日用陶瓷

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日用陶瓷范文第1篇

关键词：日用陶瓷；设计原则

中图分类号：S611文献标识码： A

日用陶瓷与人们的生活有着密切的关系，在人们的生活中扮演着非常重要的角色，陶瓷设计师一直没有停止对日用陶瓷的设计进行探索，并且在实践中取得了一定的成果。即在设计中必须遵循“适用”、“经济”、“美观”三个基本原则，才能使设计更加合理。

一、 “适用”原则

日用陶瓷产品设计中使用功能是第一位的。随着经济的发展、科技的进步，人们越来越追求一种方便快捷的生活方式。这就对日用陶瓷产品的使用提出了更高的要求。什么样的设计才能满足现代人生活的需要呢？这就需要设计师进行深入思考，不能只凭主观思维随意想象，设计应该“以人为本”。在对日用陶瓷产品进行造型设计时，首先应该考虑它的使用功能，不能只追求造型的形式美而忽略合理的使用功能。只有从现代人的生活方式出发，掌握消费者的心理，才能设计出合理的陶瓷产品。所以，陶瓷产品设计必须遵循的第一条的原则就是产品的“适用”原则。

二、 “经济”原则

这里所说的经济，其实包括两方面的意思，第一个是企业的生产成本，第二个是企业在生产中获得的经济效益。从生产的原料选择上，企业应就地取材，在条件允许的情况下充分利用附近及周边的原料和资源，节约运输的成本，进而降低原料的成本。在产品的设计上，整体简洁的造型可以更好的适应工厂大批量生产的要求，有利于提高企业的经济效益。整体简洁的产品能够大大的缩短生产周期，节约时间成本，适用于新产品的开发。在模型的制作过程中整体简单的造型不仅可以减少开模的数量，而且还可以提高造型的准确性。开模数量越少就越可以有效的减少成型线。成型线可以影响陶瓷成品的美观，为了使造型更加漂亮就需要投入人力修坯，影响了生产效率，增加了人力物力的支出。整体结构复杂的日用陶瓷产品的模型制作耗费时间长，注浆成型需要人工操作，不利于大批量的生产。另外，整体简洁结构的陶瓷产品在包装上节省了空间，有利于产品运输，减少了运输中的破损率。市场上需要造型简洁的陶瓷产品。

从企业的经济效益方面来说，日用陶瓷产品要与现代人的需要相适应，从而促进了消费。现代人生活节凑比较快，并且追求简约时尚的生活理念，非常注重自身生活品质的提高。日用陶瓷产品过于复杂的结构和装饰，反而会让使用过程变得繁琐，容易使人产生厌烦的心里。基于生产者和使用者两方面的考虑，“经济”原则是日用陶瓷设计必须遵循的原则之一。

三、“美观”原则

一件日用陶瓷产品不仅需要在使用功能满足使用者的需求，而且还要给人一种美的感受。因此，日用陶瓷产品在造型设计时候，要充分的把美学中的内容和设计手法融合到整个日用陶瓷造型设计中，二者缺一不可。要根据日用陶瓷造型的使用功能，陶瓷瓷质的特点进行选择。要根据日用陶瓷造型的特点选择适合的装饰手法进行装饰，装饰设计是在造型的基础上进行的，装饰必须要以造型为依托，为造型服务。装饰设计运用在单件日用陶瓷产品中，就能够起到强调整体造型的作用，使的陶瓷产品内容非常丰富，并且富有观赏性。装饰设计还能应用在配套的产品上，可以把不同造型、不同功能的陶瓷产品，用统一的装饰图案或同一的颜色釉料进行装饰，使的这些产品具有相同的装饰风格，在外观上统一，形成配套。这一装饰的手法在日用陶瓷中的应用非常广泛，比如一套餐具，其中包含了品锅、汤匙、汤盘、碗等造型，他们各自都具有不同的使用功能，造型各异，对他们进行统一的装饰，使之形成配套。

日用陶瓷产品的“美观”体现在日用陶瓷造型的形态美、装饰美和工艺美上，这些学美需要设计师们充分的利用陶瓷工艺材料和工艺技术来体现。

形态美，日用陶瓷产品的主体与日用陶瓷产品其构件都具有整体性和规则性，各部分都有机地和成为一个整体，给人以美感。

装饰美，通过对日用陶瓷产品的装饰进行研究。日用陶瓷装饰艺术是通过对装饰的纹样、釉料的色彩、表层肌理等来实现的。装饰纹样来源于人们的日常生活，并且与人们的生产生活都有着密切的关系。装饰纹样的题材非常广泛，可以是动物、植物、人物和几何纹样。采用装饰纹样对日用陶瓷产品进行装饰主要是通过手绘方法或者陶瓷贴花方法来实现的。手绘是陶瓷艺术家根据器形的特点在日用陶瓷器皿上进行的创作，每一件作品都具有独特的艺术魅力、很高的艺术价值和收藏价值。花纸由机械印制，图案规整，非常适合大批量的生产。几何纹样是由点、线、面构成的抽象画面，在日用陶瓷的装饰中应用非常广泛，它与具象的画面相比而言具有独特的装饰效果，使的日用陶瓷产品外观变得丰富、生动起来。日用陶瓷产品的色彩通过器物胎体的颜色和装饰用的釉料的颜色展现的。色彩对日用陶瓷造型有着非常强的装饰性。日用陶瓷原料是由黏土和不同成分的矿物质所构成的。这些矿物质在高温作用下，会呈现出不同的色泽。日用陶瓷黏土中含有铁元素，铁元素在高温和氧化作用下，会因受烧成气氛的影响使得胎体呈现黄、红棕、棕等不同颜色。通常我们所以看到的日用陶瓷的颜色是经过上釉和装饰后表现出来的颜色。中国最早的带釉陶器出现于距今约3000年的商朝，随着科学技术的发展，配料方法的改进，陶瓷釉料的颜色也变得非常丰富。颜色多并不表示我们可以随意使用，在整个装饰过程中可以通过两种或者两种以上的色彩将造型分为几部分。在色彩上可以采用冷暖对比，色相对比来加强装饰性。但是需要注意的是，在对比中一定要主色和辅色相协调。以一种颜色为主，另一种颜色为辅，使陶瓷造型在色彩上形成呼应，呈现出统一的色调。例有一种施釉方法，是在陶瓷造型的外表面施颜色釉，而在内表面施白釉作为辅助。颜色在造型口部边缘形成非常鲜明的对比，将内外明显的区分出来，两种颜色相互衬托，使的陶瓷造型整体所呈现的色调与外边釉料的颜调一致，增加了造型整体的表现力。日用陶瓷设计研究中的色彩和造型是不能分开的，只有将色彩和造型运用的恰到好处，才能展现出日用陶瓷的美。从使用者的角度去研究色陶瓷彩的选择。例如一个生活在农村的女人在选择日用陶瓷产品时，往往会选择画面颜色比较鲜艳，对比比较强烈的装饰。而一个生活在城市的女人，则多会选择装饰比较淡雅的陶瓷产品。同时，还要研究不同的颜色给人们的带来的不同的心理感受，例如红色，给人温暖、热情的感觉；而绿色则给人清新的感觉。这就需要我们运用色彩学方面的知识来研究。我们在装饰中还要根据日用陶瓷产品的用途，选择陶瓷颜色并且对陶瓷造型进行装饰。例如对餐具的装饰，我们可选择能够促进食欲的橙黄色。日用陶瓷表层肌理的表现也可以通过不同质地的釉料对比来实现。陶瓷得釉料从光泽度上来区分，可以分为光泽釉、半无光釉、无光釉。光泽釉质地比较光亮，而其他两种釉的质地则比较柔和。在同一个陶瓷造型上可以采用光泽釉和无光釉来进行装饰，使的它们在质地上形成对比。这种对比虽然没有装饰纹样的装饰效果来的强烈，但是同样可以起到装饰的作用。表层肌理表现的方法还可以通过对坯体和胎体进行加工来实现。例如刻坯法，对坯体进行加工。将事先准备好的图案画在陶瓷坯体上，再用刻刀刻划出图案的轮廓，再进行烧制。通过刻划可以增加装饰图案的立体感，使图案呈现出浮雕的效果。再施颜色釉，颜色釉在陶瓷坯体表面上形成深浅的对比，将刻画的图案突显出来，起到很好的装饰效果。刻瓷法，主要是针对陶瓷釉进行加工。用刻刀、小锤等工具在施完釉烧成后的瓷器上进行的艺术创作。多以山水、花鸟、人物为装饰图案。刻瓷对制作者的综合素质要求是很高，其不仅要具有深厚的艺术修养，而且还要掌握娴熟的镌刻技术。由于其工艺的复杂，操作的难度大，所以日用瓷中只在单件或者成套的产品中使用，很少用于大批量的生产。

四、结语

一件日用陶瓷产品的美，不仅仅是它本身的美，而且还具有时代性，代表了它所居的时代的人们的审美。不同的时代，不同的社会背景下人们对美的评判标准也是不同的。但是人们追求美的心里是一致的。随着经济的发展，科技的进步，人们的审美水平也在不断的提高。一件日用陶瓷产品的设计是否能快速的打开市场，要使其符合时代审美的要求。例如20世纪80年代底盛行的“女性化设计”。它将女性作为销售的目标，针对女性的性格特点来进行设计，使日用陶瓷产品造型具有饱满、柔和的特点。同时陶瓷产品也反映出那一时期女性的购买能力和独特的审美需求。设计师们要把握时代的审美标准，以开放的眼光来看待其他的艺术学科同日用陶瓷设计的联系，并且从中吸取设计理念，不断的丰富和充实自己，促进设计观念的更新。另外还要从使用者的审美需求出发进行设计，才能使日用陶瓷产品更好的为人服务。

报告参考文献：

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[2]杨永善. 陶瓷造型设计[M]. 北京:高等教育出版社, 2004.

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[4]张长海. 陶瓷生产工艺知识问答[M]. 北京:化学工业出版社, 2008.

[5]杨向东. 产品系统设计[M]. 北京:高等教育出版社, 2008.

[6]廖晓靖. 陶瓷水容器造型研究[D]. 北京:北京服装学院, 2010.

[7]江杉. 产品创新设计[M]. 北京:北京理工大学出版社, 2009.

[8]张兰芝, 刘宝成. 创意性思维在日用陶瓷设计中的[J]. 包装工程, 2005(2):177.

日用陶瓷范文第2篇

关键词：日用陶瓷；分类；设计理念

日用陶瓷与人们的生活有着密切的关系，在人们的日常生活中扮演着非常重要的角色，一直以来，陶瓷设计师们都没有停止对日用陶瓷设计的探索，而且随着人们物质生活与精神生活的日益提高，传统的“实用、经济”的设计理念已经跟不上时代的潮流，需要及时更新和补充新的设计理念，不同的设计理念使得现在的日用陶瓷设计向多元侧重、互融共生发展。下面笔者就谈谈现代日用陶瓷的设计理念，希望能够为陶瓷设计者提供一些理论上的借鉴。

一、以人为本的人性化设计理念

日用陶瓷是人们在日常生活中接触最多的瓷器产品，包括餐具、茶具、酒具、咖啡具等，这些器具造型多样、细腻光滑、色彩明丽，而且便于清洗，能够长期使用。日用陶瓷产品是根据人们的生活需求不断演变而来的，因此日用陶瓷产品的设计应当以满足人们的生活需求为目的，遵循人性化的设计理念。人性化的设计是指使日用陶瓷产品符合人们的日常行为应用，同时满足人们对产品的情感需求，人性化的设计理念体现在以下几个方面，首先，结构造型人性化。设计者应当对加工工艺和制作材料进行整合，并结合人体工学的相关知识，重点考虑人们在使用日用陶瓷产品时是否趁手，要保证其易拿、易用、易放。在满足人们正常需求的同时，设计者还要考虑产品的形体变化、构件形体，以及比例关系等，并对产品的细节部位进行处理，如器具的口部和底部等。其次，要根据消费群体的不同进行人性化的设计。不同的地区、不同的国家、不同的民族、不同的，人们的生活习惯有很大的不同，而不同的生活习惯又影响了他们的消费理念。因此，日常陶瓷设计者应当依据市场需求，以及不同人群的消费心理、生活习惯开展人性化的设计。比如，可以根据根据年龄段的不同来设计日用陶瓷产品，针对中老年人人，陶瓷产品设计应当以实用性为主，色彩和造型方面设计则要放在次要位置；针对青年人，设计者应当根据他们的需求，设计具有造型独特、色彩时尚的陶瓷产品；针对少年儿童，设计者应当根据他们天真可爱、活泼好动、好奇心强的特点，使陶瓷产品具有趣味性，要选用明亮鲜艳的色彩，另外，为了便于儿童使用，应当尽量设计功能单一、结构比例适中的陶瓷产品。

二、时尚性的设计理念

日用陶瓷注重实用性，这是从古至今流传下来的创作习惯，但是，随着人们生活质量的不断提高，越来越多的人从单纯注重日用陶瓷产品的实用性，变为既关注它的耐用，又追求其外形的美观，如独特的造型、新颖的图案、亮丽色彩，等等。在人们生活水平逐渐提高的今天，时尚性的、多样化的、高品质的日用陶瓷用品已经进入到了平民百姓的生活中，这表明人们的消费观念在与时俱进。因此，现代日用陶瓷产品设计者，更应当跟随时代潮流，具备时尚性的设计理念，设计出更多符合人们需求的产品。这里的时尚性并不是追求个性、特立独行，而是符合现代社会的需求，当前，日用陶瓷产品引起了众人的关注，并不是因为其实用性，而是它体现了中国传统陶瓷文化与现代工业的结合，尤其是一些具有收藏价值的日用陶瓷产品，集实用性、观赏性、收藏价值于一体，开辟了日用陶瓷产品的发展方向，而且使人们耳目一新。比如，把鱼盘制作成鱼的形状，将做好的整条鱼放置其中，犹如鱼在盘中游；还有紫砂壶既可以作为茶具，体现了实用性，又具有观赏和收藏价值。此外，在设计现代日用陶瓷产品时，如果能够把传统与时尚结合起来，既能够保持产品的传统特质和风格，又能够突出其文化气息和时代特色，既符合市场的需求，又通过具有时代感的图案、造型来吸引更多的消费者，引起他们的购买欲望。比如，设计日用陶瓷产品时，或以动物、人物组合，或以花草、树木组合，或以抽象派、卡通式组合，进而推出多款、多系列产品，使消费者有更多的选择。

三、艺术审美的设计理念

陶瓷作为传承了千年的艺术文化，焕发着经久不衰的魅力。然而随着时代的变迁，以往的陶瓷制品已经无法满足人们的审美需求。为了迎合市场需求，日用陶瓷设计应当根据社会的发展与变化，通过艺术化的造型和装饰设计，设计出实用性、观赏性、个性较强的产品，以此来满足人们的审美需求，使人们在使用陶瓷产品时能够获得视觉上的美感享受和精神上的愉悦，进一步增强人们的购买欲望。比如，日用陶瓷要根据不同造型来设计图案，加入人物、山水、花鸟走兽、宗教及神话传说等，还要根据不同的图案来设计搭配色彩，做到古为今用、洋为中用，融国画、油画色彩运用为一体，达到造型别致、工艺精湛、内涵厚重的艺术效果。如具有现代时装特色的日用陶瓷如同披上了美丽的衣裳，经典、时尚、高雅、华贵；富有幻想色彩的日用陶瓷，如梦如幻，如诗如画。此外，在色彩上大胆革新，将绚丽缤纷的颜色直接融入瓷土之中，再现了“浓装淡抹总相宜”的效果。

四、独创性的设计理念

独创性是指设计者要设计出前所未有的日用陶瓷产品，要根据时代审美需求，进行创新设计。当前社会，科学技术迅猛发展，已经运用到了各个领域，陶瓷产业也不例外，可以说，现代日用陶瓷产品是艺术设计与科学技术的结合体，设计者应当立足于科学技术，在日用陶瓷产品的艺术形式上大做文章，这样才能够创作出独特的、创新的、有生命力的、有附加价值的日用陶瓷产品，才能够满足不同地区、不同国家、不同民族的人们的生活需求和审美要求。如日本的日用陶瓷设计，造型独特、品种丰富、花面装饰日新月异，每一种造型饰30个内容、形式不同的花面，新奇的装饰比比皆是。而我国的日用陶瓷设计缺乏独创性，停留在仿制和来样加工的水平上，导致产品造型设计雷同，花色品种单调，无法满足国际、国内市场消费者的多样化的生活要求，必将逐渐失去销售市场。现代日用陶瓷设计的独创性，主要依靠形体构造、材质肌理、装饰纹样、装饰色彩、装饰方法、以及造型部位与部位之间、不同品种之间组合后的协调、节奏、韵律等因素，唤起人们在形象思维中建造新的审美世界来体现。我国是世界上最早应用陶器的国家之一，但是在现代科技社会，我国的日用陶瓷用品的国际地位比较落后，为了增强我国的日用陶瓷产品的国际竞争力，我们应当不断学习先进的生产工艺，还有不断吸收先进的设计思想和理念，同时也结合我国的传统文化，争取设计出具有实用功能、体现科技水平、符合时代需求且有独特文化气息的现代日用陶瓷产品，进而促使我国的陶瓷产品具有一定的国际地位。

作者:门爽 单位:江西陶瓷工艺美术职业技术学院

参考文献：

日用陶瓷范文第3篇

关键词：花草植物装饰题材；日用陶瓷；运用研究

1 花草植物装饰题材的起源

在中国的工艺美术史上，以花草植物为题材的陶瓷作品历史悠久，技法丰富，一直是艺术家们创作的对象。在日用陶瓷的装饰中，唐代已出现了装饰成熟的梅花、莲瓣等题材纹样，并且此时带来了一种新的装饰形式。如图1所示：罐身整体饰以梅花纹饰。梅花原于中国，具有中华民族不畏、坚忍不拔的民族精神，体现中国人自信、含蓄、坚毅的品格，被誉为“花中君子”。是历代陶瓷艺人常用的装饰题材，至今仍受人喜爱。

在宋代，遍布于华北、东南的“名窑”艺术创作，对这一时期的装饰艺术起着不可估量的作用。卷草纹等以花草植物为装饰题材的纹饰，在唐虽已流行，但到宋以后使用的范围更加广泛。这些纹饰从“官窑”到“民窑”大量使用在日用生活器皿中，装饰丰富多彩，鲜明生动。以窑系之一的定窑为例，定窑白瓷，多采用刻花、印花等技法进行装饰；题材也非常丰富，有牡丹、莲花等，刀法流畅自如，有很强的立体感。以图2为例，莲花花大叶丽，清香远溢，出淤泥而不染，虽仅用刻划花表现手法，却达到简练大方的效果。

青花瓷是元明朝最著名的陶瓷品种之一，其中以花草植物作为装饰题材占有很大的比重，其组织图案多种多样，有缠枝花、折枝花等。清朝装饰艺术达到了顶峰，有青花、五彩、三彩、粉彩、斗彩、珐琅彩和高低温颜色釉等陶瓷品种，而装饰纹样以花草为主。康熙时期，常见的装饰纹样就有双犄牡丹，冰纹梅花，十二月花等。如图3所示，众所周知，牡丹千百年来一直被人视为富贵繁荣、美好幸福的象征，因此牡丹花经常运用于陶瓷装饰之中。此盘牡丹纹饰在装饰上被尽情抒发，丰姿卓绝，形大艳美，仪态万方，观赏价值极高。

2 花草植物装饰题材的发展

在当今社会，日用陶瓷的运用变得越来越广泛，其中装饰题材尤以花草植物最多。

花草植物装饰题材一直受到人们青睐的主要原因以其特有的审美情趣和当今人们的审美心理是分不开的。随着时代的发展，社会的进步，科技的发展，人们的生活、工作等各个方面都处在十分紧张的节奏之中，急促的城市化生活给人们造成了无形的压力，人们在心理上对现代高楼日显厌倦，人们表现出一种渴望回归自然、享受原始情调的迫切心理，感受轻松、愉悦，以调剂日益激烈的竞争。人们常说自然产生美，花草植物作为自然的主人，能充分体现日用陶瓷的自然美，满足了消费者的审美需求。大自然中的花草不仅和人们的物质生活有着密切的联系，而且以其优美的品性和生动的形象而给人们以精神上的享受，寄予了人们无限的主观精神情感。

但是，目前陶瓷市场的运用花草植物为题材装饰的日用陶瓷，良莠不齐，如何设计出消费者满意的产品是当前需解决的迫在眉睫的问题：

首先，艺术家们将花草植物引进于陶瓷装饰之中，需从装饰变化方面去分析，认识和表现花草，挖掘其本质的美，运用花草装饰是把生活中自然美的形象通过概括提炼，采取归纳提炼，移花接木等艺术手法，将花草植物很好的运用到日用陶瓷中，能使日用陶瓷增色不少。

其次，还要注意花草变化的丰富性，因为单调的花草装饰会使人感到疲倦，而变化丰富的装饰则会令人感到兴奋。在日用陶瓷中的花草图案其处理方法和表现技法属于工笔型的，如果运用对称的构图等，就会显出呆板感。因此如果能够运用丰富的表现手法，可达到很好的装饰效果，给人以美是感受。

第三，装饰一定要与器型相一致，根据不同的日用陶瓷造型运用不同的花草进行装饰。如修长的器型适合装饰高耸的题材，稳重的器型则适合装饰粗壮宽广的画面，这样才能使日用陶瓷的造型和装饰相统一。

第四，注意主次分明。在结构上，一般以花为主，放在最主要的位置，然后在对花的局部和细部进行变化加工；在视觉上，也要注意主次分明。只有表现出明确的主次关系，才能收到良好的艺术效果。

综上所述，运用花草植物作为装饰题材制作的日用陶瓷，能将花草植物从自然形态转换于陶瓷装饰之中，能创造比自然美更好的艺术形象，亦能创作成新颖的画面，达到美观的效果，满足人们的审美需求，日用陶瓷才能得到更大更广的发展。

参考文献：

[1] 张晓霞.天赐荣华：中国古代植物装饰纹样发展史[M].上海：上海文化出版社，2010：15-33.

[2] 钱正盛.中华吉祥装饰图案大全：吉祥禽鸟/植物[M].上海：东华大学出版社，2006：199.

[3] S莉.植物形态在陶瓷器皿设计中的运用研究[D].景德镇陶瓷学院，2015：5.

日用陶瓷范文第4篇

近年来，新的设计理念、设计方法及新的加工技术在日用陶瓷设计领域的推广，极大地促进了我国日用陶瓷产品在品种、性能、用途方面的更新换代；同时，人们生活方式的改变、消费观念的变化，消费需求的多样化，也使得日用陶瓷产品设计在色彩、功能、肌理、形态、审美情趣等方面日益丰富多样，主要表现在以下几个方面：

(一)日用陶瓷产品设计与艺术陶瓷设计相融合

近年来，日用陶瓷产品设计者越来越关注产品的心理功能的实现，产品的生活情趣化、审美化、时尚化趋势凸显。如咖啡器具是日常用品，但因其为中高档消费品，且具有陈设效果，因而它的艺术审美价值往往会成为消费者选购产品时的重要考量指标。市场中那些具有较高审美价值和设计趣味的咖啡器具更易受到消费者的青睐。将艺术陶瓷设计中的审美理念、情感趣味、文化意境结合在日用陶瓷的设计中，使得日用陶瓷产品兼具实用价值与艺术观赏价值，已成为日用陶瓷产品设计的重要发展趋势。

(二)日用陶瓷器形设计创新与产品创意设计方法结合

过去，我国陶瓷设计与产品设计是相对独立的两个领域。随着世界先进设计理念的介入，以及中国设计产业的迅猛发展，各地区、各领域的设计理念不断融合，互相促进。创意产品设计方法在日用陶瓷器形设计领域中的应用日益广泛，其工业化的方式和系统创新方法对日用陶瓷设计产生了重要的影响；现代产品设计中开始利用陶瓷材料，如以陶瓷为外形材料的U盘、家用及车载空气清新器等；日用陶瓷产品已成为人们的居家产品的组成部分，有力地推动着陶瓷产品的市场发展。

(三)体验设计在日用陶瓷器形设计中的应用

体验设计是将消费者纳入到设计当中。自从美国经济学家约瑟夫·派恩和詹姆斯·H·吉尔摩提出“体验经济”之后，体验设计已成为产品设计领域重要的设计理念。体验设计强调：优秀的设计建立在对用户需求的深刻理解的基础之上。将体验设计的理念应用于日用陶瓷设计领域的陶瓷器形、表面纹样、肌理、使用方式等的设计当中，将会为陶瓷产品设计带来更宽广的创新视界和新的设计思考。

(四)不断革新的陶瓷生产加工技术手段在日用陶瓷器形设计中的应用

与德国、英国、日本等先进国家相比，我国的陶瓷生产加工技术一直处于相对落后的状态。近年来这种情况已有所转变，目前我国的陶瓷生产加工技术正在不断改进中，主要反映在材质创新和工艺创新等方面。如传统陶瓷原料以硅酸盐为主,在陶瓷坯的成形加热过程中的物理化学变化影响坯料性能。通过研究矿物组成、颗粒组成及化学组成对瓷釉显微结构和物化性能的影响,现在可采用多点测温仪、温度传感器和控制器等智能设备，提高塑性、干压、注浆三大成型工艺，并结合微波干燥、太阳能干燥、红外线干燥及热风干燥等技术组合，解决了目前高档日用瓷半成品坯体成形、烧制过程中瓷坯变形及强度不高、透光度不好、质感不润、针孔多、釉面不平整等缺陷；陶瓷生产加工技术的改进成为日后陶瓷器形的创新设计和质量提升的十分重要的技术支撑。

二、日用陶瓷器形的艺术设计方法探索

“形态是产生吸引力的根本。”[1]器形是最直接的外观因素，对于消费行为产生重要的影响。为创新日用陶瓷器形的设计，设计师必须把握技术的新发展、了解现代生活方式，利用新的设计理念、设计方法、结构工艺，设计出有吸引力的产品。通过对国内外现代产品的设计基因解析，我们试图寻找到针对我国日用陶瓷产品创新设计的一些新路径。

(一)材质肌理的重新思考

现代技术的发展使得陶瓷材料与其它材料的结合成为可能：如陶瓷材料与竹材、木材、玻璃、金属材料的结合；陶瓷与异质材料的结合，不仅增加了陶瓷造型的变化，还能完善产品的功能。而且表面肌理的变化不仅可以增加摩擦力、触感，还能带来丰富的表面效果，“肌理可以丰富立体形态的表情。”[2]多样化的表面肌理，正好契合现代消费者的丰富的情感和时尚审美需求，受到年轻受众的喜爱，也为陶瓷器形设计带来了更多新的思路和方法。结合异质材料的陶瓷果盘(见图1)，在外形方面以立体旋转的方式表现，能够很好地表现出空间感与动感；在功能实现方面，既可用作果盘，又可在空置时作为一件雅致的艺术陈设品。日本陶艺家田中美佐的作品(见图2)，将玻璃与陶瓷结合，将白色陶瓷的天然质朴与玻璃的清澈完美结合，使杯碗成为有意境的器物，让雅文化融入到生活之中。

(二)使用方式的改变

“产品设计就是将产品与人的关系形态化，即产品的效能只有通过人的使用才能发挥……”[3]使用方式是产品功能的重要体现。如现代电风扇的设计，采用了增倍机原理，改变了通常使用的叶片式电风扇出风方式，不仅消除了叶片式风扇的危险性，且易清理，外观时尚。随着现代生活方式的改变、技术的不断革新，日用陶瓷产品有了很大的优化空间。如设计师根据人们使用茶具(见图3)时握杯的方式设计茶杯的形态，茶具在实现其实用功能的同时，器形却不再规整，多了拿捏的趣味。这样的设计手段在满足陶瓷器具日用功能的前提下，又赋予了器具以更多想象与创意的空间。

(三)材质属性变异的趣味

改变常见器物的比例、量感、质感一直是一种简单而行之有效的设计手段，如下图的花瓶，仿佛软性材料制成。这种异质同构的方法将布的可塑性特征移植到瓷器之上，既方便取放，又具有触感；既不影响其使用功能，又增加了使用的乐趣。瓷器在成型前为土质，柔软有可塑性，烧结后将原有特征呈现，为瓷器造型设计增添个性与新意。

(四)结构改变的创新

如果对陶瓷器物的构成元素加以分析，并对这些构成元素进行重构，可以实现新的器形创造。如图中的花瓶，将花瓶中流出的水与花瓶共同构成支撑结构，同时水形态中的花形浮雕又诠释出花与花瓶的关系。对花、花瓶、水的重构形成独特的视觉感染力。这样的器具即使不插花也是一件值得玩味的艺术品，界限模糊化的设计增加了产品的功能。

(五)形态语境的渲染

陶瓷器物的色彩、形态、质感，共同营造出陶瓷器物的整体韵味，即形态的语境。“语境概念”[4]最早由人类学家B.Malinowski在1923年提出，它包括“情景语境”和“文化语境”。在陶瓷设计领域，“语境”指的是陶瓷的形态所传递出的某种特定含义及整器所引发的观者的感受，如观者的回忆、感动、憧憬等。在现代社会中，生活的压力使得人们需要内心的安宁、愉悦、慰藉与平衡。艺术家KurtWeiser设计的绿杯(见图6)，器形上满满的装饰图案让人仿佛进入热带密林，领略奇异的花草世界，这样的茶壶泡出的茶似乎多了一份美妙与芬芳。现代陶瓷荷叶瓶(见图7)，将莲花、荷叶的场景融入器形设计中，让观者有身临其境的感受。

(六)加工工艺的变革

瓷器的制作工艺繁复，如制胚工艺便有拉坯、利坯、泥条盘筑等；烧制工艺有仰烧、叠烧、覆烧、素烧等；施釉工艺有浸釉、荡釉等。而且操作工艺、操作程序乃至烧制温度的变化都可带来瓷器色彩、质感的改变。如釉上彩和釉下彩的表面效果不同，釉上彩更适合色彩图案的表现，并有一定的立体效果，而釉下彩更适合细腻的色彩与质感的体现。ChristopherP.Staley创作的碗，采用不均匀的釉层处理，使得器形表面形成光洁与粗糙的质感变化，配合形态上的立体旋转空间，器形显得生动、鲜活。CurtisBenzle纯手工制作的组花，采用镶嵌黄金、流彩等手法，使作品具有丰富的视觉效果和动感。

(七)时尚文化信息的提炼

随着经济的全球化，不同地域、不同风格的文化和生活方式让人们对世界流行时尚和本土民族元素有了更深的认知。当今的陶瓷设计也更趋国际化、时尚化。深入了解各地域的历史文化特征，洞悉现代消费理念、方式与时尚文化、民族文化的内在关系，对于理解和捕捉多元的时尚文化特质十分重要。如下图所示的设计，简约的、装饰的、个性的、趣味的、张扬的、含蓄的……都会成为现代消费者的选择。

三、结语

日用陶瓷范文第5篇

包豪斯宣言中提到：“设计的目的是人，而不是产品” [1]，不管科学技术如何变化、审美观念如何转变，对于设计来说，万变不离其宗的就是以人为本的原则。即在设计中关注人具有的本质特征，并将人的属性内化到产品中。而人的本质属性包括社会属性和自然属性这两个重要方面，二者相互影响、缺一不可。设计的人性化体现在对人的本质属性和社会属性的满足上，因此，设计中除了考虑产品的使用功能、结构、使用场所、使用者的生理特征外，还需考虑产品使用者的生存环境、知识背景、精神面貌、地域文化、社会实践、审美趣味、消费观念、等与人的社会属性、相关的因素。

人类的需求欲望是人本身具有的属性之一，美国心理学家马斯洛提出的需求层次理论，将人类需求划分为五个层次――生理需求、安全需求、社会需求、尊重需求和自我实现需求，当低层级需求获得满足后，高层级需求才会产生，再要求得到满足。我国古代著名思想家墨子提出：衣必常暖，然后求丽；居必常安，然后求乐，也说明了人的需求的阶梯性。设计就是在不断地满足人的各种需求中前进和发展的，从功能到形式、从生理到心理、从物质到精神实现设计的人性化。

20世纪60年代维克特・巴巴纳克出版了著名的《为真实世界的设计》提出对于设计的三个要求：“（1）设计为广大人民群众服务；（2）设计不仅应该为健康人服务，同时还必须考虑为残疾人服务；（3）设计应该认真考虑地球的有限资源使用问题，设计也应该为保护我们居住的地球的有限资源服务”[2]，这体现了人性化设计的另外两个重要方面：第一，人性化设计中应包含对特殊群体的无障碍设计。充分考虑特殊群体的需求才能更加全面、彻底地体现设计的人性化。第二，人性化设计不是简单的“人本主义”，更不是盲目地以破坏自然、浪费自然资源为代价满足人的需求，这有悖于人的自然属性。人性化设计不是目光短浅的、片面的，不能成为导致自然环境恶劣的刽子手，损坏“自然――人――社会”之间的平衡会引发生态危机，进而也影响了人类的生存，这也背离了设计的宗旨。因此，人性化设计应该在满足普通人群从生理到心理的需求的同时，对特殊群体具有人性化关怀，对自然环境负有责任。

二、日用陶瓷的人性化设计

日用陶瓷与人们日常生活密切相关，餐具、茶具、文具、厨具、咖啡具、酒具等日用陶瓷的身影随处可见。由于日用陶瓷的种类繁多、使用范围广、使用人群庞大，日用陶瓷的设计更需要融高功效和高情感为一体，使得我们的生活更加艺术，在日用陶瓷设计中贯穿人性化理念，利于现代日用陶瓷设计的创新和发展。

1、从满足生理需求出发

日用陶瓷不是纯艺术品，器型结构需合理，符合人体尺度，以及使用和操作时的安全性和便利性，才能保证产品能满足人的生理需求，实现最基本的人性化（图1）。在长期的日用陶瓷造型的演变和发展中，很多日用陶瓷的器型结构之所以存在就说明了其具有一定的科学性和实用性。因此，在器型创新时，不能一味求新求异而降低了使用功能和效率，甚至忽视了给使用者可能带来的危险，这有悖于人性化的初衷，必然导致产品不能受到推广和认可。因此，在设计中，应该认真对待日用陶瓷器型结构的功能性、安全性和便利性，如：茶壶的设计是否便于拿捏和操作，餐具中碗的结构是否符合我们的饮食习惯的需求、碗造型的棱角在使用过程中是否更易碎等问题。

2、对精神需求的考虑

在日用陶瓷中体现精神需求是在满足人的生理需求的基础上对人性化设计较高层次的要求，是对人的审美、情感和文化的满足。美国心理学家诺曼在《情感化设计》提出设计的三种水平：“本能水平的设计、行为水平的设计和反思水平的设计。本能水平的设计关注的是外形，行为水平的设计关注的是操作，反思水平的设计关注的是形象和印象”[3]，这一论述给我们分析日用陶瓷该如何满足人的精神需求提供了一定的借鉴和参考。日用陶瓷产品可以通过外形的形式美、使用过程产生的愉悦体验以及文化内涵的赋予三方面达到产品的情感性，实现对人的精神需求的满足。首先，外形是最早作用于人的因素，它包括器型、色彩、装饰、质感等方面，是以最为直观的视觉感受直接传达给消费者的。因此，外形应符合现代的审美情趣，满足人的好奇心理（图2），激发人们追求美的本能反应，让人们在未使用之前就对它爱不释手。其次，关注使用过程中与使用者产生交流和互动性，即让人们在使用的过程中产生轻松惬意、幽默风趣等积极健康的心理感受和情感体验，引发人们在行为上产生“用一次就知道这是我想要的”的共鸣。再次，在日用陶瓷设计中融入传达情感的、伦理道德的、民族文化的、的符号元素，引发人们在文化领域的反思和心理上的认同，满足人的社会需求、尊重需求和自我实现需求，实现更深刻的情感。

此外，需要强调的是，不管是满足生理需求还是精神需求，日用陶瓷设计的人性化必须处理好各群体的差异性问题，通过各类产品满足各群体的需求是实现为广大人民群众服务宗旨的基础。从生理需求方面说，首先，涉及到对特殊人群，如：儿童和残疾人的人性化关怀，特别是在造型结构上实现特殊人群的可操作性和操作的便利性，传达关爱（图3）。其次，涉及到不同饮食文化对日用陶瓷造型的设计影响。从精神需求方面说，首先，涉及到不同群体的人应民族习俗、知识背景、社会环境、经济情况的不同，有着不同的价值观、审美情趣、消费理念。其次，涉及到在日用陶瓷的使用环境问题，如：同是茶具，可以是家庭使用、不同风格的茶馆使用或者娱乐场所使用等环境情况，这对茶具的风格提出了不同的定位，满足不同的环境氛围下人的情感感受（图4）。处理好各群体的差异性，是在宏观上满足人们普遍需求后，更为微观地细致地考虑各因素，实现日用陶瓷形式和风格的多样化、个性化，从而全面实现人性化。

在日用陶瓷的设计中，关注器形结构的合理性、外形的形式美、使用过程中的交互性、对特殊群体的的关怀、使用的环境、文化信息的传达等方面，使得产品的功能合理、结构科学、造型完美、操作方便、具有情感内涵，实现物质和精神、理性和感性的完美结合，达到日用陶瓷人性化的目的。

注释：

[1]何人可：《工业设计史》，北京理工大学出版社2000年，第113页。

[2]董占军：《外国设计艺术文献选编》，山东教育出版社2002年，第55页。