前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇星星变奏曲范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
这一课我认为最大的成功之处就是做到了学生是学习的主体,学生能够积极的学习。教师创设情景,启发学生运用不同的参与表现形式来体验音乐情感,比如说“给星星找房子,” 、“以不同的方法来唱” 、“模仿动作”等等这些活动都符合了学生的兴趣爱好,学生在快乐中感知音乐。
导入时,教师用星星引入,让学生在游戏中学习音符,让学生小脑筋来参与音乐活动,抓住了小学生活泼爱动的特点,使抽象的内容变得具体形象化,并自然的集中了学生的注意力,我们可以看到这个效果较明显,大部分学生都已经掌握了各个音符。老师通过学情分析,了解到小朋友们在大班曾学过这一首的一部分,因此在教首歌时,老师先用学生熟知的歌曲来引入,并引导学生运用“害羞,调皮”的方法来演唱,然后再使用简笔画等形式来教授第二段,让学生通过较熟知的知识来学习新知识。在教学过程中,老师的语言非常生动,此时此刻她就是孩子们的好朋友,非常亲切,那些孩子们也自然而然被她所吸引,愿意去听,歌唱的效果也不错。学生处于活泼爱动的年龄,一般情况下很难要求他们非常投入地来欣赏一段音乐,而老师这点做的很好,在教学中她能够引导学生一步一步地被音乐吸引,帮助他们处理好听觉和联想的关系,让学生展开音乐想象的翅膀,从而丰富了他们的音乐感受力和想象力,并合理的利用了教学资源来吸引小朋友们,使他们的兴趣高涨
作为一个音乐教师,音乐基本功是很重要的因素,没有扎实的基本功,就谈不上一节成功的音乐课。在这堂音乐课中,无论是教师的弹,还是教师的唱;无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好这堂音乐课。
虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方,但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如:
徐宁下班回到家,妻子林月笑盈盈地给他沏了杯热茶。他接过杯子,轻抿了一口,刚说了声“谢谢老婆”,就感觉手中的杯子发生了奇妙的变化。只见刚才外观还是黑色的水杯,此时变成了米白色,很快那米白的底子上又现出一幅美男子的图片。仔细一看,那花颜美男不是别人,正是林月的偶像,韩剧《太阳的后裔》里的男主角宋仲基。
林月看变化成功,“咯咯”地笑起来,俏声问:“老公,这是我刚定做的,你看他帅不帅?”
徐宁心里有些泛酸,嘴一撇,转身坐到沙发上。一转眼又是大惊。沙发上摆着5个新抱枕,抱枕的正面全齐刷刷地印着宋仲基的大幅照片,那些照片神态各异,俊美异常,越发显得他相貌普通了。
徐宁有些生气:“林月,你看看屋里这些海报、钟表、抱枕、水杯,全是你追的明星了,这还像个家的样子吗?”
林月说:“这些大明星多养眼啊!”徐宁说:“你有没有想过我的感受?如果我把一个女人的照片摆到家里,一天10遍说好看,你会怎么想?”林月听他这样说,“噗哧”一声乐了。
林月没有别的爱好,就是痴迷看韩剧。她喜欢唯美、浪漫的爱情故事,尤其喜欢那些帅气逼人、温柔多情的男主角。这些年,她喜欢过的韩剧男明星有好多,从电视剧《其他时间都是多余的》里的李根硕,《没关系,是爱情啊》里的赵寅成,《来自星星的你》里的金秀贤,再到新晋国民老公宋仲基,林月简直是见一个爱一个,和贴吧那些粉丝们一起称他们为“老公”。
为这事,徐宁没少生气,但她不以为然。他们是远在天边的明星,她一个灰姑娘做做梦又能怎样?再说只是表达下爱慕,哪里又会真的成为“老公”?徐宁说,你那岂止仅是爱慕,我看你就是追星达人,把明星的一切都搬到生活里了。比如你给我买那些明星们穿的同款衣服,根本不管我适合不适合;比如你喜欢宋仲基的好身材和他那一身健硕的肌肉,就让我天天跑步,拉单杠锻炼;除了这,你还要求我时刻保持温柔的笑容和绅士风度,一天问我十几遍他们好看不好看……
每次争吵到最后,徐宁总说:“你追星追的让我都快受不了你了。”林月说徐宁小心眼儿,不理解女人。女人天生感性,喜欢浪漫,结婚后在柴米油盐的烟火日子里浸润久了,做做少女梦,回味回味青春又有什么不好?
两人在追星这个问题上,始终是意见不统一。
这天晚上,他们因为水杯和抱枕的事闹起了别扭。徐宁去书房看书,林月抱着印有宋仲基照片的抱枕,上网浏览宋仲基和《太阳的后裔》的贴吧。每当看到宋仲基那如画的容颜,清澈的眼神,阳光般温暖的笑容,她都感觉到俗世烦恼尽消,心沉淀在无边的美好里。
早上起床上班,一想到今天才是周一,离《太阳的后裔》更新还有3天时间,林月觉着时间真是漫长。在她看来,周三周四更新电视剧的这两天,是她最开心的时候,其他时间简直是多余。
二
这天林月在家又刷贴吧,看到一组宋仲基在香港宣传结束后返程的照片。他身穿棒球服,阳光帅气,但或许是太累了,他总是低着头,还不时捂着鼻子,好像感冒了。
吃饭的时候,林月说了自己对宋仲基的担心。徐宁说:“你净瞎操心,我感冒两天了,你都没在意。”
看他又吃醋,林月索性不再说话。吃完饭,徐宁看书,林月上网刷新闻,家里气氛凝滞。这时,有朋友给林月打电话,说宋仲基下月要来北京,问她去不去?林月说,当然想去了,但又不敢去,怕自己见到真人,一激动就晕倒了。
徐宁远远地听见,冷哼了一声。
没有剧追的日子,林月感觉像失恋,心里空落落的,做什么事都提不起精神。
周三那天,想到晚上就可以看到新剧,林月心里说不出的高兴。可徐宁下班回家说的一件事,如兜头给她泼了一盆冷水。徐宁说乡下大舅今天来城里,晚上说好了在饭店请舅舅和表哥吃饭。林月一下就急了,说:“今天电视剧要更新,你换个时间。”徐宁说:“这吃饭的事都定好了,又换什么时间,你那电视剧稍后再看吧。”林月当然不愿意,嘟着嘴说:“我不去!”
徐宁心里的怒火终于爆发,他瞪着她,一拍桌子:“我真是跟你这追星狂过够了,我看趁早离,你去跟你的明星过去吧。”林月也不甘示弱:“离就离,谁怕谁?!”徐宁气得甩门而去,住到了单位,不再回家。
徐宁走后,林月觉着日子挺清静。晚上追剧,早上不吃早餐,起床先上网看新闻,再也没有了徐宁的干涉。只是近几天,因为久坐,腰有点儿痛,她找出徐宁给她买的暖水袋,准备晚上睡觉时烫一下腰。看到暖水袋,她不自觉地想起徐宁来。
徐宁是理科男,缺少浪漫,但平时对她挺关心,顾家,有责任心,是居家过日子的好男人。想想这次闹矛盾的根源,舅舅大老远来了,自己没去陪,林月有些后悔。但自尊心又使她不愿主动示好,只有保持沉默,等他回家了。
这天晚上,《太阳的后裔》演到第15集,宋仲基扮演的男主角柳时镇在执行任务中受了重伤,随后失踪,女友姜暮烟悲痛找寻,失望而归。那虐心的情节让林月流下了伤心的泪水。再想想自己在家等徐宁回来的现状,不禁自哀自怜,无比伤感。就这样东想西想,等睡着的时候,已是后半夜了。
三
第二天早上醒来,林月感觉头疼欲裂,浑身酸痛,只好向单位请假。吃了感冒药,迷迷糊糊睡了会儿,拿起手机,强撑着精神看了一会儿娱乐新闻和贴吧,又沉沉睡去。
一天就在病痛中过去了,直到暮色四袭,再次醒来。正要拿起手机到贴吧看看,忽然想起,她作为电视台的节目播出员,还没有通过播出设备对明天的节目单进行检查。想到这,她决定立即赶到单位审核,决不能出现错误。
赶到单位已是晚上8点多了,寂静的大楼里回响着她空荡荡的足音。她打开播出机器对节目单审核无误后,这才关机,准备回家。
也是事有凑巧,刚关了机,机房忽然“咔”的一声断电了,顿时四周一片黑暗。她摸着黑关了办公室门,走廊里漆黑一片,电梯也停了。
她暗叫“糟糕”,内心无限恐惧。在伸手不见五指的大楼里,从15楼走步梯下去,这真像恐怖片里的场景。林月咬咬牙,用手机微弱的光线照着路,走步梯下楼。她想,要是徐宁在家该有多好,有他在身边陪伴,她永远不会害怕。边走边想,忽然一脚踩空,她身子失去平衡,向下摔倒,滑了四五个台阶,这才一下子坐到地上。只觉钻心的疼痛袭来,两只脚疼得无法动弹。
她向前爬了几步,捡起地上兀自亮着的手机,幸好手机没摔坏,她拨通了徐宁的电话。
刚一打通,她就哭了起来,把她在步梯间摔伤的事情告诉他。徐宁吓了一跳,连声说,别怕,别怕,我这就过去。
徐宁火急火燎地赶到,将她背了出来,直接坐车到了医院。
检查结果还好,只是踝关节扭伤,脚面淤血肿胀,没有大碍。回到家,徐宁立即去冰箱里找了些碎冰敷在她脚面上,问她:“现在还疼吗?”林月说:“还有点儿疼。”徐宁安慰她:“别怕,只是挫伤,好起来有个过程。咱们遵医嘱,24小时内是冰敷,24小时后是热敷。”
收拾利索,林月躺在床上,徐宁坐在床边,不断地用冰给她敷着红肿的脚面。有徐宁在身边,她感觉心里暖洋洋的。此时,在淡黄色的灯光下,徐宁的面容是那样亲切和温暖。她这才领会到,这个不帅的喜欢沉默的男人原来一直是她生活和心灵的陪伴和依靠。这些年,她忽略了他太多,她把大部分的心思都给了各路明星,从没有顾及他的感受。
林月问:“你还生我的气吗?”徐宁说:“林月,我并不反对你喜欢哪个明星,或者是追哪部电视剧,只是希望你把握好度。追星不是生活的全部,如果一味追星,忽略了现实生活,只会把日子弄得一团糟。”
关键词:现代民族服装;设计趋向
1 加强现代民族服装设计研究的意义
1.1 传承和发扬民族文化的需要
少数民族服饰是被称为穿在身上的历史和艺术,研究少数民族服饰发展演变历史在某种意义上是研究民族发展史,少数民族服饰是反映其民族物质文化和精神文化的实物资料,我国56个民族的服饰丰富多彩且内涵深邃,各民族极具特色的民族服饰从不同角度和侧面,反映了各个民族的生存方式、风俗习惯、宗教礼仪、审美心理、艺术传统,是各民族传统文化的一个重要组成部分。
1.2 促进和发展旅游业的需求
少数民族服饰是传承历史文化的重要纽带, 同时是民族地区经济文化建设中大力发展旅游产业的一个先导产品。民族特色是一个民族区别于其他民族的特点,而服饰旅游资源的民族特色是否极其鲜明对它的开发影响是比较大的。在当前旅游业高度发展的条件下,服饰文化不仅是社会文明的一种标志,具有丰富的内涵和深厚的底蕴,而且包含着丰富的经济价值。随着旅游业的不断升温,追求民族风情旅游已成为当今世界旅游发展的一种趋势。极具特色的民族风情旅游必须具备当地特色的旅游产品,其中,代表民族特色的少数民族服饰是慕名而来的旅游者所希望看到的。
1.3 丰富和充实现代时装设计的要求
Patricia Field曾说过:“时装的未来火花,会在“生产地”出现。因为,生产过程中不断地实践与尝试,熟能生巧,一定会酝酿出新的时装技巧。包括新的面料、剪裁、结构、手工、图案等等,都会应运而生”。随着中国经济的发展,国际交流与合作的加强,中国文化正被越来越多的国家接受,中国民族元素正吸引着众多设计师眼球,在现代服装设计中民族服饰元素以其独特民族风情为设计师们所钟爱, 它不仅为现代服装设计提供了创作灵感,也提供取之不尽的创作素材。现代时装设计从传统民族服饰中汲取灵感,提炼民族服饰典型元素,通过借鉴重构应用于现代时装设计中,使现代时装设计具有文化内涵及时代特征。民族服饰丰富的内涵和独特的审美特征是我们设计创作永不枯竭的灵感之源。对丰富服装设计师设计素材有重大意义。
2 民族服饰图案的文化内涵?
“图案”是实用性和装饰性相结合的一种美术形式。它把各种自然形象的造型、构成、色彩等方面经过艺术加工,而形成的一种设计图样或装饰纹样。
人类服饰文明历经数千年的发展,是一部浩瀚的人类服装史,也是一部浩瀚的服装图案史。民族图案、传统纹样和一些经典的装饰在服饰文化和艺术中占有极其重要的位置,是我们探索民族服饰文化内涵的重要内容。云南纳西族妇女的“披星戴月”羊皮披肩,表示了纳西族对日月星宿的崇拜,也表明纳西族妇女们的勤劳。披肩继承了纳西族先民崇拜日月星宿的传统,也概括了东巴文化对日月星宿的赞美。
在民族服饰图案上反映出一些民族对重大历史的变迁记忆,尤其是那些没有文字的民族,其传统服饰上的某些图案成了无文字的史书。如苗族,它的祖先曾居住在黄河流域,后来从北方迁到南方。他们的服饰图案大都能找到原居住地文化和迁徙时的记录。贵州“小花苗”的祖先以步行迁徙,他们十分留恋故土,便把田园、树木、星星、田螺等都绣在披肩上,其传统的蜡染女裙上的红、黑两色象征天地、中部的三道黄、绿色带状装饰,则代表黄河、长江和北方平原。
3 民族服饰图案依托于时装设计的诸要素
中国的民族服饰图案不仅具有鲜明的地域性和民族性,而且还蕴含着深刻的民族文化。在一定程度上透视出中国特定社会文化结构下的特定民族生活习俗和民族审美理念。在现代时装设计中,民族服饰图案作为中国元素的创新之处,不仅在于形式的精美,更在于体现民族元素所代表的特定的民族文化和内涵。传统的民族服饰图案对于现代快节奏的生活方式往往会显得过于繁杂,所以在设计过程中,我们要追求的是民族图案所表达出的文化寓意和精神内涵,而不仅仅是形式上的模仿。要达到这种目的,就要通过现代形式美的法则对民族图案进行合理的创新,深入了解民族服饰图案与时装设计各要素之间的联系,既要保留它原有的民族文化色彩,又要具有时尚感和成衣化。
4 民族服饰图案设计发展趋势
受现代设计思潮和科技发展的影响,民族服饰图案在审美观念及表现形式和风格上,都得到了极大的拓展。内容、题材、手法异常丰富。根据发展的趋势大致可以分为几个方面:寻找不同图案或肌理形成;新构架主义设计风格;科技的进步带来的新的表现以及反传统观念。这种突破传统的设计理念与美学理念的新思维影响着一代又一代的设计师们。
纵观服装发展史,不同的民族在不同文化背景下形成了各异的服装文化,不管是奢华繁复的服装图案装饰、异常简洁素朴的图案装饰,还是与人的协调关系都将是服装图案装饰的本质特征。
5 结语
作为一个拥有悠久文化传统的多民族国家,我国56个民族绚丽多彩的民族服饰图案,本身就充满着迷人的风韵。随着时代审美潮流的发展,当中国服饰朝着西方文化迅猛发展,都市中已经很难看到独具民族特色的服饰的时候,欧美发达国家的设计师们却大肆发掘丰厚的中华民族文化宝藏,并由此产生灵感,设计创作出一系列带有东方浓郁色彩的经典作品,闪耀在国际舞台上。中国设计师们不能禁锢在难以挣脱的模仿怪圈里,应不断用民族历史文化中的精髓去指导设计,才能创作出既有民族文化精神,又符合现代人精神风貌的时代经典时尚作品。
参考文献:
[1]张晓黎.从设计到设计[M].四川美术出版社,2012年11月.
【关键词】爱动乐学;能动会学;生动表现;主动自主
《义务教育音乐课程标准》提出:“注重以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元化文化、完善评价机制”。它体现了“以人为本”的现代教育理念,以“提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养”为内涵,更加关注“人”的发展。
因此,结合音乐的学科特点,让音乐课堂“动” 起来,成为学生自主学习的舞台,是我音乐教学追求的目标。在实践中,充分发挥学生的主体性,引导学生主动参与音乐实践,尊重个体的不同发展,尊重个体不同的音乐体验,提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。所谓的“自主学习”就是指在教师有目的、有计划创设的教学环境中,在教师的指导下主动、独立地获取信息,习得技能,积累经验,发展学习能力的过程。提高自主学习的有效性,使学生真正成为课堂的主人学会感受美、表现美、创造美。 下面谈谈具体的做法:
1 让学生“爱动”起来,激发“乐学”
美国教育心理学家布鲁纳曾指出:“学习的最好刺激乃是对所学材料的兴趣。”有效调动,激发学生的学习兴趣,发挥学生主动学习的积极性,这是学生自主学习的开始,有了良好的动机,有了良好的开端,学生的自主学习就会渐入佳境。
1.1 声势律动激趣
让学生在声势节奏律动中直接感受,自主感悟,激发兴趣。声势律动主要是让孩子通过自身的活动直接去感受音乐。低年级孩子一边倾听音乐一边跟随老师的声势变化而变化,高年级学生可以自编声势律动感受,不仅吸引学生聆听音乐的注意力而且激发学生的兴趣,使学生从整体上初步感受这首乐曲的音乐结构,感受音乐的韵律美感,学生在轻松、愉悦的氛围中,自主感悟。例如:在歌曲教唱或初步欣赏时,学生在富有节拍韵律的声势节奏中,拍手、拍退、跺脚、捻指等活动,自主感悟歌曲的节拍特点或者是曲式特点。
1.2 互动游戏激趣
《音乐课程标准》指出:音乐课的全部教学活动应将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。只有当学生参与到音乐活动中去,成为音乐课堂的主体,自己主动地去探寻、领悟时,才能使他们获得音乐审美体验。为此,在低年级的唱游课教学中,教师可带着学生专心地体验音乐的情感,并根据不同的音乐,让学生自发地表演出各种不同的动作,或组织学生进行各种游戏。学生在互动游戏中感受着音乐的情绪。孩子们身心投入在互动游戏中,自然而然感受着音乐的情绪特点,点燃着“爱动”的激情,燃烧着“乐学”的火把!例如:在感受《哈里》的情绪特点时,孩子们两个面对面,跟随着欢快活泼的歌曲跳起拍手舞。这种形式孩子们喜欢,在互动游戏中,孩子们主动地感受着歌曲欢快活泼的情绪特点。
让学生在快乐律动中感受是激发学习音乐兴趣的情感基础。我尽力为孩子创设快乐律动的学习环境,让他们“动”起来,激发浓厚的学习兴趣,以兴趣促进学生乐学音乐!
2 让学生“能动”起来,培养“会学”
新课程倡导学生在课堂中要主动参与、乐于探究、勤于动手,培养搜集、处理信息的能力。在音乐教学中,为了使学生能力得到充分发展,音乐教师应及时转变自身教学行为,由注重老师的“教”转为注重学生的“学”,有效促成学生音乐学习方式的转变,从而培养学生学会学习音乐的能力。
2.1 课堂小老师,培养课外、课内自主学习能力
根据学生好强、好表现的心理,在课堂上开展争当小老师的活动。小老师可以展示自己创编的节奏、动作、歌词以及自制的打击乐器,并组织同学学习。小老师还可以为同学们提供课外收集的音乐资料,音乐小故事等在课内进行介绍。小老师还可以在课堂上组织小组同学自主学习,帮助同学们解决学习中的困难。在自主学习活动中,培养了学生对音乐的理解能力,从而使学生学会学习音乐。例如:对高年级学生开展《摇篮曲》专题欣赏时,以小组为单位课外收集歌颂母爱的图片、收集关于母爱、父爱的音乐作品。在教学过程中,小老师介绍他们小组课外收集歌颂母爱的相关的资料,为孩子在音乐方面的持续发展提供平台,培养学生自主学习音乐的能力,激发学生终生学习音乐的欲望和兴趣。
2.2 开展小组合作,促进学生学会自主学习
分组合作学习的方式能为全体学生拓展主动参与的途径,提供自主探索,合作学习,独立获取知识的机会。在小组合作学习中,各小组明确学习要求,小老师起到组织作用。首先老师应让每个小组明确学习要求,小组长明确职责。例如:在《小星星变奏曲》竖笛演奏课活动中,我让小组长明确自己的职责:⑴在四人小组创编节奏型的基础上,组织大家讨论①表现什么音乐形象?②引用哪一组节奏型表现合适?③运用什么弹奏方法演奏?⑵确定了音乐形象、节奏型后,组织大家根据节奏型唱变奏旋律。⑶小组长代表本小组进行交流,创作的变奏旋律所表现的音乐形象。⑷组织全体小组成员演奏变奏旋律。整堂课以学生为中心,发挥学生的自主性与创造性,采用小组合作形式,促进生生互动,让学生主动学习,在创作中探索变奏曲式的特点,发展学生的创造性思维,培养学生的音乐想像力。在小组合作学习互动中,学生情不自禁地在音乐海洋中自由翱翔,在创作演奏中获得了美的感受和成功的喜悦。
3 让学生“生动”起来,学会“表现”
心理学和教育学研究表明:“爱动”是儿童的天性。教师在学习和生活中,应教会学生感受音乐,感受生活,并在一定意义上创造生活,提高学生的音乐表现力。因此在教育教学活动中,应灵活地运用多种多样的教学手段,发挥学生的主体作用,让学生学会生动地表现,从而提高学生的音乐感悟力、音乐表现力。
3.1 课前五分钟小舞台展示
音乐课面向全体学生,为学生提供机会,搭建展示自我的舞台;例如:课前五分钟小舞台展示活动。在每堂音乐课的课前五分钟,请同学们上台表演,表演的内容可以根据自己的特长、兴趣爱好来决定。可以是乐器独奏、齐奏,歌曲独唱、小组唱,歌表演、诗朗诵、讲述音乐小故事等等。同学们课前都做了充分的准备,通过表演每个人都得到了锻炼的机会,学生的表演能力、自信心都有了提高,同时开阔了视野,促进学生生动表现的能力,学生学习音乐的主动性得到提高,音乐的学习能力得到锻炼,从而提高学生的音乐表现能力。
3.2 让学生在创造性活动中,生动表演,学会表现
在教育教学活动中,应灵活地运用多种多样的手段,为学生提供“动起来”的机会,从而发挥学生的主体作用,以获得知识、掌握新技能。在顺利完成歌曲教学任务后,我都会设计“课堂舞会”这一活动环节,放手让学生尽情地唱、尽情地跳,把整堂课营造的喜悦气氛推向最,让学生在无拘无束中展示自己的才能。例如:歌曲教学《愉快的梦》,为学生留出课堂空间,让学生根据自己的兴趣特长进行即兴创造性活动,有的学生即兴创编声势节奏、有的学生即兴创编舞蹈、有的学生即兴绘画,学生在优美的音乐旋律中,在创造性活动中,感受美、表现美、创造美。
4 让学生“主动”起来,促进“自主”
4.1 放飞想象的翅膀,鼓励学生主动探究
每个学生的个性都有差异,喜爱也各不相同,老师要尊重学生,尽力挖掘学生的创造性思维,放飞想象的翅膀,激发学生乐于想象、乐于创造的学习情绪,鼓励学生自由探究。例、运用电子琴学会创作简单的变奏曲――初步了解变奏曲式的特点,在《闪烁的小星》歌曲教学中,引导学生改变旋律的节奏型、选择合适的音色及伴奏型表现可爱的小星星,有的学生创编2/4 X XX的旋律节奏型,选择迪斯科搬走型和小号音色,表现小星星快乐地跳舞;有的学生创编3/4 X X X的旋律节奏型,选择华尔兹伴奏型和小提琴音色弹奏,表现可爱的小星星跳着优美的圆舞曲----然后让学生探索变奏部分是在主题的基础上变化、发展而来的,最后小结变奏曲式特点:A(主题)+A1(变奏1)+A2(变奏2)+----通过联奏引导学生取名为《小星星变奏曲》,从而引导学生根据变奏曲式的特点以及多种变奏的手法,创编更多的变奏曲。学生在教师的引导下,自由探索,放飞着想象的翅膀,把音乐要素与音乐形象紧密结合,运用节奏型、乐器音色特点,旋律创编,表现音乐形象,一幅幅小星星生活化的画面栩栩如生地表现出来。
4.2 以评价促发展,激励学生自主学习
关键词 竖笛 想象 创编 编配
中图分类号:G427 文献标识码:A
现今社会“创造”,对于基础音乐教育的价值,已引起包括课程专家和学科专家在内的众多音乐教育界人士的广泛关注,越来越成为广大基础音乐教育工作者的共识。而把创造视为一个新的音乐学习领域,是音乐新课程的一个重要培养技能。
一位瑞士心理学家曾说过:“教育的主要目的是造就能创新的而不是简单重复前人所做过的事情的人。”还有人主张,培养创造能力和不断探索的精神应该是教育的一个特征。
音乐教育本身就需要丰富的想像力及创造力,如果教师能有意识地运用它来培养、扶植、激发学生的创造力,那么学生就会在获得大量音乐知识的同时,发挥自己的创造才能。
而竖笛因其小巧、便于携带、经济实惠、简单易学等特点多年来深受学生和老师的喜爱。我校进行竖笛教学研究已有7年之久,平时也会利用竖笛进行简单的创编,笔者通过以下几种方式来提高学生的音乐创造力,并取得了一定的效果。
1激发兴趣,创作节奏及简短曲调
兴趣是最好的老师,有了兴趣,学生才能创造出美妙的音乐。但由于学生的音乐素质不同,所以编写曲谱是一大难点。为此,我经常给学生讲音乐家的有趣小故事,让他们把对音乐家的喜爱转移到对音乐家作品的喜欢上,并激发创作热情。
在唱完《草原上》这首曲子后,后面有一个小练习:用“3 5 6”三个音编一编,唱一唱。刚开始,同学们都无从下手,于是给同学们讲幼年的莫扎特的故事,他经常聆听音乐,尽管不懂作曲法,亦能作出曲子来。咱们也来一个集体创造,与莫扎特一比高低,说不定创作能力还优于莫扎特呢!笔者的鼓励同学们心领神会,创作的欲望被激起。笔者又借机讲解了作曲的基本知识,让他们先编节奏,再加上音。于是同学们便自由组合开始编起来了,不管他们编得好与坏我都给予表扬。最后,展示了几条编的好的旋律吹奏,演唱给同学们听,还将部分同学的创编结果进行了点评并且给予了一些修改建议,同学们听了之后都特别高兴,我告诉他们:“实际上,你们在我眼中就是个小小作曲家”。这大大激发了他们的创作热情,增强了他们的自信心,紧接着我给同学们讲了作曲的基本条件和我们必须掌握的一些基本技能,从而引起他们对学习乐理知识的重视。
2创编简短歌曲,感受作家创作过程
美国最具影响的心理学校玛斯隆说:“我们必须教学生成为一个会创造的人,至少有能面对新奇事物的思想,去做即兴创作。
三年级《唱给妈妈的摇篮曲》课后有一条练习:以下节奏的时值哪些是相等的?组合成四小节节奏拍一拍。节奏分别是:
X- X X X XX 0 XX X
刚开始,笔者直接让学生在纸上编节奏。结果很多同学编出来后拍子都是错的。于是,先跟他们复习三拍子和二拍子的编配规律,然后试着编两小节出来给大家做示范。
3通过欣赏,为乐曲作变奏
新《音乐课程标准》指出音乐教育要以审美为核心,作用于人的情感世界。而音乐欣赏是一种最直接的审美活动,通过教学能有效地培养学生创造美的能力,更能体现《标准》中创造性发展价值。因此,在音方萄Щ疃特别重视学生的艺术实践,并积极引导学生参与各项音乐活动,通过音乐艺术实践,增强了学生音乐表现的自信心,并且培养了孩子们良好的合作意识和团队精神。只有让学生积极参与音乐欣赏活动,才能真正提高学生的音乐素质。
让学生欣赏了《小星星变奏曲》,跟学生一起分析变奏曲的特点,学生知道了变奏就是将乐曲的节奏和旋律进行变化。学生经过讨论后决定将《玛丽有只小羊羔》改为变奏曲。
首先对节奏进行改变,各小组一起讨论,一起创编,学生创作的旋律有:
7. 6 5. 6 | 7 7 7- | 6 6 6- | 7 7 7-|
7. 6 5. 6 | 7 7 7 5 | 6 6 7 6 | 5---
接着,我们又对旋律进行了创编:
75 75 65 65 | 54 54 65 65 |75 75 7 -| 64 64 6 -| 75 75 7-| 75 75 65 65 | 54 54 65 65 | 75 75 7 5 | 64 64 7 6 | 5---
学生们充分展开思维、想象、分析、讨论、创作,课堂立即活跃起来,最后写出来的乐句可谓是多不胜数。而且各种拍子、情绪、风格的旋律都有,有的活泼欢快,有的舒缓自由、有的流畅如歌,有的紧奏急促……笔者将大部分同学的创作都展示于集体面前,让他们互相欣赏互相评价,学生们的创作热情高涨,积极性得到了肯定,坚定了学生再创造的勇气和信心。也确实创作出了不少优美动听的旋律。这样,既能加深巩固学生对知识及作品的理解,又能丰富课堂内容,活跃学生思维,还能培养学生的创新精神,起到了一举三得的效果。