作文辅导论文

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作文辅导论文范文第1篇

服务主导型学生工作模式，以全体学生为服务的主体对象，从广大学生群众的根本利益出发，将“以人为本”的科学发展深入贯彻落实到学生工作的实践中去，将促进学生全面发展作为学生工作的终极目标，将教育、管理与服务三者完美结合在一起作为学生工作的核心价值，为学生提供高效率、高质量的专业化服务平台。

二、服务主导型学生工作模式的主要特点

1.以人为本的科学教育理念

将“以人为本”的科学发展观深入到服务主导型的学生工作模式中去，将传统的“管理学生”的教育理念改为“引导学生”。站在学生的角度，从学生的根本利益出发，坚持“为学生服务”的教育宗旨。无论是展开教学活动还是社会实践活动，都要以促进学生全面发展为根本目的。

2.系统规范的服务内容

服务主导型的学生工作模式科学扩大了为学生服务的工作范围。同时，还特别设置了一个服务部门专项负责学生服务工作。该部门本身努力提高工作效率和服务质量，为广大学生谋求学习生活和社会实践方面的便利；另一方面，还要加强与学校教务处的沟通与合作，构建更加系统化的服务体系。

3.丰富多样的服务实践形式

传统的学生工作不仅形式僵化且数量单一，不能满足社会上日益增长的精神文化需求。服务主导型的学生工作模式大力推动由经验教育变为科学教育、被迫灌输转变为理性传授、单一教学变为综合发展的转型进程，大力倡导学生工作的新型服务形式。同时，在进行学生工作的服务地点方面也有一定程度的创新。不再局限于传统的上课教室，服务地点也逐渐转移到学生寝室等其他学生聚集地带。

4.训练有素的服务工作人员

服务主导型的学生工作管理人员不仅要求具备主观思想方面的高素质，也要求具备客观能力方面的高水准。一方面，工作人员必须拥有高度的革命热情和工作积极性，秉承良好的职业道德操守，从本质上为学生身心的健康发展谋求利益，无私奉献；另一方面，工作人员必须拥有过硬的专业素养和广泛的服务学识，顺应不断深化的高等教育体制改革，对服务型学生工作做出正确的战略目标与策划。

三、构建服务主导型学生工作模式的主要措施

1.加强服务主导型学生工作队伍建设

首先，要设立一个专项部门负责学生思想政治价值观的整改与培育工作。优化该专项部门的人力资源配置，以实现部门内工作力量稳定性与流动性的有机统一。其次，要打造一支专业化的、由全职人员组成的学生思想道德政治培训队伍。有组织地计划并安排各个学生工作者积极投身到社会实践中去，同时，还要善于发掘工作能力强、工作业绩好的学生工作者，对其进行重点培优，将其推荐到更高的平台以锻炼提高自身专业素质；另一方面，要积极为学生工作者创造学习条件，统一规划专业学习，从而提高学生工作者的科学文化素质与职业道德修养。第三，要实行严惩分明的工作激励制度。在升职、聘任、出国深造、退休养老等各方面通过优惠政策倾斜，激励更加广大的学生工作者更加积极地进行服务性学生工作构建工作。最后，要建立健全学生工作考核机制，确保工作考评结果的科学与规范，确保工作考评程序的制度化。

2.积极开拓服务主导型学生工作的途径

鉴于学生工作的服务效率将直接决定学生在校的学习与生活质量，校方从广大师生群众的根本利益出发，贯彻落实以人为本的科学发展观，以促进校园的可持续发展。因此，要求高校加强服务平台建设。一方面，加强服务主导型平台的软件设施建设，其中主要包括学生工作的负责人安排、部门设置、体系构建及其执行策划。优化工作人员配置，把握部门设置的科学方向，建立健全服务型学生工作管理体系，制定正确的执行策划方案。另一方面，要加强服务主导型平台的硬件设施建设，其中主要包括学生工作的活动举办地点及其物质使用资源。

3.创新学生工作的服务机制

高校学生工作服务型机制的创新主要包括两个方面。一个方面是服务于开展学生工作的外在物质条件。要求加大资金投入，给学生提供更高水平的物质生活条件和学习环境；拓展就业渠道，为学生谋求更多的就业机会选择；推行优惠政策倾斜，给予贫户学生助学贷款和勤工俭学的物质帮助；展开社会实践活动，培养学生的社会交际及处理世事的能力。另一方面是服务于开展学生工作的内在修养条件。要求在全校范围内推行思想道德政治教育，帮助学生树立正确的三观。

四、结语

作文辅导论文范文第2篇

1 对群众美术创作辅导理念进行重新

群众美术干部的缺失、活动经费的不足这些都是老生常谈的问题，但是对群众美术创作辅导工作进行创新是必须要引起重视的问题。要有效地解决这些问题首先就需要对理念进行更新，为此需要树立起以下的几种理念：（1）要能够不拘一格的对人才进行引进，要对文化素质高、拥有过硬专业技术水平以及热爱群众文化事业的人才进行大力引进；（2）注重对现有人员文化素养以及业务水平的提高。对于经费不足的问题，需要注意的是全部由政府来解决是很困难的，为此可以通过政府、地方以及企业三方进行结合的方法，在这个基础上通过文化馆艺术干部采风、创作以及辅导培训班等多种方式来探索出适合当前形势的群众美术发展道路。与此同时，需要注意当前社区文化发展相当快速，这为群众美术创作与辅导提供了新的平台，虽然社区群众美术活动在当前仍然是属于新生事物，但是我们却必须要对其进行重视，这为新时期的群众美术创作与辅导工作提供了新途径。

2 对群众文化美术创作辅导组织进行协调，开展全面性辅导

作为群众文化重要组成部分的群文美术创作要发挥好辅导组织的作用，首先要协调群文美术创作辅导组织，要从整体出发，将地区美术创作融入地区文化的总体战略，对群众美术创作进行全面性辅导。例如，将社区美术创作融入社区文化，可以在社区举办美术培训班和美术展览，邀请专业人士到此参观、点评并适时做一些培训讲座等；可以组织群文美术创作者进行作品展示与沟通，取长补短；可以不定期进行各种群文美术比赛活动，吸引美术创作骨干加入到各种群众美术活动中去，让他们在精神和物质上得到提高和鼓励。群众文化美术创作作为群众文化中的重要组成部分，其辅导组织能够发挥出的作用非常巨大。要让辅导组织发挥出作用，首先就需要对群众文化美术创作辅导组织进行协调。从大局出发，将本地区的群众文化美术创作融入到本地区文化的总体战略之中去，对群众美术创作开展全面性的辅导。例如可以在社区文化中添加社区美术创作，在社区中开办美术培训班以及美术展览，并邀请那些专业人士进行参观与点评，在适当的时候做些讲座；可以多开展活动让群众文化美术创作者之间多对自己的作品进行展示，多沟通、取长补短；可以定期或者是不定期地开展各种群众文化美术比赛活动，让群众美术活动更具有吸引力，可以吸引到更多的美术创作骨干，并让这些美术创作骨干能够获得精神与物质上的激励。

3 进一步发挥文化馆群众文化美术辅导作用

（一）对管理人员意识进行改善，树立并落实为人民服务的宗旨。文化馆作为国家所设置的群众文化组织以及专业性的辅导艺术机构，在群众文化美术辅导中有着非常重要的作用。而作为文化馆中的管理人员必须要能组织馆内的专业辅导人员积极地对有需求的人民大众进行相应的辅导，让更多的群众能够对美术这门艺术有着更加深刻的认识和了解，并让人民群众能够自己主动地去学习，去创造出属于自己的文化作品。这样不仅仅是可以满足人民群众的精神需求，而且还能够提高人民群众的文化素养。

（二）对群众文化美术创作辅导网络进行重构。如果不能够对辅导的职责进行了解与研究，在文化素养、专业创作水平以及辅导热情上都存在有欠缺，那么就很难胜任群众文化美术创作辅导工作，特别是文化馆中的高层辅导干部。为此，需要对群众文化美术创作辅导网络进行重构，让所有的地区可以均享信息，并对信息的盲点进行消除，这是一项相当庞大的工程。因此，在开设各种培训班与辅导班的同时，还需要多邀请专家学者来讲课、交流，提供更多的实践机会，让文化馆中的群众美术工作者能够进一步地拓展视野，产生出献身于这一事业的工作热情。

（三）对专业辅导队伍水平进行强化，对辅导设施进行完善。文化感需要对专业的辅导队伍进行强化，逐步地完善辅导功能，招收或者是提拔具有较高水平的从事美术专业辅导的辅导人员，同时对现有的人员进行专业化的培训，让他们能够掌握相应的技能。在拥有了较为专业的辅导团队之后，还需要拥有良好的辅导设备，为文化馆开展美术辅导工作提供重要的物质基础。只有拥有了较为完善的辅导设施，才可以让辅导队伍拥有一个良好的发挥平台。

4 拓展空间，整合资源强化辐射

作文辅导论文范文第3篇

【关键词】目的论 《政府工作报告》 文本类型

一、引言

《政府工作报告》这类严谨的政府文件，翻译必须准确达意，因为一个词的译文的不恰当可能会造成国际社会对中国的误解。本文作者将从词汇和句式等角度分析《政府工作报告》的文体特征和语言特点，结合赖斯文本理论原理，旨在为《政府工作报告》的英译提出合理的理论指导，提高翻译质量。

二、理论基础――目的论与文本类型理论

20世纪70年代，德国翻译理论家凯瑟琳娜・莱斯首次把翻译目的引入翻译批评，提出了功能派理论思想的雏形。莱斯认为理想的翻译应该是综合的，全面的翻译，即译文必须在内容，语言形式和交际目的方面都与原文对等。同时，她提出将文本分为三类：信息型文本（informative text ）、表达型文本（expressive text ）、操作型文本（operative text）。莱斯认为“文本分类是选择不同翻译标准和批评标准的依据”。信息性文本关注文章内容和话题本身，旨在给读者传递真实世界中的事物，比如传播信息，知识和意见。在翻译过程中译者应该准确，完整的再现原文内容。就风格选择而言，应以目的语文化的主导规范为指导。表达型文本中占主导地位的是审美因素，信息方面只是补充，在翻译时译文应传达原文的审美及艺术形式。呼吁型文本目的在于呼吁或说服文本的读者或接受者案某一种方式行事。在翻译中感染读者，打动读者是遇着的首要任务，有时可以在文本内容、形式和风格上略微调整，以便在译文读者中创造与原文同等的效果。

三、《政府工作报告》的文本特征和语言特点

1.文本类型及功能。根据莱斯的文本划分，第一，《政府工作报告》具有信息型文本的性质，它阐明了中国政府在一系列问题上的立场，提供了其工作的纲领和指导思想。它的功能是传达中国政府工作信息，让国内国外读者了解政府的工作和中国的国情。第二，《政府工作报告》具有呼吁性文本的性质。《政府工作报告》一大重要作用就是呼吁海内外读者响应、支持、理解中国政府开展的工作。

2.《政府工作报告》的语言特点与翻译策略。

（1）同义词的重复。重复用于强调内容或感情，先前的一些研究认为重复是单独用一样的词，或用一样的词组成短语、句子和段落。如，只有一流的教育，才能培养一流的人才，建设一流的国家。

如，切实解决人民群众量关心、量直接、量现实的利益问题。出现重复的部分可以是形容词、副词、名词和动词等等。实际上，只保留重复部分的第一个，去掉之后的重复部分，句子还是完整的，句意也没有改变。还有 一种重复是同义动词重复，如“谋和平、维稳定、求合作、促发展”中的“谋”、“维”、“求”、“促”也属于同义重复，不用想方设法使用不同的动词翻译，这四个字可以翻译成同一个词，即pursuit。可以这样译：the pursuit of peace，stability， cooperation and development.这样合并动词翻译简洁明了。

（2）四、八字词结构。汉语擅长用两个动词组成谓语，表语或者定语，可以增强语气使语言更有张力，实则表达同一个概念，在英文行文中要减译。如，推广应用直接译为popularize，繁荣昌盛直接译为prosperous就可。还有“…是人心所向，大势所趋”“闭关锁国，固步自封”都是八字词重复，都在说明一个意思，第一个可以翻译为trend，第二个可以翻译为isolation。中文中有很多这样的动词名词都在传达同一个信息，这是中文行文习惯，那么在汉译英时要酌情删掉重复的部分，先为中文减负。如，坚持调整优化经济结构中的“调整优化”，优化升级，提高加强，保障改善民生，加强完善，都属于同义动词重复，取其最核心的那个词进行翻译即可。

（3）同义句重复。除此之外，汉语还喜欢使用同义句，用后一句来肯定和加强前一句话。如，实现世界经济强劲、可持续、平衡增长是一个长期复杂的过程，不可能一蹴而就，既要持之以恒、坚定推进，也要照顾到不同国家国情，尊重各国发展道路和发展模式的多样性。“实现世界经济强劲、可持续、平衡增长是一个长期复杂的过程”和“不可能一蹴而就”属于前后呼应，意思重复，需要合并翻译。可以这样翻译：We have a long， hard journey to go before we can keep the world economy strong，sustainable and balanced. That entails not only strong，sustained commitment but also due respect for diversity in national realities，development paths and methods.

（4）无主语句。无主语句就是一句话只有谓语和宾语，或者只有系表结构，无主句在《政府工作报告》中非常常见。对于无主语句的翻译我们通常采用两种方法一是找到句子隐藏的主语，在翻译时添加上；二是将句子翻译成被动句。如，坚持调整和优化经济结构，着力提高经济发展的质量和效益。很显然，上述例子有许多谓语，没有主语，对于汉语读者，我们知道动作的主语一定是政府，这句直接添加一个主语，可以这样翻译We remain committed to upgrade the economic mix with the aim to improve the quality and efficiency of the economy。汉语是意合语言，汉语的语法和语言习惯允许这样的省略，如果非要汉语像英语那样主谓宾齐全会是汉语冗长嗦。又如，持续推进新型工业化、信息化、城镇化、农业现代化的进程。Steady progress is being made in the development of new types of industrialization，applications of information technologies， urbanization，and agricultural modernization.本例无主语句中宾语的形容成分非常长： “新型工业化、信息化、城镇化、农业现代化的”，如此长的形容成分，不适合英译时翻成主动态，因为这样大部分的内容会堆积在句子后半段，所以本例的英译没有添加主语，而是将宾语提前，改成了被动态，使译文读起来更通顺，符合国外读者语言习惯。

（5）逻辑关系隐晦的长句。为了细致说明情况和事实，《政府工作报告》出现了非常多信息量很大的长句，这些长句基于意思，在结构方面比较松散。如，我们将针对经济运行中的突出矛盾，继续实施积极的财政政策和稳健的货币政策，保持宏观经济政策的连续性、稳定性，提高政策的针对性、灵活性、前瞻性。上述是比较长的句子，每个句子包含了数个小分句，但一个连接词都没有，逻辑关系不明显，需要仔细阅读后才能体会到。对于这样的长句子我们一般切分成数个小意群，每个小意群单独成句。可以这样翻译We will address the pressing challenges in the economy and continue to implement a proactive fiscal policy and a prudent monetary policy. We will maintain continuity and stability in macroeconomic policy and make our policy responses more targeted，flexible and forward-looking in the economy.

四、结束语

翻译不仅要实现语言间的转化，也要实现语言习惯，文化背景，逻辑思维和审美方面的跨越。这要求译者要跳出中文思维的框架，重新审视原文，梳理原文，对其进行拆分重组，删除多余的成分或者补充上意思不完整的成分，才能得到理想的译文。

参考文献：

[1]Christiane Nord.Translating As A Purposeful Activity-Functionalist Approaches Explained[M].上海：上海外语教育出版社，2001.

[2]张瀚文.目的论视角下的政府工作报告翻译研究[D].大连海事大学，2014.

[3]杨敏.《政府工作报告》的翻译研究[D].山东大学，2012.

[4]王默寒.目的论视角下《政府工作报告》中译英研究[D].北京外国语大学，2015.

作文辅导论文范文第4篇

一、毕业论文（设计）指导工作改革的背景

（一） 社会方面

普通高校扩招、高等教育大众化时代的到来，使得进入高校学习的门槛越来越低，学生整体基础水平下降；电子信息技术、计算机互联网的发达，为学生自主学习、接受新知识新技术提供了方便，也使学生通过互联网搜索论文参考资料并拼接成自己的论文变得很容易。在市场经济下，社会上急功近利、学术腐败等不良风气也不可避免地侵蚀学生。

（二）学校方面

广州大学2009年以前制定的成人高等教育人才培养方案，“本科化”的模式仍比较突出，缺乏适合成教人才培养理念的实践环节培养模式。广州大学成人高等教育实行一级管理模式，继续教育学院为办学实体，仅有少量的专职教师，办学规模大，专业（专业方向）杂，校外办学点多，在调用与管理本校教师资源，统一、规范毕业论文（设计）质量标准以及进行质量监控方面还不足

（三）学生方面

成人学生业余学习，缺乏系统的专业理论学习，缺少论文写作基础训练；多数面临工作与家庭的压力，学习动机主要是为了获得毕业文凭，内部动力不足。为了达到顺利毕业的目标，学生往往采取的是避免失败的做法，或者是没有挑战性的任务，认真思考、独立完成毕业论文（设计）的态度普遍欠缺。

（四）教师方面

指导教师来源不一，缺乏统一审核、把关，水平良莠不齐；由于多数是兼职教师指导论文，教师责任心差的不在少数。

二、多管齐下，实施毕业论文（设计）指导工作改革的举措

（一）修订人才培养方案，注重应用型，提高写作能力与解决实际问题的能力

人才培养方案是学校实现高等人才培养目标与基本规格要求的总体设计蓝图和具体实施措施，是学校组织教学和管理人才培养过程的主要依据 。成人高等教育人才培养方案是否切合实际，注重应用型、实践性，直接关系到人才培养的质量。2008年，为使成人高等教育更适应成人的特点和需求，学校全面修订了成人高等教育人才培养方案，在2009年版的成人高等教育人才培养方案中，针对学生写作能力欠缺、毕业论文质量不高的状况，加强了课程的人文特色，专科和专升本的课程设置分别增加了《应用写作》和《大学语文》这两门公共课程，增强学生的写作意识，培养学生的写作能力，力求打好论文写作的基础；在课程的总体设置上，精简理论，强化实践，不仅在实践教学平台适当增加集中实施的实践课程比例，增强实践性课程的适应性和针对性，在其它课程平台的课程，特别是一些实践性较强的理论课，也减少理论学时，适当增加课内实践学时，力求减少理论知识与实践之间存在差距，培养学生用专业知识解决现实问题的基础，使撰写毕业论文有料可写，而不是盲目抄袭、拼凑。

（二）改变单一的论文写作形式，采取更为适合成人特点的多种毕业论文形式

从2009年开始，学校决定，成人高等教育毕业论文（设计）应充分利用成人学生丰富的社会经验，紧密结合工作实际和专业开展选题工作。从写作形式上，改变当前的成人高等教育毕业论文写作形式单一，非论文即设计的状况，紧密结合学生的工作实际，允许毕业论文形式采取更为适合成人特点的方案设计、实验研究、社会调查、经济分析、案例分析、读书报告等，以充分发挥学生的个性，发挥学生的特长，同时最大限度减少抄袭现象。为此，学校专门发通知说明，申报学士学位的学生必须撰写毕业论文或毕业设计；不申报学位的学生按专业特点可选择上述毕业论文（设计）的各种写作形式，并列出29个专业建议选择写作形式一览表。

（三）加强各个环节的管理，建立全面系统的质量监控体系

1. 建立规范系统的毕业论文（设计）指导工作文件资料

毕业论文（设计）指导工作文件资料是完成指导任务的指南与依据，为了使毕业论文（设计）指导有统一规范的依据，学校从2009年起逐步修订、完善毕业论文（设计）指导的有关资料，目前已建立一套系统规范的毕业论文（设计）指导工作文件，包括表格6份，撰写规范及格式模板1份，各专业撰写要求及范文19份，以及论文指导实施细则、有关通知等。这些文件资料全部分类有序地挂在网上，为学生、教师使用提供了方便。

2. 统一选拔与管理指导教师，集中辅导与个别指导相结合

由校本部统筹安排校本部及校外点聘请广州大学专业学院相关专业具有讲师（中级职称）及以上职称的教师担任毕业论文（设计）指导教师；在广州大学教师资源不足的情况下，校外点可以自行聘请非广州大学教师担任毕业论文（设计）指导教师，所聘指导教师任职资格必须先报校本部审核批准。同时严格控制每位教师指导的学生人数，理工类专业原则上不超过7人，人文管理类专业原则上不超过10人；初次指导毕业论文（设计）的教师，指导的学生人数可减少2-3人；已有指导毕业论文（设计）经验的教师，指导的学生人数可适当增加，最多不超过15人。要求教师指导学生论文（设计）至少3次并做好记录（指导市区内教学点学生，至少面授1次），指导形式包括面授、电话、电子邮件、书信等。指导教师必须督促学生将教师指导的主要内容如实填写在《导师工作记录表》中，同时也要妥善保存与学生联系并指导的记录，以作为进行指导的依据。有效控制了教师指导学生的人数、质量。

3. 严格答辩工作

从2009年开始，为统一答辩标准，把好质量关，学校将由各专业学院自行组织的答辩活动改为由继续教育学院在校本部统一组织，同时在答辩学生较多或较远的教学点设4个校外答辩点。学校规定，成立答辩领导小组对校外答辩点的答辩工作进行检查监督，校外答辩点的答辩组长必须由广州大学派出的教师担任。对答辩的工作要求、答辩过程有关问题的指南学校都有统一的、明确到位的文字解说。通过组织严格的毕业论文集中答辩，能从中发现和纠正教师个别指导存在的一些突出问题，确保学士学位论文质量的提高。

4. 加强过程管理，规范操作模式

第一阶段，毕业论文（设计）指导任务分配给老师之后，要求指导老师转发国家教育部《学位论文作假行为处理办法》（中华人民共和国教育部第34号令）给所指导的学生并进行学术道德、学术规范的宣传教育，强调指导老师对制止学生毕业论文（设计）作假行为负有责任。同时向指导教师提供班主任（或主管）和学生的联系电话，要求班主任为每一指导教师指导的学生组选一组长，主要负责协助指导教师联系组内其他同学和传达有关要求，并负责收取全组同学完成的论文（设计）集中交教务科或函授部及所辖各教学点。

第二阶段，在第二学期开学初，发通知提醒教师、学生按计划完成毕业论文（设计）指导任务，督促需参加答辩的学生及早完成定稿，催促未与指导教师联系或进度慢的学生要抓紧时间。继续电话抽查，检查落实指导教师毕业论文（设计）指导进展情况。

第三阶段，发通知对答辩问题、论文（设计）缴交问题进行具体安排。由于成人学生业余学习的特点，加上毕业论文（设计）指导教师不全是任课教师，指导主要是通过现代通讯手段来完成，每到毕业论文（设计）资料缴交期间，指导教师如何尽快收齐学生全部论文（设计）材料再交管理部门是一件十分棘手的事。过去论文（设计）缴交往往会拖延时间，为此滞后成绩的录入并影响其他后续工作。从2012年开始，在强调指导教师必须对学生提交的论文（设计）资料在内容与格式上严格把关，符合规范要求才能评分和同意学生提交正式的论文（设计）资料打印件的基础上，学校将老师要交的资料与学生要交的资料分开收缴：教务科与函授部分别负责接收教师缴交的校本部与校外点论文（设计）资料；学生要交的论文（设计）资料，要求每个论文（设计）组学生组长集中收齐后就近在所属教学点提交。为了方便师生，校本部专门安排一周的值班时间接收论文（设计）资料。这样做，加快了毕业论文（设计）资料缴交的进度，也使管理部门忙而不乱、工作有序进行。

三、设想与展望

（一）在利用计算机教务系统对毕业论文（设计）指导工作进行管理、利用校园网络平台毕业论文（设计）指导资料以及师生互动交流指导还有待开发。

（二）如何有效监控学生论文（设计）是否抄袭、造假等，教师指导论文（设计）的工作量是否饱满、指导是否到位还需进一步研究。

（三）班主任是联系学生与管理部门的桥梁，班主任对毕业论文（设计）指导工作的辅助作用较大，应得到相应报酬并进一步有效发挥班主任的作用。

（四）非论文形式的写作指导资料还需进一步修订、细化，使之覆盖的专业面更广。

参考文献：

作文辅导论文范文第5篇

作为文化重要组成部分的艺术更是如此，丹纳的《艺术哲学》一书，将艺术的演变道路与特定地域发生的特定艺术现象相连结，从哲学的高度分析艺术产生的特殊时代背景。他指出，“精神文明的产物和植物界的产物一样，只能用各自的环境来解释。”所以我们认为，艺术的发展与地域存在紧密联系。

比如中国的美术创作自古至今都有以地域划分派别的传统，人们（更多是一些文艺评论者）将拥有“独特的绘画艺术理念，形成‘独特美的符号’的绘画者”的集合体称为某一“画派”，而这种“画派”的提法多以地域作为标签。北宋初期，山水画分为北方派系和江南派系。北方派系善于表现雄伟峻厚、风骨峭拔的突儿巨壑；南方画派亦称“江南山水画派”，以“平淡天真、布景平远、秀雅温柔、南方情调”为创作基调。近年来中国艺术繁荣发展，艺术创作的风格化凸显，同一艺术门类下流派渐现。如上海画派、岭南画派、四川画派等一方面代表了美术创作的价值取向，另一方面反映了美术创作吸收地域文化为自身鲜明特色的重要特点……

以地域为视角考察艺术不是什么全新课题，但以地域为视角、按照新的学科门类探知艺术教育的发展态势，则是一种有益的尝试。在这种格局下，我们将会看到艺术教育所呈现出的别样风貌，以及近年来中国艺术教育的两个新趋势——精英泛化和大众崛起。

一、艺术学理论：多点支撑，步履维艰

在众多专家的呼吁下，“艺术学”理论冲破各种质疑，一跃成为“艺术学”学科门类下排名第一的一级学科。这种安排是合理的，毋庸置疑的。因为这符合一般人文学科的内在逻辑，正如文学学科有文艺理论一样，艺术学科应当有一门从总体上规制艺术创作思想的子学科。

艺术学理论一级学科地域布局的总体特点是：

1.学科点少而集中。从地域角度进行观察，我们可以清晰地看到艺术学理论一级学科发展的问题所在。全国仅有屈指可数的少数高校开设属于这一学科的专业。截止到2011年，全国拥有艺术学理论博士点的单位有10多家，它们分别是：北京大学、北京师范大学、东南大学、南京艺术学院、清华大学、中国传媒大学、中国艺术研究院、中央戏剧学院、上海大学、哈尔滨师范大学、福建师范大学等。拥有艺术学理论硕士点的单位有50多家，主要是：山东艺术学院、云南艺术学院、东北师范大学、河北师范大学、河北大学、内蒙古大学等。本学科国家级重点学科有一个，就是东南大学艺术学理论学科；北京师范大学、北京服装学院、南京艺术学院等院校的艺术学理论学科都是直辖市或省级重点学科。

这中间有一个明显的问题，就是除了北京大学、东南大学、南京艺术学院、中国艺术研究院这4所学校的艺术学理论是在“升门类”前后一以贯之地延续下来，其余的高校都属于搭顺风车开设该专业，即从原有的专业教育衍生而来，或者是从文学理论衍生而来。即使把所有的学校都算上，其地域布局基本上集中在北京、上海一带。

2.缺乏地域间互相协调共同发展的有效机制。现有的艺术教育单位基本上可分为两类，即“艺术学理论（主要指艺术共性）”和“艺术理论（艺术分门类个性）”。所谓艺术学理论是指凌驾于具体艺术门类上的通用性的艺术理论，如艺术哲学、艺术美学、艺术语言学、艺术传播学、艺术人类学等。所谓艺术理论是指某一具体艺术门类自身在长期实践过程中总结出来的规律，如电视艺术哲学、电影美学、电影语言学、音乐语言学等。“艺术学理论”旨在打通各门艺术之间的壁垒，通过各门类艺术之间的关联，构建涵盖各门艺术的普遍规律的宏观理论体系。不同于门类艺术学，“艺术学理论”的研究不着眼于也不局限于单一的艺术门类的研究，而是侧重从更加宏观，更加着重于思想、文化层面对各艺术门类进行把握和梳理。

很明显，相当多的一部分高校是忽视这种旨在打通各门艺术之间壁垒、通过各门类艺术之间的关联、构建涵盖各门艺术的普遍规律的宏观理论体系——艺术学理论的，之所以从表面上看艺术学一级学科有几十家，但大多数学科点是脱胎于艺术理论而非艺术学理论。更严重的现实情况是，专业艺术院校大多不开办艺术学理论学科点，综合性大学艺术学院乐于开设艺术学理论学科点，两者往往互相轻视，即使是在同一地域，互相也不往来，进而造成同一地域间的艺术学理论和艺术理论不能协调发展。艺术学理论原本应该在与艺术创作实践的携手共进中，引领和创造艺术实践，并最终形成文化凝聚力和文化价值观念体系。艺术创作也同样需要艺术学理论的倡导和引领。一旦落后于艺术社会实践，都会严重制约艺术自身以至文化建设、教育事业的进一步发展和完善。

不过，当前已有越来越多的人深刻认识到了艺术学理论研究工作的重要性、紧迫性、关键性。艺术学理论升级为一级学科，可以切实加强对文化艺术发展表象、趋势以及内在规律的艺术科学理论研究。同时，艺术学理论还要注重加强自身有关研究目的、内容、范畴、方法等方面的内涵建设。

3.对不同地域民族文化的吸收与融合尚处于起步阶段。艺术学理论学科建设应当充分结合所在地域的民族文化特色，在开展宏观研究的基础上，进行微观研究。艺术学理论学科应当具有国际化眼光，及时借鉴国外最新理论成果，将这些成果转化为提升艺术创作水平的动力。通过研究一些特定艺术现象世代传承的原因和过程，上升为艺术理论的升华。比如，在河南南阳的一些县城，在逢年过节时，流行一种特殊的“节日乐器演奏”，乐队由五种特殊乐器组成：一个大鼓手，按照复杂的乐谱敲击一面直径2米、厚1米的空腔大鼓；一个小鼓手，单手敲击一面碗口样的小鼓；一位锣手，单手敲击铜锣；五位锸手，双手拍击两个铜锸；三位铙手，双手各拎起一面近20斤重的铜质乐器。五种乐器分工协作，演奏出令众人振奋的有节奏的打击乐。这种流传上千年的打击乐，与当地的民俗文化、地域文化、礼教文化具有紧密联系。这些问题不仅仅是一种音乐问题，更多是一种文化问题。但这种文化自觉却是我们很多专业研究者所不具备的。

二、音乐与舞蹈学：根状结构，遍地开花

音乐与舞蹈学学科呈现出明显的根状结构，即全国几乎所有的开设该学科专业的师资都可上溯到少数几家高校。根状结构的第一层级是拥有强大实力的单科型艺术院校，主要包括中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、北京舞蹈学院等；之后向下发散，形成第二层级，包括沈阳音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院等；再向下发散第三层级，则是一些全科型艺术院校开设的音乐、舞蹈专业，如南京艺术学院、艺术学院、上海戏剧学院、广西艺术学院、云南艺术学院等；而第四层级是师范类院校，主要包括北京师范大学、首都师范大学、福建师范大学、华中师范大学等；第五层级是一些理工科类院校，主要包括华南理工大学、山东理工大学、湖南理工学院等。

音乐与舞蹈学一级学科地域布局的总体特点是：

1.“寻根现象”较为明显。所谓“寻根现象”，是指某一种文化样态在经过不同路径的变化之后，最本质的东西总是指向它最初产生时的地域。音乐与舞蹈学师资大多可“寻根”至中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院；舞蹈学的师资大多亦可“寻根”至北京舞蹈学院。当然，“寻根”并不意味着因循守旧，而是一种文化血脉传承。这种情况产生的根源是音乐和舞蹈艺术教育向来坚守着一种“精英意识”，即使在其他所有专业都在大规模扩招之际，音乐与舞蹈专业的招生规模比较稳定。特别是几所顶尖的音乐舞蹈院校，毕业生炙手可热。

2.民族艺术的地域特征比较明显。民族艺术的地域特征与音乐教育的融合，产生了丰富多彩的音乐与舞蹈教育模式。以舞蹈为例，资华筠在其主编的《舞蹈生态学导论》中，把中国民族民间舞蹈划分为六大文化区——它们分别是：秧歌舞蹈文化区——北方汉族，以北方旱作文化为代表，属于黄河流域文化中心的农耕文化。花鼓舞蹈文化区——南方汉族，以南方稻作文化为代表，属于长江流域文化中心的农耕文化；藏族舞蹈文化区——青藏高原地区以藏族为主体，典型的少数民族民间舞蹈，以农、牧业文化为代表，属于游牧和农耕混合型文化；蒙古族舞蹈文化区——以蒙古族为主体，以温带草原游牧文化为代表，属于北方游牧和定居轮牧型文化；西域乐舞舞蹈文化区——西北地区以维吾尔族为主体，以典型的绿洲文化和游牧文化为代表，属于灌溉农业和游牧混合型文化；铜鼓舞蹈文化区——西南地区多民族，以农耕文化为代表；朝鲜族舞蹈文化圈——吉林省延边自治州朝鲜族，以海洋文化为代表（此文化圈分布于秧歌舞蹈文化区中的亚文化圈）。

在这方面做得比较好的是上海音乐学院，该院教务处长周湘林介绍说，学院对挖掘本地地域文化特色非常重视。上世纪七八十年代，全国民族器乐领域中一件较为重要事件和新型艺术品种——丝弦五重奏，是胡登跳教授确立的一种民族器乐重奏形式，亦是上海音乐学院民族音乐系师生长期艺术实践的成果。其以中国传统弦索乐和丝竹乐为传统承载源，除在乐器组合表层上与弦索乐有某种共性外，又从弦索乐、江南丝竹、广东音乐等合奏乐的乐器性能表现、组合织体中汲取养分，借鉴并延展而来，可谓深深地烙上了胡先生对于中国民族器乐音乐的独特创作观念和审美情趣。再如，该校作曲系曾组织师生就上海民族民间文化遗产——青浦田歌（上海地区完整优美的原生态民歌，被列为上海市民族民间文化保护工程重点项目）进行实地采风，对其传承发展作深入课题研究。一方面，感受青浦田歌的独特魅力，激发创作灵感，增加创作元素；另一方面，促进了解上海民族民间音乐，提升音乐涵养的同时，师生也为其传承提出宝贵建议。此外“立足上海、服务全国、面向世界”，在2010上海世博会、上海之春国际音乐节等活动中，上音对于推进上海城市文化建设，彰显海派文化特有魅力等方面做出了积极贡献。

山东大学音乐学院院长李晓峰在谈到将音乐教育与地域民族文化特征有机结合的话题时，介绍了该学院的特殊做法：“服务社会既是高校的主要社会责任之一，也是培养学生具有较强的社会责任心和良好的从业观的重要途径。我们开展社会服务活动的做法主要是，通过与文化部门及新闻媒体的合作，积极参与社会公共文化建设，营造良好的社会文化氛围。比如我们通过与《齐鲁晚报》的合作，以本院音乐专业师生为主体，组建‘齐鲁晚报爱乐乐团’，以音乐季的方式在山东各地巡回演出，既锻炼了本专业师生的基本功，也有力地推动了山东省的公共文化建设。”

3.全球化引发的同质化与地域化带来的异质化相互冲突。这种“根”状结构，本应带来“异质化”和“同质化”两种发展趋势，但具体到这一学科，“同质化”明显强于“异质化”，这便带来了学科发展的大量雷同，上升到整体的学科文化层面，则是循规蹈矩，特色缺乏。全球化发展的浪潮对于传统的守护和发展是毁灭性的，因为传统意味着彼此之间的差别。全球化影响下相同的生存空间、生活方式，使得艺术家感知世界的方式和生存思考越来越趋于相同。在全球化的发展中舞蹈的发展也受到这样的影响，尽管它带来了某种新鲜的观念和思路，但它是作为一种强势文化而出现，由于遵循共同的标准，使得舞蹈越来越没有地域差异。但另一方面，任何一个人都不可能脱离他的民族本性而存在，他所受的教育、他所生活的环境、他所说的语言甚至他的思维方式，无时无刻不在反映着他的地域性和民族性。全球化使艺术趋同化，地域化又使艺术个性化，这便造成了矛盾。

位于山西太原的中北大学是一所综合性大学。该校音乐学院教授杨立岗介绍说，“我们制定了‘宽基础、重实践、以人为本、快出人才’的办学思想。以‘高起点、同类院系创一流’为奋斗目标，探索教学（努力提高教学质量）、科研（通过教学实践的科学总结和对山西民间音乐的挖掘、整理、改编促进科研，并反作用于教学）、创作（以山西民间音乐为源泉）、表演（以山西民间音乐为特色，加强学生至知于行的实践环节）四位一体的办学模式。所以除了教育部规定的课程外，我们在专业选修课中开设了山西民歌研究、音乐论文写作、音乐评论、专业英语、音乐教学法、奥尔夫教学法、柯达依教学法等课程。”

三、戏剧与影视学：星罗棋布，“盗梦”空间

2011 年全国具有艺术类招生资格的普通高等院校数约900 所，其中戏剧与影视学相关专业的招生院校达400所左右。即一半左右的具有艺术类招生资格的高校都设有戏剧影视学相关专业，可谓星罗棋布。每年有近20万戏剧影视相关专业的毕业生涌向人才市场，怀揣着梦想，进入这个“盗梦”空间。

之所以称之为“盗梦”空间，是因为庞大的、遍布全国的毕业生群落与过于集中的就业市场之间产生错位，让很多年轻人的梦想折戟沉沙。全国2000多所普通高等院校中的20%开设有戏剧影视学相关专业，所有的省、自治区、直辖市都拥有开设戏剧影视学相关专业的高校。这其中存在大量不均衡现象。首先是地域分布不均衡，电影电视分布均匀，戏剧戏曲稀疏；其次是就业不均衡，电影电视作为综合艺术，就业面相对较宽，专业开设门槛相对较低，就业情况稍好，但戏剧戏曲作为一种对文化环境要求较高的艺术样态，专业开设门槛较高，就业范围较窄。再次，作为艺术的影视更是一种与老百姓生活息息相关的强势媒体，繁荣发展的现状和分工细化的模式（比如一个电影剧组有3000多人，100多个工种）造成该学科的生源长期处于“过饱和状态”。戏剧戏曲则有被现代社会的快节奏生活束之高阁的危险。

戏剧影视学一级学科地域分布的总体特点是：

1.地方政府对文化产业扶持力度决定戏剧影视学是否具备良好的经济环境。戏剧影视学专业建设与该地域文化产业发展程度密切相关，地方政府对文化产业的态度和扶持力度对戏剧影视学专业影响很大。综观当前戏剧影视学发展较好的区域，如北京、上海、浙江、江苏、山西、河南都在文化产业上投入巨大，但回报也是明显的。比如浙江，一个横店影视基地每年吸纳的戏剧影视人才就相当于该省连续5年戏剧影视人才培养数量之和，而北京的怀柔影视城、中影集团、华谊兄弟等文化产业集团，每年吸引了来自全国大量的戏剧影视人才加入北漂大军。

2.对传统文化传承程度决定戏剧影视学发展质量。以河南为例，众所周知，河南是一个文化厚重的地域，民族文化传承的基础较好，豫剧、曲剧等地方戏在全国拥有亿万观众，长盛不衰的《梨园春》《武林风》栏目，实景演出《风中少林》为戏剧影视学教育提供了得天独厚的外部环境。这一点，河南艺术职业学院影视系主任王松林感触很深，该校在课程建设上就采用了在广播电视编导素质教育模块中开设《数学文化》选修课程，主要目的是想扩展学生的思维。而在音乐表演专业的专业拓展模块中开设《河南曲艺演唱》《河南戏曲演唱》等课程，主要目的是加强学生对河南地方戏曲音乐的了解，传承河南文化。在绘画专业中专业教学模块中开设《专业写作与评论》旨在增强学生的专业理论素养。

王松林还说，“我校非常注重地域文化特色的渗透。具体做法，一是在人才培养方案的制定和整个专业教学方案实施过程中，聘请一些具有河南地方文化特点的文化传承人参与整个过程，在教学中向学生传达河南文化的独特之处；二是开设一些具有河南文化特色的专业选修课程，如《河南曲艺演唱》《河南戏曲演唱》《河南民间艺术》等，增强学生对河南地域文化的了解。三是举办各种河南非物质文化传承人的专题讲座。

大学的职能之一是服务社会，我校在这方面也做了一定的尝试。我们的戏曲专业与河南电视台《梨园春》栏目合作，为广大戏迷进行专场的戏曲演出活动。舞蹈专业把学生专业实习与社会服务结合，到九寨沟参加实景演出。广播电视编导专业与河南电视台合作共建电视栏目，为广大电视观众送上了新颖的电视节目。在开展为社会服务的同时，学生开阔了视野，提高了专业技能。我们觉得在这方面的工作还要进一步加强，人才培养的过程必须与开展社会服务相结合，只有通过社会实践检验人才，才是真正达到培养目标要求的合格人才。”

3.高校所处行业为戏剧影视学发展带来特殊机遇。长安大学文学艺术与传播学院院长黄建国将这种特殊机遇形容为“强行业特色”，“我院艺术专业毕业生的主要流向为三类：一是影视媒体及相关公司。二是交通运输、国土资源、民用建筑类大型企业，从事文案工作。所谓‘强行业特色’，就是指上述长安大学的三大学科群及其对应的三大行业而言的。文科学生，包括艺术类学生，将行业企业选择也作为主要就业目标之一。三是其他各类企事业单位。就业指导主要从两个方面入手：集体指导和个人指导。集体指导包括就业宣讲会、求职简历撰写辅导、招聘会专业负责人推荐。个人指导包括为每个学生配备实习指导教师、教师向实习单位推荐学生。与学校其他专业相比，艺术类专业毕业生的一次性就业率仍然偏低。”

四、美术学：均匀分布，异军突起

可以说，美术学科是最早引入地域概念的。2008年11月，广西艺术学院就曾经主办过一场以“当代地域美术”为主题的研讨会，详细探讨了当代中国美术学发展的地域分布问题。参与讨论的专家认为，尽管在全球化的总体趋势下，美术学的地域特征正在消解，但强调地域美术有着积极意义，首先，地域美术不一定与流派联系起来，区域是存在的，可能一个区域里有一种共同的现象存在，但它不一定就是一个流派；第二，地域艺术不能与行政区划联系起来，艺术文化的边界不像行政区划那样明晰；第三，文化艺术是靠它的差异性而存在的，全球化不等于国际化。地域美术存在的价值就在于抵抗文化霸权以及行政霸权。

美术学一级学科地域布局的总体特点是：

1.学科点分布均匀，发展均衡。中国的美术教育源远流长，根源于中国传统文化的美术思想同样遍布疆域，尽管近代高等美术教育大多都引入了西方美术教育思想，但中国高等美术教育仍然保持了较高的民族文化成色。反映在美术教育的地域分布上，不同地域文化背景的美术创作流派均匀分布，与美术教育结合紧密，学术发展齐头并进，在短时期内一些流派异军突起。

2.地域民族文化充分融入美术教育。长安大学文学艺术与传播学院院长黄建国说，“陕西有鲜明的地方文化特点。在公共艺术教育中，适当地将陕西地域文化的内容纳入课堂教学，比如在《美术鉴赏》中增加对长安画派、黄土派的介绍，在《音乐鉴赏》中，将西安古乐、陕北民歌等极富地方色彩的音乐推荐给学生。学生艺术类社团如戏曲协会组织学生学习并表演秦腔、眉户剧、碗碗腔等地方戏曲。西安是全国影视重镇之一，在影视专业教育中，突出地域文化特色，《影视精品解读》中增加‘西部电影’单元和影视中西部元素的内容；邀请作家、编剧、学者为学生举办‘西部电影’‘西部文学’专题讲座。”

沈阳师范大学美术与设计学院院长张鹏介绍说，该院非常注重地域文化特色的渗透，以开设非物质文化遗产课程为切入点，本科为选修课，研究生为必修课。结合学院文化特点建立“教授讲堂”，让每位正教授开设一门具有地域文化特色的院本课程。积极参加中国教育学会“地方文化资源的课程开发与利用”的课题申报与实践并已成功结题。引进民间木雕艺人、剪纸艺人、皮影艺人进校传授民间技艺，根据地方文化特色编写人民出版社中小学美术教材，并投入使用。

重庆文理学院美术学院院长张咏清认为，艺术讲究个性，而民族性、地域性是艺术的最大个性。张咏清是渝西画派的创始人，而渝西画派正是地域民族文化与美术教育互相渗透的典型成果。“渝西是一片具有沧桑历史和深厚文化积淀的传统文化沃土，到处是苍山翠竹，人杰地灵。这里有令世人瞩目的大足石刻群，有使游人留连忘返的茶山竹海以及保存完好的古镇建筑等，不仅昭示着过去曾有过的辉煌，更给这片日显现代的土地和城镇提升着不可替代的审美文化和影响力。这些得天独厚的文化艺术资源，成为我们艺术教学、写生和创作的天然基地。我们将课堂搬到野外，带领学生走进大足石刻，走进文化古镇，走进村寨梯田，使学生得到了良好的传统文化滋养。同时，我们通过考察、分析、研究、借鉴、吸收，为我所用。使民间艺术与学院艺术相合，传统文化与现代文化相融，室内与野外一体，技艺技能学习与独立思考相辅，统一的共性要求与差异性的个性表现互补，课堂作业创作化、作品化。尤其是我们进行了石刻艺术的绘画转换和版画再现石刻艺术的创新研究，古镇文化的深刻内涵与现代构成设计相结合等。通过这一系列转换、吸收、融合，使每一个步骤都充满着新鲜好奇，并富有成就感，深深地吸引着学生，感染着作者，使整体艺术教学表现出可喜的新面貌，像‘大足石刻’组画、‘古镇文化’系列、‘荷塘梯田’表现等，均取得了令人振奋的效果。”

3.全国范围内公立私立美术馆建设不减，美术文化普及效果喜人。在国家文化政策的大力扶持下，全国所有大中型城市都拥有了功能完善的美术馆。美术界艺术创作与展览呈现出多元而丰富的样态。除了艺术展览重镇如北京、上海、广州、南京、成都、杭州、西安等城市，各地均结合自身特色定期举办美术创作交流展示活动。各类型各层次的艺术机构以及大专院校展览馆展览活动异常丰富，展览形式多样，涵盖了个展、联展、主题展、邀请展、回顾展、复制品展、文物及藏品展、文献展、纪念展、捐赠展、跨界展等各种形式，内容丰富，内涵广阔。

五、设计学：“塔”状布局，“道”“器”两成

2012年2月28日，美国洛杉矶——普利兹克建筑奖暨凯悦基金会主席汤姆士·普利兹克正式宣布，49岁的中国建筑师王澍荣获2012年普利兹克建筑奖。这一代表全球建筑领域最高荣誉首次授予一名中国设计师。普利兹克表示：“这是具有划时代意义的一步，评委会决定将奖项授予一名中国建筑师，这标志着中国在建筑理想发展方面将要发挥的作用得到了世界的认可。此外，未来几十年中国城市化建设的成功对中国乃至世界都将非常重要。中国的城市化发展，如同世界各国的城市化一样，要能与当地的需求和文化相融合。中国在城市规划和设计方面正面临前所未有的机遇，一方面要与中国悠久而独特的传统保持和谐，另一方面也要与可持续发展的需求相一致。”

普利兹克的话微妙地道出了中国设计艺术学正在经历着一段黄金发展期。这与舆论界长期将中国设计定位为远远落后于世界潮流恰恰相反。在我们正常的思维套路中，设计往往与创新密不可分，但近年来中国文化的“创新不足”一度成为舆论批判一切文化教育体制的逻辑起点，“没有创新怎么会有设计？”钱学森之问至今仍然回荡在耳边。在这种先天不足的舆论环境中，设计学冲破藩篱，以实实在在的教育成果建构起具有中国特色的“塔”状布局，这是偶然？还是必然？

设计学地域布局的总体特点是：

1.不断加大的就业压力迫使高校不断调整办学思路，寻求与地域文化相融合进而主动适应地方经济社会发展，成为艺术设计教育的共识。设计艺术教育与其他门类艺术教育的显著区别是：与市场的联系比较紧密，产品是设计的目的和归宿，尽管有些艺术设计生产精神产品而非物质产品，但设计必须充分融合地域文化的确是这门学科发展的必由之路。

在这方面做得比较成功的当属新疆师范大学美术学院艺术设计专业，该校美术学院教师王晓玲介绍说，“新疆师范大学教师非常注重新疆地域文化特色的渗透。新疆地处丝绸之路要冲，以龟兹佛教美术为代表的传统美术遗产，在艺术史研究方面具有得天独厚的优势；新疆拥有得天独厚的民族民间美术资源，是传承、研究和弘扬传统民族艺术的理想地区。通过这一优势突出办学特色、提高教学质量、形成区位优势，扭转本学科由于地处边远造成的不利处境。我们在课堂教学的内容、教具、教材方面，在创作经验总结、艺术理论探讨、民族美术研究方面，在教育实习、专业实践、艺术考察方面，在理论研究、艺术创作方面，均全面融入地域性和民族性的民族民间美术资源，紧紧围绕丝绸之路历史文化积淀和少数民族美术创作题材的优势条件展开。例如，艺术设计专业《民族工艺品设计》《装饰设计》《图形设计》等课程依托新疆本土民族民间建筑、工艺品、服装、陶器、铜器、木器等艺术土壤，采集文化元素，运用于现代艺术设计领域当中，为当地经济、文化的发展提供资源，建立具有区域性特色的艺术设计教学体系。教材是课程建设中的基本工具，我们编写有特色、高水平的地方教材，《美术专业汉语》《高等美术学院基础教学教法——刘建新素描教学教法》《中国高等美术院校教学研究丛书——素描的理念与教学》《中国画》《油画》《新疆民族民间工艺欣赏》等十余本。”

云南艺术学院设计学院总支书记、教授张勇介绍说，“我们的做法是首先在专业教学中采风、调研；二是民间艺人进课堂，开展示范教学——聘请了一大批各级传承人、民间艺术作为‘特聘专家’‘特聘教授’，使‘进课堂’常态化；三是以‘校地合作’为载体，改革人才培养模式，全面实践并检阅‘尊重传统，懂得民间，面向社会’办学成效。”

当然，如一些学校对设计专业人才的就业状况表示担忧，唐山师范学院教授徐亮认为，“随着经济结构的转变，社会对艺术类专业人才的需求方向在逐渐转变，室内设计人才也因房地产业的发展而需求不减；平面设计师岗位却日趋饱和；传统的美术学专业更是面临着就业萎缩的局面。在高等教育大众化背景下，就业供需矛盾日渐突出，我校美术类毕业生中错位就业、频繁跳槽、有业不就的现象时有发生。美术学专业的毕业生就业率较低，就业流向多为社会教育资源末端的县、镇学校或民办学校、培训班或作为储备干部，这部分毕业生占本专业毕业生总数的一半以上，进入教育招考的公办学校的毕业生仅为少数，还有部分毕业生因为学过一些设计软件所以应聘到文化传播公司、装饰公司、摄影公司、婚纱影楼工作，与美术其他学科的学生竞争就业岗位。动漫、动画设计专业由于二、三线城市动漫环境、市场的不完善，绝大多数毕业生流向竞争激烈的京津地区，成为北漂一族；环境艺术、室内设计专业也因房地产业的发展而需求不减，但存在兼职多，跳槽多，工作流动性大，自己当老板的少的情况（这与我校此类专业起步晚，创业成本过高有关）；平面设计师岗位却因专业的大众化日趋饱和，就业前景堪忧。美术系毕业生虽然部分能找到工作，但是工作极不稳定，尤其是在装修公司、画室、培训班等就业的毕业生没有劳动合同和社会保险，相当比例的毕业生把这些单位作为就业前的缓冲地带，为自己积攒工作经验和创业资金，准备将来跳到更大的艺术设计公司，或来年再参加教育局的招考。”

甘肃政法学院艺术学院院长白天佑曾经向记者介绍他们的一些独特做法，可以作为设计艺术与地域文化相融合的典范。“因我校是政法类院校，在以法学、公安学科为主体的前提下，如何突出我院艺术设计专业的特色，是我们一直思考的一个课题。所以我们在艺术设计专业下设了应用绘画这个专业方向，有刑侦绘画这个课程，就是考虑尽可能和公安、法学相结合，走一条有专业特色的路子。”

白天佑还介绍说，“地域特色文化是在当地特定的历史、宗教和地理环境中形成的，它以独特的、稳定的形式存在，是当地人们耳濡目染的最熟悉的事物，也是当地人们赖以生存的重要精神支柱。同时地域特色的文化作为多元文化的一部分，它的重要性无可毋庸置疑的。失去了这种地域特色文化资源，就等于失去了这个地区最具鲜明个性特点的文化精髓。教学中，我们十分注重地域文化特色的渗透。具体的做法是在教学当中贯穿能代表甘肃文化的彩陶文化、庆阳剪纸等视觉元素，充分发挥教学的主观能动性，挖掘西北地区的人文内涵。”

2.不同地域的经济发展模式不同，使设计艺术教育与高校所处经济区的主要产品紧密结合。湖南理工学院尽管以理工科为主，但该院的设计专业却办得有声有色，据该院美术学院院长洪琪说，“岳阳地处洞庭湖畔，也是岳州窑文化发源地，有着丰富的自然资源和文化资源，我们在教学中注意把这些资源等引入课堂，例如：在立体构成、编织、包装设计等课程中，教师引导学生将洞庭湖的芦苇作为设计材料引入设计之中；在陶艺课中，教师带学生参观岳州窑博物馆，把临摹岳州瓷和开发岳州瓷作为教学内容来展开。许多课程是其他学校相同专业没有开设的，例如：地方美术教育资源（理论、必修）、文化遗产与保护（理论、选修）、纸艺（技法、必修）、编织工艺（技法、必修）、木浮雕工艺（技法、必修）等。”

3.各个地域不同层次的高校分别沿着“道”和“器”的两种层次开展设计艺术教育，成效显著。设计理论界一直以来都有着关于道、器之间辩证关系的关注与争议。《易传·系辞上》记载“形而上者谓之道，行而下者谓之器”。“从艺术是物态化的精神产品这一本质属性来看，艺术具有道器合一的典型特征。一切艺术作品中所包含的对世界本体的“行而上”的思考，对思想观念和内心情感的表达，以及贯穿于艺术创作过程中的种种思维规律和抽象法则，皆属于道；而一切艺术作品的具象形态及其物质媒介，以及对这些物质媒介的技术性操作，皆属于器。因此，艺术是一个亦道亦器，融道器为一体的有机整合”。近些年，中国设计教育沿着“道”“器”两种层次开展艺术教育，成绩斐然。

如张鹏介绍说，沈阳师范大学美术与设计学院将艺术专业本科人才培养定位为培养具有国际化视野的美术文化人才。首先在国际化合作上引进国外优质教育资源，在学院内开设国际实验班、引进外教数名、与国外知名院校实现学分互认、积极开展国际合作项目、互派留学生进行短期与长期的学术交流等，课程体系与国际著名院校接轨，在美术文化人才的培养理念下，根据师范院校的特质强调“文化”的培养。建立人文教育部，开设系列人文教学课程，“美术文化”成为学院教学发展创新的一张名片。沈阳师范大学美术与设计学院创建设计专业专利设计工作室，以服务东北老工业基地为宗旨，引领全校各专业展开设计专利发明活动，现已拥有国家认定的学生专利近百项，有部分专利成果已转化为产品，极大地促进了学院的设计教学。在学院所在地开设两大实验基地，即市属123艺术园区工作室、省大学生就业指导中心工作室。学院开设的“艺术品鉴赏与拍卖”专业在社会实践服务中也为区域文化建设储备人才做出了贡献。

通过对中国艺术教育地域格局进行观察，我们发现，“精英的泛化”和“大众的崛起”似乎是一个不可逆转的潮流。让我们以浙江艺术学院副院长项仲平的谈话作为本篇文章的结束：

“在我看来，艺术教育大众化的发展是一个不容争辩的趋势和方向，客观的事实也充分地证明了这一点。但是，在这种趋势和方向发展的过程中，也应该传承和运用精英化教育的理念、精英化教学的模式和精英化教学的手段。

中国的艺术教育正在向大众化方向发展，这是一个已经存在的客观事实。目前，在中国的高等教育中，艺术教育是当代中国高等教育不可缺少的重要组成部分，在高等教育的结构当中占据了重要位置，成为新时期中国高等教育与时俱进的一个侧面和缩影，与文科、工科的人才培养构成‘三足鼎立’之势。这种‘三足鼎立’，既体现在招生和人才培养的数量上，更体现在对社会、对时代的作用和价值上。所以说，艺术教育的大众化发展是一个客观的现实存在。既然是一种现实的存在，必然有其存在和发展的合理性和社会需求性。