有关桥的诗歌

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇有关桥的诗歌范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

有关桥的诗歌范文第1篇

一、用好背景材料，理解内容情感

背景是诗歌的前奏。学生在诗歌学习之前，首先要去了解本诗写作的背景，有利于帮助学生理解诗歌的内容和内涵。诗歌是跳跃性很大的文学，人们往往难以清楚把握诗歌的主题，当了解了诗歌写作的背景之后，学生就会对照背景材料，心中豁然开朗。同样，情感是诗歌的生命，没有情感的诗歌就是一具腐烂的诗歌遗体，没有灵魂，诗歌就是无病。例如，我在进行《再别康桥》教学时，很费一番功夫：《再别康桥》是九年级下册的一首新诗，也是学生首次接触著名浪漫主义诗人徐志摩的作品。为了帮助学生理解其思想内容情感，我做了如下尝试：

1、激发学生诗歌学习兴趣

我利用诗歌进行课堂精妙导入。我朗读一首短诗《你若安好，便是晴天》：“我说你是人间的四月天，笑响点亮了四面风……”并告诉学生这是一位著名的女性建筑学家的诗，让学生猜作者是谁，出示《林徽因传》中关于徐志摩在英国结识美丽聪慧并与之相爱的才女林徽因的内容，既引起了学生学习的兴趣，又自然引出作者，也为学生理解这首诗做了一个铺垫。

2、利用多媒体课件，营造生动的诗歌画面

在我出示课件简介徐志摩的有关情况后，在优美的音乐声中我深情的朗读了徐志摩的散文《我所知道的康桥》片段，并希望学生展开想象，眼前浮现一幅幅画面：康桥的灵性全在一条河上。上游是有名的拜伦潭……有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。……这是上游；下游上下河分界处有一个坝筑，水流急得很，在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。……桥的两端有斜倚的垂柳与荫护住。水是澈底的清澄，深不足四尺，匀匀的长着长条的水草。在康河中长篙子一点就把船撑了开去，结果还是把河身一段段的腰斩了去。

3、赏析诗歌中美景，体味浓郁的文化氛围

康桥的自然美景让徐志摩钟情，而浓郁的康桥文化氛围使他沉浸其中，他受到了莎士比亚、拜伦、狄更斯、罗素等大家的影响，从此他走上了浪漫主义诗人的创作道路。以上内容，既让学生感受到了康桥的风光美不胜收，令人心驰神往，也了解了诗人在这里受到的文化熏陶。

二、反复朗诵，在朗读中体味诗歌的音乐美

诗歌的语言凝练，在学习时不仅要感悟其中的人物形象美、意境美，更应品味其中的音乐美。古诗词都比较注重押韵、对仗，读来琅琅上口，具有音乐美。我在教学古诗时注意朗读指导，使学生能够在朗读中感受到美。我国很多诗词可以说是“诗中有画”，一首诗就是一幅色彩鲜明、动静相宜的图画。因此，在进行诗词教学中，我善于引导学生在反复诵读的基础上初步感知、体会诗词的画面美和音乐美。在《再别康桥》学生朗读后，学生便能体会出诗人在即将离开母校前，在夕阳西沉的黄昏，他来到康桥徘徊，在熟悉的坏境中，诗人的眼里，一切是那么美好，曾经给了诗人那么多快乐幸福灵感，也许就此一别再也见不到了，诗歌第一节中连用“轻轻的”末尾一节连用“悄悄地”表达出的对康桥的依恋之情和轻柔的感情里那层淡淡的哀愁。

三、通过诗歌赏析，理解作者深厚的思想感情

了解诗歌写作背景材料，反复诵读，进行赏析，体味作者丰富的思想感情，这就是诗歌教学的流程。俗话说，“书读百遍，其义自见”。书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。在《再别康桥》教学中，当学生诵读了诗歌后，然后进行赏析：康桥在作者的眼里、心里是那么美，在中间几小节通过他熟悉的那些景物营造出美的事情。学生很容易找出“金柳”“青荇”“清潭”“星辉”等。接着，再让学生把自己喜欢的一种景物描绘成一幅；体会这些景物营造了怎样的一种意境，分别表达了怎样的情感？学生体会出宁静和谐的意境，“依恋―沉醉―欢欣”以及“夏虫为我沉默”隐含诗人无奈伤感的愁情。理解了中间几小节后，再读末尾一节，如何理解“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”包含的内容情感有学生认为：这说明作者很潇洒的走，想抖落“离愁别绪，也有人认为是诗人不愿打扰心中喜爱的康桥的宁静和谐。

四、提升内涵，升华诗歌主题

在进行诗词教学中，教师要善于引导学生提高思想认识、道德修养、文化品位和审美情趣，深入理解诗歌，挖掘诗词的思想美。例如，《再别康桥》教学结束后，在理解到以上内容后，我又提出一个问题：从徐志摩在剑桥学习时曾林徽因相爱却没有结局的经历，我们又可以怎样理解这首诗的内容主题呢？经过学生思考讨论，他们作出如下理解：诗人回到的校园，眼前此情此景是那么熟悉，但爱人和那段生活已成为美好的回忆，如西天的云彩，飘然远逝了。来到康河边，柔柔的垂柳在晚风中轻轻摇曳，夕阳中，它好像昔日恋人的飘逸长发。康河水曾倒映了恋人美丽的身影，如今只能做一条水草，才能与她厮守。回想过去与爱人在康河徜徉的一幕幕，诗人内心多么快乐幸福。夜幕降临，星光灿烂，闪烁的星星像恋人明亮的眼睛，也像她清脆的笑声化成跳动的音符，在晴朗的夜空中出现，诗人不禁想要放歌。然而回到现实，昔日的欢乐已尽消失，诗人因黯然神伤而沉默了，夏虫沉默，康桥也为诗人的感伤而沉默……因此这首诗抒发的情感也可以理解成：对昔日恋人的追忆和深深眷恋的感伤之情。

有关桥的诗歌范文第2篇

二读诗题，读出信息。有了很好的背景铺垫，笔者引领学生们去读诗歌的题目，让孩子们说一说题目中的信息。学生指出题目中的“别”字告诉我们这是一首离别诗，笔者告诉学生在我国的诗歌王国中有很多的离别诗，于是我们一起收集古典诗歌中的离别诗并大声诵读。笔者告诉学生离别在许多古诗人的笔下特别沉重，对于古人来说离别是一件凄凄惨惨的事情，从而为感受徐志摩先生《再别康桥》淡淡的离愁做铺垫。笔者告诉学生无论解读什么样的文章，题目总是会提供给我们很多信息，我们要学会解读文章的题目，诗歌也不例外。在笔者将近一年的训练下，学生们解读题目的能力大大增强，从《再别康桥》中他们读出了这是一首离别诗歌，告别的是一个地方，不是人，与一般的离别诗歌不同，而且诗人是第二次告别康桥，应该是故地重游的感受。

三读诗歌，读出基调。一首诗歌，通过初步的诵读，学生能够初步感知诗歌的基调，这是来正确解读诗歌意境的必要铺垫，于是笔者设计了本课的第三个环节——三读诗歌，读出基调。笔者一向喜欢给学生范读，教学《再别康桥》时，笔者将钢琴曲《秋日私语》作为背景音乐朗诵该诗。学生听时能初步从笔者舒缓、低沉的语调中，在轻柔、和谐的乐曲中领悟到本首抒情诗歌的基调，那一份淡淡的哀愁似乎快要走进学生的心灵。

四读诗歌，赏析意象。一首优秀诗歌的诞生离不开意象，笔者一次次地告诉孩子们，在诗歌中融入了作者主观情感的事物就叫意象，而情感也正是从诗歌的意象中体会出来的。让孩子们初步体会了诗歌的基调后，笔者设计了意象赏读环节：“本文在意象的选择上独具特色，你知道诗人将离别之情寄托在哪些景物上吗？借助这些景物诗人为我们营造了关于康桥的哪些画面？请结合景物特征给它们取个好听的名字。”这个提问既让学生们初步感受新月派诗歌的绘画美，同时训练孩子们概括诗歌意象的能力。答案没有统一性，学生们有发挥的自由，也乐意去寻找答案。最终学生们的概括都不错，譬如“挥别云彩图”“青荇招摇图”等。学生们的答案告诉笔者，他们已经初步养成了既关注整个诗节又尽量用文中词句概括诗歌内容的能力。笔者接着引导孩子们去发现，本首诗歌的意象都很平常，但是诗人之所以写出了不平常，就因为诗^融^了自己内心真实的情感，没有虚构，没有过多的矫饰，且云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景物，有别于传统诗歌中写人的俗套，离愁中多了一份清新、一份自然。这也是这首诗歌脍炙人口的一个很重要的原因。

五读诗歌，感悟情感。感悟意象后，笔者抛出一个问题：“你从第几小节哪些词语哪些句子，读出诗人什么情感？”有的学生从第一小节中读出了诗人离别时的恋恋不舍；有的学生从金柳幻化出的美丽新娘中读出了无尽的欢喜和眷恋；有的学生从招摇的青荇中读出了诗人的忘我；有的学生从梦中读出了诗人内心的隐忧；有的学生从诗人的放歌中读出了沉醉；有的学生从沉默的夏虫中读出了淡淡的哀愁。笔者告诉他们，这就是物我一体的境界。总之，故地重游，诗人心中是无限的眷恋和不舍。但诗人表达这种感情时却很洒脱，很轻盈，没有仰天呼号，没有痛哭流涕，有的只是一份淡淡的哀愁，空灵而轻盈。在学生基本掌握诗歌情感的基础上，笔者进行了诵读指导，让学生学会有感情地读诗歌，学生跟着音乐读，效果出奇地好。为了使学生深入了解诗歌中哀愁之淡，笔者还引用了茅盾先生评《再别康桥》情感的一段话：“诗人所咏叹的，就只是这么一点‘回肠荡气’的伤感情绪；我们所能感染的，也只有那么一点微波似的轻烟似的情绪。”

六读诗歌，赏析写法。语文学量阅读非常有必要，但厚积是为了薄发。语文能力的提升离不开赏析和写作，于是在学生了解了诗歌的情感之后，笔者力图引导学生学习诗人的一些写作技巧，为自己的写作和考试作准备。笔者设计了这样—个问题：“我喜欢哪一小节或哪一句诗歌，因为这里运用______手法，有______表达效果。”他们很快找出了比喻、拟人、反复等修辞，找到了融情人景的手法。在此基础上介绍了顶真、回环等修辞手法，讲解了诗歌物我一体的境界，引导学生学会欣赏文中的叠词、动词、形容词等，让学生从各个角度感受诗歌的魅力。

七读诗歌，感受三美。《再别康桥》是现代文学史上新月派诗歌的代表作品。欣赏完了该诗的技巧之后，笔者设计了一个七读诗歌，感受三美的特殊环节，具体设计如下。1.大家默读，一赏诗歌的建筑美。笔者告诉学生，诗歌的建筑美是句子的匀称和句式的整齐。2.学生齐读，二赏诗歌的音乐美。笔者告诉学生，音乐美是对诗歌的音节而言的，节奏、音韵、弹性，都是音乐美的表现。3.学生个别读，三赏诗歌的绘画美。笔者让班级中诵读好的同学配乐诵读，并引导孩子们闭上眼睛，想象诗歌中一幅幅优美的画面，再次感受该诗的绘画美。

八读诗歌，力争言传。苏州市中考考试说明虽然没有明确提出诗歌鉴赏的要求，但是中考出题时还是很重视对学生语文素养的考查，2009年中考试题就考查了《再别康桥》的两条题目。教完《再别康桥》之后，笔者又设计了鉴赏环节。在感受中考真题的基础上，我告诉孩子们诗歌鉴赏对于我们提高语文学习成绩的重要性，希望孩子们多背诗歌，多赏诗歌，爱上诗歌。其实这个环节笔者大多会让学生亲自创作诗歌。学生的作品尽管稚嫩，但很多时候却也言之有文，甚至会涌现出一些佳作。

九读诗歌，厚积薄发。本课最后用课件展示了林徽因怀念徐志摩的一首诗《你是人间四月天》，让孩子们一起跟着音乐诵读。并告诉孩子们，深情缅怀诗人的最好方式就是去阅读他的作品，于是布置课后作业：1.课后读完徐志摩先生的散文《我所知道的康桥》和徐志摩先生其他的诗歌作品，阅读新月派诗人闻一多、徐志摩、朱湘等人作品，再次感受三美：绘画美、建筑美、音乐美，推荐作品：徐志摩《偶然》、闻一多《死水》、朱湘《采莲曲》等；2.课后继续搜集离别诗，在抄写本上抄写积累，不少于8句。

有关桥的诗歌范文第3篇

在我三岁或四岁，也可能是五岁或六岁时吧，一次我跟随母亲到离家一里之外的一处山坳。母亲在菜地里拔草。我在菜地中央一条浅浅的，将菜地分割成两部分的沟渠上搭架桥梁。那随处可以捡拾到的枯枝是桥的梁，我将落叶与枯草覆盖在它的上面，然后从沟渠中捧一掬掬的淤泥铺成桥面。

这可能是这个世界上最简陋的一座桥，却从记忆的深处为我奉上了一个伟大的下午。它是如此结实、饱满，仿佛是从那愁苦妇女的眼眶中，从那风化了的岩石之上渗出的泪珠。

在此后相当长的一段时间里，我经常去探望它，在那些残缺的地方填补上新的淤泥。这些在岁月的深处依然如此饱满、沁人心脾的时辰，都是一个下午的使者，一个伟大下午重归完整的不可或缺的部分。

然后桥还是在一场暴雨中坍塌，淤泥回到了淤泥，残枝、落叶、枯草回到它们原来的所在。而我没能再一次将桥梁架设在那同一个沟渠之上，残枝依旧，落叶依旧，枯草依旧，淤泥依旧，那曾将它们连接成一个整体的人依旧，但每一次的尝试都以这样、那样的瑕疵而告败。

直到多年之后一个没有任何征兆的午后，一座桥在记忆的深处，在文字的深处得以重现。它依然完整，并有着事物接近于完美时的晶莹透亮。

不，这不是一座桥，而是一个伟大而不可复制的午后。

2

诗歌表达的不应该是一种瞬息的情绪，如果这种瞬息的情绪并非一种持续性情感的钥匙。如果一个偶然事件并不能指出通往必然的必经之途，那么诗人就没有权利在诗歌中将它们挽留，这是诗歌的道德。

3

一次集体出游，我们去的是一处草原上专门接待游客的牧民居住地。中午时，我独自在烈日中来到一里外的一条河流边，几百只绵羊聚集在一起，它们站立着，脑袋聚集成一个大大的圆。我悄无声息的抵达还是惊扰到了它们，它们一圈圈地散开，又在几米之外重新聚集在一起。

它们的周围是散落的牛马，还有一只骆驼。它蹲在草地上，我走过去，抚摸着它的驼峰。它是这样温顺，以致我有足够的勇气骑到它的背上，它站起来沿着河岸踱着细小的步子。草原安静极了，我可以听到马的咀嚼声、牛的反刍声、骆驼的脚背划开水面的声音，还可以听到绵羊的放屁声，有时是单一的，有时又交错在一起，此起彼伏。

一个小时后，我不得不离开。我朝它们一一挥手告别，这是我在草原认识的第一批朋友。

这一个小时的出列几乎拯救了整个出行。

我知道我原先失望的只是一个虚假的草原。

4

平等是一种理想，它从来不是我们真实的生活。即使在文学中，在我们的诗歌中，一种森严的等级与秩序也如金字塔般存在着。

是的，只有那接近于一的极少数才有高度与力量成为了天与地的连接者，那针尖般的高度来自广阔的大地，并将辽阔的蔚蓝传递到那更低处的人群。

5

莎士比亚的诗歌在今天读来也没有一点陈旧感。几百年过去了，它们依然如清晨的露珠般新鲜，依然在诉说并应和着此刻的情感。这就是一首真正的好诗与一首平庸诗歌的差别。

一首诗歌的保鲜期可能是一个时代、一年、一个月，甚至几秒钟，只有那些真正的诗歌是独立于时间之外的，是时间之河堤岸上的散步者。

他们如此稀少，以至于他们是那样孤独。

6

文学不是一个竞技场，它是我们的生活方式。

文学的终极意义不是为征服或超越一座大山，而是去化解大海中迎面而来的大浪――写作的意义正是为了一次次将我们自身从生活的困境中解救出来。

在山的另一侧，当道贺的人群向我走来，我想，我不是翻越了一座大山，而是化解了一个巨浪。

7

在我住处对面的公园里，工人们在草地上挖出了一条沟渠，并在沟渠上面架了一座木桥。它使我想起记忆中的另一座木桥。它是我童年的一部分，有着一条河流的长度，或者说，它的一端是与我记忆的起点重叠的，它将一个村庄连接成了整体。每天，母亲拿一把镰刀，或者荷一把锄头，通过木桥到河流的对岸，锄草，收割一篮子作为我们晚餐的青菜，有时是茄子与辣椒。记得有一次，母亲在对岸的玉米地施肥，木桥因河上游一场突如其来的暴雨造成的洪水而坍塌。母亲那天没能从对岸回来，她在对岸声嘶力竭地呼唤我。第二天中午，水渐渐平缓了，母亲淌着水归来。这是我童年记忆中与母亲最为长久的分离。

我的写作注定是那记忆中的木桥，而不是我眼前的沟渠。

在对面公园的沟渠之上，小桥已经架设完成。它给予的美是如此微不足道。

8

所有的艺术都是探求真理的一种方式，写作是我们向真理的再一次出发。

9

就像科学一样，艺术也不是真理本身，它将行进在永远通往真理的途中。

它是一种过程。

我们可以把真理比做一颗星辰，艺术则是它的光，是我们逆着光的方向探索星辰的过程。星辰真实地存在着，但我们永远无法抵达。

或者说，真理是如此狭小，以致它盛不下艺术那无穷无尽的可一能性。

10

一首真正的诗歌必然是从我脚下的这块土地出发，并最终回到真理那里，回到最终自己，回到那最初的时间与空间形成的居所。

然而更多的诗歌成了堕落之物，并屈从于种种虚假的方向与力。

11

艺术首先是“求同”，或者说是寻求一种共鸣的体验，然后才是“存异”。这种对独创性的追求，确保并加强了共鸣的有效性，并以几何倍数的速率得到放大。

12

崇高是什么?

崇高是面对强权的不亢不卑以及给予弱小者以无限的同情与怜悯。

13

诗歌是一种克制的激情。激情在诗歌中没有因克制而丝毫受损，甚至因克制而形成了悬崖，进而将一种流于泛滥的动能转换成静止的势能。

14

在东西方的传统中，有一点是共通的，那就是对高尚品质的颂扬，给予失败者与成功者相同的礼遇，不论在《楚辞》还是在《荷马史诗》中。这正是我们这个急功近利的时代，这个以成败论英雄甚至简单地以成为王、败为寇来阐述历史的当下所缺乏的。同时，这也将作为我们所置身的传统所能给予我们这个时代的最为丰厚的馈赠。

15

信仰的缺失是一个时代混乱的根源。

一个人人以神自居的世界与一个无神的世界同样可怕，它们有着相同的狰狞。

16

一个伟大的心灵一定是向这个世界敞开着的。他一次次地避开了自己设下的一个又一个陷阱，那些致命的诱惑。他在对内的挖掘中最终抵达了接近于无的

圆点之中，无边无际的空阔。

17

每一个个体的“我”都是破碎的、断裂的、暂时性的。就像一滴水，只有重回一条河流才是完整的。

一滴水从最初被孕育的那一刻就承担起这样的命运，要么消失；要么重回一条河流，从中找回自己的脸庞，找到自己的完整。

18

我不是在一个瞬间，而是渐渐知晓我的使命的。我必须承担起一个时代的重任。不，那是屈原、李白、莎士比亚穿过世世代代的迷雾，将他们手中的担子放在了我的肩上。

我必须承担起这些。

这不仅仅是一种责任，同时，更是一份来自至高处的祝福。

19

一首诗歌意味着一次表达的困境。

一首诗歌将从他面临的困境中汲取并汇拢起力量。

当一种困境不再仅仅属于诗人一个人时，一种可怕的力量已经诞生。

20

诗意是从真实之上漫溢而出的部分。

如果真实是一粒种子，是根，那么，诗意就是从种子、从根部升起的一朵花；

如果真实是一朵花，那么诗意就是弥漫于其上的香；

如果真实是花香，那么诗意就是因花香所带来的沉醉；

如果真实是这沉醉，那么诗意就是在沉醉中愿意化为一粒种子的那个人。

它可能恰巧是一只猴子；

也可能是一朵花自身。

21

诗歌不在别处，她就是我们置身的生活。

一个伟大的诗人一定能从庸常的生活中开掘出那通往神奇之地的秘密通道。

或者说，他知悉那些隐秘裂缝，并将他日常的经历与经验化为永恒的诗歌。

22

如果我们把日常生活比做一棵树的繁茂枝叶，艺术就是绿叶丛中的花。它们都得到了来自根的相同的滋养。

我们愿意把这根称为“道”或者“真实”。

23

诗人，不要被事物的表象，被那些浮光掠影，那些用来考验我们而设下的迷障所惑。

你要比一缕风更轻，比从你脑海中一闪而过的灵光更轻，这是你获得对事物具有独特穿透力的凭证，并用从你心底漫溢而出的喜悦去承接神的目光。

24

在极其个人化的表达与普遍的情感之间一定存在着一个交点。或者说，由这样无数的交点连接而成了一根钢丝。

诗歌就是在这样一根钢丝上的舞蹈。

25

一个真正的诗人一定拥有着对事物的独特穿透力，他在语言中为我们开垦出了那通往本质的道路。

是的，所有伟大的诗歌一定都肩负着这样的使命，在词语的深处一定居住着这样的一个使者，每一次出发都是一次祷告，一次赞美，一个朝圣的灵魂那漫溢的喜悦。

26

诗人是一个秉烛者，在烛光的指引下在词语与事物双重的内部穿行。事物与词语的栅栏和窗棂形成一个真正的屏障，并对阅读者的穿透能力形成考验。

它在等待那些有力量的人，以承接住那从词语与事物双重的深处散发出的光。

27

一个风格独具的作家或诗人不会着意于标新立异。因为他懂得，所谓的“新”与“异”不过是在通往真理的途中，那条只属于他一个人的秘密通道，与通往同一个所在的道路两侧风光之间的，细微的差异。

28

如果说过去十年的写作使我离真理接近了一厘米。那么，我愿意用剩余的时间去换取另一个一厘米。如果真能如愿，那么，我一定是受到祝福的那个人。而这样的一厘米可能重过一个时代，甚至可以说，多少世代的徒劳将在这微小的尺度中得到全部的补偿。

29

如果我们能穿透历史布下的迷障，那么，我们终将发现，传统一直处于一种缓慢，但坚定的生长、扩展之中。仿若最初的一泓清泉，涓涓细流最终汇聚成大河，直至大洋。

它同样对应于国家、民族等概念的扩展。最初，一个国家、一个民族可能就是一个村庄，我们的民族，就是那无数曾经的民族之合流，我们的国家，就是那曾存在过的无数的国家之和。

30

那些隐匿的部分，它们以不可见的方式存在着。

老子、庄子并非凭空之物。他们依然来自我们的传统，来自传统中那已隐匿的部分。或者说，隐匿者通过“老子”“庄子”，说出我们身体深处的，那些更久远的秘密。

31

所有的言说只能在低处，低处给我们一个可靠而恰到好处的支点。

但我们在低处的言说一定是为了更好地呈现高处的存在，而不是相反。

32

如果这些低处的分叉最终更好地呈现了那同一个存在，使真理、艺术的本质变得更清晰可感，那么，唯一的胜利者就是真理。而这些在低处的分叉，这些“失败者”，最终从真理的胜利中获得了救赎。

33

我愿意这样来附和与补充保罗・策兰的言说――诗人必须穿透语言，而不是越过语言。语言在为我们提供一个有力的支点与凭藉的同时，同样是一种羁绊与束缚。诗人，你就是那被赋予足够力量的人，或者你必须积蓄足够的力，透过与超越语言，以抵达一种普遍的情感，那千古不易之处。

34

所有的词语都是平等的，所有的言说之间并没有高低贵贱之分。当一个词、一种言说从虚无之中为我们召回，或者说，更清晰地呈现了真理，那么，这样的一个词语、一种言说，就因真理在这一刻的揭示，而获得了高贵的磁性。

有关桥的诗歌范文第4篇

关键词：中卫十二景 清代文学 宁夏文学

基金项目：本文系2013年宁夏大学国家级创新训练项目（项目编号：131074914）“宁夏清代诗歌研究”的成果

一、“中卫十二景”溯源

明清以来，各地“八景文化”繁荣。清代的宁夏，有宁夏八景、灵武八景等。在“八景文化”的影响下，作为八景文化产物之一，围绕中卫“八景”书写的诗歌获得了一定繁荣发展的机会。

中卫明清以来有十景、十二景之说。“十景”据明代无名《十诗》，分别为暖泉春涨、羚羊夕照、黄河晓渡、鸣沙过雁、芦沟烟雨、石空灯火、石渠流水、黑山晴雪、红崖秋风、槽湖春波。乾隆二十一年（1756年），滇人黄恩锡任中卫知县时，为推动中卫地方文化发展，将旧十景增改为新十二景。黄恩锡作《中卫各景考并序》①211云：“旧有十景，以今考之……而无名《十诗》，亦未足以尽表章而发明之，且志成于前明万历间，其青铜、牛首胜迹，皆未入中邑舆图……大抵古文诗歌，此地旧无讲习，是亦风气之有待而开也。”可见原因是成书于明代万历间的《朔方志》所载十景，因时地变迁，有的景致已经消失（如槽湖春波），有的景致已不可考（如羚羊夕照、红崖秋风）；部分景致未增入（如牛首慈云、青铜禹迹），因此没有得到“阐扬”。他意识到，作为中卫长官，有责任为光大“宇宙山川灵秀之气”做一些工作。值得注意的是，黄恩锡还指出，通过增减景致，推进当地诗文繁荣，使诗文同山川草木“咸被其光”。这就是新十二景产生的缘由。十二景为青铜禹迹、河津雁字、香岩登览、星渠柳翠、羚羊松风、官桥新水、牛首慈云、黄河泛舟、石空灯火、暖泉春涨、黑山晴雪、炭山夜照。自十二景确定后，文人吟哦十二景的诗歌颇多，先有左琳《中卫十二景》叙述黄恩锡增改十二景的经过，后相继有文人围绕十二景吟咏。左诗大致描绘了塞上风景，并整体歌颂了十二景山水之美。

二、清代“中卫十二景”之内涵探析

“中卫十二景”诗歌吟咏体现了宁夏地方山水文化丰富的内涵。下面通过诗歌对其内涵稍作探析。

青铜禹迹。文人吟咏峡口诗歌多写峡口、骇湍之险恶，并以歌颂神禹为主，显示出以民间神话为核心的文化源头对文化本身的深远影响。青铜峡位于宁夏牛首山西北岸，旧时又称峡口，大河贯流其间，两侧峭立峡口山，素有神禹巨斧导河成峡的神话。又因峭壁凝辉呈青铜色，故名。诗歌中杨芳灿、侯士骧、周为汉三贤的“倡和韵”诗，极写峡口之险恶形势，通过百塔寺的视角体现出诗人的禅佛观念。青铜峡有百八塔寺、禹祠等人文景观。杨芳灿亦有碑文《峡口禹庙碑》。②十二景之一的青铜禹迹和灵州八景之一的青峡晓映，都与青铜峡有关。罗元琦的诗歌《青铜禹迹》：“河流九曲汇青铜，峭壁凝晖夕照红。疏凿传闻留禹迹，安澜千载庆朝宗。”诗歌歌咏大禹治水之功。吴复安的同名诗，蕴涵青铜峡丰富的神话韵味，而且“古塔排峦云作阵，长河入峡浪翻空”一句既写出了一百零八塔的神秘气息，又写了黄河之气势，二者相得益彰，好似仙境。

河津雁字。明代无名诗《鸣沙过雁》描绘朔塞晴冷的寒秋中，斜阳悬垂天际，呼啸的急风卷扫秋沙漫天飞舞。诗人站立在历代边关军事要地的黄河岸边，身临河外的萧瑟气象，微寒的西风侵袭着身体，还不时听到几声清脆的雁鸣。在这样艰苦的环境中，诗人自然联想起历代兵家必争的关塞和征人、使者艰苦的军旅生活，自然流露出诗人的悲悯情韵。其诗为：“秋成河外锁斜晖，风卷晴沙拂地飞。过雁数声清堕玉，征人何处问寒衣。”黄恩锡更为“河津雁字”。张淦的《河津雁字》观察细微，以拟人化的手法生动描绘了一幅“寒秋雁阵图”。

香岩登览。如方张登、宋楫同名诗《香岩登览》，诗的共同点在于都表现了一点佛理的成分，而且抒写灵活、自然。此景位于中卫香山，山巅有香岩寺。历来佛家喜好幽静山水作为修行的好去处，这源于佛旨以清净为本，而幽静山水具有远离俗世的特点，故山水愈清幽愈能吸引僧人“幽栖苦行”。方诗写出寒秋中的香山，山势之高；风物氤氲，暗喻香火旺盛。又有宋诗：“边城古刹势崔嵬，竟日登临未拟回。俯视河山收眼界，恍疑身在雨花台。”在此清幽的环境中，更有古刹香岩寺点缀，站在香岩山上，嗅着古寺檀香，向下俯瞰，喧尘世界，往来尽匆匆；山河气象，茫茫烟霭，顿有脱尘出世之感。故诗人有“恍疑身在雨花台”的吟咏。同是《香岩登览》，前一首重在表现山势，后一首重在抒写性情，各有特色。

星渠柳翠。星渠即七星渠，自明代开始不断修缮，《道光续修中卫县志》有明代谭性敏《改修七星渠碑记》、清《纽公恩德碑记》、黄恩锡《改建冯城沟环洞碑记》、郑元吉《续修七星渠碑记》记载。罗元琦诗《星渠柳翠》：“垂杨垂柳倚平潴，拂水拖烟翠裾。梅雨乍添新涨满，踏青人上七星渠。”塞上开春时节，旧寒未消，尚有微冷。烟笼新春，柳条新绿，故是踏青游玩胜景。更星渠惠泽万家，每一个游此胜景的性情文人能无所感乎？

羚羊松风。涉及“羚羊松风”的诗歌内涵与宁夏雄浑风格大相径庭，呈现出鲜明的文人色彩。黄恩锡实地考察后始改为“羚羊松风”。杨士美《羚羊松风》：“羚羊旧映夕阳时，此日龙鳞别有姿。虎啸山门嗔送客，西来意在最高枝。”羚羊山独有的一棵松树随风呼啸，松涛迭韵随着山寺钟声起伏，满目幽景，别是一翻轻松与惬意。这种惬意诗人们多从禅悟的角度抒发出来。任君鳌、尹光宗同名诗《羚羊松风》，均围绕一景之特点从不同的侧面展开描绘。

官桥新水。相关诗歌与明清重视宁夏水利建设息息相关，以文学的角度向后人展示了水渠修建给百姓带来的丰收喜悦和众民对龙神信仰的虔诚。明代无名诗《石渠流水》：“渴壤常资灌溉功，分流原自大河中。滔滔不息含生意，万折谁知竟必东。”黄恩锡改为“官桥新水”。“旧志载：石渠流水，殆指美利渠自石坝入口故也。渠流至近城三里许，为官桥渠……邑之士民咸赛神游赏。”①215河渠龙神庙，据旧志载，为同知富斌、知县黄恩锡倡率士民捐建，教谕张若敏有《龙神庙碑记》。渠即美利渠。在龙神庙，每年均有祭赛，分为四月立夏迎水之祭和秋收谢水之祭。谢水祭民众哺食鼓腹欢庆。祭祀有官、绅、民行跪拜礼，和尚念经，道士打醮。孙良贵的《官桥新水》叙写了祭赛盛况，农民丰衣足食。

牛首慈云。涉及“牛首慈云”的诗歌反映出宁夏地区佛教传播如同中原地区，有众多受众群体和虔诚信徒。紫金山，俗名牛首山。牛首山命名有制服蛟龙、禹请神牛的两种传说。牛首山寺群初建于唐代以前，多次修缮过。这里西夏时为佛教圣地之一，香火旺盛，与当时盛行佛教分不开。牛首山寺庙群，番僧称为“小西天”，古时蒙古、西僧常来此朝拜和交流，至乾隆时还延续。牛首山西枕大河，重峦突兀，草木葱郁，云海茫茫，变化无穷。清代歌颂牛首山的诗歌多叙写胜景移尘心，而且在十二景中占有一大比重。如黄恩锡《登牛首山》：“英华文武翠相连，并峙兰峰壮九边。法藏经储千佛阁，禅宗名擅小西天。池留幻迹金牛隐，地涌灵光宝塔悬。览胜不辞登绝，欲凭愿力洗尘缘。”几乎涵括了牛首山寺庙的所有景观，以这些景观入诗，禅佛思想又必然是诗歌表现的核心。魏谏唐《牛首慈云》也写出了山势中蕴含的佛理意味。

黄河泛舟。黄河沿岸，古渡口繁多。明代无名诗《黄河晓渡》：“黄河东下自昆仑，浊浪排山晓拍津。来往行人喧古渡，只因名利少闲身。”黄恩锡改为“黄河泛舟”。牛首山胜景、青铜峡奇观，均在黄河岸边。泛舟于其中，时急时缓，能够览尽诸景。

石空灯火。明代无名诗《石空灯火》：“叠嶂玲珑竦石空，谁开兰若碧云中。僧闲夜静燃灯坐，遥见青山一点红。”石空寺，俗称大佛寺，位于中卫双龙山南麓。双龙山原名石空山，《乾隆中卫县志校注》作“石空寺山”。寺依山而建。乾隆年间，这里人烟稠密，香火旺盛。“石空寺的孕育和形成，与须弥山石窟一样，同为古丝绸之路上的产物。”③“石空夜灯”源于仙女玉簪的传说。该传说具有佛道融合的特点。郑秉镇《石空灯火》：“朗列星辰接大雄，行人遥指半山红。分来夜色排仙掌，灿出离光烛梵宫。好借慧灯开觉路，还疑剑气倚崆峒。欲从实地寻三昧，尽在慈光普照中。”诗歌写出一派普照佛光中的升平气象。

暖泉春涨。“暖泉春涨”因明代无名诗《暖泉春涨》而得名。另有方张登、张淦、任景的同名诗，虽为同名，但诗歌的观察点、表现的角度不同。方张登《暖泉春涨》，通过泉眼展开，以小见大。张淦《暖泉春涨》通过时序的更替来吟咏春景。任景则围绕方塘来写。三首诗都主要表现“暖泉春涨”。

黑山晴雪。黑山山体皆黑，盛夏常积雪。此一景诗歌仅存明代无名诗《黑山晴雪》：“翠壁丹崖指顾间，随时风物自阑珊。六花凝素寒侵眼，徙倚危楼看玉山。”

炭山夜照。炭山盛产石煤，入夜常有自燃现象，故云炭山夜照。黄恩锡《炭山夜照》描写了炭山夜照的胜景：“列炬西南焰最张，千秋遗照在遐荒。因风每似添宵烛，经雨何曾减夜光。隔岸分明沙有路，临流炳耀离为方。万家石火资余烈，雾锁炊烟十里长。”

中卫十二景的确定，与前人开拓、黄恩锡耽幽历奇的山水性情分不开。值得注意的是，中卫十二景的确立，使得以诗歌为代表的山水文化得到了发展，这些吟咏基本上围绕中卫十二景展开，使得地方文化在“八景”文化辐射下获得了发展。

三、“中卫十二景”诗歌之现代反思

明清“八景”景观逐渐形成时尚，“八景”诗是在“八景”景观确立下逐渐繁盛起来的。无论是在民俗信仰还是人文旨趣上都显示出了明显的地域特色。正如上文所述，“牛首慈云”反映出宁夏地区佛教传播在受众群体方面与中原地区并无差异；“官桥新水”表明水渠修建给百姓带来的丰收喜悦和众民对龙神信仰的虔诚；“羚羊松风”其内涵与宁夏雄浑风格大相径庭，呈现出鲜明的文人色彩。

然而值得后世学者注意的是，“八景”景观模式固定，使“八景”诗歌在意象选取上有所局限，而情志表达也会受到限制。这样必然使表情达意不够充分，诗歌的意境也大打折扣。当然，诗人不断吟咏，诗歌不断增加，对于推动当地文化发展是有不可磨灭的贡献的，应该充分肯定这一点。而且，在众多诗作中也不乏佳作，如任君鳌的《羚羊松风》，这首诗能够以诸多形象化的意象并结合视觉、触觉、听觉多种感觉来写“羚羊松风”，能够体察得出诗歌具有一种出尘的气韵。另外，孙良贵的《官桥新水》也抓住景观意蕴歌颂民风淳厚。魏谏唐的《牛首慈云》意境开阔，写出了牛首山、牛首慈云的形势。又如上文所举以同名为《香岩登览》的两首诗，题目虽然相同，但诗人观察角度、表现角度不同。诗歌的差异也就显出了。而且，这也是很考验诗才的。

综上所述，中卫十二景展现的精神文化形式（如石窟艺术、寺庙建筑艺术、诗文等），具有浓厚的历史文化价值。其中，就诗歌而言，“中卫十二景”为代表的宁夏“八景”山水诗歌整体是繁荣的，但诗歌整体由于受“八景”固定模式的限制，诗歌内容、意境本身是受到限制的。但也有一些出色的诗歌。总体上，“十二景”诗歌的繁荣推动了宁夏地方文化的发展。

注释

① 范学灵，等，校注.乾隆中卫县志校注[M].（清）黄恩锡，纂修.

银川：宁夏人民出版社，1998.

② 张建华，苏昀，校注.嘉庆灵州志迹[M].（清）杨芳灿，监修.郭

楷，纂修.银川：宁夏人民出版社，1996：220.

③ 有强.宁夏历史文化遗存和文物古迹[M].银川：宁夏人

民出版社，2008：62.

参考文献

[1] 吴怀章，校注.标点注释康熙朔方广武志[M].（清）俞益谟，高

嶷，纂修.银川：宁夏人民出版社，1993.

[2] 杨继国，胡迅雷.宁夏历代诗词集[M].银川：宁夏人民出版

社，2011：1285.

[3] 张建华，苏昀，校注.嘉庆灵州志迹[M].（清）杨芳灿，监修.郭

楷，纂修.银川：宁夏人民出版社，1996

[4] 周兴华，等，标注.标点注释中卫县志[M].（清）郑元吉，等，纂.

银川：宁夏人民出版社，1990.

[5] 范学灵，等，校注.乾隆中卫县志校注[M].（清）黄恩锡，纂修.

银川：宁夏人民出版社，1998.

[6] 杨琼程.漫话中卫[M].北京：中国文化出版社，2008.

有关桥的诗歌范文第5篇

关键词：诗词教学 兴趣 信息技术 想象 合作探究

中图分类号：G633.3 文献标识码： C 文章编号：1672-1578（2012）10-0061-01

古代诗词是中华文化的重要组成部分，这些古诗词不仅能够帮助学生对我国古代博大精深的古代文化有一个感性的认识，同时借助这些古代优秀诗词帮助学生培养起良好的文学素养，陶冶学生的文学情操，帮助学生培养起良好的语文感觉，为学生的写作积累优秀的素材。笔者在平时的教学中也对古代诗词的教学进行了总结和归纳，下面，笔者将自己这些年来的经验进行详细论述。

1 激发学生的兴趣是基础

学生一旦对某一门课程或某一项技能的学习拥有了兴趣，那么就能够更好地投入到有关的学习之中，并且学生会自觉主动地进行有关的探究和摸索。初中很多学生慢慢开始喜欢上流行歌曲甚至是一些民俗歌曲，那么教师就可以很好地利用这一点借助歌曲导入教学进而提升学生的学习兴趣。

例如：《月满西楼》这首歌曲其实就是以李清照的《一剪梅》（红藕相残）为歌词一首民俗歌曲。所以教师在开始教学之前，可以在课堂上给学生播放这首歌曲。让学生在优美的旋律中感受到歌词的细腻美和填词的精到之处。学生在这样的歌声中也能够更好地投入其中，在歌声的带动下，学生甚至会不自觉地跟着哼唱，这样学生对李清照的《一剪梅》（红藕相残）这首词也有一个大体的认识。当教学进行到这一步的时候，教师可以要求学生听歌写歌词。完成这一步后，再让将这首词完整地展示在黑板上，从而进入到教学之中。

这样的方式是激发出学生兴趣的有效方法之一，当然借助歌曲帮助学生学习新的内容是有效的方法，同时借助歌曲帮助学生回忆起旧的知识也是非常有效的方法。

例如：《涛声依旧》这首歌曲中的有关内容就和《枫桥夜泊》这首古诗有关联。教师就可以借助这首歌引导学生将这首歌和《枫桥夜泊》这首古诗进行联系。这样学生的兴趣被激发出来，同时学生的知识也得到了巩固。

借助歌曲和有关的古诗词进行联系，可以给学生带来新的听觉体验，同时能够有效地提升学生的学习兴趣。

2 借助现代化信息技术协助教学

教师在进行古代诗词的教学之中，充分利用好现代化的信息技术协助教学，可以在进行诗词讲解时将有关的画面展示在屏幕上，这样就可以帮助学生更好地理解有关的诗词内容。

例如：在讨论完古代诗人的推敲和苦吟的创作过程后，教师就可以将贾岛的《题李凝幽居》这首诗进行延展阅读，并且将贾岛对这首诗的推敲过程作为一个背景知识，帮助学生更好地进入有关的学习。在进行诗歌背景介绍的时候教师可以把将一个诗人背对着学生，面朝着树木的图片展示出来来更好地阐释“推敲”这一背景知识。在进行内容讲解的时候可以将“荒园”、“池塘”、“树木”等意象图片展示出来，进而来帮助学生学习理解“闲居少邻先，草径入荒原。鸟宿池边树，僧敲月下门”这两句诗歌。通过这样的方式学生就能够在图片的帮助下对诗歌中的意象进行合理想象，有助于学生的理解。

当然借助现代化的信息技术，教师还可以制作一些有趣的动画进行播放，以及制作一些精美的课件协助开展教学。这些方式对于诗词的教学都有巨大的帮助。

3 引导学生展开合理的想象

诗歌其实是由诸多的意象构成的一幅幅的美丽的图画的，所以很多时候学生读懂了诗歌表层含义，但是很多学生无法对诗歌的有关内容进行深究，以及对诗歌的主旨等理解也并不是很到位，因此，需要教师对学生加以引导，进而帮助学生开展合理的想象，从而帮助学生更好地理解有关诗词的内容。

例如：进行“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，扎扎弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许。盈盈一水间，脉脉不得语。”这首诗歌的学习。需要学生充分地发挥想象进而理解诗歌所描绘的意象。在这里教师就需要引导学生对诗歌的画面进行想象。教师可以这样起头：苍茫的天空中闪闪发光那颗牵牛星是那么孤单，而在宽阔的银河的另一边有一个女子用自己的纤纤玉手不停地织布……

教师这样引导后，就鼓励学生对后面的诗句进行想象阐释，这样下去，学生在教师引导的轨道下就能够轻松地感受出诗歌中，所透露出的一种悲情以及“盈盈一水间，脉脉不得语”的那种无奈之情。

这样学生的想象力经过训练不断得到激发，学生的诗歌思维模式也不断得到强化，最终实现初中语文古代诗词教学效果的提高。

4 促使学生主动参与合作探究

在课堂学习过程中，教师往往会使用分组合作探究的方法来进行课文的阅读及分析，促使学生主动参与、积极争取，教师从而进行点评，以增加学生在探讨中学到知识的乐趣，提高教学水平。

例如，老师在七年级上册讲授《狼》这一文章时，先给了一段材料，内容是草原上由于少了狼的存在，兔子大量繁殖破坏草原，于是政府决定引进狼群。教师让学生不同小组以此为主题讨论这种做法是否合理，并且说说和狼有关的词语。

小组1：我们认为这种做法不合理，因为狼的数量过多，会给牧民的生产生活带来危害。狼的天性是奸诈狡猾的、残忍的。

小组2：我们认为合理，因为兔子没有天敌的对抗，会使得草原大面积破坏，牧民同样无法进行生产。狼是凶猛的食肉动物，群体协作能力强。

小组3：我们则认为它们两个小组说的不全面，应既要引进狼群，从而控制兔子数量，又要注意狼群的危害，保证牧民安全。狼是嗜血的、动作敏捷的、贪婪。