平面设计风格

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇平面设计风格范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

平面设计风格范文第1篇

一、互联网时代给平面设计的影响

网络被称为继书籍、广播、电视后的第四媒体，通过互联网传达的来自视觉、听觉的多元信息包括声音，图像，文字，视频等多种形式。平面设计师整合网络中有价值的资源，创造出有吸引力的广告界面，因此对于未来的平面设计师来说，善于灵活表达新视觉固然有用，但娴熟的计算机硬件和计算机软件使用技巧也十分重要。那么网络对于平面设计的要求和影响具体有哪些呢？

1.设计简练

互联网作为科学技术发展的尖端产物，网络环境相当复杂，但是互联网获取信息、资讯又相当便捷，互联网呈献给人们的事物或者设计含有大量丰富的元素，多样的字体，浓郁的色彩，它在使人目不暇接的同时，也很容易让人们过目即忘。因此网络的基本特性要求平面设计作品在简练的基础上做到更简练，在复杂的网络特性中寻求最直接有效方式来表达设计思想。因此，对于平面设计师的要求，绝不仅仅是熟识绘图软件这样简单。色彩的运用，字体的旋转度，文字的精确等等都需要设计师通过进行合理表达，简洁明确的表达往往能在短短时间内牢牢抓住读者的眼睛，并让读者印象深刻。值得一提的是，不同于传统纸质媒介对印刷精度的要求，在互联网上使用内存空间小的点，线或者图片，作品的加载速度会比较快，用户体验也会更好，读者对于作品也可能会增加好感。

2.合理布局

互联网媒体是基于计算机而存在的，而计算机呈现给人的视觉范围十分狭窄。因此，合理的布局在成就一个好的设计作品上，十分重要。通常来说，人的视觉是从屏幕中心向四周分散的，因此根据这个原则对平面进行分区是个不错的选择。从事平面设计行业的应该都知道，3DS-MAX就是一个十分优秀的平面分区软件。周密合理的分区是现代平面设计的非常重要的优化界面手段。

3.图形设计更加完善

由于互联网的迅猛发展，传统的平面设计产生了根本性的变化，这种变化是不可逆的，在这种条件下电脑图形应运而生。电脑图形的出现，为平面设计师提供了发挥无限想象的自由空间，激发了设计师的创作潜能。平面设计师通过电脑图形提供的新的表现形式，也开拓了平面设计更为广阔的发展空间。因此这标志着平面设计的人才需求向复合型新型人才转化，平面设计师必须在专业技能之外，成熟掌握电脑图形设计。在互联网大时代这种背景下，电脑图形设计也日趋完善。

4.内容更加丰富

平面设计由传统的二维空间向多维空间扩展，由静态平面转向动态平面，这都得益于网络的出现和普及。平面设计在环境、空间的展示和应用也十分广阔。平面设计加上互联网形成了新的平面设计风格。设计产业的发展使多元化的设计边缘学科、交叉学科及其他新兴设计学蓬勃发展，互联网为平面设计开辟出一条崭新的发展途径，电脑图形设计逐渐成为新的平面设计形式。5.网络环保在当今物质文明已经发展到一个高度的信息社会，发展已经不是时代的主旋律，可持续发展才是时代的主旋律。技术的发达并不是创造一个更好的社会的唯一因素，站在互联网的基础上看待平面设计，时代的建设离不开网络环保。不请自来的链接文件造成网络垃圾越来越多。作为平面设计师，更应当以身作则，坚守住自己的职业道德和道德底线，杜绝制作让人困扰的劣质的平面设计，空洞低劣的设计造成的视觉污染，令人厌烦。平面设计师还应该努力加强对自身的修养以及提高，提高专业水准，为美化网络环境贡献自己的力量。

二、平面设计的发展方向

互联网在未来可预见的很长一段时间里都将扮演着重要的角色。因此基于互联网时代的平面设计首先一定要把握信息时代感，通过多元化的表达形式体现平面设计理念。不同的时代需要拥有不同时代特性的平面设计，这样的设计才能体现出当代人的理想和时代对于社会文明的印记。其次，平面设计风格走向应向突出平面设计的变量思维彰显民族特性发展。我们认为平面设计里所代表的民族性和时代性一样重要，设计是一个民族文化的核心体现，而文化的传承才是人类社会最有价值的东西，也是每个民族所独具特色的东西，这是不能摒弃，也无法摒弃的，因此基于共同的文化以及价值观是平面设计永恒不变的主题。

三、结论

平面设计风格范文第2篇

关键词：平面设计；民族风格；特征

社会的不断发展背景下，我们不仅要对先进的文化进行学习借鉴，同时也要能够注重本民族的文化传承和传播。通过现代化的设计，将民族风格加以融入，就能够呈现出不同的设计效果。只有将现代化的设计和民族的风格能够得到有机的结合，才能真正保障设计风格的多样性，从而对平面设计艺术就能起到拓宽的作用。

一、平面设计艺术的民族风格融合重要性和方法分析

1.平面设计艺术的民族风格融合重要性分析

平面设计在当前的各个发展方面都有着相应的呈现，已经和商业经济的发展紧密结合。将传统的民族风格和现代化的平面设计进行结合已经愈来愈受到设计师的重视，这样就能有效的产生全新的设计风格。我国的历史文化源远流长，在多民族的融合下也形成了多民族的风格以及文化。而将不同的民族文化和设计相结合，也能呈现出不同魅力风格的设计艺术。在我国和世界的发展关系愈来愈密切的情况下，商业空间的发展也比较大，在这一过程中充分注重民族风格文化与商业发展的融合就比较重要。现代的平面设计在这一环境下，就成为和传统民族风格相结合的一个重要契机，能够对弘扬传统民族文化有着积极意义和作用。

2.平面设计艺术的民族风格融合的方法

将平面设计艺术和民族风格进行结合，就要能注重相应的方法。进行将两者结合过程中，就要在选题以及对资料的搜索和生活采风等方法的有效应用，来对第一手的资源加以应用，从多样化的民族风格文化中，来寻找比较恰当的文化素材，使之能够和现代化的平面设计进行有效的结合。然后要能够通过自身对艺术设计的感知以及理解，以及对民间艺术的形式等方面的了解等，通过现代化的平面设计的观念方法的运用，和民族的文化以及语言等进行互补和结合，从而来形成独特性的设计风格。通过这样的方法就能够在现代化的设计理念上得到升华，在艺术审美的视野上也能得以有效拓宽，从而提升自身的审美价值。

二、平面设计艺术民族风格的特征体现和实现的程序

1.平面设计艺术民族风格的特征体现

平面设计艺术的民族风格有着比较鲜明的特征，在意象表现构思的特征方面这就和绘画有着很大的不同，在各自功能以及语言表现和造型等方面都有着很大的不同。由于在材料语言以及设计的主题层面的限制，进行平面设计就不能通过写实和具象的语言，而是通过抽象化以及秩序化等图像加上相应的观念思维，来进行对平面设计的主题观念进行传达，这是平面设计的意象手法的运用。通过这一手法的运用就能够将形意结合体现出传统的民族风格，也能通过文图对应的方式来将民族风格加以呈现。平面合计艺术当中的民族风格的特征还体现在对中和美的追求。中和之美是传统的美学，在形式以及内容之间的联系方面有着比较独到的间接，在传统文化的色彩上也比较浓厚。将中和之美和现代的平面设计进行结合，就能成为民族化的表现特征，在具体的展现上主张版面要素的多样化变化统一，在对立关系上要能协调等。这些中和之美主要就体现在语言的元素层面的和谐，以及对中和之美的应用等。除此之外，现代平面设计中的民族风格的特征还体现在对生命精神的体现。在这一特征方面主要就是从传统艺术的设计角度出发，传统的艺术设计比较重视生命精神的表现，这就和西方科学逻辑推理有着不同。在对民族化的语言运用过程中，要能从概念的抽取以及中间语言的组织和风格表现这样的形式来加以呈现，这些特征都是现代平面设计和民族风格融合的重要体现。

2.平面设计艺术民族风格的实现的程序

将现代平面设计艺术和民族风格进行融合，就要能通过相应的方法来加以实现。在平面设计过程中要注重对民间艺术的借鉴，将传统文化的观念进行吸收，不是简单的进行模仿，通过民族文化符号和平面设计进行有机的结合，这样才能使得平面设计的效果得以良好的呈现。对传统民族艺术的借鉴以及向着民族文化形式发展，要能在一定的基础上，就是要能够保证民族文化的优秀性和独特性，要能够充分的体现出平面设计的审美性以及精神性。如我国的传统道家的无为道德准则和含蓄的文化特征，就在进行平面设计过程中的自然含蓄以及意境的表达比较重视，在构图上对饱满以及完整性的追求，能够将民族风格得到有效的呈现，这就能够通过对这些民族文化的应用，使之和现代平面设计进行紧密结合，从而给现代平面设计新的发展活力。平面艺术设计过程中，要能对民族文化的内涵以及形式加以融合借鉴，这也是对平面设计进行丰富的重要方法。在民族风格的元素对平面设计的影响方面，主要是体现在构图方式以及色彩和造型的表现上，其中从构图方面来说比较注重对称美，这是古典美学中比较传统的对美的追求方式。而在色彩的表现方面主要对装饰性比较重视，这样就能够将这些民族的文化要素和平面设计进行紧密的结合，也能实现现代和传统的结合，在设计表现的效果上也能良好呈现。对于平面设计过程中的民族精神和传统文化的融合方面，民族民间的艺术当中的自由以及生动表现体现的比较鲜明。民间的美术是民间文化的重要基础，并使其成为其他的艺术形式的重要基础和大众艺术的形式。平面设计是文化活动的重要内容，尤其是在当前的发展阶段，平面设计对经济的发展也有着很大的促进作用，在进行设计过程中将其和民族风格进行有机的结合，就能呈现出不同的设计效果，体现出崭新的设计样式等。

三、结语

总而言之，在当前的平面设计过程中，对民族风格的展现就要从具体的内容上加以重视，通过民间艺术的元素以及素材的应用等，来实现平面设计的多样化和独特性。通过此次对平面设计的民族风格的理论研究，就能从一定基础上，促进平面设计的进一步发展，对我国的传统文化的传承也能起到积极意义。

作者:叶志协 单位:河源理工学校

参考文献：

[1]郑茜.东阳木雕图形与现代平面设计的辩证关系研究[J].美术教育研究，2016（07）.

[2]邵卿.中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用[J].艺术科技，2016（03）.

[3]尹青.论现代平面设计如何与传统文化相结合[J].大众文艺，2014（23）.

平面设计风格范文第3篇

【关键词】简约风格 平面设计 运用研究

前言

现代社会生活水平在不断提高的同时，人们生活的节奏也越来越快，来自各个方面的压力也越来越大，人们都开始追求“极简风”，这是新时代的潮流。极简艺术设计不是简单地把我们设计中的内容进行加减法，它需要我们抓住设计的主题提炼最有创意的部分，把所有需要表达的内容凝结在一起。这样的设计不会让欣赏者感觉到设计传达的内容空洞，相反却能够给观者带来一场非凡的视觉盛宴。因此简约的平面设计就越来越受到人们的喜爱，并快速的成为众多时代产物中的宠儿。

一、极简风格的设计特点

平面设计中的简约风格顾名思义就是在色彩的运用、字体的设计、版式的安排、图像的设计上等都围绕简洁清晰这个主题展开，设计的简洁不代表这个作品没有创意或是作者没有将自己的全部情感投入在设计中，相反简约风格的平面设计不但将创意淋漓尽致地表达出来，而且还留给人们无限的遐想。人们能够透过我们的设计看到背后深藏的寓意，将复杂的情感内容通过简洁的设计展现出来是极简设计的最大优点。人们看到这样的设计不仅可以让我们从复杂的社会关系中获得的压力获得解压，还可以让我们的生活方式在极简设计中得到释放。

1.合理的色彩的运用凸显极简风格

色彩作为平面设计中重要的元素，起着至关重要的作用。好的平面设计首先在色彩的选用上就下了很大的功夫。因为每个设计者都希望给观者在视觉上产生很大的冲击力。极简风格的设计就更需要注意色彩的选用和搭配。简约设计中色彩的运用上主要采用比较极端的色彩进行组合。冷色调和暖色调相结合，或者只采用冷色调或是暖色调。如果只采用冷色调，就能够让观众理解设计作品所需要传达的理性严肃的主题；如果只是暖色调大面积的使用，这样的设计一般所要传达的主题都是欢快的；如果冷暖色相交，我们就要通过整个设计来了解设计者背后蕴藏的深意。业内普遍认为简约风格的设计可以给作品带来与众不同的美感。

2.简练的文字设计传达深刻的寓意

现代我们更喜欢用简单的几句话来表达复杂的信息。这样的表达不仅能够准确地传达我们需要表达的创意，还可以避免过多的文字占据了设计的空间，使我们的设计更加的翔实，字体的设计也需要设计者下功夫，不要一味地追求潮流而随便地采用一些设计，要根据整个设计来选用最合适的字体。

3.创意性的图形设计彰显简约风格

设计一向都追求创意，图案一直是设计中的重中之重。创意不是天马行空的设计，所有的设计都要围绕一个或者几个主题去展开。设计者拿到一个设计项目都需要深入地研究所有围绕这个主题的设计文案尤其是一些经典设计。从前人的基础上吸取经验并结合自己的情感和风格进行设计。这样的设计不但打破成规，而且凸显设计者的魅力。有实力的设计者往往都是通过简单的图片设计表达深刻的寓意。

4.合理的版式安排

平面设计的简约不仅仅是单个元素的简约，而且需要让各大设计元素能够通过合理的版式安排体现整体的极简风。观者欣赏到的设计主要是看整体，而不是看部分。整体和部分的搭配合理能够给整个设计加分。平面设计是一种具有弹性的大众媒体，所以在版式的安排上体现其灵活性。让所有元素布置好之后能够让人们有空间上的想象还有视觉上的触动。只有遵循这个特点，才能够让简约风格的平面设计对我们生活中产生极大的影响。

二、设计中简约风格的融入对平面设计的影响

简约风格是当代设计中的一个潮流，合理灵活地运用它将会发挥重大的效用。在设计中加入简单的艺术风格，不但给设计行业注入了新鲜血液，而且让一直在纷杂的设计环境中的人们感受到了一股暖风。让极简风成为当代平面设计的风向标。

首先，简约风格的平面设计带来更多的受众。所有的设计作品都采用简单易懂的设计将所需要表达的主题的彰显出来，虽然不同的人会对这个作品产生不同的理解，但是所有的理解都体现了这个作品的特点。不论你是高级知识分子还是一个普通民众都能够通过这个设计表达出自己的理解。所有的人都能够快速地了解这个作品的寓意。

其次简约风格的平面设计极简风格可以让受众更容易将设计元素分离出来。快速准确地分离出设计元素能够让受众精确地理解设计者所需要传达的信息的内涵，这样的理解不会停留在表面。有的时候简单的设计会比复杂的设计传达的信息更多，受众不但可以理解设计者的内涵，还可以在理解的时候加入自己的想象。这样就可以为下一个伟大的设计做好准备。

三、小结

总的来说，简约的平面设计是每个想成为优秀的设计师的追求。因为平面设计中的极简风刚好迎合了人们心理生理的各种需求，所以极简风的设计将会继续成为平面设计中的主流。平面设计中融入的简约的元素，不仅可以给人们视觉上有美的享受，极简风格的平面设计也加快了人和人之间的交流，有利于信息快速准确地传递给消费者。时展它的传播速度也会越来越快。一个设计者如果想让自己的平面设计拥有简约之美，就需要深入的理解简约的特点，并在自己的设计中时时刻刻将简约的理念贯彻在其中。用最简约风格达到意向不到的视觉效果。

【参考文献】

[1]薛舒阳. 极简风格. 辽宁美术出版社，2007（12）.

平面设计风格范文第4篇

关键词:平面设计；简约风格设计；信息传递；视觉语言

中图分类号：J02 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2011）14-0037-01

一、简约风格设计的背景论述

简约设计的理念来源于世界建筑史上的现代主义运动。现代主义的基本哲学是功能主义和简约原则的混合，这股浪潮流植根于20世纪初英国的威廉・莫里斯倡导的“工艺美术运动”以及在这一时期发展起来的设计理念。在装饰上反对复古风潮和矫揉造作的维多利亚风格以及提倡极简美学的基础上发展起来的。简约是当今社会人们所追求的一种流行时尚，是时代的产物。1928年，著名的现代派建筑大师密斯・凡・德罗提出了“少即是多”的名言，提倡纯净、简洁的设计。

二、简约风格在平面设计中的重要作用

进入21世纪以来,人们除了注重物质生活中所需要的特定功能外,还越来越重视设计艺术带给他们在精神方面的享受,而平面设计形态的简约设计恰好满足人们的这种意愿,并且设计风格越来越受到人们的欢迎和喜爱。简约的平面设计形态并不等于简单,其间蕴含着丰富的想像性、创造性和敏锐性。新时代的平面设计形态简约设计风格具有的新的形式特征和理念,即简约设计的平面形态更具有吸引力、时代特征、整体统一性,并蕴含多元化,体现绿色化。

简约并不意味着简单、单调刻板和空白滥用，简约艺术不是内容的简单删减，它需提炼设计精华，展现迭出的创意，给观者以非凡的视觉享受。随着社会生产力的高速发展，生活节奏的不断加快，人们的物质生活水平虽然得到了空前的提高，但是精神内容越发空虚和不满，大众开始厌恶这嘈杂的社会，他们需要艺术来净化心灵。

三、简约风格在平面设计中的运用

随着时代的发展，人们的审美观不断提高，要求也不断增高。满足人们的审美需要和快速传递信息成为平面设计的主要课题。“视觉语言”作为一种重要的平面设计语言，是设计师传达信息的重要手段。平面设计中的简约设计，要做到图像、色彩、字体，各个元素的高度提炼概括，以达到“去伪存真、化繁为简”的效果。

（一）色彩的简约设计

色彩常引发人的心理活动和感情的联想，这也是色彩的魅力之所在，能给欣赏者带来的心灵深处的无限遐想。不同名族、人群有不同的色彩审美视觉需求、习惯和爱好。色彩之简是设计者根据图形创意、设计意念选择最能表达设计意念与情感的色彩，不同的颜色带给人不同的视觉和心理上的感受，色彩能强化视觉感染，起到以一当十、以少胜多的作用。可口可乐产品的包装、VI企业形象推广以及海报宣传都是利用红色和白色进行设计的，红色已经是可口可乐产品的形象特征。

色彩往往带给人们对作品的第一感觉，这种轻描淡写或直白的视觉往往能给予人心灵上的享受，对心灵的抚慰是非语言所能及的。再加上简单的颜色识别度高，让人容易产生深刻的印象，方便欣赏者的再次联想。

（二）图形的简约设计

现在的时代是一个图形的时代，图形具有很强的信息传递功能。图形是一种超语言和超国界的视觉化语言，无论是哪个国家和民族的人都可以通过简单的图形来了解信息，简约的图形不仅给人以简洁、明了、单纯的视觉印象，而且有助于信息快速准确的传递。在平面设计中，图形的说服力远远大于文字，图形在平面设计中比文字更具吸引力，即使在较远的距离，图形也总是能引起人们的注意，而视觉图形又是超越文字局限的最概括的语言，能够消除语言的隔阂，达到理想的视觉传达效果。靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。1967年从事设计工作，成为享誉世界的设计大师中国数一数二的平面设计专才，作品被德国、丹麦、法国、日本、香港等多个国家和地区的美术博物馆收藏。

四、结论

以上所述仅仅是简约风格对平面设计的一些影响以及在平面设计中的运用。“简约风格设计”作为一种设计理念，在现代社会中被大众群体所喜爱和追求。平面设计中的简约风格形式，更是起到准确快速传达信息的功能。无论是色彩的简约设计、图形的简约设计都是为了追求平面设计的终极目标：信息传递。因为当今是信息化的社会，普通大众每天在有限的时间内会接收到无限的信息，他们所能记住的信息量也是有限的。所以，我们应该用最简洁、最快度的信息传递方式让他们接受。这也许是为什么简约风格在平面设计中如此受欢迎的原因。

平面设计风格范文第5篇

文字在平面设计作品的内容传播方面起着重要作用，设计师可以通过一两个字的运用就将设计精神传达出来，达到一目了然的效果。一般来讲，平面设计中极简主义的文字表现手法主要有文字本身的简约改造和文字图形化的简化创意两种。

（一）文字本身的简约改造

1.象形表意文字。汉字是中国平面设计行业乃至全球视觉艺术领域最常使用的象形表意文字，它从自然界物象和人类认知的图形抽象而来，具有很强的象征意义。设计师通常借助汉字点、横、竖、撇、捺、折等笔画的形态展开平面设计，利用点、线、面、结构、疏密的简化，使其拥有形式美和意象美。如中国美术设计院的形象设计，就采用了汉字“国”，通过去掉左右两竖的简约改造呈现出大方、简洁的现代感。

2.字母文字。字母文字是世界范围内使用最为广泛的文字，它本身就具有非常简洁、抽象的特点。字母文字能够单独构成圆、方、弧、角等几何结构，可塑性极强。如，某商业机器公司的企业形象设计就只采用了该公司英文名的三个首字母，设计师通过蓝色线条的拼接打造出了三个新颖、大方、深邃、沉静的标志图案，使人很容易同“国际商业机器公司”严谨、科学的发展理念联系起来。

（二）文字图形化的简化创意字体设计可以超越语言的功能限定，通过图形形象精准有力地展示信息。通常，设计师可以通过图文混排或文字变形的方式来实现文字图形化的简化创意。

1.图文混排。这种方式的文字设计是指通过夸张、变形等手法将文字与图案进行创意组合排列从而实现简化视觉效果的方式。如第二届靳埭强基金奖获奖作品《笔》就采用了图文混排的方式，设计师将简体字“笔”和繁体字“筆”进行了拆分和拼接，简化掉二者相同的竹字头，然后用毛笔将其余部分进行连接，形成了一个笔形的文字图案，画面风格简洁，十分传情达意。

2.文字变形。这种方式是指将文字的笔画进行简化改造和抽象，使之更易于与图形、图片相结合，从而实现信息传达。设计师可充分借助计算机科技的发展实现笔画各种形态的变化，赋予变形文字新的造型、肌理、结构，实现字体图形内容与形式的统一。例如某品牌杀虫剂广告就将商标字母进行了笔画变形，构成了一个昆虫图案，字母两段压缩，中间隆起，非常形象地构成了昆虫躯体，使人既记住了广告内容，也记住了组成昆虫的品牌名称，整个画面除了主体物象昆虫别无他物，但却达到了“一切尽在不言中”的艺术效果。

二、少即是多的极简主义图形语言

图形作为极简主义风格展示的一把利器，一直都是设计中经久不衰的语言要素。设计师可将要表现的内容提炼为图形形象，然后以高效快速、简单明了的方式传达给受众，这种方式既超越了文化障碍，又实现了文化传输，对作品内涵表达意义重大。极简主义设计中少即是多的图形语言可通过以下三种手法实现：

（一）极简的图形创意手法在进行极简风格的图形创意时，设计师首先要关注事物本质，选择恰当的创意手法。设计师需根据平面设计的目标对图形进行剔除、舍弃等消减视觉噪音的处理，使其还原刻画对象更本来的面貌。具体而言，设计师可采用解构手法处理图形，将原有素材进行打散、重组及整合，去掉旁枝末节，突出主体对象的个性特征，从而达到设计创意的简约效果。如，平面设计大师刚特•蓝堡制作的土豆文化海报，画面中的主体物象土豆被以不同方式切割，余外并没有其他设计元素参与，整幅作品非常简洁，最大限度地强调了“土豆”这一表达对象。另外，设计师也可采用同构手法，即运用具有相同物质、肌理、特性的简化物象图形取代另一种物象相对繁杂的图形，使之能够在同一逻辑基础上传达新关系、新概念的图形极简方式。如，2012年大学生公益招贴大赛的节约用水公益广告《最后一滴水》，设计师将水龙头与人的手指进行同构设计，让食指状的“水龙头”滴出了一滴鲜血，用以警告人们节约用水。画面风格简洁明了，不加修饰地传达了主题，具有极强的视觉冲击力。

（二）“简约不简单”的图形语意设计师在进行图形的极简主义设计时要注意，元素的配比简单并不意味着语意传达的匮乏，在对素材斟酌的过程中，要对能够充分展示设计意图的部分选择保留，尤其是本身具有文化语意和象征意义的图形更要留下令其“担当大任”。如，靳埭强先生设计的中国文化招贴作品《笔•墨•纸•砚》就选择了具有中国文化象征意义的四个物象担当画面的主体，画面中，物象没有经过任何装饰和改造，呈现出最简朴、最古色古香的美。设计师仅仅是通过版面之间的微调便丰富了作品的形态，这种极其追求图形语意表达的方式为作品提供了绝佳的文化载体，不用语言和文字，实现了“此处无声胜有声”的目的。又如靳先生的另一幅公益招贴《爱护自然》，画面中绷带包裹着石块，石块被赋予了自然的涵义，绑带上的血迹代表着人类对自然的伤害。整幅作品物象简单却充满涵义，简约地传达了爱护自然的本意。

三、以一当十的极简主义色彩搭配

色彩作为视觉元素中最直观的成分，能够迅速对受众产生心理暗示，进而勾起人们的联想和想象。在极简主义设计中，设计师充分利用色彩的视觉效果，对色彩的选取与搭配进行简约改造，使其更具视觉冲击力。一般来讲，色彩的极简主义风格可通过以下两种手法实现：

（一）采用无彩色“无彩色”，也就是我们通常所说的无色系。这一类色彩低调朴素，本身就具有很强的极简主义风格，同时它们又能与任何一种彩色进行调和，风格包容度极高。此外，无彩色还能削弱平面设计中其他干扰信息的表达，极易吸引受众的注意力。在无彩色中使用频率最高的就是黑、白，这两种色彩极致、抽象，于简约中透露出色彩的神秘感。正是这些固有属性的存在使他们成为设计师理念表达的“常客”。在苹果公司某音乐产品的平面广告中，设计师就单纯采用了黑、白两种色彩，通过简单的黑白色彩互补塑造出三种乐器图形，很好地呼应了设计主题，整幅画面十分简约却极富表现力，充满现代气息。

（二）简化色彩关系极简主义风格的色彩运用理念认为，平面设计中参与设计的色彩并非越多越好，色彩之间的关系也并非越复杂越好，色彩使用过多过滥反而会削弱整体的传播效果，造成画面杂乱无秩序，使受众产生视觉疲劳。色彩之间的搭配关系应建立在最简约、最纯朴的基础上，力求以少胜多，以最合理、巧妙的手法唤醒大众兴奋点。设计师通常可采用色相对比、明度对比和补色对比这三种色彩对比关系来实现色彩关系的简化。

1.色相对比。色相对比能够使画面色彩更加鲜明，产生令人活跃的视觉效果，通常参与色相对比只需两三种色彩即可达到预期效果。如某快时尚服装的品牌设计就只采用了红、白两色，设计师用套嵌的方式将色彩进行色相对比，使简洁的英文商标字体越发显得青春活泼。

2.明度对比。这种对比关系广泛存在于无色系中，简洁的色彩加上简洁的对比关系，能够使极简风格发挥最大优势。如威利藻爵士乐队的队徽设计就采用金、灰、黑等色彩进行了明度不同的对比，给观者带来了强烈的视觉震撼。

3.补色对比。这种对比关系通常只需两种色彩参加，可谓简约到了极致，补色间高对比度的关系能够在吸引受众目光的同时提供心理平衡感，因而常被用于巨幅招贴中。如电影《挪威森林》的宣传海报就采用了红、绿两种色彩展开补色对比，强烈的反差并没有令人觉得不舒服，反而加深了受众的印象。