音乐之旅
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇音乐之旅范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
音乐之旅范文第1篇
夏日的夜空,繁星点点,区政府广场上的音乐喷泉格外迷人.
20点整,表演开始了,音乐响起,水花四溅伴着优美的旋律变幻着:有时像一朵盛开的花儿,向四周伸展着花瓣;有时像一只晶莹,栩栩如生的水蝴蝶,扇动着翅膀围绕着水池飞舞;有时像一堵晶莹剔透的屏障,令人沉醉在朦胧之中......一首乐曲即将结束,伴着七彩的灯光,充满了诗情画意.
最为壮观的景象-----"二龙戏'柱'"展现在我们眼前,只见一股水柱直插云霄,两旁弯曲地喷过两股水柱,似两条龙,这不正是"二龙戏'柱'"吗?围观的人们惊异地叫起来,脸上露出惊讶的神情,都大吃一惊,陶醉在奇丽的景象之中.
音乐之旅范文第2篇
非洲这片广漠的世界给人们留下了无数的遐想空间。黑皮肤土著居民的那与生俱来的音乐天赋，也是为世人所感叹的。自降生的那一刻起，音乐的种种既已流淌到了他们的血液之中。这里推荐的三张作品，从不同角度反映了非洲的音乐文化，同时，在您聆听的过程中，亦是对心灵的一次升华。
战火苦难下的音乐斗士
“kudumba”是Ghorwane乐队的第一张正式在国际发现的专辑，整张专辑带着浓郁的非洲音乐风情，同时也融现代流行乐的元素于其中。
开曲“U yo mussiya kwini”将南非摇摆乐与尹扎尔伦巴融合到一起，在旋律吉他和吉他的伴奏下，主唱Pedro Langa用他那略带沙哑但富有磁性的声音向听者讲述着那灿烂阳光下非洲大草原的自由生活。
“Salabudê”在整张作品中显得比较特殊，其中更多的显现的是拉丁音乐风情，主唱的声音也比以往歌曲显得更加尖利了很多，而钢琴，电声吉他的加入也将其现代气息彰显无遗。
几声点拨的吉他，一击爆发式的鼓击，略显低沉的声音，不断反复的吉他旋律，众人的和声，其中更多的是蕴涵着一种愤愤与悲凉，而最后不断变化的乐器和众声的合唱将这种精神完全的倾泻了出来。
齐韦西指间的无限世界
“说话的拇指琴”(TALKING MBIRA)意为拇指琴声的高低抑扬，完全根据语言而来，听者会很快了解其意涵。取之为专辑名齐韦西也想以此来传达这跳动于拇指尖的乐器所包含的无限意境空间。
首曲NDABAIWA：
在拇指、食指轻盈的拨奏下，伴随缓缓的河水流淌声音，用简单至极的节奏，将这来自自然的声音传达到那遥远的天边。塞特拉特有的粗犷声音将那无垠的旷野，起伏的山脉以及远远的天高云淡轻轻的推向了听者的眼前。
MUSANDIFUNGISE：
除了传统纯正的曲目外，塞特拉还在音乐中融入了现代音乐气息，电吉他和拇指琴的不断地应合变换，背景的和声，以及主唱的一声声长啸，将历史与现代，庄重和活跃很好地结合到一起。
HUVHIMI：
左右跳动的拨奏，上下摇摆的沙锤，前后隐约的和声，种种这些都在不断的传达着那来自心灵和遥远天边的纯洁之声。
静心的聆听，你将发现无限的向往空间蕴涵在那不断轻盈拨奏的拇指与食指间。
蹦出石头城的欢愉吟唱
《Friends on the Road》是乐队1993年发行的专辑。为了在这张专辑中有所突破并恢复以往在音乐领域的号召力，乐队尝试和其他非洲以及欧洲的音乐家进行合作，并在专辑中加入了大量新的音乐元素。这张专辑中洋溢的欢快轻松有极大的蛊惑性，让听者不由自主融入这种气氛，放下烦恼，并随之清唱摇摆。
开篇的“Radio Africa”是和Latin Quarter合作的，节奏欢快有力，主唱的声音沙哑深情。“Don't Forget Aftica”则是一个离家的游子在诉说衷肠，轻松但主题严肃――我深爱并怀念着我的故乡。
音乐之旅范文第3篇
学院之旅
8月2日，12名远道而来的孩子手捧优胜奖证书和邀请函，在“天天艺术”会议大厅正式宣布成为“音乐之旅”夏令营营员。集体聆听了何粹先生关于“音乐和人生”的演讲，并逐一自我介绍之后，因为初次会面的陌生感而略带拘谨的孩子顿时活泼起来。在中国音乐教育最高殿堂中央音乐学院，争相与聂耳雕塑合照的孩子们，笑容与阳光一样纯澈。
在这一天中央音乐学院、中央音乐学院附中、故宫的游览路线中，南京的钢琴选手王珉和北京的萨克斯管选手王豪，俨然熟络如同桌好友，并互换电话和住址。而同样都来自南宁的琵琶选手焦子珊和年纪最小的钢琴选手陈淼，已经姐妹相称。城市与城市之间，因为音乐而显得没有距离。游览专车上，孩子们甚至开始了拉歌比赛，放下琴，他们依然有很多拿手好戏可以表演。
面会音乐名家
3日全天，分四个专业进行的大师交流课分别在中央音乐学院、中国音乐学院等地开始。“天天艺术”特邀中央音乐学院钢琴系教授凌远、青年古筝演奏家吉炜、中国音乐学院琵琶专业教师任宏和中国电子琴协会理事徐为琴童开讲。这场总计超过十小时的讲学与交谈，最令孩子和家长企盼，也是“天天艺术”最早筹划的给获奖孩子的奖励。
引用凌远教授的话来说：能走进中央音乐学院琴房，对希望学得更好的孩子来说，都是荣幸！
音乐之旅范文第4篇
陈洁
当今国际乐坛中最瞩目、最活跃的年轻钢琴家之一。十三岁时考入美国费城的柯蒂斯音乐学院留学。自十六岁与费城交响乐团在沙瓦利许的指挥下首演后，便经常于世界各地的重要演奏厅演出。回国后积极投入音乐教育事业，于2011年创办了上海理工大学音乐系，致力与将艺术与科技相结合。
【引言】
“钢琴神童”、“最美女钢琴家”.....对陈洁来说，这些头衔只代表了她曾经一部分的人生，现如今，她有一个非常喜欢的身份，那就是上海理工大学的音乐系主任。这个史上最年轻的的85后大学音乐系主任正慢慢把自己的工作重心转向喜爱的教育事业，而她和自己学生一起合作完成的音乐作品《中国梦・茉莉情》已然获得了一片赞誉。
【小标】
音乐不只在殿堂
六岁的时候，陈洁第一次开始接触钢琴，当周围的孩子都在忙着玩闹的时候，她却能安静地在钢琴上坐好久，从那时起，音乐便成了她生命中最重要的部分，就好像阳光之于植物，空气之于万物。8岁来到上海，13岁破格考入美国柯蒂斯音乐学院，成为这所音乐著名学府里年纪最小的学生，陈洁一边在学校上着专业课，一边在当地高中学习英语，她的成长速度惊人，在各大钢琴大赛上崭露头角，荣膺各类奖项。
16岁的时候，第一次跟随费城交响乐团进行巡演，在那个可以容纳2500名观众的新建音乐厅，陈洁清晰地记得，当年那个小小的自己是如何坐在钢琴前弹下第一个音符，当乐章华美地落幕，她以一曲终了证明着自己超凡的音乐天赋，也开始学会如何大气地把控如此宏观的场面。如今，已有过上万场演出经验的陈洁，也会这般鼓励自己的学生，"你不能去计划未来，只有现在时可以把控的，未来你能飞得多高，或许是你现在都无法想象的。做好手边的事，未来自有安排。"
作为当今青年音乐家的代表，陈洁并不希望大家用"神童"这个概念来形容拥有音乐天赋的孩子，之所以会选择在这样一所理工科的大学创办音乐系，正是因为她在十几年的专科音乐学习中，了解在单一的环境中成长的孩子，或许会缺失一些全面的发展。她说，“其实音乐和美都是相通的，对于学理工科的学生，其实更需要音乐的滋养。”如今在上海理工大学，任何一个学生都必须修满音乐的学分才能顺利毕业，初次听来好像有些不可思议，可当陈洁拿出手中的ipad向我们展示，刚刚落幕的大学生电视节上，她和自己的学生一起自编自导自演的多媒体音乐作品时，看到她的手指在琴键上快速飞舞，而学生在一旁跳着街舞，芭蕾……配合奇幻绚丽的声光电效果，让人突然明白了陈洁所说的音乐之美，它不仅存在于恢弘的音乐厅，不仅只是莫扎特贝多芬，还是能够让人振奋，感动，触及内心的力量。而陈洁希望做的，就是将音乐的种子播向更多人，就算是一个从未受过正规音乐训练的人，也能在琴声悠扬里听见内心的声音。
【小标】
咖啡馆里的伯乐
做陈洁的学生，应该很幸福。每隔两周的周四晚上，这位明星老师会邀请来各行各业的精英人士，为学生举办大师讲座，希望让学生倾听到大师们的声音。白天的时候，各种精挑细选的选修课――西方音乐史，中西方音乐比较，音乐制作，影视音乐……兼具实用性和专业性，可以让理工科的学生也感受到乐理，作曲的乐趣。这些课程的设置对于国内的工科院校来说，可谓是开创先河，几乎每一门课的教学大纲，都由陈洁亲力亲为。从创办音乐系至今，陈洁的这一年简直是排的满满当当，再加上各种演出邀请，她笑称自己“不是在飞机上，就是在去机场的路上。”
【小标】
可是，对这个80后年轻的音乐系主任来说，她也总能在忙里偷闲，找到自己的步调。在校园里，陈洁喜欢去学生开的咖啡吧坐坐，甚至还在那里慧眼识珠发掘了一个很有街舞天赋的学生。说起这段故事，陈洁嘴角忍不住上扬，她说，“那天我在喝着咖啡，看到一个男生端着咖啡走过来，走起路来带着十足的节奏和韵律，当时我就眼前一亮，觉得这是个好苗子！”果然陈老师一开口，这个学机械工程的男生当时受宠若惊极了，对于这样一个从没上过舞台，整天扎工厂和实验室的工科男来说，被音乐系主任选中，代表学校去北京参赛是一件太意想不到的事情。可是几次彩排下来，隐藏在身体里的音乐能量被逐步释放，当最后他在台上跳着街舞获得台下喝彩掌声时，一定会感谢咖啡馆里那次知遇之恩。这就是陈洁在做的事情，所谓的园丁，就是时时为学生浇水，让他们埋在心中的音乐种子开出花，点亮他们心中的“我可以”。
陈洁的音乐课，受欢迎程度大大超过原本她的想象，而这个狮子座的女生，也在用自己的坚持告诉那些曾经质疑的人们，在工科学校，艺术类课程也同样可以办的有声有色，文理不分家，用音乐改变理科生原本木讷机械的形象，用音符点缀熏陶考试之外的大学生涯。而她的生活，也从原本的2D变得更多维度，这远不是一个句点，而是一个无限延展的省略号，还有很多的音乐可能性，会在她的手中上演。
【小标】
钻进厨房找灵感
除去忙忙碌碌的演出，教学工作，陈洁最喜欢做的事儿应该就是阅读和烹饪。这个祖籍广东的女生在美国读书的时候，就迷上了烹饪，才15岁的时候，就趁着暑假跑去非常当地最有名的法式西餐厅，找到大厨，同他说能不能假期在此拜师学艺？没想到对方是陈洁的乐迷，笑着答应了这个小姑娘的请求。从那时起，挑战完最复杂的法餐，其他的料理也逐渐不在话下，而她书柜里最多的书，除了音乐方面，便是各国的食谱。陈洁说，“美食何尝不是一个艺术的过程，把一个丝毫不起眼的食材，变成一道让人难忘的艺术佳肴，和音乐是相通相融的。”
音乐之旅范文第5篇
首先，在日常教学方面，每节课前我都仔细、认真的备课，编排律动，到仓库找与教学有关的乐器，如：碰钟、木鱼、双响筒、三角铁……。当孩子们看到这些平时没有接触过的乐器后，课堂上的表现更加积极了，注意力更加集中了，情绪更加高涨了。音乐本来就是人们在高兴或伤感时用来抒发内心感受的最好方式，孩子们一天在学校中要学习各种文化课，大脑处于紧张状态，一节音乐课给了他们放松的空间，每当孩子们看到我走进教室的时候心情就格外的兴奋，笑容立刻挂在他们脸上。课前孩子们会将书中学过的歌曲边唱边跳，他们也会和邻近的同学一起舞蹈，带着笑容完成律动过程。舞蹈是人们高兴时表达内心世界的一种方式，虽非专业舞蹈教师，但我在每节课中都带领学生根据欣赏音乐的节奏或是表演歌曲的歌词内容编排舞蹈动作，孩子们的兴趣一下子提到了最高点，他们在音乐课堂上尽情的展现自我，从一张张可爱的脸上我看到了音乐带给他们的快乐！
其次，在取得成绩方面，本学期我参加了由本溪市明山区实验小学主办的辽宁省双语课展示活动，在沈阳的两年大学经历就是为了弥补师范期间大学英语没能通过四级才继续学习的，这次终于有了用武之地，初次尝试双语课教学，我搜集了大量资料，因为音乐双语课是史无前例的，课前于主任帮我搜集有关双语课的资料，给了我很大的启发。一次又一次的示范课后，班主任任给我提出很多宝贵意见，杨老师帮我一次又一次的完善课件，邸主任、郑主任听过我很多节音乐课也给了我许多指导，带着试一试的心情我参加了校内双语课的选拔，得到了校领导和教研员的肯定。校领导的指导使我的双语课更加丰富，更加完善。
作为唯一的一节音乐双语课，我参加了本次活到的展示，可是活动定在了周六举行，如果用本校的学生，会有许多困难，想到这校领导和我们一致认为用塔东小学的学生，不是自己平时所熟知的学生，这就更加考验我驾驭课堂的能力了。因为活动当天同一时间段内有多节课在展示，所以我以为不会有多少人能到我的教室听课，但当我走进教师的时候，看到了许多陌生的面孔，我对自己说“冷静，镇定，你一定没问题的。”课堂上每个环节都在我的掌控之中，虽然是初次合作，但课堂效果却格外的好。
听课的老师们还以为是我们自己带来的学生，课后全国双语教育实验学校理事会侯老师，给了我很多指导，他说：“我今天看到这个课表后就决定要来听你这节双语音乐课，首先，你的英语发音很标准，口语很好，整个课堂教学的设计、环节，课堂气氛做的都没上面问题，只是在音乐课堂既然要用双语教学，就要教给学生们，音乐方面的英语术语。如果在这方面日益加强我想你的音乐双语课将是非常出色的，如果有机会到本溪来，我一定会再去听听你的音乐双语课……”。听了侯老师的话使我收到很多启发。如果将来学校在双语课方面有所尝试，我愿意将我的音乐双语课继续下去。
