描写杜鹃的诗句

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇描写杜鹃的诗句范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

描写杜鹃的诗句范文第1篇

理解重点词句的核心是转换，即将文本中没有明确表达的词、句深刻含义（意）依据语境通过思维转换解释清楚，以达到通俗易懂的目的。如：月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。（《荷塘月色》）课后题目要求理解动词“泻”的表达效果。

语境――描写荷塘月色，表达作者超然物外的愉悦心情；此句正是通过比喻来描写荷塘上柔美的月色和宁静氛围的。

转换――将比喻意义转换成具体的意义。“泻”即“倾泻”“一泻千里”，意在表达“多而猛”，而“月光泻在叶子和花上”中的“泻”字含义就很丰富了，它动感极强，将月光写活了，写出了月辉照耀、如倾如泻的景象，突出了月色的明朗、皎洁，联系语境可知，“泻”字写出了作者宁静的心情。

再如：当然，能够只是送出去，也不算坏事情，一者见得丰富，二者见得大度。（《拿来主义》）课后题目要求体会加点词“丰富”和“大度”的含义。

语境――整篇文章的主旨是批评送去主义，主张拿来主义；此句正是议论送去主义的。

转换――将讽刺意义和附加意义转换成具体的意义。“丰富”“大度”均为褒义词，联系语境可知，此处系褒词贬用，讽刺“送去主义”者掩盖和卖国行径的实质，指出这是欺世惑众的自夸，是求荣的借口，是对民族利益而彻底的背叛和出卖。

理解重点词语是理解重点句子的基础，因为一个句子中需要理解的也就是为数不多的几个词，其余都明白如话，无需解释，而对句子的理解则要建立在理解词语的基础上。其方法是结合重点词语的理解将句子的意思解释清楚，同时兼顾作品的感情。所以，课本中有的篇目特意安排了一些题目，让学生在句子中寻找需要重点解释的词语，再体会句意，有的甚至直接指出句子中某个词是什么意思，进而理解句子的含意。

如：有些老女人没有在街头听到她的话，便特意寻来……叹息一番，满足的去了……（《祝福》）课后题目如是提问：“特意”“满足”表现了这些老女人怎样的心理？

语境――文章批判了中国几千年来封建思想对人们的毒害，此处描写一群老女人对祥林嫂悲惨命运的兴趣。

转换――将特定义转换成具体的意义，从语境中可以看出这里运用了反语，这些人“特意”寻来，并不是真心同情她，而是作为无聊生活的一种调剂，猎奇之后得到一种“满足”，以他人的痛苦，填补了自己空虚的生活，所以，此句说明了封建思想对人们造成的毒害之深，同为底层妇女，她们却如此践踏祥林嫂的人格，以他人的痛苦当作自己的快乐。

再如，《在马克思墓前的讲话》课后练习要求学生寻找句中关键词，揣摩句子表达的思想感情和深刻含义：“3月14日下午两点三刻，当代最伟大的思想家停止了思想。”

语境――这是写作者怀着沉痛的心情，深切悼念马克思，

转换――将临时义转换成具体意义。“停止思想”是本句的关键，它是一种委婉表达，联系语境可知，本句包含了作者对马克思这位思想家去世之后无限痛惜的感情。

下面我们即将课本知识迁移到高考试题中，如2010年湖北高考卷的第19题：作者为什么说“扬州的繁华还在，但唐代的风流不再？”请联系全文作简要分析。

语境――全文列举了许多诗句，描写了扬州城的历史和文化，其主旨是：扬州是追寻诗意的梦境所在，表现了对扬州“风流不在”的怅然若失。此句出现在文末，本段含有今昔对比意味，应结合全文主旨来理解。

转换――将修辞义、抽象义转换成具体义。“繁华”表意抽象，“唐代的风流”运用了借代，联系语境可知，答题的要点可总结为（1）今日的扬州依然繁华。（2）“唐代的风流”代表古时扬州的人文风气和山水风光，“不再”一词表明这种情境在今日的扬州已难觅踪迹。（3）它的消逝令人感怀和惋惜，表达了作者怅然若失的感受。

再如2012年湖北高考卷的第19题：选取一个角度，结合文章对“杜鹃这种鸟就这样被美化了几千年”的原因加以探究。

语境――本文围绕杜鹃鸟安排了三大块的内容：有关的诗句及内涵、动物学上杜鹃鸟的习性、有关的民间故事。词句出现在民间故事之后，也是对全文的总结，其中的重点词是“这样”，联系上文，“这样”指代什么呢？

转换――将指代义转换成具体意义。联系上文即语境可能有以下三种原因即答案。

示例一：文学可以化腐朽为神奇。杜鹃这种鸟在动物学上，是不值得恭维的凡鸟，但在文学中却发生了变化。文章引用贺铸词《忆秦娥》句“梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血”和唐人诗句“杜鹃枝上月三更”，烘托了杜鹃鸟啼的凄美。啼血化花的传说，用杜鹃花的美丽衬托杜鹃鸟的美好。杜宇望帝和“姑嫂鸟”的传说，则赋予了杜鹃鸟道德和情感意义。上述诗词和传说，赋予杜鹃鸟美好外形和高尚品格，美化了杜鹃鸟。把不无恶名的凡鸟提升为具有美好色彩的文学形象，显示了文学的力量。

描写杜鹃的诗句范文第2篇

语文基础知识面较广。本文试就常见的词语、诗句、名言警句、文化常识等方面的知识的拓展，作一说明。

词语、诗句的拓展。例如，在教学《〈诗经〉三首》时，指导学生积累文中的成语“二三其德，载笑载言，信誓旦旦”等，可提示学生说出一些来源于《诗经》的成语。像出自《关雎》的“辗转反侧”，出自《风雨》的“风雨如晦”“风雨凄凄”，出自《桃夭》的“逃之夭夭”等。这些成语的拓展，既丰富了教学内容，又激发了学生的学习兴趣。

在教学《劝学》时，由文中的《锲而不舍，金石可镂》可补充“绳锯木断，水滴石穿”等相类的词。

上李白的《蜀道难》，诗中有“又闻子规啼月夜，愁空山”句，可引出和子规有关的古典诗句。“其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣”（白居易《琵琶行》）， “可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（ 北宋秦观《踏莎行・彬州旅舍》），“子规声里雨如烟”（南宋翁卷《乡村四月》等。在比较中体会杜鹃（子规）这种意象在渲染氛围，表达情感方面所起到的作用。

而唐代诗人王维在诗中则更多的喜用“空”字，在《山居秋暝》中有“空山新雨后，天气晚来秋”句。由此，可引出“人闲桂花落，夜静春山空”，“空山不见人，但闻人语响”等诗句。在比较中积累，在积累中体会，在体会中感悟。

在讲苏轼《前赤壁赋》 “壬戌之秋，七月既望” 句时，可就“望”字引出“朝菌不知晦朔，蟪蛄不知春秋”（《逍遥游》）中的“晦朔”二字，进而了解古代文化常识中有关时间的知识。

总之，在教学过程中根据课文特点，适时拓展有关的基础知识，既丰富了学生的知识，又能激发学生的学习兴趣，使学生养成积累的好习惯。

二、思想内容的延伸

教材中的课文，尽管题材不同，风格有异，时代不一，但都是一定的思想内容和语言形成的统一体。在课堂教学中，仅仅做到对每篇课文都注意思想内容的分析，还是不够的，我们还应该把能启迪学生心智、有助于培养学生美的欣赏和创造能力的东西引到课堂中来。通过分析、比较、引申，从而使学生得到新的深层次的认识。

如《陈奂生上城》，这篇小说展现了陈奂生思想性格的不同侧面，成功地刻画了某类农民的性格，塑造了新时期初期农民的典型形象。小说以出色的心理描写见长。在他身上表现出的农民的封建等级观念和落后愚昧心理，都可以从阿Q身上找到影子。

三、艺术表现手法的比较

作品的艺术表现手法，是语文教学中学生最难理解的一个内容。处理不好，或方法不当，容易流于空洞和形式。笔者认为，在教学中若能根据课文实际，恰当地进行拓展、比较。是可以帮助学生加以理解的。

描写杜鹃的诗句范文第3篇

1．鸳鸯

比喻不分离的情侣，恩爱的夫妇。如：“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。”（唐・卢照邻《长安古意》）

2．鸿雁

鸿雁为大型候鸟，每年秋季南迁，它们结队排成“人”字或“一”字秩序井然向南飞去。常常引起游子的思乡怀亲之情和羁旅伤感。如：“乡书何处达，归雁洛阳边。”（王湾《次北固山下》）

3．杜鹃

杜鹃，又叫杜宇，子规。相传古代蜀国郡主望帝，名叫杜宇，因被迫禅让给自己的臣子而隐居山林，思归朝而不得，郁郁而终，化为杜鹃，叫声凄切哀伤，声如“不如归去”。因杜鹃鸟口角鲜红，人们又附会出“杜鹃啼血”之说。古典诗词中的杜鹃往往和哀怨、思归有关，是凄凉、哀伤的象征。如：

“其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。”（白居易《琵琶行》）借写“杜鹃啼血”渲染江州的荒凉，表达自己被贬江州的哀怨之情。

4．丁香

指愁思。如：“自从南浦别，愁见丁香结。”（唐・牛峤《感恩多》）

5．鹧鸪鸟

鹧鸪的鸣叫声听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起人们对旅途难险的联想和满腔的离愁别绪。如：“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行。”（唐・李群玉《九子坡闻鹧鸪》）

6．寒蝉

秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声时断时续的哀鸣了，可以说是命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的代名词。如：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”（宋・柳永《雨霖铃》）渲染一种离愁别绪的氛围。

7．乌鸦

如：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。”（马致远《秋思》）渲染秋日萧瑟、肃杀的气氛。

8．黄鹂（黄莺）

它善于鸣叫，歌喉圆润，啼叫宛转，歌声优美动听。如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”（杜甫《绝句》）因其写春天之美，给人以明快之感，有力地烘托了诗人的欢乐之情。

9．燕子

春天的象征。如：“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。”（白居易《钱塘湖春行》）通过对燕子啄春泥的描写，渲染出一派融融春光，抒发了诗人对春天的热爱。

10．月亮

思乡的代名词。如李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”表现了李白浓浓的思乡之情。

11．折柳

折柳，多传达惜别怀远、思乡之情。据《三辅黄图・桥》记载：霸桥在长安东，跨水作桥。汉人送客至此桥，折柳赠别。折柳是汉代的“惜别风俗”。杜牧《独柳》：“含烟一株树，拂地摇风久。佳人不忍折，怅望回纤手。”

12．

作为傲霜之花，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》中有：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己的高尚和纯洁。

13．梅花

梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花的芳香，因此梅花也同样受到了诗人的敬仰与赞颂。陆游的《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己倍受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。

14．松

松是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白的《赠韦侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他作一个正直的人。

15．莲

由于“莲”与“怜”同音，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。这里是实写也是虚写，语意双关，运用双关的修辞，表达了一个女子对所爱男子的深深思念和纯洁的爱恋。

16．莲花

指纯洁高尚的情操。如：“从来不著水，清净本因心。”（唐・李颀《粲公院各赋一物得初荷》）

17．梧桐

梧桐是凄凉悲伤的象征。如：“梧桐更兼细雨，到黄昏。点点滴滴。”（宋・李清照《声声慢》）寄托了词人凄凉的秋思。

18．梅子

以梅子的成熟比喻少女怀春。如：“倚门回首，却把青梅嗅。”（李清照《点绛唇》）

19．浮云

以浮云比喻在外漂泊的游子。如：“浮云游子意，落日故人情。”（李白《送友人》）

20．红豆

描写杜鹃的诗句范文第4篇

学校的仙鹤喷水池样子十分独特，池砖是大红色的，在周围的绿树红花的衬托下，变得更加艳丽。池水在太阳的照耀下波光粼粼，水面碧绿碧绿的，绿得犹如一个碧玉盘。喷水池旁开满了杜鹃花，红的似火，粉的似霞，紫的好似晶莹剔透的紫葡萄。无论哪一朵，都像一张张绽开的笑脸，倒映在水中，给水池增添了几分生机。在池水中，有五只栩栩如生的仙鹤，每只仙鹤的形态各异，颜色鲜艳：颈项是黑色的，顶冠是鲜艳的红色，浑身有着洁白无瑕的羽毛，嘴和脚是黄色的，既高贵又美丽。姿态也各不相同：有的展翅欲飞，可却留恋这儿优美如画的景色，不愿意离去；有的俯下身子，喝着这碧玉似的清水；有的像是在吃自已捕捉的鱼，弯曲着脖子，津津有味，一脸的满足；有的抬起头来，仔细地欣赏这儿那美丽极了的风景；还有的伸长了头颈，想用自己优美动听的歌曲来赞美这儿的风景。

平静时的喷水池是如此的美丽，那么喷水时的池子就更加美丽了。喷水池开始喷水了，中间那根最大的水柱中的水喷涌而出，高高地喷向天高，足足有周围的大树那么高，水柱在空中绽出了一朵水花，然后水花中的小水珠如漫天散撒的珍珠，纷纷落入如碧玉盘的池中，此景可用《琵琶行》“大珠小珠落玉盘”的诗句来形容；大水柱旁有几个小水柱，它们伴着大水花，喷出一朵朵小水花，纷纷扬扬，如烟如雾，细细的水珠子落在了仙鹤的身上，像是在给仙鹤洗澡，把仙鹤们本来已柔顺的毛变得更加柔顺光滑。四周还有一些更小些的水柱，他们仿佛是在跳舞，时而高，时而低，时而交错，时而同列，更加映衬出了大水柱的美丽。

好一会儿，水池不再喷水了，水面又恢复了平静，被水淋湿的杜鹃花显得更加娇柔美丽，红花衬银珠，折射着太阳的七彩光芒，给喷水池又添加了一道朦胧的美景。

正要离开时，我转过头一看，仙鹤们是在微笑吗？是的。我们的环境保护做得足够到位，仙鹤们也开心地笑了。

描写杜鹃的诗句范文第5篇

关键词：云意象 爱 美 自由

“意象”是诗歌的审美范畴，有“象”的具体可感性，由想象力所形成的一种超越于物的形象化显现，它要表现的是一种内心的东西，是对“意”的主观创造性的表现，“意”与“象”的关系，亦即“情”与“景”、“心”与“物”的关系。

诗人意象的选择凝聚着诗人对生活的独特认识、思考和感受。阅读中国古典诗歌中，我们就会发现，“云”是诗人笔下经常运用的一个意象，文人墨客用 “云”表达了自己或孤傲、或思乡、或自由、或超脱等多种情怀。徐志摩是中国现代最善于捕捉意象、最擅长运用意象来抒发思想感情的诗人之一。“云”是徐志摩诗歌中反复出现的意象，综观徐志摩的诗歌，有大约三分之一的诗歌选用了“云”意象。但徐志摩借用“云”这个“象”所表达的“意”却和古典诗词中的不尽相同，却又有相通之处，下面我们略加分析。

一、 古典诗词中的“云”意象

云是一个普通的自物象，但形状、色彩、动态又显示着丰富的美。古往今来，云自然随意、孤高、闲适自由的特征被无数文人推崇，他们赋予了云特定的内涵，有的诗人是单纯对自然景象的赞美，例如：李白的诗句“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”，王维的“隔窗云雾生衣上，卷幔山泉入镜中”等；有的用云来表达孤独寂寞的心情，例如：李白在《送友人》一诗中写道：“浮云游子意，落日故人情。”“浮云”象征“游子”，浮云无根，让人深深地体会至游子的孤寂。还有人用云来寄托美好的理想，表达世事无常等。

二、徐志摩诗中的云

每个诗人的笔下都有一个常用的意象，艾青曾深沉地歌咏大地：“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉。”而艾青对于光明、理想和美好生活的热烈追求，常常借助太阳这一意象得以表现。徐志摩的诗歌中经常出现的一个意象就是云，既有“我是天空里的一片云”（《偶然》），又有“在夏荫深处，仰望着流云”（《杜鹃》），还有“我轻轻的招手， 作别西天的云彩”（《再别康桥》）等等，徐志摩大约三分之一的诗歌选用了“云”意象，诗人选用“云”表达着自己对单纯信仰“爱、美、自由”的执著追求。

1、对爱的追求

“爱”是徐志摩的灵性，“爱”也是徐志摩写作的动机，徐志摩的爱情诗歌注重真挚、热烈情感的抒发，浪漫、优美情调的表现，诗歌写作手法变化多样，其中有一些爱情诗选用了“云”意象。

《偶然》是一首爱情诗，语言优美，“我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心”，这首诗以“偶然”这个抽象时间副词为题，使诗歌充满情趣哲理。“云”这个意象表现了情人见面时内心的澎湃、轻柔，也说明爱情来得突然，在诗人毫无准备的情况下，爱情走进了他的心里。

2、对美的追求

在《康桥西野暮色》中，开头就提到了“紫云绯云褐云”，第二节又把云彩比喻成一块大琥珀，非常新颖别致，云将康桥郊外的黄昏美景完美地表现出来了。除了康桥之外，徐志摩还有许多描写大自然的诗篇。例如《夏日田间即景（近沙士顿）》，这首诗歌描绘了田野里的南风、柳林、豌豆、杨梅、麦浪，阳光，还有满天的白云黄云，整首诗歌语调轻快活泼，于描写自然美景的同时也充满着浓浓的抒情意味。

另外“云” 这个汉字符号具有“ 神彩” 美，云是飘荡而有色的， 在视觉上，云既给人流动感， 同时也给人色彩纷呈感， 不显单调， 有诗意， 有韵味。徐志摩是“ 三美” 主张的倡导者，要求诗歌语言具有绘画美，“云”意象能更好地表现徐志摩对诗歌艺术上的美的追求。

3、对自由的追求

云在外在形态上轻盈、飘动，而内在特质则蕴含着自由、潇洒轻松的特点，因此，云又成为徐志摩寄托自由理想的载体，比如《再别康桥》，诗人反复同“云彩”作别，这里的云彩实际象征着民主自由，诗人作别的其实是心中英美式的自由、民主，而这种民主自由是作者内心渴望又不能实现的。

徐志摩用“云”诠释着他对“爱、美、自由”的追求，“爱、美、自由”就是徐志摩的理想主义，当他的爱情陷入了瓜瓜葛葛、是是非非时，当他的政治理想无法实现的时候，“云”较好地表达了他寂寥的心情、对社会的不满和对理想的渴望。当他“独坐在半山的石上， 看峰上白云蒸腾” 时， 又怎能不对云自由、轻松、自然的“丰姿” 产生共鸣与渴望？ “我亦爱在白云里安眠不醒”， 这正是徐志摩对扼杀个性的黑暗社会的无声抗议。然而，个性自由失落的困扰只是他痛苦的一半，另一半则是他政治理想的破灭。徐志摩最有兴趣的就是英美式的资产阶级民主政治，然而当他19 22 年回国以后， 中国的现实没有办法让他的政治理想实现，他不得不“怅望云天，泪下点点”。从这方面来看，徐志摩笔下的“云”和古典诗词中的“云”又有了相通之处，即用“云”来寄托理想，表达寂寥，抒发对社会和现实的不满。

总之，徐志摩的诗歌具有深刻的思想内涵，是用心与爱吟唱的人生乐曲，让我们化作天空的一片云，和徐志摩一起细细品味人间至纯的爱、美、自由。

参考文献：

[1]徐志摩. 志摩的诗[M]. 百花文艺出版社，