刘若英连忙走过来，关切地问他：“傻弟弟，热不热？”王宝强憨憨地回答：“不热！”刘若英一摸他的额头，笑道：“傻小子，说假话了吧？”令王宝强更感动的是，怕“弟弟”中暑，当天中午，刘若英连午饭都没吃却亲自煲好了汤给他喝。

不仅如此，王宝强还从刘若英那里学到了不少演技。在剧中，当“傻根”听说姐姐得了绝症时需要流泪，但是王宝强怎么也哭不出来。面对王宝强的紧张情绪，冯小刚也没招了。正在大家无奈之际，刘若英将王宝强拉到一边，用低沉的语调说：“傻弟弟，这部电影一放映，全中国人都知道我俩是姐弟了！姐姐对你也有感情啊！你就当姐姐真的病了，你还不会流泪？”果然，王宝强身临其境地投入演出，泪水就哗哗地流了出来……

在拍摄过程中，王宝强虽和葛优没有对手戏，但他却得到了葛优的细心照顾。电影中的“傻根”会为别人义务献血，而冯导为了拍出真实效果，在电影里真的给王宝强抽了血。那是王宝强第一次抽血，很紧张，抽完后胳膊发青了，还有些肿。没想到，葛优第二天亲自来看他，一个劲儿嘱咐他好好休息，还给他买了一大袋好吃的，让他补补身体。堂堂影帝对自己如此关怀，让王宝强感动不已。

此外，通过拍戏，王宝强也从傅彪、李冰冰那里学到了很多东西。第一次见到傅彪，傅彪就拉着王宝强讲自己的从影经历，告诉他以后的路应该怎么走，教他不仅要学会演戏，还要学会做人。而大美人李冰冰以前拍过不少武打戏，有一定的武术功底，她喜欢拉着王宝强切磋武艺和舞台上的武术表演技巧，两人很快成为了好朋友。

在诸位大明星的帮助和关怀下，王宝强在《天下无贼》中表现得非常出色。2004年12月9日，《天下无贼》在全国首映，仅仅一天，票房就突破了510万！剧中憨厚的“傻根”形象瞬间就深深扎根于人们的心中，同时观众也记住了饰演“傻根”的演员―――王宝强！

上学路上电影范文第4篇

进入2013年，《泰》就曾创下12亿元的票房奇迹，《北京遇见西雅图》的5亿元票房之后，《致青春》的票房成绩也已超过7亿元。中小成本影片也从单片票房过亿的成功标准走到了5亿元票房的基础起步价，中国电影也进入疯狂生长的青春期。

随着国产片的单片票房飙升，国产电影的市场份额也在这5个月里急速扩张。在国家新闻出版广电总局电影局的2013年第1季度全国电影票房统计中，截至5月12日，今年全国电影票房超过81亿元，同比增长39%，其中国产影片市场份额达63%，而去年同期这个数字仅为34%，与上年同期的一片哀鸿相比，国产电影市场份额在数字上实现了逆转。

2002年，3000万美元成本的《英雄》曾作为中国电影产业化道路上的第1个里程碑，第1次在本土打败了进口电影，也曾将中国电影带入以历史武侠为主的大片时代。然而10年之后，从《泰》到《中国合伙人》，一批中小成本影片在今年上半年汇集出现，主导了更为辽阔的市场版图。在票房的疯狂生长中，究竟是哪些因素促成了市场的繁荣？繁荣背后国产电影的操作模式又在经历一场什么样的更新换代？ 票房疯狂生长的9大因素 1.城市化带动商业地产，10年院线铺设价值释放

电影市场从2002年年票房仅9.5亿元的低谷处开始院线制改革，走到现在已经有10年的时间。这10年来的院线铺设，实际上与中国的城镇化运动以及商业地产的崛起紧密相关。

国家统计局的数据显示，2012年末，中国城镇人口占总人口比重达到52.57%，随着商业消费的积累，万达、世茂、苏宁，甚至万科的商业地产布局也不断向三四线城市转移。中国购物中心产业资讯中心报告显示，三线城市2004～2010年期间购物中心累计开业的数量是2003年之前开业量的11.8倍。在其中大部分购物中心中，电影院正成为标配之一。

电影产业评论人不二认为，“影院是能够持续产生热点的商业地产项目”，因此依附于购物中心的影院也不断向三四线城市延伸。根据艺恩咨询的统计数据显示，中国银幕数量从2002年的1834块增长到2012年年底的13118块。截至2013年4月底，银幕总数已经超过15000块，而2013年底有望达到2万块。电影市场总容量也将在现有基础上增加25%左右，今年上半年的票房增量也是院线不断扩容的效果体现。 2.政策扶持与调控

2012年进口片份额增加之后，国产片票房市场也曾在去年四五月出现明显的低谷。2012年11月国家电影事业发展专项资金管理委员会曾对于国产片的排片进行政策调控，在《关于返还放映国产影片上缴电影专项资金的通知》中规定，自2012年1月1日起，影院全年国产片票房份额以45%和50%为分界，按照播放国产片的比例返还相应数额放映国产片上缴的电影专项基金，以激励院线的国产片排片量。

或许这项政策在院线经理看来尚未触及根本，但中影和华夏对于进口片的放映档期一直在进行严格的调控，《钢铁侠3》原定于5月3日的档期一再更改，甚至在上映前两天才最终公布档期，而好莱坞鬼才导演昆汀・塔伦蒂诺新片《被解救的姜戈》自4月11日被紧急叫停后，最终于5月12日重新复活上映，而此次复活也以大幅度缩小放映场次和银幕数为代价。

在《钢铁侠3》首轮午夜场达到2500场放映量的时候，《被解放的姜戈》在午夜场合计仅放映266场，档期的调整自然也影响了影片的宣传以及相关落地活动。就像艺恩咨询总裁郜寿智所提到的，“中影和华夏在进口片的档期安排中一直在与好莱坞进行博弈”。 3.进口片和国产片此消彼长

在今年上半年的档期安排中，国产片方面，《一代宗师》这部原属于去年年末的国产影片推后到今年年初上映，《西游降魔篇》也挤入漫长的春节贺岁档，《北京遇上西雅图》、《致青春》等中等成本国产片也在今年春季扎堆上映。

然而上半年的进口片除了《钢铁侠3》之外，少有强势进口片进入，并没有对票房市场形成足够的覆盖和冲击。

而好莱坞主打视觉效果的制作模式也逐渐面临瓶颈，见识过了好莱坞式流水线产品的观众，对于进口片更多的感受是“没有失望也没有惊喜”，因此上半年国产片也得到了更多的市场空间。

随着国产片上座率的提高，从百度电影票房吧20大城市院线排片数据统计可以看出，去年同期的国产片排片一度低于30%，但在今年上半年国产片整体排片占比为55%，院线排片策略经过去年的经验积累和调整，也形成了更快速的市场反应机制。 4.导演更新换代，大片模式魅力消减

在北京师范大学对于北京、上海、成都、广州4个城市的影院观众调查中，《西游降魔篇》的观影平均年龄为29.35岁，大学本科及以上学历的占43.5%，《泰》的观众平均年龄32.84岁，观众学历在大学本科及以上的占41.6%，整体的平均年龄在30岁左右，电影观众年轻化的趋势非常明显。

然而从《金陵十三钗》到《一九四二》，观众对于张艺谋、冯小刚等导演的大片模式产生明显的审美疲劳，而徐峥、薛晓璐、赵薇等青年导演与观众有相似的经历，观众也更愿意为贴近自己生活的故事买单。换句话说，导演的个人品牌对电影票房的影响在逐渐减弱，决定观众是否走进影院的更重要的因素是一部好看的电影，而不是哪个导演的作品。

根据艺恩咨询的调研数据，在2012年全年共上映315部影片中，爱情、动作、喜剧3种传统热门类型仍是票房主力，因此年轻导演也脱离了过去的大片模式，搜索出适合中国市场中小成本国产类型片的清晰定位。 5.导演和制片人的话语权归位

电影制片人是一部电影作品的项目经理，他们比导演了解市场对于影片的需求，也需要为投资人负责，但上一代导演对于电影项目的强势介入中，以制片人为中心的项目操作模式一直都未形成，电影票房表现很多时候只能听从市场安排。

但在《泰》、《北京遇上西雅图》、《致青春》等几部票房成功的案例中，陈祉希、江志强、关锦鹏等制片人对于电影项目的把控力度在导演职责的回归中滋长，两者的话语权搭配归入正轨，影片的市场变现也更趋于稳定，就像陈可辛曾在接受媒体访问时说道的，“大导演中心制开始动摇，随着这批年轻导演出来，公司的主控模式开始成形”。 6.网络营销目标精准，效果明显

国产影片类型定位和目标观众不明确，营销不够精准一直是国产电影的顽疾，然而随着国产类型片的逐渐成形，面对都市爱情片和喜剧片所针对的年轻观众群，电影的网络营销方案更为精准，微博和社交媒体等数字营销手段准确覆盖到他们的生活圈，对于影片的宣传效果也更加明显。

就像郜寿智所认为的，“《致青春》可算作胜在营销，它把电影做成一个社会镜像”，除了官方微博的记录推荐，加V账号的好评与转发，赵薇黄晓明式爱情，“青春”体等惯用形式之外，《致青春》甚至与游戏公司热酷达成协议，在热门游戏《找你妹》中打造“致青春”特殊关卡，增设几位主角的漫画头像。 7.电影消费心态改变，观影频次增加

过去的10年中，大众的观影心态产生了很大的改变，电影从过去奢侈的文化体验逐渐变成日常文化消费产品，因此，这些可以满足观众日常文化消费需求、符合工业化流程标准的电影正在快速填充市场。

去年创造了票房奇迹的《泰》或许是一个典型的范例，它像一个市场引爆点，曾在短时间内吸引了更多的潜在观众，现在的年轻人也更多的选择电影作为社交和娱乐的方式，年轻一代观众正在更频繁的走进电影院。

根据艺恩咨询EBOT日票房智库的数据显示，2009年，进影院的观众中48.9%一年只看2～4部电影，2012年，一年看10部以上电影的观众占比为43%。中国电影的观影人次也已经从2006年的0.89亿增至2012年的4.67亿，年均复合增长率为36.5%，观众看电影的频度已经有了很大的提高。 院线向三四线城市下沉，新观众群口味改变

从2011年开始，一线城市的院线建设已经趋于饱和，影院建设的重点也开始下沉入三四线城市，截至目前，全国县级城市约拥有影院1300座，银幕数4500块左右，在过去三四线城市的票房市场份额都不到10%，但现在某些电影在三四线城市取得的票房收入会占到整体票房的35%甚至更高。

根据万达院线的统计数据，三四线城市电影票房的崛起在2013年春节档期表现尤为明显，春节期间电影票房也流入三四线城市，形成短期内的票房高峰，而在北京万达影院CBD店，春节期间的电影票房反而出现了下降的趋势。这在过去每年的春节人流高峰中是没有出现的情况。

三四线城市的新兴市场与一线城市拥有完全不同的观众格局，就像不二所认为的，“在三四线城市，很多电影观众为新电影观众，他们对于《霍比特人》和《哈利・波特》并没有观影经验和知识积累，但却熟悉徐峥、赵薇、黄渤、王宝强等电视剧明星”，因此他们更相信熟悉的面孔，也更喜欢贴近自己生活的故事，而这也影响了影院的排片格局。 9.购票渠道多元，电影票更平价

团购电影票、自动售票机给观众提供了更多的便捷渠道。艺恩咨询针对2013年电影票网络购票在北京市开展的调研数据显示，从观众近三次看电影购票的主要方式中，网络团购的购票方式占比接近50%，通过影院网站、电影购票网站购票的观众占比在10%以上，2012年电影票团购市场为电影票房贡献了近27亿元。

当然更便宜的电影票价是吸引观众使用网络渠道购票的最大因素，因票价便宜而尝试网购电影票的观众占比77.7%，影院也会更有意愿为观众提供便捷的购票和换票渠道，而这些也都提升了影院的上座率。 被改变的市场格局

中国的电影观众正在拿自己手里的电影票对市场做出选择，对于中国的年轻一代电影人和类型明确的中小成本影片，现在是一个更加美好的时代。

小马奔腾影业总经理钟丽芳在谈及影片投资时曾谈到，在过去，3000万成本的中等成本电影需要票房过亿才能回收成本，而在2013年之前，中等成本国产片收获1亿票房有较高的难度和风险，因此在很长一段时间里，电影制作公司对于中等成本电影的投入都非常谨慎。

而近来《泰》、《101次求婚》、《北京遇上西雅图》等对外宣布3000万元左右的中等成本国产影片陆续崛起，对于类型明确的中等成本影片来说，回收成本是更为容易的事，而市场容量的扩容也会给更多的中小成本电影更多的市场空间。

宁浩导演认为，判断一个电影市场是否良性、健康，要看中等成本电影有没有成为市场主流。在良性的市场上，1000万元到3000万元投资的电影应该占到产业的70%，大片和小片各占10%～15%，形成枣核形的结构。因此在国产电影市场上，成熟的市场结构正在形成。

但电影市场正在变得更加残酷，在《中国合伙人》、《致青春》等少数几部影片票房奇迹遮盖的阴影区，同期上映的《同谋》、《翻天》、《石器时代之百万大侦探》等甚至出现了几十万票房的最低成绩。因此对于电影投资者，在美丽浪花掩盖下或许是更多的暗礁。而随着演员片酬飞涨，电影的制作成本也将无限放大，中国电影市场在未来是否也会遇到与韩国电影市场同样的行业瓶颈也尚属未知。

上学路上电影范文第5篇

我的好奇心又很重，

只有尝试过各种可能性才会作罢。”

韩庚今年三张了，

在拥有很多超龄的人生经历之后，

他还一点都不想歇。

三十初始

“这一年过得挺有意思，”韩庚说，高台跳水、太空培训、7亿票房电影的男主角，不一而足。

从来没有谁的人生可以像一把理顺了的牌。2010年6月韩庚在长城上举办首张个人专辑和首场个唱会，没人看好他的前途。4年一晃而过，两张个人专辑，全球巡演，2012年MTV欧洲音乐奖“全球最佳艺人”，受英国伦敦商业金融学院邀请，在伦敦的卫理公会中央礼堂演讲，韩庚用这些证明了当初那些人的短视。

然后他去拍电影，因为怕被人说成“玩票”，所以步子不大，稳扎稳打。“我从来不觉得多就是好，任何事宁缺毋滥最重要。不如把接到的每部戏都做好，让人记住。”对于表演，韩庚是有期待的，当个演员也是一直的梦想。今年从大年初一的《前任攻略》开始你就会频繁看到这个男人在大银幕上的身影， 他参演的《变形金刚4》也会紧接着上映。还有一部中法合拍的《寻找罗麦》，超过一半对白都是法语，而韩庚却只上了一节法语课，后来是开拍前一小时猛背，标上拼音和中文。听着像自讨苦吃，他却乐在其中：“拍电影让我能尝试不同的、新鲜的东西。如果每天都是一样的，比如跳一样的舞唱一样的歌那就很烦。”

韩庚喜欢梁朝伟，但是他知道没有必要去做复制别人。不过他们两个人也许有个共同点，那就是剥离开现代的外壳，你会看到的是一个老派男人。这与年纪无关，只关乎心态，比如历经人生前30年，依旧平和并且有些单纯。父亲跟他说，如果工作得不开心，那就不要去做。身边的人也说韩庚是个不太会“来事儿”的人，比如面对那有用的“大人物”他完全做不出没事送个礼物讨好的事情。“我听很多人说‘三十而立’，说男人过了30岁身体和心理就和过去不一样了，对我来说这不成立。”韩庚还很念旧，现在团队的成员都是认识很多年的好朋友，他也依然能与小学同学把酒言欢，总是重复去一家馆子，还有个不靠谱的愿望是回到他曾经的旧时光。按理说，现在他应该已经进入了另一个世界，“但30岁才是你真正开始做事业的时候，之前九年我都是在步入这个圈子，步入社会。现在我才敢说有自己的想法，决定自己要去做一些什么。”

男人与冒险

现在的韩庚想得最多的是“怎么样多一些不一样”。

所以去年他上电视去跳水，“开始就是觉得好玩，因为之前完全没有接触过，想尝试看看。不过训练比我想象的要困难，还出了很多意外。我第一次跳时嘴稍微张开了点，结果水流把上颚撕开一道口子，一直流血。隔天五米跳台做动作时，又因为入水姿势不对，当场被水拍晕了。我其实还挺逞强的，尽管担心跳水会受伤，站在跳台上也会后怕，但都练到这份上了，就不能丢人。”

不过半路出家学跳水真是挺危险的一件事，从最初级的蹦床和软度练习到走上荧屏的跳台，一共只上了13节课。“自身的跳舞功底会有些帮助，软度啊、协调能力啊或者那种翻腾意识会有，但完全还是不是一回事，挺刺激的，”韩庚说。

不过和他现在准备的事情相比，跳水又算不了什么了。拍戏的间隙，韩庚去参加了NASA太空训练营。在结束《寻找罗麦》的拍摄后，他马不停蹄地赶往美国奥兰多。三天的训练没有想象中辛苦，跟所有人一起住在帐篷里睡地铺，还进行了体能训练。最让他印象深刻的训练有两项，其中一个是9项运动测试挑战体能极限，几乎是要累倒在训练场，全靠意志力在支撑身体完成所有训练。另一项是测试体验零重力和G力，听起来玄奥，其实就是跟着飞机俯冲、螺旋下降、360度打转，上升的时候承受最多4倍重力，这时候的人抬手都很吃力，俯冲的时候更是有强烈的失重感，甚至有人当场失禁。不过这些挑战人类身体极限的训练和测试，让韩庚觉得很过瘾。

结果他顺利拿到这个通行证，当然后面的项目也不会那么容易。“人生就这么长，我的好奇心又很重，只有尝试过各种可能性才会作罢。”他还设计了庚phone手机，这也算是去年娱乐业和手机圈的跨界大新闻，2780元的售价相比较它的配置来说尽管偏贵，但靠着韩庚的人气依旧能够瞬间售罄。尽管核心IT界对此非议颇多，认为这不过是坑粉丝的行为，但那又如何？在所有娱乐明星想尽办法把自己的光环变现的时候，从门槛日益降低的手机制造业切入，韩庚在商业头脑上已经把同辈人甩出了几条街。

所以我们问到今后的规划，他说还没想过“多少岁要做到什么样的位置”这种问题。但韩庚做事并不草率，虽然总要冒险，但他也是那种做好准备再实行的人。“你要说怎么才算是真正成功的一个人？我想没有一个人是完全成功的，可能得等到去世的时候心里想，哦可以安心走了，没什么留恋，没有后悔，这就是成功了。”韩庚从不避讳提到生死，甚至与他的交谈中他多次提到“死”这个字眼，因为这是自然规律。他说不能忘记在《寻找罗麦》中拍的那场天葬的戏，目睹了这种传说中的葬礼的全过程。“那天下了很大的雪，人被秃鹫吃掉然后骨头被砸碎，真的是很震撼。”之后他觉得一个人死去也就那样了，必须用平常心去面对，之前的人生满足了就好。

10年后会怎样

很多人说韩庚《前任攻略》中向“贱男”的转型成功，这是一部的确能让人笑出来的电影，剧本是韩庚自己敲定的，在飞机上看完，一路看一路笑。那你有挥之不去的前任吗？他没有直面回答问题，只强调不会和前任暧昧不清。“如果她忽然出现，我会很大方跟现任介绍‘喏，这是前女友’。两个人相处，坦白和互相信任最重要。我的观点是把握好现任，做到专一、忠诚，暧昧很不可取，毕竟现任摆在那呢，给她足够安全感。”

15岁情窦初开，曾向一个女生表达过爱慕之情，“那是纯爱，算不上初恋。”19岁时，韩庚爱上了一个女生，两人交往4年，但最后不了了之。直到现在他还单着。之前母亲还会为此着急，张罗着帮他介绍女朋友，可在几次失败后，妈妈也懒得管了。“这个问题上她对我没辙了，现在已然是放任自流的态度。”

本来也是，每天工作日程都被塞满，根本没有心思去找女朋友。而且每天圈子里就那么五六个人，接触女孩的机会也不是很多。其实韩庚内心更深层的顾虑是，成天在外面跑，找了女朋友也没时间陪。“就算有时间，也不能陪她逛街看电影，对她不公平。有哪个女人愿意找个这样的男朋友？所以，我只能随缘了。”

还是先工作吧，这是他现在的想法。我们的拍摄已经折腾到尾声，在镜头前他属于沉默寡言的类型，屋里屋外四处折腾，知道夜幕降临，又毫无倦容。“这不算什么，以前在韩国训练的时候要辛苦得多。”对于一个12岁就离开家学习跳舞的男人来说，辛苦从来就是生活中的一部分。

艺人，就是异于常人，比如过早地结束青春期。“18岁选择去韩国的时候，我的青春就结束了。”当时的韩庚在父亲的陪伴下签署了与SM的合约，“所有的条文都是爸爸去看。他仔细看完后，就转过头告诉我，条约很苛刻，你确定还要去那边发展吗？”韩庚点了点头。当时父亲的感觉就像是把儿子卖出去一样。如果当初他表现出慌张或者犹豫，一切都将发生根本性的改变，“如果没有去韩国，我会留在北京，应该过着很普通的生活，做一个舞蹈老师，教学员跳舞。”但韩庚知道，即便父亲反对，自己也一定要签。

所以你永远都不会预测到自己10年后的样子，能做的只是做好决定，然后不后悔。成名后的韩庚用自己挣到的第一桶金在北京给妈妈开了饺子馆，后来又开了美容院，想让她远离家乡的时候有事情干，“她也是一个闲不住的人，现在虽然她要两头跑，很累，但我觉得她很开心。”提到母亲，韩庚眼睛里透出柔软的温暖，“当年为了我上学，妈妈一个人到深圳打工，6年啊。她吃了很多苦，一直供到我从民族大学毕业。”

所以他尝了人间的疾苦，又有了一番成就，但就像前面说的，韩庚选择过得更平和。比如跟他吃饭，这个男人会选择一家胡同里的羊蝎子店，走在路上也不戴墨镜，一副被认出也无所谓的样子。“人最怕的就是太把自个儿当回事，”韩庚说。他明白，里三层外三层被围观、尖叫、追逐，被特定的人群喜欢，那是工作环境。收工以后就一切如常。

他想象中自己40岁的生活也这样，首先是找个女人结婚。他喜欢安静懂事的类型，不是这一行能照顾料理到家的。“年龄到了就该恋爱成家，不谈恋爱是因为确实没找着合适的。那种叽叽喳喳的女生一起玩玩闹闹还行，真的在家里相处，就不太喜欢闹的。”这又是老派男人的思维，结婚后呢？生至少两个孩子，工作不需要像现在这么辛苦，可以从容地选剧本、喝红酒、玩模型、看电影。

“我曾经是个害怕争执，常常逃避的人。但是有些事情终要面对。”舆论把他打造成80后的励志偶像，他说如果这个形象定位能对别人有所帮助的话，自己现在也不那么介意。“其实对我而言，在这样一个当下，我没有更多选择，从家庭环境到自身的性格，都逼着我必须要那么做。”

所以你看，大家都是身不由己，但谁都有去权利去过上自己想要的生活。

{F=FAMOUS 韩=韩庚}

F：什么样的反派角色会吸引你？

韩：越坏越好，就是让别人看了恨死这个反派了。

F：一个男人最重要的品质是什么？

韩：奋斗，我觉得一个男人事业很重要，自信、工作、未来是挺重要的，从去韩国开始意识到这一点。

F：怎么形容自己的性格？

韩：想法比较古怪，好多人都说我古怪，还有，我挺透明的。

F：你在《前任攻略》里的角色有点贱，生活中你有没有那样的一面？

韩：跟很熟的朋友会这样，一般点儿的就不会。只要熟了之后我就会聊的很开，爱开玩笑什么的。

F：觉得女人在什么时候最漂亮？

韩：我觉得她们工作的状态是最有吸引力的，就是很认真的时候脸上没有什么表情，但感觉她的大脑在思考，那种状态下很有魅力。

F：为什么不太能接受炒作这种事？

韩：我觉得还是踏实点好，因为不是炒作就一定能红，观众的眼睛都很亮，如今新闻一出来大家就知道你为什么要炒。

F：去年参加跳水节目和太空训练营，都是为什么？

韩：喜欢刺激，好多运动都是比较极限的运动。

F：不担心安全的问题吗？

韩：死就死吧（哈哈）。其实肯定是在心里有底的情况下才会去做。

F：你对于挑战极限怎么看？

韩：享受，去享受这个过程，超越了就是对自己的一种鼓励，获得自信。