前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇校园短篇小说范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
我们学校图书馆的二楼,有好几个书架上摆放的全部都是小说类型的书籍,我平常没事的时候,经常去那里,借阅小说,坐在阅览区细细的来看。
图书馆小说的种类很多:青春校园版的额,悬疑恐怖版的,都市情感类型的,散文游记,心情札记,长篇小说,短篇小说,聊斋志异等等,好多精彩的书籍,应有尽有。我最喜欢看的是青春校园类型的小说,这这类的书中,我能看到发生在自己身边的事情,感觉故事里的主人公就是我的某个同学,故事里的情节,就好似自己亲生经历过的一般,看完小说之后,会有一种酣畅淋漓的感觉,真的是棒极了。
看小说真的很有趣,不过当然还是要分清主次,先把学习搞好再说吧。
一、激发观察兴趣,提高观察能力
作文其实就是用笔在纸上说话,要想写好作文就得学会说话。只有对生活中的人和事有着独到的观察和了解,才能在说话的时候有内容可讲,有话题可说,胡编乱造是写不出好的作品出来的。鲁迅说:“留心多样的事情,不要只看到一点点就写。”这是先生的经验之谈。写作文无从下笔的一个重要原因就是缺乏内容来源,脑子里没有足够的素材可供选择。所谓观察,除了单纯的用眼睛去看之外,还要做到用心去记,动脑子分析,这样才是真正的观察。例如,世界短篇小说巨匠莫迫桑先生在年轻时为了学习怎样写好文章,特地拜大师福楼拜为师,莫迫桑想要把自己构思的小说拿给福楼拜看,福楼拜对他摆摆手说:“小说可不是这样写的,你按照我说的要求去做:你骑着马,每天到外面转转,把你看到的东西如实的记录下来,并且要长期地坚持下去。”莫迫桑完全按照老师的话去做了,他每天都细心地观察街上所看到的一切事物,最后写出了他经过仔细观察积累而成的小说《点心》,并且为他以后成为世界著名短篇小说家打下了坚实的基础。由此可见,观察能力是能够写出优秀文章的基本前提,没有对自然和社会的详细观察,是无法写出优秀的文章的。
二、善于捕捉细节,发觉生活价值
大千世界无穷无尽,包罗万象,事物本身变化多端,形态各异。写作就是要把生活中的万物万象记录清楚,注重细节描写,才能给人以真实的感觉。要想让读者从文章中感受到生活的共鸣,就要善于从生活中捕捉细节,使文章显得充实起来,人物形象饱满,语言朴素而真实,事情的细节描写生动,给人以生活气息浓烈的感觉。细节描写传递出的信心给人的感觉往往更真实,也更有说服力,不会让读者觉得空洞。观察生活重在细致,往往越是细小的事,越能反映一个事物的自身特点,教师要让学生懂得“以小见大”“以小写大”的道理,能够通过描写生活中的小事来反映文章的主题。古今中外的名家名作中,既有如《三国演义》《荷马史诗》《战争与和平》等描写政治、战争大场面的鸿篇巨制,也有如《药》《阿Q正传》《傲慢与偏见》等以小写大的精品之作。合抱之木,生于毫末,千里之行,始于足下,在创作的过程中,不论是长篇小说还是短篇小说,都是和蜜蜂筑巢一般,是一点一点累积起来的。细枝末节的东西往往最能反映一个事物的特点,如果能够把观察到的细节写进文章里,必定能够让人眼前一亮。想要写出内容丰富的好文章,就必须要善于捕捉所写事物的细节。
三、掌握观察角度,文章举重若轻
宋代文学家坡有诗云:“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。”从不同的角度观赏庐山,看到的庐山面目也就不一样,“横看”和“侧看”产生的观赏效果是有极大差别的。又所谓“近看如此,远看又如此”“正面如此,侧面又如此,背面又如此”,还有“四时之景不同,朝暮之变不同”,一座山的景色看起来似乎是一成不变的,但是通过不同的角度去观察时,所观赏到的景色是完全不一样的。写文章也是一样,对描写对象从不同的角度进行观察,能够发现事物在不同时间段的不同特点,从而为写作提供不同的素材。生活充满酸甜苦辣咸,丰富多彩,观察生活和观赏一座山一样,要从不同的角度悉心观察,找到常人难以注意到的地方,才能发掘新意,写出特色,使文章充满新奇的趣味。观察的角度既要有正面也要有侧面,写作时同样如此,只有从不同的角度来写,人物性格才能表现得淋漓尽致,形象才会显得丰满,读者才会觉得文章所写的是有血有肉的人。例如,鲁迅先生的《社戏》一文的景物描写就极具特色。作者采用写意笔法,从视觉、嗅觉和听觉等不同的角度,描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航等不同景色,全文情景交融,体现了浓郁的江南水乡的特色,这都是作者从不同的角度观察的结果。
四、掌握观察方法,整理构思成文
你问这个卖书女是谁?哈,忘了自我介绍了,我叫潘瑶菁,你也可以叫我“妖精”(至于此外号的来源,请读我的名字若干遍),16岁,现在就读于浙江省德清一中。
啊,我在卖什么书?这可是本“妖精”的“杰作”哦!今年春天,还在读初三的我出版了自己的小说集――《第十一个窗口》,“妖精”我也因此成为了浙江省湖州市首位出书的初中生小作家。
不是“妖精”我自卖自夸哦,我那洋洋洒洒16万字的小说集,曾被读者称为“散发着童年心香的小说集子”(啊~真是害羞啊)。里面既有像《乱舞春秋》《海棠空梦》这样的奇幻、武侠短篇小说,又有像《第十一个窗口》这样的校园文学。我用自己最喜欢的那种清丽的语言,用心地写着那些在意料之外,又在情理之中的故事。大家应该会喜欢我的小说吧?
我是在读初一时开始创作这本书的,为了不影响学业,创作基本是在节假日完成。对于学习呢,不舍得松懈,不舍得那年年得到的奖学金灰飞烟灭。况且,我是那么热爱那些难题,那么热爱我那让人骄傲的成绩,那么热爱我父母的开心与笑容。我想告诉大家,热爱是一切成功和不可思议盼源泉,要从心里去喜欢一样东西,它才会展现给我们最美好的一面。
后期创作是在初三的寒假,一边要把中篇完成,一边要把一些纸质的文章敲进电脑,所以时间很紧,就往往到深夜才睡觉。父母不准,于是和他们玩“猫捉老鼠”的游戏,偷偷潜进书房“码”字。最终我的学习和创作都没耽误,书顺利出版了,我也顺利升入德清一中读高中。
但必须看到,这类作品中的另一种情形也随之出现:题材单一、内容浮泛、精神取向暧昧……许多作品过分强调所谓贴近少年儿童的“本位”,娱乐、调侃、泄导,抚慰有余,意蕴深度不足;一些作者拼命在文本表面制造噱头,津津乐道于语言、细节上的笑料,显得过分浮躁和嘈嚷,如同不安静的呱呱不休却说不出正经话的孩子――我们姑且将此类文学现象叫做少儿小说的“过本位”现象。
综合起来,“过本位”儿童小说有三方面的问题:
一是审美情趣严重滑坡。“过本位”少儿小说仅停留在少儿生活表象的描述,其审美情趣严重不足;平面、肤浅的写实难以切入读者精神需求的深层,更不能通过对作品的审美创造,提升读者的精神意趣、情感力量、鉴别能力和批判功力。
这种过于世俗化的行文过分靠拢儿童、少年的本位立场,在这个浮躁的社会则会更加诱引孩子走向肤浅和躁动,是一种不良的文学教唆和导引。
二是题材“撞车”频繁。“过本位”少儿小说以城市为背景的校园题材为主――这从经济角度考虑当然是对的,眼下,农村孩子没几家订得起杂志。但令人忧虑的是,乡村题材、旷野题材、历史题材等少儿小说愈渐稀少。从某种角度看,“过本位”少儿小说迎合了当前整个文化消费市场急功近利的出版模式的需求,是出版追求即时效应造成的――一大批城市孩子需要这种“袋装膨化类”读物;而我们的相当一批作者也对廉价的喝彩声趋之若鹜,浮躁和短视限制了他们的创作境界和艺术抱负,许多作者缺乏构制鸿篇巨著和打造精品的勇气与耐心,缺乏艺术自律和长远眼光。
我们常常遇到尴尬局面是:某个时期的“过本位”少儿写作呼啦都一窝蜂地趋同于某一种世俗价值取向,根本谈不上对生活的深入思考与高度概括、提炼。于是,这一时期的创作就造成了单一题材的“撞车”现象。这类少儿小说在内蕴上日趋侏儒化、在形式上日趋粗鄙化。由最初的让人“眼睛一亮”,逐渐蜕变得让人“见着就烦”!
三是形式老套。在我们的编辑和阅读视野中,“过本位”少儿作品很少在形式上有所探索、有所创新的。无论是中长篇小说还是短篇小说,构思精巧、形式别致的佳作凤毛麟角。这类小说的形式意识已经很微弱了。许多作品形式感匮乏、创造力不足,不讲求构思精巧、结构新颖、语言美感与张力,形式大同小异,谋篇布局更缺乏鲜明的个性,只讲求叙述的搞笑和语词的夸张与另类,只炼词句,不炼意趣,这其实是少儿小说叙述方向的歧途!
“过本位”少儿小说的种种弊端显示:这类作品仅能提供眼前阅读,不能传之后世;它的“即时性”使它缺乏深度和穿透力,因而“速朽”是必然的。说到底,这类小说缺乏立得住的主题和厚重的内容。要知道:友爱、亲情和互助,点燃少年的初始情感;勇敢、正义和公平,构筑少年的基本体魄;忏悔、自省和良知,铺就少年的成长台阶;救赎、宗教般的情怀和热诚,树立少年不可或缺的伦理精神……而所有这些主题,都指向“人性的永恒”,是少儿写实小说所不可或缺的。
宋嵩:这个问题需要客观看待。首先,作家创作的成熟,需要有一定社会经验作为基础。单纯写青春题材和校园生活固然有可能出现质量不错的作品,但眼界毕竟太狭隘,因此很难达到境界的提升。23岁左右大学毕业步入社会,摸爬滚打四五年左右,成家、生子、品尝人间百味,到了而立之年应该会有拿得出手的作品问世了。85后在此前的被“遮蔽”“淹没”,很大程度上是因为还没到瓜熟蒂落的时候。其次,其他代H作家的浮出水面,不只是这批作家自己努力的结果,而是由整个文学场的合力造就的。机会不能只靠等待,更需要这一代人努力去争取。
《齐鲁周刊》:是否可以说,现在这一代人逐渐开始崛起?谈几个你比较看好的作家。
宋嵩:85后里面早就有郑小驴这样已经“崛起”许久的作家了,但是相对于当下在主流期刊上红红火火的“85前”,85后还是显得有些势单力薄。仅就小说创作而言,这一代人中值得瞩目的除了郑小驴以外,还可以列举出祁媛、霍艳、魏思孝、张怡微、杨则纬等名字。出于提升个人创作水平的考虑,郑小驴、霍艳最近几年在高校和研究机构深造,创作量比起之前来是减少了一些,但是沉潜往往意味着精品的孕育。祁媛开始创作比较晚,却出手不凡,堪称2015年前后最耀眼的文学新星;她长期习画的经历和对艺术圈现状的熟稔为读者提供了认识社会的崭新视角。张怡微靠“新概念”作文大赛成名,粉丝众多,海派特色明显,在台湾读书交流的经历和对中国古典小说的深入研究,使她的视野比其他同代作家要开阔许多。魏思孝热衷于反映小镇青年日常生活的无聊与彷徨,明显受到韩东、曹寇乃至乌青等前辈作家的影响,在整个“80后”小说创作中的辨识度很高。杨则纬不是以写作为主业,因此作品数量不多,但是潜力无限。我认为这几位作家可以被视为85后小说创作的核心力量。似乎女性作者在数量上占了多数,这也是整个80后小说创作比较尴尬的地方。
《齐鲁周刊》:就像十年前崛起了70后中的“中间代”,接下来的几年,是否是这一代人的黄金期?
宋嵩:当年“中间代”的崛起,很大程度上是出版方策划、推动的成果。在85后日渐成熟的同时,如果能有“铁葫芦”这样有眼光、有能力和魄力的出版方站出来,“黄金期”的到来并不是梦。