拜年的话

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇拜年的话范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

拜年的话范文第1篇

2、咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。兄弟，永不绝望，永不气馁，相信自己，坚定执着，勇往直前，幸福在向你招手，成功非你莫属!

3、年年岁岁花相似于，岁岁年年人不同。总是在那年有了遗憾，丢失了许多。得到过、失去过，总要在失去后才知道珍惜。2016到了，今年会碰到很多的事情，很多的传说。让我们抓住现在，珍惜现在。不让2016有遗憾，就是我们最大的努力。

4、朋友你知道吗?这世上有三样东西是任何人抢不走的：一是吃进你肚里的食物，二是藏在你心中的梦想，三是读进你大脑的书。所以，只要你奋发图强，努力奋斗，勇往直前，你没完成的梦想就会实现。成功是留给有理想、有梦想、有准备的人的。相信自己，你的所有梦想都会实现的。

5、每个人都梦想有一天可以实现财务自由，那就从现在开始，学习财务知识，看各种财经新闻，做一点投资小尝试，继续为梦想迈进吧!

6、别15，迎16，美丽梦想过渡来;实现的，收起来，人生江山今日还;未实现，再追寻，2016领头军;忘烦恼，勤做事，创造机会正当时。祝愿所有未竟梦想都在今年实现!

7、成功的道路曲曲折折，但只要坚持总会到达终点;辉煌的登山路万分艰险，但坚持攀登就会有荣耀的一天;希望你用你的坚持再2016年摘到成功的果实，品尝收获的喜悦。

拜年的话范文第2篇

中国话剧穿越过繁花似锦的年代，走过战火喧嚣的岁月，如今，正伫立在话剧百年的界碑前，带着些许落寞回首那历历在目的光辉历程，也无比期待地遥望那悠远而未知的天涯路。

人人都看话剧的年代

中国话剧满载风尘一路走来。在过去的一个世纪中，作为西方文明的舶来品之一，中国话剧从最初的生涩逐渐走向成熟，在大革命时期，新文化人创作的话剧把话剧艺术的生长推进到一个根深叶茂的阶段。话剧演出逐步由大都市舞台深入到民间、农村，加入到大革命和抗战的舆论洪流中去。不断涌现的优秀剧作家犹如明星一般照亮了旧中国黑暗的夜空。在留日回国时说：“我要做中国未来的易卜生。”1924年洪深根据王尔德的四幕剧《温德米特夫人的扇子》改编导演的话剧《少奶奶的扇子》公演，确立了话剧的专职导演和正规排演制度。而则让中国话剧真正成为一门成熟的舞台艺术样式。

上个世纪30年代，是一个人人都看话剧的时代。当年，《雷雨》和《茶花女》在上海卡尔登剧院演出时，轰动了整个上海滩，短短的20天演出后，观众“欲罢不能”，为了让演出能够继续，老板甚至愿意自降提成，从原来和剧团“三七”分账改为“七三”分帐。当时的上海几乎集中了全国最优秀的话剧人才，也形成了一批专业的话剧迷。在许多年轻人心目中，看话剧是很“洋气”的事。原来还是放电影为主的剧场，到后来已经一年到头都在演话剧了。上海沦陷后，据《申报》记载，1941年由李健吾改编、洪谟执导的《家》“突破一百场，观众已逾八万”；1942年费穆第一次让乐队进入话剧演出的《杨贵妃》“连满100余场，观众数十万人”，同年，的《北京人》上演，“极度拥挤、空前狂热”；1944年《文天祥》再次上演，日夜两场持续近一年，“无场不满”……

位于当时上海法租界的兰心大戏院曾是当时最豪华的剧院之一，也是最早的专业话剧剧场。它拥有当时世界最先进的舞台、音响、灯光设备，和扇面状的座位区。如今，卡尔登大戏院和其他几十家古老剧院一个接一个地消失了，幸存的兰心依旧华丽漂亮，它那独特的金黄色幕布后更多出现的是儿童剧和杂技的表演，现在的兰心大戏院，由于经营面临困境，已经很少再上演话剧了。

繁华之下难掩萧索

2007年伊始，人们便把越来越多关注的目光投向了话剧舞台，各个年龄阶段的表演艺术家纷纷参加话剧演出，以自己的方式向中国话剧百年致敬。刘晓庆载歌载舞出演《金大班的最后一夜》，陈佩斯连唱带跳百场《托儿》和《阳台》，赵本山把《刘老根》、《马大帅》原班人马带到了北展剧场开唱“二人转”,袁泉则带着音乐剧《电影之歌》的热情又开始了《暗恋桃花源》的表演……

2007年5月在人民大会堂的舞台上演出的话剧《吁天》，更是聚集了众多话剧表演艺术家，堪称中国新老话剧人一次空前的大聚会。近40位话剧明星扮演了李叔同、、郭沫若等10余位历史名人。张国立、濮存昕、凯丽、吕凉、肖雄、韩童生、张璐、张页川、宋国峰等“梅花奖”演员同台演出。北京人艺的老艺术家朱琳和身居上海的老艺术家秦怡两位80多岁的老演员也不辞辛苦，登台表演。整个舞台上用了600多只灯具，67次视频变化，50只话筒和10台投影仪，这在话剧舞台上也是最大的一次手笔。这些舞台装置营造更加完美的舞台效果，《吁天》无论是在灯光使用的数量，还是现场视频的变化上都创下了话剧演出之最。这一切，将话剧百年的盛况推向了极致。

然而话剧真正的魅力并非高科技声光电技术可以打造，话剧艺术的传承和繁荣不能仅仅依赖众星云集的华丽阵容。

近年来中国话剧的低迷与徘徊，让人们不得不对它进行凝重的思考。

这个曾经与中国社会现实生活血肉相连的艺术形式，离观众渐行渐远：远离生活，贵族化，曲高和寡、演出票价过高；特别是目前的话剧界一直为优秀原创剧目的匮乏而发愁。

上海艺术创作中心研究员毛时安认为，当代话剧中戏剧文学的“缺席”，实际上已经成了影响和制约中国当代话剧发展的巨大“瓶颈”和“软肋”。剧界对正在发生的社会生活、各种各样的人生境遇和异常丰富的当代人内心生活的关注力下降。话剧正在失去它犀利的洞察和贴切的关怀。

舞台上的许多问题，解决的关键却在舞台之外。在所有人都在追逐着快餐式的娱乐方式的时候，当国内的话剧演艺市场以一种片面追求短期利益的方式运作，要让中国话剧形成真正的话剧产业的梦想也只能先寄身于一片茫茫风雨中。

小剧场话剧的艰难摸索

于2003年、2004年兴起的小剧场话剧，终于逐渐引起了人们的关注。小话剧创作和表演的周期较短，需要的资金也相对较少，一般来说几十万就可以搞出一个，需要的人手也较少，这使它成为了许多缺乏资金实力的话剧创作者的首选。

2007年5月，“一百年戏剧工坊”推出了他们的第一部小剧场话剧《我不是李白》。话剧从5月21日起共上演43场，平均上座率85%。这对于一部没有大牌明星、没有经典光环的话剧来说，是一个相当不错的成绩。该剧讲述了精神病医院里几个“疯子”的故事，通过塑造三种病人的“疯态”，叙述了在钱、权、名的诱惑和压力下三种扭曲的人性。其中，自诩“李白”的男主人公在“疯”与“不疯”之间挣扎，最终在女主人公的鼓励下，得到解脱而回归正常，真正开始享受幸福快乐的人生。这部话剧的风头甚至盖过了两部同时上演的莎翁剧。

人们看到的了小剧场兴旺的人气，但隐藏于背后的却是一群小剧场话剧创作者的孤独的奋斗。《我不是李白》的制作人王剑多少有些无奈地对《小康》记者说：“戏剧想要赚钱太难了，但是没有人来帮助这些有戏剧梦想的人。”

摆在小剧场话剧制作者面前的，是一个杂乱无章的话剧市场。由于所有的剧场都属于国家，这给很多没有背景的私人话剧创作团体制造了一个瓶颈，话剧创作者往往无法在最需要的时间获得剧场档期。而高昂的场租费用，迫使小型创作团体增加票价和宣传费用，更提高了小话剧创作的门槛。话剧面临一种尴尬的境地，真正有制作话剧能力的导演和演员、编剧，都在做电视剧和情景剧等，目前从事话剧制作的人，水平却良莠不齐。他们有着对话剧的热情，却不一定有制作优秀话剧的能力。

拜年的话范文第3篇

关键词：上海；妓业；妓问题；

中图分类号： D693 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2014）-07-00-02

关于妓问题的研究由来已久，《危险的愉悦―20世纪上海的妓问题与现代性》（2010年7月第2版）（以下简称《危险的愉悦》）即是一部全面描叙上海妓业的历史专著。作者贺萧（女）长期从事中国社会妇女史、性史、文化史等领域的研究，拥有深厚的学术积淀、系统的研究理论、巧妙的著述技艺。这本《危险的愉悦》不仅是作者的代表作之一，更是社会史研究领域有重要价值的著作之一。同样研究妓问题的安克强称之为“似乎是那些最为雄心勃勃的著作之一”1。

《危险的愉悦》一书近60万字。作者分五部分十五章论述了上海近百年的妓史。其所采用的叙事策略如下：第一部分，历史记载与等级制度；第二部分，愉悦；第三部分，危险；第四部分，干预；第五部分，当代的对话。其中第一部分包括两章，探讨的内容是：认知与记忆在妓业和妓问题中的独特性与复杂性。此外，还谈到了上海妓业等级制的创建，各种妓类型，妓业等级体系在20世纪三四十年代里产生的关系危急存亡的问题。第二部分涵盖四章，主要谈了男性笔下讲述的高等生活，从侧面讨论高等、佣仆、客和鸨母之间的关系。第三部分包含三章，考察了另一类文字描述中妓业所牵引的危险问题。第四部分有三章，以“改革者”、“管理者”、“革命者”三种身份，探讨了当权者和为解决妓问题的参与者在各个时段采取的种种实践措施，以及被整顿者如何在行政命令、法律惩治、道德谴责等压力中上下游移的具体问题。第五部分包括三章，讨论了20世纪80、90年代问题在中国卷土重来背景下，妓业的新形式，妓问题的新表述。

一、历史叙事的趣味性与严肃性。

中外传统史家向以叙事见长，内容也常为合理编排后的完整故事。在史学日益专业化、科学化的背景下，史学叙事法则日趋式微。直到20世纪，史学界出现了一种新的“分析性叙事”方法，通俗理解即为“讲故事”。这种方法综合了分析和描述的长处，关注社会下层和普通民众，注重新资料，讲求解释。

本书就融入了“分析性叙事”方法，在书中她表示试图讲述一个井然有序的故事，她说的“故事”实则借指上述方法。从导言开始，到十五章结束，作者借用大量小故事展开历史叙事，颇具趣味性。其讲述的故事，主体涉及妓业的多方参与者，内容涵盖，女性进入妓业的多种原因；如何出堂差，应局；怎样与老鸨兜转；不同等级，不同时代的怎样维持自己的生计；时代更迭，社会变迁，的选择与出路等等。通过阅读这些情景化、趣味性的小故事，读者可对当时的妓业有较全面清晰的感知。

二、资料运用的独特性与有效性。

有学者指出，当今史家必须形成“泛史料意识”，但凡留存过去信息的东西，都具有史料价值。这本《危险的愉悦》应该说是践行了此观点的著作。作者发掘了大量资料，其中包括娱乐场所指南、奇闻逸事录、肖像画、高等级女受赠或自己赋写的诗作、小报上的闲话专栏、市政法令条规、审讯记录、庭审报道、中外改革者有关妓业的争论、学者的专论、医生和社会工作者所做的调查报告，凡此种种，不一而足。此类资料与传统意义上的公私档案、官私史书、手稿收藏等史料有明显的不同，突出了作者在资料运用上的独特性。

被认为是社会边缘群体，同时也是下属失语群体。上述丰富而翔实的资料几乎没有一种是“本人的声音”，如若由此断言“下属群体不能说话”或说“下属群体不能在社会话语中表述自身”2则稍显偏激。作者承认“有关妓的极其丰富的史料并不是发自的声音”3，历史复原方法在本书研究中有局限性，但并不意味着研究的终结。因为作者要追溯的是一种关系，是一种超越重构的理解，贺萧力求做到辨析相互关系中的声音。本书通过“非本人声音”的资料，有效刻画了妓的无奈，细描了妓的能动。更难能可贵的是，作者捕捉到妓问题与商业利益、民族心理意识、社会性别、认识和记忆等各个层面都有着错综复杂的关系。

总之，作者独特运用史料、有效解释史料，辨析下层声音，论证事件复杂性，探究社会参与主体的互动过程，重构逝去“事实”面貌的手法很值得我们学习。

三、理论方法的多样性与合理性。

作者指出其写作受、女性主义、后结构主义、各种各样的政治信条和知识思想体系的影响。多样的理论方法，不是空泛的标榜，更不是装饰性的“摆设”，而是实实在在对作者产生指导意义的理论。融合了众多理论的写作，使得读者能够从复原互动历史并做创造性工作的尝试中，从故事性的叙述中，知晓上海妓问题在半殖民主义的空间中牵连着民族主义、权利关系、文化转型、国力兴衰、社会经济地位等种种问题。

作者还运用分类与统计的方法，对上海的性劳务状况进行了分类整理。并对想象性描绘出的门等级和话语做了简单的介绍。暗含了妓业随着社会变革自身的性质和行市也发生了变化，妓形象所具有的多重意义更加多变。此外，图像证史的方法也得到了合理的运用。本书包括26幅插图，这些视觉资料使的形象直观明晰。既增加了全书的知识性、趣味性，又增加了读者对逝去历史的感性认识，更重要的是透过这些视觉资料可以挖掘其中的隐喻信息。此外，有论者表示，“贺萧在这部著作中所建构的妓的历史，构成福柯意义上的‘他者的历史’的一个范例”4。

四、一点思考

《危险的愉悦》自出版以来备受好评，同时也有论者提出商榷：第一，“可以说，贺萧的书是在对民国时代的作家和文人学士所作的有关的陈述进行研究，而不是试图提供一部有关这种现象的社会史”，“这位历史学家正在冒着把一种最终只不过是有关的‘漫谈’误认为是原始资料的风险。”5；第二，本书的研究更像一部关于中国的叙述史的研究；第三，作者似乎“将所研究的对象无限政治化……其“微言大义”之中总有些危言耸听之嫌”6。以上意见，本文认为可以这样理解：那些问题是值得思考的，该细作探讨的话题，而不应该当做贺萧著作的局限，否则有吹毛求疵之嫌。

参考文献：

[1][法]安克强著，袁燮铭、夏俊霞译.上海――19―20世纪中国的与性[M].上海：上海古籍出版社，2004年：12

[2][美]贺萧著，韩敏中、盛宁译.危险的愉悦―20世纪上海的妓问题与现代性[M].南京：江苏人民出版社，2010年：27

[3]毕向阳.他者的历史与身体的政治――读危险的愉悦：20世纪上海的妓问题与现代性[J].社会学研究，2006年，第2期：220

拜年的话范文第4篇

百节年为首。在我们的众多岁时民俗中，最隆重、最富有民族特色的节日，莫过于春节了。从腊月二十三过小年开始一直延续到正月结束，数千年来形成的年节习俗在这一阶段得到了集中体现。

“糖瓜祭灶，新年来到。闺女要花，小儿要爆。”年节是人们享受幸福生活的日子，过年，呈现着中华民族灿烂的民间文化和美好的精神期盼。年俗文化深刻影响着普通百姓的生产生活，影响着人民群众物质的、精神的文化创造，具有重大的生活应用意义和深刻的文化审美价值。时至今日，我们日常生活中的礼仪交际、吃穿住用、文娱艺术等诸多范畴，无不留有年俗文化深刻而丰富的智慧烙印。

年节起源：以人为本 敬天爱民

我国的年节，起源于祭告天地之日——元旦。元旦一词始于三皇五帝时代，唐代房玄龄等编写的《晋书》记载：“颛帝以孟春正月为元，其时正朔元旦之春。”意为把正月称为元，初一称为旦。古代称正月初一为元旦，是我国最古老最隆重的农历节日。

相传，四千多年前尧舜盛世之时，尧天子勤政爱民、惠泽百姓，深受人民爱戴。因看准自己的儿子难成大器，他未将天子之位传给儿子，而是传给了德才兼备的舜。尧死后，舜帝非常感激尧对自己的信任及对黎民百姓的关爱，便选定一个日子，每年都带领部下祭告天地和尧帝。舜在位时也如同尧一样亲民爱民、政绩卓著，备受群众爱戴。后来，舜又把帝位传给了德高才富、治水有功的禹。人们为了纪念舜，就把舜祭告天地和尧帝之日当作一年的开始，即元旦，也就是我国的农历新年。

上述传说，意蕴深远。首先，舜规定日期每年祭天，体现了古人对“天道”的敬畏。先民把宇宙运行、万物生长的自然界视为“天”，它容括生命的整体，人是其中的一部分。“敬天命”“识天道”，强调人们敬畏、认识和遵循大自然的规律，开展生产生活及其他社会活动而造福自身。《庄子》曰：“天地者，万物之父母也。”天地宇宙产生了有生命的万物，故我们要祭告天地，感念天地的养育之恩。其次，尧舜帝位的更迭，体现了“人道”须符合“天道”的智慧。《易经》指出，人“与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序”。人是天地生成的，人类活动要遵从自然界的普遍规律，人的道德行为须符合自然界的本原和普遍规律。天地有大德大爱，人类与天地共德。尧天子勤政爱民，承践了天地大德；德才兼备的舜继承帝位后不负重托，努力使“人道”符合“天道”。可见，农历年节的起源凸显了中华民族以人为本、敬天爱民、德政亲民的政治理念，在这种意义上，春节就不仅仅是一种自然时序的节点，而成了中华先祖勤政爱民的重要文化符号。

团年守岁：企盼团圆 崇尚美好

农历腊月三十，除夕，是一年的最后一天。度过一年平淡、细琐、苦乐交织的日子，迎来快乐、祥和的除夕，这一天自然被人们寄托了很多寓意与愿望。传说在除夕日，天上诸神要降临人间，故民间都隆重举行祭祀活动，敬鬼神、祈福禄。到了晚上，各家各户都要办一桌丰盛的团年饭，老小几代人团坐在一起，和和美美地共进晚餐、共话新年。

呼吸着一年最后一夜的空气，沐浴着亲情，畅饮着美酒，在快乐美满中期盼着幸福。团年饭，给了神与人、生者与逝者、长辈与晚辈之间进行多重沟通与交流的绝佳契机，饱含着对世间美好情感的领悟和珍视。

大年夜，伴随守岁，家家户户还要吃夜宵。南方夜宵多吃“蹄鼓子”，也就是炖猪蹄。北方全家围炉或坐炕头包饺子。蒙古族人在守岁夜，还纷纷向长辈敬“辞岁酒”，祝他们健康长寿，新的一年幸福快乐。

“一夜逢双岁，五更分二年，”人们重视除夕，把守岁当作团圆的象征，把大年夜看成团圆的时刻。千家万户浸润着喜庆，围坐在一起，祭神、拜祖、畅饮，话旧叙新，沉浸在无限的天伦之乐之中。

守岁习俗传承至今，部分继续保存，部分推陈出新。如今的除夕夜，人们多围坐在电视机前，观看春节联欢晚会等丰富的节目，欢度佳节，辞旧迎新。今天，炎黄子孙的团年守岁，在深厚的文化积淀中，注入了新的意义，昭示着“除旧布新”的精神面貌和时代风尚，凝集了人们的情感和意志，蕴涵着中华传统美德，有着历久弥新的文化力量。

拜年文娱：传承美德 万民齐乐

年俗文化在生活中形成、创新和传承，其根本在于过年的现实生活。年节期间，举行拜年仪式，传承着中华民族的传统美德；开展丰富多彩的文娱活动，万民齐乐，华夏大地沐浴在喜庆祥和的氛围之中。

拜年送贺喜，是年节期间广泛流行的习俗。初一天刚亮，全家穿上新衣，子女给长辈拜年，家庭成员间相互拜年，之后，左邻右舍、家族老少相互串门拜年。

今天，随着信息社会和知识经济的发展，人们的拜年方式正悄然发生变化。几年前，新兴的“手机短信拜年”方式曾独领；现在，却因大量转发非原创的拜年“段子”而遭遇尴尬，有人将拜年短信称为“绿色垃圾”。相比之下，越来越多的年轻人更青睐微信、自拍视频等更为时尚的拜年方式，精心录下视频、音频，让对方感受到浓浓的祝福。

春节，微博拜年依然火爆，百度贴吧等论坛也不断翻新花样，纷纷举办贺年“盖楼”大赛。越来越多青年人认为，用“盖楼”（发表主题网帖，引发跟帖讨论）的方式拜年，更能体现出喜庆热闹的气氛，也更为便捷灵活，互动性强。

拜年的话范文第5篇

关键词：中国文化；五色大槐树；油画创新；民族特色

西方油画传入中国有一百多年历史，历经中国知识分子和艺术家的不懈努力和发展，到21世纪初已经呈现出比较稳定的、多姿多彩的具有中华民族特色的油画面貌。将来中国民族特色油画继续发展要有正确的指导思想，就是油画创新中要充分体现中国的文化，丰富中华民族的文化，尊重世界文化多样性，共同促进人类文明繁荣发展。

一、油画《思乡六百年》中的中国文化的影子

中国传统绘画蕴藏着丰富的文化内涵，是中华民族灿烂文化的重要组成部分。只有发扬传统文化的积极因素，克服传统文化的消极因素，才能正确地创新和发展。《思乡六百年》有哪些中国文化的影子呢？让我们来探讨吧！作品主题是描绘一棵具有五百多年的五色大槐树，五色槐每年7～9月开花，繁花似锦，五彩缤纷，槐香四溢，沁人心脾。其花初花时为绿白色，开放时旗瓣为白色，中部为黄色，翼瓣和龙骨瓣为玫瑰红色，微带紫红色，故名“五色槐”。作品描绘的不是最美的时节而是腊月里的枯树形象，因为这个时节的乡愁最浓烈。“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”乡愁是一种文化，是我们与过去生活的情感对话，是对传统文化的继承与坚守。继承和坚守世代流传的行为道德规范，自觉地以“忠孝勤俭廉，仁义礼智信”约束着自己。一代又一代的人们将中华传统文化发扬光大，回望乡愁，让正能量更多地润泽、温暖我们的心灵，记住乡愁，坚守乡愁中的深厚文化。

腊月里的五色大槐树的枯树形象会引发人们浓烈的乡愁。乡愁是一种文化，中国乡愁文化的影子在油画作品《思乡六百年》出现，五色大槐树让我见过最多的形象就是枯树形象。上大学放寒暑假，外地工作放寒假期间，我每次看到五色大槐树的感觉都不一样。相信几百年来成千上万的出门为理想、家人和祖国奋斗的老乡们都会有不一样的乡愁。我们要记住乡愁，也要让下一代记住乡愁，继承和坚守中国传统优秀文化。继承和坚守世代流传的行为道德规范，自觉地以“忠孝勤俭廉，仁义礼智信”约束着自己。

五色大槐树有个悲壮的传说，当时晋灵公登上皇帝宝位，偏听奸臣屠岸贾的谗言，尽做坏事，国相赵盾多次上殿劝说阻止，惹得昏君奸臣不高兴，于是他俩密谋，派人刺杀赵盾。两人商议后将这个任务交给了屠岸贾。一个夜里，屠岸贾找来住在他府内的一个帮闲侠士I，捏造了老国相赵盾的很多罪恶，这天三更以后I翻墙进了相府，摸到前庭。他只看见白发苍苍的一位老人，在灯下翻阅书册，穿戴很简朴。大庭的摆设也都是粗俗的用具，心中便暗想：这和屠岸贾说的完全不一样啊！四更以后，仆人端上一盘蔬菜和一碗黄米粥，让老相国便餐后上朝议政。相国吃菜时，发觉菜内有肉，立即传唤仆人，斥责说：“一再告诫，不逢节日，不得随便动荤，为什么菜内有肉？”仆人跪禀：“老夫人见相国近日操劳过度，特地让厨师照料老相国的。”赵盾说：“转告夫人，我身体很好，以后不必这样了！”隐身在大槐树背阴暗处的I，将看到的、听到的和屠岸贾说的一对比，真是天壤之别，很受感动。于是挺身而出大叫：“相国，有人派我来刺杀你，几乎造成大错，你要多加小心啊！”说完反转身子，扔掉钢刀，一头撞向大槐树，顿时脑浆飞溅，死于非命。说也奇怪，I撞死自己的那颗槐树，后来便开出黄、白、粉、绿、紫五色鲜花，后人称他为“国槐”，也叫“五色槐”。这种槐树也只有苏阳这个地方成长，他处皆无，世传是I麂精神所化。这个传说是对“忠孝勤俭廉，仁义礼智信”的真实写照，也是对后人心灵正能量的润泽温暖。为官要廉洁，无论见到什么，不起贪求之心，没有想占便宜的心，而养成大公无私的精神，从小父母便是这样教导我，为我树立道德准则的。为人要讲义，坚持正义，保持节操。义的本义是合乎道德的行为或道理，舍生取义表明为了重信义可以牺牲生命。大义是一种高于自我的善，一种超越自我的善。任何人，在关键时候不能做出危害国家、民族的事情；在敌人、困难面前，不能变节投敌。在社会上要坚持正义，敢于与丑恶势力做斗争，不与邪恶势力同流合污。中国优秀文化的传承，让我在外地工作中得到同事的好u和领导的认可，更加鼓励自己坚定地从事美术教育和中国美术创新事业。

《思乡六百年》画幅75厘米乘以120厘米，树的周围画一圈水泥护栏，远看就像一幅大的树桩盆景。盆景是中国优秀传统艺术，典型、集中地塑造大自然的优美景色，达到缩地成寸、小中见大的艺术效果，同时抒怀，表现深远的意境，是我们特有的审美情趣长期积淀的结果。但这不是我要表现的结果，五色大槐树主干就有2米多高，直径足足两个人合抱那么粗，从主干分出若干条分枝，每条分枝都像活泼顽皮的孩子在憋足了劲往上长。必须加入人物衬托五色大槐树的高大雄伟，我选择一老一幼两个人物组合，呼应回望乡愁、记住乡愁，坚守乡愁的文化内涵。希望年幼的一代心中有棵家乡的五色大槐树，一起健康成长和奋斗，时时刻刻鼓励自己和约束自己，知道感恩家人、感恩家乡、感恩祖国，自觉地投身于发展社会主义伟大实践当中，关注最广大人民群众的根本利益，理解人民群众对文化生活的基本需求，虚心向人民群众学习，从人民群众的伟大实践和丰富多彩的生活中汲取营养，只有刻苦钻研、锐意进取，才能创造出无愧于时代和人民的伟大作品。

二、《思乡六百年》具有的油画魅力的基础风格

油画《思乡六百年》运用油画语言画出中国画的味道，描绘高大雄伟、苍生包容的五色大槐树如同明朝曾鲸的《张卿之画像》没有画任何背景，却形象地描绘了人物的不求名利、和善坦荡的精神气质。蓝蓝的天空中隐约看到薄薄的云朵，让人特别心旷神怡，紫气东来让人感觉吉祥的征兆。蓝色的天空背景大面积采用平涂的薄画法，将大量松节油和调色油先后稀释后，摆刷扫于画布，由于油的挥发性能影响平涂效果，蓝色的天空无意间竟然出现淡淡的云朵的效果。右上角小面积采用分染的技法分染红色，显示出紫色的变化，这都是用国画工笔画技法和古典油画基础技法融合的结果，水、国画颜料和宣纸的关系在油、油画颜料和亚麻布的关系在相会交流和借鉴，是对油和颜料的使用比例、效果的大胆尝试和探索，也是对拓展中华民族油画语言的魅力的研究。《思乡六百年》中蓝天与大树与一百年前荷兰画家蒙德里安的《红树》中的蓝天与大树的构图、色彩和材料很相似，但是细看各自的形式语言却不同。前者是具象艺术作品以写实性客观再现为主，后者是抽象艺术作品以艺术语言的本体性表现为主，其优点是严谨的构图和豪放生动的笔触，兼具现代与古典。不同民族文化之间的交流、借鉴与融合，既是人类文明发展的重要动力，也是文化创新必然要经历的过程。

《思乡六百年》中五色大槐树的涓捎么统油画技法――干画法反复刻画，把邹巴巴的开裂的树皮的质感表现出来，主干之上有三个主要分枝，左下方的分枝好像蛟龙入海能掀起千尺巨浪，巨爪入海能抓起彩虹。繁茂的分枝接触地面必须要叉木桩顶起来，更显得苍生的老人似的拄个拐杖。用明暗画法变现树枝的立体感和与整体的受光关系，直到细小的分枝都仔细刻画，色彩丰富而质感强烈，最细小的分枝的造型能体现五色大槐树顽强的生命力，不失大槐树之磅礴气势，像做人做事“不以善小而不为，不以恶小而为之”的精神。左上方的分枝很普通地生长，却是很受喜鹊喜爱的地方，喜鹊在树枝上或小憩、或呼朋唤友、或寻找起飞的目标、或嬉戏打闹。在我写生时很享受这种多姿多彩的吉祥氛围，更增加了我对大槐树的喜爱。右上方的分枝又分两枝，一枝腾空跃起直插云霄，阳刚霸气，另一枝如凤凰般多姿多彩，尽显柔美风韵。右下方有一小枝短小精悍，如大槐树的护法之手，时刻警惕。保护树干免受伤害。在大槐树的树干左上方有一小块淡蓝色的小牌牌，是县政府和县林业局为保护古树而建档挂牌，并配套浇灌、排水和看护系统，以最大限度地使五色大槐树科学健康安全成长，成为人们永远的骄傲。

关于树的描绘，在唐朝韩甑摹段脑吠肌分薪鼋鲎魑文人们吟诵倚靠的自然工具，而不像五色大槐树这样高大雄伟地展现在世人的面前，周围硕大的护栏使得主题突出，也反映了不同时代人与自然关系的变化，人要尊重自然、敬畏自然、爱护自然、科学合理地利用自然资源。硕大的水泥镂空护栏直径10米，寄托着人们对大槐树的爱护之情和对十全十美的美好生活的向往。而我常年在外，对大槐树的感情更加浓烈，在画护栏时，把水泥护栏画成汉白玉护栏，并在每个圆形镂空处镶嵌了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的宝石，以表达我对大槐树的尊重、敬畏、爱护之情。通常油画上不写字，最多是写名字和时间。而我的这幅油画作品大胆按照国画落款的方式，在右上方用篆书写着“思乡六百年”，在左下方用空心楷书写着“丙申年杨伟”，没有盖名章，毕竟不是用油画来画中国画这么直接简单。

油画《思乡六百年》就是对中华民族油画的创新，因为找到自己的风格就是绘画的创新，新的美术作品只有通过人民大众的鉴赏评论，才能不断丰富和完善一幅画的意义和价值。任何美术作品的鉴赏和评论都会有分歧，美术作品的意义和价值是开放的，而不是封闭的。分歧的产生，既说明了美术作品本身的多义性，也是对作品的丰富和补充，让人们了解作品及相关知识会更好地帮助大家判断美术作品的意义和价值，这是一项长期的有意义的事业。我将继续深深植根于中华民族的文化土壤，不断推动中华民族的文化艺术创新，把握当代文化与传统文化、民族文化与外来文化的关系，这是时代赋予我们的伟大使命。美术作品的创新是艰苦和幸福的时刻，在无数美术优秀前辈的指引下，我无比幸福，继承和弘扬中华民族油画事业，树立社会主义核心价值观，为人民日益增长的文化艺术需求而不懈努力。

参考文献：

[1]皮道坚.美术创作与论文指导[M].高等教育出版社，2002-09.