朗诵伴奏

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇朗诵伴奏范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

朗诵伴奏范文第1篇

在全面实施素质教育的今天，节奏乐教学作为其中的一部分，起着极其重要的作用。节奏是音乐的基础，也是音乐、舞蹈、诗歌的“呼吸”和生命线。节奏的探索既能便于研究者实施活动，让受教育者快乐、理解与接受，运用各种经验的还原，让孩子快乐地生活。在音乐中开启幼儿新的人生，让孩子们能够播种艺术梦想、放飞艺术希望、收获艺术芬芳。

1.为孩子营造欣赏、理解音乐的环境

从班级主题教学墙、区角布置、材料的投放与更新，让孩子在视觉、听觉中解放自我。运用启发式的教学引导幼儿参加节奏乐活动：动耳接受信息――动脑、动眼观察――记忆、体验、想象――身体参与活动――动口表达――动脑思考。为幼儿创设时间和空间，满足幼儿创作参与的需求。

利用幼儿园一日活动中任一环节引导幼儿观察，挖掘幼儿创造艺术的潜能。幼儿好奇心强又富于想象，基于这一特点，我们引导幼儿从日常生活中寻找节奏。

（1）从字词、姓名开始进行节奏朗诵教学。如让幼儿在早晨点名活动中，有节奏地自我介绍。用幼儿自己的姓名进行节奏朗诵，使他们惊喜，充满兴趣。我们用同样的方法让幼儿选择自己熟悉的动物名、交通工具名来进行节奏朗诵。幼儿在这样的节奏活动中快乐地学习，培养了即兴创编能力和反应能力。

（2）从孩子们熟悉、喜爱的儿歌、童谣开始，运用节奏朗诵进行教学。我们先让幼儿按二拍子节奏熟练朗诵儿歌，然后边念边围成圆圈走节拍，手也跟着拍节拍，再围成两圈轮流说，还可以跺脚、拍肩等。在学习歌曲之前也可以让幼儿进行这样的节奏练习，提高了幼儿的学习兴趣、节奏感及与别人的合作能力。

（3）将拍手、拍肩、拍腿、 跺脚等身体活动融入到朗诵、歌唱等活动中，为儿歌、童谣、音乐等伴奏。

2.通过游戏培养幼儿节奏活动能力

身体动作游戏也是培养幼儿节奏感的很好途径，幼儿的兴趣也很高。如：游戏“身体乐器”，启发幼儿把身体当作乐器，在音乐伴奏下发出各种有节奏的声音。有的小朋友拍手、拍身体的各个部位，有的站起来踏步、滑步，还有的用嘴巴发出弹舌声、碰牙声、吱吱声等。

3.通过训练提高幼儿创新性思维的能力

教给幼儿正确的思维方法，使幼儿会利用已有经验进行正确分析、综合、比较、概括，做出合乎事物内在本质和客观逻辑的判断、推理，幼儿的思考力才能得到逐步的发展。如在引导幼儿为《巨人的花园》中的角色配节奏和乐器时，用讨论的方法帮助幼儿掌握。根据巨人的力度和节奏，让幼儿选择一种乐器表示，幼儿马上想到了用大鼓给《巨人的花园》配节奏乐。

4.给幼儿尝试、创造的机会

将音乐与节奏相匹配。幼儿天性好动，他们往往不满足于用歌声来表达自己的情感，更喜欢用肢体、用节奏来加以补充。在教学中，我会选择一些幼儿熟悉的、节奏较鲜明的歌曲，让幼儿尝试着能随音乐选择节奏或自创节奏。

5.结合民间文化遗产，传递节奏的快乐

朗诵伴奏范文第2篇

关键词：奥尔夫节奏教学；幼儿音乐教学；运用

德国著名音乐教育家卡尔.奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育。本着奥尔夫的教育理念，本人积极进行幼儿音乐教育的探究学习与实践工作，从“兴趣、感受、表现、创造”等方面入手对幼儿进行培养。在大量的理论学习、探索实践的过程中，总结了一些活动经验。

一、从字词、姓名开始朗诵节奏――激发幼儿兴趣的活动形式

音乐带入语言的学习，不仅学得更有趣更有创意，而且能使幼儿语言能力发展得更好，像从认识自己的名字开始，当自己的名字一再被朗诵是多么得意又神气的事，表示受到大家的注意。例如对刚刚组成一个新班集体的教师和幼儿，就可以做如下的练习：

1.全体围成圆圈，老师手拿一个玩具（或小球），先说出自己的名字，然后把玩具往右边传，拿到玩具的人要先说出自己的名字，再传给右边的人。

2.用一种声音代表自己的名字，先说自己的名字，再说声音，鼓励幼儿不要和别人一样，尽量想特别的。如：艺宁――叮铃；锦锋――双手做山峰状；雪琳――双手左右摇摆，像下雪状，这样的方法幼儿会玩的很开心，也会很期待等一下又有什么新花样。

3.按节奏拍手自我介绍。如：我叫李老师；我叫李明。

4.做拍腿、拍手、捻左指、捻右指的声势，在捻指处把自己的名字说出来，待熟练后集体做拍腿、拍手、捻左指、捻右指的声势，在捻指处轮流把自己的名字说出来。

5.播放一段音乐，小朋友自由走，音乐停后马上找一个小朋友面对面站好，互相作自我介绍，手拉手互换位置。如：我叫黎毓雯，我叫曹慧，走走跑跑走。

以上用孩子们自己的姓名进行节奏朗诵训练，会使孩子们惊喜，他们会乐此不疲而又充满兴趣，在愉快的气氛中学习，从而获得最好的效果。

二、古诗、童谣与节奏的融合――增强幼儿节奏感的重要途径

几乎每个孩子从生下来都会听到长辈们给他念古诗、唱童谣，而运用节奏朗诵进行入门教学，是最受孩子欢迎的，这对于挖掘本土文化还有着深远的意义。如以古诗《静夜思》为例，就可以进行这样的节奏教学：

1.选取一个节奏型×××××，并把古诗代入该节奏型朗诵。（床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。）

2.配上简单的动作，两人面对面，每句念前两字并自己拍手两下，念后三字时与对方双手互拍。

3.两人一组，一人念前两字，另外一人接后面三个字，然后交换。

4.选择一个乐器，每句前两字默读（这对于节奏的稳定性很有帮助），用乐器敲两下，后三字边念边做身体的摇摆动作。

5.按节奏边念边走路，每一个字走一下，待熟悉后边念边走，同时敲击乐器。

6.请幼儿想一想还有什么表现方式？例如改变节奏型练习，或念一句做一个节奏型的走和跑的动作练习等等，鼓励幼儿用多种形式来演绎古诗，你会发现，幼儿的创造力是惊人的。

以上的活动既可以让幼儿认识中国诗词中的韵味，并给古诗赋予了不同的风貌，从中体验节奏变化的美，在与人合作、游戏时培养了良好的人际关系，同时启发了想象力，激发了创造的潜能。

三、多声部节奏练习――调动幼儿多种感官的训练

在拍手、拍腿、跺脚的声势训练基础上，进行多声部的节奏练习。教学中采取的主要手段，是固定节奏型的教学方法，每个声部仅是一个小节，或是两拍子的词组，或是一个句子（两小节）的无限反复，形成不同节奏的声部叠置，对每个幼儿讲，只需把握住自己这一点，并在拍率上与大家一致，就合上了。而轮说（卡农）则是一种有规律的先后说或唱同一儿歌的多声部练习，在这种合作中，随着一首儿歌或歌曲的节奏的变化，音乐性更丰富了。如学习歌曲“三轮车”就可以进行这样的节奏教学。

1.学唱歌曲，按节奏读歌词。

2.请第一组小朋友按节奏拍手说歌词，第二组小朋友从记号（比一组晚一个乐句）按节奏拍手说歌词，当第一组说到“你说奇怪不奇怪”时再反复一遍“不奇怪”，最后说“怪”时两组找齐。

3.加入声势练习，将幼儿分成三组，每组以一种声势和节奏型进行练习，如第一组跺脚，节奏型为×―×―；第二组拍手，节奏型为××××；第三组拍腿，节奏型为××××，××××，然后将三组合起来为歌曲伴奏，便成了三个声部的节奏音乐了。

4.加入乐器练习，将拍手、拍腿、跺脚三组声势代入相关的乐器为歌曲伴奏。这不仅能加强幼儿的节奏记忆能力，同时为学习轮唱奠定了深刻的感性认识。教学效果非常好，幼儿的想象力和创造力都得到了发展。

在这种合作中，随着一首歌曲节奏的变化，音乐性更丰富了。多声部的活动同时也能促进幼儿多重感官的训练，也是促进幼儿团结协作的有效途径。

四、节奏游戏――培养幼儿创造力的源泉

节奏游戏是最直观、最能激起兴趣的活动，同时也最能培养孩子的创造力。如：游戏走、跑、跳就是让幼儿学分音符、四分音符、八分音符、十六分音符的最好的游戏活动。二分音符是大步走，四分音符是走、八分音符是跑、十六分音符是跳。通过听乐曲走、跑、跳掌握音符的时值。教师先拍节奏，开始二小节逐步过渡到四小节。速度先慢后快不断变化，从简单逐步增加难度，训练幼儿的听觉、反应能力及记忆能力，获得愉快的情绪，激发了学习的兴趣。幼儿感知节奏后，我就让幼儿用身体的各个部位来表现，如拍手，跺脚，身体晃动等，并随之教给幼儿认识二拍子，四拍子，三拍子，在听音乐中告诉幼儿这是几拍的，让幼儿一边拍手一边听或者一边拍手一边唱，这些都是幼儿在有音乐伴奏或无音乐伴奏的情况下，把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来，小马跑、乌龟爬、刮风、下雨、开火车、骑自行车等都可以让幼儿用声势表现。这种表现自如、灵活、不用老师教，老师只不过加以引导。让幼儿认识二拍子时，可以让他们听《进行曲》，威武雄壮，整齐有力；认知四拍子时，就让他们听一些较舒缓的曲子，如《小小鸟》、《小燕子》等，认知三拍子时，就放一些圆舞曲让幼儿感受，然后创造性地用肢体来表现节奏。

除了用身体表现，我还让幼儿充分地利用打击乐器，先让他们了解各种乐器的声音，是清脆、浑厚、还是长音、短音，研究怎样敲才会特别好听，然后让幼儿自己给小乐曲配上伴奏，练习演奏。

朗诵伴奏范文第3篇

“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”“江山代有才人出，各领数百年”五千年中华文化，粹炼出博大精深的唐诗宋篇汇聚为一个个传承的经典。经典是一扇神秘的门，它垂青于每一位敲门者;经典是一扇清新的窗，它激励着每一位寻梦者，传颂经典，“秋之韵”诗歌展示会在秋风中举行了。

为了准备这次展示，老师与同学们可谓是煞费苦心。每一节语文课都成了展示练习课，稿子改了又改，仍旧不满意;队形变了又变，仍旧不完美，总之，就是不求最好只求更好。同学们为了给班级取得荣誉，都鼓足了力气奋力练习，不信，你听课堂上我们浑厚而有力的声音，看我们从容而淡定的神情!老师也积极参与，把上千元的宝剑拿了出来，这最后一挥，真是气势十足。同学们还穿上了租用了古装，在寒风中卖力朗诵，从精神上我们值得鼓励三位小音乐家也拿出了看家本领，为大家伴奏，结果呢?

展示会开始了，我们抽到了第六位上场，时间一分一秒的过去了，同学们却一点也不紧张，大家都觉得自己准备得很充分了。终于到我们上场了，同学们摆好队形，在优美的伴奏中开始了朗诵......过了不久，我们位居第四，总第二名，这是为什么呢?

也许同学们有些松懈，但我们不争第一，只要努力我们就是最棒的。

“秋之韵”诗歌展示会在寒风中结束了，我们虽然不是第一，但我们收获了勤奋、欢乐。

朗诵伴奏范文第4篇

大多数高职学前教育专业的学生在进校前很少甚至从未接触过钢琴弹奏，进校后通过专业钢琴技能的训练以及对乐理知识的学习初步掌握了一定的音乐技能与音乐知识，而幼儿歌曲边弹边唱的学习则是建立在这些专业技能与专业理论知识基础之上的，它具有创新性、变化性，引导学生进行发散性思维的训练。

一、幼儿歌曲的演唱

1.幼儿歌曲歌词吐字的准确性。

歌词吐字的准确性与普通话水平有密切关系。在中国具有地域民族特色的大集体中，各地区有其特色的地方语言色彩，普通话的普及便于人与人之间的沟通，但受地方语言的影响，每个人普通话水平也是有所差异，如平翘舌不分、n和l不分等，这对于歌曲演唱吐字有很大影响。

学生在学习幼儿歌曲边弹边唱的过程中，因学生来自各地，受当地方言影响，歌曲演唱语言吐字不清晰的问题也时有发生。针对这一情况，教师在教学中，首先应注重准确地朗诵歌词，纠正个别学生吐字问题，为准确地演唱歌曲打下良好基础。

2.幼儿歌曲演唱节奏的准确性。

节奏的把握对于音乐作品的正确诠释尤为重要，在幼儿歌曲的演唱中所出现的节奏较为简单，如连续八分音符的节奏、四分附点节奏、八分附点、前八后十六、前十六后八节奏等，这些节奏在单独演唱或演奏时很容易掌握，但对于学生来说，把这些节奏混合在一起时很可能出现节奏上的错误。

因此，教师在教学时带领学生按照节奏拍手朗诵歌词、拍手打节拍唱谱是必不可少的环节。通过学生打节拍演唱歌曲，让学生熟悉歌曲的节奏，避免弹奏时出现节奏上的错误。

3.幼儿歌曲演唱音高的准确性。

从高职学前教育专业学生的就业方向来看，大多数学生毕业后从事与幼儿教育或培训机构相关的工作，主要任务是传播知识。幼儿歌曲边弹边唱在其工作中应用极为广泛，教授者演唱音准直接影响受教育者的学习。在高职学前教育专业的学生中，其接触专业音乐训练的时间相对较短，有些学生在演唱音准上仍出现跑调、找不到音高等情况，教师在小组课教学中虽能发现这些学生的问题，但无法在有限的时间内予以解决，这就要求学生在课后加强练习。学生在幼儿歌曲演唱音准练习时切忌盲目练唱，既耗时又耗力，可与小组课中演唱音准好的同学同时练习，通过互相聆听找出问题，也可通过音频资料模仿学习，最后让教师指正，达到事半功倍的效果。

二、幼儿歌曲的弹奏

1.伴奏和弦音级的选配。

从幼儿歌曲本身来说，它主要适用于幼儿，歌曲难度不大，在弹奏上伴奏和弦音级的选配较为简单，以Ⅰ级、Ⅳ级、Ⅴ级为主，根据乐曲需要可在适当位置适用Ⅱ级、Ⅲ级、Ⅵ级，在歌曲结束时可用K64-V（7）-I的终止式。

学生在对幼儿歌曲进行和弦音级选配时经常出现选用错误音级编配伴奏，从而导致歌曲弹奏中出现不和谐的听觉感或大小调的不合常理的互换。

例如：

《数鸭子》1=C

3 1 | 3 3 1 | 3 3 5 6 | 5 - |

Ⅰ ―― ―― ―― ――

有些同学在选配和弦时直接使用a小调的Ⅰ级和弦（la dol mi），理由是“乐谱上有mi和dol，a小调的Ⅰ级和弦也有mi和dol”，这就说明学生对大小调性没有做出正确判断，导致音级使用错误，因此教师在讲授和弦音级选配时首先要强调正确地判断歌曲的调性。

学生选配幼儿歌曲和弦音级时应在遵循调性的基础上，掌握一定的和声知识，避免反功能和声走向（Ⅴ-Ⅳ），使用正确的和弦连接，避免低音大跳。

2.移调弹奏的灵敏性和熟练性。

本文所讲的移调弹奏的灵敏性和熟练性是指同一首儿歌用不同的调（如C、F、G调等）弹奏时，学生能够迅速地、熟练地、完整地展现出来。这对于大多数高职学前教育专业的学生来说，是较难的一项任务。

快速熟练完整地移调弹奏不仅要求学生要有一定的钢琴弹奏技巧，同时要求学生要熟悉不同调性和弦在钢琴琴键上对应的弹奏位置。幼儿歌曲以简谱为主，这也要求学生能看着简谱快速转换出不同的调在琴键上的弹奏位置。

在教学中，大部分学生对一升一降之内C调、F调、G调的歌曲弹奏能较为熟练地掌握，其余调性的歌曲学生在回课中明显能听出差别，主要还是调性键盘位置感不强。教师在训练过程中，可通过音阶练习熟悉不同调性，教师可给学生一小段较为简单的旋律（选配和弦音级为Ⅰ级、Ⅳ级、Ⅴ级），让学生配伴奏弹奏，同时要求学生使用移调的方法进行练习，熟悉调性。学生通过这种方法勤学苦练，对调性键盘位置的掌握必定有所提高。

3.伴奏织体的选择与变化。

对于高职学前教育专业的学生来说，初次接触歌曲即兴伴奏，可选用以下几种主要伴奏织体。

（1）分解和弦伴奏织体

（2）半分解和弦伴奏织体

（3）琶音伴奏织体

（4）柱式和弦伴奏织体

上述几种主要伴奏织体可通过节奏、音型等变化发展成更为丰富的伴奏织体。在弹奏歌曲的伴奏时，很多学生出现伴奏织体较为单一的现象，经常把同一种伴奏织体运用在不同的儿歌中，将伴奏织体变成一种公式直接套用在各种儿歌之中，致使有些儿歌的情绪无法通过钢琴伴奏充分地表现出来，影响歌曲的情感表达。

在歌曲伴奏中，一般欢快的歌曲可选用带有跳音的半分解和弦伴奏织体，节奏舒缓的儿歌可选用琶音、分解和弦等伴奏织体，带有进行曲风格的歌曲可选用柱式和弦伴奏织体，在不同段落也可选用不同的伴奏织体加以变化。

三、幼儿歌曲弹唱的协调性

在幼儿歌曲边弹边唱实际教学案例中，有些学生在单独演唱、演奏上表现得非常优秀，但当把唱与弹相结合时经常出现歌曲弹唱不完整、和弦音级选配错误、歌曲演唱出现错词跑调等问题，这是幼儿歌曲弹唱不协调的表现。

对于上述这种情况，很多学生提出疑问：“我在弹、唱分开练习时都按照要求做到了，为什么在边弹边唱时经常出错？顾得了这里就顾不住那里，这要如何解决呢？”如果把单独的弹、唱作为横向练习，那么边弹边唱则可称为纵向练习。在横向练习时，学生的注意力只集中在单项上，而纵向练习是一种多项思维的训练，解决弹唱不协调的问题，需要从纵向练习上一一突破。

朗诵伴奏范文第5篇

闭上望向远方的双眼

远方

有诗文的虔诚朗诵

浪漫的歌声飞荡

地底下的花啊草呀

曼妙身姿

在风的伴奏里

旋转着，跳跃着

舒展着身体

是它

驱散了炎热

把生命唤回