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今天,我盼望已久的日子终于来了,因为,今天我要和妈妈到电影院一起来冒险,看一部电影,那就是《神秘世界历险记》这部电影让我懂得了珍惜友情。
这部电影主要是讲:在一个小山村里,有一个小女孩叫张雨果。这个叫雨果的孩子很淘气,气的雨果的爸爸把他关了起来。但他知道秘密通道,爬了出去。偶然间发现了一只小动物叫拉拉。小雨果为了去追拉拉,一不小心跳到了云鲸上面。雨果和啦啦就走丢了,云鲸把啦啦和雨果带到了一个神秘的地方,雨果和啦啦又相遇了。啦啦把雨果拉到队伍的最前面,这个样子像似过山车的东西对雨果产生了好奇。雨果和啦啦又到了一个奇怪的地方,遇到了熊大叔,因此她们这三个成了好朋友。第二天,熊大叔和啦啦想尽一切办法让雨果回家,否则第三天就会变成动物。在去云界的路上三个伙伴走丢了。最后终于找到了,但雨果快变成动物了,熊大叔带着啦啦和雨果使劲的跑去云界。在途中遇到了老虎将军,在打仗过程中族长出现了,老虎将军把族长固定住了,就在这时啦啦被老虎将军抓走了。从啦啦身上取得九星,把人类都将变成动物。这时雨果把啦啦救了出来啦啦没有变成石头。雨果和啦啦又成了好朋友。
这部电影深深地触动着我,我们之间要互帮互助,珍惜友情,就像雨果和拉拉一样,她为了救她的好朋友放弃了回去的唯一机会。最后,因为她和啦啦的友谊最终赢得了胜利。不惜一切代价去帮助、或者是去救朋友们,很感动,最后结局是那样的美好!这都是因为友谊,友谊的力量,才使得结局这么的美好,我们都要珍惜眼前的友情,珍惜眼前那些朋友!友谊才能天长地久!
四年级:张淼鑫
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② 《丁丁历险记:独角兽号的秘密》导演——史蒂文·斯皮尔伯格,http:///video/play/475600.shtml。
③ 曾田力:《电影电视剧音乐分析教程》,中国传媒大学出版社,2006年版,第226页。
[参考文献]
[1] 曾田力.影视剧音乐艺术[M].北京:中国传媒大学出版社,2003.
[2] 曾田力.电影电视剧音乐分析教程[M].北京:中国传媒大学出版社,2006.
杭州市委宣传部副部长董悦在致辞中指出,鉴于动画电影的快速发展,中国国际动漫节将联手《综艺报》,把国产动画电影高峰论坛和相关推介活动作为重要内容,为动画电影提供展示和推介平台。中国广播影视出版社社长、总编辑王卫平指出,除了不断高企的票房数字,动画电影在制作、技术和故事等方面均亟待升级。双方联手为动画电影编写年度发展报告,更是服务整个行业,助力我国动画电影发展,做大国际动漫节平台的重要举措。国家新闻出版广电总局电影局副巡视员周建东在致辞中与与会嘉宾分享了近几年中国电影,特别是动画电影的发展情况,并呼吁大家为动画电影的转型升级献言建策。
本次动画电影高峰论坛分为上下两场,上半场以主题演讲形式进行,主要由国内外顶级动画人分享“中国梦・动画梦”;下半场为高峰对话形式,嘉宾们众议“中国梦・动画梦”,围绕国产动画电影的升级之路进行对话交流。
中国动画如何走进国际市场
Tiziana Loschi 前法国昂西动画节主席
中国从早期参加昂西动画节展的不足300人,之后慢慢发展到超过1000的人的规模,特别是2006年以来,中国、韩国等新兴国家的动画电影进入到更多评委的视野。
关于这些影片中的跨国界文化成分,需要在影片的创作阶段就开始考虑。比如对历史的表现,东西方文化存在较为明显的差异,在摄制影片时要考虑能否用电影化的手法进行融合;影片的画面风格,需要注意不同导演的风格和不同国家的多种表现形式,最好影片中展现的影像内容易于被各个国家的文化所接受;尤其是影片的搞笑和幽默桥段,每个国家的接受程度并不一样。此外,影片所绘制的图像作为一种文化符码,需要考虑其他国家能否可以读解。这些都是中国以及其他国家的动画电影在选择进入国际市场时应重点解决的问题。
在跨界融合中做大整个产业
陈英杰 腾讯互动娱乐内容与版权业务部助理总经理
电影是一个非常市场化的产品:产品足够好,小手就会拉着大手走进电影院;产品不好,即使动用再多营销手段,也没有太大的作用。即便票房近2.5亿元的《熊出没》,在全国票房中的占比并不突出。内容为王,我们应用更精良的故事去打动观众,让他们感受到动画电影的魅力。
在当今全民娱乐的时代,互联网思维值得动画业界学习,要更加重视电影观众的用户体验。观众一进入电影院,从大银幕、3D眼镜这些直观影响视听感受的设备,到影院的爆米花饮料等服务,都会改变传统的观影体验。腾讯作为互联网公司未来会以主投、参投等各种形式进入到动画电影领域,以互联网思维携手各大院线、影院,以及制片公司等一起合作,共赢共存,打造一种全新的极致观影体验。通过这样的跨界的合作,可以共同打造新的文化经济生态,让电影观众获得观影体验的升级。
联动营销是关键
袁梅 北京其欣然影视总经理
目前国产动画电影还没有所谓的全年龄影片,比如小学4年级以上到初中这些孩子们基本不进电影院。我们出品发行的《神秘世界历险记》基本锁定4岁到10岁这个核心年龄层,然后往周边进行延伸。针对片名,我们在全国4个城市里的一千多个孩子中进行调查,从10个备选片名中挑选出来最终的片名。除了内容方面的调整以外,我们还不断进行技术优化,这让影片得以在海外预售方面扩大到世界各地50多个国家和地区。
总结《神秘世界历险记》的经验,就是做好内容,找准观众,做定项服务精准投放,联合战舰优势互补,然后做到市场共赢。比如与江苏电视台的联动营销,创造了区域市场票房奇迹。在互联网语境下,《神秘世界历险记2》不断寻找新的合作伙伴,将作为淘宝网 “娱乐宝”第一部动画电影合作项目,有针对性地进行联动营销推广。
以品牌拓展国际市场
钱国栋 杭州方块动漫有限公司行政总裁
《超智能足球》《甜心格格》通过电视台、互联网等媒体平台,获得了稳定的观众群体后再进行大电影项目的开发,不仅实现了品牌的全方位运营,也为电影项目在海外市场的销售提供了有效保障。海外销售成绩又带动了电影项目在制作品质、内容创意等方面不断提升。
从一开始到现在,我们都坚持一个原则,即做国产动画品牌,而不是单一做动画电影。一个品牌的运营,需要对动画电视剧集、动画电影、玩具、授权等所有环节进行充分挖掘。用品牌培养更多的观众,我们制作的动画电影就不局限于国内播放。迪士尼的经典动画形象可以开发出任何类型的衍生产品,希望我们能够借助转型升级的机会,借鉴迪士尼的品牌经验,深入发掘国产动画电影的品牌价值。
建立动画电影的档期协调机制
吴鹤沪:北京时代今典电影院线副总经理
今年前四个月,上映的新片大概有80多部,其中动画影片13部,占比15%,远高于往年,在市场上获得了17%的票房;在票房前20名影片中,动画影片有6部,占比30%。但有4部是进口影片,只有《喜羊羊与灰太郎6》和《熊出没》两部国产动画电影上榜。
影片制作完成后,影响其电影表现的主要因素是档期。现在的动画电影档期过于集中于节假日,比如今年六一一天就有7部国产动画电影上映。其他动画影片则集中在暑期和寒假。这种密集上映的现象,严重伤害了国产动画电影的市场表现。建立档期协调机制,将优秀的影片分流开,尤其是原创国产动画影片,迫在眉睫。
扶持、坚持、支持
方斌 大地电影院线总经理
中国动画电影发展是一个系统工程,不可能依靠哪一方单独的力量就能够实现。首先,主管部门要大力扶持,希望在央视及各地方少儿频道能够专门为国产动画电影开辟宣传的时段和版块。其次,制片方要坚持,《魁拔1》上映时只有三四百万元票房,但《魁拔2》上映时就有2500多万元票房,坚持就有收获。第三,院线和影院要支持。进口大片能够在中国市场不断刷新票房纪录,说明中国观众对动画电影有需求。只是国产动画电影格局比较窄,定位偏向低幼龄的儿童,青少年和成人观众还亟待深入整合开发。院线及影院作为阵地要有足够的信心和创新意识,对这些观众进行有针对性的营销推广。
动画电影要重视合拍
悬疑惊悚片扎堆也是暑期档的一个特点,仅6月底7月初就有《黑暗中的救赎》《青魇》《魅妆》三部惊悚片上映,其中《黑暗中的救赎》《青魇》在上影节上宣布进军暑期档。
国产动画联手出击暑期档
“喜羊羊与灰太狼”联合出品方在上海电影节上宣布,该品牌每年要出两部大电影。“寒假看喜羊羊、暑假看灰太狼”,暑期大电影《我爱灰太狼》上映档期是7月26日。《我爱灰太狼》的故事以小朋友熟悉的草原霸主“灰太狼大王”为主角,讲述灰太狼大王凭借自己的惊世发明拜拜机,抓到了总是比别人慢半拍的懒羊羊,正当灰太狼得意洋洋时,一个奇怪的巨型铲子从天而降,灰太狼被挖到了另一个世界。
经典动画“麦兜”也再度回归,“麦兜”系列出品方在上影节上宣布,该系列第五部动画电影《麦兜当当伴我心》将于7月10日公映,影片主题曲演唱者“超女”许飞、漫画原作者麦家碧携手亮相会。除了小猪麦兜之外,音乐是该片当仁不让的主角,为此片方特别为麦兜和伙伴们打造了《车来车往慌慌张》等15首朗朗上口、充满“麦兜式”小清新气质的歌曲。
曾在荧屏创下高收视纪录的《猪猪侠》“视而优则影”,今年推出电影处女作《猪猪侠之囧囧危机》,该片于6月28日公映。
创意营销出彩惊悚片扎心
现实题材悬疑片《黑暗中的救赎》已于6月21日公映。该片在上影节上举行首映礼,众主创以“黑衣人”姿态从监狱主题海报中“破门而出”,成为最有创意的出场方式。
由香港著名惊悚片导演邱礼涛执导,薛凯琪、黄轩等主演的青春惊悚片《青魇》,在上影节宣布将于7月6日公映。在《青魇》中,故事的主人公郝冬因为内心深处的阴暗和二十年前的心理阴影而夜不能寐。导演邱礼涛在接受采访时说,这世界上最可怕的不是鬼,而是人。正因为有人作恶,才会有冤孽,而冤鬼成魇拷问的又是作恶的人心。
继勇夺2011年暑期国产动画电影票房冠军后,人气儿童品牌“赛尔号”系列动画大电影的第二部《赛尔号2—雷伊与迈尔斯》如约登陆6月28日暑期银幕。全新的《赛尔号2》在故事、制作、阵容、营销各个环节追求全面升级。在6月17日出品方举办的影片会上,喜爱“赛尔号”的小粉丝们更叫出了“暑假第一天,就看赛尔号”的口号,正式拉开今夏暑期动画电影票房战的大幕!
6月17日,上海国际电影节迎来了一场特别的电影会,不仅有来自全国各地的媒体记者参与,更有粉丝、小朋友、家长等组成百人联盟,共同力挺中国的动画电影品牌,《赛尔号2》的会俨然成了本届电影节最欢乐的会场。2011年刚获得快乐女生总冠军的段林希也出席会,用自己的歌声为《赛尔号2》的欢乐上映加油助威。
《赛尔号2》邀请国内顶级娱乐公司制作了大量CG特效,制作人员在原卡通形象、场景造型基础上,精化细节处理,色彩、光影、运动、声效、特技等都比前一部有显著提升。从会现场播映的《赛尔号2》主题MV看到,续集电影画面炫目科幻、人物鲜活动感,特配小观众最喜爱的冒险故事题材,《赛尔号2》动画大电影将会成为这个暑假最欢乐的国产动画电影。
动画电影如何在不同受众群体集聚人气,是业界非常关注的话题,而大电影《赛尔号》的黄金出品组合恰恰给出了完美的答案。
联合出品方卡通先生影业历来以运营儿童家庭类电影项目见长。该公司CEO王磊表示,营销为先,内容为王。我们提出的口号是“暑假第一天,就看赛尔号” ,为孩子们过个清凉的暑期娱乐献份大餐。《赛尔号2》的上映定在暑假第一天,这更是作为系列电影长期的战略布局。我们希望赛尔号能够带动越来越多的观众关注国产动画电影,也希望国产动画电影在这个暑假能给中国3亿儿童带来一份快乐!
在上海国际电影节刚进行到第4天,国产动画就摆出了抢滩之势。4天之内,已经有《赛尔号2》《我爱灰太狼》《麦兜当当伴我心》和《猪猪侠之囧囧危机》4部国产动画扎堆宣传,而这4部动画的上映时间全都集中在6月至7月的暑期档。再加上《摩尔庄园2》《海鲜陆战队》《神秘世界历险记》,今年暑期档上映的国产动画多达7部。
这几部国产动画的宣传方事先下足了工夫,要么请明星来助阵,要么直接邀请小朋友入场与动画公仔互动。《麦兜当当伴我心》就把在片中给校长配音的黄秋生以及漫画原作者麦家碧、谢立文请到现场与观众交流,还请来了“超女”许飞演唱主题歌,希望吸引到更多粉丝的关注;《赛尔号2》的出品方之一是天娱传媒,因此2011年的“快女”冠军段林希、季军刘忻均参与了影片的创作,演唱影片的片尾曲和插曲。《我爱灰太狼》和《猪猪侠之囧囧危机》都脱胎于在电视上热播的动画片,二者都邀请小朋友到现场与真人公仔互动。《我爱灰太狼》是从《喜羊羊》品牌派生出的动画电影,以搞笑的灰太狼一家为主角,讲述灰太狼与儿子小灰灰穿越到人类世界后的种种奇遇;《猪猪侠之囧囧危机》则以环保为主题,讲述可爱的猪猪侠拯救地球的故事,3D视觉效果是该片的“秘密武器”。
一面抢滩电影节做宣传,一面扎堆在暑期档上映。《赛尔号2》与《猪猪侠》于6月28日同天上映,《麦兜当当伴我心》定于7月10日登陆大银幕,而《我爱灰太狼》会在7月26日同观众见面。除此之外,暑期档上映的国产动画电影还包括《摩尔庄园2》(7月5日)《海鲜陆战队》(6月29日)《神秘世界历险记》(8月10日)等。根据院线的初步统计,目前在6到7月的暑期档已经排了超过7部国产动画片。值得一提的是,这些片子同质化很严重,基本剧情大都是动画英雄拯救人类/地球/世界,创意和剧情都有待进一步提高。除了《麦兜》与《灰太狼》,其他几部的目标观众群基本都是偏低龄的儿童。业内人士表示,有些动画片票房高,原因在于儿童观众“一拖二”,甚至反复观看拉动票房。但家长更多是陪伴,而非电影本身对自己有吸引力。一个“喜羊羊”站起来,让越来越多的国产动画片期望通过这一模式获得票房成功,但我们不能仅仅满足于“票房成功,影片失败”。
莫让暑期变“输期”
国产动画盛放暑期档,原本是件好事,但国产动画只集中在暑期档上映,其他月份几乎不见踪影,这就有点令人费解了。这到底是局部繁荣,还是急功近利的自相残杀?
高烧不退
避开好莱坞动画片叙事,比拼低龄化
2010年,有10部动画电影上映,票房最高的是《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》,达到12670万元,最差的是《西游新传》,只有100万票房。2011年,有15部动画电影上映,票房最高的仍然是喜羊羊系列,有14200万元的票房,《西柏坡》以100万元票房垫底,2012年,至今为止上映的国产动画片也有15部之多,其中《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》票房比前两年都有攀升,获得16500万元的票房,《戚继光英雄传》和《我与拉拉》,则创票房新低,各获得20万元票房。
对于想同“喜羊羊”系列一起分家长口袋里钞票的那些中国动画电影投资方来说,他们更像是在进行一场博弈,比拼的不是谁的故事更有趣,谁的卡通形象做得更精致,而是,谁的口味能做得更低龄化。这种退而求其次比拼低龄化的“高烧不退”,十分可怕。“赛尔号”、“摩尔庄园”、“洛克王国”系列和《神秘世界历险记》,观众定位群均在10岁以下。投资方考虑的是,只要一部动画片能引起一位10岁以下儿童的兴趣,就意味着随之进影院很可能是陪同其儿童观影的一大家子人。
投机取巧
“喜羊羊”的成功不具备公式性
近两年,全国各地的动画研究基地和动画公司如雨后春笋般拔地而起,导致国产动画产量年年走高,似乎做动画的公司越多,就证明动画市场和原创力越繁荣。这是一个可笑的悖论。纵观好莱坞做动画电影的公司,也就是迪斯尼、梦工厂、皮克斯等六大制片公司,在中国,动画公司之所以扎堆,很大程度上在于他们深深地被“喜羊羊”系列的成功“感动”了,并当成一个可以复制的产业逻辑。
以2011年上映的国产动画电影《魁拔》来看,整个项目包括5部电影、256集的电视剧、以及衍生品、出版物的授权等,投资配比为影视创作、消费品研发、营销各占三分之一。可《魁拔》的最终票房是350万,其制作人武寒清说“我们现在还处在投入和品牌树立阶段”。很多人以为“喜羊羊”系列的成功已经成为一块市场的试金石,在业内有这么一个动漫品牌盈利比例:如果投资为1,则发行、出版物及新问题授权、衍生品分别为1:2:9。这么看来,投资动画电影,更多不是在做一部电影,而是在经营一门生意,电影本身,只是门店中最不赚钱的一个商品。很多人看到“喜羊羊”系列的成功蠢蠢欲动,却没有仔细研究中国的动画电影市场饱和度究竟有多少,“喜羊羊”系列汇集了天时、地利、人和,却被大多数投机取巧的投资者看做可以复制的公式。
讳疾忌医
向好莱坞动画电影营销靠近却不具备全产业链能力
正是由于国产动画电影全部奔向定位低龄化受众的制作热潮,打着用动画相关衍生品开发获取全产业链的盈利的旗号,在这种急躁的国产动画电影环境下,恰巧在政策上国家都加大了对动画项目的扶持力度,加上国产动画电影和国产惊悚片一样有着“以小博大”的侥幸心理,各路分散资金都涌向国产动画电影,看好这条可持续发展的动画全产业链—试图依靠图书、电视剧版、卡通形象衍生品开发等形式加倍捞金。
给这些片商信心的,还是“喜羊羊”系列电影。只是“喜羊羊”终归是中国动画市场的一个特例,经记者调查,走进影院看“喜羊羊”电影的小朋友,在此前都是电视剧“喜羊羊”的忠实粉丝,“喜羊羊”系列的成功,基于它有广泛的电视受众基础。
国产动画电影讳疾忌医的表现还在于,永远只是小成本投入,一两千万的投资,从另一面也说明了这么一种观念“只有坚持制作低成本,小成本投入才可以hold得住”。将重点放在开发动画衍生品的层面上,这部分势必会剥夺一部分有效资金。比如《神秘世界历险记》,在该片的前期宣传阶段,片商就试图和文具商合作,这并不是让一个卡通形象深入人心的有效方式,即便是免费派送,也无法消除国产动画受“先天性歧视”的现状。
国产动画电影VS中国低龄化市场
观众基础
通俗的卡通形象易讨好低龄化人群
低龄化,通常指10岁以下的人群,这些孩童处于幼儿园至小学阶段,正是语言学习能力以及吸收社会情感方式的飞涨时期。他们一回家习惯打开电视,而不是打开电脑,所以具有广泛电视版基础的动画电影,对吸引孩童进影院贡献票房占有极大优势。“喜羊羊”系列卡通形象的成功,在于羊和狼,本身就是孩子们从小的身边故事,相信每个孩子都听过“狼来了”的故事,耳熟能详的卡通形象很自然能引起孩子的兴趣。相反的,去年有几部根据网游改编的动画电影,票房不佳,一位家长这么说“我本身就不愿意孩子深陷网络游戏,更别说会支持他去看网游改编的动画电影了,而且这些动画形象一眼看上去就缺乏可爱度和喜感”。一位6岁的小朋友认为喜羊羊和灰太狼之间的对话很好玩,而且灰太狼总是被喜羊羊欺负,她觉得灰太狼很可怜,非常同情灰太狼。另一位家长就常常接到5岁儿子的无数个为什么“灰太狼为什么那么傻?狼不是应该很聪明的吗?灰太狼为什么那么倒霉……”
还记得米高梅和华纳出品的那部经典的美国动画片《猫和老鼠》吗?常规思维下食物链中的关系一旦在动画片中发生错位,笑料和戏剧性就已经站稳了脚跟。故事内容单一,总是出人意料,但又合乎情理,是动画片成功吸引低龄化儿童的法则。“喜羊羊”系列电影虽然在质量上并未为中国电影产业贡献力量,不可否认的是,却非常恰当地迎合了低龄化观众的观影基础。
观众诉求