前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇音乐演讲稿范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
一首幽静的音乐如一缕淡淡馨香,沁人心脾;一首高亢的音乐如一股向上的力量,催人奋进。共同阅读爱音乐爱生活演讲稿学生,请您阅读!
爱音乐爱生活演讲稿1音乐,简单来说,就是文字加旋律。但我要说的是,音乐不但是这一点,它还有更深的一方面。
音乐让我有很了大的收获。喝一杯白开水,听着唐磊的丁香花,那优美的旋律,将我陶醉,那不快不慢的歌词,既潮流又有些琅琅上口。音乐是一种语言的结晶,它比语言更进一步,它是一种风格表现,就如麻吉的口吃伶俐,一分钟唱500个字;像唐磊缓慢地表现其旋律。音乐以它的新潮、浪漫吸引着我们,是我们对它念念不忘、对明星崇拜。就这一点,音乐极其深刻地影响了我。音乐深深地将我的心陶冶。
歌词是音乐必不可少的,歌词也是音乐的“前锋”,它的文字表现突出了一首音乐的主题,就像“世上只有妈妈好”这首歌,歌词表现了母亲对儿子的养育之心,儿子对母亲的报答。歌词是吸引我们的一大亮点。歌词启发了我,有些歌词讲述人生哲理,使我心潮起伏,让我的人生修养受到了熏陶。
音乐不仅仅只流行音乐,古典音乐也是受人们欢迎的一个种类。就让我们敞开心思来谈谈这两种音乐的含义。
流行音乐,众所皆知,要让你说出几位流行歌手,就是小菜一碟,因为这些新新人类已经听惯了流行歌曲……我是流行歌曲的忠实听者,电脑里、车里……播放的都是流行歌曲,除了跟上时代,我也从中体会到创作者的良心用苦,为了让我们大饱耳福,尽力开发新的概念,创造流行、再流行的歌曲!流行音乐,一种音乐专家开发音乐最高境界的成果,换句话说,我们对崇拜的明星,不都是流行音乐的宣传者么?
古典音乐,音乐的另一杰作,“杰作”,也许在人们看来,根本就是——烂。我却不这么认为。古典音乐的好处——让我们了解历史。古典音乐表现的不但是一种音乐风格,从古典音乐的旋律、歌词之中,我们可以领略到历史的发展,那么,我们学习历史不仅不会枯燥,还可以走进那悠久的历史,不是吗?
音乐不是文字和旋律的合作曲,它还有更深刻的一面,使我们获益匪浅。音乐影响了我,音乐是我学会了人生哲理、使我丰富了课余生活。
爱音乐爱生活演讲稿2总觉得,听音乐是一种无尽的享受,它能使我们烦躁的心情立即变得舒畅,也能使我们愉悦的心情得到进一步提升。
“爱绽放鲜艳了梦想,生活教会我们坚强,向日葵欣然生长,不是炫耀,只想懂得人欣赏……”每当我一遇到困难或挫折,我总会时不时地哼唱起这首歌曲,因为它阐述了一个梦想者追求成功的道路上,历经千辛万苦,劈波斩浪,最终到达成功的彼岸,这是一种多么执着的精神啊!是多么顽强,多么令人心生崇拜。而我也会从中意识到自己所经历的困难和挫折是多么渺小,是只要我再坚强,乐观,努力一点就可以战胜的事啊!正是这首旋律优美的音乐,让我一次次走出困难的笼罩,失败的阴影,重拾信心,并为之努力奋斗,因为我坚信:失败乃成功之母,失败都是对成功者的考验,只有经得起失败,才会取得成功。
“快乐不假,你懂得呀,还有什么会放不下,世界很大,该去哪里呀,快乐就在我们脚下,出发……”这首歌是我精神愉悦的写照,快乐其实在我们身边随处可见,只是你没有细细体会,当你细细品尝时,你会发觉快乐是一件多么美好的事情,快乐竟是那么轻而易举。
音乐富予我顽强的精神,感动的眼泪,尘封的记忆……一首首动听的音乐,一次次拨动我的心眩,让我听了心也为之动容,仿佛置身其镜,陶醉其中。
音乐就似巧克力,带来无尽甘甜香脆。
音乐就似棒棒糖,演绎不同味道的甜美。
音乐就似矿泉水,浸透一口口干燥的嘴。
音乐就似泡泡糖,吹出不一样的人生。
音乐的无穷魅力,难以用言语阐述。
爱音乐爱生活演讲稿3时代不不断更新,世间万物也在不断变化。新的事物不断涌现,代替着老的事物,尘封与古老逐渐消失。
音乐,这个永不落伍的话题,更是成为了今天的主题。新的音乐走进了人们的视眼,融入了人们的心灵。但是却还有许多人排斥着这种新时代的“声音”。或许时间是这一切的制造者。许多人认为:如今的流行音乐很杂乱,完全失去了艺术所拥有的特征,失去了艺术所拥有的高雅。其实,并不是这样。这只是人们带上了有色的眼镜,去看待年轻人所看待的流行乐。
如:现在掀起的这鼓“嘻哈”音乐风尚。许多人认为这sunnyvale是在说歌,毫无艺术价值。但是事实真的是这样吗?这,我对于艺术的诠释看来是大错特错。
不同的人,不同的事,不同的时代,不同的环境,不同的心境造就了人们对于音乐的不同理解。
音乐的风潮在不断的更新,的确,老歌好听可听耐听,但是,新潮流的音乐也未常不是一种艺术经典的起步?那么我们为什么总要去抵制它?
流行乐融合了当今青年人对于艺术的一种崭新独特的诠释:青春,向上,充满真情,活力,真实~~~~这些便是流行乐所拥有的独特的魅力!
新一代的音乐创作者,他们用各自对于音乐的执着与热爱,将自己的想法,以及对生活,对世界,对人性~~~~~的理解,将生活之中平凡的点点滴滴融于音乐,去创作出独具一格的作品,这便是流行乐所体现的创造性。
新歌手,他们用各对于音乐的理解唱出对于音乐的诠释。我想,这些五花八门的音乐诠释是不应该受到排斥的。是的,真正的艺术没有国界,更不应该受到时间的束缚。
古典与流行并没有矛盾,他们是音乐的不同表现类型。古典乐让中国几千年的历史更加辉煌耀眼,而流行乐更让当今的青年人陶醉痴迷。这便是音乐所不可抵制的魅力。追星成为了时尚的潮流,便是流行音乐得到一种大范围普及的体现。这表现音乐的到了大多数人的喜爱。音乐从“高雅”变为了“平凡”。这使得艺术成为了大众化的享受,这便是音乐走近人们的短短几年内取得的硕果。
这足以证明流行乐拥有的魅力与感染力是多么大!它达到了艺术所要达到的大众化,促使越来越多的人投身于艺术,投身于音乐,去用自身对于音乐的理解来陶冶情操。
音乐,走进大众化的时代,流行乐功不可没!
爱音乐爱生活演讲稿4贝多芬二十几岁时的一个冬天,一个寒冷的圣诞节之夜,贫困、孤独的青年音乐家,一个人徘徊在维也纳的街心,仿佛在寻找什么,又似乎是漫无目的,仅仅为了享受一下这圣诞之夜的冷寂的星空……空气中飘过了富人们餐桌上的烤鹅和苹果的香味,年轻的贝多芬在寒风中高昂着头颅,火焰般的卷发在风中飘扬……他的心灵似乎感到了一股冲动……突然,他看见一位身体单薄的小女孩,匆匆地从教堂的那边走过来。她的脸色那么难看,仿佛正因为什么不幸的事儿而感到绝望,她的弱小的身体在寒风中哆嗦……
“小姑娘,什么事使你这么伤心,我能帮助你吗?”原来,小女孩叫爱丽丝,她的一位邻居雷德尔老爹正病得厉害,他身边一个亲人也没有,唯一的小孙女上个月也得伤寒病死了。雷德尔老爹哭瞎了眼睛,正躺在床上发着高烧。他有一个愿望,在这个愿望没有实现之前,他是不能死去的,否则,他的灵魂就不能升入天堂。
小爱丽丝说:“先生,雷德尔老爹是个善良的人,他爱画画,爱听音乐。每到春天,他就骑着马到森林里去,秋天带着一大捆画回来。他把卖画的钱都分给了我们这些穷邻居,而他自己穷得只剩下一架破钢琴。他病了,他天天都念叨:‘让我再看一眼森林和大海吧,让我到塔希提岛,到阿尔卑斯山去看一眼它们吧……这是我在这个世界上最后的唯一的愿望啊!’”小女孩含着泪水告诉面前的这位先生说,“多好的老人啊!可是没有人能帮助他实现这一愿望!”
“不,也许有的!”就在这个寒冷的圣诞之夜,青年音乐家随着小爱丽丝来到了老画家的身旁。
他轻轻地打开了老画家的那架旧钢琴的琴盖。他坐在这架旧琴前,心中似有一种神秘的激情涌起……他的手指轻轻的按动了琴键……是的,他的灵感和激情迸发出来了,在他接触琴键的的一刹那间,仿佛有一仲无法言说的神秘召引,又若内心深处正在接受神祗的帮助,他弹奏着,弹奏着……那么自如,那么专注……这时候,雷德尔老爹停止了咳嗽,好象是一种回光返照似的,他坐了起来,咧开嘴巴,微笑着,头部也随着音乐的节拍摇晃……小爱丽丝更是满脸惊讶地望着这架破旧的钢琴,好象在怀疑,这位年轻的先生是不是一位巫师,怎么好象具有魔法一般……
“啊,看到了!我看到了!阿尔卑斯山的雪峰,塔希提岛四周的海水,还有海鸥、森林、耀眼的阳光……全看到了啊!上帝!我的灵魂终于可以升入天堂了……雷德尔老爹扑上前,拥抱了正沉醉在琴声里的音乐家。”
“先生,感谢你让我在圣诞之夜看到了我想看到的一切——我终生热爱的大自然。”贝多芬站起身,“不,是你那仁慈的心灵在召引我,在驱动着我,还有您,美丽可爱的,天使一般的爱丽丝!是您把我引到了这架钢琴前……”
“不,是您帮助雷德尔老爹实现了他的美丽愿望。”
“请允许我把这首曲子献给您吧——可爱的小爱丽丝。”
说完,青年音乐家低下头,轻轻地吻了小爱丽丝,然后猛地转过身,拉开门,大步走进了夜色中,他的火焰般的卷发在风中飘扬,雄壮的姿态活象一只雄狮……许多年过去了,贝多芬从没忘记过这个冬天的夜晚。他的心灵常被一种难以名状的感情缠绕着。终于有一天,他凭着准确的记忆,写出了那首曲子,他的心情才稍微平静了一些。他难以忘怀那位善良、美丽的小女孩爱丽丝。他不假思索地把这首钢琴曲题名为《致爱丽丝》。
爱音乐爱生活演讲稿5有人说,音乐是放松心情,舒缓压力,医治心伤的良药,的确如此,当今社会,喧嚣的现代都市已没有了田园般的宁静,每天陀螺般的快节奏令人内心焦灼、窒息,人生在世,谁都逃不出三分惆怅七分无奈,而音乐恰恰是调解心绪的最佳良药,陶醉在音乐中,放松紧绷的神经,营造出快乐的心境,尽管生活中希望与回忆相间,悲伤与喜悦相杂,碧绿与金黄相混,有阳光有黑暗,生活给了我们太多的忧伤与无奈,但若融入音乐中,放飞心灵的音符,就会回归到我们内心的最初纯净的领地。有音乐做动力,生活就不枯竭;以音乐做指引,情感就不盲目,营造音乐般人生,便会更懂得该如何对待生活,音乐会使你摈弃烦恼,给心情以舒缓。
我虽然不懂乐理知识,也没有能歌善舞的音乐细胞,却对优美的乐曲情有独钟,每天上网有QQ音乐相伴。孤单、苦闷、纠葛的日子便会远离。音乐如一个知心的朋友,鼓励、启迪、开化了某个时期苦涩的日子。
写一首流行歌曲不外于两种途径:一是依照写好的歌词谱曲,二是依照已有的曲子填词;这两种方法现在都经常使用。对于许多音乐基础不足的朋友而言,作词(或填词)相对容易一些。然而,要想写一首内容好、好唱又好听的流行歌词却也要下一番苦功夫才行。许多热心而有才华的朋友将他们的歌词作品向我们投稿。可遗憾的是,我们发现其中的大部分要么是语言表达的功力还不够,要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢?主要是因为这些朋友没有掌握创作歌词的方法和技巧,空有才华,却难以充分发挥。
那么,怎样才能创作出一首好的歌词呢?
首先,我们要明白,歌词不等于诗歌。
很多朋友寄来的作品,其实只是一首现代诗,而不是歌词。有些朋友也曾问过:究竟诗和歌词有什么不同?是啊,要想写一首好的歌词,我个人认为第一时间就要分清这二者的区别。
现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处,二者都从很多方面突破了传统格律的限制,形式和内容都更自由。从本质上讲,歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征,但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于,歌词为了能够配上曲子唱,在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约,同时它又反过来制约和影响着旋律。所以,流行歌词相对于现代诗歌而言,自由度要小很多,不能随心所欲,海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂,尽量避免谐音产生“畸意”;比如,在心里老是唱成“你知道我在等你妈(原词是‘吗’)”,那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌,却因为一个糟糕的谐音而“毁”了。
话又说回来,流行歌词与现代诗歌同出一源,所以写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助,其中最显着的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力,这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三:语言精练且更富有韵律,表现手法更有力度,结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力,不做到这三点是不行的,歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由,尽管能传神地表现内在的情感,但语言拖沓重复,甚至节奏和音韵都不整齐,这样的歌词作品即使内容非常好,很感人,也很难变成一首歌。
可以说,歌词创作:第一忌,语言不精练、不优美;第二忌,节奏和音韵不合;第三忌,语言深奥晦涩或单纯说教;第四忌,结构混乱;第五忌,平平淡淡没有;第六忌,有破坏没建设的糟糕的谐音。
下面,我们先来详细探讨一下怎样创作出好的歌词。
第一,要能够感动自己,更要能够激起他人的共鸣。
一定要用全部的情感去锤炼一首歌词,把自己生活中最受触动的故事和情感融会在一起,用最准确、传神的语言来表达,以严谨的结构层层铺垫,直到。要写最令自己感动的东西,不仅仅要在一种充满燥动的情绪中去写作,更要在阅读自己的作品时能再次被它打动。如果能做到这一步,你就已迈出了成功最关键的一步。但这一步也是最难的,要看你的文笔和才情是否到家。
常常有人赞美我们是白衣天使。是的,我们是白衣天使,我们是快乐的白衣天使,我们是使人快乐的白衣天使!无论是身患疾病处于生命边缘的人们,还是因为心理疾患站在精神边缘的人们,我们都愿意,而且能够以他们为圆心,重新为他们营造生命之圆!生命只源!生命之缘!
以前,总觉得护士形象的清新明丽、舒爽轻快是一种享受,是美的艺术。在大学里选择了护理专业,真正融入到这个大家庭,才知道不但护士的形象和工作是美的艺术,而且她们身上有着最美的做人的艺术,那就是:慎独和博爱。她们心中永远流淌着的是“济世救人,弘敷仁爱”的信念。虽然,她们不是最可爱的人,没有战士的勇猛和刚毅;她们不是最可敬的人,没有农民的勤劳和韧性。但是,她们默默奉献、兢兢业业,无私而又无畏,她们是最可亲的人!尤其是在抗击非典的非常时期,她们所做的已经超越了职业的本身,她们,可爱、可亲又可敬!公文版权所有
古人云:穷则独善其身,达则兼济天下。此言差矣,我们并不富有,但是天下有无数个相同的我们。我们不需要巨大的财富,不必身居显赫的地位,就可以兼济天下了。这是我们的富足,也是大家的富足!其实之于“健康所系,生命所托”的诤言,对于医学生来说,这八个字就已是一种沉甸甸的福气了。因为,只要我们选择了这个职业,就表示我们将一直制造并聆听福音!同时,我们还有国家强力的支持和人民殷切的期望,我们不但富足而且高远!
也许有人会问:一个人最大的幸福是什么?这可能有太多的答案。但是,我要说,当我们对病痛之苦弹响音乐和弦的时候,这就是最大的幸福(其实也是在为自己制造幸福)!当我们可以让很多人战胜病魔、恢复健康,重新笑对生活的时候,这就是最大的幸福!当他们重回岗位做出自己应有的贡献,并且越来越坚韧的时候,这就是最大的幸福!当你们可以和我一样在这里歌颂她们,同样自豪地歌唱自己的时候,这就是最大的幸福!当目前千千万万不同肤色、不同种族的人可以站到一起,携手相挽的时候,这就是我们最大的幸福!当然,这也是全人类的幸福!(其实,何止是非典,人类的文明发展从来就是超越肤色和民族之上的,所有的医学事业都是没有国界的。)
【关键词】江西 民办音乐教育 课程设置 现状与对策
The present situation of the arrangement of the music specialty course in colleges and universities run by Jiangxi local people as well as the research on the countermeasure
Liu Wenjun
【Abstract】The arrangement of courses is the first step for running well the music specialty of colleges and universities run by Jiangxi local people. In this article, the writer has analyzed the existent problem and also brought forward the correlative countermeasure, starting from present situation of arrangement of the music specialty course in colleges and universities run by Jiangxi local people.
【Keywords】Jiangxi provinceMusic education run by the local peopleArrangement of coursePresent situation and countermeasure
随着当前江西省民办高等教育的迅速发展,民办高校的音乐教育也相应兴起,作为一个新生事物,民办高校音乐专业的教学质量也越来越受到社会、家庭和教育工作者的重视。课程是教学的载体,是一切现实的教育活动得以开展的核心,是实现教育目标最根本的手段。江西民办高校在人才培养模式改革方面,在构建人才知识、能力、素质结构及培养方法、途径方面进行了大量的工作,尤其在硬件建设上成效显著,但在课程改革方面研究探索不够。而要进行课程改革,就应该认清课程体系的现状。
1.江西民办高校音乐专业课程体系现状与分析。根据笔者调查,江西民办高校音乐专业设置的专业必修课主要涵盖三类课程:
1.1基础音乐理论与作曲理论类。开设的主要课程有:基本乐理、基础和声、复调音乐、配器法、曲式与作品分析等。
1.2基础音乐文化及史论类。开设的主要课程有:中国音乐史、外国音乐史、音乐作品赏析、民族民间音乐、艺术概论等。
1.3基础音乐技能类。开设的主要课程有:视唱练耳、舞蹈、钢琴、声乐、器乐、电脑音乐、合唱与指挥等。
专业选修课主要包括:歌曲作法、小型乐队编配、中西管弦乐法、音乐教学法、语言正音、舞蹈形体、电脑音乐制作等。
另外,有些学校根据社会需要还开设了实用性很强的新课程。例如,江西蓝天学院音乐系就增设了电声乐队编配、现代舞、小型乐队编配等课程;江西大宇学院音乐系增设了通俗歌曲演唱、流行音乐简史与鉴赏等课程。
从课程设置上来看,江西民办高校音乐专业的课程基本是延用普通高校传统的专业课程设置,即声乐,包括美声唱法和民族唱法;器乐,分钢琴必修和其他器乐选修;理论,分基础理论、史论、技术理论等课程。有些学校尽管增设一些特色课,但均存在因师资而随意性设置的现象。当前的民办音乐专业教育走的是普通高等音乐教育以学科为中心的教学模式,以知识讲授为主,没有根据职业岗位分析去开发课程与教学,仅仅满足于照搬传统的人才培养规格和目标,没有深层次地去思考音乐人才在未来社会上的就业、创业情况,所培养的音乐人才质量无法满足市场的需求。课程设置显然是不全面、不适应时展要求的。表现在:
①在学校所学的抽象的理论和较难的技巧,在实际工作中派不上用场,而工作上的应用能力和综合能力较差。
②只会声乐和钢琴,缺少具有个性特长的音乐教学,尤其是器乐。
③舞台实践能力较弱,在学校只是在课堂表演,很少有实践的机会,使得工作后舞台经验较少。
2.民办高校音乐专业课程设置应具有的特点。首先,课程设置应突出民办高校教育的特点。民办高校音乐教育在贯彻全面育人的教育原则的前提下,应保持和体现自身的特色。这就是要突出实用性、职业性。教学内容注重应用性,教学方法注重实践性,重在培养学生的应用能力和动手能力,使培养的人才都有一技之长,容易就业,也容易尽快适应技术岗位工作。学校应该不盲目追求音乐学科知识体系的逻辑严密性,而应强调教学内容的“实际、实用、实践”,音乐理论要以实际应用为目的,以“必需、够用”为度。
其次,课程设置应具有灵活开放性。课程也是一个动态的概念,要根据社会的发展、岗位需求的变化不断加以调整,引进其他学校先进的音乐教学方法和课程设置。为了避免学生学习的内容因受到专业的限制而不够广泛,课程设置应该以就业为导向,增强音乐课程设置的弹性,对专业课进行优化和补充,特别是对一些专业拔尖的学生应该加强专业课的学习,“因才施教”才有可能培养出专业拔尖的人才。此外,民办音乐教育应该灵活设置多门类的选修课,以满足不同个性的学生自主地、有目的的选择适合自身发展的课程进行学习。
3.对民办高校音乐专业课程设置的思考。
3.1将钢琴弹奏技巧、理论、相关知识及相应作品与钢琴练习曲整合为《钢琴应用基础》;将歌唱理论、歌唱技巧、及发声练习曲和歌曲整合为《歌唱理论与技能基础》,作为必修课,采用集体授课。把传统《声乐演唱》、《钢琴演奏》等个别课设为拔高选修课,供有兴趣和具备一定条件的学生选修。
3.2将理论性很强的课程改为选修课程,如:《中国音乐史》、《外国音乐史》、《艺术概论》、《音乐美学》等,学生在规定学分内可以根据自身需要任意选择自己喜欢的课程,以掌握所需的音乐文化知识。
3.3合并《基本乐理》与《视唱练耳》课,学程为一年。前者是音乐学习的基础,后者是音乐技能训练并巩固前者,二者紧密联系不能割裂。
3.4《音乐欣赏》包括中国音乐欣赏和外国音乐欣赏两部分内容,欣赏音乐必然要分析作品,故将《音乐欣赏》、《曲式与作品分析》、《中国音乐史》和《外国音乐史》四合二,合并后的课程为《中国音乐史与欣赏》和《外国音乐史与欣赏》,学制分别为二个学期。
3.5想学其它器乐的学生首先要在相应的乐队中学习,获得规定学分后,如果有兴趣、有基础,可以选修《××演奏与实践》,上个别课。演奏水平特别突出的同学可以提前选修。
3.6把传统多声部音乐写作方向的《和声》、《复调》、《曲式》、《配器》等课程改为选修课。把实用的《管弦乐曲改编》、简单的《合唱编写》、《民乐合奏曲改编》、《实用电声乐曲改编》等课程整合为《多声部音乐编写》并设为必修课。
调整的意义:
①进一步突出职业应用型的特点。培养具有一定的文化素质和音乐理论素养,并具备音乐表演、教学、辅导等方面的能力,德智体全面发展的,适合社会市场需求的实用型、复合型高等音乐职业艺术人才。这是民办高校音乐专业人才培养的总体目标。
②有利于学生的个性化发展。在专业演唱、演奏方面有兴趣的学生可以申请选修专业拔高课。条件突出的学生也可以申请必修课免修,直接选修专业拔高课。
③节约了大量教学资源。在传统课程体系中学校一般要为每个音乐专业学生开设一门主修个别课、一门必修个别课、一门选修个别课,这样占用了大量教学资源,学生的平均学习成本非常高。经过调整,取消了主修个别课,必修课采用集体授课,选修类的个别课是为那些有可能在演唱或演奏方面有造诣的学生开设的,这样就大幅度降低了一般学生的学习成本。
④使学生有充分的时间安排实践课和技能课的学习,从而有效提高学生的实践能力。经过这样的调整,学生可以从传统个别课上节约大量时间,增加了艺术实践教学的时效。
4.依据市场需要进行课程调整。音乐产业作为文化产业中的一个重要组成部分,在质和量上都大大超过了以往,音乐以其独特的艺术形式,介入了各行各业,日益发挥着重要的作用。民办高校音乐专业的课程设置应围绕“市场”做文章,为舞台培养专业表演艺术人才以及舞台技术人才,为文化市场培养市场文化管理和服务人才。从民办教育的角度讲,是培养应用型、技能型的高级人才;从艺术教育的角度讲,是培养专业的舞台人才。
4.1将《电脑音乐创作与制作》、《电视电影背景音乐制作》、《影像录制技术基础》、《音乐编辑常识》、《多媒体音乐制作》、《录音技术》等课程设为限选课,将《信息技术在音乐教学活动中的应用》设为必修课,以强化学生利用信息技术的意识和能力,适应时代的需要。
4.2将《合唱》、《民乐合奏》、《管乐合奏》、《电声小乐队》、《江西民歌演唱》、《江西戏曲演唱》、《流行歌曲演唱》、《民族舞蹈》、《现代舞》等课程设为限选课,以加强学生的实践能力,增进社会、学校、学生三者之间的密切联系,培养学生的社会责任感。
4.3将《小乐队组织与排练》、《业余文艺活动指导》、《节目主持》、《灯光设计与操作》、《化妆与舞台形象设计》、《服装道具》、《舞台装饰》、《舞美与表演》、《台词与表演》、《音乐与保健》、《音乐与休闲》、《文艺评论》、《健美操训练与指导》、《喜剧与小品实践》等课程设为任选课,以培养学生的实践能力、技能应用能力、创造能力和发展能力。
4.4设定一组文化艺术管理及职业技能类课程,供学生限定选修。如:《文化经济学》、《经纪人常识》、《音乐社会学》、《现代文艺演出组织管理学》、《舞台灯光音响》、《乐器调律与维修》、《文秘》、《企业管理》、《新闻学》等。因为将来学生在企业工作,不仅需要音乐知识技能,还应有一门职业技能。
这些课程能把对音乐有浓厚兴趣的学生紧紧吸引住,满足他们的求知欲,并使学生涉及一些音乐专业技术,为音乐人才培养做一些基础工作,这类学生即使今后不从事专业音乐工作,也能活跃在业余音乐领域中。培养学生跨学科学习的综合能力,在多种专业上组合发展,是现在江西民办高校音乐教育的大势所趋,音乐专业市场化课程
的设置为特色办学提供了保障。
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大家上午好!今天我演讲的题目是——师爱无限,今生无悔!一代先圣孔子在两千多年前就教诲我们:仁者爱人。冰心老师也说过:“有了爱,便有了一切,有了爱,才有教育的先机。”从这些话语中,我领悟到:教育其实就是一种爱的艺术,就是一种宽容,一份鼓励,一句提醒,老师的教育就像绵绵春雨,“随风潜入夜,润物细无声”,哪怕是一个鼓励的眼神,一句亲切的话语,都会让学生备受鼓舞,获得无穷的信心。
一转眼,我走上教师岗位已经三年了,在这三年中,微笑过、哭泣过、感动过、彷徨过,甚至怀疑自己能否胜任教师岗位。不断的尝试,可又接二连三的陷入失败,不断的失败,又不断的总结分析,我终于找到了教师工作中最重要的东西,那就是一颗爱学生的心。一切因爱而生,一切从爱出发。我时时刻刻提醒自己,在学校,我就是这七十二个孩子的妈妈,我既有责任和义务教他们知识,更有责任和义务教他们做一个道德高尚、品行端正的人。于是,我试着站在学生的角度来考虑问题,用一颗爱生如子的心面对和学生在一起的每一天。当学生犯错的时候,我会关切的问他们原因;当学生失落时,我会鼓励他们;当学生遇到困难时,我会热情的帮助他们。爱是神奇的,可以点石成金。爱是世上最伟大的语言,是激发潜能的最好动力。课堂上,我把爱镶在举手投足间,嵌在一颦一笑中,给他们一张微笑的脸,让他们时刻感受到信任与鼓舞。记得有一位学生曾这样告诉我:“我喜欢看老师对我笑。我可以感受到温暖与信任,也感受到自己在不断的进步。”很质朴的话,却又让我感动。下课后,我把自己变成一个幽默的“妈妈”。孩子们脸上的笑容多了,和我的交流多了,偷偷放到桌子的零食多了……
爱学生的方式还有很多种,一个慈祥的微笑,一个赞许的目光,一句亲切的话语,一条作业的批语,都会在学生心中激起小小的涟漪。我们还有什么理由不献出更多的爱,来塑造更多的孩子美好心灵呢?是的,作为一名教师,我们没有悠闲自在的舒适和安逸,没有令人羡慕的财富和权利,更没有显赫一时的名声和荣誉。但是,当我们面对孩子们纯真的眼神流露着对知识的渴求时,当我们看到孩子们作文中写着对老师的无限信赖时,甚至当看到孩子们因我们的努力而取得哪怕是一丁点儿的进步时,我想,在那时,我才更真正领会“教师”二字所蕴藏的丰富的内涵,才真正明白“教师”二字所包含的深重的责任。如果一滴水可以反射太阳的光辉,那么一颗心就可以传递爱的温暖,桃李满天下之日,就是爱满天下之时。
寒来暑往,短短三年教书生涯,虽然辛苦,虽然清贫,虽然没有轰轰烈烈的场面,也没有惊天动地的业绩。可我体验到了人生最大的幸福。我在心底里默默承诺,今生不为别的,就为这些天真无邪的学生,我也要把工作做好。师爱无限,今生无悔!
谢谢大家
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