山坡羊潼关怀古赏析

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇山坡羊潼关怀古赏析范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

山坡羊潼关怀古赏析范文第1篇

峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌蹰。

伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦!亡，百姓苦!

大意：华山四周群山聚集，黄河之水波涛汹涌，潼关内外地势险要，前有黄河，后有华山，可谓一夫当关，万夫莫开之地。遥望长安，惆怅彷徨，在这样有利之地建都立朝又有什么用呢? 伤心啊!秦代汉朝曾经做过行宫的地方，如今万间宫殿都化作了尘与土。 朝廷兴盛不息，百姓受苦。 朝廷衰亡破败，百姓更受苦。

主旨：借怀古伤今，揭示了历代封建王朝的衰亡给广大百姓造成的极大痛苦

作者介绍：张养浩，元代散曲作家。

全文

此曲写景对咏史有什么作用?

极写潼关内有华山、外有黄河的险要地势，正是为下文的望而意踌躇提供抒情的诱发点，使作者更好地抒发感情。

这首散曲抒发了作者怎样的思想感情?

抒发了作者对祖国河山的热爱，对统治阶级残暴贪欲的痛恨和对劳动大众所受苦难的同情。

诗中揭示出历史是不断发展变化的，任何强大的统治者也避免不了最终的灭亡的诗句是：伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土;

说明无论朝代的兴或亡，最苦的都是老百姓的诗句是：兴，百姓苦;亡，百姓苦!

峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。

你认为文中哪些地方用字用得好?试说明理由。

聚怒用得好。运用化动为静的表现手法和拟人的修辞手法，生动形象地描写了潼关的壮阔景象和险要地势。其中，聚使静态物具有动态美，使人仿佛看到群山竞向潼关奔来的情景。以聚形容潼关在重重山峦的包围之中;以怒形容黄河的汹涌澎湃，怒字注入了诗人吊古伤今而产生的满腔悲愤之情。

曲子开头描写潼关的地势，作用是什么?

在潼关路上望西都，自然引发历史兴亡的感慨;写潼关之险，意在说明历代王朝仍然难逃灭亡的命运，突出了主题。

兴，百姓苦!亡，百姓苦!

本文的主旨句是?此句妙在何处?

百姓苦!亡，百姓苦!

此句发出了沉痛的慨叹，历史上无论哪一个朝代，兴盛也罢，败亡也罢，老百姓总是遭殃受苦。这个结尾开拓和深化了曲子的思想主题，含意深邃丰富，较强感染力。

诗中兴，百姓苦。亡，百姓苦。 亡，百姓苦好理解，为何兴百姓也苦呢?

山坡羊潼关怀古赏析范文第2篇

第一招，读诗题，明确描写内容。

诗题是诗歌内容的高度浓缩，除少数词曲外，大多数诗词的标题都或明或暗，通过直接或间接的方式表明诗词的描写内容。有“送”“送别”“饯别”字眼的为送别诗，一般抒发惜别之情，如《送杜少府之任蜀州》，通过读题目就可以知道这是一首送别诗，送别的朋友是杜少府，送别的事由是杜少府到蜀州上任，联系“海内存知己，天涯若比邻”一句表达了作者宽广博大的情怀和对友人的劝勉之意，这样全诗的主旨就一目了然了。有“望”“游”“登”“过”“行”字眼的为山水田园诗，一般歌颂祖国的大好河山，抒发壮志豪情，如《望岳》《游山西村》《登飞来峰》《钱塘湖春行》等。以《钱塘湖春行》为例，题目就直接告诉我们作者是在春天游览钱塘湖的，交代了游览的总地点和季节，联系诗歌的具体内容，本诗主旨就豁然开朗了。有“塞上”“塞下”字眼的为边塞诗，一般描写塞外风光，表达思乡爱国之情，如《塞下曲》《使至塞上》等；有的标题不仅交代了时间、地点、环境，甚至还点出人物的心情，如《春夜喜雨》，一个“喜”字透露出诗人惊喜激动之情。词曲中的题目往往就是所写对象或中心事件，如《江城子密州出猎》《天净沙・秋思》《山坡羊・潼关怀古》《沁园春・雪》等。

第二招，察作者，了解写作背景。

诗歌的思想内容和艺术风格与诗人所处的时代及诗人的生活遭遇等息息相关。通过作者了解诗歌创作的背景，有助于从整体上了解诗歌的主旨和表现形式。学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。如南唐李煜的《相见欢》：“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”要准确鉴赏该词，必须结合词人的身世来理解。本词的作者是南唐后主李煜，由于江山易主，昔日威风凛凛、享受荣华富贵的帝王，突然变成了失去人身自由的阶下囚，其生活的强烈反差，激起了词人深沉的忧愁，所以李煜的词作充满了强烈的痛苦和无边的忧愁。该词是李煜自述其囚居生活的名篇。词的上片主要写独处的情景，一个“锁”字，透出了囚禁生活的痛苦与不自由。下片写离愁，词人赋予看不见、摸不着的离愁以具体生动的形象，点明全词主旨，真切感人。又如李清照的《如梦令》（昨夜雨疏风骤），我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结婚未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。

第三招，抓诗眼，把握主旨。

诗眼者，诗歌之灵光汇聚的核心词语也。打开这个词语，便可以触摸到诗人的心跳，窥见诗人的心境，进而测量到诗人的心温。“诗眼”既可以是具有点题作用的关键词，也可以是具有独特的辅助诠释功能的“第三只眼”。擦亮“诗眼”，就是找到了诗歌的主旨，找到了解读诗歌的曲径、幽径、妙径。

如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多、大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情融注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。/鸟宿池边树，僧敲月下门。/过桥分野色，移石动云根。/暂去还来此，幽期不负言。”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，静寂无人，草径清幽，荒园寥落。颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。

那么怎样才能抓住诗眼呢？

一、注意位置。词曲中，诗眼一般在下阕、下片中，如《相见欢（无言独上西楼）》《山坡羊（潼关怀古）》《水调歌头（明月几时有）》等。

二、注意表达方式。绝句律诗中，诗眼一般为议论句、抒情句，如《登飞来峰》中“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层”，《次北固山下》中“乡书何处达？归雁洛阳边”，《秋词》中“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”，《论诗》中“江山代有才人出，各领数百年”等。

山坡羊潼关怀古赏析范文第3篇

一、忧国情怀

为什么不称之为“爱国情怀”？我以为，“忧国”和“爱国”虽然有联系，但也是有区别的。“爱国”即热爱自己的国家，一般是道德概念，一个爱国的人是一个道德高尚的人；而“忧国”即可理解为对国家对人民的忧虑，一般是情感概念，一个忧国的人是一个情感丰富的人。古诗词基本都是为表达诗人各种情感而作的，在我们初中所选的古诗中，自然不乏这样具有“忧国情怀”的作品，我们以杜甫的《茅屋为秋风所破歌》为例作简单阐述：

杜甫是我国古代伟大的现实主义诗人，加上“安史之乱”的影响，他的诗歌创作思想也达到了“忧国忧民”的顶峰。杜甫晚年的生活是凄惨潦倒的，好不容易于成都浣花溪边盖起了一座茅屋，总算有了栖身之所，不料大风暴雨接踵而至，诗人长夜难眠，感慨万千，写下《茅屋为秋风所破歌》，描写了自己的悲惨遭遇，抒发的却是“忧国忧民”的情怀。诗歌开头以一系列的动态场面写秋风吹破茅屋的场景，后面写群童在大风里“趁火打劫”，捡拾茅草，诗人发出无奈的感叹，从一方面表明了诗人以及百姓的穷困程度，也从另一方面奠定了他“忧国忧民”的基础。“俄顷风定云墨色”以下八句，写“屋漏兼遭连夜雨”的悲苦之况。最末一段的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”及以下数句，充分展现了诗人的博襟和崇高理想，也将他的“忧国情怀”推向极致。

像这样具有“忧国情怀”的作品，在初中所选诗词里还有不少，比如同是杜甫所作的《石壕吏》（八上）、《春望》（八上）、《羌村三首（之三）》（九下）、《登楼》（九下），杜牧的《泊秦淮》（七上），文天祥的《过零丁洋》（八下），张养浩的《山坡羊・潼关怀古》（八下）和《山坡羊・骊山怀古》（九上）等，我们认为，在这些古诗词教学中如果能渗透给学生以“忧国情怀”，是可以帮助他们提高自身的人文素养的。

二、思乡情怀

由于科学水平的制约和各种客观因素的影响，古人特别是诗人的思乡之情是油然而生、发自内心而又感人肺腑的，对于离乡背井的诗人来说，在思乡之情溢满心头的时候，把这种对故土的思念寄托在诗歌上，也许是一种最好的归宿。我们以八下课本中范仲淹的《苏幕遮》为例，简要评述。

这首词以景起兴，情景交融，“碧云天，黄叶地”二句，高低相就，广阔无垠，展现了无限广阔的苍莽秋景，后为元代王实甫《西厢记》“长亭送别”一折所化用。“秋色连波，波上寒烟翠”，落笔于高天厚地之间浓郁的秋色和绵邈的秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。在这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。“山映斜阳天接水”，又将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。同时，“斜阳”点出了时间是秋季的薄暮时分（古人思乡经常在秋季）。“芳草无情，更在斜阳外”，由眼中实景转为心中虚想，离情别绪已隐寓其中。

“黯乡魂，追旅思”，直接写出心头萦绕不去、纠缠不已的怀乡之情和羁旅之思。“夜夜除非，好梦留人睡”，说只有在美好的梦境中才能暂时排解乡愁。但天涯孤旅，“好梦”难得，乡愁也就暂时无计可消除了。“明月楼高”一句顺承上文：夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀；但明月皎皎，反而使他倍感孤独与怅惘，于是不由得发出“休独倚”之叹，作者试图借饮酒来消释胸中乡思，但这一遣愁的努力也无济于事，最终只能是“酒入愁肠，化作相思泪”。

像这样集思乡之大成的词作是少有的，在具体的古诗词教学当中，我们应当重点讲解诗词中的“思乡情怀”，并从字词上细细品味诗人的细腻情感。这种“思乡情怀”是古人富有而且独特的，初中教材所选的古诗词中也还有很多这类的作品，如马致远的《天净沙・秋思》（七上），王湾的《次北固山下》（七上），李白的《春夜洛城闻笛》（七下），孟浩然的《早寒江上有怀》（八上），崔颢的《黄鹤楼》（八上），温庭筠的《商山早行》（九上），白居易的《望月有感》（九下）等，这些古诗词都是表现“思乡情怀”的经典作品。

三、旷达情怀

何为“旷达情怀”？简单地说，就是面对挫折、不如意时所表现出来的心胸开阔、乐观的精神，恰好这种精神又是我们在人文素养中所要提倡并且着重培养的。在长期的封建社会中，诗人（士人）大多经历曲折，人生道路多有不顺之处，在这样的背景下，一个诗人如果能通过诗作，寄托自己旷达乐观的情怀，我们认为是难能可贵的，这种人文情怀是值得我们向学生渗透的。苏轼的《水调歌头》（八下）就富含这种“旷达情怀”，因而成为千古绝唱，我们不妨品一品。

“明月几时有？把酒问青天。”苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。“转朱阁，低绮户，照无眠。”转和低都是指月亮的移动，暗示夜已深沉。月光转过朱红的楼阁，低低地穿过雕花的门窗，照着屋里失眠的人。“不应有恨，何事长向别时圆？”明月你总不该有什么怨恨吧，为什么总是在人们离别的时候才圆呢？这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，却又含蓄地流露出了离愁别绪。

接着，诗人话锋一转，道出了心中的“旷达情怀”。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺，她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事，既然如此，又何必为暂时的离别而感到忧伤呢？

“但愿人长久，千里共婵娟。”既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以共赏一轮明月，把彼此的心沟通在一起。“但愿人长久”，是要突破时间的局限；“千里共婵娟”，是要打通空间的阻隔，让对明月共同的爱把彼此分离的人结合在一起。

《水调歌头》的意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意和对人生独到深刻的认识，让我们感到非同一般。像这样表现“旷达情怀”的诗词，初中所选诗作还有曹操的《龟虽寿》（七上），刘禹锡的《秋词》（八上）、《酬乐天扬州初逢席上见赠》（八下），苏轼的《浣溪沙》（八下），王勃的《送杜少府之任蜀州》（八下）等。我们认为，“旷达情怀”是学生塑造健康人格的要素之一，在细吞慢嚼的基础上，把这种人文情怀渗透到古诗词教学中，是有利于提高学生的人文素养的。

四、思恋情怀

“思恋情怀”在初中所选古诗词中并不多见，但这种情感却是人类最美好的情感之一。初中生正处于青春萌动期，在渗透这种情怀时，我们应当在正确引导的基础上，着重从纯美感情上作赏析、品味，让学生用心感悟，体会纯情，发现人文情怀中人性的光辉点。所选《〈诗经〉两首》（九下）无疑是“思恋情怀”的代表作品。我们以《关雎》为例，作一些品析。

《关雎》中对情爱的表达和追求开创了中国爱情诗歌创作的先河，此诗语言真切、意蕴婉转、感情细腻，读后让人遐思无穷。尤其是第三章，男主人公对所思女子真是设想得体贴入微，关怀备至。第一章“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，即物起兴，直往直来，一语破阵，指出好女子就应该是君子的正常追求，成为君子的好配偶，成为至今的绝唱。第二章用了一个鲜明的比喻，说追求女子啊，就像在船的两边捞取荇菜一样，好的女子啊，做梦都想追求，“求之不得”，以至于“寤寐思服”，彻夜翻来覆去，思来想去，可见确是真情流露，以至于越睡不安稳，越是心潮起伏。

《关雎》以丰富而圆满的想象来填充眼前无可排遣的相思，这称得上“乐而不，哀而不伤”的境界了。

除了《关雎》，李商隐的《夜雨寄北》（七上）和《无题》（八下），温庭筠的《望江南》，还有《诗经》里面的《蒹葭》（九下），这些诗歌都表达了诗人纯美的情爱追求和“思恋情怀”，我们认为，这种情怀也是人文素养中不可或缺的一部分。

山坡羊潼关怀古赏析范文第4篇

关键词： 古典诗词 培养兴趣 审美教学 注重积累

古典诗词是我国的瑰宝，是浩瀚中华古老文化的重要载体之一。学生在吟诵、涵泳那凝练清丽的文字之时，感知其间深邃的思想、悠远的意境；在欣赏“无声胜有声”的意象之时，感悟诗人的神韵、词者的品性；在聆听那洋溢着曼妙音韵美与节奏美的诗句之时，咀嚼涵泳古人深厚的文学底蕴，感喟其“根下营养自身的泥土和涵育情操的胎盘”。

初中生已有了一定的古诗词学习的基础，但多半停留于默默写写，一知半解，教师也多是将一首诗肢解开来，逐字逐句地讲解含义，概括内容，忽略了诗人所阐发的思想内涵及所营造的艺术氛围，尤其是初中阶段的学生，单凭对语言文字表面的分析与讲解很难感悟诗词作者在有意无意间所写的人情物性。诗是书写心灵的艺术，它包容了“言、情、志、气、韵、境、风、神、美、思”等美学底蕴。虽然对诗歌的鉴赏是高中学习的重点，但笔者认为初中阶段也应让学生了解有关诗歌的常识性知识，把握诗词中优美的意境、独特的神韵和深邃的思想。

一、激趣介绍，培养兴趣

对于初中阶段的学生来说，诗词虽是一种接触不深的文体，平时也只是注重背诵和默写，但对古典诗词还是具有强烈的好奇心和探求的兴趣的。

爱因斯坦说过：兴趣是最好的老师。学生一旦产生了兴趣，学习热情必然高涨，学习效率也必然显著提高。因此教学伊始可向学生系统地介绍诗词的相关知识，通过背诵一些名句认识、感受诗词之美，从而激发学生学习的兴趣。

1.介绍诗词的相关知识

中国最早的诗歌是《诗经》，词产生、发展于唐代，兴盛于宋代。早在唐朝初期，李白就开始了词的创作。词作在中国具有悠久的历史。因它与音乐密切相关，最初称为“曲子词”；它可以配乐歌唱，所以又称为乐府。有些词配上音乐，成为乐曲，深受大家欢迎。如：李清照的《一剪梅》、李煜的《虞美人》等，并用录音机播放给学生听，激发学生学习兴趣。此外，词的句式长短参差，又被称为“长短句”。另外，还有“诗余”、“歌曲”、“乐章”等十多种称号。词还有词牌名，规定了写作的字数，音调的平仄，等等。这些形象生动的介绍，很好地吸引了学生的注意力，使学生认识到了祖国语言的丰富优美，从而热爱自己的语言和创造它的伟大人民，并激发了他们的学习兴趣和民族自豪感。

2.引导学生认识诗词之美

教师优美的教学语言对学生能起到潜移默化的作用，因此在教学之前，可先诵读一些语句优美、意境深远的诗词。如“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。”“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”……在教师有感情地诵读时，学生会自然而然地跟着老师一起诵读，学习兴趣就被激发了出来。

二、创设情境，理解内容

诗词的语言风格类似，都具有较强的概括力，跳跃性强，不易理解。而创设情境可更好地帮助学生理解内容，达到教学目的。

1.感受诗词的音乐美

杨竹教授说过：在所有的艺术中，音乐是最容易调动和激发人的情感的，音乐的愉悦刺激使这些情感伴随学习认识过程不断反复，就促进了智力的飞速发展。

在学习古诗词时，教师借助音乐、电视等中介可以帮助学生更好地吟诵，加强对诗词的理解和记忆。苏轼的《水调歌头・明月几时有》是一首脍炙人口的中秋词，乃千古绝唱。词人描绘了一个超尘脱俗、澄澈空灵的世界。顾月而舞，聊以，那“但愿人长久，千里共婵娟”的优美意境是难以言传的。正如晋陶渊明所讲：“此中有真意，欲辩已忘言。”词是可以入韵的，在教学中，介绍这首诗创作的背景后，从网上下载课件，欣赏画面，聆听邓丽君演唱的《明月几时有》，激发了学生的情趣，那低回婉转的乐音在学生耳畔回荡，含蓄缠绵的曲调使学生不由自主地轻声吟唱，自然有了真实的体验。学习《诗经・蒹葭》可以播放电视剧《在水一方》的主题歌，经琼瑶改编后别有风味，便于学生理解。

利用多媒体手段所创设的情境有助于学生对语言文字的理解，使其自觉地调动自己的情绪情感体验品味字里行间所蕴涵的人生意义与审美价值，把握诗词的情感基调，感受诗词的音乐美。

2.感知诗词的图画美

对于古典诗词的教学，可以让学生通过想象，在头脑中再现出当时的画面，从而了解领会作者所创设的意境。

如在教学辛弃疾描写农村生活的名作《清平乐・村居》时，我抓住农村学生熟悉农村环境的特点，在初读课文的基础上，师生共同勾画词中表现的生活画面。“一条长满青草、开满各种花儿的小溪，在弯弯的流淌。一座矮小的茅房，住着一家几口……”在我充满激情的旁白下，同学们都沉醉在这个画面中。我趁机提问：“一个多美的环境啊！大家喜欢这个画面吗？你觉得这表现了农村怎样的生活？”稍加提示，同学们便悟出了：“清新秀丽的环境和充满田园情趣的生活画面，表现农村和平安宁、自然朴素的生活，具有浓郁的生活气息。”

苏轼曾盛赞王维的诗“诗中有画”，其实并非王维诗如此，许多优美的诗词都是意味隽永的画幅。尤其是其间的佳词丽句，更是诗词作者的匠心独运，颇见功夫。更能激发学生想象的欲望，开启学生的想象、联想的创造之门。“大漠孤烟直，长河落日圆。”对仗工整，音韵铿锵，十个字描绘了四种景物，传诵出了北方旷远荒凉、静寂苍茫的浩瀚图景。此乃千古佳句，“直”“圆”两字正好点染了这两种境界。在赏析时让学生注意推敲品味，通过想象在头脑中建构一幅意境很美的图画，这样学生更容易了解、领会作者所创设的意境，想象中眼界也就开阔了。

除此之外，教师还可以借助电脑、录像等，让学生感知文学作品的丰富内涵。

孟浩然乃田园诗人，沈德潜称孟诗“语淡而味终不薄”省净文字平直叙述，似乎没有令人兴奋的词语，诗味何在？学习《过故人庄》一诗时，此时放一段农家生活小录像，景物由远及近，村边绿树环抱，郭外青山相依，溪水潺潺，灿灿，村庄坐落平畴，而又遥接青山，幽静闲适。小院内鸡在叫、鸟在鸣，轩窗小开，主客饮酒交谈，窗前的打谷场和菜圃黄绿相间，宽敞而舒展。临别在即，率真的主人再次相邀重阳赏菊，客人含笑点头应允。一个普通的人家，一餐鸡黍的款待，鸟鸣鸡叫的悦耳，泥土稻花的清香，农家田园的和谐景致，在平淡中蕴涵了深厚的情味。自然引起学生的诵读兴趣，“村边合”“郭外斜”的场景跃然而现，易于学生领会字里行间所描绘的恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的情谊。

通过画面赏析可以将无形的词句变成有形的图像，形成一种内化的情感力量，撩拨叩击学生心扉，诱发其深厚的审美体验，有助于其对文章情感内容的把握。

布鲁纳认为：“我们应当尽可能使学生成为自主自动的思想家，这样，学生当他在正规学校的教育结束后，将会独立地向前迈进。”教师在教学中可以让学生根据自己对诗词的理解描述心中所想象的画面，通过对诗词中所展现的意境意象的描述，获得新知。学习白居易的《钱塘湖春行》让学生张开想象的翅膀，描绘西子湖畔“乱花迷人眼”“浅草没马蹄”的盎然生机，描摹早莺争暖树的繁忙，春燕衔泥筑窝的温馨，对“迷”“没”“争”“衔”等字的品味让学生真正感受到王若虚在《滹南诗话》中所谓“随物赋形，所在充满”的真味。

教师还可以让学生抓住关键词重点句根据自己的想象画出诗词中所描绘的景致，为学生开启通向创造美的通道，使学生亲历由艺术直觉到艺术体验的过程，将艺术美转化成自然美，再加工转化成新的艺术形式。而这时学生眼中、手中的图画已不是平面的画图了，这里融入了他们自己对诗词意境意象的想象，个体的感情与意绪使美的感知内容得到补充，实现再创造的飞跃，更有助于学生对诗词的理解与记忆。

事实证明，采用情境教学法能使学生更好地领会词所表现的意旨。

3.感悟诗词的意境美

（1）诗与诗之间的迁移赏析。

《登飞来峰》是一首登高望远的诗，学生从中悟出了哲理。“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。”登上高高的千寻塔就不用担心浮云遮住远望视线。悟出了：只要掌握了正确的观点和方法，就能透过现象看到本质，不会被一时的假象所迷惑。教师此时还可以结合本诗迁移训练，杜甫的《望岳》也是一首登高望远的诗，“会当凌绝顶，一览众山小”，悟出了站得高就可以望得远的道理。从中可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心壮志。学生通过两首诗的比较赏析可以更好地感悟诗中的意境美，只有领悟到此才能真正明白“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层”的词句中所包含的哲理。

（2）诗与词间的比较赏析。

李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》与苏轼的《明月几时有》都是写月寄情的，即使相隔千里，也能共赏明月。李白的“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，诗人把明月拟人化，让明月传达他对朋友的担心和关怀。苏轼的词：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”豁达胸襟可见，问天问月问人生终于探询到人生的哲理，“但愿人长久，千里共婵娟”，是对亲人的祝福与希望。将两首诗词相比较更易于把握诗词作者的内心世界。

（3）诗与文的赏析迁移。

讲解《钱塘湖春行》时，紧扣“春”字，抓住春天景物特点：“水面初平”、“莺争暖树”、“燕啄春泥”、“乱花迷人眼”、“浅草没马蹄”，诗人所创造出的美好的意境给人留下了充分的想象空间。此时我们可以引导学生回忆以前学过的朱自清的《春》，对春天的描写：“水涨起来了，太阳的脸红起来了。”“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。”“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。”由诗向文的迁移，将古人“浓缩的生活还原”，把古人“结晶的情感展示”，拓展了更高层次的情境美。

三、培养语感，注重积累

中学语文教学的重要目标之一是培养阅读理解文章的能力。而朗读则是培养这种能力的重要途径之一。“读书百遍，其义自见”，正印证了这一点。朗读有助于感受文章的音律和谐的语言美。反复地、认真地朗读，能更好地把握文章的内容、思路、语言，同时，也有利于口头表达能力和书面表达能力的提高。因此，在诗词教学中，应重视朗读训练，重视朗读指导，并通过背诵加以积累。朗读训练包括以下几个方面。

1.组织学生认真听读

听读是一个关键环节，学生因此获得初步印象。听读安排在不同的教学环节中有不同的目的、要求。而这一点须明确地告诉学生，以集中注意力，提高“听”的效率。如教学伊始，重点是听清字词的读音并大致了解文章内容；在熟悉课文的基础上，让学生听明白词句的停连、节奏等。优秀的朗读不仅可以培养兴趣，加深对文章的理解，还可以听出朗读的门道，提高朗读能力。

2.重视课堂上的朗读指导

洪镇涛先生曾说：“读是语文课的第一教学法，抓住了‘读’就抓住了语文的要领。”对古典诗词的学习更应该如此，熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。由此可见，初中生对古典诗词的学习应定位于诵读这个根本。教师声情并茂地范读，再借助视听等媒体将学生带入所创设的艺术情境之中，激发学生的审美情趣，学生浅吟低诵，品味诗词的韵律、节奏，也就自然感悟了诗词所蕴涵的感情基调。教师应从轻重音的把握、语气的变换到停顿的长短、语速的快慢、语调的高低、感情的庄谐等多方面进行指导。

（1）诵读准确，添、漏、颠、串不可，即添字、漏读、颠倒位置、串行等误读应避免。

朗读指导主要包括三方面内容：吐字发音、朗读基调、表达技巧等的指导。吐字发音要求正确、规范、清晰，克服误读或漏读。如“最喜小儿亡赖”中的“亡”，是通假字，读作“wú”。初接触的学生总习惯读作“wáng”，殊不知一音之差，意义相去甚远。又如“路转溪头忽见”中的“见”字是通假字，读作“xiàn”，即“呈现”“展现”之意。若读作“jiàn”，那么与上文之意就接不通了。至于表达技巧，一般包括重音、停连、语气等。朗读时有意识地运用朗读技巧，避免随意性，能更好地把握文章的思想内容。

（2）诵读流畅，轻重缓慢适当，即应注意语气、语速、语调、语态的把握。

如王勃的《送杜少府之任蜀州》应按音节划分节奏：城阙/辅/三秦，风烟/望/五津。韵脚应读得慢些，延长字的时值，读出延长音，“辅”“望”应重读，整首诗有抑扬顿挫的情味。诗词吟诵自有曲调，诗词的音韵美和节奏美拨动学生的心弦，触动学生的情思，学生在反复的吟诵模仿中，掌握了朗读的要领，了解了蕴涵在和谐音律中的诗词之内涵。

（3）读出感情，声乃心出，情为意随，声情并茂。

理解内容对朗读有很大影响，只有理解了文章内容，才能确定文章的感情基调和朗读语气。如亡国之君李煜的《相见欢》的悲哀深沉；表现闲适风雅的闺阁生活的《如梦令》（李清照）的活泼轻快；《山坡羊・潼关怀古》对天下兴亡的慨叹和对劳苦百姓的同情等。

3.朗读与背诵相结合

背诵并积累诗词是诗词教学的另一目标。《语文标准》特意提出：“诵读是我国语文教育优秀传统中一种有益于积累，有效提高语文能力的好方法。诵读有助于从作品的声律气韵入手，体会丰富的内涵和情感，诵读有助于积累素材，培养语感，体验品味，达到语文熏陶感染，潜移默化的目的。”因此，在词的教学中，应加强朗读和背诵。能背诵的诗词，还要朗读。由于词体篇幅较短，因此教学时灵活性较强，有相当的时间可用于朗读。朗读的形式多样灵活。既可全班朗读，又可小组朗读或个人朗读。在反复的朗读、吟诵之中，培养语感，体会诗人所表达的思想感情。

四、名篇共赏，意趣自深