前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇艺术学院范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
与2011年的上榜名单相比,美术馆、公共艺术机构和艺术学院呈现了一片“刷新”之势。虽然上榜率和2011年相比下降了5%,但是14家中有5家是在 2012年新成立或正式投入运营的机构,并在成立伊始就受到外界广泛关注。2012年,公共美术馆和艺术学院依然在展览、学术和公共教育方面承担着重任;而龙美术馆的成立则又一次掀起了私立美术馆的热潮,民营美术馆纷纷凭借自身的特色和优势为中国艺术机构的发展注入一股活力;同时,地方美术馆的活跃极大地推动了当地文化事业的发展。
2012年,龙美术馆的成立绝对算得上艺术圈的大事件,其影响力和重要性也让它当之无愧地占据了权力榜第一把交椅。这次,王薇刘益谦夫妇不再以收藏家的身份登场,取而代之的则是由二人创立的斥资3亿元打造的私人美术馆—龙美术馆。而龙美术馆既是一个标杆也是一个开始,接下来多家由收藏家创办的私人美术馆会接连正式投入运营。除此之外,民生现代美术馆、上海外滩美术馆等民营美术馆依旧在当代艺术、青年艺术家和国际交流等方面推出不少精彩的展览。同样是在上海,中华艺术宫也于2012年10月正式开馆,在李磊的统筹下,中华艺术宫举办了凭借“海派”绘画和现当代美术方面丰富的馆藏举办了“海上生明月—中国近现代美术之源”等开幕大展并和法国奥德赛美术馆等世界知名美术馆合作开展馆藏展。热闹的不仅是上海,西安美术馆、武汉美术馆和广东时代美术馆等地区性美术馆在大力支持本土艺术的同时,也为当地民众更多地接触艺术提供了便利。华侨城美术馆群也将OCT当代艺术中心、华美术馆等10家美术馆整合,这标志着国内最大的美术馆连锁品牌形成。
公共艺术机构方面,尤伦斯当代艺术中心一如既往地在文化教育和青年艺术家群展方面起着推动作用,同时其推出的限量版艺术品也证明了艺术衍生品有着良好的市场。山艺术基金会在中国美术馆举办的“山川蒙养20年:山艺术文教基金会川美艺术作品收藏展”收到热烈反响。还有亚洲文献库和2012年新成立的录像局也在艺术数据收集和整理上为艺术爱好者和学术研究提供了支持。
艺术学院方面,王璜生主持的中央美术学院美术馆除了举办多个重要的国际交流展,还自主策划了“首届CAFAM未来展:亚现象·中国青年艺术生态报告”,显示出这所最高美术学府对青年艺术现象的关注。而南京艺术学院美术馆也在南艺成立100周年之际成立,由李小山任馆长,并举办了如“闳约深美:南京艺术学院百年校庆师生美术作品展”等展览。
纵观2012年,美术馆、公共艺术机构、艺术学院各有各的精彩,由此可以看到中国的艺术机构呈现了多元化的发展趋势,在各方面的推动下,一系列高品质的展览和文化教育活动也更深入地走进公众的日常生活。
关键词:辩证视角;艺术学院;公共管理
一、引言
本文将从一般与特殊的辩证关系下,来探讨艺术学院公共管理的合理化模式。之所以给出“辩证视角”这一前缀,意在于克服当前在艺术学院管理中所存在的不适现象。由于管理的本质是对人的管理,所以许多艺术学院的管理者在面对艺术学院的教师时,都感到管理上的不适感。笔者认为,这种感受的形成不能仅从优化管理手段上来下功夫,还需要从艺术学院教师的人格特点,以及组织生态环境下来寻找解决方案。从而,这就要求需要在辩证视角下来认识艺术学院公共管理的一般性和特殊性。破解当前管理困境的重点在于认识“特殊性”,而这种特殊性不但根源于艺术教学本身的规律性使然,还归因于艺术专业训练所给教师带来的心理特征和人格特质。基于以上所述,笔者将就文章主题展开讨论。
二、对辩证视角的内涵解构
结合上文所提出的一般与特殊的辩证关系,这里从以下三个方面来展开内涵解构:1.以通常的公共管理模式为主线。针对艺术学院的公共管理,仍然需要遵循目标管理,并在计划职能、组织职能、领导职能、控制职能的基础上来实施全院管理。从这一点出发,艺术学院公共管理仍需要以通常的管理模式为主线。2.以具体的公共管理技巧为推动。正如上文所指出的那样,艺术学院无论在教师的行为偏好,还是在整个的组织生态环境下,都与其它学院形成了显著的区分。而且,艺术学院所特有的小班课和导师制,更要求建立起与之相适应的公共管理模式。可见,这就需要以具体的管理技巧为推动。3.以一般与特殊的统一性为整体。辩证法的核心要义便是辩证统一,所以在对艺术学院开展公共管理时,也需要恰当实现管理的一般与特殊的辩证统一,这样才能在适应艺术学院内在要求的同时,又能服从所在高校的管理大局。
三、辩证视角下艺术学院公共管理的原则导向
具体而言,艺术学院公共管理的原则导向可归纳如下:1.制度化导向。在公共管理的一般原理中,十分强调制度化管理。但与西方高校所固有的制度化管理存在不同,这里的制度化还应与我国本土文化和艺术学院组织生态环境相结合,只有这样才能在管理中形成严肃但活泼的局面。我国本土文化之一的人际交往文化,极大的影响到艺术学院制度化管理的绩效,所以这是考察管理者管理能力大小的关键之处。2.人文化导向。这里不提“人性化”也不提“人本化”,而是以“人文化”为原则导向而提出,意在于适应艺术学院教师的心理特征和人格特质。文化化含有人性化和人本化的内涵,但更加突出对艺术文化氛围的营造。只有在强调了对艺术文化氛围的营造,才能在群体意识影响个体意识的作用下,塑造起教师良好的教育心态和职业情趣。3.动态化导向。辩证法内含有矛盾运动的要义,即矛盾运动是推动事物发展的驱动力。因此,在对艺术学院实施公共管理时,还应针对新情况、新问题的产生,而权变的调整管理措施,进而以求管理模式的高效性。
四、原则导向下的模式构建
根据以上所述并在原则导向下,公共管理模式可从以下三个方面来构建:1.抓住艺术学院公共管理中的主要矛盾。在辩证视角下来对艺术学院实施公共管理,首先就需要通过广泛调研来寻找导致越艺术学院运转的主要矛盾。笔者通过对所在艺术学院的调研发现,能否为青年教师创造更为良性的职业空间,以及是否为中青年教师提供更为便利的进修和交流机会,构成了影响使他们岗位忠诚度形成的主要矛盾。因此,在开展公共管理时便着力从本院制度设计上,破解了这些主要矛盾。2.问题导向下形成管理模式的辩证统一。为了防止特殊化不良趋势的形成,也为了确保服从高校整体管理大局的需要。在对艺术学院实施公共管理时,应以一般模式为主线,而在细节上突出“特殊”模式。结合笔者所在艺术学院正在开展的课程改革和师资建设工作,在推动该项工作开展上需要落实主体责任,并在经费预算上引入激励机制(一般模式)。面对不少教师的社会兼职问题,则以教育部有关文件精神为依据,并引导他们夯实校内教学工作(特殊模式)。3.有步骤的来提升艺术学院的人文涵养。作为艺术学院的管理者,首先自身应具备相应的艺术专业背景,至少作为行政中层应具有良好的艺术专业素养,这样才能在非权力性影响力下来感染教师和引导教师。在全院应塑造鼓励艺术争鸣和艺术形式创新的氛围,进而使教师能够将职业发展和社会价值体现融入到教学科研中来。最终,形成无为而治的公共管理效果。
五、结语
本文认为,破解当前管理困境的重点在于认识“特殊性”,而这种特殊性不但根源于艺术教学本身的规律性使然,还归因于艺术专业训练所给教师带来的心理特征和人格特质。
参考文献:
[1]陈琴.新公共管理理论视角下的高校管理模式探讨[J].山东农业工程学院学报,2017,34(4):150-151.
[2]闫爱华.文化产业视野下的美术史论人才培养模式改革——以广西艺术学院美术学专业为例[J].美术教育研究,2016(9):118-120.
[3]刘珊,张胶.新公共管理视角下的艺术类大学生就业问题探析[J].品牌月刊,2015(6).
南京艺术学院简称“南艺”,位于南京,是中国独立建制创办最早并延续至今的高等艺术学府,由中华人民共和国文化和旅游部与江苏省人民政府共建高校,并且为世界五大综合类艺术大学之一、中国六大艺术学院之首,江苏省以及华东地区唯一的综合性艺术院校和中国东盟艺术高校联盟成员,也是中国综合实力最强的综合类艺术大学,是中国综合类艺术最高学府。学校座落于历史与现代交相辉映的南京主城区内,学校占地700余亩,校舍面积30万平方米。
2017年中国艺术学学科门类大学排名:南京艺术学院位列中国第三,在分专业排行榜中
(来源:文章屋网 )
[关键词] 艺术学院 “重艺轻文” 原因 应对
doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2012.22.028
艺术的欣赏与创作需要丰富的文化素养作为基础,而文化素养的形成与提高则需要从文学、哲学、美学等文化学科中汲取养份,因此,艺术院校就开设了一系列的文化课,这对于培养艺术院校学生的人文精神、塑造健全的人格、建构系统的知识体系,都起着至关重要的作用。但是,艺术院校却普遍存在着“重艺轻文”的现象。下面笔者就造成这种现状的原因进行了分析,并就这些问题提出了自己的一些应对策略。
一、造成艺术院校学生“重艺轻文”的原因
1. 艺术学院学生对文化课的抵制
艺术院校的学生与其它高等院校学生相比,有其自身的特点。首先,很多学生的学习习惯很不好,从小就不喜欢学习,他们也并非真正热爱艺术,只是因为艺术类大学生高考录取的文化课分数低于其它专业,为了能够考上大学,才不得已而来上艺术院校的。随着近年高校的扩招,普通高校对艺术院校的生源造成了一个非常大的冲击,艺术院校学生的文化素养下降也非常明显。这些艺术生既缺乏基本的艺术修养更缺少对艺术的热情,同时他们还缺少明确的学习目标,很多时候他们会因寻找不到自己努力前进的方向而无所适从。而当下,整个社会都充满了浮躁、虚荣、功利的气息。在艺术领域,伪艺术现象比比皆是。因此,对于那些人生目标不清晰的艺术院校学生来说,很容易就会受到社会上不良因素的影响。他们注重视实际的经济利益,甚至不少学生希冀一夜成名,骤然身价倍增,长期艰苦积累磨练真本领的观念无法植入他们年少无知的心中。他们不明白艺术需要长期的积淀,不懂得“台上一分钟,台下十年功”的真谛。因此,他们不愿意花精力去学习那些枯燥而见效不甚明显的文化课。
此外,有些艺术院校的学生对于专业课和文化课的关系也认识不清,甚至出现偏差。他们不懂得文化课对于专业课的文化支撑作用,因此从心底就认为学文化课无用,甚至认为文化课就是在浪费他们的时间。在文化课上,很多学生随意交头接耳或者玩手机、听音乐或者酣然入梦。有些很有“个性”的学生还故意干扰正常的教学秩序或者让教授文化课的老师丢丑。这些年笔者就屡次听说或亲遇这些破坏课堂纪律的现象发生。有一次六一儿童节,上课已经十几分钟了,当时我们正专心而投入地上课,突然一个高高大大的长满络腮胡须的男生戴着红领巾晃晃悠悠、慢慢腾腾走进了教室。他的奇怪行为吸引了所有学生的目光,学生哄笑了起来,而他却还故意慢慢吞吞地踱步到座位上,慢腾腾地取下书包,掏出书本,还“大义凛然”地四顾一周,缓缓坐下,所有学生就一直盯着他,他将我们正常的教学秩序完全破坏了,他一直在极力“表演”,想尽办法挑战我的忍耐极限,我极力克制着看他“表演”完毕,后继续若无其事地开始讲课,对他进行冷处理,最后他也自讨没趣地趴在桌子上听课。在艺术院校,像这样故意在文化课上捣乱的学生不少,他们冲击着教学秩序,影响着其他学生学习文化课的心情。面对这种现象,老师要谨慎处理,否则就根本无法正常教学,还会在学生面前难堪,使得教师威信下降。
当然,艺术院校也有一些学生是懂得文化课的重要性的。但由于他们文化基础比较薄弱,文化课考试后总是“红灯”闪闪,于是感觉自己不是学习文化课的料,对文化课的学习也就产生了比较消极抵触的情绪,也就很不愿意学习文化课。
2. 教师对“重艺轻文”现状的助长
艺术院校“重艺轻文”不仅仅是学生的问题,有些教师也负有不可推卸的责任,他们的言行助长了“重艺轻文”现状的滋长。
首先,有些专业课老师认为技术的演练是第一位的,而文化课是毫无意义的,他们骨子里就轻视文化课教师。其实这种教师实质上他们本身的文化素养也不高,他们对艺术的认识是片面而急功近利的,他们认识不到只有不断积累艺术素养才能提高审美能力,也才能够更好地欣赏艺术。他们更不明白艺术欣赏和艺术创作需要通过文化课来净化心灵、陶冶情操,提升艺术创作者的艺术品性。这些低素质的专业教师的错误理念助长了艺术院校那些浮躁的学生对文化课的轻视态度,学生就更加轻视文化课。曾经有一位担任过系主任的专业老师很不客气地对我说:“学你们的文化课有什么用,不就是写一些评论文章吗?你们评论人家的作品,把人家的作品说得天花乱坠,有什么用?有本事自己去拍一部电影,得个奖什么的我就服你了。”面对这位老师,我只能无语,终于明白他们系的学生何以最不重视文化课的原因了。正因为这些专业教师的态度不正确,所以在艺术院校上大学语文课时,学生就经常为了所谓专业课录制节目、看演出、拍摄照片等来逃课,而这些专业课老师和领导还经常帮助学生开假条来逃脱学校规章制度的限制,因此这些学生逃脱文化课就有恃无恐。此情此景只能让文化课老师无奈。
除了专业课老师的原因,有些文化课教师也存在问题。有些文化课教师自身文化素养不高,知识面狭窄,无法给与学生知识的拓展,甚至有些文化课老师自轻自贱自己所教的课程,因此上课缺少热情,不愿意在教学教法上进行探索,因此教学方法不得当,不能吸引学生的注意力。有些教师不尊重学生的个性发展,在处理学生时任意伤害学生的自尊心,上课缺少魅力,这些都严重助长了学生学习文化课的消极情绪。
二、解决艺术学院学生轻视文化课的策略
艺术学院学生轻视文化课的原因既有学生的原因,也有教师的责任。要解决艺术院校学生“重艺轻文”的情况,学校和教师必须共同努力,要共同采取一些切实可行的改进措施,具体如下:
在学校方面,在课程设置等政策导向上要重视文化课,给文化课的开设创造优越的条件,营造重视文化课的氛围。我国很多艺术院校迫于教育部的要求不得不安排文化课,于是就消极安排,排课非常随意。比如将舞蹈专业学生的文化课安排在下午7—8节课,舞蹈专业学生上完舞蹈课以后已经筋疲力尽,等到上文化课时,学生气息奄奄地躺倒一片,任课教师使尽浑身解数,他们也根本没有精神听课。文化课教师给舞蹈系上课感觉到无计可施。
此外,艺术院校还应该相应改善文化课教师的地位。艺术院校专业课老师基本上都有“一艺在身”,在当今社会学艺术狂热的情形下,专业课教师生活得光鲜靓丽,而文化课教师就很窘迫。肤浅的学生看到专业课教师和文化课老师生活的差距,从内心就会认为学文化课没用,所以更不会用心去学文化课了。不仅如此,在艺术院校文化课教师经常处于边缘化地位,因此外出学习、进修的机会很少,教师提升也就很慢。所以,高校设法改善文化课教师的待遇,不仅让文化课教师体会到在艺术学院受到尊重,能够心无旁骛地专心教学,同时也能纠正学生的一些错误观念。
在教师方面,专业课老师应该摆正文化课与专业课的关系,应该认识到:文化课是专业能力不断提高的底盘和土壤,专业课教师在平时不应挤占文化课的时间,更不能助长学生逃文化课的习惯,应该引导鼓励学生端正学习文化课的态度。
对于文化课老师来说,要不断提升自己,增强教师的人格魅力。其实,授课教师如果能够传授给学生丰富广博的知识,学生感受到了文化课的魅力,他们还是很乐意上文化课的。有一次我在讲授《蜀道难》时,有一句诗是“雄飞雌从绕林间”。有一个学生就故意说:“老师,为什么是雄飞雌从绕林间,而不是雌飞雄从绕林间?”还未等我做出解答,另一个学生就故意很轻描淡写地说:“那是结了婚的鸟嘛!”学生顿时哄堂大笑,整个课堂一片喧嚣声。面对这种尴尬的情景,我冷静分析了学生的心理,既没发笑,也没发怒,而是非常平静地看着学生。学生看我那样镇定,突然觉得那样胡闹很无聊,教室很快恢复了正常的教学秩序。这时我才很轻描淡写地说:“这位学生平时对生活的关注比较细腻,而且想象力比较丰富,他这种说法可能反映了他的观念,所以女生可不能跟他恋爱啊!否则婚后他可不会像婚前那样对待你的。”全班学生一阵哄笑,我善意的调侃令那个男生羞愧得低下了头,他已经认识到了错误,就没必要再对他过多指责。当然以后他也再没故意捣乱过。当学生都安静下来后,我就就从中国文化传统,从诗词的节奏和音韵方面给学生讲解了为什么诗中要写“雄飞雌从绕林间,而不是雌飞雄从绕林间?”的原因。学生们听得非常认真,他们既明白了诗词用词之妙,也明白了诗中蕴含的丰富的中国传统文化。学生听得很认真,教学效果非常好。
不仅教师要具有丰富的知识,还要根据学生学习的需要,选择和开发教学资源,运用科学艺术的教学方法吸引学生学习的兴趣。心理学的研究和教学实践表明,采用适合学生心理发展水平的教学方式方法,可以提升培养学生的学习兴趣。所以,教师要竭力在教学内容和教学方式、教学手段等方面,进行探索和创新。我们可以根据教学内容、教学目的、教学对象,运用分专业分层次教学的方法和教学手段来吸引学生的注意力。不仅如此,我们还可结合艺术院校学生性格特点,通过影视、音乐等现代教学媒体来启发学生主动思考影像画面中所体现的思想,鼓励学生大胆创新,活跃思维。此外,还可以开展多种实践活动,竭力将文化课和专业课沟通起来,让学生切实感受到学习文化课对专业课的支撑作用,从而激发学生学习文化课的兴趣和积极性,使学生由被动学习变为主动学习,才能达到最好的教学效果。
总之,虽然造成艺术院校学生“重艺轻文”的原因是学生和教师双方造成的。但是,在教学中,教师处于主导地位,教师不能也不应该强迫学生被动地去爱上文化课,只能积极主动想办法让学生从心灵深处爱上文化课。这就需要学校、教师共同努力,真正做到重视文化课教学,那么艺术院校学生“重艺轻文”的现状一定会得到改善,艺术院校也才能够真正培养出符合社会需要的专业艺术人才,也才能真正实现我们艺术教育的目标。
参考文献
1.李欢.试论艺术院校语文教学与专业有机结合[J].艺海,2011.(07).
2.谢敬.针对高校艺术类学生特点的管理对策分析[J].南京师范大学文教资料,2010.(6).
3.赵春明.现代艺术教育理念的内涵及外延[J].美术观察,2004(5)
4. 谢敬.针对高校艺术类学生特点的管理对策分析[J].南京师范大学文教资料,2010.(6).
应聘岗位
艺术学院环境设计 专职教师
姓名
照片
出生年月
性别
女
手机
17
@qq.com
籍贯
河南
民族
汉
政治面貌
团员
最高学历
硕士研究生
最高学位
硕士
专业
环境艺术设计
研究方向
室内设计与景观设计
教育背景(从高中填起)
学历
起止年月
毕业院校
所学专业
高中
2008-2010
平顶山市叶县第一高级中学
文科
本 科
2010-2014
四川美术学院
环境艺术设计(会展设计)
硕 士
2015-2018
四川美术学院
环境艺术设计(室内与景观)
博 士
工作经历
起止年月 工作单位 岗位职务/职称
于2016.7-2017.2 在琚宾设计工作室(深圳市水平线室内设计公司)实习并担任设计师,期间参与完成了‘北京国贸平仄家具店’与‘深圳中国杯帆船会所餐厅’等设计项目。
实习/实践经历
于2016年7月参与四川美术学院创新性人才培养实践,在深圳杨邦盛设计公司、琚宾设计公司、刘波设计公司、广田集团等进行8个月的学习交流。
于2017年3月27日组织并参加“寒木春华”四川美术学院研究生十人联展。
奖励情况
2014年本科毕业作品‘MINI汽车文化体验中心’设计,获得毕业作品优秀奖。
2017年作品‘古仄匠心——家具艺术展厅’设计,获得研究生年展优秀奖。
2017年获得四川美术学院研究生综合学业奖。
科研学术成果
于2017年5月参与书籍 《拓——艺术设计学科产教合作创新性人才培养模式实践》(M.中国建筑工业出版社)的撰稿,论文《浅析‘园冶’如画的美学思想在现代室内空间设计中的运用》收录其中。