舞蹈课

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇舞蹈课范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

舞蹈课范文第1篇

拉丁舞的第一节课，学的就是我非常受不了的恰恰舞，我总觉得既别扭，又浑身不自在。而且拉丁舞曲很快，舞曲活像一匹奔腾的野马，就像你一跟不上，他就会脱缰一样。一步步学下来，我浑身上下都很疼。到后来我彻底放弃，像一个泄了气的皮球。妈妈好像看出了我的心思，对我说：“你要对自己有信心，你要有勇气，如果你连去学舞蹈的勇气都没有，怎么可能会取得成功？”妈妈的话给了我莫大的勇气，让我每天都坚持练习、练习、练习……

就连我自己都不相信，我竟然进步的如此之快，得到了老师的表扬以后，我很开心。但只有我一个人知道，这是我努力来的结果。我认为，当你去认真、努力地做一件事，你会觉得很辛苦，很不容易。可当你做的这件事取得成功时，你会非常高兴，比天上掉馅饼还要高兴，觉得做的一切都是值得的。

其实，我就是这样，因为一个小小的表扬，非常高兴。正因为舞蹈老师的一个小小的表扬让我爱上了拉丁舞，爱上了舞蹈的一切一切。

舞蹈课范文第2篇

一、教会学生欣赏舞蹈

歌德曾说：“从事艺术，鉴赏力是最重要的。鉴赏力不是通过观赏一般的作品来培养的，鉴赏力只能通过观赏最好的作品来培养。”来自农村的学生并不理解舞蹈的真正内涵，所以他们不会欣赏一个好的舞蹈。要调动他们的学习积极性，首先应该让他们学会欣赏舞蹈，这样才会产生学好舞蹈的欲望。如藏族是我国少数民族比较有代表性的民族，那么学生在观看藏族舞蹈的时候，教师就应该讲解这个民族舞蹈的特点。藏族人民生活在高原地区，气候寒冷，他们常通过舞蹈的形式来取暖，所以藏族舞蹈的基本特点就是以踢踏舞和颤膝为主。舞蹈来源于生活，我校的学生都来自偏远的瑶寨，能歌善舞是我们这个民族的特点，在上舞蹈欣赏课时结合本民族的文化，这样不仅调动了学生的学习积极性，同时也消除了学生学习舞蹈的畏难情绪。

二、及时表扬与激励

舞蹈是一门比较枯燥的学科，简单的动作要多次重复。在教学中要注意学生微小的进步，及时表扬和鼓励，提高学生的自信心。有的学生因为比较胖，对自己的身材不自信，对舞蹈比较抗拒，教师可从别的方面入手慢慢引导学生；有的学生节奏感好，教师可从这方面鼓励学生，让学生更好地展现舞蹈的内涵。针对不同的学生因材施教，充分发掘学生的潜力。

三、教学内容的设置和方法

幼儿教师是孩子的美育启蒙教师，它不要求教师具备高深的舞蹈技能，而是要求教师具备教学能力和组织能力。根据这一特点，我在舞蹈课教学中总结了以下经验：

1.进行形体训练

形体训练通过有韵律的节奏，以音乐的动感来训练体能，从而锻炼学生的身体协调性。形体气质提升了，就会增强学生的自信心，让这些来自农村的学生对将来的舞蹈学习更充满期待。

2.学习和了解各种舞蹈

这些学习主要以组合为主，掌握多方面的舞蹈知识和技能。在教学中多采用表扬和鼓励的方法，增加学生学习舞蹈的信心。

3.分小组进行课内外学习

舞蹈主要由教师课堂示范，分解动作，但重点还是以学生练习为主。根据这一特点，我要求学生分组进行小组练习，每一组都有舞蹈基础比较好的学生，在课堂或课余时间带领本小组的成员进行舞蹈练习，形成好带中、好帮差的练习模式。这样，学生整体的舞蹈水平有所提高，又培养了集体荣誉感，增进了学生之间的感情。

4.定期进行舞蹈考核

通过分组练习，组长负责，相互督促学习，由教师定期考核，从而达到更好的学习舞蹈的效果。

5.创编幼儿舞蹈

根据幼儿教师舞蹈课的特点，在课堂中先让学生学会听音乐和分析音乐，引导学生拓展思维，同时教师做示范，进行一些即兴表演。这样既活跃了课堂气氛，又激发了学生学习舞蹈的兴趣。通过教师示范，要求学生以小组为单位，进行舞蹈创编。

四、创造机会，让学生勇于表现自己

有关舞蹈的课外活动有很多，如文娱晚会上的舞蹈表演、学校组织的舞蹈社团、幼儿园音乐舞蹈教学见习以及一些大型的文体表演，参加这些活动可以让课堂知识和技能得到应用和提高，增强组织能力和表演能力，以及培养合作精神。教师应该多创造机会，让学生更好地发挥自己的特长，在实践中发现自己的不足，从而激发求知欲，激发学习舞蹈的热情。

五、教师的课后反思

舞蹈课范文第3篇

上课了，我们穿着舞蹈衣站成一排等待老师。老师走进教室，告诉我们今天学前桥舞蹈动作，我们都很惊讶，因为这个动作很难，我们心里都在打鼓。

老师开始给我们讲动作要领：“一、两手夹紧，举过头顶。左脚在前，右脚在后，把重心移到右脚，双手扶地，仰头，右脚先翻，左脚跟随在后。翻完后，成下腰形，最后再来一个下腰起”。说完，老师就给我们做了一个示范，我们都惊呆了，这么难的动作能完成吗？能学会吗？一连串的问题在我的脑海中反复出现。老师让我们一个人一个人过去练习，轮到我的时候，我的心里“怦怦”跳个不停。老师似乎看出了紧张的样子，于是说，“没事的，很简单的一个动作，没什么难的。”我忐忑不安地随着老师做好了准备。“开始。”

我开始翻了，当我刚刚翻到一半儿时，老师拽住了我的脚，我倒立停在半空中。“头上仰，绷脚，膝盖伸直。”老师的手一松，我一下子就翻了过去。

看到自己一下子就掌握了这个动作的要领，我甭提有多高兴了！真是应了那句话，“世上无难事，只要肯攀登”。

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舞蹈课范文第4篇

突然，眼前一黑，音乐没了！停电了！我们陷入黑暗之中。我最怕黑了，提心吊胆地，害怕怪兽来吃我。

可是，我发现我们舞蹈班一下象菜市场一样，大家一下欢闹成一片，我也不怕了，跑去和我的好朋友一起玩，我们玩得都忘了上课。老师叫我们静静的趴青蛙，可是大家都不乐意并异口同声地说：“早知道不趴青蛙了。”老师说：“不趴青蛙就劈腿到有灯为止。” "不要。“我们又一齐喊道。”要不，我们来玩游戏吧！“一下子我们又像快乐天使一样跳起来。

大家围成一个圈，由一名小朋友来抓人，要是被别人站在后面就算输了就得去抓人。黑暗中，我很快就被抓到了，不过也很快逮到别人。

舞蹈课范文第5篇

关键词：音乐与舞蹈；课型设计；探索

一、传统意义上的高中音乐教学

课改前的高中音乐教学仅仅停留在音乐的“鉴赏”阶段，大致以音乐作品聆听赏析式的单向传授为主，学生也只是简单地接受老师在课堂上的教学内容，在课堂上少有互动，更没有实践探知的行动和能力的培养。当然，这也与很多现实因素有关。比如课程设置不科学、师资力量薄弱等。虽然音乐“鉴赏”是培养学生的音乐审美能力、评价能力，增进学生的音乐文化素养的主要渠道之一，但内容、形式过于单一，已无法满足新时代高中生的需求。

二、高中“音乐与舞蹈”课型设计的探索

为体现普通高中新课程体系的时代性和选择性，满足学生对音乐的不同兴趣爱好和特长需求，高中音乐课程在内容上进行了更大的拓展和延伸，加入了五个新模块的选修学习，其中就包含了“音乐与舞蹈”。音乐与舞蹈是水融的姊妹艺术，任何一种舞蹈都必须根据音乐的节奏来进行创作、表演。“音乐与舞蹈”是一个全新的艺术综合教育课程，在高中阶段开展“音乐与舞蹈”的教学，让音乐教育与舞蹈教育共同发挥德育方面的熏陶和培优作用。以下主要从实用性的角度，对高中“音乐与舞蹈”的课型设计进行有益的探索。

1.以舞蹈鉴赏的课型设计

舞蹈鉴赏是围绕某一具体舞蹈作品展开，以观赏体验为主要教学形式。借以分析舞蹈作品、介绍有关舞蹈基本知识等为辅助手段，通过欣赏、比较、等具体学习方法，配合教师的适当指导，学生开展自主的学习，逐步培养学生舞蹈鉴赏能力，增加学生舞蹈文化修养，提升学生舞蹈审美能力。同时，为了使学生获得深刻的视听体验，教师应认真设计有效的问题与活动，激发学生的学习兴趣，鼓励学生创造性地理解和阐释作品，表达自己的独特审美感受。例如，在舞蹈作品的赏析环节中，如果先讲授理论，再播放相应的作品让学生自己欣赏，这种教学方法不适合高中生的学习，学生往往出现 “水土不服”的现象。学生们没有舞蹈基础，听完理论后，欣赏作品还是看不懂。经过教学实践和摸索，在教学生进行作品欣赏时，可分五步来完成对一部作品的欣赏，即“欣赏―分析―提问―再欣赏―总结分析”：先让学生欣赏作品，然后让学生以自己的直观感受来分析作品，接下来老师提一些提示性的问题，让学生带着问题再次欣赏作品，最后先由学生回答问题，再由老师总结分析作品。这样，学生们会有一种豁然开朗的感觉，对舞蹈作品的感受逐步加深。分析过几个作品之后，学生的赏析能力明显提高。

2.以舞蹈实践指导的课型设计

舞蹈是实践性较强的一门课程，实践指导课型是“音乐与舞蹈”模块教学中所采用的另一主要课型之一，它是继舞蹈鉴赏体验课之后的内容延伸与拓展。本课型的最终目的是培养和提高学生的舞蹈审美能力及表演能力。通过一系列的实践活动，学生从中学习简单的舞蹈动作，感受舞蹈表现力，增强自信心，挖掘具有舞蹈潜力的学生，丰富学生的舞蹈素养。在每个单元的舞蹈作品鉴赏与体验之后，以程度适中的短小舞蹈组合为主要学习材料，以实践指导为主要学习形式。在教师规范的示范下，再加上生动形象的必要文字引导，学生逐步掌握舞蹈组合的要点。

形体训练是实践指导课型中必不可少的环节之一，也是舞蹈教学和表演前的有效铺垫。选择适合高中学生形体训练的动作是教师课前认真准备的内容之一，应根据学生具体的身体状况，进行动作的设计安排，真正达到舒展身体、拉伸韧带的效果。另外，老师准确到位的肢体示范、语言的提示，也能给学生提供必要的帮助与指导。除了舞蹈动作的学习外，舞蹈素材选择也应立足教材本身内容。因为各个地区学校的不同班级的学习主体程度差异，老师应根据教材中的组合学习内容进行删选、整合。学习的舞蹈组合素材还可以根据每个班级的具体情况和教材内容进行精心编排、设计，难易度适宜的舞蹈训练，确保课堂教学的成效性。当然，在具体舞蹈实践的教学环节中，学生与学生间的合作关系，也是教学过程中教师要相当注重的一个环节。学生与学生之间的配合表演，不仅能让他们在自我表现中陶冶，更在与他人合作中享受团队表演的和谐与愉悦，体验舞蹈深层次的美。

三、总结

本文对高中“音乐与舞蹈”的课型进行了一定的探索，对目前“音乐与舞蹈”教学提出了自己的想法，可以说这在一定程度上改进了目前的教学。当然，本文并不完善，还需要进一步深入。

参考文献：

[1]王欢欢.《普通高中音乐课程标准》下“音乐与舞蹈”模块教学探索[D].济南：山东师范大学，2011.