媒介文化论文

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媒介文化论文范文第1篇

[关键词]文明；媒介；传播；媒介革命；重新部落化；研究方法

麦克卢汉（MarshallMcluhan，1911—1980）是西方传播学巨人。他在加拿大和美国大学里执教英美文学，默默无闻凡20年，直到1964年，因《理解媒介》的出版才一举成名，成为传媒追捧的风云人物。自此，他完全转向研究媒介、传播和大众文化。他的研究宏观上观察人类文明史和传播史，微观上透视大众文化、商业文化、娱乐文化、教育和政治制度的各个侧面。同时，他又用比较文化的镜子关照东西方文明和欧洲各国文化。

麦克卢汉的声誉沉浮颇具戏剧性。30年前，学术界对他的评价分为对立的两极。毁誉之声，别若天壤。90年代，他的声誉重新崛起。他的《理解媒介》已经成为经典。

历史证明，麦克卢汉是信息社会、电子世界的先知。20世纪的思想巨人。今天，他的预言一个个都实现了。他关于“地球村”、“重新部落化”、“意识延伸”的论述，无人能出其右。

有人说，“批评家要花30年的时间去理解麦克卢汉”(1)。中国人知道他快20年了，可是我们对他的研究几乎还没有开始。本文攫取一鳞半爪，评介他的媒介理论。但是，由于他的思想根植于人类文明的宏观背景之中，文章就离不开全景式的扫描。管窥不忘全豹，蠡测不忘大海，让我们纵深跳入人类文明的大海，去看看他的媒介史观和传播史官。

一、奇怪的媒介观

麦克卢汉首创了“媒介”这个词。他说的媒介“很怪”。一般所谓媒介指的是报纸、杂志、电影、广播、电视等几大媒体，这就是狭义的媒介。他说的却是广义的媒介，泛指一切人工制造物和一切技术。这使他有别于常人，也有别于其他的学者。仅举一例，就可以说明他的“媒介”是那么的宽泛无边、稀奇古怪。

他在《理解媒介》中列举细说了26种媒介，每一种媒介自成一章，且都用了一个奇妙的比喻。兹抄录于下：1.口语词：邪恶之花？/2.书面词：以眼睛代替耳朵/3.道路与纸路/4.数字：集群的侧面像/5.服装：延伸的皮肤/6.住宅：新的外貌和新的观念/7.货币：穷人的信用卡/8.时钟：时间的气味/9.印刷品：如何理解它？/10.滑稽漫画：《疯狂》漫画通向电视图像/11.印刷词：民族主义的建筑师/12.轮子、自行车和飞机/13.照片：没有围墙的妓院/14.报纸：靠透露消息的政治/15.汽车：机器新娘/16.广告：使消费者神魂颠倒/17.游戏：人的延伸/18.电报：社会激素/19.打字机：进入钢铁奇想的时代/20.电话：是发声的铜器还是玎玲作响的符合？/21.唱机：使国民胸腔缩小的玩具/22.电影：拷贝盘上的世界/23.广播电台：部落鼓/24.电视：羞怯的巨人/25.武器：形象之战/26：自动化：学会生存。

我们介绍他的文化观，必须要从他的研究方法、历史观和媒介观说起。

麦克卢汉在英美文学的园地里耕耘30余年，研究的是精英文化。但是，从上个世纪的20年代中期开始，他就逐步转向媒介、传播学和大众文化。这一转向既是出于他个人的爱好，也是因为社会的客观要求。美国是大众文化、商业文化和大众传播的沃土。在教学生涯的初期，他难以理解学生中流行的大众文化。为了了解学生，他逐渐移情于斯，同情、中情、献身探索、发现。经过20年的苦心经营，终于在西方学界卓然成为大家。

二、从研究方法说起

麦克卢汉有一句经典名言：“媒介即是讯息。”套用这一警语，似乎可以说：“媒介即是文化。”他诸如此类论断和表述比比皆是、令人费解，既晦涩难懂，又隽永深刻。他的语言风格恣肆，他的研究路子放荡不羁，九确实引起很大的争议。

“媒介即是文化”，这是他想说而没有点破的命题。为了证明这个命题，让我们先说他的研究方法，说它有何独特、为何独特、有何价值，又为何受到批评。他的方法和西方科学研究、经验研究、实证研究的传统背道而驰。在这一点上，他遭人误解、批评和攻击。

批评家对麦克卢汉的指责，集中指向两点。一是他无所不包的媒介定义，二是他反实证、反经验的研究方法。

他反常的研究方法，可以概括为：探索而不做结论，并置而不做分析，铺陈而不做归纳，发现而不做判断，定性而不定量，形而上而不做实证。他的叙述方法也一反常态，可以概括为：偏爱格言警语，不求明白如话；只用“艺术”语言，不求科学严密；只推出马赛克图像，不搞量化描摹。

读者最不习惯的，是他滥用警语、格言、典故、暗喻，还有莫名其妙的“麦克卢汉式”的语言。于是英语里增加了一个词：“麦克卢汉式”。这个戏说之词是法国人发明的，但是它很快不胫而走，在西方学界流行开来。

麦克卢汉对文化史的研究，综合了人类学、经济学、社会学、史学和文学的研究路子。他把社会史和文化史简约为传播史。他的历史尺度和跨度太大，难免大而无当，但是他毫不在乎。他喜欢信马由缰、天马行空，在广阔的历史时空中驰骋。他举起“杂家”的旗帜，公开批评“专家”。他不屑于当专家，因为他认为专家是畸形人。他讴歌整合一体的“部落人”，悲叹分割肢解的“拼音文字”、“谷登堡人”和“机械人”。他呼唤“重新部落化”的人。他希望研究人类的“无意识”、“意识的延伸”和“地球村”。

由此可见，虽然他对西方文化隐隐约约有一些批评，但是他真正关心的并不是彰否任何一种文化。他既不当卫道士，也不当吹鼓手；既不当掘墓人，也不当陪葬品；既不当法官，也不当辩护律师。他只当探索者，把自己发现的东西陈列在世人面前，由他们自己去做判断。

他宣告自己的方法反传统：“我以崭新的眼光重新考察人的延伸，几乎没有接受传统智慧中看待它们的任何观点。”

他把自己的探索方法叫做开锁匠的方法：“我从来没有把探索的结果当做揭示的真理。我没有固定不变的观点，不死守任何一种理论——既不死守我自己的，也不死守别人的……我的工作比较好的一个方面，有点像开保险柜的工匠的工作。我探索、倾听、试验、接受、抛弃。我尝试不同的序列。直到密码锁的制动栓落下来，保险柜的门弹开。”

他不屑于当专家：“我认为自己是一个杂家而不是专家。专门家圈定一小块研究领地，作为自己的地盘，对其他任何东西却不闻不问。”

他认为需要一种全新的研究方法：“我对文学和文化传统有道义上的责任，于是着手研究威胁文化价值的新环境。我很快就发现，这些新东西用道德义愤或虔诚义愤是挥之不去的。研究证明，我们需要一种全新的方法。”

他认为线性分析法不能用来研究媒介环境。他说：“一切研究环境的线性路子都没有用处，过去、现在和未来都是如此。科学界已经认识到需要统一场理论。它可以使科学家使用一套连续性的术语，借以把各个学科领域联系起来。”

三、麦克卢汉文明史观

“媒介是人的延伸。”按照他这个定义，弓箭是手臂的延伸，轮子是腿脚的延伸，衣服是皮肤的延伸，口语是思想的延伸，文字是口语的延伸，拼音文字是视觉的延伸，印刷术是文字的延伸，近代机械文明、民主政治和个人主义是印刷术的延伸，电子媒介是大脑的延伸，网络是大脑的延伸，如此等等。

这就是麦克卢汉的媒介史观，也就是他的文明史观。在他看来，文明史就是传播史，就是媒介演进史。

如是观之，人类文明经历了3次飞跃，也就是媒介的3次飞跃：拼音文字、印刷术和电子媒介。第一次飞跃是口语向拼音文字的飞跃，发生在两千多年前。这里所指的文字专指拼音文字，其他的文字不入此列。第二次飞跃是手写文字向机械印刷的飞跃，发生在16世纪。因为印刷机是谷登堡发明的，所以这一次技术变革叫做谷登堡革命。第三次革命发轫，于19世纪的电报，形成于20世纪60年代的微电脑，起飞于90年代的网络世界。

麦克卢汉的媒介传播期可以图示如下：

表1：麦克卢汉媒介传播四期说

口耳传播拼音文字传播机器印刷传播电子媒介传播

距今两千多年迄于16世纪起于16世纪起于1960年代

有趣的是，英雄所见略同。1953年，美国二战前后顶尖的人类学家拉尔夫林顿（alphLinton），在《文化树》中提出“文化突变”的思想。用这个思想来考察世界文化史，他提出了3个文化突变期。第一个突变时期的标志是火的使用、工具的制造和语言的起源。第二个突变期是农牧业的兴起，第三个突变期肇事于工业革命。而且，他还抓住初露端倪的核技术和空间技术，预告第三个突变期的来临。可惜他死于1953年，来不及看到空间时代和电子时代的来临。1980年，美国未来学加阿尔文·托夫勒（AlvinToffler）把人类文明史概括为3次浪潮，他的这个思想在中国特别走红，影响了整整的一代人。他在《第三次浪潮》中，从产业更替的角度来观察文明史。他认为，第一次浪潮是农业社会，滥觞于一万年前。第二次浪潮是工业革命，爆发于18世纪。第三次浪潮是信息社会，兴起于20世纪50年代。

四、独特的社会史观

与他的传播史观相配合，麦克卢汉提出了独特的社会史观。他认为，人类社会经历的部落化、非部落化和重新部落化3个时期。社会发展史与媒介传播史的对应关系大致如下表：

表2：麦克卢汉媒介传播史和社会发展史

口耳传播拼音文字传播机器印刷传播电子媒介传播

距今两千多年迄于16世纪起于16世纪起于1960年代

部落化时期非部落化时期重新部落化时期

在部落世界里，只有口语，没有文字，文化只能靠口耳相传，人们只能面对面交流。部落人口头交流时，感官是平衡的。眼耳口鼻舌身全部调动，全身投入，感官没有分割。此时的口语具有至高无上的权威和魔力，它不仅用来传递信息，而且用来支配世界，祈祷、诅咒、施行巫术。部落人的感情世界和心理活动是非常丰富的。他们和部落融为一体，和外部世界融为一体。部落圈子里的生活，形成一个无形的网络之中。口语“伟大的持久不变的大众媒介”，是“一切媒介之中最通俗的媒介”，又是“人类创造出来的最伟大的艺术杰作”。“我们的目语，是我们全深信投入的东西。”

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部落人生或在听觉空间和声觉空间之中。听觉空间没有中心和边缘的区别。它是有机的、不可分割的。它是由眼耳口鼻舌身同步互动而产生和感觉到的空间。耳朵不能聚焦，不能分析分割。口语不能视象化，只能形成一个立体的声觉空间，不能像文字那样形成视觉空间。面对面口头交流时，人不能只突出一种感官，而是要调动一切感官。这个声觉－听觉空间是同步、整合的、通感的。部落人只能靠口语获取信息，所以他们被拉进一张无形的部落网络。口语比文字承载的情感更丰富，因为语调能够传达喜怒哀乐愁。部落人的听觉—触觉世界是集体无意识的、充满魔力的、不可分割的。这是由神话和仪式高度程式化了的世界，其价值是神圣的、不受任何挑战。

读者务必注意，麦克卢汉所谓的文字，特指西方文明和使用的拼音文字，其他文字不在此列，因为西方的拼音文字与其他的文字有本质区别，切不可混为一谈。他认为，“印刷会意文字和印刷拼音文字是完全不同的两码事，因为会意文字是同时调动所有感官的复杂的格式塔完形，比埃及的圣书文字有过之而无不及。会意文字不让形声义分割，而这种分割正是拼音文字的管见所在。”

拼音文字要打破感官平衡、心理和谐与社会和谐。他说：“拼音文字与圣书文字和象形文字是根本不同的。埃及、巴比伦、玛亚和中国文化确实是感官的延伸。但是这个延伸是下面这个意义上的延伸：它们用图形表现现实，他们要用许多符号来涵盖范围很广的知识。这一点和拼音文字迥然不同。拼音文字用没有意义的字母去对应没有意义的语音，它可以用少量的字母去包容所有的意义和所有的语言。这个成就要求词语的形态和词音从它们的语言意义和戏剧性意义中分离出来，目的是要使实际的语音成为看得见的东西……感官系统的平衡、心理和谐和社会和谐都要被打破。视觉功能就会发展过头。其他的文字没有这样的情况。”

拼音文字造成人、社会和知识的分割。使用拼音文字的人“开始用序列、线性的方式推理。又开始对数据资料进行分门别类。由于知识是以拼音字母的形式延伸的，知识就发生局域定位，分割成专门的类别，造成功能、社会阶级、民族和知识的分割”。

拼音文字如何粉碎神圣的部落世界呢？

拼音文字是空间的线形展开。它和口语的根本区别，是脱离听觉世界，粉碎听觉场，分离视觉，突出视觉，形成文字的视觉空间。它打破了感官平衡的声觉——听觉空间。文字是目光的延伸和强化。它成为可以看得见、摸得着的外在客体。此后，它就可以分割肢解、抽象分析了。人们可以摆弄、操纵、利用这个工具。于是艺术和科学应运而生，编年记事、记时器和建筑物相继产生，歌舞音乐和说话发生分离，和声与肢体表演发生分离，哲学、逻辑、修辞和几何也逐步产生了。

现将口语和拼音文字的主要差别图示如下：

表3：口语和拼音文字的对比

口语传播拼音文字传播

声觉－听觉空间，一切感官外化视觉空间，只有视觉外化

感官平衡，通感，感官同步互动目光延伸，视觉突出

不能聚焦，无中心--边缘分别线形展开，科技聚焦

有机的、不可分割的强烈分析分割的、线性的

用语调承载丰富的情感不能用非言语手段表达丰富的感情

网络生活，人际关系密切个人主义的，人际关系疏离

口语魔力，集体无意识，神话，仪式文字魔力，“理性”，一致，序列，连续

前科学，前艺术、不专精一门科学，艺术，逻辑，专门分工

麦克卢汉就口语和拼音文字的对比脍炙人口。还是听听他侃侃而谈爸。他说拼音文字是西方“文明人”的标记：

“拼音文字发明之前，人生活在感官平衡和同步的世界之中。这是一个具有部落深度和共鸣的封闭社会。这是一个受听觉生活支配，由听觉生活决定结构的口头文化的社会。耳朵与冷静而中性的眼睛相对，它的官能是强烈而深刻的，审美力强、五所不容的。它给部落亲属关系和相互依存编织了一张天衣无缝的网络。全体部落人和谐相处。首要的交流手段是言语。看不出有谁比其他人知道得多一些或少一些。这就是说，几乎没有什么个人主义或专门分工。个人主义和专门分工是西方“文明人”的标记。直到今天，部落文化仍然根本无法理解个体的观念或独立公民的观念。”

口语和拼音文字的区别是听觉空间和视觉空间的区别。他说：

“听觉空间是没有中心也没有边缘的空间。它不像严格意义深的视觉空间，视觉空间是目光的延伸和强化。声觉空间是有机的、不可分割的，是通过各种感官的同步互动而感觉到的空间。与此相反，“理性的”或图形的空间是一致的、序列的、连续的，它造成了一个封闭的世界，没有任何一点部落回音世界的共鸣。我们西方世界的时空观念是从拼音文字产生的环境中派生出来的。西方文明的整个观念也是从拼音文字派生出来的。部落世界的人过的是一种复杂的、万花筒式的生活，因为耳朵和眼睛不同，它无法聚焦，它只能是通感的，而不能是分析的、线性的。言语是要发出声音的，更准确地说，它是我们一切感官的同步外化……无文字民族的生活方式是隐而不显、同步和连续的，而且也比有文字的民族的生活方式要丰富得多。由于要依靠口语词获取信息，人们被拉进一张部落网。因为口语词比书面词承载着更丰富的情感——用语调传达喜怒哀乐愁等丰富的感情，所以部落人更加自然，更富裕激情的起伏。听觉—触觉的部落人参与集体无意识，生活在魔幻的、不可分割的世界之中。这是由神话、仪式模式化了的世界，其价值是神圣的、没有受到任何挑战的。与此相反，文字人或视觉人创造的一个环境是强烈分割的、个人主义的、显赫的、逻辑的、专门化的，疏离的。”

拼音文字使感官分割：“只有拼音文字才使眼睛和耳朵分割，语义与字码分割。因此，只有拼音文字才有力量使人从部落领域转入“文明”领域，才能使人用眼睛代替耳朵。”

拼音文字加速了从部落人到“文明”人疏离的过程。他说：“在部落社会中，由于非常实际的原因，触觉、味觉、听觉和嗅觉都非常发达，比严格意义上的视觉要发达得多。突然，拼音文字像炸弹一样降落到部落社会中，把视觉放到感官系统最高的等级。文字把人推出部落社会，让他用眼睛代替耳朵，用线性的视觉价值和分割意识取代整体、深刻、公共的互动。拼音文字是视觉功能的强化和放大，它削弱听觉、触觉、味觉和嗅觉，渗透到部落人非连续的文化中，把他的有机和谐、复杂通感转换成一致、连续和视觉的感知方式。直到今天，我们仍然把这种感知方式当做“理性”生活的标准。整合的人变成了分割的人。拼音字母粉碎了令人着迷的圈子和部落世界共鸣的魔力。它好像使人发生爆炸，变成专门化的、心灵贫乏的“个体”或单位，在一个线性时间和欧几里德空间的世界里运转的单位。”

他说拼音文字把部落人变为视觉人：“拼音文字把复杂的部落文化转换成简单的视觉形式，使部落文化的丰富多样性中性化。请注意，让我们疏离的只有视觉。其他的感官使我们卷入，但是拼音文字培育的疏离却使人脱离卷入，使人非部落化。人脱离部落之后，其首要特征是成为视觉人。”

拼音文字祸福相倚：“有许多证明显示，人们为专门的技术和价值的新环境付出的代价也许是太高了。精神分裂和异化也许就是拼音文化的必然后果。”

五、谷登堡人的分裂

印刷术把西方人撕得粉碎。谷登堡人是分裂的人。如果说，拼音文字是精神分裂和异化的重要诱因，那么机器印刷使这个倾向大大加重。它使文人孤栖书房，使人追求隐私而脱离社会。它培养了雄心勃勃的个体，使个人主义变本加厉。他说：“印刷术是人的急剧的延伸。”

他认为印刷术直接产生了“宗教改革、装配线及其后代、工业革命、整个因果关系的观念、笛卡儿和牛顿的宇宙观、艺术中的透视、文学中的叙事排列、心理学中的内省或内部指向。这一切都大大地强化了个人主义和专门化的倾向，这两种倾向是两千多年前的拼音文字产生的。于是，思想和行为的分裂变成了体制。于是，分割的人——首先被拼音文字分割——最后被印刷术剁成了字钉一样的东西。从那时起，西方人就成了谷登堡人”。

总之，印刷术的产物包括西方文化的一切方面：民族国家、民主制度、宗教改革、装配线、工业革命、因果观念、笛卡儿和牛顿的宇宙观、艺术中的透视、文字中的叙事排列、心理学中的内省或内部指向。

这似乎把印刷术吹得神乎其神。但是，如果静下心来婷婷他的说明，他的想法其实是非常有趣、破有道理的。兹摘录若干隽语，借以揭示他那出人意表的洞见。

印刷术产生强烈的民族主义，民族国家随之兴起。“印刷术发现了生动逼真的民族疆界，印刷术籍的市场也是由这样的疆界圈定的，至少对早期的印刷商和出版商是这样的情况。而且，能够看见母语穿上可以重复的、相同的技术衣衫，也许在读者的心中会产生一种统一和强烈的感情。每个人和操母语的其他读者分享这样的感情。前文字和半文盲的人的国家是迥然不同的。”

“民族主义是16世纪印刷术爆炸的结果。文艺复兴之前的欧洲不存在民族主义。印刷术使人以分析的眼光看待自己的母语，把它看成是规模一致的实体。印刷机大批量生产书籍和其他印刷品，使之传遍欧洲的各个角落，把当时的白话语言区转变成规格一致的民族语言”

印刷术引起工业革命。“事实上，活字印刷是一切装配线的祖先。”

印刷术导致市场经济。“拼音字母文化最有力的表现，是我们的统一价格体系，它渗入到遥远的市场，加速了商品的周转。”

印刷术强化了个人主义。“使用拼音文字使自由派相信，一切真正的价值是私密的、个人的、个体的。”

六、电子媒介是中枢神经系统的延伸

根据麦克卢汉的思想，3次媒介革命是人的3次延伸。拼音文字是从听觉空间向视觉空间的延伸，电子技术是从肢体走向大脑的延伸。他的宏论处处闪光、字字珠玑：“在机械化时代，我们实现了自身的空间延伸。如今，在经历了一个多世纪的电子技术的发展之后，我们已在全球范围内使中枢神经系统得到延伸，在全球范围内消除了时空差别。目前我们正在很快地接近人的延伸的最后阶段——意识的技术模拟阶段。在这个阶段，知识的创造性过程将被集体地、共同地延伸至整个人类社会，如同我们已通过各种媒介使感官和神经系统延伸一样。”

“今天的电子媒介终于使我们从催眠术中苏醒过来。谷登堡星汉被马克尼星座遮蔽了光辉。”

“电子媒介使我们的整个中枢神经系统提高和外化……电报的滴答声敲响了印刷时代的讣告。西方拼音文字价值观的丧钟敲响了。电话、广播、电影、电视和电脑的发展进一步给它的棺材敲上了钉子。电视用最终埋葬拼音文字的讯息塑造人的感知系统。”

“由于电脑的问世，意识的延伸已经开始。我们对超感官知觉和神秘意识的痴迷，就已经预示了意识的延伸。”

“电脑问世之后，意识本身要延伸的可能性大大增加了，如果要完成意识的延伸，依靠现存的理性观念是办不到的。”

“我们已经延伸了中枢神经系统，使之转换成了电磁技术。把意识迁移到电脑世界。”

“假如‘大脑移植’的时代就在前方也许就可以给每一代新人提供‘大脑的复制品’，直接对那个时代的思想精英的大脑进行活体复制。人们不再买莎士比亚或伊拉斯谟的著作，很可能会用脑电图扫描的方法，把莎士比亚和伊拉斯谟的感知和博学植入自己的大脑。于是，书籍就可以绕开了。”

七、地球村里的新“部落人”

麦克卢汉创造一批令人惊叹、永载史册的新词，“地球村”就是其中之一。他认为，电子媒介使人类结为一体，人类要“中心部落化”，电子时代就是新“部落人”的时代。他说：“电子媒介造成的重新部落化，正在使这颗行星变成一个环球村落。”

他所谓的“地球村”是一个比今天的西方社会更加美好的社会：“全球村是一个丰富的、富有创造性的混合体。这里实际上有更多的余地，让人们发挥富有创造力的多样性。在这一点上，全球村比西方人同质化的、大规模的都市社会要略胜一筹。”

这是一个多元化的社会，而不是一个大一统的社会。他说：“电子信息运动的瞬时性质不是放大人类大家庭，而是非集中化，使之进入多样性部落生存的新型状态之中。”

他相当详尽地买会了这个新奇的世界：“这将是一个完全重新部落化的深度卷入的世界。通过广播、电视和电脑，我们正在进入一个环球舞台，当今世界是一场正在演出的戏剧。我们整个的文化栖息场，过去仅仅被认为是一个容器，如今它正在被这些媒介和空间卫星转换成一个活生生的有机体。它自身又包容在一个全新的宏观宇宙之中，或曰一场超地球的婚姻之中。个体的、隐私的、分割知识的、应用知识的、“观点的”、专门化目标的时代，已经被一个马赛克世界的全局意识所取代。在这个世界里，空间和时间的差异在电视、喷气飞机和电脑的作用下已经不复存在。这是一个同步的、“瞬息传播”的世界。此间的一切东西都像电力场中的东西一样互相共鸣在这个世界中。”

他用神来之笔反问到：“为什么不可以把世界意识联入一台世界电脑呢？凭借电脑，从逻辑上说，我们可以……求得一种与柏格森预见的集体无意识相似的、不可分割的宇宙无意识……这种状况可以把人类大家庭结为一体，开创永恒的和谐与和平。”

他惯用简约幽默的故事，说明复杂而抽象的构想。他的“地球村”和“新部落”其实是这样的简单：“一个二年级小学生做出的反应就是这样。第一颗人造地球卫星送入轨道时，老师叫她写一首儿歌。她是这样写的：“新型这么大，地球这么小，待在原地吧，别跟它飞走。”她是这个新型部落水的一员，生活在一个复杂无比的世界之中，广袤、永恒。”

注释：

媒介文化论文范文第2篇

关键词　绿色　媒介生态　媒介生态文化

中图分类号　G206

文献标识码　A

媒介生态学研究源起于北美。从本世纪初开始，我国以邵培仁、童兵、崔保国、陈力丹、何道宽等为代表的一大批学者开始了对媒介生态学的探索和研究，在短短不到十年时间里。他们“采用学科建构的原理与方法、学科演变的历史与现状、媒介生态的核心概念、传播过程的重要因素、媒介生态的种群结构等相结合的方法，通过充分地分析研究，逐步提炼出一整套完全不同于西方研究传统和研究范畴的、具有中国特色和自身特点的研究范式和理论体系”，取得了丰硕的研究成果。在这些成果中，我国著名学者、清华大学教授崔保国先生的《媒介是条鱼!――理解媒介生态学》一文是重要的媒介生态学经典文献之一。在这篇文章中崔保国教授把媒介比作一条有生命的鱼，把信息资源比作水。尽管有人对此存有异议，认为应该把人比作鱼，媒介比作水。尽管笔者比较赞同崔保国教授的观点。但是，从宏观上思考和理解，笔者认为如果把整个媒介生态环境比作“水”可能更贴切。因为虽然信息资源是构成媒介生态环境的核心要素，但它毕竟只是诸多元素之一。任何一种元素出现问题都会导致媒介生态环境的恶化。而“媒介生态环境的恶化会导致媒介的大量死亡，就像漂在水面的死鱼”。从生态学角度看，我们只有建构一汪没有污染的、清纯洁净的“生态水”，即“绿色媒介生态”，才能为“媒介鱼”的生存与发展提供永恒的绿色空问。那么，“绿色媒介生态”的具体内涵究竟是什么?它有哪些特征?笔者以为，这是我们在建立绿色媒介生态时首先要弄明白的问题。其次。在建立绿色媒介生态进程中。我们还要建构和弘扬一种文化理念，一种“媒介生态文化”。笔者在此就绿色媒介生态与媒介生态文化进行一些粗浅的探讨。

一、绿色媒介生态

我们知道，媒介生态是指在特定的媒介时代，媒介系统内部结构之间、同质异质媒介之间、媒介与其生存环境之间的要素、结构、功能的相互影响与调控机制。‘

“绿色”一词是近年来用得颇为广泛的时尚词，凡形容“自然的”、“安全的”、“不受污染的”、“和谐的”，统统以“绿色”二字冠之。从这个意义上讲，“绿色媒介生态”应该是指媒介系统内部结构之间、同质异质媒介之间、媒介与其生存环境之间的要素、结构、功能的相互影响与调控机制在和谐、平衡、良好的媒介环境中运行。绿色媒介生态应该具有以下四个方面的基本特征：政策环境宽松利好、资源环境丰富畅通、技术环境高新先进、竞争环境公平有序。

1　宽松利好的政策环境。政策环境对绿色媒介生态的形成有举足轻重的影响，绿色媒介生态的特征之一就是政策环境宽松利好。所谓政策环境，是指围绕公共政策运作的外部情况。它是直接或间接影响、作用于政策活动的各种客观因素的总和。凡是影响政策的存在、发展及变化的因素皆构成政策环境。政策环境对政策制定会产生深刻影响。进入二十一世纪。特别是2002年加入世界贸易组织以来，中国进一步融入世界经济贸易体系，经济发展环境发生了很大变化，这种变化深刻地影响到了国家对相关政策的制订。例如在2003―2004年度新闻出版总署、国家广电总局相继出台的一系列政策，不仅为我国报刊、图书出版、发行的投融资创造了前所未有的利好条件，同时也最大限度地放宽了国内外各类资本对我国广播影视产业的市场准入条件和投融资渠道，极大地延长和拓宽了我国广播影视业的资本运营的产业链条。

2　丰富畅通的资源环境。资源环境是媒介生态环境的核心要素。在绿色生态媒介环境中，其资源环境必须丰富通畅。资源环境包括信息资源环境和市场资源环境，信息资源环境是指信息资源产生的现实社会环境，市场资源环境则是指受受众、客户、销售渠道和公众影响力制约的市场经济环境。在丰富畅通的资源环境中，信息的产生，传通以及信息产品的销售都能遵循媒介职业规范、道德操守和市场规律，并能充分利用正当的传通手段和渠道进行运营；媒介亦能通过自身良好的服务、高度的社会责任心以及崇高的历史使命感在公众中树立良好形象。扩大其在公众中的影响力，以此加强信息传播的宽度、增加信息的容量、强化信息品牌效应、提高受众忠诚度等。

3　高新先进的技术环境。技术环境主要是指信息的传通手段、传通方式和传播范围。这几个方面实际上是三个贯穿始终的环节。三者之间相辅相承，信息传通的手段决定信息传通的方式，信息传通的方式又决定着信息传播的范围。绿色媒介生态环境要求技术环境高新先进。在高新先进的技术环境中，各质媒介利用一切高新科技手段，用最先进的传通方式，最大限度地拓宽信息传播的范围。

4　公平有序的竞争环境。竞争环境是指市场主体在追求自身利益而力图胜过其他市场主体的过程中所处的自然和社会环境。竞争环境公平有序。是绿色媒介生态环境的一个重要特征。在一个国家，一个地区，媒体的竞争环境是否公平有序，不仅对于媒体的生存、发展至关重要，而且对于社会环境亦会造成重要影响。如果竞争环境无序，那么各媒介之间的竞争必然是恶性的，惨烈的，这不仅会使参与竞争的媒体或寿终正寝。或畸型发展。而且会引发不少社会弊端。反之，如果竞争环境有序，各质媒介在一种公平、良好的氛围中进行良性竞争，这种竞争不仅会使媒体健康成长。而且也会对整个社会的和谐产生重要的维衡作用。

二、绿色媒介生态文化

媒介生态概念缘于生态学。生态文化要求我们以自然价值论为指导，建立起符合生态学原理的价值观念、思维模式，经济法则、生活方式和管理体系，实现人与自然的和谐相处及协同发展。媒介生态与自然生态有着诸多相似之处，因此，我们提出一个“媒介生态文化”理念。媒介生态文化将媒介与人、媒介与社会、媒介与媒介之间的和谐作为重要的价值追求。致力于建立一种和谐、平衡、良好的“绿色”媒介生态。媒介生态文化要求各质媒介以真实为生命，以正义为精魂。以诚信为本色。以和谐为要义，在和谐、平衡、良好的媒介生态环境中，充分发挥舆论引导功能和舆论监督功能，弘扬真本善良、鞭挞丑陋邪恶，弘扬正直诚信、鄙弃奸佞虚伪，弘扬孝慈仁义。抨击忤逆不道，让受众对优秀传统美德内化于心，外化于形，进而促进社会大众的生存方式、思维方式、生活方式和价值观念的转变，以推动和谐社会的发展进程。具体我们从以下几个方面来理解：

1　媒介与人携手传通，共建新闻求真理念。媒介生态文化要求媒介与每一个“自然人”携手传通，把追求“真本”作为自己毕生的使命。真实是新闻的生命。每一个传媒人从入行那天起就懂得这是对新闻本质的要求。媒介与新闻主体、受众都能坦诚直面所发生的新闻事实，媒介能真实全面地传播新闻事实，不造谣，不传谣，不谎报，不虚报。同时，媒介也能坦然真诚地面对受众的质疑和诘难，有则改之，无则加勉。媒介与传媒人要将其作为媒介生态文化因子融入血液中，在

以此为基础建立的媒介生态环境中，视真实为新闻之生命，以传播虚假新闻为耻辱。对于媒体上的“虚”与“假”，传媒人和受众同愤之，共讨之。

2　媒介之间协同发展，共筑社会正气长虹。媒介生态文化要求各质媒介在有序的竞争中协同发展，高举正义大旗，共筑正气长虹。传媒人之所以拥有“无冕之王”美誉，就因为他们的职业基因组序列图上闪耀着大写的“正义”二字。在受众的心目中，传媒人不畏权势，不惧邪恶，一身正气，大义凛然。当然，即或在绿色媒介生态环境中，各质媒介在生存与发展的过程中，相互间的竞争是不可避免的，也是正常和有益的。但是，这种竞争必须是良性的、有序的，对眼前的利益要“正当竞”，取之有道。媒介之间在竞争中协同发展，舍小利，为大义，共同维护传媒人清誉，高擎正义之剑，坚持正义操守，同护正义精魂，共筑和谐社会的正气长虹。

媒介文化论文范文第3篇

一、之所以给中国油画定义为“水墨”情结，鉴于中国的传统画理论与审美尺度，在水墨画中得到了最充分、最完美的体现，这一文化传统对于中国油画的影响也同样令人注目。具体表现如下：

（一） 积极主动的意象造型

画家注重对物象进行能动反映与参照，体现画家主观心意与客观物象的有机融合，对物象进行提炼或创造，直至夸张、变形，从而使画家的审美意识与原初物象的审美特征达到完的统一。

早期的油画家常玉、关良、林凤眠等，在他们的油画中不求明暗之微妙，而重对物象造型的提炼，以中国传统绘画的写意手法参合西方现代绘画的意趣，线色交融，轻松自如，画面单纯明快，物与物之间在不经意处见功夫，无矫揉造作的痕迹，却有一种稚拙的趣味。

当代新表现油画家申玲、陈均正等人的作品也比较鲜明地体现出对中国意象理论的解释。他们作品中的形象已不是对客观物象的机械反映，而是画家主观审美情思的能动表现。wwW.133229.COm他们在作品中采用意象造型，粗犷的壁橱与机理反射出画家内心逸气，书法了他们个人的“性灵”与审美情操，这都对中国传统表现艺术借鉴转换的结果。

（二） 充满神韵的精神内在

画家在创作过程中舍弃或淡化某些非本质部分，突出或强化那些最能表现审美对象的神态与情态，以内心世界的冲动为源泉，注重形式语言的再现，在作品中释放出只可意会难以言表的精神内在与格调风度。

尚扬、丁方的作品在这一方面最具代表性。尚扬的《爷爷的河》《黄土》系列，丁方的《城》《走向信仰》等系列作品，均以其坚定执着的对民族精神的思考，通过极具粒度的形和色来表现作品中深邃的精神境界。以文化母土所蕴含的雄浑粒度，经过生命的激情与感性的升华，给人的灵魂以巨大的震撼和鼓舞，才赋予绘画形式以永久的光辉。他们的作品不重形式而重神似与气韵，所以使艺术形象具有一种气韵生动的内在精神，给人以呼之欲出的，过目难忘的审美印象与审美享受。这样的作品由于消解了原初对象的真实与客观，所带有极强的情感张力，给观众以巨大的审美联想空间，使作品具有一种只可意会难以言表的艺术境界。

（三） 蕴籍含蓄的艺术境界

水墨中的意境可谓是妙不可言。那种注重情景的交融、强化一种诗意，而且有神气的艺术境界与充满丰富情感的想象力，给人一种若隐若现，蕴籍含蓄的艺术美感，从而产生一种震撼人心的艺术效应。

中国油画在对已经的追求与再现可与水墨画相提并论，油画家注重作品意境营造的比比皆市，举不胜举。罗工柳的《雾中日如月》张钦若的《新月当空》苏天赐的《春》欧洋的《韵》，单看这些作品的题目就让人们感受到了“诗情画意”。“即便是无题也并非无思想性，知识意味深远的诗境难用简单的一个题目来概括而已。绘画作品的无题当更易理解，因形象之美往往非语言所能代替，何必一定要用语言来干扰无言之美呢？”（吴冠中）

苏天赐的作品《水边的幽篁》可以说是水墨画的再现。但又赋予了油画一种新的形式。作品空灵，用笔大胆而有分寸，笔笔见功夫，尤其是枝干，苍劲、挺拔、富有力度。色彩雅而不俗、淡而不薄，特别是对中景远景以及水面的处理简单而又有内涵，整体却又有变化。若隐若现，蕴籍含蓄，是一幅难得的中国油画精品。

（四） 不拘形式的再现效果

在构图方面吸取中国画中的散点透视或无点透视来丰富画面的感受，巧妙地处理画面中的空白，使无画处皆成妙境。在技法方面用笔，勾、点、搽、曲直、湿笔、侧笔等水墨笔法在中国油画中运用的相当广泛。同时学习西方油画对光和色的科学理解，借鉴纯客观的自然主义描绘和色彩极具表现的现代绘画。为了强调物象的特征或为了画面的艺术效果和主题思想的表现，画家会对色彩进行主观再创造，达到一种妙超自然的境界。

二、中国油画的“水墨”情结，在赵无极、陈逸飞、丁邵光等人的作品中依然得到了再现。他们的作品，从取材上大部分是描绘女性，表现手法细腻、抒情，展现了东方女性的含蓄和阴柔之酶，揭示画家内心对母土文化的难解难分之情。

媒介文化论文范文第4篇

1．公共广播：美国国家公共广播（NPR）在美国传统公共广播电台中，NPR近年来的媒介融合实践成效最为显著，NPR专门成立“数字服务部”全面开展后台数据分析。④目前，NPR已经开通网站、播客、手机等众多移动客户端（见表1），其数字平台用户数的增长有效弥补了广播频率听众数量的流失。NPR内部数据显示，目前NPR有一半的数字受众来自于移动终端。2014年，NPR在2011年即推出的移动端应用TheInfinitePlayer（试验版）的基础上更新升级，并新推出了移动客户端NPROne。用户不仅可以通过该应用在电脑、手机、电视和雪佛兰、欧宝等车载终端收听到NPR节目，还能根据自己所在的位置或兴趣爱好自动获取节目。

2．商业广播：iHeartMedia美国第一大商业广播电台运营商清晰频道于2014年9月正式改名为iHeartMedia的举动引起业界广泛关注，标志着清晰频道由单一的广播业务向多平台媒体公司转型。早在2008年，清晰频道即推出iHeartRadio移动应用，该应用如今已集成1500家直播电台、订制电台，成为占据主导地位的全国性消费者品牌，其消费者品牌认知率已经接近70%，目前可以触及约5000万名注册用户，数字化增长速度甚至超过了推特（Twitter）、脸谱（Fa-cebook）和Pinterest。⑥“我们致力于打造美国最大的移动媒体公司——我们的广播用户中有超过60%都在户外，有30%使用的是移动设备。”iHeartRadioCEO如是说。⑦目前，iHeartRadio已经进入亚马逊的FirePhone和FireTV、三星的NewSamsungGear2和Smartwatch、摩托罗拉的Moto360、LG的GWatch、谷歌的AndroidWear和Chromecast及苹果的CarPlay系统，并与捷豹路虎、沃尔沃、斯巴鲁等汽车厂商长期合作，打通了手机、平板、智能电视、车载和可穿戴设备等移动终端平台。

3．网络广播：潘多拉（Pandora）、声破天（Spotify）、苹果iTunesRadio近两年，美国流媒体网络广播用户数不断增长，收入逐年递增，很大程度上取决于其进行的数据平台创新、受众分析诊断以及多平台媒介融合的探索。根据Statista的数据（见图1），2014年2月,流媒体音乐服务提供商潘多拉在美国市场上依旧遥遥领先，所占份额为31%；iHeartRadio排名第二，把持9%的市场份额，苹果的iTunesRadio以8%的份额排名第三，声破天占据着6%的市场份额，位居第四。（1）潘多拉潘多拉2014年第二季度业绩显示，其活跃听众数量上升7.5%至7640万，较去年同期增长30%。截至2014年1月，潘多拉已经嵌入到了23个汽车品牌的130个车型之中。⑨公司第一季度的汽车听众从去年同期的250万上升到700万。在可穿戴设备拓展方面，公司已与谷歌眼镜和Pebble智能手表进行合作。⑩（2）声破天截至2014年5月，声破天在全球的付费用户数量突破1000万，活跃用户数量超过4000万。11为了能够更加智能地筛选用户喜欢的音乐，声破天在2014年收购了音乐数据平台TheEchoNest。有消息称，声破天将于2015年启动IPO（首次公开募股），估值最高可能达到80亿美元。12（3）苹果iTunesRadio从图1中可以看出，刚刚推出半年的苹果iTunesRadio已经跻身美国流媒体音频广播市场份额排名前三甲，占比为8%，展现了惊人的快速发展态势。除音乐节目外，苹果iTunesRadio还与娱乐与体育节目电视网（ESPN）和美国国家公共广播（NPR）开展合作，为用户提供新闻、体育类等综合性节目。

4．数字广播：iBiquity截至2014年1月，美国共有2200个广播电台提供数字服务，在所出售的共计1750万个高清晰度（HD）广播接收器中，多达1500万个被装置到了车载系统中。高清数字广播被广泛安装到奥迪等30余种车型，美国范围内每天出售2万辆带有数字广播接收装置的汽车，平均每4秒卖掉一部。近年来，iBiquity数字公司积极关注车载市场。在奥迪等15种车型中启动“艺术体验项目（ArtistExperience）”，覆盖650家广播电台。该项目旨在让听众听广播的同时，可以在车载界面中看到艺术形象、电台和广告商标识。此外，iBiquity还开发了“应急警示”功能，在气候、地质等灾难来临时，与联邦和地方政府形成联动。频道指南、书签、交通等功能也一应俱全，项目实现集音频、图像、数据服务和公共服务于一体。135．卫星广播：SiriusXM近几年卫星广播SiriusXM在美国市场的年化增长率约为5%左右。截至2014年第二季度末，卫星广播Sir-iusXM拥有接近2600万付费用户。创收同比增长10％，达10.35亿美元。但净收入有所下降，为1.19亿美元。14值得关注的是，SiriusXM不仅重视车载预装，还将二手车市场作为关键市场之一，对已经拥有汽车且装有车内广播的普通家庭用户推出特别版本的服务合约。

二、美国音频广播数字化媒介融合趋势分析

（一）广播移动应用较受欢迎在美国，基本上每家媒体都推出了自己的客户端（App），独立应用程序开发十分普遍。应用种类也越来越丰富，除iHeartRadio等音乐类应用、NPROne等新闻类应用之外，公共广播交流网（PublicRadioEx-change）还推出了专门讲故事的应用PRXRemix。总体来看，广播音频类App在美国十分受欢迎。根据美国网络流量统计公司comScore的数据，截至2014年6月，“广播”类应用占到18岁以上美国人移动应用总使用时间的8%，排名仅次于“社交网络”和“游戏”应用（“其他”类除外），在“多媒体”“零售”和“即时通信”等应用之上。另外，美国“广播”类应用多为苹果iOS系统，更倾向于移动使用场合，广播移动应用的受众抵达率高达70%，如图3所示。在2014年6月的“美国独立用户访问量最多的前十五名移动应用”中（见图4），Pandora和iTunesRadio两个广播音频移动应用荣登榜单。同Facebook、YouTube和谷歌等跨平台“大佬”们同台竞争，对单纯的音频媒体来说，这已然是一个不错的成绩。遗憾的是传统广播应用没有入围。

（二）借力数字媒体进行多平台分发随着安卓（Android）和苹果iOS系统渗透到美国人生活中的每个角落，谷歌、苹果、社交媒体等取得了直接抵达受众的渠道优势。为了能够最大程度地接触受众，除了建立独立App应用，美国音频广播还和社交媒体等数字平台开展了广泛合作。从节目制作来看，广播与Facebook、Twitter、Snapchat、Pinterest等社交媒体的预热、互动已经非常普遍。目前还有为数不少的美国广播记者热衷于使用Soundcloud18和Mixcloud19录制、上传、编辑和分享音频节目。对在外采访的记者来说，这两家网络电台的“节目应用界面（API:ApplicationProgrammingInterface）”比广播媒体本身所开发的音频制作系统用起来要简单、方便很多。美国广播节目播放利用网络流媒体拓展出口的案例也很多。比如：听众可以在iTunesRadio、TuneIn上收听到娱乐与体育节目电视网（ESPN）和美国国家公共广播（NPR）的节目。更为深入的合作还表现在把广播音频应用程序嵌入手机、网络电视、户外屏幕以及智能汽车、可穿戴设备等多种移动终端。比如Radio和iHeartRa-dio已经嵌入了谷歌的互联网电视Chromecast；Pandora和iHeartRadio已经嵌入到多个品牌智能手表和眼镜中，受众只要摇摇胳膊、眨眨眼就能为好节目“点赞”。

（三）车载界面系统引发白热化竞争提及“借力平台”，车载界面（CarDashboard）已然成为广播音频媒体的“兵家必争之地”。根据美国麦格理资本（MacquarieCapital）公司的数据，截至2014年4月，车载收听在美国广播受众收听场景份额中占比高达44%（见图5）。传统广播、商业广播、数字广播、卫星广播和数字音频流媒体等在车载娱乐系统争夺战中呈白热化程度，这种迹象从上文所介绍的NPR、Pandora、iBiquity、SiriusXM车载发展中可见一斑。2014年上半年，苹果与谷歌推出的CarPlay、AndroidAuto成为美国车载娱乐系统中更为有力的竞争者。车主只需开启手机或平板电脑的蓝牙系统，或使用数据线与车载节目连接，即可在CarPlay、AndroidAuto上用语音操控节目播放。而这些节目需来自第三方的节目支持。比如CarPlayAPI已经开放给了播客Podcasts以及音频流媒体BeatsMusic、Spotify、Stitcher、CBSRadio和iHeartRa-dio。预装汽车品牌包括沃尔沃、丰田、福特等29家；21AndroidAutoAPI开放给了播客PocketCasts、新闻音频收听应用Umano和音频流媒体GooglePlayMusic、Pan-dora、Spotify、Songza、Stitcher、iHeartRadio和TuneIn等。预装汽车品牌有斯巴鲁、大众等共计28家。22有专家提示，对特斯拉等联网汽车（Internet-connectedCar）也不能小觑。根据美国移动运营商行业组织GMSA预测，到2015年美国将有一半的新车联网，到2025年所有新车将实现联网。23目前，与特斯拉签订定合作车型内置协议的音乐服务有SlackerRadio和Radio。

（四）数据分析技术盘活音频节目制作与传播长期以来，传统FM/AM广播人一直都在闷头做节目，并苦于无法直接与听众沟通，质疑第三方公司收听数据，节目科学评估方法悬而未解。但在数字时代的今天，网络数字平台为广播节目精准评估带来契机，法宝即为数据分析。Pandora的基金组工程背后是12人的科学家团队，24Spotify、Radio和iHeartRadio的兴趣节目推送背后靠的是音乐数据分析平台TheEchoNest。传统媒体NPR更是注重数据分析，并组建了一个由20余人组成的数字服务部门。其数据分析系统主要包括两个组成部分：挖掘管理（TagManagement）与综合报告（ComprehensiveReporting）。图6、图7即展示了2014年4月28日在NPR网站播出的一个叫《与残疾朋友一起学习：唤醒课堂的一次努力》节目背后的数据分析和挖掘情况，充分反映了该节目的受众关注度、受众浏览路径与社交媒体反馈情况等。以上此类数据分析图表每天都会以内部邮件的形式向NPR包括高管在内的所有员工发放，为节目制作提供了准确而详实的数据反馈依据，有效提高了节目的制作与传播效果。

（五）广播市场资本运作硝烟四起资本融合是指媒介所有权的集中体现，是当今传媒集团最高层次的融合。有关数据显示，2014年与2013年第一季度相较，美国电台交易成交量翻番，达3.3亿美元。共有202家广播电台实现售买，平均每个电台的出售价格为160万。27截至2014年10月，美国广播市场资本交易与收购动作不断：2月，清晰频道与纽约广告公司HorizonMe-dia达成1亿美金交易，后者将从前者的数字平台获取数字广告收益；3月，Spotify收购数据分析公司TheEchoNest；5月，苹果宣布以30亿美元收购流媒体服务BeatsMusic和BeatsElectronics公司,成为苹果史上规模最大的交易；7月，谷歌收购音频流媒体服务Songza；8月，继收购音乐流媒体后，苹果又以3000万美元收购个性化新闻电台应用Swell。10月,美国传媒集团GannettCo以18亿美元收购的剩余股权。Gannett分拆出版和广播业务。预计在明年完成分拆后，将被并入新的广播业务公司。宏盟媒体集团（OmnicomMe-diaGroup）与iHeartMedia达成2亿美元交易，合作开发跨媒体新型音频平台。也有媒体正在为上市做准备。Spotify已在其官网以及Linkedin上刊登招聘广告，表明招聘岗位需要协助公司准备符合美国证券交易委员会（SEC）标准的文件。有专家预测，Spotify可能在2015年IPO（首次公开募股），估值或最多达80亿美元。无独有偶，近期也有消息称，仅次于清晰频道和积云媒体的美国第三大广播集团Townsquare也在准备上市，届时首次公开募股达1.44亿美元。更值得关注的是，2014年亚马逊、Facebook等互联网巨头曾多次计划收购音频流媒体，专注全面生态布局的苹果和谷歌已然开始了实际行动。就连亚马逊也正式推出流媒体音乐服务PrimeMusic。面对激烈竞争，美国各大公共广播与商业广播网都倍感压力。

媒介文化论文范文第5篇

媒体是一个特殊的文化产业，只有建立起一定规模的受众群，才能吸引到广告商的广告投入。所以，受众成了媒介文化的真正买家和特殊消费者。因此，寻求“新看点”，追求“新卖点”吸引受众，成为众多媒体趋之若鹜的目标。但是，媒体在这样一种利益驱动之下，所生产出来的大众文化是值得商榷的。

弗洛伊德把创作模式分为现实原则和快乐原则两类，前者是一种理性原则，通常用来指思考自然、社会、现实及未来等严肃话题；而后者是一种非理性原则，是一种感性的满足，是一种低级文化，旨在满足好奇心、窥视欲、感官刺激等。我们可以把以硬新闻为首的严肃媒介文化放到现实原则所属的理性创作模式之中，把以软新闻、娱乐节目为主的媒介产品，归类到快乐原则所属的非理性的创作模式。现在，这种模式下制作出来的软新闻，包括娱乐新闻，还有娱乐综艺节目等成为被消费的媒介文化主体。因此，必然会产生一种可能大众文化产品的标准化、规格化，多数是为满足感官刺激而设计的肤浅内容，这些内容可能一方面伤害高级文化，一方面腐蚀人心。

快乐原则下受众的媒介文化消费心理分析

在现实生活中，受众的职业、性格、教育等因素的差异造成了受众品位的良莠不齐。大多数受众的口味是建立在快乐原则之上的，受众这种潜在的媒介文化消费心理使得媒体非理性创作模式下的媒介产品更受欢迎。究竟是什么驱动了受众的这种消费心理呢?

1、软新闻的“即时报酬”效应。软新闻指那些人情味较浓、写得轻松活泼、易于引起感官刺激和引起受众兴趣的新闻，在时间性上要求不是很强。它产生的是“即时报酬”效应。它容易转化成为一种消费符号，一种消费品，实现快乐原则，使消费者即刻得到满足快乐。比如一些娱乐新闻、明星的私生活及绯闻。而反之，硬新闻更容易实现现实原则，更强调一些道德、法律约束行为，在快餐文化消费日趋繁荣的当今，不容易受到受众青睐。

2、受众逃避现实压力。现代人生活、工作压力的繁重，使得人们避重就轻，愿意选择一些轻松有趣的新闻来阅读，而不是说教的、严肃的、政治性强的新闻信息。因为前者更能给他们带来轻松愉悦的。所以，娱乐新闻及奇闻轶事的新闻常常被认为是最有买家的，因为受众渴望在工作之余得到压力的宣泄和放松，他们渴望在工作之余接受一些轻松娱乐的新闻信息，借此来满足自己的好奇心、窥视欲、感官刺激。

经济决定论下 媒介文化生产的问题

在马克思时代，由于传媒主要用来进行政治宣传，所以，当时的传媒被列入上层建筑，它比较强调传媒的言论自由。但是，现在的媒体已经到了传媒商品化时期，电视节目最终依靠收视率来吸引广告商，所以，受众就成为决定传媒商品价值的关键因素。而这种经济决定论又带来了媒介文化生产的一系列问题。

1、媒体过多地专注符号生产，将媒体社会舆论导向作用淡化

我们现在的媒体是受众需要什么，媒体就生产什么。比如：从精神分析角度而言，现代大众对文化的消费正需要“天仙妹妹”、“芙蓉姐姐”这样的人物，因为她们可以满足受众的一种视觉，正是因为这样的特性，大众媒体对“天仙妹妹”、“芙蓉姐姐”猛烈炒作。而从符号学角度来看，不管是天仙妹妹也好，芙蓉姐姐也罢，都不过是一种符号的生产。媒体之所以要维护这种符号的生产，正是要满足受众的消费需求，以此获得经济效益。

2、软硬新闻在媒体中所占比重失衡，缺少高品质的内容

观察媒体可以发现：不论是报纸、广播还是电视，除了广告和国内、国际要闻之外，其余的大多数内容都是以娱乐为主，建立在满足受众快乐原则之上的内容。

以2006年35期《苏州电视报》为例，共计48版，附加房产广告8版。48版主刊内容中有5个版面被广告全版占用，用来预告节目的版面占了5版，其余的80％版面均提供了生活娱乐方面的信息。而与政治、民生、社会发展等严肃话题几乎绝缘。再观察我们的电视媒体又何尝不是如此。每天晚上8点到10点的黄金时间段，言情剧成为一道大餐，而七点档的新闻节目里所涉及的内容也多以偏向软新闻为主。这些做法，无疑都是与媒体商业化运作后的需求不谋而合的。但是其导致的后果就是软、硬新闻比例失衡，缺少提高受众文化鉴赏品位的高品质节目。

3、新闻自由尺度把握不当，削弱媒体公信力

在“王菲生女”系列事件中，我们的娱乐记者的群起围攻，滥用新闻自由，不仅仅对当事人造成了隐私侵犯，而且使受众产生视听疲劳，而我们的媒体也成为八卦新闻的发源地。让我们来看看受众对这起娱乐事件的看法：“我觉得这是别人的隐私，没有必要去了解，你要是欣赏她的歌，就去听她的歌，喜欢她的电影，去看她的电影。没必要看别人的私人生活，这样对明星挺不公平的，因为没有自己的私生活挺可怜的。”

事实摆在眼前，媒体过分迎合受众，最终可能受众并不领情，反而吃力不讨好。与此同时还削弱媒体公信力。