美术教案设计

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美术教案设计范文第1篇

本课剪纸故事是融剪、刻、说为一体的剪纸课，表现内容为人物，表现形式是非对称性的独立纹样。剪纸故事要求学生大胆地直接剪出人物外形，用刀刻划出人物细节，并将剪、刻完成的人物形象经组合粘贴在一起编成故事说一说。剪纸故事让学生在学习活动中通过自主学习的方式，利用剪纸的形式，表达生活中自己熟悉的事情和了解的故事，借以抒发内在蕴涵的情感，同时通过对剪纸这种独特形式的学习来和民族艺术更为贴近。 小学美术教案四年级上册：08课 剪纸故事

本课小学美术教案四年级上册：08课 剪纸故事采用了大量的学生作业，都是学生课堂即兴所作，内容表现出儿童的生活和情感。对学生来说，更具有亲近感。这些剪纸人物造型大胆简练，对于美术基础较为薄弱的学生，也很具启示性。

教材中安排了制作步骤、小提示，可方便学生的自主学习。教材中还呈现了一组人物所用的道具，学生在制作相关人物时可以用这些道具来搭配，借助于道具所体现的工具特点将有助于确认表现剪纸人物的身份。

学习屋中选用了民间剪纸作品《老鼠上灯台》。学习屋的内容旨在激发学生了解剪纸艺术的兴趣，可让学生由此出发，在课后利用互联网及图书馆的资源，深入对剪纸艺术的认识。

二、教学目标

掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。

了解剪纸文化，培养学生热爱生活的情感。

锻炼语言组织和口头表达能力。

三、教学思路

本课学习内容为剪纸人物，不但要剪出人物的造型，还要能在此基础上挑选合适的人物经组合构成新的画面并编辑成有趣的小故事。

本课学习重点和难点在于让学生随意剪出人物的外形，这一点对于学生来说，难度较大，应该让学生抛开对称规则，依靠视觉平衡和对人物形态比例的基本了解，按自己的意愿剪，尽量做到自然、流畅。

人物内部挖剪也有较大难度，可改剪为刻，用刻刀加工细部，可获得剪刀无法比拟的优势。启发学生用刻刀(或裁纸刀)进行剪影的刻划，如刻出人物的五官、服装上的花纹图案等。学生可能首次使用刻刀，教师可以先安排一些刻纸小训练，如：在其他纸上练习刻画直线和弧线。让学生能了解和适应刻刀工具，做到刻得干净利落，随心所欲。并提醒学生使用刻刀时要注意的安全问题。

在剪刻出两三个人物后，让学生根据所剪刻人物的动态神情，将这些人物之间进行联想和组合构图，还可根据需要适当添剪背景、道具，编成一个故事。组成故事画面，是人物剪纸的延伸。贴好后，对大家说一说这个故事，学生一般都饶有兴趣地用这种方法来介绍自己的作品。

也可让两个学生合作，将两人所剪的人物组合在一张画面上，再根据画面所构成的效果编故事，两人之间互相说一说这个故事。这样，加强了学生之间的合作与交流，丰富了本课的学习内容。

在评价过程中，可对学生的剪纸人物作业和学生所编的故事进行双重评价，评价应贯穿于整个课堂的初始阶段、深入阶段和终结阶段，教师可对学生积极尝试剪制的学习热情加以肯定，表扬并保护学生的参与意识，鼓励学生动手尝试。在学生进行自评和互评时，教师应引导学生将评价标准侧重于创造性和个性，看内容是否有情趣，是否显示出对周围事物的留意与好奇，是否有一定的想像和个性成分。

本课教学流程可大致作出如下安排：

示范引路，创意先行——自主表现，剪出外形——了解特征，刻划细节——构思画面，合作组织——互动评议，叙说故事。

四、教学选择

本课所要使用的学具如剪刀、胶水、彩色纸等，比较容易准备。在条件较差的地方也可以选用单色纸完成作业，应予注意的是所剪作业用纸应与背景衬底用纸有一定的层次区分，以便画面形象变得鲜明饱满。

根据学生学习程度的差异和教学时量限制，可以一人单独完成剪纸故事的作业，也可以采用合作学习的方式，由两个人共同完成一幅剪纸故事的作业，还可以采用分组合作编制作业的方式开展教学活动。

五、教学建议

1．教师应提示学生随手剪的时候注意手随心动，心中应想着要表现的人物的动态和特征。可以从头，也可以从脚，或者是自己想开始的任何部位开始剪。

2．剪完人物外形之后再剪刻出人物的细节，例如：眼睛、发型、衣服的花纹等等。让学生尝试用刻刀，要使用垫板。教师示范刻刀的用法，并提醒学生注意安全。可以用对折后剪的方法，也可以用剪刀凿穿后剪的方法。

3．粘贴可以采用局部点粘，即在剪出人物的适当部位，涂少量胶水即可，但要注意贴得平整、洁净。

六、教学资料

剪纸是中国民间最普及的传统装饰艺术之一。唐代诗人李商隐的《人曰》诗： “镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”就是写此。段成式《酉阳杂俎》说： “立春日，3：大夫之家，剪纸为小幡，或悬干佳人之首，或缀于花下，又剪为春蝶，春胜以戏之。”

剪纸因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎。它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同的地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，还蕴涵着民族的社会深层心理，是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。

现在已发现的最早剪纸实物是南北朝墓葬中的动物花卉团花。早期的剪纸跟道家祭祀神祖、招魂祭灵有关，例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足，剪纸招我魂”的明确记载。今日苗族仍有年节剪鬼神之形象贴-牛栏或门上的巫术习俗。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。

美术教案设计范文第2篇

关键词　多媒体　美术课　图案设计

中图分类号：G434

文献标识码：A

一、多媒体教学能够直观地把各种图形显示在同学们眼前，变抽象的说教为形象的演示，是多媒体教学的优势之一

图案设计，要有创意，要与众不同，即如某广告词所言“不走寻常路”；一个美术老师语言表达能力再强，总不如让学生边看、边听、边动手的效果好。通过电脑，我们可以多给学生欣赏高端设计作品，提高学生的眼界，从万千设计作品的欣赏中，引导学生培养多种角度思考问题，不拘泥于传统的套路，大胆创新；为学生展示多种图案设计的方案、题材，让学生亲眼看到一个小小的单独纹样，可以经过多种不同的组合方式，变换成不同的图案的过程，让学生观察到如何由一个纹样通过变化组合成不同的图案样式；加上音频、动画和音乐等丰富多彩的媒体，使原本单调的内容变得更为生动有趣，突破了课堂的狭小天地，大大加深并拓宽了学生的知识面，提高学生的眼界，有效激发学生的独立性和创造力。

二、图案设计的组织形式千变万化，及它的形式美感，是吸引学生兴趣的原因之一，利用多媒体的手段使课堂更容易营造美的氛围，使学生受到美的感染

图案设计，并非凭空想象出来的，而是一种内容和形式非常丰富的视觉艺术，是有组织规律的。一般都是根据写生所收集到的自然形，适应设计的要求，来整理、加工、创造，使它具有实用性和装饰性。“变化”是图案美的核心。在传统的课堂上，通常都是教师用范画来讲解图案美的存在，或者是举例说明一些生活中的例子，让学生靠自己少量的知识去引发对图案美的认识，效果往往不是很好；而在这个环节上，如果教师运用多媒体，把一些图案作品为学生演示，再把生活中有哪些地方是应用了图案设计案例给学生播放，活生生的例子，可让学生直观的感受到什么是自然美，什么是图案美，从而引起学生的兴趣，为这堂课创设一个认识美的氛围，引发学生自我创作的欲望。

三、与其它教学媒体比较，以图形和动画来呈现教学内容，使抽象的事物变得形象，是多媒体课件的一个重要特点和优势

在讲解二方连续图案制作课时，先播放一些图案在实际生活中的运用——原始社会的彩陶器、商周时青铜器、汉代漆器、唐代唐草纹、广西的壮锦、四川的蜀锦、湘西苗族花带、土家族织锦……日常生活花带纹样、书籍的装潢、商品包装、黑板报的美化等，使学生很清楚地理解图案的作用和地位。在此基础上，播放电脑动画的方法制作二方连续：首先出现一幅单独纹样，再点击后，这个单独纹样会连续不断地向左右或上下重复延伸，很自然地演示出了二方连续的制作，使学生形象而又深刻地理解了二方连续的设计和制作方法——确定骨架形式设计单位纹样复制画稿上色完成。以前在讲解时最快也要15分钟左右方能完成，而运用多媒体动画演示，只在短时间内就会使同学们愉快地把知识掌握了。

美术教案设计范文第3篇

关键词：多媒体技术；化工；环境保护；安全技术

中图分类号：G642.4 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2014）35-0228-02

一、《化工环境保护与安全技术概论》课程概况

《化工环境保护与安全技术概论》是普通高等教育“十一五”国家级规划教材，具有很强的科普性、教育性、专业性和实用性的特点。是化工类、制药类和轻工类及其他相关专业的教材或教学参考书，也可供从事相关专业的研究、设计和管理等工作的工程技术人员参考。高校通过该教材的教学，不但让学生掌握化工环境保护和安全生产技术的基础理论和基本方法，更重要的是使学生牢固树立起环境保护意识和安全生产第一的思想观念。

二、《化工环境保护与安全技术概论》教学存在的问题

《化工环境保护与安全技术概论》课程章节较多，内容丰富，如果在教学过程中穿插科学发展观等思想政治教育内容和安全环保方面的政策法规知识，再与时俱进补充一些现实生活中生态环保和化工生产正反方面的案例，该课程的内容就比较全面、充实。然而该课程目前在大多数高校开设的学时比较少，一般安排2或3学分进行教学。因此，“内容多，课时少，周期短”就成为该课程的典型教学特点。

三、多媒体技术在《化工环境保护与安全技术概论》教学中应用的必要性

在多媒体教学中，教师普遍使用PowerPoint课件（简称PPT）。PPT编辑多媒体的功能强大、简单好学，易于上手，课程内容以图文并茂、声像并举、动静结合、视听并用的感官形式呈现在学生面前，富有吸引力和感染力。多媒体教学优势在《化工环境保护与安全技术概论》课程教学中体现得尤为明显，可以有效弥补该课程在教学方面存在的不足。在该课程中，其优势体现在：（1）增大教学容量，加快教学节奏；（2）引起学生注意，激发学习兴趣；（3）增强感观效应，提高教学效果；（4）课件便于保管，利于教师修善；（5）课件易于复制，利于复习效果。

四、《化工环境保护与安全技术概论》教学多媒体课件设计的原则

1.教学性原则。教育理论强调“教为主导，学为主体”的原则，即应充分发挥课堂上教师的主导作用，关注学生的主体地位，使二者和谐统一。多媒体课件应用的目的就是优化课堂教学结构，提高课堂教育教学效果，既要有利于教师的教，又要利于学生的学。既然明确多媒体技术在《化工环境保护与安全技术概论》教学有其必要性，专业教师就要在实际的课堂教学中以学生利益为根本，以教学为中心，根据教学目标和教学任务的要求，吃透教材精神，熟悉教材内容，突出教学内容的重点和难点，精心准备适合学生的多媒体课件。

2.可操作性原则。《化工环境保护与安全技术概论》多媒体课件的操作要做到便利、灵活、可靠，易于教师的课堂控制。在课件的操作界面上设置寓意明确的菜单、按钮和图标，避免层次太多的交互操作，还要注意课件大小及过多链接给软件运行速度带来的影响。为便于教学，尽量设置好各部分内容之间的转移控制，可以方便地前翻、后翻、跳跃，老师要熟悉掌握多媒体教学每个环节，在备课时就要提前调试，模拟教学，及时发现课件操作可能出现的问题，并予及时解决，保障多媒体课件在课堂教学中正常播放。

3.科学性原则。科学性是评价课件质量的重要指标之一，理工科专业课程教学课件更是如此，在内容和形式上都要科学严谨。《化工环境保护与安全技术概论》课件中显示的文字、符号、公式、数据、图表及概念、规律的表述一定要做到准确无误，插入的图片、视频既要符合教学内容，又要客观真实。文字说明、语言配音等也要准确、真实。关于环境保护及安全技术方面有比较多的工艺流程和数学演算，在课件演示过程中要尊重客观事实，正确分析工艺原理和流程机理。在教学过程中，为提高教学效果，可以在演示过程中允许必要的夸张，淡化一些细节。

4.简约性原则。《化工环境保护与安全技术概论》课件展示的画面要考虑学生的理解和接受能力，符合学生的视觉心理，画面要简约明了、布局合理、重点突出。同一画面对象不宜多，制作也不能太花哨，丰富的背景和多彩的画面反而会分散学生的注意力，造成信息干扰。课件要避免多余动作、减少文字显示数量，可以通过图像、图表、图形等方式来展示，提高视觉直观，加深印象。

5.艺术性原则。教学是一门科学，也是一门艺术。精品课件教学不仅能取得良好的教学效果，还能让人赏心悦目，让学生在学习知识的过程中享受快乐的心情。优质的教学课件应是内容与形式美的统一，《化工环境保护与安全技术概论》在内容上将专业知识传授与德育美育教育相融合，在形式上再予以美的视觉进行展示，教师乐于教学，学生乐于学习，教学相长，会大大提高教育教学效果。因此，教师要不断提升个人审美情趣，根据授课对象的心理特点和认知规律，通过课件合理的布局、色彩、图形等界面对课程内容以美的诠释，做到集课程教学与观赏审美融为一体。

6.适时适度运用原则。适时适度运用原则就是教师在教学过程中，利用认知学习和教学设计理论，根据教学内容，适当运用多媒体教学课件，创设学习情境，增强教学的生动性、形象性。在《化工环境保护与安全技术概论》教学中，教师要根据课程内容和学生认知需要，适时适度运用多媒体教学，而不需要全程采用、全程播放的。该课程有些章节，有些内容是不需要课件讲授的，甚至使用多媒体效果还有可能适得其反。

7.适度信息量原则。多媒体技术的运用可以增大课堂教学的容量，这也是多媒体教学的优势，可以大大弥补《化工环境保护与安全技术概论》课程内容多、课时少的不足。但如果课堂教学信息量太大就会导致“电灌效应”，过大信息量就会超过学生实际的接收能力，这种囫囵吞枣灌输模式依旧是填鸭式教学。适度信息量原则就是指教师按照该课程教学大纲的要求，在教学过程中有效组织信息资源，提供适度的信息量，在解决教学重点难点扩大视野的同时，能让教师自主地教学、让学生在教师的指导下自主地对信息进行加工。

8.有机结合原则。“尺有所短，寸有所长”，尽管多媒体技术在《化工环境保护与安全技术概论》教学中应用有其明显的优势，但我们不能把多媒体教学作为传统教学手段的替代物，屏幕是不能完全取代黑板的，在《化工环境保护与安全技术概论》教学中，传统的板书教学方法在演示化工工艺流程、机理推导和公式演算方面更为明细具体，易于学生理解消化，这些是多媒体课件教学所不能及的。这就要求教师在教学过程中，要注重整合教学资源，合理运用教学手段，根据教学内容及教学目标，将传统教学、教师个人特色及多媒体教学结合起来，实现优势互补，才能提高教学效果。

参考文献：

[1]黄岳元，保宇.化工环境保护与安全技术概论[M].北京：高等教育出版社，2006.

[2]刘黎黎.多媒体技术在课堂教学中的功能分析[J].宿州学院学报，2012，（2）.

美术教案设计范文第4篇

关键词：中学美术课程；美术教学；电脑教学

1、中学美术课程中使用计算机教学的论述

1.1中学美术课程中使用计算机教学的概念

目前中学美术课程电脑教学是通过中学美术学科与计算技术相结合的模式，其中计算机在中学美术课程中的运用甚多，通过运用计算机更加鲜明的将教师与学生联系在一起，从而不断地与美术资源进行全方位的融合。

1.2计算机教学的作用

普通的中学美术教学在教学课堂上一般都是教师利用黑板板书、普通讲解、实物演示等相关方法来展示给学生，以此希望学生能够深刻掌握并运用自如，这种教学方式相对于比较单一，不能提起学生在课堂上的兴趣、也不能调动学生的课堂气氛。经过一系列调查不难发现，中学生普遍渴望在课堂上能够更加直观的听课，比如加入一些动画元素，这样才能更加活跃课堂气氛与激情。由此可以看出在中学美术教学中，计算机技术的引用是势在必行的。计算机的应用使得中学美术课程更为直观、更加富于感染力，不断激发中学生的学习兴趣，同时使得美术表现形式更加多元化，让学生更易于接受审美教育，帮助学生提高学习动力，激发学生的想象力。

于是，因计算机技术的丰富的资源、多样的表现、互动的交流、快速的时间与不断增长的学习氛围区分于传统课堂教学方式，所以将其引入中学美术课堂是大大有益的。计算机技术的使用能够发挥学生最原始的学习动力与渴望，激发学生探索学习、主动学习和深远性学习，从而保障了美术教学不受空间与时间的限制。

2、中学美术教学计算机技术的定位

2001年《全日制义务教育美术课程标准（试验型）》中谈到“探索”学习领域与“表现”学习领域中要应用摄影机等器材来收集相关素材，利用计算机技术将美术创作与美术展示活动结合起来，还提出教师应当掌握计算机技术与网络教学的知识，来引导学生使用计算机制作出完美的美术作品；不断鼓励学生利用互联网进行网络交流，提高自身能力与不断开阔视野。其中《教材编写建议》里人性化的指出美术教材要以教科书为主，以图片、实物、作品和影像资料为铺。呈现出来的教材将图文编辑一起，强化美术教学的效果来促进学生学习方式的多样化。

《全日制义务教育美术课程标准（实验稿（2004））》中指出摄影机等相关器材的使用来收集素材，使用计算机等相关手段来创作美术与展示美术活动，鼓励学生利用互联网收集更为丰富的美术信息，不断开阔视野，有条件的学校要配置多媒体设备。可以看出我国在中小学美术教学中对教学数字媒体技术的应用是十分重视的。

掌握一定的美术技能是美术教学课堂的重要目标之一，在给学生讲课的同时，教师不仅仅是运用语言描述，还应当运用相关的课件使学生更加形象直观的掌握，这样才可使学生创作更为顺利。

3、中学美术课程计算机教学案例的分析

将计算机技术运用到中学美术课堂教学中来，主要是使用计算机技术让学生更加直观学习，这是一种基本的认知求学工具；教学目标是培养学生的学习能力与学习知识；教学方式是驱动学习任务来提升学生学习兴趣；教学模式是教师为主导、学生为主体，充分发挥学生的学习能力、还可因材施教及个培养与小组协作培养的方式相结合。下面通过一个案例来加以详细说明：

案例名称：《体育剪报》

普通教学用具：黑板、体育剪纸等相关用具

多媒体设备：电脑、音响、投影仪、无线麦克风等先关设备

制作软件：PPT

课件演示播放器：PPT

教学过程：

进行课题讲解——开始图案剪纸

开始放映几分钟篮球赛视屏激发学生上课激情

然后展示一系列连贯动作的体育剪纸图案，讲解课题。

让学生明白体育剪纸图案的寓意

让学生欣赏各类动作的体育图案剪纸。向学生提问：所看到的图案有哪些并且说出其代表的含义？

教师结合上述活动，论述所看到的图案剪纸的概念：这是一种运用剪纸的方法表现体育运动，向同学们展示剪纸有北京奥运会吉祥物福娃和2008年奥运会体育剪纸套装，［1］

来分析剪纸图案与一般剪纸图案的不同之处和其代表的涵义，让学生充分感受体育剪纸的魅力。

开始创作体育剪纸图案：

播放一段视屏，让学生了解具体的创作步骤，使之更加形象客观的对创作的认知，给让创作增加可能性。

教师讲解制作步骤，分别讲出其中的重点和要点，并说出注意事项。

教师向学生提问观看完视屏之后是不是有所领悟？以此来促进学生的思维的深入扩展，使之将看到的转变成自己所能做出来的实物。明确要求学生的想法，可以播放音乐为他们的创作制造一个合理的空间，使学生能够发散思维进行创作，教师来回在学生中间进行指导，给有困难的同学予以帮助［2］。

案例点评：

制作完成之后，学生将自己的作品贴在黑板上展现给同学看，并给自己创作的图案予以解释，说出自己的想法，教师来依据学生的作品来一一点评与引导。

多媒体课件制作的特点：

制作的课件运用海量的图片、视屏、音乐来强化内容的表现形式，使讲解的知识更为直观形象，便学生接受，能够让学生联想到自己的生活体验，提高学生的学习兴趣，方便学生理解，还可让学生产生想法，充满动力，平添创作的可能性。

制作的课件应当合理安排图片，使之清晰形象，能够给学生带来没得感受与体验，不断体升学生的审美能力，利于学生的多方面教学。

教师能够充分利用网络资源，广罗和教学大纲相适应的便于教学的视频，由此将

4、结语

随着社会生产力的提高，网络技术的深入应用，普通的美术课堂教学方式已经完全不能做到让教学内容生动形象化与直观化，传统的教学模式已经不能很好的激发学生的学习兴趣。但是，计算机技术的应用，因其良好的图文声像运用技术和独具特色的灵活性，已经完全突破了普通教学的难点［3］。从不断积累的教学经验中显现出来了较好的作用，并为教学做出很好的服务，这是一项全新的技术，也是一项重要的手段，并将发挥其不可磨灭的作用。（作者单位：九江同文中学）

参考文献：

［1］江晓晶.浅谈中学美术课程中电脑教学的必要性［J］.新教程2011（31）：18—20

美术教案设计范文第5篇

关键词： Web 3D 三维虚拟现实 远程3D虚拟教育 3D课件

一、引言

20世纪90年代，随着计算机图形学、计算机系统工程等技术的高速发展，三维虚拟互动技术引起我国学术界的极大兴趣与关注，三维虚拟互动技术的研究和开发，包括虚拟场景、虚拟人物、虚拟环境等，正朝着深度和广度发展。我将分析三维虚拟互动技术在美术教育中的应用，分析将这项技术在美术教育中各个方面的优势，以及对未来的美术教育的设想。随着中国的人口问题日益严重，教育问题将是整个社会的问题，也是社会发展的主要矛盾，而师质力量就是主要矛盾的主要方面。教学环境、教学设备、课堂气氛等，就是次要方面。如何利用三维虚拟技术提高教育的硬件和软件，特别针对美术教育这个范畴，我将会结合现代科技进行细致的分析和大胆的预测。

二、当代三维虚拟互动技术的概况

1.三维互动技术的基本分类

三维虚拟互动，包括虚拟现实与制造，以及虚拟互动，近20年来，计算机科学和信息科学迅速发展，已经和正在促使人类生活、生产方式发生革命性的变化，全球正经历着由传统经济向知识经济、网络经济的转变。利用信息技术改造传统制造业已成为现代制造业发展的必由之路，信息技术也已成为现代制造业的技术基础。

虚拟现实技术（Virtual reality）是众多相关科学与计算机图形学，智能控制技术和心理学等领域的最新成果。

虚拟制造（Virtual Manufacturing）是以计算机为基础，对计算机建模与仿真，虚拟现实，在计算机网络环境下群组协同工作，模拟产品的整个制造过程，对一系列的工序，如产品设计、加工、性能分析、销售等作出综合评价，以增强制造过程的正确决策和控制能力。

虚拟互动（virtual interactive）包括网络互动，以及计算机人工智能仿生互动艺术（AI），现在的网络技术已经趋于成熟，如网络通讯、网络交易、网络娱乐等。在网络户动功能上基本上是人，计算机是被动的互动形式，当虚拟互动加入人工智能仿生，那么计算机里的生物就会像现实世界的生物一样生长，而且能与生物发生互动。

2.三维虚拟互动技术的产生及发展

三维虚拟互动技术，主要是虚拟现实技术（VR）。虚拟现实技术就是用相关的学科，来源于电影技术。20世纪50年代，科学家们利用人类两眼之间的视觉位置差技术的立体电影，利用接近为人眼水平视角的宽荧幕电影，水平视角与垂直都达到360度的原理，制造出球幕电影①。现在的虚拟现实技术已经配合了多种虚拟接口传感器，如数据手套（DATA GLOVE）等。再配合现影器，利用VGX控制，交替显示左右眼观察图形，用户则佩戴一种左右镜片交替“开”（透光）、“闭”（遮光）的液晶光闸眼镜，虚拟出虚拟的环境和真实的触摸感。虚拟现实技术，主要目的是研究使用者的视觉与触觉，利用高科技虚拟出真实或者虚幻的人或物，令用户有种身临其境的感觉。

3.三维虚拟与互动技术的现状

目前，虚拟现实技术在航天领域中应用发展得最快。其中，777运输机的全无纸化设计，哈勃太空望远镜修复前的宇航员的训练和飞行仿真里面，运用此技术最广也最成功，利用三维空间建模降低成本，虚拟制造提供虚拟真实测试环境，计算机分析数据，减少浪费。在外国的许多拍卖会，博物馆为了保存真品，会利用三维仿真立体使虚拟再现古董或珍宝。而互动技术也越来越成熟，从网络互动到现在的真实虚拟互动，通过三维感光投影仪、感光摄像头在广州的动漫星城，利用感光的光学仪器，对投射出的3维或2维场景，进行人机互动，如人经过感光摄像头，将在液晶屏幕上看到换了2维发型的自己，还有3维感光投影仪，投影仪从天花板投影在地上的小型足球场，加上足球，利用感光设备，两个人就可以在虚拟的足球场上踢虚拟的足球。变场景后，人经过投射的范围，人经过的地方就会开出虚拟的花朵或烟花。但是投影技术还需要传播介质，如白色的墙，或幕布，还有水幕，相信将来10年内会有通过空气介质可以传播的投影仪。

三、三维虚拟互动技术与高校美术教育

1.当前高校美术教育师资力量所面临的压力

目前学校教师队伍老化严重，应把更多励志从事教育工作的师范院校学生，纳入教师队伍。青海西宁第十四中学庞晓丽委员说，教育部推出师范免费院校试点太少，大多数贫困家庭的孩子享受不到这项优惠政策。由于对教师考核过于单一，教师行业压力大，待遇低、家庭条件好的学生不愿报师范，尤其是西部边远地区，加上扩招的缘故，教师从二十世纪八十年代的30个人一个班，到现在的60个人一个班，间接使教育质量下降。如果能逐步扩大试点免费师范教育试点，使家境贫寒、学习优秀的师范院校学生补充到西部教育队伍，将会形成良性循环。在南部地区，人口密度集中，学校扩招情况严重，有些高中学校一个年级有16个班，更有些中专、技校，只要交学费都收，造成教学质量下降。在大学，美术教育问题也很突出，高校扩招，教师不足，编制老师有指标不能想招就招，也导致很多教师要同时教一到两科或者几科不是自己领域的课程，间接导致质量下降。

2.高校美术教育与教学模式的现状

目前高等院校艺术设计师资的解决，一部分是通过将自己院校培养出来的毕业生留校任教或引进其他艺术设计院校的毕业生直接作为教师启用，这部分教师虽然学历较高（高等院校教师目前普遍要求硕士及以上学历），但职称偏低，普遍缺少教学经验和社会实践，教学水平大打折扣；另一部分则是从美术专业转行艺术设计的，这部分教师多采用短期进修、培训或自学的方式转入艺术设计，没有接受过专业艺术设计教育，也不具备艺术设计实践经验，大多数人很难胜任艺术设计的教学工作。现在高校教学模式基本有三种模式：A类：教课书及教学参考书提供的知识；B类：教师个人知识；C类：师生互动产生的新的知识。在大部分传统模式中，课程与教学分离。教学计划和大纲由国家规定，教材和教学参考书由专家编写，教师教学参考书资料去教学，强调学生对教科内容的记忆与内化，A型知识占绝对优势，很少有B型，几乎没有C型的知识。②

3.三维虚拟互动技术在美术教育领域广泛运用的可行性

针对这种情况，三维虚拟互动技术就能基本解决美术教育的问题了。美术教育分成理论欣赏课和实操实践课：

（1）理论欣赏课的传统与前瞻的对比

①传统模式

老师在台上讲，学生在位子上听，加入了三维虚拟户动技术后，学生都戴上三维光闸眼镜，在老师的控制下看到三维立体的中国或外国的艺术家，而且模拟仿真，让这些艺术家做自我介绍，介绍自己的作品和制作过程，并播放艺术家们的成长过程。这是理论课用的模式，课程包括艺术概论、雕塑理论课、速写、色彩和素描的理论教学等。

②创新模式

老师拿着3D遥控器，在一个没有凳子没有桌子，只有一台电脑、四台立体投影仪，还有2―3套的数据手套的房间里教学。这是欣赏课的模式，如MTV、导演基础、音乐欣赏课、版画欣赏，等等。通过三维立体感光投影仪器，加上戴的光闸眼镜和用的数据手套，学生们会感受到虚拟真实的场面，包括战争场面、敦煌石窟里面的场面、西方宫廷内部场面、世界各个古迹的场面，等等。使用数据手套，学生们还能感受方针古董、远古武器、古人的衣物的重量、质感，等等。且无线蓝牙数据手套有传感器会根据电脑的同步数据，自行调节手套的对学生手的压强和重量，使触摸虚拟物品更加真实，再加上感光的投影仪，学生走动，电脑都会知道，并对学生附近的物品进行解说。通过蓝牙耳机，老师与学生一齐感受虚拟真实环境外，老师还负责切换场景，如果不小心摔坏了虚拟物品，电脑还能仿真落地的碎片和声音，仿真同学走在地上的声音。

（2）电脑实践课程

①传统模式

工业设计、工艺美术、动画、环艺、园林、平面设计、服装CAD图等运用电脑作为主要工作途径的专业，传统的教学基本都是学生一人一部电脑，老师在台上控制另一台电脑，学生在自己的电脑上看到老师的操作，从中学习软件的操作。

②创新模式

加入了三维立体感光投影仪，电脑就会摆放或一个圈，中间一个位子，顶上放4个立体投影，分别播放老师的模型四个面，呈立体形状，加上投影台，学生就不用带闸光眼镜了，直接可看到立体，而老师在台上也可以直接切换学生电脑工作的界面，投射在中间的立体画面，供老师随时批改与调整。如果有什么创作项目的话，老师与学生就共同控制一个模型，对模型的部分删减或者增加。老师还可以播放立体教程，师生一齐围在投影台前看，一齐研究步骤。特别在服装这个专业，利用感光投影和摄像机，使学生设计完立体虚拟衣服后，站在镜头面前还能换调身上的衣服，实体还没做出来就可以有该衣服穿在自己身上的效果图。或者穿在各种虚拟模特的身上，等同学完成课程的作业时，还可以虚拟大型的时装会。

（3）专业实践练习课程

①传统模式

老师带领学生上课，以需要模特或者静物的课程来举例，模特或者静物放置中间，老师与学生都围着模特或者静物写生，模特每半小时休息10分钟，学生则是45分钟一节课，这样会导致几个问题。艺术练习也是创作的一部分，只要进入状态，就很不希望被打断，因为时间问题，在很多情况下积极性就会降低。又如色彩课上，包括国画、水粉、水彩、油画、书法等，经常会因为打翻水，或者不小心搞脏衣服、板或者物品，造成清理的麻烦。在老师方面，有时候，老师会在忙于对模特的写生而忽略学生，有时候会因对某个学生的辅导而忽略其他学生的提问，更有时候会因为某些原因不能及时来上课导致学生要自己做画。在学生方面，有水平差距，如何妥善处理这些差距是提高教学质量的首要问题。

②创新模式

依然是围着模特写生，模特是通过三维立体投影、电脑虚拟投射出来的，可以随意调节模特的身材、相貌、性别、衣着等，而且能放大缩小模特的局部，如肌肉或者衣服，这样就可以把模特写生统一在一个课程上教，如人体速写、半身素描、人物速写，而学生就不再用传统的画板了，取而代之的是数位板，一张4开的数位版，数位笔会模拟各种笔的效果。利用已经存在的科技，在数位板上，老师可以随意切换板上的画面，切换至学生正在写生的画面，立刻做出修改，还可以使画面变成一半写生，一半模特，与之比较。（其实数位板就是个液晶显示器）在教室头顶上的三维投影仪，能虚拟出艺术馆走廊的环境，或者森林的环境等优美的环境，配合仿真声音，使师生们更加进入做画状态。在色彩课上，不同的型号数位笔，代替不同型号的水粉或者油画笔。电脑的画笔工具能模拟出真实的笔触效果。在陶艺或者雕塑、版画课上，开始练习阶段，完全可以用电脑虚拟出来，从而节省原料的浪费。还可以利用数据手套、光闸眼镜、数位笔仿真雕刻刀、仿真真实的压强虚拟出真实的感觉和效果。

（4）老师教案及备课的安排

①传统模式

老师会在上课前的前一两天的时间，把要教的课程安排好，每一节课需要教授的知识，用PPT制作成教案，或者想好静物、模特的安排，第二天按照昨天所想的去安排课程。如果老师当天有事，就可以打电话给班长安排当天的练习，或者将课程延后。

②创新模式

老师会把课程分类，把第二天的课程的场景安排进去，以及师生互动因素安排在里面，已经不是POWERPOINT简单的视频教学。利用3维立体投影仪，如何利用场景结合当天所学的知识，提高学生们的兴趣，如课程需要还可以进行不同专业的体验（上部分有解说），或者与另一个教室上课的学生进行互动，互相切磋，都可利用3维立体投影进行同步。因为教师的短缺，有时高校老师会同时上不同的课程，所以该技术为老师提供了很多的方便。当一些理论课，或者简单的素描、色彩课可以不要实体老师做陪，而是利用预先做好的虚拟老师的教育课程（可循环利用），也就是老师的教案并不局限课程，还会把自己算在内，当导入AI（人工智能），虚拟老师就可以回答一些学生常问的问题，如作品的人物背景，为什么要创作此作品。修改学生常犯的错误，如明暗问题、结构问题等。这些都要实体老师总结出来，放入电脑中，设置好教案后，老师就可以将远程传入教室的电脑里，第二天同时上其他课程的课了，或者进行远程监控或远程教育。这样老师临时有事时，课程也不必延后了。

四、结语

虽然许多内容都是通过幻想出来的，但是爱因斯坦说过：想象力远比知识重要。通过这种传统模式与创新模式的对比，更能得出创新模式的优势。学生十分了解国内教育水平的不足，更看到老师们的吃力教学。当代的教育模式，经常会使学生和老师陷入一种僵持的状态，学生没兴趣听，老师没激情教。创新模式必然要出现，除了要有先进的技术支持外，还要将先进技术用到美术教育上，如何用、怎么用、什么效果这三个问题就是我所要探讨的，也是未来创新模式的发展路线和前瞻。

注释：

①周祖德.虚拟现实与虚拟制造.湖北科学技术出版社，2005.2.

②王大根.美术教案设计.上海人民美术出版社，2007.1.

参考文献：

［1］白雪竹，李颜妮.互动艺术创新思维.中国轻工业出版社，2007，（1）.

［2］周祖德.虚拟现实与虚拟制造.湖北科学技术出版社，2005，（2）.