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2、豆蔻梢头春*浅。——谢逸《蝶恋花·豆蔻梢头春*浅》
3、别来几春未还家,玉窗五见樱桃花。——李白《久别离》
4、柳暝河桥,莺晴台苑,短策频惹春香。——《夜合花·自鹤江入京泊葑门》
5、莫避春阴上马迟。——辛弃疾《鹧鸪天·送欧阳国瑞入吴中》
6、燕语如伤旧国春,宫花一落已成尘。——李益《隋宫燕》
7、来是春初,去是春将老。——曾允元《点绛唇·一夜东风》
8、天将离恨恼疏狂。——晏几道《鹧鸪天·醉拍春衫惜旧香》
9、晓寒料峭尚欺人,春态苗条先到柳。——毛滂《玉楼春·己卯岁元日》
10、街南绿树春饶絮。——晏几道《御街行·街南绿树春饶絮》
11、莫道官忙身老大,即无年少逐春心。——韩愈《早春呈水部张十八员外二首》
12、塞花飘客泪,边柳挂乡愁。——岑参《武威春暮闻宇文判官西使还》
13、日长唯鸟雀,春远独柴荆。 ——?杜甫《春远 》
14、明朝有封事,数问夜如何。——杜甫《春宿左省》
15、宿草春风又,新阡去岁无。——杨万里《寒食上冢》
16、林莺啼到无声处,青草池塘独听蛙。——曹豳《春暮·门外无人问落花》
17、谁在秋千,笑里轻轻语。——李冠《蝶恋花·春暮》
18、酒醒熏破春睡,梦远不成归。——李清照《诉衷情·夜来沉醉卸妆迟》
19、金谷年年,乱生春*谁为主。——林逋《点绛唇·金谷年年》
20、纵有笙歌亦断肠。——冯延巳《采桑子·花前失却游春侣》
21、晴风初破冻,柳眼梅腮,已觉春心动。 —— 李清照《懈恋花》
22、渭水自萦秦塞曲,黄山旧绕汉宫斜。——王维《奉和圣制从蓬莱向兴庆阁道》
海棠不惜胭脂色,独立蒙蒙细雨中。——宋·陈与义《春寒》
爱惜芳心莫轻吐,且教桃李闹春风。——金·元好问《同儿辈赋未开海棠二首》
枝间新绿一重重,小蕾深藏数点红。——金·元好问《同儿辈赋未开海棠二首》
嫣然一笑竹篱间,桃李漫山总粗俗。——宋·苏轼《寓居定惠院之东,杂花满山,有海棠一株,士人不知贵也》
只恐夜深花睡去。火照红妆,满意留宾住——宋·葛胜仲《蝶恋花》
海棠开后春谁主,日日催花雨。——宋·李弥逊《虞美人》
试问卷帘人,却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。——宋·李清照《如梦令》
只恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆。——宋·苏轼《海棠》
虞美人:垓下虞姬的凄美传奇
《虞美人》是著名词牌之一,南唐后主李煜的名作《虞美人・春花秋何时了》缠绵悱恻,百转千回,撞击着无数读者的心弦。
《虞美人》的词牌源自项羽的宠姬虞美人。《史记・项羽本纪》中有“有美人名虞”的记载,说项羽在垓下被汉军围困时,虞美人正好随侍在侧。项羽慷慨悲歌:“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何!”项羽“歌数阕,美人和之。项王泣数行下,左右皆泣,莫能仰视”,相传后来虞姬在楚帐中自刎。在唐代,“虞美人”成为了教坊曲目,之后成为词牌名。
菩萨蛮:女蛮国使者的异域风情
《菩萨蛮》是常用的词牌之一,著名作品有温庭筠的《菩萨蛮・小山重叠金明灭》、韦庄的《菩萨蛮・人人尽说江南好》、辛弃疾的《菩萨蛮・郁孤台下清江水》等。
“菩萨蛮”何以得名呢?原来,唐宣宗大中年间,女蛮国派遣使者进贡,她们身上披挂着珠宝,头上戴着金冠,梳着高高的发髻,让人感觉宛如菩萨,被称为“菩萨蛮队”,当时的宫廷教坊就因此制成了《菩萨蛮曲》,后来《菩萨蛮》就成了词牌名。
念奴娇:歌妓念奴的娇柔一曲
念奴,是唐代天宝年间的著名歌伎,歌艺非凡。相传唐玄宗每次辞岁宴会时间一长,宾客们就吵闹喧哗起来,连音乐都演奏不下去。唐玄宗就让高力士呼念奴出来唱歌,大家这才能安静下来,念奴的歌艺可见一斑。传说唐玄宗每年游幸各地时,念奴常暗中随行。唐代诗人元稹曾在《连昌宫词》中描绘了念奴高歌一曲的场景:“力士传呼觅念奴,念奴潜伴诸郎宿。须爽觅得又连催,特赦街中许燃烛。春娇满眼泪红绡,掠削云鬓旋装束。飞上九天歌一声,二十五郎吹管逐。”
后来,“念奴娇”就成为著名的词牌,代表作品就是苏轼的名篇《念奴娇・赤壁怀古》。因为苏轼的这首词深入人心,所以这个词牌又名《大江东去》。
其他:一剪梅、蝶恋花、如梦令等
《一剪梅》源自北宋著名词人周邦彦的词句:“一剪梅花万样娇”,取词的前三字作为调名,著名作品是李清照的《一剪梅・红藕香残玉簟秋》,所以又名《玉簟秋》。《蝶恋花》源自南朝梁代简文帝的乐府诗句:“翻阶蛱蝶恋花情”,一般抒写缠绵悱恻的情绪,又名《凤栖梧》《鹊踏枝》等。《如梦令》源自乐府,后唐庄宗的词曲中有“如梦、如梦,残月落花烟重”的句子,乐府就以“如梦”二字为该曲命名。
欣赏:词牌名嵌入对联
电视剧《联林珍奇》中,主人公凌大秀曾在新婚之夜对出了一个由很多词牌名构成的对联,别有意趣。
上联:水仙子持碧玉箫,风前吹出声声慢。
历代的文人雅士多与美酒结下了不解之缘。曹操与酒有缘,“对酒当歌”;陶潜与酒相随,《饮酒》二十;李白与酒相伴,斗酒百篇。在中国古代文坛,作为女性作家,李清照是屈指可数的一人;作为具有独特身世、独特才华和独特争议的女子,李清照一直受到人们的普遍关注。她虽然是一位女性文人,但她对酒的爱好丝毫不比男士逊色。“酒”,成为李词中重要的素材之一,也成为李词里主要意象之一。它犹如一根红线贯穿于词作集《漱玉词》的始终。例如,“不怕风狂雨骤,恰才称,煮酒残花”(《转调满庭芳》);“枕水卧时烧,香消酒未消”(《菩萨蛮》);“昨夜风疏雨骤,浓睡不消残酒”(《如梦令》);“新来瘦,非干病酒”(《凤凰台上忆吹箫》)。李清照对饮酒的各种趣味都能深刻体会,饮酒是她日常生活中用以排忧解闷的消遣的活动之一。中国古代文坛上,女性作家中,如她般好酒的,恐不可多见。“常记溪亭日暮,沉醉不知归路。兴尽晚回舟,误入藕花深处。争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。”(《如梦令》)此时,李清照词中的酒,是一种浪漫、潇洒与祥和的标志。然而,靖康之乱,词人仓皇南渡,国破家亡,爱人赵明诚病逝,清照流离失所,老来无依。在经历了人生的炎凉风霜之后,此时词作中的酒,已满是凄凉之意。如《声声慢》里的“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨,三杯两盏淡酒,怎敌他,晚来风急”;又如《醉花阴》里的“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖,莫道不消魂”等。
另外,李词中的酒,还有离别之情的。如“惜别伤离方寸乱,忘了临行酒盏深和浅,好把间书凭过雁,东莱不似蓬莱远”(《蝶恋花》);有思乡之情的,如“酒阑更喜团茶苦,梦断偏宜瑞旺香”(《鹧鸪天》);有相思之愁的,如“莫许怀深琥珀浓,未成沉醉意先融”(《浣溪沙》)。在这些词中,女词人的词才与酒香一起流光溢彩。
由此可见,酒在李词中的文化内涵是多元化的,丰富多彩的,同时又是个性化的。这是因为,酒在人类历史发展的长河中,成为“人化了的内在的自然,是社会生活实践‘积淀’的产物”。而积淀有三种方式,一是原始积淀,一是艺术积淀,一是生活积淀。这“原始积淀是审美,艺术积淀是形式,生活积淀是艺术”。所以,酒与酒文化成为一对孪生姊妹,在现实生活中,它们密不可分;而在艺术领域,则成为一种艺术意象。
既然酒是一种意象,那么,从意象的生成特征考察,它应当与《诗经》中的“兴”的美学范畴十分密切。李仲蒙曰:“触物以起情谓之兴,物动情者也。”从理论上说,酒这种意象应该是“兴象”。何谓兴象?“兴象本质上就是艺术家按照兴即‘触物以起情’的创造方式所生成的很少带有人为创造痕迹的艺术意象。”所以,纪昀有“兴象天然”,“兴象深微”,“自然流出”的阐释。曹操有诗“何以解忧,唯有杜康”就是明证。日常生活中人们常说“酒兴正浓”,可见,酒能助兴,正是如此,酒作为一种意象,准确地说是兴象,已经内化成为人们的审美行为,更是文学作家自觉运用,文学作品随处可见的意象之一。
李永福,甘肃省清水县第六中学教师。
词作《蝶恋花》中“惜别伤离方寸乱,忘了临行,酒盏深和浅”捕捉生活细节,将不忍别离,茫然无措,用一盏一盏深深浅浅的酒浇释离别愁绪的离人形象充分地展现出来,不忍分离,不得不离。千言万语的别绪,此时已不知从什么时候什么地方说起,要叮嘱的,要期待的,此时全化为一杯杯清酒,用它来将寸断的愁肠,婆娑的泪眼消释。《一剪梅》中“花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头”,把思夫的细节刻画得更是淋漓尽致。思念是挥之不去的,偶尔的回眸惊喜,刚使它从眉头跳下,一转眼心中全又被思念牢牢占据。
生活的细节,情感的细节,景致的细节和那些一闪念间的思绪放飞,全部被李清照捕捉,信手拈来,那悲、那愁、那苦、那乐无不真切动人,仿佛自读者心中自出。善于铺叙,是李清照作抒情艺术的又一特征。品她的词,字里行间,仿佛一位熟识的老友娓娓动听地给你讲叙一件动人的往事,让你不由自主地走进她的故事,同她喜,同她悲。
新婚燕尔的李清照,在《减字木兰花》中写到,早晨在卖花郎那买得一枝春花,“泪染轻匀, 犹带彤霞晓露痕。”那花别提有多新鲜,水嫩嫩的,好像还有红霞的颜色和早晨露珠的痕迹,爱不释手地细细把玩。可转眼又一想,“怕郎猜道, 奴面不如花面好。”直陈胸臆,娓娓道来,顿时一个手拿鲜花,眉头颦蹙的的小心思,凸现纸面。眉头一皱,计上心来,将春花斜斜插入发际,“云鬓斜簪, 徒要教郎比并看。”倒要让我的郎看一看,花好还是人美。这一刻在如红霞般春花的映衬下,娇艳、妩媚的形象,在作者的言表中跃然纸上。李清照的词传递给我们的是故事,是情趣,是真实的生活所得,她不仅是词美、句美,而且是情美、故事美。一种来源于生活的、可感可触的生活美。用平常的、很通俗的生活化的语言,来表现细微的情感变化,这也是李清照词作抒情艺术的特征。
晚年的李清照,在国破家亡双重的压力下,用《声声慢》唱出了她内心难以言表的苦痛。惘然若失的寻觅,冷冷清清的房间,凄凄惨惨的内心,冷暖交错的天气,黄昏时候的风寒,满地憔悴的黄花,旧时相识的大雁,点点滴滴的梧桐细雨,全是寻常话语,大白话,每一句都很寻常,但又好像不寻常,每一个字都用得非常明白,但是又好像经过千锤百炼,这就是艺术上很高的成就。
李清照词作的抒情艺术还在于她词作的音韵优美,具有婉转音乐般的享受。词作在宋代是要吟唱的,这就需要作词的大家们熟知音律,而李清照多才多艺,精通音律,早在儿时就已学会抚琴,这些对她一个爱好作词的词人来说真是锦上添花。这无不为她的词作又添情韵。音韵优美还在于词作中情感的流露,或喜、或悲、或乐、或伤、或动、或静,抑扬顿挫,跌宕起伏,读之让人荡气回肠,言尽而意存。
增强了词的情感深度,扩大了词的思想内涵是李清照词作抒情艺术的又一特点。词作中情感抒发具有共性,家国之情,思念之意,这些内容已超出她个人的不幸,客观上反映了时代的、民族的灾难和不幸。这些情感的抒发易于与读者产生共鸣。《添字丑奴儿》中的“伤心枕上三更雨,点滴霖霪,点滴霖霪,愁损北人,不惯起来听。”是对家乡故土刻骨铭心的思念。《转调满庭芳》(芳草池塘)记叙当年的“胜赏”,都是将往日的美好岁月与今日的孤苦凄凉对比描写,寄寓着家国的亡痛。最著名的《声声慢》开篇即连用“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。”十四个叠字,刻画出难以克制、无法排遣的孤寂和愁绪,以下以晚风、秋雁、黄花、黄昏、梧桐、细雨等意象并置,刻画出一个凄婉的意境。小我之情此刻演化为大我之情,丧夫亡国的悲痛,在渲染的意境中浸润着每一个人。《永遇乐》一词,更含蓄委婉地表达了她对现实的关切,隐含着对醉生梦死、偏安一隅的南宋统治者的不满。