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视觉传达设计

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视觉传达设计

视觉传达设计范文第1篇

关键词: 视觉传达设计 视觉思维 创新

在实际运用视觉传达设计过程中视觉思维起到很大的作用,下面我将对视觉传达设计与视觉思维的含义和特点、几个要素及视觉思维运用和培养需注意的问题阐述自己的观点。

一、视觉传达设计与视觉思维的含义和特点

1.含义

视觉传达设计:主要是通过图片的语言来形容完成传达过程的,促进传达者和受众者的交流,达到最终目的。因此图形是构成视觉传达设计的基本要素,视觉传达借助图片的色彩、形状、组成部分,让人们理解视觉思维的情绪和含义,最终决定视觉传达设计效果是否成功。

视觉思维:人们通过视觉思维获得信息,根据图片、文字交流形成生动的感染力和视觉色彩,从而让视觉设计师能够更好地设计作品,突出视觉思维的重要性。

2.特点

人们在追求视觉思维的过程中,只注重整体效果,忽略局部的作用。

视觉思维的特点:建立在人体大脑上的思维,接触其他辅助图片、文字达到视觉思维效果。视觉思维是一种积极的、完善的理想的行动。

视觉思维传达设计特点:通过视觉思维的传达,人们观看、创新、联想,将其表现为思维,进行分析、深加工、整理。视觉传达设计总结为传递各种信息结合体,具有明确、清晰传达的特点。

二、视觉传达设计中视觉思维的几点要素

1.注重比例

视觉思维对图片、文字比例要素很关注,比例大小是影像视觉的主要因素。尺有所短,寸有所长,形成各个事物都有其大小的比例,过大或者过小,都会影响整体的立体感,达不到视觉传达设计者表达的主旨。完美的比例,适当的尺度作为设计的基础,才能真正看出设计者的功底和对艺术的欣赏力,以及设计者的水平。

2.重视个人的视觉感觉

视觉传达设计是给观看者看的结果。在这一过程中,个人视觉感很重要,个人视觉的特点是只对自我感兴趣的设计进行深度分析。对于一个艺术作品欣赏,每个人欣赏的角度都是不同的,第一眼的感官放在整体布局上面。从设计者的作品就可以看出他侧重关注哪一部分,设计者的视觉中心越明确,作品整体感越强。所以,设计者应该从观看者角度换位思考,设计出作品。

3.注重对称和统一

对称和统一两者相互辅助,在两者的基础上可以看到作品不同艺术价值和色调机理。对称:每一个设计者的传达设计都是独一无二的,无论从颜色、形状、大小、表达、线条及设计、形态等,这些都是设计者运用到作品中的要素。统一:每个作品的比例是统一的。设计者要有序地安排,把握整体的美感,亚里士多德曾说:艺术作品是根据作者内心的原理而合乎目的的统一起来的。因此,在设计中统一和对称有相当的审美重要性和美学意义。

4.整体、局部完美布局

欣赏者在观察一个作品时,首先关注的是创作的整体效果,其次才从局部分析设计者的功底。所谓整体感就是设计者能够运用各个元素,把它们紧密地联系在一起,在整体版面上能有优美的感觉。局部的各个要素要相互协调,共同设计,相互依存,页面和布局安排得当,处理合理,才能使整体看起来更协调,所以说整体和局部都要完美布局。

三、视觉思维运用和培养应注意的问题

1.培养视觉设计者联想思维

视觉思维培养设计者的联想思维。联想思维是对不同的事物产生的一种没有固定性思维的想象。联想分为接近联想、对比联想、相似联想和因果联想。无论哪种联想都是视觉创造者在思维创作时最普通的一种视觉思维方式。联想思维是人们很容易做到的,视觉设计者通过提供的资料进行分析、整理、结合,创造出自己需求的资源,注入新的需求资源,产生一种新的思维创作方式。

2.培养视觉设计者发散思维

发散性思维是把设计者引入一个创作的王国,设计者根据提供的创作题材运用视觉思维能力。统一的一个事物,可以利用发散性思维让设计者思想跳跃,灵活运用。发散性思维是设计者创作的重要的思维模式之一。设计者在创作时考虑的因素比较多,发散性思维正好可以让设计者运用自我独特的发散性思维进行只属于自我的创作。虽然发散性思维运用范围比较广泛,但设计者可根据自身情况,取其精华去其糟粕,创作适合自己的好作品。艺术来源于生活、创作与生活,对于视觉设计师而言,只有真正来源于生活,回归生活,把发散性思维用到生活中去才是艺术的体现者。

3.培养视觉设计者的逆向思维

在艺术发展的浪潮中,艺术作品如果过于平凡,则它的存在生命力几乎是没有价值的。剥离出来,人为地添加一些逆向思维的素材,用一些夸张的手法进行创作。一个作品想在短时间内打动人就要设计者发挥自身的逆向思维,让作品拥有特点个性,引起关注者的重视,这才是设计者的目的。当视觉设计者采取逆向思维的素材创作时,作品往往都会得到意想不到的收获。

4.培养视觉设计者的创造性思维

在个性发展的年代,如果作品不能吸引人的眼球,没有创新意识,就会在艺术作品的浪潮中淹没。创新是设计本质的要求,也是艺术时代的要求。如今人们文化水平逐年提高,对艺术的欣赏水平逐步提高,高雅设计逐渐登上新时期的舞台。设计师要充分发挥自我的创新意识,加之自我的生活阅历,培养自我的创新意识,设计出符合自己的艺术作品,形成属于自己的设计思维方式,体现出艺术作品的时代性和艺术效果

四、结语

视觉传达设计与视觉思维关系密切。视觉思维对我们有引导性的作用,让我们具有对未来的探索性。创造性思维的发展受多方面的影响,视觉传达就是其一。顺应时展潮流,创新是21世纪设计最本质的要求和目的。无论什么品牌的设计师都应发挥主观能动性,运用自身的视觉传达设计与视觉思维相结合的手段,有效地把自己想要表达的主旨表达出来,这样才能体现艺术的时代性和创新性。

参考文献:

[1]赵孙杰,张舒予.视觉表征在创新思维培养中的应用探析[J].中小学电教,2010(10).

视觉传达设计范文第2篇

信息设计的作用

在现代科技的进步,人们的生活水平不仅精神上的满足改善也有更高的要求。我们研究信息设计恰恰在这方面能够满足人们的精神需求。视觉传达信息设计是一门科学,它是在一个位置上传达的内容是很重要的元素。一个好的设计作品可以是在产品设计中使用的信息让更多的人可以通过信息进一步了解功能和特点的作品和产品。因此,通过人们对信息设计认知,吸引所有年龄的人。

信息设计的研究现状

不管是什么样的信息设计是为了方便市民使用的终极目标。在我们生活的各个方面可以看出,大量使用信息设计。例如:一个引导信息,药品信息,旅游手册,所有的标准等执行各行各业,这些信息设计的所有领域。在设计方面,涉及面广的信息,是跨学科的。

政府和许多国家的各个部门也制定了信息设计相关规范。例如:使用的图标上的公开身份,并且图标的颜色,大小,形状的标准。这些都是我们日常可见的,其目的只有一个例子,那就是专注于信息的信息的统一表达。人们来更好地了解信息设计,也是重要的一提再提,在这种环境中得来专门提供信息服务。此外,各大高校也积极适应环境的变化,在一个信息设计学科学科建设一个开展建立了专业的这种新方式的探索。

信息设计的元素与方法

1.应用的元素

从设计角度的信息内容,大部分的设计元素由图像构成。这样的信息设计目的是获得感官知觉直接获得的信息。信息设计图片,我们看到的设计元素。图形,图像,信息,设计,研究的主要领域,从飞机构成了最基本的点,线,面和方形,圆形,三角形的图形形式,这些元素构成了表达的基本设计语言。现代视觉文化传播涵盖了多种类型,如图像,图案,图形,还包括符号(字)。的信息符号按一定含义的表征来完成信息传输的过程。

2.信息设计的方法

信息设计是为了帮助我们掌握和了的信息世界各地,便于快速,清晰,让观众得到有效的信息内容。应用而设计的一个非常广泛的信息,名片,菜单,说明书,包装,标识,网页,表格,地图,手册,地铁公交线路图,各种广告等,混淆样的信息包含在大音量。启动和设计过程中的信息最终都与观众联系在一起。信息设计是首要考虑的目标受众,并要达到一定的效果,其次是利用其媒体沟通。

3.信息表达

在设计信息,信息的表示是三方面,平面的,三维的,空间不仅存在虚拟的形式。对于一个完整的信息系统,在该应用程序的所有元素而言是使用的方式简单方法。这些元素符号,标志,图腾,图片,图表及设计资料等,通过不同类型的媒体在特定情况下的地图反映,图表,导游图,界面设计,然后再进一步的信息传递起到了不同的效果。

信息一般有几个表现图像,文本,视频,音频,数据,等等。 “图形”,“色”,“文”这个信息的表现,主要是指视觉传达设计语言的一种形式。信息表现形式是非常活跃的,可相互之间转换。例如,照相机的图像照出来,通过存储卡或其它媒体传输扫描器到计算机,把图像转换成数字图像。由此,我们可以看到完整的信息设计除了“色”,“图形”,“文本”,这些表现,并且在风格同比本质的变化大从而慢慢发展到媒体中。

信息设计的表现形式

视觉信息设计具有非常多样的形式中,最常见的是文本和图像和颜色,质地,并构成了时间和空间。这些视觉元素相互作用,形成不同的表现形式。不同的文字的大小来表达相同的语言,以使观看者的经验肯定是不一样的,文本是一个载体和语言的形式;插图,数码照片,装饰图案,点,线,面等,这些符号和空白图像的视觉语言的元素,可以帮助设置的主题和内容反映的要点内容,同样不同的颜色给人的感觉往往是一个很大的区别,是转移和表达来解释颜色设计空间。视觉和触觉的质感是从心理感受出发,并能挑起来获得新视觉得有必要和独立思考能力的萌发;传达信息的开头和结尾,观众是要经过时间和空间线索冲突寻求和理解联想情景,互动后信息传播的匹配。

信息设计的接受与传播

信息设计是由设计师和工艺之间的相互收件人信息有效。例如,当今社会的内容,离婚率的目的是传播信息比离婚人数传达一个地区的离婚率的总人口在一定时期内(通常为一年一次)。通常以千分之几。增加增加离婚率比结婚率,由去年的趋势,离婚率逐年上升,增长速度超过增长的结婚率。从信息设计的视角来审视视觉语言传达设计,除了焦点外,信息的场景,也要接受和传播两个方面。接受被动的行为是积极的信息传播。目前首先要了解什么是可以接受的方式最适合给观众,并通过设计元素所需要的信息,这两个交互设计师在设计初期之间的关系,用视觉来指导他们想要得到的信息观众方向的相关性。

结语

视觉传达设计范文第3篇

关键词:广告;符号;设计;视觉;创新

1.前言

在当今信息爆炸的时代,广告是企业创建品牌、开拓市场、促进营销的重要途径,是一种能够快速有效地使广大消费者了解产品的有效手段。不管是电视广告、路牌广告还是条幅广告、车载广告,各种形式的广告已经深入到了社会的各个角落。随着经济不断发展,同类品牌越来越多,市场竞争逐渐激烈,在这种形式下,广告就成为各个企业取胜的关键。要想使得产品广告形象鲜明,深入人心,就必须对广告精心设计,使其有着良好的视觉传达与创意表现。

所谓的广告视觉传达就是指广告主与媒介之间相互合作的信息传播的较为特殊的商业行为,其目的在于通过“广告的艺术性把广告的科学性和情感诉求形式化、物化,借助于符号来实现传播产品信息的目的。”[1] 最终以此来吸引消费者,刺激他们潜在的购物欲望。因此,如何快速有效地向消费者传达信息就成为兼顾艺术与技术的重要问题,而这个重要问题的解决关键在于符号设计。

2.广告的符号设计

从符号学的角度来说,符号是一个相对抽象的概念,是负担信息并传达信息的中介,当符号出现时,受众可以通过视觉经验以及思维联想意识到其包含的内容,发现其中的含义。因此,我们可以说,符号是人们认识事物的中间媒介,是表达一定含义的实际手段。根据美国符号学家夏尔•桑德•皮尔斯的符号学理论,构成符号的必备三要素之一是媒介关联物,符号正是通过此实现它的意义,从而被大家接受。广告符号就是一种大众传播媒介。

广告的符号设计是一个将具体信息抽象化、抓住核心重新构思、重新表达的一个过程。要想使广告的符号设计能够表达情感,传递信息,就必须把现实的东西意象化、格式化,将具体的现实的东西转化成为抽象的、简单的、象征性的形式。这种抽象的简单的符号设计能够使消费者在最短的时间之内抓住产品的精髓,方便快捷,效率较高。

在广告设计中,与语言符号相比较而言,图形类符号较为侧重视觉的直观冲击性,即通过特定的形象设计传达整个图形中所蕴含的意义,较为生动形象,其中还蕴含了色彩、民俗等多种元素,视觉冲击效果显著。而文字符号则是通过一种约定俗成的意义以及受众的想象力来表达内涵。二者相辅相成,彼此之间互为语境。在不同的组合关系中,某一个具体的符号有可能代表了不同的内涵,这就需要设计者充分考虑排列组合的科学性、合理性,不断地开发新创意,不断地变换排列组合展现新内涵。

“如果说广告创意是商品与消费者之间的杠杆,符号则是创意的支点。”[2]根据人们消费心理以及认知心理的具体特点,广告符号设计必须要相对真实地、完整地、全面的传达信息,设计出与之相符合的符号表现形式,尽量把产品优秀的一面展现出来,从而使得消费者对该产品有一个较为直观的了解,并留下良好印象,从而在无形中拉近了消费者与产品的距离,是另一种形式的诱导。另外,广告的符号设计还要具备一些创新之处,新奇独特的想法更容易使消费者产生惊喜,并留下深刻印象,从而达到良好效果。当然,这些符号的创意不能天马行空,过于夸张,而是要将产品信息与消费者心理相结合,利用广告的独特优势形成零距离的沟通与融合。

例如“劲酒”的广告,妻子在宴会上温情地提醒丈夫以及朋友,“劲酒虽好,可不要贪杯呦!”这条广告采用画面与声音同步跟进的手法,既有文字符号,又有画面图形符号,二者相互结合,既能体现出“劲酒”味道好,广受欢迎,又可以体现出厂家人性化的关怀,酒虽然好,也不能多喝,否则伤身。一箭双雕,让观众在了解产品优势的同时也感受到了浓浓的人文关怀,恰如其分的把握了消费者的心理,成为了一条经典广告,受到了大家的欢迎。

3.视觉传达设计的创新

从一定程度上来说,“视觉传达设计就是‘图形语言化’与‘语言图形化’的过程”,[3]随着社会的阶段性发展,视觉传达设计经历了工艺美术、平面设计等阶段的演变,最终变成了利用视觉符号来表现具体信息的设计。在信息爆炸的时代,广告充斥着我们的生活,人们每天都要接受到大量的信息,为了在众多的广告中脱颖而出,成功吸引到消费者的注意力,创新的符号设计就成为了视觉传达有效性最重要的保障。

为了使得广告传达信息的最终目的得以实现,设计人员不断地综合各方面的元素,深入挖掘创造出最佳的视觉语言,例如图形、文字、色彩以及他们之间的排列组合,每一种表现方式都代表着不同的设计理念与含义表达,力求简约化、符号化、抽象化,简洁的图形符号能够使消费者更容易认知与接受,生动、象征性的广告符号更容易引起消费者的共鸣,新颖的广告符号则容易吸引大众的视线,给受众留下深刻印象,这几点相互结合,充分运用图形、文字、色彩等元素,从而给受众带来强烈的视觉冲击。

四、结语

在现今白热化的市场竞争中,符号性消费理念不断扩展。只有有了欲望,才会有消费的动力,只有广告符号设计充满新意,简洁形象,能够代表着产品的突出特点,抓住精髓,拥有良好的视觉传达效果,才能向消费者传达信息,激发出消费者们潜藏的消费欲望,达到广告宣传的真正目的,也只有这样才能称得上是优秀的广告作品。

参考文献:

[1]刘沙予. 广告视觉传达设计中的符号学原理[J].现代广告,2008(08)下半月):21-22.

[2]赵倩. 广告符号设计与视觉传达[J].河南师范大学学报,2010(11):266-268.

视觉传达设计范文第4篇

1网页设计中的视觉规律

由于网页风格的不同,人们在浏览网页的同时会产生不同的视觉和心理感受,这种感受大部分来源于网页页面的视觉传达,为了使网页获得最大的视觉传达功能,使网络真正成为可读性强的媒体,设计师在进行网页设计时必须考虑到人们视觉流向的心理和生理特点,由此确定各种视觉构成元素之间的关系和秩序。因此,设计时应该研究各种视觉造型元素之间的关系,如距离、位置、面积等问题。

视觉规律的形成是由人类的视觉特性所决定的。浏览者的阅读行为在浏览不同性质的网站和肩负不同的阅读任务时候都表现出基本上恒定的习惯,首先是水平运动,常常是扫过网页内容的最上半部分,因此,上部和中上部被称为“最佳视域”,也就是最优选的地方。然后,向下移,浏览下面区域。最后,从网页左边的部分进行垂直扫描。

在网页设计中,灵活而合理地运用视觉流程和最佳视域,组织好自然流畅的视觉导向,直接影响网页传播的准确性与有效性。所以,在网页设计中,既要立足信息的传达,又要符合人们的视觉和思维习惯,设计网页时注意各种信息要素的合理分布,使各类信息要素的位置、间隙、大小保持一定的节奏感和美感。

2网页设计中的审美需求

人们对美的追求是不断深入的,网页设计同样如此。网页不光是把各种东西放上去,能看就行,更要考虑如何使受众能更好地和更有效率地接收网页上的信息。这就需要从审美的方面入手,制作出清晰、整体性好的页面,使人浏览起来产生愉悦感,更容易接受信息。在网页设计中,更多的是追求平面视觉传达效果,将各种元素有效的结合,这种结合要遵循一定的原则,如我们经常所说的变化统

一、条理与反复、对比和调和、均齐与平衡等,以及对网页中文字、图形、色彩的设计。

2.1网页的内容与形式的表现必须统一和具有秩序

形式表现必须服从内容要求,当我们把大量的信息放到网页上去的时候,既要考虑整体感,又要注重细节的编排。这就要求设计师清晰的思考内容与形式如何最佳的结合,如何使页面看起来既整体,又丰富。

2.2突出主题要素

每个网页都应有明确的主题,并按照视觉心理规律和形式将主题主动地传达给观赏者,使主题在适当的环境里被人们即时地理解和接受。

作为主题要素,必须注意编排的位置,使其成为人们浏览时的视觉焦点,从而产生深刻的印象。如果没有这个主题要素,浏览者的视线将会无所适从,或者导致视线流动偏离设计的初衷。网页设计中各构成要素在组合时,要注意其结构的轻重大小、虚实、多少等对比因素,加强视觉力度,以强化页面的整体吸引力。

3网页中的各构成要素

3.1风格定位

对于设计某个网站来说,要做的第一步工作就是确定网站整体的风格,不同的网站需要有不同的风格,其风格要与主题内容相统一。目前,网页的种类很多,较为常见的有:新闻机构类、政府机关类、科教文化类、娱乐艺术类、电子商务类、个性化网页类。这些不同性质的网页应体现不同的风格,比如,娱乐类网页风格应体现活泼生动一些,政府机关类网页应体现出比较庄重、严肃的感觉。在统一的风格页面中,添加图片、文字、动画等元素,来丰富页面内容,在添加这些元素的过程中也要注意色调的统一,这就需要设计师具备良好的美术修养。

3.2版面排版

网页的版式设计同报刊杂志等平面媒体的版式设计有很多共同之处,它在网页的艺术设计中占据着重要的地位。但网页的排版与书籍杂志的排版又有很多差异。印刷品都有固定的规格尺寸,网页则不然,它的尺寸是由读者来控制的。这使网页设计者不能精确控制页面上每个元素的尺寸和位置。而且,网页的组织结构不像印刷品那样为线性组合,这给网页的版式设计带来了一定的难度。当我们确定了网页总体风格之后,我们要根据现有的图片、文字等素材进行页面划分,文字作为最原始、最有力的信息传递方式,在网页设计中也是至关重要的。

3.3色彩的运用

在网页设计中,好的色彩搭配是网页设计成功的一半。在一个色彩搭配具备专业水平的网站,即使只使用很少的图形,仍会带给浏览者深刻的印象和舒适的视觉感受。一般来说,色彩,在一个页面不应超过三个,其中择一为主色调;应恰当使用颜色蕴含的文化心理信息。色彩的运用遵循“总体协调,局部对比”的原则,也就是主页的整体色彩应该是和谐统一的,只有局部运用一些强烈的色彩对比。

不同网页的主题可以用不同的色彩来表现。以下为几种常用色系:

(1)蓝色,是商业宣传用色,能使网页显得非常有专业水准。体现出一种专业和正式氛围。蓝色往往也被用为严肃庄重的场合,体现出一种凝重和肃穆。(2)绿色,是自然色,给人以清新自然的感觉,可以大大舒缓视觉上的压力。绿色可以用于与环保相关的主题,如旅游风景区网站。(3)红色,是比较热烈的颜色,会使网页变得生机勃勃。红色也是运动的色彩,有很强的视觉感染力和号召力。(4)黄色系也是宣传色系中的一种。黄色给人轻松随意的生活气息,能够体现出一种友善和多维的效果。同时,黄色又是一种非常鲜明的色彩,它可以与许多种颜色搭配起来使用。

此外,我们还可以适当的运用一些黑、白、灰的颜色搭配使用,可以产生意想不到的效果。

一个页面中尽量不要超过4种色彩,色彩太多找不到主题色,会显得没有主次,令人眼花缭乱。再者,需要注意的是文字的颜色与背景颜色的区分,对比太强或太弱都会影响浏览者的阅读。

视觉传达设计范文第5篇

[关键词]视觉;传达;经验

中图分类号:TP393.092

一、视知觉与视觉经验

(一)生理机能上的视觉体验

人作为一种有记忆的生物,会对以前的事产生记忆并作为以后做事的参考,视知觉同时存在一种能动功效。如人之所以可以由倒立的金字塔形中“看出”一种摇摇欲坠的感觉,乃是我们对这种东西的记忆。而当人们具有知道东西被放在斜面上放不稳会往下掉的记忆,方可在看斜线时产生一种动感。在所有颜色组成里面,棕色给人一种厚重的归属感,紫色使人感觉到一种高贵优雅,我们所产生的类似以上提到的感觉与我们日常生活里对其他的东西的体验感觉基本上都是一样的。再多举一些例子吧,比如说,人们可以在不断闪烁的灯光中清楚地知道上面所写的文字,或者花纹,还可以看到这些东西在运动中,可是事实上并非如此,只是因为光亮时有时无才会给我们造成这种视觉错觉,那些字母什么的其实一直在原位。

(二)文化经验的视觉体验

我们大家所拥有的感觉事物的本领其中有一些是天上就具有的,至于剩下的,就是对于我们的生活的理解与感触以及记忆了。后天经验每个人都不相同,存在这个方面的差异,所以,一个人专业素质的高低亦能够对人的感知造成一定程度的结果。

当我们在看并且了解某种东西的时候,我们不会只是走马观花的一看而过,我们还会想着更深层的理解,我们会把我们看到的该物体和我们记忆中曾经出现过的其他能够相联系的东西相结合。因为我们眼睛所看到的许多东西都并非确定唯一的,它还能够根据各式各样不一样的结构式样对它进行进一步组建,因此,我们的日常生活里便常常发生一些吸引人眼球的情景――在看同一种东西时,专业人员与非专业人员的眼里出现的是不一样的物体轮廓,且不一样的专业人员的眼里出现的物体轮廓也是不一样的。而且设计里面各式各样不一样的表现形式亦不会使全部的人都产生理解的感情,面对同一个作品,我们的直接感觉是有很大的区别的,有的感觉粗略,有的感觉复杂,而且我们的理解也存在着高低差异。当我们在观察某样东西的时候,我们的思维会被以前我们记忆中的一切所影响,且我们以前的经验越是丰富,我们对于此物体的理解就更加复杂。同样道理,这种回收以往经验影响的思维,在我们的设计活动中也是处处存在的。

我们曾经积累的视知觉经验以及知识修养对于我们更好地理解眼下的物体有极大的帮助,当然,还能够阻止我们无误地察看,至于最终效果如何,就要看当时人本身的记忆积累以及其正确与否了,当然,还与当事人和那个物体之间的联系是怎么样的有关。

在我们的视觉心理里面,存在着某种推论倾向,能够让并不顺畅的,存在缺陷的轮廓最大程度地在我们的视觉心理里面填补完美。至于能不能在这种效应里完美地弥补缺陷和当事人自身的经验、理解能力、以及想象力息息相关。根据许许多多的案例总结,人们面对颜色、轮廓的掌控力度会因为当事人各方面因素环境的改变而产生不一样的效果。换句话说,在某种环境里生存的一个人可以明白某种东西,但是身处另一个环境里的人也许就不能够明白,更提不上去掌控、去产生记忆了。当事人对于被观察物体越陌生,那么它能够弥补的缺陷也就更加稀少而不确定。在我们没有注意的时候,大家的记忆里早就对于一些我们没有看到过的东西有了一定的定义,我们会从心底里认为该物体就应该是这样的。

在我们的视觉传达里,随便不管哪一个文字和图案所具备的含义都不是一成不变的,它们能够根据时间以及地点的改变而发生改变。

二、视觉经验与视觉传达对象

我们非但要处理传播方式以及速度这两个疑难,最最要紧的乃向大众传达有用的消息。传达有用的、精准的、可信任的消息乃设计消息传达的基本要求,这是设计没有失败的首要要求。接受的受众乃人以及人群组合构建的某一集体。而我们的设计元素能不能够让当事人的视觉经验与其产生一定程度上的共识,关键在于该物体的组成构建中所蕴含的能量和其是否能够引起当事人记忆中的相关片段的能量之间的共同影响的最终功效。在视觉传播里,我们的设计乃用一种或者单一或者片段的这种成品展示效果和当事人相联系,而相联系的最要紧的东西就是我们的传达有没有成功的枢纽。当事人经过和作品之间的联系,进一步接收一些消息,然后便会以他自身的记忆来作为参照物借以判定这种消息的价值,然后再据此分析自己要不要完全接受它,同时把它存在自己的记忆之中形成自己的特色借以对其他人产生一定程度上的影响。