苏幕遮碧云天

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇苏幕遮碧云天范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

苏幕遮碧云天范文第1篇

2、荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。——《采莲曲》王昌龄·唐

3、碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。——《苏幕遮》范仲淹·宋

4、莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。——《定风波·莫听穿林打叶声》苏轼·宋

5、慈姑叶烂别西湾，莲子花开不见还。——《江南行》张朝·唐

6、接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。——《晓出净慈寺送林子方》杨万里·宋

7、不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。——《咏柳》贺知章·唐

苏幕遮碧云天范文第2篇

秋天了，天气转凉，杨树的叶子纷纷飞飞的从枝头飘落。令人无尽的伤感，人生的尽头也不过如此吧!凉风徐徐吹来，给只穿了一件水纹薄衣的湖，冻得荡起一圈圈的涟漪。不由的想起了那位“先天下之优而忧，后天下之乐而乐。”的才人范仲淹，他曾在《苏幕遮》中写道：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。”我不由的低吟起来，大概说得就是此情此景吧。

我坐在公园的长椅上，仰望天空，白云朵朵，在空中飘浮;忽的向草地看，小草啊!不在像那夏天时那么有力，风一吹，一倒下就再也起不来了。

或许，秋天是个生命终止的季节吧!

草地上有一个小小的黑点在移动，本还以为是石子，走进一看，是只蟋蟀，它在泥土中蹒跚的行走着。不久，就走进了一个不大的小“山丘”，却总是爬不上去。

一次， 两次，三次......

它始终没能爬上来，但它转过头，退出了这个“小山丘”。我以为它放弃了，我想，生命也不过如此，放弃的人终究很多。但它并不是我想的那样。蟋蟀从“山丘”边顺利地走了过去，不久，便消失了。

我呆住了!

转念一想，原来它并没有放弃，而是换一种方式成功。突然的，我好像明白了什么，明白了“退一步，就海阔天空”，那是蟋蟀。

今天的你虽是山群水尽，但你也无法预知明天的柳暗花明。向左走不行，那向右走，一定会成功。要知道，总有一条路是属于你的。

苏幕遮碧云天范文第3篇

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”柳永的《雨霖铃》尽写相思，堪称秋之情思之绝唱。秋蝉凄楚，执手相看。船就要开了，泪眼相对。恰是深秋时分，忧伤俱在心底。自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季。爱在心头总难舍，良辰美景没有你，还有什么意义？此词本就是柳永从汴京南下时与恋人的惜别之作。离愁万点，丹心一片。

“红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得？ 泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。”晏几道的这首《思远人》道尽相思之苦。枫叶红，黄，暮秋寒意深，思念千里远行人。飘飞的浮云已然过尽，南归的大雁杳无音信，哪里才能寄出我的书信？泪水弹洒不尽，任它临窗滴落，对着砚石研成泪墨。渐渐写到离别凄楚，情深处，泪湿信纸，令那红格笺纸竟也黯然失色。

“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”范仲淹的《苏幕遮》感人至深。疏朗的秋色掩不住相思的痛苦。伊人在远方，思念在心头。酒入愁肠，并不解忧，反而更加重了相思之情。

苏幕遮碧云天范文第4篇

最美的关于中秋节的诗词

《春江花月夜》

唐·张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。

《静夜思》

唐·李白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

《把酒问月》

唐·李白

青天有月来几时?我今停杯一问之。

人攀明月不可得，月行却与人相随。

皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。

但见宵从海上来，宁知晓向云间没?

白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻?

今人不见古时月，今月曾经照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。

唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

《中秋月》

唐·白居易

万里清光不可思，添愁益恨绕天涯。

谁人陇外久征戍?何处庭前新别离?

失宠故姬归院夜，没蕃老将上楼时。

照他几许人肠断，玉兔银蟾远不知。

《八月十五夜玩月》

唐·刘禹锡

天将今夜月，一遍洗寰瀛。

暑退九霄净，秋澄万景清。

星辰让光彩，风露发晶英。

能变人间世，攸然是玉京。

《嫦娥》

唐·李商隐

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

《南斋玩月》

王昌龄

高卧南斋时，开帷月初吐。

清辉淡水木，演漾在窗户。

苒苒几盈虚，澄澄变今古。

美人清江畔，是夜越吟苦。

千里其如何，微风吹兰杜。

《八月十五日夜禁中独直，对月忆元九》

唐·白居易

银台金阙夕沈沈，独宿相思在翰林。

三五夜中新月色，二千里外故人心。

渚宫东面烟波冷，浴殿西头钟漏深。

犹恐清光不同见，江陵卑湿足秋阴。

《采桑子·恨君不似江楼月》

宋·吕本中

恨君不似江楼月，南北东西。

南北东西。只有相随无别离。

恨君却似江楼月，暂满还亏。

暂满还亏。待得团团是几时。

《闻王昌龄左迁龙标，遥有此寄》

唐·李白

杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

《月夜忆舍弟》

唐·杜甫

戍鼓断人行，秋边一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不避，况乃未休兵。

《宿府》

唐·杜甫

清秋幕府井梧寒，独宿江城蜡炬残。

永夜角声悲自语，中庭月色好谁看。

风尘荏苒音书绝，关塞萧条行路难。

已忍伶俜十年事，强移栖息一枝安。

《卜算子·缺月挂疏桐》

宋·苏轼

缺月挂疏桐，漏断人初静。

时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。

拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

《雨霖铃·寒蝉凄切》

宋·柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节!

今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说?

《苏幕遮·碧云天》

宋·范仲淹

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

《月》

唐·杜甫

四更山吐月，残夜水明楼。

尘匣元开镜，风帘自上钩。

兔应疑鹤发，蟾亦恋貂裘。

斟酌姮娥寡，天寒奈九秋。

《竹里馆》

唐·王维

独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

宋·李清照

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

《中秋》

明·王阳明

去年中秋阴复晴，今年中秋阴复阴。

百年好景不多遇，况乃白发相侵寻。

吾心自有光明月，千古团圆永无缺。

山河大地拥清辉，赏心何必中秋节。

《琵琶仙·中秋》

清·纳兰性德

碧海年年，试问取、冰轮为谁圆缺?

吹到一片秋香，清辉了如雪。

愁中看、好天良夜，知道尽成悲咽。

只影而今，那堪重对，旧时明月。

花径里、戏捉迷藏，曾惹下萧萧井梧叶。

记否轻纨小扇，又几番凉热。

只落得，填膺百感，总茫茫、不关离别。

一任紫玉无情，夜寒吹裂。

《金陵五题·石头城》

唐·刘禹锡

山围故国周遭在，

潮打空城寂寞回。

淮水东边旧时月，

夜深还过女墙来。

《忆扬州》

唐·徐凝

萧娘脸薄难胜泪，

桃叶眉尖易得愁。

天下三分明月夜，

二分无赖是扬州。

望月怀远

作者：张九龄(唐)

为你读诗：周岩|中国常德

海上生明月，天涯共此时。

情人怨遥夜，竟夕起相思。

灭烛怜光满，披衣觉露滋。

不堪盈手赠，还寝梦佳期。

中秋作者：戴石屏(宋)为你读诗：计铭鸿|加拿大多伦多

把酒冰壶接胜游，

今年喜不负中秋。

故人心似中秋月，

肯为狂夫照白头。

十五夜望月作者：王建(唐)为你读诗：支玉思|中国北京

中庭地白树栖鸦，

冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，

不知秋思落谁家。

(注：秋思(sì)，秋天的情思，这里指怀人的思绪。)

水调歌头作者：苏轼(宋)为你读诗：卜一哲|中国西安

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有?把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间!

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆?

苏幕遮碧云天范文第5篇

《西厢记》是元杂剧中文学性与舞台性融合得最为成功的范例。从戏剧文学角度衡量，《西厢记》的“曲”是元曲最精彩的代表，某些篇章甚至可以与唐诗宋词的佳作媲美。从戏剧表演角度看，作为场上之曲的《西厢记》，舞台性同样引人注目，紧凑的故事情节、富于张力的戏剧冲突显得非常突出，是中国古典戏曲中少有的达到了“曲”与“戏”高度统一的作品。

《长亭送别》是《西厢记》第四本第三折，是剧中精彩的片段之一，表现张生被老夫人逼迫赴京赶考，莺莺前去送别--的场景。这一折由莺莺主唱，作者没有正面渲染主人公摧肝裂胆的痛苦，而是运用借景抒情的艺术手法，以景写人，达到情景交融的艺术境界。【正宫・端正好】：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”这是莺莺上场的唱词，一下子把人们带到了深秋季节。作者化用了范伸淹的名篇《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。”这种化用前代诗词的艺术手法，是《西厢记》在语言艺术方面的突出特点。在本折的结尾，莺莺与张生分手之后，望着爱人渐行渐远的背影，独自・院伤感叹：“四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起?”这种化虚为实抒发愁绪的比喻手法，很自然地让人联想到“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”(李煜《虞美人》)、“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”(李清照《武陵春》)等前代作家笔下的名句。王实甫正是在博采众长的基础上，采用古典诗词情景交融的艺术手法，吸收了古典诗词语言的精华，熔铸冶炼，加重了文章的斑斓色彩，增强了语言的形象性和表现力，使这部作品辞藻纷呈，艳丽典雅，赢得了广泛赞誉。明代朱权在《太和正音谱》中说：“王实甫之词如花间美人。铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。”评价的就是这种特色。

王实甫又善于提炼、融会生动的民间口语方言入曲，譬如大量叠词的运用，或者是在一连串秀丽文雅的词语中，骤然置入一些俗语，形成了一种特殊的艺术效果。如【叨叨令】：“见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气；有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚i准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿，都韫做重重叠叠的泪。兀的不闷杀人也么哥?兀的不闷杀人也么哥?久已后书儿、信儿，索与我栖栖遑遑的寄。”这是元杂剧特有的巧体，一连串的叠字，与口语、俗语结合在一起，在回环重叠、排比铺张中，造成一种直露透辟、流转如珠、自然流畅的独特韵味。同样的例子还有【滚绣球】：“马儿迪迪的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌：此十艮谁知?”有的曲辞则把民间口语和古典诗词杂糅在一起，如【脱布衫】：“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地。”【四边静】：“霎时间杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西。两意徘徊，落日山横翠。知他今宵宿在哪里?有梦也难寻觅。”俗与雅两者奇妙的结合，形成了《西厢记》既典雅又质朴，既有文采又不废本色的独特艺术风格，在绮词丽语、艳丽秀美中不乏自然、通脱之美。

词采固然重要，但是若只有“词曲”之美，不能成为一代名剧。剧作家创作，要一切从舞台演出着眼，心中时刻有舞台，关注故事表演与舞台时空，关注与人物、事件相关的情节结构。所以，仅仅从“曲”的角度分析《长亭送别》还是不够的，还应该从“戏”的角度观照，才能全面把握其艺术特征。

《长亭送别》既是之前剧中所有矛盾>中突的必然结果，也为之后的戏剧>中突埋下了伏笔。

首先，从戏剧情节发展来看，之前的《拷红》中，因红娘的一番说辞，老夫人不得已答应把莺莺许配给张生，但提出条件：“俺三辈不招白衣女婿，你明日便上朝取应去。我与你养着媳妇，得官呵，来见我：驳落呵，休来见我。”让张生在结婚前应试，且又说出这样的话，逼试的意味显而易见。所以，《长亭送别》就不是一般的热恋男女短暂离别，而是蕴涵着丰富的戏剧性。离别之后无法预知的未来造成了莺莺无法言说的痛苦和忧虑，这实际上也是戏剧悬念的设置，为后面的戏剧情节埋下了伏笔。表现在特定戏剧情境中即是她“此恨谁知”的复杂心理：对“前暮私情，昨夜成亲，今日别离”的张生百般依恋，对“有梦也难寻觅”的别离无限忧戚，对“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”的现实强烈不满，对司空见惯的金榜题名、停妻再娶的婚姻悲剧深深忧虑。这些戏剧悬念在第五本中――实现，特别是郑恒的造谣生事引发出新的戏剧冲突，老夫人又一次改弦更张，再次把莺莺许配给郑恒。可见《长亭送别》故事情节在结构中的重要作用。

其次，《长亭送别》中的人物性格鲜明。莺莺轻功名、重爱情的痴情，张生书生气十足的志诚与自信，老夫人的专制与蛮横，如在读者目前。真正的戏剧语言蕴涵着无限丰富的潜台词，主人公的思想实际就表现在其言谈举止里。长亭宴上，老夫人对张生说：“俺今日将莺莺与你，到京师休辱末了俺孩儿，挣揣一个状元回来者。”这几句台词看起来很平常，是身为长辈的老夫人临别之际对张生的叮咛嘱咐，很有些语重心长的意思。但若联系之前的情节，这里其实绵里藏针，是对张生的警告和威胁。精练而含蓄的戏剧台词，表现的是老夫人极力维护相国门风与家谱的真实心理，让所有人，包括剧中人和观众对他们两个人的未来多了些担心。戏剧是“代言体”艺术，作者的声音必须隐匿于剧中人之后，用剧中各类人物的不同声口来说话，性格化的语言是一个剧本成功的标志。莺莺面对离别的伤感、对张生的体贴、对爱情的赤诚、对未来的担忧等心境与性格特征，因―人主唱的体制表现得更为突出。

最后，《长亭送别》的舞台空间，典型地体现了中国戏曲舞台时空自由变化的特征。中国传统的戏曲舞台时空具有自由表现的特点，舞台布置简单，一般是一块幕布隔开前台和后场，舞台上所有的一切，包括舞台空间布景、舞台时间流动、演员动作表演等，主要是通过演员唱词唱出来的，台下的观众结合着自己的生活经验，联想想象，最终构建出完整的舞台空间。