奥林匹克颂歌

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奥林匹克颂歌范文第1篇

关键词：北京奥运 主题音乐 创作风格

“主题音乐是为特定活动所专门创作的一种艺术表现形式。”①我们常说的大型体育赛事的主题音乐一般只有一首，也就是主题曲。

自第一届奥运会主题曲《萨马拉斯颂歌》于1958年被确定用来作为永久性的奥林匹克会歌并改名为《奥林匹克圣歌》以来，以后的每一届奥运会都会专门创作音乐及主题曲，但是一直鲜为人知。直到1984年美国洛杉矶奥运会第一次引入了商业运作的模式，通过电视转播奥运会在全球的影响力得到了空前的发展。而在此同时，正值世界流行音乐发展壮大、突飞猛进的时期，这一时期城市流行音乐得到了快速的传播，并且被社会各阶层人士广泛接受。②也就是在这样的背景下，奥运会的主题曲成为了人们与各媒体对以后各届奥运会所关注的焦点。

一、北京奥运会主题音乐创作的风格特征分析

自2001年北京申奥成功以来，我国不仅在修建各种体育场馆打造奥运城市方面努力，在奥运歌曲的创作上也是出现了百花齐放的局面。2003年北京奥组委决定了采用面向社会公开征集奥运歌曲，由北京奥组委、北京人民广播电台、中国音乐家协会共同组建的北京2008年奥运会歌曲征集评选办公室，开始面向全球征集用于宣传第29届奥运会的歌曲。2003年4月15日现代奥运会历史上第一次大型的歌曲征集评选活动由此拉开了帷幕。这次征歌活动规模之大、范围之广，历时五年之久，专业的、业余的、大陆的、港台的、海外的，众多的音乐人、歌唱家及歌手都积极踊跃的应征，全身心的投入这次盛大的活动之中。

在这次征歌活动中涌现出了一大批奥运好歌，如百名群星演唱的倒计时一周年主题歌《We are ready》、倒计时100天主题歌《北京欢迎你》、周华健的奥运志愿者主题歌《我是明星》、开幕式主题歌《我和你》、周杰伦的《千山万水》、王力宏的《One World One Dream》、韩红和羽泉的《为生命喝彩》等。而这些歌曲的创作者更是汇集了乔治奥·莫若德、孔祥东、林夕、小柯、梁翘柏、金培达、方文山等优秀的创作人。

（一）歌词中渗透着中华民族精神和奥林匹克精神

一首好歌，歌词的创作非常重要。从歌词的选题、创作中都要体现出这首歌所要传达的精神，而且还要体现出主办国所特有的历史文化及民族文化传统。词作家陈哲说：“奥运作品必须具有涵盖世界的人文情怀，对世界各种宗教、种族、文化都可以产生亲和力。”③

北京奥运开幕式主题歌曲《我和你》一经亮相，便受到了全国乃至全世界人民的喜爱。一夜之间网上的点击率和下载量也创新高。这首歌歌词简洁大气，主要突出一个“和”字。“和”不仅是奥林匹克的精神，同样也是中国的传统的民族精神。中文歌词如下：

我和你心连心，同住地球村。为梦想千里行，相会在北京。

来吧！朋友，伸出你的手。我和你心连心 永远一家人。

歌词看似简单，简单之中却孕育着神奇。歌词中蕴含着歌颂友谊、和平等人类的共同理想，融合了中国的“和”文化以及奥林匹克的“和平”精神。这首歌还提出了“地球村”这个概念，把民族性和国际性兼顾到了一起，无论你来自哪个国家，无论你是哪个民族，我们都是地球村的一员，都是一家人。也说明了中国以一个发展崛起的大国姿态，向世界发出善意的信号，展示了中国和平崛起的态度。

“北京欢迎你，为你开天辟地，……”这首歌当时红遍大江南北，大街小巷。这是迎接北京奥运开幕式倒计时100天推出的主题歌《北京欢迎你》。曲作者小柯用很人性化的方式，而不是传统的奥运歌曲那样高呼“更快更高更强”。就想家里来了客人一样，用很亲切、很纯朴的语言来表达。这首歌的创作后期，正好碰上奥运圣火在境外遭到少数人的抵制，所以小柯和林夕把开放的心态也加进了其中。小柯介绍时说“其实奥运就是迎接五湖四海的人来中国做客，歌词里面有一句很微妙的，就是‘第几次来没关系，我们欢迎你’，你第几次来，干吗来，都不要紧，这次来我们就欢迎你。我们这种欢迎其实可能不是很热烈，归于平淡，但这是真诚的，是一种温暖。”

这首歌从各个方面都抒发着首都北京和北京人民热情好客的情怀。“我家大门常打开，开放怀抱等你，……相约好了在一起，我们欢迎你。”欢迎各国客人，表达了北京人民真挚的情怀。“在黄土地刷新成绩”“有勇气就会有奇迹”写出了奥运健儿刷新记录的梦想，而且又是对奥运健儿的极大鼓励。歌词中同时也包含了“同一个世界，同一个梦想”的北京奥运精神。不管你来自东还是西，无论你是大国小国，也不管你是什么肤色，北京欢迎你。歌词把奥林匹克精神抒发的淋漓尽致，让人心情激荡。

（二）中国传统音乐文化的运用

本届的奥运主题曲摆脱的以往奥运主题曲的激情澎湃，采取了温柔深情的演唱方式，向世界展示了中国人民的内敛与温婉敦厚的民族性格。北京奥运主题曲，从中国的传统文化中获得的启示，加以创作。采用的中国传统的五声音阶“宫、商、角、徵、羽”，旋律通俗易懂，歌词朗朗上口，节奏比较平稳。与开幕式“和”的主题融合在一起，非常贴切。既传承了奥林匹克精神，又展示了中国的民族文化。

在一些歌曲的创作中，也运用了中国的民族音乐元素，如《北京欢迎你》这首歌欢快、喜庆，运用了京剧唱腔和韵律，并且穿插了民族乐器琵琶。

（三）中西结合的国际风格

北京奥运会主题曲《我和你》的创作采用中西合璧的国际风格。奥运会是一个全人类的大联欢，所以主题歌的创作不管是从内容上还是形式上当然要考虑到要让其他国家更好地接受。《我和你》这首主题曲选择中国家喻户晓的刘欢和英国的莎拉·布莱曼来共同演唱，而且下一届的奥运会在英国举办，有英国的莎拉？布莱曼演唱也起到了与下一届奥运会更好的衔接作用。这种中西结合的方式更好的把民族的元素和世界元素结合起来，在宣传中国文化的同时也赢得了全世界人民的喜爱。并且歌词也是由中英文的结合而创作的。

二、北京奥运会主题音乐创作的意义

现代奥林匹克运动会的创始人顾拜旦认为“同文学相比，音乐扔给体育运动更直接的支持。”每一届奥与会过后，给人留下深刻印象的除了比赛成绩以外，也就是开幕式上所演唱的主题曲了。每一届奥运会主题曲都曾经风靡一时，有的甚至经久不衰、愈久弥新，广为传唱。音乐已经成了奥运精神与民族文化传播的重要媒介。

奥运主题音乐的创作也具有重大的意义。第一，奥运主题音乐对奥林匹克精神的传播起到了发扬传播的作用。每一届奥运会主题音乐的取材和创作，都会围绕着奥林匹克精神，把团结、和平、友谊与进步做为宗旨，结合奥运“更快、更高、更强”的理念，并通过电视、广播、网络等各种现代传播媒介，向世界各国传达着人类共同的理想以及永恒的奥林匹克精神。为宣传奥林匹克理想，扩大奥运会的影响，在奥运会举行前后和期间，穿插举办一系列文艺表演、民间音乐节等艺术庆典活动。第二，奥运主题音乐不仅增加了人们对奥运会的关注度，同时还提高了对奥运主办国的关注。一届成功的奥运会与一首成功的奥运主题曲是分不开的。每一首经典的奥运主题曲都会以不同的方式来向人们表达奥林匹克精神和主办国的文化特色。如2008年北京奥运会《我和你》以简洁大气的方式，让中国以“大国大爱”的姿态展现在世界各国面前。

虽然北京奥运已经过去五年之久，但是奥运主题曲仍然经久不衰、广为传唱。奥运主题音乐的创作不仅宣传了奥林匹克精神，而且还展示了本民族灿烂的文化，也充分体现了北京奥运会“同一个世界，同一个梦想”的期盼文化共融的思想。

参考文献：

[1]周玉屏.《中西合璧 感人至深的奥运歌曲——〈我和你〉的音乐分析与美学思想研究》[J].科技信息，2009，（13）.

[2]作者不详.国际艺术家联袂打造北京奥运歌曲[N].中国新闻网，2007-11-30.

[3]邓青.奥运会主题音乐的社会学意义及思考[J].艺海，2008，（06）.

[4]倪思贵.奥林匹克精神与北京奥运歌曲[J].考试周刊，2010，（06）.

注释：

①张鹏：《对经典主题曲主题音乐的社会学分析》，《大舞台》，2012年第12期。

奥林匹克颂歌范文第2篇

在2001年7月13日申奥成功后，14亿华夏儿女又迎来了激动人心的时刻。2008年3月24日下午17点，万众瞩目的北京奥运会圣火采集仪式准时在希腊古奥林匹克遗址举行。

女祭司祈祷太阳神点燃火炬

22位女祭司中的最高女祭司——玛利亚·拉夫普利都即将用来自太阳的天火将火炬点燃。她展开双臂进行祈祷：“天空、大地、海洋、风、群山、树木、鸟鸣终止。伟大的太阳神将我们聚集在这里，阿波罗，太阳之神，光之化身。让你万丈光芒，点燃这神圣的火炬，为了盛情的北京之城。”万籁俱寂，女祭司的声音回荡在绿草环绕的运动场中。这一刻，我感到奥林匹克运动会的神圣，它不仅仅是以比赛论输赢的方式，也不单是来自运动的荣耀，它是全世界人民的梦想与向往，追求着“更高、更快、更强”！它不仅仅是比赛项目的汇聚，也不但是运动中的切磋竞技，它是从古至今奥运精神的体现与发扬，传承着“勇于拼搏，坚持不懈”！最高女祭司玛利亚将奥运火炬置于凹面镜中，阳光洒在凹面镜中显得灼眼，火炬却还未被点燃。一秒，两秒，三秒……时间流逝，我屏息凝视，忐忑不安地等待着，希望圣火快点点燃，我第一次觉得时间为何过得如此之慢。在钟表“滴答、滴答”的节奏下，我似乎听见了自己的心跳。八十二秒，八十三秒——燃了！奥运圣火被太阳之光点燃了！现场掌声雷动，女祭司微笑着高举起手中火炬，此时，我悬着的心才放下来，长长地舒了一口气。

小男孩采摘橄榄枝以喻和平

圣火点燃后，一位与女祭司同行的希腊小男孩在橄榄树上采摘了一枝橄榄枝。众所周知，橄榄枝象征着和平，为运动员戴上橄榄枝环是对运动员最高的奖励。小男孩手持橄榄枝庄重地递给了最高女祭司。我不禁想：奥运是和平的体育盛会，不分国家，不分民族，无论你是白种人，黑种人，黄种人，在这奥运会上，都可以一展风采，加油助威，为自己的梦想拼搏奋斗，为国家争光添彩。在这里，运动员可以尽情挥洒汗水：在这里，有着公平、公正、公开的竞争；在这里，没有暴力和纷争。五环旗将世界人民串连在一起，手连手，心连心，追寻同一个信仰：oneworld，onedream。我仿佛看见世界人民齐聚在郁郁葱葱的橄榄树下，唱着和平的颂歌，跳着和平的舞蹈，怀揣着同一个和平的梦！

运动员持祥云火炬传递激情

奥林匹克颂歌范文第3篇

奥运会终于来了，正当我感慨万分的时候，演出开始了，美丽的烟火围绕着鸟巢环绕一周，在鸟巢上空如花朵般绽放，璀璨的焰火引发了一道耀眼的光环，激活了古老的日晷，现在由日晷发出的光点亮了鸟巢，点亮了两千零八个缶，和两千零八个击缶者组成的缶阵！和着如心跳般的击打声，缶阵中出现了巨大的光影数字：“60，50，40，30，20，10，9......”随着缶阵的倒计时，我的心跳得好快，中华人民的百年心愿，即将了结，全场观众都随着缶阵齐声呼喊：“5，4，3，2，1！”霎时间鸟巢四周，烟花响起，夜空璀璨，缶声震天，颂歌高扬，情意无边，中国以击缶的形式欢迎远道而来的外国朋友。在震撼的声响中，我惊喜的看到用烟火组成的巨大脚印，正沿着北京的中轴路，穿过天安门广场直奔国家体育场而来，二十九个烟火脚印，象征着二奥运会的历史足迹，也意味着中国追求奥运会的百年跋涉正在一步步走近梦想成真的时刻！此刻的鸟巢繁星点点，犹如浩瀚的星河落入人间，美丽的飞天仙子在繁星中歌舞，唯美浪漫，如梦如幻，一个由星光组成的奥运五环，散发着亮丽的光芒，美丽的飞天仙子把闪光的五环托起在北京的夜空，点亮了北京的夜色，点燃了每一个热爱和平，热爱友谊，热爱奥林匹克运动的人，心中跃动的激情一曲优美的《歌唱祖国》响彻鸟巢的上空，五十六个民族的小孩簇拥在国旗周围进入会场......

最令人激动的是最后地点燃主火炬塔，只见最后一名火炬手著名体操运动员——李宁，拿着火炬被绳索吊了起来，一直到鸟巢的周圈上，李宁做出跑步的动作，围着鸟巢转了一圈最后在主火炬塔边停下,他用火炬点燃了导火线，奥运圣火终于燃在了中国北京的火炬塔上！

在接下来的十六天里，中国屡得金牌，在举重，体操和跳水这三个项目中，收获颇丰。比如，邹凯，陈一冰，杨威，李小鹏，这几个体操健将，不仅收获了男子体操的团体冠军还得了个人的金牌，称得上是中国的大功臣!最后，中国以51枚金牌，成为世界上金牌数最多的国家!

奥林匹克颂歌范文第4篇

埃及金字塔已著名到无需介绍。关于它凝聚的天文学、数学、几何学、建筑学等方面的玄奥知识，人们也曾在不少文章中见到。然而追溯古埃及人何以会建筑出如此雄伟的金字塔，最深刻的原因还是要问埃及先人灵魂。最能反映埃及人灵魂的，大约莫过于古埃及人追问生命与灵魂的颂歌集《亡灵书》。

埃及最大的金字塔，建筑在古埃及第一座都城孟菲斯附近，约建于公元前3000年。著名的孟菲斯该是古代世界最早的大国首都。公元前2040年―前1991年，底比斯成为埃及的新首都，这是比孟菲斯更美，更宏伟的首都。

考古发掘，在底比斯时期的坟墓中发现了描绘着当时埃及境外各地统治者们前来向埃及法老纳贡的情景，描绘着这些酋长和他们的随从及其带来的各种贡品。现代埃及的学者们因此认为，底比斯坟墓保存的不仅是埃及文明的史料，而且是公元前2000年中期整个古代文明的史料。因为那时世界上很多国家的文明还没有出现，比如希腊文字还要1000年后才出现。底比斯便被当时前来纳贡的各地酋长们不仅看作是埃及的首都，还看作是“古代世界的首都”。

今天世界各地的人们去到底比斯，可以看到，底比斯古城仍屹立着古埃及时期建造的世界上最大的神庙――卡纳克神庙，它有12座巨大雄伟的塔门。尤以卡纳克神殿最为雄伟，它建于公元前1300年左右，长102米，宽53米，用134根大圆柱支撑，中心圆柱高达21米，直径有3.6米，柱身为石雕彩绘，柱顶可容纳50个人站立。请想象一下，置身其中，甚至比站在金字塔前更令人震撼。上述古城、神庙连同金字塔都在1979年被列入《世界遗产名录》。

历史学家把古埃及分为古王国时期、中王国时期和新王国时期。古埃及人约在公元前3000年创造了最初的象形文字。《亡灵书》产生于新王国时期（约公元前1570年－前1090年）。《亡灵书》的内容、信仰、以及对生命和灵魂的追问，都可以令我们看到，古埃及人何以要建造金字塔，建造巨大神庙，至少看到彼此间的密切关系。

凝听金字塔的诉说

19世纪，在一次考古挖掘中，当一尊古埃及雕塑被挖掘出来时，据说一位参加挖掘的埃及农民不禁叫起来：“啊！这不是我们的村长吗？”

出土的雕塑人物是古埃及卡阿培卡王子。这是一尊木雕，可见古埃及雕塑家已能把人物雕塑得栩栩如生。这尊著名的木雕此后就被命名为“村长”。

把人物雕塑到非常逼真，同我们通常所看到的雕塑作品是不一样的。古埃及人为什么致力于把人物雕塑到极尽逼真？

现存的《亡灵书》，大多是从金字塔和古代陵墓中发掘出来的。它是非洲古埃及的颂歌集，是人类最早的文学作品之一。它的内容，颇多对于神的颂歌和对于魔的咒语，包含了古埃及人的思想和方方面面的生活细节。

对于神的颂歌，最突出的是埃及人在古老的农业文明中把太阳神作为万物的创造者来崇拜和歌颂。在《亡灵书》之前，埃及还产生过一部《太阳神颂诗》，《亡灵书》的颂歌形式受到了《太阳神颂诗》的影响。这两部颂诗，也像巴比伦的《吉尔枷美什》史诗那样，我们无法知道具体的作者，它们在成文之前也经过了先民口头创作和传颂的时期。

在天涯出现你美丽的形象

你这活的阿顿（太阳）神

生命的开始呀

你从东方升起

你的美丽普照大地

你是如此仁慈

你高高地照耀

……

河面的鱼在你面前跳跃

你的光芒照耀巨大的海

你创造了妇女身上的种子

你创造了男人身上的

你保护着母腹中的婴儿

……

你确实创造了大地

并为你的儿子使他成长

这是从你身上来的儿子

上下埃及的国王――阿肯那顿

还有王后尼弗尔太提

永远活着，永远年轻

古埃及人同时把最高统治者法老看作是太阳神之子，很早就对人间法老的绝对权力加以神化。从《太阳神颂诗》和《亡灵诗》中都可以看到古埃及人热爱生活的心情，但从后者，就看到更多对人死后到何处去的想象和寄托，对生命不朽的渴望。

埃及因受到周边大沙漠的保护，外族不容易侵入，在埃及统一后社会相对稳定的时期，人的生命较少因战争而夭折，埃及人对人生不死的渴望，对死后到何处去的追问，就比世界上其他地区的人们更加强烈。这是埃及《亡灵书》产生的社会基础。

在埃及人看到人不可能不死的时候，他们仍然坚定地认为，代表人生命的是人的灵魂，灵魂是不死的，躯体只不过是人暂时栖居的地方。人的灵魂离开躯体之后，不管去了多远、多久，经历了什么，最终还会回来，再次投生到本来的躯体里面。《亡灵书》中反映了这一生死观，它是古埃及人在心灵中对抗死亡恐惧的方式。

这一生死观，就使古埃及人在现世中做木乃伊，以及用雕塑复制人体形象的活动异乎寻常地繁荣起来，目的是用以迎接灵魂归来。特别是在早期做木乃伊技术不够成熟的时候，用雕塑保存人体形象的方式就普遍开始了。做这种雕塑，等同于保存生命。在埃及语中，“雕塑家”一词的本义就是“使人得以永生的人”。

无数王族的石像

用巨大的花岗石雕塑

用贵重的粗沙岩雕塑

用种种昂贵石料雕塑

可以与天地同寿呀

那形象比天空更光辉

那光芒像初升的太阳

照耀着人们的面庞

这是颂扬法老阿蒙霍特三世在底比斯建造神庙的颂歌。神庙是所有埃及人灵魂栖居的地方，在较少受到战争威胁的古埃及时期，人们对生命的热爱，认为灵魂才真正代表不死的生命，因而对建造神庙才会有那么大的干劲。

当然，对个人生命的去向，归去来兮，仍然是古埃及人普遍关心的事情。古埃及人物雕塑，人的形象头颅四肢俱全，身后还有一块“背板”。今天的人们一眼看去，会觉得这雕塑很呆板，没有生气。但在古埃及人如此雕塑的时候，那就是人去世后躺着等待灵魂归来的样子。那时候，最高级的做法，对死者进行原样复制，甚至从死者的脸上翻面膜，还用水晶做眼球，力求做到酷肖，以免灵魂归来找不到自己的躯体。

也正是这种生死观使埃及人认为，做好的木乃伊或人体雕塑，要有一个很好的地方居住，于是对造陵墓产生了极大兴趣，造出了许多金字塔，乃至世界上最大的金字塔。

从《亡灵书》可以遥见，由于古埃及人雕塑人体形象相当普遍，其情形便犹如中国古代先人去世后，后代要为之立一个墓碑，这种普遍性极大地孕育了古埃及雕塑艺术的萌生和进步。

现存世界上最古老的木雕人像，就是本文讲到的卡阿培卡王子木雕，当参加挖掘的埃及农民不禁惊呼“这不是我们的村长吗”，可见古埃及雕塑已达到惟妙惟肖的写实妙境。

新王国时期的《亡灵书》上承中王国时期的《太阳神颂诗》，都是人类最早的颂歌集。如果单从文学上看，包括《亡灵书》在内，埃及没有哪部作品能够同巴比伦的《吉尔伽美什》这种――在人物塑造、情思并茂、艺术结构等方面都相当恢宏的――史诗相媲美，但《亡灵书》是超越文学的，它极为突出地代表了人类在远古时期对生命和灵魂最为强烈的追问和探求，并帮助我们理解了古埃及人建造那么巨大的金字塔和巨大神庙的动力。

孕育哲学唤醒雕塑

古埃及颂歌开创了人类通过讴歌，表达心灵向往光明的诉求方式，颂歌的语言充满激情，诗情画意都相当优美，这些最早的文学表达的出现，无疑都极其珍贵，并为日后欧洲诗歌所吸收，是影响了西方文学的。《亡灵书》对生命和灵魂那么强烈的追问和探求，孕育了古希腊人更为深邃的哲学思索。

埃及有一句谚语：“世界怕时间，时间怕金字塔。”尽管古埃及消失了，金字塔巍然沉默着。古希腊人很早就到埃及来探寻这片神奇的土地。古希腊时代，最基本的哲学命题：我是谁，我从哪里来，到哪里去？世界从哪里来，到哪里去？都可以在《亡灵书》中依稀听到原始的声音。

《亡灵书》更大的影响，也许是对古希腊人发生了深刻的影响。我们知道，人类的行为，会通过文学作品的传播产生深远的影响。颂歌形式是古埃及最流行的语言传播形式，《亡灵书》屡屡被放进帝王的坟墓中，可见被统治者极为珍视。被统治者珍视的作品也是最容易被传播的作品。《亡灵书》对生命和灵魂的探求，对法老造雕像，造神庙，造陵墓的颂扬，对于古埃及雕塑艺术、庙宇建造艺术的发展，均产生了很大影响。

古埃及的雕塑艺术和建筑艺术，更深远地影响了日后古希腊的雕塑和建筑艺术，这是没有疑问的。当古希腊雕塑家去掉古埃及人物雕塑中的那块“背板”时，雕塑的就不是去世的人，而是站起来的活生生的人物形象，雕塑就获得活力，极大地发展了。

如今陈列在巴黎卢浮宫的《米罗的维纳斯》，就是古希腊雕塑的经典杰作，它在锡克拉德的米罗岛上被发现，也就是世人都很熟悉的“断臂维纳斯”。

卢浮宫还陈列着另一尊同样著名的古希腊雕塑《胜利女神》。这位女神屹立在船头，也许是用来纪念航海胜利而雕塑的作品。女神的身材同船头相比，显得十分高大。她沿着海风，海风呼呼地吹着她的衣裙，我们仿佛能听到噗噗地响。她被吹起的衣裙已经被海水打湿，紧贴在她的肌肤上，显出她优美的形体，尤以乳峰和肚脐都清晰可见。雕塑家还大胆地赋予她一双翅膀，翅膀已经张开，向着大海和蓝天，她就要飞翔。

这样的雕塑作品同古埃及的《亡灵书》有什么关系？这尊雕塑是如此地使没有生命的石头变出极富生命的形象，古埃及人对永生的追求，对灵魂不死的追求，终于在这里以生机勃勃的形象获得了永远传之于后世的表现，终于可以灵魂不朽了。

你看这尊《胜利女神》，她全身凝聚了人生命中的美和力量，凝聚了精神和理想，还凝聚了海洋的狂澜。她体现了古希腊文明对古埃及文明的继承和创新发展，其中最重要的不单是雕塑艺术的进步，更重要的是，古希腊人对生命价值的认识超越了古埃及人的生命观。她虽然是从雕塑中表现出来，却分明是对《亡灵书》颂诗的超越。这就是人类进步的一个大阶梯。

奥林匹克颂歌范文第5篇

《五星红旗》飘扬大江南北

  刘媛媛出生在彩云之南，生长在歌舞之乡新疆，那里绚丽的民族文化和艺术营养，赋予了她深厚的文化底蕴和艺术细胞，同时也孕育了她的纯真善良和艺术敏感。从小喜欢看电影的她，时常在看《红岩》等革命影片时默默流泪。特别是江姐的故事，不止一次地让她泪流满面。江姐对党和红旗的情感，以及最后未能了却的“红旗心愿”，成了刘媛媛一生的心结。

“你和太阳一同升起，映红中国每一寸土地；你和共和国血脉相依，共同走过半个世纪。五星红旗啊五星红旗，你将中华民族的心连在一起；五星红旗啊五星红旗，你让全世界中国人扬眉吐气……”多年后，刘媛媛唱着心中的《五星红旗》，走红歌坛。从此，她高扬红旗，唱响主旋律。

   《五星红旗》由著名作曲家刘青创作。这首歌并非是为刘媛媛量身定做的。在国庆50周年大庆的时候，刘青创作了这首歌，整个作品大气磅礴、感人肺腑，被许多歌手看好，都想首唱这首歌。   

刘媛媛拿到这首歌哼唱了两遍之后，她变得兴奋起来，眼睛了溢满了幸福。与五星红旗，刘媛媛有着很多的不解之缘，在她的天性里、骨子里、血液里一直流淌着。从小学一年级开始，她就是学校的护旗手。在北京中央民族大学上学时，她更是经常和同学们相约到天安门广场看升旗仪式。每次观看升旗，她都会热泪盈眶、热血沸腾，那是一种神圣的激动，一种孩提时童真的信念。一看到那首歌，心里积攒多年的情感涌了出来，她急切地问：“刘老师，这首歌给我唱吗？”刘青说：“试唱一下再说吧。”

    第二天，在北京音乐台的录音棚里，刘媛媛仅用40分钟就完成了录音。刚出棚，见刘青一脸灿烂，刘媛媛感觉有戏了。果然，刘青手舞足蹈地宣布：“媛媛，这首歌真让你碰着了。”

1999年10月1日晚，国庆50周年焰火晚会在天安门广场举行。刘媛媛第一个出场，以一首大气磅礴、激情四溢的《五星红旗》引爆了全场观众的情绪，产生了巨大的轰动效应。“台下黑压压有几十万人，当时真的很紧张，怕自己把握不好，但当音乐声响起后我就一下子兴奋起来。我把脑子里的歌唱技巧抛在一边，甚至忘记了自己的存在……”刘媛媛回忆道。

   《五星红旗》旋即红遍全中国，相继获得全国“五个一”工程奖、“康佳杯”音乐大赛金奖、全国电视文艺“星光杯”一等奖、中国原创音乐榜“艺术歌曲大奖”等荣誉。这首歌还被评为建国以来歌唱祖国的7首经典作品之一而收入大学音乐教程。

   “《五星红旗》唱红之后，可我的名字并没有像这首歌一样走红大江南北。好多专家和朋友都觉得不可思议，我自己也觉得奇怪。拿了很多奖项，参加了很多晚会，为何我不能像其他歌手一样一夜成名呢？后来，我才明白，现在歌坛不比以前了，靠一首歌走红的时代一去不复返了。你要歌迷接受你，你必须得厚积薄发，做好准备等待机会。”刘媛媛说。

 刘媛媛的歌声还曾被有些专家评价为“低音自然，中音亲切，高音通透，有爆发力”。她的歌声也突破了过去的“主旋律歌手”绝大多数使用民族唱法的局限，演唱中糅合了民族、美声、通俗唱法；歌曲处理也汲取了贴近群众欣赏口味的方法，既有磅礴气势，也体现出情感化、生活化的审美情趣。刘媛媛透露，《五星红旗》中一个最高音“呜”十分难把握，为了完美演绎这首歌，她足足练习了近1年的“呜”音，结果她不仅在音乐上超越了自我，还发现“呜”音对“按摩”声带十分有帮助。正是这些不寻常的经历，让刘媛媛处理许多音乐作品的高、中、低三档音都游刃有余。

   一次酒会上，有人向著名导演陈凯歌介绍了刘媛媛和她的《五星红旗》，现场听了这首歌，陈凯歌当场决定用35毫米的胶片拍《五星红旗》MTV。

著名音乐家金铁霖说：“一首好歌可以振奋一个民族的精神，国家和民族危亡的时候，我们有了《义勇军进行曲》，这首歌后来成了我们的国歌。现在，中华民族正在实现伟大复兴的道路上前行，海内外的中华儿女特别需要一首能够振奋精神的歌曲。从这个意义上来讲，《五星红旗》这首歌与《义勇军进行曲》一样，有着同样重要的意义。”

在这部被陈凯歌自称为“20年不落后”的MTV作品中，他采用了电影的大制作手法，在香港、澳门、重庆、青岛、上海、北京6个地方进行拍摄。该MTV在中央电视台和许多地方电视台连续播出后，再一次引发《五星红旗》的热潮，《五星红旗》高高飘扬于千家万户。

正是这部MTV让刘媛媛赢得了“五星歌手”、“红旗歌手”的美誉，也让他成了武警天安门国旗护卫班的“专职”音乐教员，《五星红旗》这首歌成了国旗班每天都要唱的歌。老兵退伍、新兵入伍，刘媛媛都要去教歌，她与国旗班战士们的合影成了会议室最美丽的风景。

   谈及如何看待“红旗歌手”等称号时，刘媛媛淡定之中又流露出一丝兴奋。她说：“其实‘红旗歌手’就好比是我的另一个名字，有的观众不知道我的真实姓名，但一说起‘红旗歌手’就会想起我。这是大家对我的一种肯定和认可，从而让我更好地去理解和履行作为一个‘红旗歌手’的职责。”

国庆献礼新曲温暖中国人的心灵

   《国家》一经，迅速“蹿红”。首发后不到1个月，《国家》就成为国内近60个歌曲排行榜的冠军曲，网络试听次数高达60万。国庆60周年大典到来之前，刘媛媛在西柏坡、两会会场、奥林匹克森林公园、鸟巢等多个地方唱过这首献礼新曲，每唱一次，家国天下的触动便更深一分，无数听者的心也更近一层。

2009年10月1日国庆之夜，站在人民大会堂楼顶，面向烟花绚丽绽放的夜空，面向世界上最宽阔的天安门广场，面向13亿国人和海外侨胞，国际巨星成龙与“红旗歌手”刘媛媛以一曲大气磅礴、深情优美的《国家》，为这场盛世欢歌画上完美句号。

一曲《国家》温暖了中国人的心灵，成为大家的爱国新曲。《国家》被全国群众广为传唱，学校、工厂、社区到处可听见它气势恢弘的旋律。好多群众还自发组成合唱团排演此歌，并用DV进行摄录后上传到网络上与人分享。他们当中有年老的退休人员、有部队服役的官兵、有幼儿园的儿童、甚至还有时尚前卫的摇滚青年。2009年，这首歌曲获中国原创歌曲大奖、最佳先锋公益歌曲、“年度最具贡献歌曲”奖等殊荣。在、中央文明办等十部委于同年5月发出的《关于广泛开展“爱国歌曲大家唱”群众性歌咏活动的通知》中，《国家》也被列为100首爱国歌曲的推荐曲目，是近年来新创作歌曲中惟一入选的作品。

    一首歌曲在如此短的时间里就受到大家的关注、认可和广泛传唱实属少见。全国政协副主席李金华称赞此歌为“阳春白雪与下里巴人的完美结合”；著名词作家阎肃表示这首歌“拨动了每一个人的心弦，使我们对‘家’、‘国’都有一种渴望，渴望去怎么样付出，如何更深刻地去爱她”；而来自“天涯社区”的一位网友在听了《国家》后则赋诗道：“家国本一体，血脉骨肉连。今以身相许，死生只等闲”……

  据统计，2009年10月，北京移动已将600万户“彩铃默认”的荣誉，给予了国庆联欢晚会压轴歌曲 《国家》。600万部手机，唱起“同一首歌”《国家》。

艺术人生因一位萍水相逢的好心人开启

  “原籍河北的汉族父亲因某种机缘只身南下，娶了身为苗族的母亲。从我拥有苗族而不是汉族成份这一点看，父亲是很尊重母亲的，中原文化里那种‘孩子一切从父’的传统意识，在父亲身上已经淡化了。”刘媛媛出生于云南大理一个音乐之家，在她两岁的时候随支援大西北建设的军人父母来到新疆乌鲁木齐。

    父亲曾是新疆某歌舞团团长，母亲是一位舞蹈家，三伯刘澎民是新疆有名的作曲家和钢琴教育家，创作了诸如《甜甜的歌儿迎宾客》《小黑板》等脍炙人口的歌曲。受父亲影响，刘媛媛从小就爱哼哼，一首“小燕子，穿花衣”，常常博得家中客人满堂彩。三伯曾教过她钢琴，“除了音阶练习、指法练习等常规课目，还练习过一些名家名作，比如《命运》《月光曲》和《天鹅湖》”。在钢琴越弹越有感觉的时候，刘媛媛伴琴而歌，总会让她有一种如沐月光的惬意。

     初进小学时，她刚刚5岁。因为年龄太小，报名时还曾被校方拒收。参加入学测试，别人做题她画画，但交卷却是第一名。因为成绩优异，小学一年级和三年级时她曾连跳两级。

    三年级时刘媛媛开始迷上邓丽君，为听一首歌，她沿街“搜寻”录音机，还曾闯过不少祸。她还恋上了手鼓舞，为此专门梳起了小辫子，也拍坏了不少铅笔盒。“我在一次夏令营的篝火晚会上唱了《采蘑菇的小姑娘》，很受欢迎，第二天就发现我的名字上了《乌鲁木齐晚报》。”作为奖励，母亲专门带着她去看了一场高规格的文艺演出。

    从小就喜欢唱歌的刘媛媛常常在放学回家的途中“失踪”，每次“失踪”父母都能在路边的商店和歌舞团的练声房找到她――在路边店是听人家放录音，在练声房是跟着人家练歌。乌鲁木齐的冬天很冷，她常常站在路边店的屋檐下“偷听”人家的录音，多少次父母发现她时，她已经成为“雪孩子”了，只有一双大眼睛是黑亮黑亮的，这个时候，她总是很兴奋地告诉爸爸“我又学会了一首歌”。小学五年级的时候，刘媛媛凭借一曲名为《踏浪》的歌，获得了新疆自治区少儿歌唱比赛一等奖。

    中学阶段，她就读的乌鲁木齐一中是全新疆最好的中学，个人成绩也是极其优异的。因为歌唱得好，她一直是学校的文艺骨干力量。父亲是做艺术工作的，知道走艺术这条路非常艰难，为此并不赞成刘媛媛从事演唱事业，而是建议她将唱歌作为爱好来培养。父母希望刘媛媛学文秘。高考填志愿时，他们让刘媛媛报中国人民大学文秘专业，但她一再坚持报艺术专业，追求自己的歌唱理想。看到刘媛媛如此坚持，父母也只好随她。1993年3月，她和母亲坐了两天两夜的火车来到西安参加中央音乐学院西北考点的专业课考试。 

    在列车上，刘媛媛总站在车厢的连接处练声，歌声吸引了好多旅客。乌鲁木齐与西安相隔2000多公里，坐火车要两天两夜，原计划到西安考试的刘媛媛到了西安后才知道西北考点因故延迟1个月开考，北京考点先考。当母亲犹豫着准备返回新疆的时候，一件意外的事情发生了。

   在她们要回去的那个清晨，西安下起了瓢泼大雨，母女俩正在收拾东西，突然门外传来敲门声，母亲对刘媛媛说：“怪了，我们在西安也没有什么亲戚和熟人，怎么这么早会有人来找我们？”

打开门一看，有一个小伙子穿着雨衣，满身雨水。小伙子对刘媛媛的母亲说：“阿姨你赶紧带媛媛到北京考中央音乐学院吧，我已经把你们到北京的火车票买好了，西安离北京已经很近了，为什么不带她去试试呢！我觉得媛媛还是很有希望考上的。”

正像那位小伙子预言的那样，刘媛媛用她超人的音乐天赋和本色嗓音过五关斩六将，初试、复试一路考了下来，终于被3所大学的相关专业同时录取：中央民族大学艺术系、北京师范大学艺术系、中国音乐学院歌剧系。反复比较，最终选择了中央民族大学艺术系声乐本科。入校后，她才知自己是以全国文艺类考生文化课第一名的成绩被录取的。

刘媛媛1994年毕业于中央民族大学艺术系，1995年在中央音乐学院学习声乐，师从著名声乐教育家郭淑珍。之后，刘媛媛如愿以偿地进入了中央民族歌舞团，艺术道路走得顺风顺水。

   刚进中央民族歌舞团的时候，原本学美声的她被分到了舞蹈组，任务是拉朝鲜族的伽琴。同来的几个女孩受不了这委屈，纷纷罢练，她却想得开，“艺多不压身嘛，你会的东西越多，活动的空间就越大，上台的机会也就越多。”

    今天，许多专家认为，刘媛媛美声、民族、通俗三位一体的创新唱法很有特色，音乐作品中的高、中、低三档音处理得很恰当。刘媛媛透露，之所以拥有“采众家之长”的嗓音，是因为4年大学的铺垫。当时刚上中央民族大学音乐系，刘媛媛就被老师定腔为“女中音”，可是培养了没多久老师们突然觉得刘媛媛应该是“标准的次女高音”，于是刘媛媛又改了新的练歌方式，但是到了大三的某一天，刘媛媛又被音乐教研室主任正式通知，以后改练“女高音”。就这样，4年学习中三改唱腔，从戏曲到歌剧，从通俗到民族，刘媛媛学习演唱了多种不同类别的歌曲，这让她拥有了多种唱腔的功底，融合贯通显示出了独特的音色。

如今，刘媛媛很感念那位好心大哥，是他让她走上了歌唱生涯的第一步，“雨夜送票”的一幕永远定格在生命里。多年来，她一直在寻找那位“湿漉漉的小伙子”，想亲口对他说一声“谢谢”。

   

走流行路线的“主旋律歌手”感恩时代

刘媛媛一直唱主旋律，许多演出是公益性质的，为此她牺牲掉一些商业演出。但是，她认为自己有许多回报，“我一走到观众跟前的时候，他们就欢呼，这也是对我的一种回报。拥有这么多的歌迷，有这么多人爱我，这是一件多么幸福的事情！有时候就觉得，你也得对得住他们啊。每次演出前，我要唱的歌曲，在舞台上要穿的服饰，我都精心准备不会马虎。我要让观众感觉到今天晚上我没有让他们失望。”

把红歌唱得很流行，有什么样的秘诀？刘媛媛如是作答：“红歌、主旋律给人们的印象通常都是非常革命的，甚至是缺少人情味的、高大全的那种说教。而我呢，就是让大家觉得原来主旋律也是一直在随着时代变化的，与时俱进的。它的主流的东西，那种精神的内核是不变的，但是它可以与其他元素组合。它的歌词、它的腔调都可以以一种更流行、更时尚的方式来表现。”刘媛媛认为，《国家》等许多红歌被广泛认同，得益于将主旋律歌曲注入时尚元素，说明主旋律歌曲也可以走流行路线。 

   为形象创新，刘媛媛透露：在演出的间隙，她经常看各种T台秀、时尚节目、时尚杂志，让自己变得对时尚更敏锐些。 “我非常希望能尝试更多更新潮、更新锐的设计风格。主旋律歌曲的唱法需要更多元的演绎方式，服装和造型也是一样的。”空闲时间，刘媛媛喜欢做家务。她说，放着喜欢的音乐，擦地板是一件很幸福的事！

每个人生下来就应有一种情怀――感恩，我们要感恩生命，感恩亲人，感恩生活，感恩社会……感恩是一种处世哲学，是一种美德。刘媛媛认为，怀着一颗感恩的心，去看待社会，看待父母，看待亲朋，就会找到快乐，就会感到世界很美好，生活很充实。她说，学会感恩，是一种情怀，更是一种情操。

刘媛媛感念很多人，她一直在追求一种“凡事感激”的心境：“不仅要感激你的恩人，还要学会感激伤害你的人，因为他磨练了你的意志；感激绊倒你的人，因为他强化了你的双腿；感激欺骗你的人，因为他增进了你的智慧；感激蔑视你的人，因为他唤醒了你的自尊；感激遗弃你的人，因为他教会了你独立。”