艺术体操

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艺术体操范文第1篇

关键词:艺术体操;运动员;动作

1引言

艺术体操不仅有体育运动的健康美,而且融合了包括雕塑、绘画、工艺在内的艺术美,以及芭蕾舞、民族舞、技巧、武术、杂技、戏剧等技术之精髓,而且还创造了一整套有思想、有感情、有层次、有结构、有难度的立体练习程序,从而构成了艺术体操的美。艺术体操综合了舞蹈中的形体艺术,美术中的造型艺术,音乐中的音响艺术,并将这些艺术与高超的身体和器械技术交融组合成千姿百态的舞台和流动变幻的场面,给人以优美、清新、高雅、新颖等印象。

2艺术体操项目人体美的研究

2.1体型美

艺术体操项目是以优美为其主要特征的,运动员漂亮的外貌及健美的身体形态会为创造优异的成绩带来良好的“印象分”。外貌主要是指脸型、五官和气质。脸型、手型与艺术体操运动员身体各部位比例匀称,在选材时对运动员体型结构外表都有相应的要求:颈部及四肢修长,躯干略短;肩部稍宽,髋部稍窄,臀肌上收。这种苗条修长的身材,完成的动作不但幅度大而且非常优美,给人以美好的视觉享受和无穷的艺术魅力。

2.2姿态美

姿态美是身体各部分所呈现出来的外部形态美的一种。姿态美是艺术体操运动员在完成过程中的审美意识及对运动员自身的审美要求,是评分的重要依据之一,是提高动作质量的重要内容。因此在完成动作过程中,动作舒展、姿态优美大方是对艺术体操运动员的基本要求。通过训练使人体的一些基本形态表现得更加优美动人。而在艺术体操基础训练中正是借助舞蹈、芭蕾等基本功训练来提高运动员的形体。使艺术体操运动员身体挺拔、隽秀,更显女性曲线美,使运动员的一举手一投足都散发着青春、优雅的魅力。

2.3气质美

艺术体操运动员在训练过程中不仅仅要进行多方面的技术训练,作为一名优秀的顶尖级运动员还要有独特的气质。气质美是人的品德、性格、精神、风度等综合性的一种内心世界的美,是人对外界事物反映的一种心理品质和心理现象。一个人的美离不开外在和内涵两方面。人是一个统一的机体,外在表现和内心世界应该是统一的,行为美与心灵美应该是统一的,动作美和气质美也应该是统一的。长期从事艺术体操锻炼的人,那高雅优美的动作造就了他的形象美,那婉转动听的音乐与动作的结合使人的气质在身体与心理的交融中自然而然得到升华。此外艺术体操运动员独特的个人气质美是比赛中获得高分的关键因素之一。

2.4造型美

造型美是用身体形态姿势表现的美。它包括静态造型美和动态造型美以及动静结合的造型美。艺术体操的静态造型美光彩照人,像一尊精美的雕塑。如艺术体操套路的各种开始和结束姿势以及各种平衡等等,都是静态的造型美。动态造型美是在运动中的空间造型美。如跨跳、鹿跳、接环跳,立转、平转以及旋转中的平衡,都是动态的造型美。而跳步接踹燕等动作则是典型的动静结合的造型美。这些造型或动态或静态或动静结合,无一不是艺术价值的完美显现给人留下深刻的印象。

2.5难度美

在艺术体操的比赛中,形成其艺术价值的因素是多种多样的,身体动作是重要的技术基础,是由跳步、平衡、单足转体、波浪等基本动作,以及各种移动小跳、单足跳、摆动绕环等动作组成,其中跳步、单足转体、平衡3类动作丰富多变,是组成难度的核心部分。成套难度的数量多达20—30个;而难度动作的系数涉及10个级别,难度之大令人咋舌。例如,卡巴耶娃做的踹燕转体360°和不用手帮助的结环转体360°;阿列克山德罗娃做的上体侧倒侧劈腿转体360°和抛器械后连续3次伊柳辛接器械等动作,使人耳目一新。更令人惊叹的是她们能把这些创新难度和其它转体或平衡难度连接起来做,出现以连续体相接的联合难度,使观者目不暇接,练者一气呵成,达到形美感目、神美感心的微妙境地。这种作为艺术美的创造性发展所体现出来的难度美,使人真切感受到运动员本质力量中所潜在无穷能力,从而悟出不断追求新领域的真谛。超级秘书网

2.6人体与器械的配合之美

艺术体操器械有绳、圈、球、棒、带,不同器械均由不同的材料特制而成,轻便别致容易操手。若巧妙配合,使器械成为身体的一部分,例如:抛、接、踢、滚动、绕、等等。都能表现出许多高超动作,运动员有序地变化队形,器械的相互交换,空间与地面、人与器械的结合形成动态图案。天衣无缝,浑然一体,人与器械和谐一致。

3艺术体操音乐美的研究

艺术体操成套动作是在音乐伴奏下完成的,不仅烘托气氛,更是各种形态和技术展示的艺术手段,所以音乐是艺术体操的灵魂。曲调优美、风格鲜明的音乐,不仅可以激发运动员的激情,突出个性,增加动作的感染力,还可以增强表演的气氛和艺术感染力,动作是声音的形象化,是表达音乐形态和内涵,优美的音乐的开始,使人产生美妙的联想。运动员心情和意境受音乐旋律的启迪,从而产生艺术创造的激情,随着音乐的旋律,用全身的器官尽情地自如地表现动作。使音乐形象和动作达到完美的统一,给裁判和观众留下深刻的印象。

4结论

艺术体操只有以高难的技巧动作、优美的舞姿、动听的音乐旋律、感人的艺术形象和艺术表现力等各种因素,才能创造出鲜明、完美的意境,令人心驰神往,产生强烈的审美力量。若忽略了任何一个部分,如技巧难度太低,音乐旋律不动听,造型不美,神形分离等等均会对整套动作产生巨大的影响。在艺术体操中(下转178页)(上接177页)绝不能把难度技巧、舞蹈、造型、器械、音乐等等看成是各自孤立的、个别的,而应严格地按照每一部分美的规律进行编排,并把它们和谐、完整地统一。一套艺术体操动作就是一件艺术作品,只有各方面的美融为一体,才能获得最佳整体效果,创造最美的艺术境界,其美的特征及美学价值才能得以最完美的实现。

参考文献:

【1】大众艺术体操

【2】杨鹏飞.艺术体操的美学研究[M].武汉体育学院学院.2001年04期

艺术体操范文第2篇

关键词:艺术体操;运动员;动作

1 引言

艺术体操不仅有体育运动的健康美,而且融合了包括雕塑、绘画、工艺在内的艺术美,以及芭蕾舞、民族舞、技巧、武术、杂技、戏剧等技术之精髓,而且还创造了一整套有思想、有感情、有层次、有结构、有难度的立体练习程序,从而构成了艺术体操的美。艺术体操综合了舞蹈中的形体艺术,美术中的造型艺术,音乐中的音响艺术,并将这些艺术与高超的身体和器械技术交融组合成千姿百态的舞台和流动变幻的场面,给人以优美、清新、高雅、新颖等印象。

2 艺术体操项目人体美的研究

2.1 体型美

艺术体操项目是以优美为其主要特征的,运动员漂亮的外貌及健美的身体形态会为创造优异的成绩带来良好的“印象分”。外貌主要是指脸型、五官和气质。脸型、手型与艺术体操运动员身体各部位比例匀称,在选材时对运动员体型结构外表都有相应的要求:颈部及四肢修长,躯干略短;肩部稍宽,髋部稍窄,臀肌上收。这种苗条修长的身材,完成的动作不但幅度大而且非常优美,给人以美好的视觉享受和无穷的艺术魅力。

2.2 姿态美

姿态美是身体各部分所呈现出来的外部形态美的一种。姿态美是艺术体操运动员在完成过程中的审美意识及对运动员自身的审美要求,是评分的重要依据之一,是提高动作质量的重要内容。因此在完成动作过程中,动作舒展、姿态优美大方是对艺术体操运动员的基本要求。通过训练使人体的一些基本形态表现得更加优美动人。而在艺术体操基础训练中正是借助舞蹈、芭蕾等基本功训练来提高运动员的形体。使艺术体操运动员身体挺拔、隽秀,更显女性曲线美,使运动员的一举手一投足都散发着青春、优雅的魅力。

2.3 气质美

艺术体操运动员在训练过程中不仅仅要进行多方面的技术训练,作为一名优秀的顶尖级运动员还要有独特的气质。气质美是人的品德、性格、精神、风度等综合性的一种内心世界的美,是人对外界事物反映的一种心理品质和心理现象。一个人的美离不开外在和内涵两方面。人是一个统一的机体,外在表现和内心世界应该是统一的,行为美与心灵美应该是统一的,动作美和气质美也应该是统一的。长期从事艺术体操锻炼的人,那高雅优美的动作造就了他的形象美,那婉转动听的音乐与动作的结合使人的气质在身体与心理的交融中自然而然得到升华。此外艺术体操运动员独特的个人气质美是比赛中获得高分的关键因素之一。

2.4 造型美

造型美是用身体形态姿势表现的美。它包括静态造型美和动态造型美以及动静结合的造型美。艺术体操的静态造型美光彩照人,像一尊精美的雕塑。如艺术体操套路的各种开始和结束姿势以及各种平衡等等,都是静态的造型美。动态造型美是在运动中的空间造型美。如跨跳、鹿跳、接环跳,立转、平转以及旋转中的平衡,都是动态的造型美。而跳步接踹燕等动作则是典型的动静结合的造型美。这些造型或动态或静态或动静结合,无一不是艺术价值的完美显现给人留下深刻的印象。

2.5 难度美

在艺术体操的比赛中,形成其艺术价值的因素是多种多样的,身体动作是重要的技术基础,是由跳步、平衡、单足转体、波浪等基本动作,以及各种移动小跳、单足跳、摆动绕环等动作组成,其中跳步、单足转体、平衡3类动作丰富多变,是组成难度的核心部分。成套难度的数量多达20—30 个;而难度动作的系数涉及10 个级别,难度之大令人咋舌。例如,卡巴耶娃做的踹燕转体360°和不用手帮助的结环转体360°;阿列克山德罗娃做的上体侧倒侧劈腿转体360°和抛器械后连续3次伊柳辛接器械等动作,使人耳目一新。更令人惊叹的是她们能把这些创新难度和其它转体或平衡难度连接起来做,出现以连续体相接的联合难度,使观者目不暇接,练者一气呵成,达到形美感目、神美感心的微妙境地。这种作为艺术美的创造性发展所体现出来的难度美,使人真切感受到运动员本质力量中所潜在无穷能力,从而悟出不断追求新领域的真谛。

2.6 人体与器械的配合之美

艺术体操器械有绳、圈、球、棒、带,不同器械均由不同的材料特制而成,轻便别致容易操手。若巧妙配合,使器械成为身体的一部分,例如:抛、接、踢、滚动、绕、等等。都能表现出许多高超动作,运动员有序地变化队形,器械的相互交换,空间与地面、人与器械的结合形成动态图案。天衣无缝,浑然一体,人与器械和谐一致。

3 艺术体操音乐美的研究

艺术体操成套动作是在音乐伴奏下完成的,不仅烘托气氛,更是各种形态和技术展示的艺术手段,所以音乐是艺术体操的灵魂。曲调优美、风格鲜明的音乐,不仅可以激发运动员的激情,突出个性,增加动作的感染力,还可以增强表演的气氛和艺术感染力,动作是声音的形象化,是表达音乐形态和内涵,优美的音乐的开始,使人产生美妙的联想。运动员心情和意境受音乐旋律的启迪,从而产生艺术创造的激情,随着音乐的旋律,用全身的器官尽情地自如地表现动作。使音乐形象和动作达到完美的统一,给裁判和观众留下深刻的印象。

4 结论

艺术体操只有以高难的技巧动作、优美的舞姿、动听的音乐旋律、感人的艺术形象和艺术表现力等各种因素,才能创造出鲜明、完美的意境,令人心驰神往,产生强烈的审美力量。若忽略了任何一个部分,如技巧难度太低,音乐旋律不动听,造型不美,神形分离等等均会对整套动作产生巨大的影响。在艺术体操中(下转178页)(上接177页)绝不能把难度技巧、舞蹈、造型、器械、音乐等等看成是各自孤立的、个别的,而应严格地按照每一部分美的规律进行编排,并把它们和谐、完整地统一。一套艺术体操动作就是一件艺术作品,只有各方面的美融为一体,才能获得最佳整体效果,创造最美的艺术境界,其美的特征及美学价值才能得以最完美的实现。

参考文献:

【1】大众艺术体操

【2】杨鹏飞. 艺术体操的美学研究[M].武汉体育学院学院.2001年04期

艺术体操范文第3篇

关键词:艺术体操规则规定动作

奥运会是实施新规则以来的国内外重要赛事，通过对奥运会比赛的情况看我国对规则的理解和运用情况，本文重点研究参加奥运会的我国艺术体操个人项目编排状况及完成情况，因为新规则取消了联合难度，要求每套动作最多18个单独的难度，通过对奥运会所有个人项目的编排情况进行统计分析，了解我国艺术体操在新规则实施后的难度数量的选择是否达到了规则最大限量的要求，还是仅达到规则的最低要求，从上一届规则开始难度的级别就达到了10个，分值也从0.1-1.0分布，通过研究了解我国艺术体操难度级别的选择情况，通过研究为我国艺术体操的训练提供可靠的依据，为我国艺术体操的可持续发展提供参考。

在成套动作中四大类难度类型的动作要协调均衡发展，新规则规定每套动作要求上报18个单独难度，规定难度不少于6个，其他难度组不能多于2个，本周期内的器械项目是绳、球、棒、带，而这四项器械的规定难度类型只有一种，绳（大跳）、球（柔韧）、棒（平衡）、带（转体）。也就是说在选择难度动作时，非规定难度组的动作最多也只能选择6个，那么要完成18个难度就必须至少要有12个规定身体难度的动作，要完成个人全能4套动作就必须要完成跳、转、平衡、柔韧波浪每项至少12个难度。并且新规则的补充精神中强调，在艺术加分中结合难度A的0.1加分中的A要规定身体难度和其他动作组各占50%，防止了为了高的艺术加分编排中过多的出现隐性难度（上报难度表上没有的难度）。要想有多的结合难度的艺术加分就必须要有多的规定难度结合器械加分，那就要求运动员在成套中规定难度都尽量结合器械技术加分，如果在完成规定至少12个难度时只有5个结合了器械技术进行了加分那么在整套动作中也只能最多出现10个结合难度的加分，这就要求运动员在完成难度时的多元效应。在成套中既要选择难度的级别高，完成的质量高，还要密切结合器械技术进行艺术值加分。

一、规定难度数量情况

新规则规定每套动作都有其规定的难度类型，本周期内的四种器械的规定难度都只有一种，即绳（跳）、球（柔韧）、棒（平衡）、带（转体）。从相关数据中得知，四套动作的结合规定难度数量出现了3个峰，结合难度最多的是6、10、12个，四种器械结合难度的数量差别很大，带操主要是结合6个难度，其次是8个、9个难度，棒操主要是结合的8-12个难度，球操和绳操的分值比较分散和一致，主要分布在7-14个难度，从图中看球和绳结合难度的数量最多，也就是器械结合跳和柔韧难度的数量最多。急待提高的是器械技术动作结合转体难度进行有价值的加分。

二、规定的身体动作组

（一）难度平均数量

规则对难度数量的要求在每次规则修改后都有明确的规定，从这两届规则来看本届规则更注重规定难度的数量，更加强调器械的特点，对每套器械规定动作要求增加了，上届规则规定至少有5个规定难度，新规则规定每套动作至少要有6个规定难度，同时也限制了非规定难度的数量（其它组难度不超过2个），要达到18个难度数量就要至少12个规定难度数量，从图2看出，我国艺术体操运动员的难度选择平均值都没有达到12个，绳操的规定难度数量最多，平均值也只达到11.29个，带操的规定难度数量最少，平均只有9.35个，这也是造成带操难度数量总体15.35个的原因。因为绳操的规定难度是跳，说明我国运动员对跳难度技术掌握的还比较多，带操的规定难度是转体，说明我国运动员在转体方面掌握的难度技术类型还比较欠缺。

（二）不同器械规定难度数量分布

四种器械的规定难度数量分布不一致，从整体来看规定难度选择12个难度的最多，其次是10个难度，从器械项目来看球操和棒操的难度分布比较一致，都是12个难度分布最多，然后随着难度数量的减少选择的套数也在减少，绳操和带操的规定难度数量分布是差别很大，绳操的难度数量分布集中在9-13个，最多的是12个，34套动作有19套都选择了12个难度，占了50%以上，其次是10个难度，9、11、13个难度数量的几乎很少。带操的规定难度数量分布最多的是8个，其次是9个、10个、12个，最少的只有6个。根据各个项目规定难度类型，可以看出我国艺术体操个人项目的运动员对跳难度技术动作掌握的比较多，对转体技术动作掌握的不多，一套动作很难凑够12个难度，更不用说选择编排高难度的动作了。三、器械的使用加分

根据每种器械的特点都有其典型的技术动作，每种器械都使用了大量的器械熟练性大抛、大接。每项器械的抛接占了总技术数量的30%-40%，绳操中运用153个占总数的17%，典型动作如过绳跳、过绳小跳、小抛绳一端、转动绳分别占9%、10%、3%、13%，小抛绳一端技术动作数量太少。运用（17%）占比重过大，应加强典型动作的使用，特别是小抛绳一端技术。球操中器械的典型动作拍球技术动作最多，占总数的29%，突出了器械的特点，球的运用太多，占总数的27%，球的滚动太少，只有6%，要加强滚动球技术练习。五花和不对称动作是棒操的典型动作，在成套中的比重还比较大，分别占20%、13%，中低抛和接的数量太少，只占4%、3%。带操中典型动作螺的使用较多，也突出了器械的特点，蛇的运用不够，小抛带数量太少只占1%，拉带抛和从图形上、中通过技术使用的较少，要注重每种器械技术的均衡使用。特别注重绳操的小抛绳一端技术，球操中滚动球技术，棒操中不对称，中低抛技术，带操中小抛，拉带抛技术。

四、结论

通过对我国运动员自报的特殊艺术性加分研究得到：

（1）总分达到7分的很少，分值太低。

（2）器械使用多样性不够，器械的典型技术运用选择不均衡。

（3）中低抛接器械太少，形成空间不饱满。

（4）结合熟练性抛接器械的加分因素过于单调集中。

五、建议

（1）建立良好的运动员选材梯队建设机制

（2）提高器械技术动作结合转体难度进行有价值的加分的动作练习。

（3）加强运动员在转体方面掌握的难度技术的练习。

（4）艺术体操的训练和比赛中严格按照规则的要求，只有这样才会使艺术体操得到更好的发展。

参考文献

[1]戴晓敏，洪小平，艺术体操身体难度动作发展方向[J]，体育学刊，2005(3)，

[2]汪敏，试论艺术体操教练员的创新思维及培养[J]，北京体育大学学报，2005(3)，

[3]汪敏，中外艺术体操创新动作发展现状及对策[J]，北京体育大学学报，2004(12)，

[4]龙晓敏，我国艺术体操集体项目技术现状的研究[J]，北京体育大学学报，2004(12)，

艺术体操范文第4篇

通过对吉林省业余体校艺术体操运动员年龄调查发现，目前吉林省业余体校艺术体操运动员中，年龄在15-17岁之间的人数有39人，占到统计数量的42.86%；年龄在12-14岁之间的有22人，占到统计数量的24.18%；年龄在10-11岁之间的有18人，占到统计数量的19.78%；年龄在7-9岁之间的人数为12人，占到统计数量的13.18%。通过对吉林省业余体校艺术体操运动员年龄的调查统计表明，吉林省艺术体操后备力量呈现下降的趋势。为了能够更好的了解吉林省业余体校艺术体操运动员随着年龄下降的原因，对教练员进行了进一步访谈，访谈发现，原因主要有两点：一是，竞技体育规律造成能够走到冠军的运动员毕竟是极少数，而大多数运动员将面临自主择业的境地，随着我国市场化进程的不断加深，退役运动员择业压力非常大，并且很多运动员在从事专业训练的过程中往往会伴有伤病等。这也是家长不愿意让孩子从事艺术体操专业训练的一个主要原因；二是，艺术体操选材过程中在柔韧性、力量、爆发力、灵巧和协调以及心理素质等方面有着非常严格的选材标准。许多适龄的孩子由于达不到选材要求而不能进入业余体校从事专业的艺术体操训练。这些都是造成目前吉林省业余体校艺术体操运动员数量随年龄下降的主要原因。

2、运动员参训动机调查

通过对吉林省业余体校艺术体操运动员参训动机调查发现，运动员参训动机中因为“自己喜欢”而参加训练的有38人，占到统计数量的41.76%；因为“锻炼身体”而参加艺术体操训练的有25人，占到统计数量的27.47%；因为“家长要求”而参加训练的有19人，占到统计数量的20.88%；通过艺术体操“培养气质”而参加训练的有6人，占到统计数量的6.59%；还有3人参加艺术体操训练的原因是“成为冠军”，占到统计数量的3.30%。通过数据统计情况来看，目前吉林省业余体校艺术体操运动员参加训练的主要动机是出于对艺术体操运动的喜爱。众所周知“兴趣是最好的老师”，运动员由于自身对艺术体操项目的喜爱而参加训练这不仅是一个良好的源头，也对其今后的训练将产生积极的影响。同时对吉林省艺术体操的长期发展也会起到积极的推动作用。另外，还有27.47%的运动员是出于“锻炼身体”的动机参加业余体术体操训练。长期从事艺术体操训练不仅可以提高自身的柔韧、灵敏、协调、力量以及爆发力等方面的素质，同时对气质培养和协作精神以及创新能力都会有很大程度的提高。

3、艺术体操训练内容满意度分析

目前吉林省艺术体操训练内容主要包括一般性队列练习、体态练习、身体柔韧度练习和简单音乐练习、芭蕾舞把杆训练、美国式地面训练、新体训练等内容。通过对吉林省业余体校91名艺术体操队员走访调查发现，其中有41名运动员对现有训练内容表示基本满意，占总人数的45.2％，有36名运动员对现有训练内容表示不满意，占总认识的39.7％，满意的有12名运动员，占总人数的14.1％。由此可见，目前吉林省业余体校艺术体操训练内容基本满足运动员的需求，同时还有39.7％的运动员表示不满意，通过访谈发现她们认为应该增加更多基础使用性的知识。因此，吉林省业余体校艺术体操在安排训练内容时，应增开各种风格舞蹈的练习、艺术体操器械的基本动作、艺术体操运动创伤的预防知识和治疗方法等方面的内容。

4、运动员参赛情况调查

通过对吉林省业余体校91名艺术运动员的走访调查，参加过1次艺术体操比赛共有75人，占总人数的82.4％，从未参加过比赛的共有10人，占总人数的11％，参加过2次比赛的共有3人，占总人数的3.2％，参加过4次比赛的人数只有1人，占总人数的1.1％。吉林省业余体校大部分艺术体操运动员参赛频数为每年一次艺术体操比赛，只有个别高水平运动员保证较高频数的比赛，很多艺术体操运动员由于缺乏比赛实践锻炼，不利于吉林省艺术体操后备人才的培养和选拔。

5、结束语

艺术体操范文第5篇

2013版规则评分体系由原有的难度、艺术、完成3个减至为2个，即难度和完成。总分由30分调整至20分。每一个奥运周期评分体系的改变，其总分及总分的分配比例随之发生结构性的变化，而每一次改变都是针对上一周期所出现的弊端进行相应的调整与完善。2013版规则体现了难度与完成两大体系，凸显评分体系的完整性；调整了身体与器械过度失衡的局面，凸显难度体系的艺术性；再一次限定了身体难度数量过度发展的局势，凸显成套编排的多元化；强化了完成的量化标准，凸显完成体系的规格化。由此可见，伴随技术难度迅猛发展、艺术美感不断提升、完成质量日趋完美的大环境，创新的编排和极致完美的表现双重拉动最高分值的获得尤为重要。只有具备了创新亮点的编排才会给人留下深刻的印象，才会感染裁判和观众，才能为成功奠定基础。

1.1难度体系的重组凸显成套动作高难度艺术化

难度体系是由身体难度、舞步组合、结合旋转和抛的动力性动作、器械熟练性4个部分所组成，最高分值为10.0分。身体难度是难度体系的核心要素，在一套动作中，身体难度的数量最少6个，最多9个，其分值的选择空间占有绝对优势；舞步组合至少1个，结合旋转和抛的动力性动作最多3个，两者是展现艺术体操魅力、提高成套编排艺术含量不可或缺的组成部分；器械熟练性是成套编排获得基本价值的源泉，对于器械熟练性的数量要求是无限制的。2013版规则难度体系的4个部分在规定数量的制约下，各部分所选择的分值是不封顶的，但其最终总分值是受10.0分的限制，因此，适宜选择4项内容的实效性是获得最终成绩的命脉。身体难度、舞步组合必须与器械基本技术组和(或)其它技术组动作相结合，器械的基本技术组动作在一套动作中必须处于主导地位，更加强化身体与器械的同步并行；而身体难度之间的连接离不开舞步组合的艺术再现，赋予成套动作编排更高艺术品味；结合旋转和抛的动力性动作助推整体难度的升华。因此，在竞技艺术体操飞速发展的今天，竞技难度与艺术美韵是评判艺术体操水平高低的两个主要方面，优化高难的身体动作和巧妙新颖的器械动作，已成为艺术体操技术发展的主干，而难度评分体系的重新构建在越发突显高难度技术化趋势的同时，又将舞步组合、结合旋转和抛的动力性动作列入其中，更加突显整套动作的舞蹈化、舞台化、情感化、空间化，助推成套动作高难度技术化潮流的同时，凸显成套动作的高难度艺术化。

1.2完成体系的重组凸显成套动作高难度规格化

2013版规则中，“完成”依旧作为艺术体操评分体系的组成部分，但内容发生了改变。不单单是对技术完成的扣分，而包含技术错误与艺术错误的两大标准，没有将上一周期只包含音乐和基本编排的艺术部分单列出来，而是归属于完成体系的艺术错误部分。艺术错误在原有扣分标准的基础上，突出了关键的扣分点，更加强调了动作连接不能中断；动作与音乐的节奏和谐一致；并针对运动员成套动作的身体表现力进行约束，强调整套表现力，表现成套动作的主旨，使艺术错误和技术错误2个部分构筑完成评分体系，最高分值为10分。由于完成体系的不断被强化，完成评分标准也随之完善，对于完成失误扣分力度加强，不仅是技术的扣分，而且会导致艺术的失分，使其完成评分体系的量化与扣分力度更加明了、清晰。“完成”作为赛场上唯一可控的因素，是场上身体技术和器械技术动作质量的外在表现，它的内在表现在于艺术的延伸，可见2013版规则在注重技术的同时，愈发注重艺术效果，在完美完成动作的同时提升艺术体操独具特色的魅力，使“艺术化”、“规格化”摆在同等重要位置，让技术真正赋予艺术本身所拥有的特点，凸显成套动作的高难度规格化。

2、艺术体操难度体系的主体特征

2.1身体难度依然是难度体系的核心要素

1)身体难度价值体系的变更。

在艺术体操高水平的竞争中，成套动作的创新决定了其编排的“档次”，而“档次”加上完成情况就决定了比赛的“名次”[6]，身体难度价值是成套动作创新编排不可或缺的重要组成部分，是衡量一名优秀运动员成套动作技术水平的重要砝码。2013版规则首先对身体难度的基础分值进行了重新梳理，将原有若干个不同分值的身体难度(0.1~1.0分或更多)，划分为5类基础分值，即0.1、0.2、0.3、0.4、0.5分，各类身体难度的分值都有不同程度的变化，身体难度的总价值没有硬性的分数限制，这一变化充分证实了在新周期中身体难度依然处于主导地位；其次，减少了成套动作中身体难度数量，由上一周期8~12个减至为6~9个，一方面意味着成套动作中难度堆积得到缓解，摆脱了各项器械成套动作横向编排的雷同现象，在重视竞技化难度的同时增加艺术化元素；一方面意味着单个难度分值的提升，可最大限度地发挥自主创新，彰显独特魅力，使成套编排更具艺术化、多样化，更具观赏价值，身体难度的编排向着高值独创的趋势发展。另外，2013版规则没有再次限定每一项器械必有的规定身体动作组，而是打破了原有的单“GCO”、双“GCO”的固定模式，将每个身体组难度最少2个、最多4个必选编排在每项器械的成套动作中，强调每个身体难度只计算1次：单独计算，或作为复合难度的一部分，或作为混合难度的一部分，强令不能重复。将均衡发展身体难度动作取代以跳步、转体成为“专著”的两类身体难度技术，并在身体难度完成中娴熟运用各项器械的基本技术组与其它技术组，将身体难度与器械技术完美融合达到身体与器械“合二为一”的艺术之美，充分体现各项器械的独自特点，提高成套编排所具有的整体价值。

2)“Unit”成为身体难度的另一种升华形式。

“Unit”是2003年国际体联颁布的艺术体操规则中提出的，当时只有具备高超身体技术能力的运动员才能完成“Unit”难度(一个单个难度)，目的是凸显运动员完成极高分值身体难度的超高技术水平。在国际艺术体操竞争激烈、水平较为接近的今天，2013版规则又对身体难度的数量进行精减，只凭单一的身体难度本身来获取编排的高分值是不够的，凭借“Unit”的连接成为提高身体难度价值的关键，突出富含创意的闪光点，把整套动作带进，这也看出新奥运周期更加重视“Unit”这种“超难”连接的身体难度。“Unit”难度的总体外在形式是由复合转体难度(转体)、复合转体难度(浮埃迪)和混合难度3方面来体现的，前两者虽然没有0.1的连接分值，但凭借高超的技术可获得单个难度的最高分值。随着艺术体操技术水平的迅猛提高，“Unit”将独占鳌头，成为身体技术“高难”的另一种升华形式，是运动员完成身体难度重组含金量最高的创新连接，是当今不断挖掘艺术潜质和美的享受的同时，推动高难技术发展又一驱动力，它为身体难度合理巧妙的编排注入新鲜活力，促使成套动作编排更加艺术情感化，更具多元价值。3)“柔韧难度”被身体难度组剔除。2013版规则的另一变化就是将“柔韧”从身体难度动作组中剔除，“柔韧”将作为身体难度中的基础因素而出现。柔韧尽管不再以分值来衡量，但任何一组动作缺少了柔韧，也就失去了内在的价值，可以说，柔韧是成套动作中身体难度的“软黄金”。“高价值、巧连接、显优美、呈完美”已成为艺术体操身体难度发展的主体，必须有柔韧的素质来做铺垫，贯穿于成套动作的始终。

2.2舞步组合的艺术化气息汇入难度体系

在上一奥运周期时舞步(节奏步)还只是成套动作中的附属品，其数量的多少、拍节、速度、结合运用器械都没有受到约束，只作为加分因素而出现，且对难度价值不会产生影响，只归属于艺术价值。而在2013新规则中，将舞步(节奏步)以“舞步组合”的全称纳入到成套动作的难度评分体系，并严格约束运动员在每个成套动作中至少完成1个，持续时间为8s，完整无误地结合器械基本技术组和其他技术组赋予0.3分的难度价值，且涵盖至少1个器械基本技术组。规则对舞步组合的“严格约束”，一方面体现在时间上约束，使得舞步更为具体、清晰，富有真正意义的难度价值；另一方面，充分体现了器械基本技术组在成套动作中的主导性作用，迎合了本周期规则中器械技术贯穿于成套动作的始终，在成套动作中所处的地位是不可动摇的，“舞步组合”与“器械技术”的不可分割将引领艺术体操身体与器械的双重艺术化，舞步组合艺术化气息汇入难度体系，虽然分值只有0.3，但足以说明新周期难度体系艺术化的发展趋势。

2.3结合旋转和抛的动力性动作的再现提升难度体系空间视野

动力性动作是在2005版规则中就已存在，2009版规则总体归为惊险性，隶属于器械难度，惊险性是展现艺术体操魅力，提升成套动作艺术价值不可或缺的组成部分，缺少惊险性的成套动作必然失去吸引力，也不会带给观众紧张、激动的视觉冲击，所以惊险性在成套动作中起着尤为重要的作用。并要求每个成套动作中必须包括有抛的惊险性(R)或无抛的惊险性(R)至少3个，构成惊险性基础价值为0.3分，而2013版规则中则重新释义了动力性动作的再现，将其名称定为“结合旋转和抛的动力性动作(R)”，不仅对其数量进行缩减(最多3个)，在原本的基础上更加体现各项器械独有特征：首先将无抛的惊险性动作纳入器械熟练性标准体系中，除成为完成成套动作器械运用体现多样化的必备元素之外，增加了器械运用的灵活性和不稳定性，更具观赏的价值；其次，结合旋转和抛的动力性动作本身不具备任何价值，且将抛器械或器械在空中时身体绕轴旋转至少2次，定位R的基础标准，获其0.2的起评分，只有再次增加身体旋转次数和(或)附加标准和(或)器械的特定抛法、接法，每增加1个总价值加0.1分，强调结合旋转和抛的动力性动作只有在接时无技术失误的前提下才具备应获的价值。此次的再度革新，可以感受到新规则在严把技术关的同时，“险”贯穿于动作的始终，提升难度体系的空间视野，还令抛接中分值的获得更具风险，这不仅仅是技术的更新，更是对运动员个人能力的全面挑战。

2.4器械熟练性诠释难度体系富含创意性元素

从艺术体操的本质属性来看，有别于其它技能类、难美类项目，其表现在于身体技术与器械技术的完美融合，如果失去身体与器械技术的巧妙交融，就等于失去了艺术体操的精髓。“器械熟练性”首次是在上一周期规则提出，其目的是突出身体与器械的共存性，并归属于器械难度类，其包含的内容是由基本组和加分标准2个部分组成。2013版规则评分体系的重组将器械熟练性转向成为难度体系的一个重要组成部分，成为新时期器械技术运用的代表，是成套动作必不可少的实体部分，在成套动作中完成身体难度的同时，器械的基本技术组要占据主导地位(不少于50%)但又不能完全相同，违背这一硬性规定，将有0.5分的扣分。器械熟练性(M)的构成是由各项器械本身的基本技术组、其他技术组和对所有器械有效的其它器械技术组与熟练性标准共筑不寻常的器械动作组合，这个“不寻常”的含义指的是器械动作组合富含创意性元素，且只有无完成扣分时才具有真正意义的0.2分，器械熟练性动作只能在身体难度和舞步组合中展示，结合旋转和抛的动力性动作中不体现M的加分。对于器械熟练性加分标准也做了明文规定，同上一周期比较大大减少了标准，并顺应技术的发展提高了熟练运用器械的能力，判断更清晰明了。可见，器械熟练性是器械技术发展的主流趋势，影响其成套动作难度价值的提升，制约着成套编排的艺术体现，标志着艺术体操难度体系向着艺术多元化迈进。

3、难度体系的主体特征引领艺术体操技术发展

3.1“超高”的价值呈现是身体难度发展的主干

2003版身体难度的大量堆积问题在2009版规则中得以控制，身体难度不再大范围覆盖整个成套动作。2013版规则继续延续这一势头，身体难度更加清晰、精细：难度数量的精减、难度基础价值的调整、身体与器械的结合成为难度发展的亮点，令“Unit”再度成为身体难度的新宠。在艺术体操竞争激烈的大环境下，单个身体难度早已无法满足身体难度规定价值，而混合难度既可满足规定的难度数量，又能使其价值最大化，为成套动作编排增加了艺术砝码。新周期将柔韧难度剔除身体难度之外，使身体难度价值的获得更具有挑战性。因此，“Unit”的融入使身体难度以“超高、超难”的方式展现，是艺术体操成套动作身体难度发展的主旋律，它的发展将“超高”的身体难度推向了崭新的巅峰。

3.2“超美”的艺术美韵是舞步组合发展的灵魂

艺术体操运动的主要特征之一就是“美”，如果一味地追求难度而舍弃动作的艺术性和欣赏性，艺术体操运动的魅力将不复存在[7]。虽然2013版规则取消了艺术价值的评分体系，但将其内在本质逐一渗透于难度与完成两大体系之中。随着艺术体操艺术特征的不断延伸，国际体联将舞步组合纳入到艺术体操难度评分体系之中，舞步作为节奏步不再是上一周期器械熟练性加分的附属品，而是成为具有实体价值的难度动作，尽管一个舞步组合的分值远远低于一个身体难度的价值，只有0.3分，但对舞步组合中器械运用的要求极为细腻，且为该项目带来的是更具艺术化与风格化。舞步组合是运动员内在艺术表现力的外在体现，运动员运用舞步的同时，与器械技术组、身体动作以及音乐情感巧妙联系在一起，美化成套动作的流畅性、连贯性，提升成套动作的品级，由此获得更高的观赏价值，不仅增加了成套动作的艺术感，而且是此项目由竞技化向着艺术化方向迈进的着眼点，更是艺术体操艺术魅力发展的重要保障。

3.3“超惊”的精准操控是结合旋转和抛的动力性动

作发展的精髓结合旋转和抛的动力性动作(惊险性)在2010版规则中被赋予了超高的难度价值，成为器械技术中含金量最高的元素，不仅体现出难与险，更体现出身体与器械的空间变化，具备更高的艺术价值。2013版规则中，结合旋转和抛的动力性动作一方面更加注重身体轴面的变化和身体姿势在空间的高低变化；另一方面更加注重器械的高抛出手，拉动成套动作空间运用效果，达到时间、空间、器械、身体如流水般细致的结合。因此，旋转与抛接的技术性要求更为精准，身体与器械超强的控制能力在结合旋转和抛的动力性动作编排中有着不可估量的作用。以往我国运动员对动力性的编排只停留在规则所交给的“任务”上，而2013版规则严格地将结合旋转和抛的动力性动作的主干因素，即近似技巧性动作的使用进行了明确的条文规定，相同的近似技巧动作可以作为结合旋转和抛的动力性动作的一部分，形式为单个的或2个或2个以上一系列的动作，如果一个近似技巧动作已经在一系列中完成，那么它就不能在作为结合旋转和抛的动力性动作的一部分单独使用，不仅大大提高了惊、险的效果，而且跳出了结合旋转和抛的动力性动作编排的固定思维方式，即平转、滚翻、软翻频繁多次出现，引领器械技术向着精细无误的“抛、接”迈进。

3.4“超巧”的器械组合搭配是器械技术发展的基石

2013版规则整体结构的重组，将上一周期器械难度中的动力性动作和器械熟练性转向成为难度体系的一部分。器械熟练性成为新时期器械技术运用的代表，以不寻常的器械动作组合所呈现，不论是在身体难度、舞步组合，还是过渡连接动作中，都是通过器械动作的创意性元素和实体性元素展现器械组合动作的巧妙搭配，器械的“巧妙”运用是有别于其他难美项群项目的重要看点，是器械技术发展的基石。因此，巧妙的变化孕育于器械在空间、速度、节奏、轨迹、运用形式、运用幅度的多维度组合，充分挖掘器械技术的艺术化优势。巧妙又是瞬间身体与器械的配合，强化运动员运用器械过程中完成质量和艺术效果，是器械技术在成套动作发展实现个体化、避免模式化的归位方向；是实现巧妙搭配多元化器械组合动作渗透于成套动作之中，避免其流于形式的重要保障。

3.5“超稳”的完美实现是整体价值获得的前提

“完成”是艺术体操比赛的核心，是赛场上的最大可控因素。在艺术体操高水平的竞争中，高规格、高质量、精准无误的“超稳”完成是最大限度地展现编排效果的保证，高规格的完成不但确保完成分的获得，同时也助推整体价值的上升。现阶段导致我国艺术体操处于劣势的重要原因是成套编排中只考虑无限追攀高价值的难度动作，而忽略了技术完成的质量和规格。只有结合我国运动员当前的自身特点，在符合运动员技术水平的前提下，有针对性地进行训练，选取适宜的难度体系的各项内容，是实现成套动作完美规格的制胜之道。面对“规格就是美”的世界艺术体操发展格局，新周期规则对完成体系扣分标准力度的加大，使其扣分标准愈加合理化、清晰化、明了化、科学化，应引起教练员、运动员在创编过程中的高度重视。难度体系各细节的稳定发挥，不仅体现在运动员对自身全面素质的操控能力，更需要的是遵循规则对高规格、高质量、高精准的综合需求。因此，“新颖”、“巧妙”将逐渐取代“超难”而成为今后技术创新的主要发展方向；提高难度动作的“成功率”，确保运用器械的“零失误”，是体现整体价值最具实效性的根本路径。

4、结论