展览空间设计

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇展览空间设计范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

展览空间设计范文第1篇

为了能充分发挥博物馆的功能，同时也为了适应社会发展，博物馆展示空间的表现形式在博物馆设计中起到了纽带作用。表现形式的多样性，不仅可以让观众在参观陈列之后，提高观众参观的积极性、主动性和创造性。同时还可以受到教育、获得知识，也得到一次艺术上的享受。近几年博物馆展陈设计的表现形式重视信息传达、受众体验等，取得了与以往不同的改变，能更好的满足人们对历史文化的需求。

博物馆展览的空间设计理念

博物馆展览空间内展览的物品只是一个单纯的物品，但是真正的价值在于本身固有的内涵及其传递给观众的真实信息与意义。就展览环境本身而言，采用合理的空间设计是构成展览设计中跳跃节奏、顺畅韵律等艺术效果的关键；换而言之，展览空间的重要性在于让展览者从多角度进行学习和交流。所以，成功的展览应该带给参观者历史真实的感受和思考，让他们能够深入地去研究发现一些新的更有价值的东西。

展览设计需要满足人在物质和精神上的双重需求，这是在进行展览空间分析时的基本依据。人类需要舒适和谐的展览环境、声色俱全的展览效果、信息丰富的展览内容、安全便捷的空间规划、考虑周到的服务设施等，这些都是人类在精神上对展览设计提出的要求。在展览的空间设计过程中，观众的需求是第一位的。这就需要设计师仔细分析参观者的活动行为并在设计中以科学的态度对人体工程学给以充分的重视，使空间内各部分的比例尺度与人们在空间中行动和感知的方式配合得适宜、协调，这是最基本的空间要求。同时人们应该是在一个舒适的环境中进行活动，如果不能创造一个给人以心理上亲近温暖感觉的空间，那即便是利用了最先进展览手段的环境也只是冷冰冰的机械组成的没有生机的躯壳。充满人性化的展览空间才是一个“合情、合理”的设计。

博物馆展示形态的设计理念

能体现博物馆文化价值和功能的最基本方式是陈列展示，陈列展示是博物馆与社会、大众联系的重要渠道，博物馆的规划和发展必须建立在博物馆与公众关系良性循环基础上。无论是对于国际级的、国家级的、抑或是地方性的博物馆，人的因素是衡量一个博物馆能否将藏品的意义和价值传达给观众这一最终目标的最基本的标准。随着经济社会的持续快速，人民群众精神文化需求的多层次、多样性的特点日益显现。审美情趣、欣赏习惯、评价标准等都在悄然发生变化，博物馆必须要坚持贴近实际、贴近群众的原则，积极探索、大胆创新陈列展示内容和陈列展示形式。

博物馆展示形态的分类

基本陈列。基本陈列与博物馆的性质和任务密不可分，它是通过能体现博物馆特点的展品组织成有条理有规律的陈列系统，是内容趋于固定及常年对外开放的一种陈列方式。

我们以前常见的通史展，如并联式、串联式、放射性组合、专题式、艺术分类式等。主要用于条件及目标比较明确的陈列，都具有各自的规律性，都从理性思考中着手设计，首先建立一个框架，这个框架能够体现一种多层次渐进过程，每一层都包括目标、分析、综合评价等几个阶段。例如，对于历史类博物馆建筑，由于具有历史发展的延续性，又有阶级性，所以各展厅以串联形式布局为宜，从而达到各展厅首尾相接，能够保证受众参观时的连贯性；科技类博物馆建筑，由于其展厅之间具有相对独立性，需各自独立展示，而要求各展厅以并联形式布局；自然类博物馆建筑，展厅间陈列着诸多学科展品，同样具有相对独立性。因此各展厅亦以并联形式最为适宜。艺术类博物馆建筑，展厅内通常是收藏不同艺术门类的作品原件，作品与作品间虽无太多的关联，但对于每一个艺术门类本身和艺术家自身的陈列又有一个发展历程，也有时间连续性等诸多方面问题，因此展厅应以放射性组合布局为宜。

随着经济的快速和大众需求的不断变化，当前很多博物馆在不断地改善和提高展品内容，不断地提高陈列的科学及艺术水准，进而对基本陈列进行大幅度修整，修改展厅的展线结构，以及陈列版面形式的制作，不仅形式有所突破，而且内容也有很大创新。

除此之外，在设计过程中，注意与建筑空间巧妙的结合充分体现了新的设计思想，在展陈空间的设计中，不能简单的照搬别的陈列形式，需要经过不断的总结，利用国内和国外以及诸多设计师实践经验，形成自已的设计。近几年，在博物馆的展陈设计中，废弃了许多曾经的方式。例如假墙、镜框加多种陈列柜的陈列方式等。而采用了区域空间结构与集中信息看板、陈列柜组合的方式，突出了设计的时代感和整体感。

高科技展示形态。随着科技的发展，数字多媒体技术在博物馆中的展示中得到了快速应用。传统的博物馆展示的形式与方法也面临着一次重大的改革，展示空间不再对实体场馆有很大的依赖性，正在慢慢向WEB网站，虚拟演播厅、虚拟空间的数字化方式发展。在这种演变过程中，表现比较突出的有两种，一是多媒体展示手法在陈列展览中运用，二是计算机在博物馆的运用。这样的应用使展陈设计摆脱了原来设计的束缚，使基本陈列内容更为充实，并且也改进陈列的形式。

多媒体技术通过触动各种有同的感官经验，帮助观众从多种感觉通道去感知同一展示对象的信息，从而获得更加形象、完整、深刻、系统和认识，彻底打破了传统展示线性叙述的规律，实现了一个能以多种方式组合，排列展示元素，并供参观者随意定制，取舍和选择任意形态加以显现的系统。数字展示允许观众不需按照一定的顺序参观，数字展示对象的展开是以人的跳跃性思维和联想为中心。

综合来讲，博物馆数字展示与传统展示最大区别是：数字展示的虚拟性、非顺序性、互动性、多感性、以及时空拓展性。

生态设计的展示形态

世界进入后工业社会和信息社会，人类面临生态危机，生存危机，人与环境诉矛盾日益突出。人类开始探寻生存、生产和生活空间可持续发展的模式，提出了绿色设计。展示设计领域亦不例外。今天的博物馆越来越涵盖了城市的概念，是一个城市的窗口，博物馆中所有资源的合理使用，将对地个城市的环保工作起到了一定的促进作用。

在博物馆展示空间设计中应该以减少对资源的使用，循环利用；保护自然环境为设计的基本原则。对自然资源提高利用率，使用可再生资源替代不可再生资源，减少各种废弃物的排放，妥善处理废弃物，减少各种各样的污染。使展示空间符合社会要求的生态化方向发展。

互动式表现形式。随着博物馆教育理念和不断发展，博物馆教育逐渐脱离利用藏品、文字说明、辅助展品等静态展示对观众进行教育的被动模式。尽管现代的博物馆是以数字化多媒体技术为支撑，也难以满足博物馆在教育方面的需求。因为无论是过去的静态展示还是现代以多媒体技术为核心的动态展示，观众总不是处于主动接受的位置，展示与传统教育的模式并没有本质的区别，不能获取观众的信息反馈。随着这种问题的日益突出，互动体验陈列便受到了更多的关注。正是互动陈列形式的应用才能才使得现代博物馆的展陈模式有了突破性的改变。观众由被动变为主动，互动陈列的表现形式主要应用了数字媒体技术，通过数字展示技术，参观者与数字展示对象之间实现了互动。使原来的信息单向流动变为信息双向流动，及时的获取了观众的反馈。观众能够根据自己的意愿进行选择，还能对数字展示对象产生影响，也能按照个性的想法进行优化和改进，这种基于互动的展陈方式，有利于受大众主体思想的强化。

例如应用交互性动画技术进行展示请明上河图，此展示用通俗易懂的动画将清明上河图的内容展现给观众。观众通过触摸复制图来自动操作相应图的片断，想了解哪一部分的内容只需触摸复制图上相应的部分就可以通过观看活灵活现的动画片现实现，大大拉近了陈列与观众的距离。

讲解员讲解的表现形式和表现形式。讲解在博物馆展示服务工作中有着不可替代的重要作用，是将展览与观众连接在一起的枢纽。生动形象、诙谐幽默的讲解，可以使提升观众兴趣和热情，使观众在不知不觉中被展览所感染，从而获得美的熏陶。相反，单调乏味的讲解则会使观众感到枯燥乏味，既使是蕴含着丰富信息的文物也会令观众毫无兴趣。

展览空间设计范文第2篇

关键词：展示空间；区域规划；色彩；表现形式

一个大型展览的展出成功与否，除了有一个好的内容策划暨展览大纲外，还必须有一个好的展示空间表现形式，它就如同拍电影、电视剧一样，除了有好的剧本外，还需有好的演员、摄影、道具、音乐、服装等多工种来共同完成演绎。展示空间的表现形式就是将好的剧本――展览内容再进行二次创作，通过设计师的艺术创作再现一个形式与内容完美相结合的展示环境；通过设计师的艺术创作提升展方的设想，主题内容更突出醒目，使展览的内容更清新可视。通过设计师的艺术创作，形式设计与内容的完美结合使展览因此变得更生动，更有趣。艺术的设计会使展览内容调理更清晰，更有逻辑性，更简洁大方。它便于观众参观，便于增强观众的记忆度，从而使展览的中心主题内容完整地传达给参观者。设计师合理的空间布局，使展览活动更便捷、更安全。设计师通过艺术的手段，利用空间造型、色彩、灯光等元素来引导观众的参观路线，使观众在不知不觉中按规划的路线参观，免去了观众捉迷藏式的环绕重复，尽可能地使之不走回头路，完整地参观展区。

因此在展示空间设计中，设计师将按照展览主题内容的确定及展场展示空间的尺寸，以现代展示理念，采用最先进的高科技制作手段，图文并茂，全景式、多方位、多手段、综合声、光、电等新材料、新技术、新工艺及协调多变的色彩空间来打造一个图文并茂、直观、互动、具有形式设计与内容统一的展示宣传空间，使展示内容更突出明了，以增强观众的视觉冲击力，提升展示宣传效果。

在展示空间设计中，设计师需要用不同的元素，才能构成一个统一的整体，按空间基本构成元素来划分，有色彩要素、材料要素、灯光要素、装置要素等。因此展示设计不但要运用好空间，还要用好色彩及其他要素。因而展示空间尺度的合理规划及色彩的运用就成为展示设计中的核心要素，是展示设计中的重要一环。

一、根据主题内容确定规划总平面图

在深入理解展览主题大纲时，高度提炼、概括出展览的主题思想，同时在设计师头脑中不断地探索、思考与展览主题相和谐的空间造型与色彩，着手平面总体规划的同时即已开始展览主题的创作。突出主题的重点区域，应该规划在本次展览最显要的、最适合观众观看的位置，考虑展览的规模，合理规划好各个功能展示区域，按其主次、轻重来划分，展示区、销售区、洽谈区、休闲区、观众通道、消防通道等等。主题的醒目要有创意的造型来陪衬，色彩、灯光装饰都需围绕主题统一协调。

二、空间区域功能的科学有效划分

展示空间任何性质的空间环境都是由各种功能区域组成，而展览由于其特殊的性质，是通过空间的表现手段向观众传递信息，达到宣传、深化展览主题的目的。从功能的角度去考虑，需分两个层次：一是大型展博览会中的大整体效果即全展场的统筹布局，按其主次、轻重来划分，哪里是展示区、销售区、洽谈区、休闲区、观众通道、消防通道等等。在本次展览最显要的、最适合观众观看的重点区域位置，要突出大会主题即大会中心展区所要传达给观众的理念及各种信息。其次是各省区、各企业展示区域。对于某一展示空间而言，一般分为接待空间、信息空间、产品展示空间、储藏空间、洽谈空间、工作人员工作空间等。但无论是在哪一层次里的空间划分中，人的因素是最主要的，任何设计都要以人为中心，以人为本，充分考虑人的因素，考虑工作人员与观众的流量，考虑人的视觉到达范围极其色彩关系，考虑功能分区中各功能区间及其相互空间的联系，满足其功能使用效果，达到合理的布局，使展览的主题内容更加突出。

三、展示空间人员流动线路设计

在展览展示环境中，展示空间是一门空间与场地规划的艺术，是展览中各个展位空间范围内用一定的表现手段向流动中的观众传达的视觉信息。好的空间设计就是要将观众科学合理地安排好从入口参观到出口结束的参观动态流线，蕴含指引和导向作用，以传递高效、生动、抓观众眼球的视觉形象、信息、色彩，达到抓住重点，吸引观众目光逗留时间，增加记忆度。根据主题给人以震撼、高雅、时尚、温馨、简约的特点，营造不同的展示环境，既有变化又有规律，适合场地尺寸，整体感强，给人以流连忘返、留有回味的展示空间。反之，在动线设计上，应尽可能避免让观众走重复线路，造成观众视觉疲劳不愿停留的心理感受。

四、展示空间设计中的色彩

展示空间设计与色彩有着密不可分的关系，而且不同的色彩能使人产生不同的心理感受。因此，在展示空间色彩设计应用中，我们应根据色彩的不同表现规律进行合理有效的运用。

（1）色彩的对比与统一

展示空间设计是一个庞大的系统工作，这就要求在展示空间、道具、展品、装饰、照明等方面，都应在总体色彩基调上统一考虑，展示空间设计时运用色彩调和方法，适当地组织各种色彩调和能产生事半功倍的效果。比如同类色相调和，对比不强烈，能营造出高贵、典雅的气氛；类似色相调和能产生富有变化的美感，这种调和方式的运用，能体现展厅的统一风格，即形成系统的主题色调。

（2）色彩的节奏感与空间的划分

色彩的创意表现在既简洁又丰富上，如何处理好色彩的节奏感便是关键，将表达展示空间设计概念的颜色用在关键性的几个部位，从而使整个空间展示被这些色彩所控制。结合展示设计的主题，使用不同的色彩。例如食品类别的展览会，人们比较习惯使用暖色调，如橙、乳黄、乳白、红等暖色作为主色调，因为这些暖色比较有食欲感，而搭配其他的冷色调，如中绿、浅绿、碧绿等代表健康、环保以及绿色食品的色彩，能增加食品的安全及健康感。如果能将它们巧妙搭配在一起，则能使这个展厅形成一个多样统一的富有节奏感的空间。展览空间设计色彩可以按不同空间大小、形式来进一步加强或削弱是展览色彩设计的参考因素，不同的位置在自然光的照射下是不同的，冷暖也有区别，温度也有差异，色彩的正确运用可以调节它们的不足，使展览与主题、与人、与物、与环境更加协调。根据展览主题和展览时间来设计展场的基本色调，是明快的，还是凝重的；是暖色的，还是冷色的。展示历史性题材的，在设计上要用比较厚重、沉稳的色调为主，这样能更好地表现展览内容的历史沧桑以及凝重的文化。

在展示空间设计中色彩不但装饰一个展览效果，同时也为标明区域，引导路线提供了标识，如用色彩划分通道区、展示区、休息区和洽谈区等。同时色彩不仅能吸引顾客的眼球，引起观众的共鸣，还能刺激参观者的消费欲望，激发消费者的消费冲动，渲染交易气氛，促进场内交易的发生。这样运用色彩，有助于参观，有助于提高展场员工的工作效率，可以减轻观众的疲劳程度，也便于管理和提高观众的购买欲。色彩明度高的展示空间使人感到轻快、活跃；明度较低的低调空间使人感到严肃、凝重，富有使命感；而中性调子的空间则使人感到平和、稳定。

总之，展示色彩设计不是一成不变的，也不能把一种类型的展览规定成一种颜色，那样，展示色彩设计就没有存在的必要了。一个展览的色彩设计所应达到的效果总的来讲应该是既统一又有个性的和谐整体。能否合理地运用与搭配色彩，能否吸引观众的视线，展示设计师不仅要具备良好的色感和空间处理能力，在展览中要考虑的因素较多，色彩是我们既容易忽视又非常重要的，要做好不是一蹴而就的，要通过长期的积累与探索，要根据不同的对象、不同的人群、不同的地域、不同的风俗、不同季节、不同的行业等因素来考虑。展览设计是个综合性很强的专业，需要有丰富的、综合性的知识以及对色彩的深刻理解，只有这样才能用好色彩，做好展览。才能达到预期的效果。

展览空间设计范文第3篇

应用艺术设计培养目标： 本专业培养具有现代审美意识，熟练掌握室内室外环境艺术设计专业知识和装修施工技能的高级应用型人才。

应用艺术设计分为以下两个方面：

1、应用艺术设计专业室内设计：本专业是培养应用型室内设计人才的理想专业，以市场需求为依据进行课程设计，学生将系统掌握室内设计原理与装饰工程，家具设计专业技术及相应的实践能力。学生毕业后能独立担任住宅室内设计，公共建筑室内设计及商业空间设计工作。社会需求面非常广泛，尤其适应各专业建筑设计院，室内装饰设计与装修行业以及机关企业或各类商店、超市、大卖场等；

2、应用艺术设计专业展览与商业空间设计：本专业是培养展览业艺术设计专业人才的理想专业。展览与商业空间设计是一个总体概念，服务于工业、商业及文化业展出活动。学生毕业后将从事展览设计、商业展出设计、展出广告设计，也能服务于超市、大卖场的展出设计工作及室内装饰设计工作。

（来源：文章屋网 ）

展览空间设计范文第4篇

关键词：展示空间；区域划分；人流动线；人际尺度

在展览中，按照一定的功能和目的，利用展示空间、道具，有序地安排和陈列所需要展示的产品，这种人为环境的创造中，空间尺度的规划就成为展览设计中的核心要素，是展览设计中的重中之重。本文即着眼于空间尺度划分这一重点，分析了在展览中所涉及的空间划分的几个重点，即以区域划分、人流动线、人际尺度、主题表达为出发点，来具体分析展览空间划分的基本原则之所在。

一、空间功能区域科学、有效的划分

任何性质的空间环境都是由各种功能区域组成的，而展览由于其特殊的性质，是通过空间的表现手段向参观者传递信息，达到宣传、深化企业和产品形象的目的。在做一个展览设计时对空间进行功能分区是首要任务，也是能顺利圆满完成整个展示过程的基本保障。

从功能性的角度去考虑一般分为接待空间、信息空间、商品展示空间、储藏空间、洽谈空间、工作人员空间等空间。结合展览会高举架的特点，可以采用多成展位的设计方式来增加空间区域的面积。合理设计与人行通道的结合面又可以产生扩大空间区域面积的借景错视感。功能分区是对展览会活动的各种功能及其它们之间相互联系进行空间分析，使空间分区满足功能的需要。但在空间的划分中，人的因素是最重要的，以人为本是设计的本源。因此，要考虑展位工作人员数量和参观者数量。拥挤的展位效率不高，还会使一些目标参观者失去兴趣和耐心。反过来空荡的展位也会有相同的效果。

二、展位空间人流动线合理的安排

在展览会的展示环境中，展品常规的静态展出方式与动态中行走的参观者之间形成的空间流动性是必然的，这也是由展览空间的功能特点决定。展览空间是一门空间与场地规划的艺术，是在展览会的各个展位空间范围内用一定的表现手段向流动中的观众传达信息。每一个参展商都希望自己的展位内能吸引大量参观者，但是如何科学合理的设计和安排好从参观者进入展位人口至参观结束出口这一人流动线是一个展览会展位设计成败的关键之所在。

在动线设计时，应尽可能避免使参观者走重复的路线，反之会造成参观者视觉疲劳而很快离开去参观其他展位。应抓住重点，在重点区域吸引观众目光和逗留时间。重点的选择应服务于展出目的，一般会是特别产品、新产品、最重要产品或者最被看重产品。这样有张有弛的人流动线会给参观者带来不同心理感受，或开阔、自由、轻松或狭隘、压抑、紧张。根据所展示商品自身属性和特点营造出不同风格展位环境，如时尚，震撼，高雅，温馨、简约等。利用空间对人心理影响来传达信息，左右参观者购买行为和对品牌形象的记忆存储。人们应该是在一个舒适环境中进行活动，如果不能创造一个给人以心理上亲近温暖感觉的空间，那即便是利用了最先进展示手段的环境也只是冷冰冰的机械组成没有生机的躯壳，一个充满人性化的展示空间才是一个合情合理设计。

三、空间人机尺度的准确把握

仔细地分析参观者的活动行为并在设计中以科学态度准确的把握人机尺度，使展览空间形状，尺寸与人体尺度之间有恰当的配合，使空间内各部分的比例尺度与人们在空间中行动和感知方式配合得适宜、协调，这是最基本的空间要求。展览会展位空间和展示道具尺度的确定，都是以人体总高度和肢体某些局部尺度作为依据和标准。否则，就会给人类生活、工作、交往和参观等造成极大不便，甚至对人造成不应有的伤害。其净高过低会使观众压抑、憋闷。展厅最高有8米，10米，乃至最高，适合大型国际博览会的展示需要。另外，展品与道具占展场地面与墙面的40%最佳，占50%也可。但如果超过60%时，就会显得拥挤、堵塞。特别是当展品与道具体形庞大时，陈列密度必须要小。否则，会对观众心理造成压迫感和紧张感，极不利与参观；特别是当观众多时，会引发堵塞和事故。

四、明确表达主题，传达明确信息，以最有效的空间位置展示展品

无论任何形式的展示活动，展品才是展示空间主角，琳琅满目的各式展具无不是为了展品而服务的。以最有效的空间场所位置向观众呈现展品是划分空间的首要目的。相对于其它类型空间，展览空间周期性较短，视力冲击力要求更强，空间设计手法相对需要丰富，空间形式感为所展示产品服务，逻辑地设计展示的秩序、编排展示计划、对展区合理分配是利用空间达到最佳展示效果的前提。因此，必须将空间问题与展示内容结合起来进行考虑，结合不同展品的各自特点，不同展示内容应有与之相对应的展示形式和空间划分。同时展示空间不仅是看得见空间形式和产品本体，企业文化和产品相关信息展示也很重要。包括空间有效利用、照明设计、展示家具设计、特殊材料、视觉传达设计这些方面尤为重要。明确表达主题，展品位置要显眼，对于那些展示视觉中心点如声、光、电、动态及模拟仿真等展示形式，要给以充分的、突出的展示空间以增强对人的视觉冲击，给观众留下深刻的印象。

展览空间强调的是参观者心理引导，可以通过空间虚实关系、色彩、比例等，将参观者引领到设计师想带往的空间，塑造设计师想创造的心理。展览空间设计需要充分运用艺术化的手法，从视觉传达到听觉感受都有一种艺术化的效果；从造型、色彩、灯光、音响要有全方位考虑。而且相对于其他类型的室内设计，展览空间设计主题性更明确，这也决定了设计师不能凭借单纯的美学理念去设计自己作品。

总之，给展品以合理位置是展示空间规划首要考虑的问题，也是能否做成一个成功展示设计的关键。

五、挖掘展览文化力量，分析静态陈列到动态展示中空间的不同运用

在展览空间设计中，参观者都有自己明确的诉求点，我们称为“展馆的文化力量”，只有挖掘出这份力量并将之展现出来才能获得参观者的认可；同时在展览设计中，大体块、大视觉展览元素运用也非常多，因为展览空间面积相对较大，每一个空间都需要让参观者直观感受到信息重点。最后也是最重要的一点就是技术，如果没有技术，我们做的顶多也就是装饰。这里的技术学术名叫展陈技术，其中包括传统展陈技术、多媒体单向式展陈技术、高科技互动式展陈技术，只有熟知这些技术并且可以巧妙地运用在展示空间内才能称之为合格的展览空间设计。

现代商业空间的展示手法各种各样，展示形式也不定向化，动态展示是现代展示中倍受青睐的展示形式，它有别于陈旧的静态展示，采用活动式、操作式、互动式等，使展示空间具有一种活力。如视觉冲击力、听觉感染力、触觉激活力、味觉和嗅觉刺激感，通过娱乐色彩环境、气氛和商品陈列、促销活动吸引顾客注意力，提高对展品的记忆，展示空间生动化比大众媒体广告更直接、更富有感受力，更容易刺激购买行为和消费行为。观众不但可以触摸展品，操作展品，制作标本和模型更重要的是可以与展品互动，让观众更加直接的了解产品的功能和特点，由静态陈列到动态展示，能调动参观者的积极参与意识，使展示活动更丰富多彩，取得好的效果。

目前动态展示普遍运用于大型固定展示空间，如展览馆、博物馆。采用高新技术和现代化的展示手段使科技馆更符合时代的要求，主要有以下几种形式：

1、标本与活体结合展示，倍受观众喜爱，呈现运动状态。

2、室内展示与露天展示结合，将某些展品放置在露天展示，可以使它们接近大自然，与观众的距离也缩短了，这种“回归自然”的形式新奇逼真，很适合当代人的审美情趣；

3、动与静的结合，巧妙的运用幻灯，全息摄影，激光、录象、电影、多媒体等现代单像技术，虚拟现实技术，使静态展品得到拓展，造成生动活泼、气氛热烈的展示环境，具有身临其境的效果；

4、实物与电子信息的结合，通过电子导览系统，寻找理想的参观路线，通过电脑问答机详细了解展示的知识内容，测试观看与参与相结合，更是满足了观众的自主性。

一、人物的流动

从人流动线的角度出发，把握人的心理节奏，从人口开始，设计人们的行走路线，怎样在空间兜转停留，牵引人们去往我们想要他们去的地方；根据现在的商场卖场的布局来说，顾客通道设计的科学与否直接影响顾客的合理流动。

二、展品的流动

设计的最终目的不是炫耀空间自身，而是将产品的特性极致化，让产品得到更充分的展示。

展览空间设计范文第5篇

关键词：家具；室内设计；影响

随着社会的不断发展，人们的生活水平、审美意识也有了显著得提高，现代室内设计也在不断创新和进步。作为室内空间构成的基本要素之一，家具在室内设计中的应用最直接也最广泛。无论怎样的室内空间形式，无论何种装饰风格，都离不开家具。无论在公共空间装饰，还是在室内空间装饰之中，家具的作用都是至关重要的。

一、 家具在室内设计中的作用

1.识别空间。在室内设计中，家具能够起到有效识别空间的作用。如果室内空间环境中尤其是那些公共空间环境中没有陈设任何家具，人们就无法正确区分每个空间的属性，明确判断各自具有的功能。我们可以想象一下，在一个集客厅与餐厅于一体的室内空间中，若是没有陈设必要的家具（如茶几、橱柜、餐桌以及沙发等），根本无法判定客厅与餐厅各自属于哪个空间；而对于公共空间环境来说，更是如此，公共空间环境的功能属性更为复杂多样，需要依靠相应的家具摆设进行准确判定，比如有餐桌餐椅的空间一般为用餐区域，有办公桌椅的空间一般是人们办公的地方，有休闲类家具例如茶几、咖啡吧台、趣味性桌椅的空间通常就是供人休息闲聊的区域了。

2.组织空间。在室内设计中，作为空间组织方面最为行之有效的元素，家具毋庸置疑还能够起到组织空间的作用。室内空间的大小是有限的，这也就决定了家具必须要在这个有限的空间中进行科学合理地组织与安排，确保整个室内空间设计井然有序、功能齐全、意境优雅。在室内空间设计之中，不同人的生活工作需求是有差异的，也就需要通过不同风格、式样、功能的家具组合来组织安排出不同的室内空间，也就是说通过家具陈设使得室内空间能够灵活变换，来适应各种户型。例如运用吧台、吧椅以及酒柜的有机组合就可以构建出一个小小的休闲空间；运用床、床头柜以及衣柜的有机组合就可以构建出一个私人卧室；运用书柜、电脑桌椅、台灯的有机组合就能够构建出一个办公空问；运用茶几、躺椅、沙发、DV柜以及其他影像设备的有机组合可以构建出客厅以及休闲的区域。

3.分隔空间。在室内设计中，家具还能够起到分隔空间的重要作用。现代建筑的结构框架复杂多样，户型大小不一，内部空间更追求通透性和轻巧型，传统运用墙体或者隔断来分隔空间会使得整个空间设计变得呆板，或者造成空间的浪费，显然已经不太适。越来越多的公共空间设计以及居住空间设计选择用家具来完成分隔空间的任务。例如居住空间里的厨房与餐厅往往是一体的，常常会陈设酒柜、吧台以及橱柜等家具进行分隔，既节省了空间又保证了设计的美观度；而居住空间中的玄关与客厅可以运用鞋柜或者屏风等家具进行分隔；商场、超市、卖场等这些商业性的公共空间里常常运用展览柜、展览台、以及展览架等家具进行空间分隔。当然，运用家具分隔出来的空间实际上并没有明确的空间界限，需要依靠部分家具特有的形体来进行划定和区分，因而具有一定的虚拟性。

4.调节色彩与营造氛围。家具在室内设计时还能够起到调节色彩、营造氛围的作用。不同的室内设计风格必然要求有合适的家具进行匹配，而家具自带的造型、质地以及颜色对室内设计是非常重要的，家具选择恰当能够让室内设计蓬荜生辉，彰显整个设计的氛围情调，因而，在选择家具的时候必须要与室内空间环境匹配吻合。而进行室内设计时，不同性别、不同年龄、不同性格、不同职业的人群往往会有不同的偏好习惯，就需要根据人们的差异化需求进行相应的搭配，营造不同的空间氛围。在公共空间中，家具调节色彩和营造氛围的作用也是不能够忽视的，不同的家具设置能够营造出全然不同的氛围，给人不同的情感体验。

二、 家具对室内设计的影响

1.家具的尺度对室内设计的影响。家具的尺度在很大程度上也影响着其与室内空间之间的关系。作为家具，必须要具有符合人体工学的常规尺寸来保证其使用功能的实现，但家具的体积尺寸也会给室内空间以及人们的心理空间带来较大的影响。因而，家具首先要具有适宜的尺度，否则无论外观多么精巧，功能多么齐全，都不能将其运用到室内设计之中。例如，在一个15平米大的书房里，放置10平米的书柜，仅剩下5平米放置电脑座椅等一些其他物件，肯定是不合适的；酒店大厅空间格局宽敞，配置的沙发座椅也是大尺寸的，舒适性强，但是将这些沙发坐椅照搬到日常起居的客厅之中，就会显得拥挤不堪。此外，家具的空间摆放形式、位置差异也会造就出不同风格的室内空间。

2.家具色彩系列对室内设计的影响。室内设计中的家具色彩选择上主要有类同色和对比色这两种搭配方法。其中，家具色彩跟室内色彩类似或者相近，是较为保险的一种色彩搭配方法，这样更容易达到色彩协调的效果。类似或者相近的色彩配置主要有木本色的黄色、红棕色以及褐色系列等。但这种色彩搭配运用不当时，也容易造成室内设计的呆板笨拙，失去生机与活力，因而需要适当加入一些对比要素，并且注意室内明亮度的合适分布。而运用对比要素（也就是在家具配置中采用高纯度的色彩或者对比色）使得家具色彩与室内色彩形成鲜明的反差和对比，能够使得整个室内空间的色彩越发鲜明、亮丽，有助于凸显个性，增强时尚感。当然，运用这种色彩搭配法的时候要注意面积的配比，一般来说，需要有大面积的中性色作为室内环境的基础色。

3.家具风格对室内设计的影响。家具的造型风格决定了它在室内空间中的属性。例如在中式餐厅或者中式空间的室内装修设计当中，除了适当添入一些中国特色的图案、纹样、符号之外，还需要购置一些古典家具，其中明清时期风格的家具最受人们的青睐。而在崇尚简约风格的室内空间设计当中，一般会选择淡色系列、做工精良、造型简洁以及收纳功能强大、线条简练鲜明的家具。当然，“简约”风格的室内设计中有时候也可以添置几件精致典雅的古典家具，增加了风格的对比，别有一番风味。

小结

家具是构成室内空间的基本要素，其应用最为直接也最为广泛，家具的尺度、家具的色彩系列以及家具的风格都会深深影响现代室内设计。家具设计和室内设计的基本点都是建立以人为本的理念，根本目的都是满足人和人际的需要，作为家具设计者，必须主动向室内设计靠拢，充分掌握室内设计相关的专业知识，不断探索新技术、新材料以满足人们越来越高的需求。（作者单位：海口经济学院）

指导老师：吴胜泽

参考文献：

[1]周波.当代室内设计教育初探[D].南京林业大学.2004.

[2]李|.我国室内设计特色的思考与探索[D].太原理工大学.2005.

[3]何依航. 家具在室内设计中的作用[J]. 美术大观.2007.

[4]朱海宁.家具尺度与建筑室内空间设计的关系[J].家具与室内装饰.2009.