美国偶像第一季

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇美国偶像第一季范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

美国偶像第一季范文第1篇

其实我们也有类似的选秀节目，大名鼎鼎的《超级女声》和轰轰烈烈的《快乐男声》同样吸引了不少电视观众。《英国达人》出了个Paul Potts，《美国偶像》(《American Idol》)的成品就更多了。

第一季冠军：Kelly Clarkson

推荐专辑：《Thankful》、《Breakaway》

第一季的冠军Kelly Clarkson，1982年4月24日出生在德克萨斯州的Burleson。起初，她参加了著名音乐创作人Gerry Goffin的录音工作，但是随后Gerry Goffin的生病，使她次失去了机会，这还不是最糟的。不久她的房子着火，汽车也被警局拖走，Kelly的精神和经济都受到了极大的打击。在好友Jessica的鼓励下，Kelly参加了American Idol大赛。2002年9月4日对于她来说是一个值得纪念的日子，Kelly获得了American Idol的冠军。

Kelly Clarkson后来推出了两张专辑《Thankful》和《Breakaway》，唱片售出超过一千万张，后来Kelly嬴得格莱美奖最佳女歌手，目前为止Kelly Clarkson是唯一一位由美国偶像节目选出，并且在国际能够闻名的歌手。

第二季冠军：Ruben Studdard

推荐专辑：《Soulful》

2003年5月21日，在第二季的American Idol决赛上，一个身材巨肥硕的黑小伙，被评委称为“天鹅绒般的泰迪熊”的R&B歌手Ruben Studdard在2400万张观众选票中，以极其微弱的优势压倒了另一名决赛选手Clay Aiken，成为了第一个美国偶像大赛的黑人歌手，从而也一举登上了著名的《滚石》杂志的封面。

Ruben Studdard憨厚的笑容和成熟的嗓音，以及一身运动衫的打扮，打破了American Idol以青少年流行偶像占统治性地位的局面。作为第二季的获胜者，Ruben Studdard拿到了战利品：和J-Records唱片公司签约。并在2004年发行了首张专辑《Soulful》，发行的第一个星期即以超过40万张的疯狂销售量登上冠军宝座。

第三季冠军：Fantasia Barrino

推荐专辑：《Free Yourself》《Fantasia》

第三季的冠军是只有19岁的Fantasia Barrino。在参加American Idol以前，Fantasia Barrino从未隐瞒她是一个未婚妈妈。孤身一人带着女儿Zion谋生的日子，肯定不容易，或许正是这份背城借一的战意，让她击败了逾万名参赛者，最终获得6500万观众的投票支持。

当大会宣布她险胜对手Diana DeGarmo，荣膺第3季《American Idol》冠军时，Fantasia Barrino激动得拥抱对手并嚎啕大哭：“我真的很努力，终于可以跟Kelly Clarkson拥有同一荣誉了！”Fantasia Barrino的胜利，不仅意味着这个比赛没有轻视未婚妈妈，更重要的是，她打破了美国电视观众的种族歧视。目前为止，Fantasia Barrino已经发行了《Free Yourself》和《Fantasia》两张专辑。

第四季冠军：Carrie Underwood

推荐专辑：《Some Hearts》

第四季的冠军得主Carrie Underwood自幼就在家乡Checotah以及家乡附近的教堂唱诗班中锻炼唱歌。13岁时，Carrie Underwood便录制了自己生平的首张唱片。在参加2005年度第四季《American Idol》大赛的时候，Carrie Underwood还只是一名没有毕业的大学生，只是10万预赛选手中一位普通的音乐爱好者。

Carrie Underwood的第一首单曲《Inside Your Heaven》在2005年6月14日发行，且在告示牌热门100登上榜首，首周售出了十七万张。Carrie Underwood的首张专辑《Some Hearts》迄今售出超过五百万张，她还嬴得了2007年度的格莱美奖最佳新晋歌手。在美国，Carrie Underwood被誉为是能够和Kelly Clarkson比较的American Idol冠军。

第五季冠军：Taylor Hicks

推荐单曲：《Do I Make You Proud》

第五季的American Idol是首季有高清电视画面播放的美国偶像。本季的冠军Taylor Hicks从小就展现出音乐天赋，他不仅喜欢对着陌生人唱歌，还常拿着吉他自弹自唱创作歌曲。其实在赢得美国偶像之前，泰勒就已发行过两张专辑，除此之外，泰勒也是大型婚礼歌手的热门人选。

获得冠军后，Taylor Hicks已经拥有了一大群忠实的歌迷，他们自称为“Soul Patrol”，这个名字来源于Hicks在比赛中的口头禅。后来，不懈努力的Taylor顺利地与唱片巨头Clive Davis的RCA唱片签下合约，并推出典型的Taylor Hicks式的单曲《Do I Make You Proud》。

第六季冠军：Jordin Sparks

推荐专辑：《Jordin Sparks》

第六季的American Idol冠军是Jordin Sparks。在她会说话之前, Jordin 的歌声就频频出现在电视和广播里, 因为她三岁的时候就在她妈妈的磁带里清脆放音。上小学时她用厨房当排练室，站在橱柜上练声，初中时则在教堂唱诗班唱歌, 并乐此不疲。

在Jordin Sparks12岁时，也就是2002年，她获得了“亚利桑那州新星”，后来陆续又有很多挖星的比赛跟风，她声名鹊起，还为菲尼克斯太阳队唱歌。2006年九月，她陆续赢得了“亚利桑那偶像”，“西雅图偶像”，接着还获得了第六季“American Idol”的桂冠。在2007年11月20日，她发行了一张同名专辑《Jordin Sparks》。

第七季冠军：David Cook

推荐单曲：《The Time of My Life》

第七季的American Idol冠军是David Cook，有意思的是，当初他并没有打算参赛而是准备来中国旅游。一开始他只是去支持弟弟Andrew（没有通过海选），然后他自己也决定参赛。开赛之初他还是一名酒保，“我昨晚看了Chris Daughtry的海选试唱，我认为我的嗓音足够将我带入下一轮”，这是David Cook海选时的豪言壮语，事实证明他是成功的预言家。

最后，在创记录的9750万张观众投票中，David Cook赢得了56%的选票，以1200万张的优势领先对手David Archuleta夺冠。这是American Idol史上第一个走摇滚风格的冠军，也是第三位男性冠军。夺冠之后，David Cook演唱了2008年美国偶像歌曲创作比赛的获胜歌曲《The Time of My Life》。第二天，这首歌就迅速占据了Itunes下载排行榜的前四位。

CD推荐架

本期主打

《Darkmind》

歌  手：Beto Vazquez Infinity

发行时间：2008年12月

专辑语言：英语

推荐理由：《Darkmind》是Beto Vazquez带给乐迷的一份厚礼，器乐、旋乐、声乐、编曲、制作，样样精彩。

推荐曲目：《Kingdom of Liberty》

Beto Vazquez Infinity，来自Argentina的激流旋律金属乐团，乐团成立至今，加上EP，发行的专辑也不过四张，乐团主脑Beto Vazquez，从键盘、贝司、旋律吉它、低音吉它、编曲到制作样样精通，更精通的是知道哪首歌适合哪些艺术家来演奏。在2001年众多大牌云集的《IDEM》中，乐团的名字开始闪光，《IDEM》专辑中出现了众多如雷贯耳的世界级人物，从Nightwish女主唱 Tanja Turunen、Edenbridge女主唱 Sabine Edelsbacher、Blackmore's Night女主唱 Candice Night、Rhapsody主唱 Fabio Lione到Stratovarius鼓手 Jorg Michael、贝斯手Beto Vazquez、横笛手Lilah Bertolini。而即将发售的《Darkmind》，与《IDEM》一样值得珍藏。至于乐团领衔主唱JESSICA LEHTO，她是发过三张专辑的Once There Was乐团成员，声音在1、3、9三首歌曲中可以窥见不同一般的实力。

HIP HOP

《I Am… Sasha Fierce》

歌  手：Beyonce Knowles

发行时期：2008年11月18日

专辑语种：英语

推荐理由：碧昂丝参与了所有歌曲的

     创作和制作过程。

推荐曲目：《If I Were a Boy》

870万销量的首张专辑《Crazy in Love》令Beyonce瞬间名声大噪，两年后仍然精力充沛，在年末不负乐迷重望刷新大家耳膜推出这张新碟。Beyonce曾在接受采访时自称《I Am... Sasha Fierce》中的Sasha Fierce即是在舞台上奔放热烈的自己，因而不难想象此专辑中令大家回味无穷的慢歌部分就是另一个隐藏的Beyonce了。

另类摇滚

《I‘ll Take The Blame》

歌手：Tegan And Sara

发行时间：2008年5月5日

专辑语言：英语

推荐理由：来自双胞胎的，不一样的，空心吉他伴奏的独立摇滚。

美国偶像第一季范文第2篇

《国土安全》（Homeland） 播出频道：Showtime 开播时间：2011年

2011年春季，FOX电视台叫停长达194集的美剧《24小时》，就在观众还对反恐英雄杰克 ・鲍尔恋恋不舍的时候，Showtime电视台在秋季档迅速推出了一部新的反恐题材悬疑剧《国土安全》。该剧根据一部以色列剧集改编，由《24小时》的两大制作人阿历克斯・甘萨（Alex Gansa）和霍华德・高登（Howard Gordon）联手打造，除了悬念迭起的剧情不逊《24小时》外，演员阵容也堪称豪华，实力派演员克莱尔・丹尼斯（Claire Danes）饰演一位被精神疾病困扰的情报分析专家，而曾主演《兄弟连》的戴米恩・路易斯（Damian Lewis）则饰演一位性格复杂、正邪叵测的“美国英雄”，两人的对手戏火花四射。《国土安全》首播成功，吸引到110万北美观众观看，创下Showtime8年来最高的晚间10点档收视纪录，之后收视率也一直保持在高位。目前Showtime已经宣布续订第二季，预计于2012年播出。

传统价值永不过时

《摩登家庭》（Modern Family） 播出频道：ABC 开播时间：2009年

2011年9月，第63届美国艾美奖揭晓，《摩登家庭》一举摘得喜剧类最佳剧集、最佳剧本、最佳导演、最佳女配角、最佳男配角等5项大奖，权威杂志《电视指南》（TV GUIDE）用“统治”一词形容《摩登家庭》在本届艾美奖上的卓越表现，《时代》周刊将其评为“全美第二优秀”剧集，仅次于《广告狂人》。这部以时下最流行的伪纪录片风格拍摄的剧集，展现的其实还是最为传统的价值观――友情、亲情和爱情，不同性格、文化背景的人在不断碰撞中互相包容，让观众在笑出眼泪同时感受到爱和温暖――温情和家庭是永远都不会过时的题材。自2009年开播以来，《摩登家庭》的收视率一路上扬，第一季平均每集的收视人数为1100万，此后以每季100万观众的速度递增，到了2011年9月播出第三季时，平均收视人数为1300万，与同时期FOX直播的美国职业棒球联盟大赛的收视人数持平。

色彩瑰丽的奇幻巨作

《冰与火之歌：权力的游戏》（Game of Thrones） 播出频道：HBO 开播时间：2011年

HBO史诗巨著《冰与火之歌：权力的游戏》改编自美国著名奇幻小说家乔治・R・R・马丁（George R.R. Martin）的系列作品，从正式立项开始就备受关注。高昂的制作成本通常是幻想剧不被制作方认可的一大原因，因此《权力的游戏》更注重对人物的塑造和情节的发展，有意回避了大型战争场面。曾出品过《兄弟连》《黑道家族》《六尺之下》等剧的HBO无疑比其他电视台更擅长拍摄这类大型剧集。死亡与战争、奇幻与想象、欲望与权势、诱惑与暴力……观众有无数个理由关注这部电视剧，毕竟它有着HBO的骨血、BBC的雕琢，以及乔治・R・R・马丁的DNA。

情景喜剧容光焕发

《破产女孩》（2 Broke Girls） 播出频道：CBS 开播时间：2011年

《破产女孩》由HBO最富盛名的剧集之一《欲望都市》制片人帕特里克・金（Patrick King）打造，被称为今年“最好看也最好笑”的新情景喜剧，这部剧的主角是两个身份背景完全不同的都市女孩，因为在同一家餐馆打工而成为好朋友，一同梦想开创自己事业。剧中既有犀利幽默的讽刺，也有女孩间温暖动人的情谊， 剧情对时下的流行文化多有涉及，让人想起开播初期的《好汉两个半》，这些元素使得《破产女孩》一经推出便大受欢迎，平均每集有约1150万北美观众捧场，18-49岁年龄段人群的收视率更是高达4.5%，成功俘获其前导剧集、CBS老牌喜剧《老爸老妈的浪漫史》的收视人群，成为目前为止收视表现最好的新剧之一。

“僵尸”幌子下的人性

《行尸走肉》The Walking Dead 播出频道：AMC 开播时间：2010年

没有人会否认，AMC如今是酷剧的代名词，看看其近两年的作品表，不管是复古的《广告狂人》还是新锐的《制毒师》（Breaking Bad），AMC出品的剧集几乎个个口碑出众，还是北美各大电视奖项的宠儿。今年播出第二季的《行尸走肉》根据托尼・摩尔（Tony Moore）的同名漫画改编，是电视史上第一部主打“僵尸”题材的电视剧。虽然以“僵尸”为宣传卖点，但《行尸走肉》敢于把叙事重点放在对人性的描写上，对几位主要人物的心理塑造深刻而富有层次，不是一味靠悬念冲突和打斗特技吸引眼球，这也是AMC最突出的优势所在。《行尸走肉》第一季平均收视人数约为350万，刷新AMC的几项收视纪录，而第二季首播的730万收视人数甚至高于不少公共台的热播剧集，这一收视成绩也打破了两项有线台历史收视纪录：18-49岁收视人数480万，25-54岁收视人数达到420万，均为有线电视网历史最佳收视。

西部元素野性难驯

《地狱之轮》（Hell on Wheels） 播出频道：AMC 开播时间：2011年

AMC今年的新剧《地狱之轮》被誉为一部纯正的男人剧集，背景设置为美国内战之后的遥远西部。剧名“地狱之轮”源自一座小镇的别称，这个小镇也是该剧的故事发生地。暴力、复仇、个人英雄主义⋯⋯这部剧具备了众多粗犷浓重的西部元素，展现了1865年当时美国西部的制度腐化和平民生活的艰辛困苦，吸引到一批喜欢新式西部片风格，或者对美国南北战争题材情有独钟的追随者。该剧首播当晚收获440万观众，赢得开门红，仅次于《行尸走肉》第二季首集，成为AMC首播成绩第二高的剧集。

“穿越大剧”万众瞩目

《史前新纪元》（Terra Nova） 播出频道：FOX 开播时间：2011年

《史前新纪元》早在2010年就宣布开始制作，这部剧集有着史蒂文・斯皮尔伯格挂名担任制作，自然是未出生就万众期待。在廉价的真人秀和叙事模式固定的罪案剧统治荧屏的今天，FOX毅然投入了巨额资金拍摄这部“穿越”剧，其魄力让人折服。《史前新纪元》全程在澳大利亚拍摄，剧组工作人员超过300名，另有400多名群众演员，宣传费用高达1000万美元，全部费用近1亿美元⋯⋯这些对很多电视剧来说“不可想像”的数字构建起了近几年规模最大的科幻剧，而剧中8500万年前恐龙横行的环境、若隐若现的悬疑主线和细腻的人物设定都是看点。但由于预算过于庞大，FOX电视台有可能不会续订《史前新纪元》第二季，12月底第一季的最后一集有可能就是终结篇。

发掘真人秀市场潜力

美版《X元素》（The X Factor） 播出频道：FOX 开播时间：2011年

2010年初，西蒙・考威尔（Simon Cowell）宣布离开由其一手开创的《美国偶像》，转而倾力打造美版《X元素》，他会带来怎样一个全新的歌唱类真人秀成为人们心中最大的疑问。今年9月，美版《X元素》正式开播，在《美国偶像》时就喜欢针锋相对的宝拉・阿布杜和西蒙・考威尔再次并肩坐上评委席，节目中戏剧化的选手背景，精致炫目的舞美设计、耳熟能详的选曲，以及各种励志情节都提升了美版《X元素》的关注度。节目虽然并没有如最初期待那样吸引到2千万观众收看，但自首播以来就表现十分稳定，让FOX电视台周三与周四晚间的收视人气骤增，因此FOX电视台日前已宣布续订第二季。英版《X元素》以及《美国偶像》都是从第二季开始出现收视率的大幅攀升，FOX电视台自然希望这种情况也会出现在明年的美版《X元素》身上。

颠覆童话的救命稻草

《格林》（Grimm） 播出频道：NBC 开播时间：2011年

近年，由《暮光之城》系列电影带动的吸血鬼流行文化席卷全美，各种神秘主义题材开始重新抢占地盘，当然也包括电视剧市场，《格林》就是这股大潮中最新的一朵浪花。顾名思义，《格林》根据著名的《格林童话》改编，但把《小红帽》《三只小猪》《花衣魔笛手》等故事放置于现代都市背景之下，融合了罪案、惊悚、魔幻等多元题材，创意十足，架构上采用单集叙事（一集一个案件），确保观众能保持足够的新鲜感。对于近来急需好剧的NBC来说，《格林》起码在题材上有些新意。该剧首集收视强劲，远超预期，之后虽有所回落，但还算保持了比较稳定的收视率和观众群体，这对收视举步维艰的NBC来说这无异于一颗救命稻草。

新人装旧剧 换药不换汤

美国偶像第一季范文第3篇

关键词：韩国娱乐；《我们结婚了》

《我们结婚了》(以下简称《我结》)是由擅长做娱乐节目的MBC电视台制作播出的一档“明星假想婚姻”节目，是2010年韩国最受欢迎的综艺节目之一。这档娱乐真人秀节目是由几对明星假扮成新婚夫妇，并将“假想夫妇”的行李搬到一起，共同装扮“新婚房“进行婚姻生活。在假想生活的过程中，设置“夫妻任务”，夫妇共同完成任务，克服困难，分享喜悦。透过镜头，夫妇双方的喜怒哀乐纤毫毕现。观众从这种“假想的真实”中捕捉乐趣。

MBC《我们结婚了》从2008年3月16日开播至2009年5月3日为第一季，到2011年9月17日第二季,其后至今为第三季。节目一经推出便受到海内外观众好评，收视屡创新高。经过两季的改版，节目逐渐成熟，成为韩国赤手可热的真人秀节目之一，也为亚洲真人秀节目策划提供了新的指向。

一、“婚后生活”的策划与创意

提起婚恋类节目，大家首先会想到“月老红娘牵线”的节目形式，整个流程也大多展现男女嘉宾相互选择的过程。可以说，在此之前，大部分婚恋节目都是侧重于“恋”而没有“婚”。《我们结婚了》另辟蹊径，由节目制作组根据网络票选和候选嘉宾意愿等综合因素选定艺人组合夫妻，省略了确定心意之前的步骤，直接进入“婚后生活”，类似真实连续剧一样的婚姻生活给观众以全新的心理感受。

《我们结婚了》第一季最初播出时设置了四对假想夫妇，每期分别播出15分钟左右。随着节目的不断完善和探索，假想夫妇的构成也有所变动。其中既有相差十四岁的老少配，也有时下流行的姐弟恋，每对夫妇在一起的时间从两个月到一年零三个月不等，每对夫妇的相处模式也有不同特点。俗话说“家家有本难念的经”，虽然身为明星，但假想夫妇的婚姻生活也普通人一样，常常出现这样那样的问题，《我们结婚了》正是通过一个个夫妻任务、一段段生活片段、一节节内心采访，让观众看到了明星们褪去光环，像普通人一样吵吵闹闹的温馨甜蜜的小日子。

进入第二季，节目制作组干脆请来了一对在现实生活中是情侣的艺人金勇俊和黄静茵出演假想夫妇，被观众们笑称为“试婚”。在第二季播出的最初三个月中，《我结》中只播出这一对夫妇的生活，其后又加入了其他两对假想夫妇，最终稳定在了每期播放三对假想夫妇的模式上。第二季除了比第一季的制作更加精良之外，演播室部分的人员设置也进行了调整――出演者由原来的假想夫妇变成了假想夫妇的亲密艺人朋友。演播室里的嘉宾与电视机前的观众一样观看剪辑完成后的准播出版本，并参与节目的互动。有时假想夫妇的至亲在演播室内还会进行爆料揭短。这样，演播室部分与夫妇生活部分的穿插剪辑使得节目更加生动有趣，也有了一定的受众反馈。观众仿佛是在和演播室嘉宾一同观看假想夫妇们的生活，更容易引发共鸣。此外，原本在第一季中的一个必备流程“拍婚纱照”在第二季时没能延续，其中“亚当夫妇”虽然拍了婚纱照，却是在两人“结婚”的很久以后，这不免让一些喜欢该流程的观众留下些许遗憾。但这种“假想婚后生活”的策划创意，却使节目创造了话题性，赢得了广泛的关注。

二、“全明星”的假想婚姻

1.全明星吸引受众

韩国电视娱乐节目普遍邀请明星来进行参与，一方面是因为明星具有影响力，能够吸引更多的观众群，另一方面是因为韩国明星的出场费用并不昂贵。

韩国拥有十分规范的造星机制，即各娱乐公司通过“addition”对有志成为艺人的青少年进行选拔，通过选拔的将成为“练习生”，娱乐公司将会对练习生进行严酷的训练，并通过定期进行考试，最终成绩突出者将被包装成为艺人，进入韩国演艺界。正是因为这种成熟的运作机制，韩国的艺人数量大、质量高，广泛活动于韩国演艺圈和各大电视台，所以雇佣艺人的出场费相对低廉，所以韩国娱乐节目还是一如既往地以明星为主。

我国的娱乐节目事实上也经历了明星加游戏的过程，但是韩国各大电视台在娱乐节目不断前进的过程中，一直没有抛弃明星作为节目的主体，无论是表演、游戏还是知识性问答、真人秀，都有明星参与的痕迹。也就是说明星加游戏的娱乐节目依旧具有看点，就看如何把握形式。但国内如果想做《情书》这样的全明星栏目，存在的最大问题应该就在于明星资源。同时邀请多位明星参与这样的游戏加表演类节目，同时还要负责搞笑，具有很大的难度，无论是艺人的人气还是实力都是一个问题。中国虽然也有全明星节目《舞林大会》，但参与《舞林大会》的明星只需事前做好准备就可以，不需要机智的临场发挥等素质。而明星资源这个问题并不是节目自身能解决的，关系到的是整个明星培养机制甚至整个影视、歌唱行业。韩国娱乐节目有着难以克隆的明星资源，这些韩国明星在其中的敬业演出无法移植。因此，借鉴韩国娱乐节目其中的精髓才是关键。

2.“破格”的夫妇搭配

对于嘉宾的选拔，一般是以相互不认识的两位明星来进行配对，通过这种刻意制造的“陌生”来挖掘假象夫妇之间的潜力和新鲜点。

《我们结婚了》参演的全部夫妻档如下：

第一季

第二季：

第三季

从以上表格中我们可以大致总结出，《我结》夫妇配对的几种模式：

第一种是不平衡搭配

这种配对模式的特点是“不平衡”。也就是传统意义上的夫妇“不搭调”。例如申成禄和金申英，女生不是那种传统意义上的美女，极具个人特点。金申英是韩国搞笑演员圈中有名的“肥妹”，但是与之相搭配的男演员申成禄却是各方面近乎完美的人。这种搭配存在的目的，笔者认为是为了迎合部分观众心中对于夫妻搭配的“不平衡”心理。

第二种是传统式搭配

年上男和年下女，例如李辉才和赵茹珍，郑亨敦和泰妍，朴载正和UEE，这种搭配的特点也很明显，节目策划人试图通过年龄差别制造的爱情的火花，三对夫妇年龄差分别是10岁和、11岁和6岁。

第三种是现代式搭配

即帅哥配靓女的搭配，例如MARCO和孙丹菲，郑容和和徐贤，Nichkhun和宋茜，李章宇和含恩静，利特和姜素拉。这种搭配能够唤起人们内心深处对于审美的需求，满足了受众“男才女貌”的心理诉求。

另外还有几对特殊的夫妇搭配：

性格搭配。例如，轻狂男赵权和高傲女孙佳仁，这对搭配将《我们结婚了》推向，是《我结》的功臣。两个人的性格反差较大，赵权无厘头搞笑，孙佳仁高傲有主见，两人的假想婚姻生活充满了搞笑的冲突和鸡毛蒜皮的摩擦，二人收到了观众的强烈的喜爱和追捧。甚至出现了夫妇粉丝团一路追随节目录制的火热场面。也是由于这对假想夫妇的成功配合，挽救了第一季结束时低迷的收视率，作为《我们结婚了》第二季中最成功的夫妇，创造了新一轮的收视高峰。两人的假想婚姻生活更是达到了1年零三个月之久。

再就是二次组合搭配。在节目中，郑型敦最初与saori搭档，由于郑型敦和saori实在不合适，女方向节目组提出了不想与男方再继续合作，终止了假想婚姻生活。后又为其搭配了偶像女子组合成员泰妍作为妻子，可惜两次搭配还是无法受到观众的青睐，反响平平。因而两次组合都没有进行很长时间。

另外，年上女和年下偶像。这种搭配时最近时兴的一种模式，常被称为“姐弟恋”。例如，金贤重和皇甫（生菜夫妇），金元俊和朴素贤。金贤重和皇甫这一对的成功最初连《我结》的导演一开始都没预料到，暂且不论是因为组合新颖还是艺人的人格魅力，生菜夫妇获得了巨大的成功，甚至，在第一季结束后到现在为止近2年时间，生菜夫妇的粉丝热情依然不减。而73年生的金元俊和71年生的朴素贤两人在长期共同的演艺生涯中早就积累了友情,过去的18年中一直以朋友身份相处。根据相关人员的说法,朴素贤比金元俊年长两岁,两人是老朋友。选择两人正是想向大家示范从朋友到恋人的转变过程。中国粉丝把两人的名字的中间的字取出，称为“元素夫妇”，“元素夫妇”的表现也获得了观众们的支持与认可。

3.“假想夫妇”的戏剧性和表现力

《我结》当中的“假想夫妇”不是“自然”走到一起来的,而是被节目组搭配在一起的,目的就是为了制造节目效果。所以,假想夫妇之间的关系并不是一种完全“现实”的关系,而是被安排和选择的一种戏剧性关系,他们的身份，在节目中的关系，以及在节目中的功能，和节目中《我结》假想夫妇所要完成的任务，无一不充满戏剧性。

首先,《我结》假想夫妇的参与者大多是当红明星，拥有数量众多的粉丝，他们的一举一动必将引起粉丝们的注意，所以也是观众好奇的戏剧性对象。另外明星所展示给大众的婚姻生活，会使观众觉得某些情景和情境跟自己的生活相关，从而调动起自己的生活感悟，觉得这些假想夫妇的婚姻生活跟他们有关,要去关心,逐渐形成了一个观众的群体性的关注。

其次,节目的参与者要有戏剧性差异。一个好的节目要想吸引观众的注意，必然会有部分具有冲突的情节点来激发观众的情绪。比如假想夫妇性格刚强与柔弱的差异,执着与灵活的差异,男性与女性的差异,“好人”和“坏人”的差异,甚至高个与矮个的差异,唠叨客与沉默寡言者的差异,幽默的与木讷的差异,传统的与现代的差异,外向的与内敛的差异等等都会引发冲突、创造看点，吸引观众的眼球。

第三,节目的参与者要承担戏剧。参与嘉宾的感情编制是《我结》的收视看点，

婚恋真人秀节目中，两位嘉宾构成了一对一的人物关系,根据爱情这条主线，来建构故事框架。而观众所观赏的，正是这种正常的人际交流冲突的细节所编制两位嘉宾的爱情故事,从而创造一种人生如戏、戏如人生的叙事方式。

三、节目中的虚构和真实

1.真实---“假想夫妇”真实反应的记录

随着生活压力的不断扩大，以往韩国娱乐节目中所包含的简单的“明星+游戏”的模式已经不能满足人们的需要。更多的受众倾向于观看与实际相挂钩的真实题材的娱乐节目，例如真人秀节目《两天一夜》的热播。对于明星关注度较高的韩国，真实类娱乐节目的出现成为必然。明星在电视节目中有选择性地暴露自己的隐私，满足了受众的需要，在增加了节目收视率的同时，也增加了自己的人气。这样一种良性的互动实现了明星、媒介和众的共赢。

（1）体现真实-----日常生活的真实再现

真实类娱乐节目作为一种电视节目形态，与现实生活有着千丝万缕的联系。因此，真实类节目的画面和声音都以还原真实为目的。例如，在《我结》中会还原夫妇的生活场景，一起布置新房，一起采购物品，乔迁宴客，共度蜜月等等。

（2）表现“真实”------不是在扮演自己，而是在表现自己

节目中赋予明星新的身份，进行一种全新的生活。“人物”并不是在扮演自己，而是在表现自己。韩国真实类娱乐节目的主角是明星们，本身对摄影机的敏感性程度没有普通人强，再加上生活环境的真实，明星们往往可以采用更自然、更真实的方式来表现自己。《我们结婚了》中的强仁和李允芝被设定为大学生夫妻的创意本身就来自于双方在现实生活中的大学生身份。两人第一次见面地点就在学校的图书馆，每个月的生活费也有限额。与其他夫妻相比，两人的生活显然过得拮据许多。“假扮”成新婚夫妇的他们，以其诙谐幽默的方式模拟现实生活，得到了观众的共鸣。所以他们实际的上并不是再现生活，而是表现生活，着重表现了他们被设定的“大学生”生活。

2.虚伪----剧本式表演

总有观众惊奇为什么韩国娱乐节目可以在短时间内有那么多的笑料和情节点，事实上这和节目录制前总有剧本作为参照大有关系。《我结》节目中固然有出演嘉宾的即兴发挥，但其实有很多搞笑环节和感人环节都是编剧事先安排好的。例如，节目组给定假想夫妇任务卡，任务卡中包含所要做完成的任务。这实际上就是在引导假想夫妇顺其自然的表现出编剧所设计好的情节。或许我们很反感摆拍，认为那是对嘉宾的不尊重，也是对观众的不尊重，但事实上这得看嘉宾是明星还是平民。对于明星来说，他们是很害怕在综艺节目中出现差错而破坏了自己的形象，他们更愿意一切皆在把握之中。而事前有一个他们本人接受的安排，不仅可以避免出负面的差错，也他们的表演更有效果。毕竟对于《我结》的假想夫妇来说，大部分人的天职就是表演。

《我结》的吸引观众的本领就在于：你明明知道嘉宾都是在“演”而已，并不是真正的夫妇和恋人，却还是为假想夫妇所表演出的感动场面、温情画面，细心的关怀所感动，心甘情愿“上当受骗”。

四、大刀破斧进军中国市场

2008年，MBC《我们结婚了》在韩国播出，首播之后不光在韩国引起热议，而且在海外也大受好评。

MBC早在第二季时就感受到了《我结》在海外的高人气，便安排了一对特殊的国际情侣，来自泰国的Nichkhun和来自中国的宋茜（Victoria）进行搭档，观众对这对夫妇的登场很是期待，便根据两人的姓名Victoria和Nichkhun的头一个字母V和N，谐音称之为维尼(VNI)夫妇，也是“我们结婚了”播出以来的第一对外国情侣。后又在第三季新加入了美国籍的David o(吴世勋)和日本籍的权丽世作为MBC的新一代夫妇。随后，为了继续拓展海外市场，积累海外人气，在第三季还选择了亚洲偶像组合superjunior队长利特加入节目，与新人演员姜素拉搭档，希望借此能够吸引亚洲各国粉丝的支持和关注。

《我们结婚了》在中国最大的传播平台在于网络，在网络视频方面，优酷占得先机，是国内首家签约《我们结婚了》的视频网站，正版高清的《我们结婚了》每周六下午4点更新播出，其专题页不光包含2010年全年的已播节目，而且和韩国保持同步，定时更新2012年最新一期的节目。这次优酷首度引进，对中国观众来说，尤其是对喜爱韩国明星的网友来说，可以让大家过足瘾。

今年是韩中建交20周年，为了促进两国文化交流与人民的相互理解，MBC同中国上海东方传媒集团有限公司(SMG)进行合作，共同制作了中国版《我们结婚了》。并于2012年2月13-14日在上海新娱乐频道和韩国MBC同时播出。在这档由SMG携手韩国MBC电视台共同打造“2012情人节中国行”特辑中，三对全新的“明星夫妇”将正式亮相，与观众分享各自的“新婚生活”。包括：“bobo组合”成员付辛博和韩国T-ara组合孝敏，SMG签约女星娄艺潇和偶 像天团Super Junior成员曹圭贤以及上海主持人金炜与丹丹。此次的跨国合作受到了中韩两国观众的热烈关注，足可见《我结》在亚洲的影响力和知名度。

《我们结婚了》通过假想夫妇的假定真实化表演，引导观众自然而然的将参与双方在节目中的表现与现实发展的可能性高度关联，明星假想夫妻暧昧的好感或者断然的否定拒绝都是观众热议的话题，而这份期望又直接转换为对节目的持续关注，节目制造的场外因素又最大程度的延续了节目的热度，构成了一个良性循环。也希望《我结》优秀的创意策划能够为我国真人秀类节目，尤其是婚恋类真人秀节目提供一条良好的思路，并成为学习借鉴的榜样，更好的促进我们真实类电视节目的制作和发展，最大限度的实现真人秀节目的可持续发展。

参考文献：

[1]尹鸿等:《娱乐旋风---认识电视真人秀》，中国广播电视出版社 2006.

[2]罗杰・西尔弗斯通著 陶庆梅译：《电视与日常生活》，江苏人民出版社2005,1.

[3]尹鸿、陆虹、冉儒学：《电视真人秀的节目元素分析》，《现代传播》2005,5.

[4]田钰佳、王蕾：《解构韩国娱乐节目》，《管理与财富》2007,4.

美国偶像第一季范文第4篇

一向远离真人秀主战场的ABC这次为何对原创于以色列的Rising Star情有独钟？比起老牌的选秀节目，比如FOX电视台的《美国偶像》（American Idol）和NBC的《美国之声》（The Voice），Rising Star究竟有何独到之处？观看和参与Rising Star时观众们需要了解哪些细节？

Who――制作班底

对任何选秀节目来说，一个强大、充满话题性的评委阵容异常重要，不过，在ABC的Rising Star里，这些人的头衔不是评委，而是“专家”。Rising Star集结了四位大牌明星组成“专家团”――说唱歌手兼演员卢达・克里斯（Ludacris），美国著名流行歌手“钱妞”Ke$ha，美国著名乡村音乐歌手布莱德・派斯里（Brad Paisley）和歌唱家乔什・葛洛班（Josh Groban）。

卢达・克里斯是近些年来最优秀的说唱歌手之一，唱片在全球的销量超过2400万张，他还是一位音乐制片人，拥有自己的唱片厂牌和耳机品牌。除此之外，卢达・克里斯还是一位非常优秀的电影演员，曾出演《速度与激情》（Fast and Furious）系列的第二部、第五部和第六部以及《川流熙攘》（Hustle & Flow）等影片，并曾凭借《撞车》（Crash）拿下了不少电影奖项提名和一座演员工会奖奖杯。他作为音乐制片人的独到眼光和作为演员的丰富经验，都能为选手们今后的成长带来莫大的帮助。

流行女歌手“钱妞”Ke$ha在2009年凭借Tik Tok一曲成名，当时在美国单曲榜上连续九周蝉联冠军。2010年，她发行首张专辑Animal，专辑包括Your Love Is My Drug、Take It Off等在内的全美单曲榜冠军歌曲，成为第11位在首张专辑就产出四首十大金曲的女歌手；同年，她被《时代》杂志评选为“2010年潜质新人。”2013年4月，她推出以自己为中心的系列纪录片《钱妞：我疯狂而又美丽的生活》（Ke$ha： My Crazy Beautiful Life），共六集。

乡村音乐巨星布莱德・派斯里出道已15年，是美国乡村音乐界最受欢迎的男歌手之一。他在“乡村音乐之乡”纳什维尔的同僚布雷克・谢尔顿（Blake Shelton）凭借在《美国之声》上连续三年当选冠军导师而成为最炙手可热的明星人物，想必派斯里也想借Rising Star放手一搏。他的音乐风格除了传统的乡村风之外还带有南方摇滚风格，喜欢身背电吉他现身的他，拥有数量大且范围广的粉丝，也能为Rising Star的收视起到一定的带动作用。

流行美声男歌手乔什・葛洛班凭借歌曲You Raise Me Up享誉全球，虽然流行美声并不是时下最热门的曲风，但他却拥有众多的冠军单曲，这也足见他在这个领域的影响力。

Rising Star是以色列Keshet Broadcasting旗下Tedy Productions公司打造的一档互动式音乐真人秀节目，于2013年9月17日在Keshet第二频道黄金时段播出。

来自Keshet传媒集团发行和制作部门的阿维・尼尔（Avi Nir）和Dick Clark Productions公司企划与发展部执行副总裁马克・布洛科（Mark Bracco），是Rising Star的幕后功臣，后者曾担任ABC的执行总裁。此外，《美国之声》的制作人妮可尔・亚龙（Nicolle Yaron）和《美国偶像》的制作人肯・沃维克（Ken Warwick）双双离开老东家，转投Rising Star担任执行制作人。Rising Star也是ABC刚刚走马上任的真人秀节目主管丽莎・伯格（Lisa Berger）面临的第一个重大考验。

What――APP实时互动

以色列原版Rising Star目前共播出一季15期，第一季总共收获150万观众，平均收视率为33.8%，平均收视市场份额47.7%。15期节目，每期都名列以色列电视节目观看排行榜首位，打破以色列历史收视纪录，而且季中收视没有出现任何滑落，一路上升。节目开播选在9月份，是以色列的休假旺季，但首播仍取得了44.7%的收视份额，是当月收视最高的电视节目；决赛之夜则取得了40.3%的收视率和58%的超高收视份额。

Rising Star为何能在人们对音乐真人秀节目已经审美疲劳之时还能产生如此大的吸引力和号召力？它与《美国偶像》《美国之声》等节目究竟有什么不同之处？

首先，与全球绝大部分的选秀节目不同，Rising Star从首播集开始就采取直播形式，从而确保观众能够从头到尾全程参与。第二，也是最重要的特点，就是观众可以通过智能手机或者平板电脑上的APP软件为选手实时投票。在最初的海选阶段，选手在幕后进行表演；当他/她获得专家、现场观众和场外观众超过70%的选票后，电子幕墙升起，选手会出现在专家和观众面前。四位明星专家各自拥有7%的投票权。

当观众为选手投票时，头像会出现在巨大的电子幕墙上，而且观众也可以通过APP即时下载选手刚刚演唱的歌曲。

Rising Star专属 APP的开发者Screenz以及Keshet公司，已经与谷歌达成合作，共同打造全球直播互动电视节目平台Screenz Real Time Platform。该平台利用谷歌计算引擎、谷歌云存储等技术为载体，使用范围遍及全球，为用户提供扩展和稳健性能。即使多个国家同步进行直播，本地电视台和观众的互动需求也会得到满足。该平台还能使获得观众细分许可的电视台和品牌有效确定其观众群体和观众兴趣，从而更精确地进行广告投放。Screenz Real Time Platform也是Facebook和Twitter最大的电视直播组件。

When――其时

ABC电视台的Rising Star每周日播出一集。除了位于美国太平洋时区的观众，其他时区的观众都可在周日晚观看现场直播。不同的时区时间不同：美国东部时区是晚上9点；美国中部时区是晚上8点；山地时区是晚上7点；亚利桑那州是晚上6点。位于太平洋时区的观众可于晚上9点观看延时转播，不过他们给在直播时选票低于70%的选手的投票仍将保留。美国版图横跨多个时区，节目的制作人们为此特地向数学模型家咨询求助，从而选定这一最高效的直播时段。

ABC的Rising Star共10集。每位参赛选手各自有90秒的自我介绍时间，90秒的才艺展现时间，之后会面对专家和观众的票选。节目在位于洛杉矶的演播室录制播出，当专家对选手的才艺表演进行点评时，选手的实时反应会出现在屏幕的一角。

Where――创意不问出处

以色列原版Rising Star于2013年9月17日首次登陆荧屏，在不到一个月后，也就是在10月7日开幕的法国戛纳秋季电视动画节上，就有数个国家向其购买版权；截至目前，已经有超过25个国家和地区的电视台或传媒机构引进版权，除了美国ABC电视台，还包括英国ITV电视台、德国RTL电视台、西班牙Atresmedia电视台、意大利Toro电视台、法国M6电视台以及中国的光线传媒集团。

Keshet首席执行官尼尔在谈到公司的快速扩张时说：“我意识到，为了不辜负优秀创意，我们不能局限于以色列。如今全世界都在不拘一格地寻找好创意，而且创意不问出处，人们不在乎这些创意来自何方――不管它是否来自英国或者美国，节目的制作预算甚至不必很大。如果这个创意确实绝妙，那么它自己就会跨越国界和文化传播开去。”

Why――他山之石，取长补短

近些年来，美国的真人秀市场似乎遭遇瓶颈，新节目已经很难为竞争激烈的市场输送拥有足够潜力和竞争力的人才。

在《美国偶像》的鼎盛时期，曾一度没有能与之抗衡的节目，其超长的赛程也能够为选手一周一周地积累人气。但节目形式的老化，再加上观众们的审美疲劳使得曾经风光的《美国偶像》不再拥有足够的话题和影响力；选人标准的单一化是这部老牌真人秀逐渐丧失其领先地位的直接原因：每年13强中至少一半选手都拥有乡村音乐和灵魂乐等美国传统音乐的背景。

美国偶像第一季范文第5篇

关键词：好声音；品牌内涵

随着2013年《中国好声音》第二季的落幕，中国综艺节目迎来了前所未有的商业价值新标杆，凭借好声音节目的品牌价值，作为共同投资制作方的浙江卫视和星空华文传媒公司获得了超过10亿元的广告收入。综艺节目的品牌价值成为各大传媒和制作公司不得不重新审视和评估的重点。一个普通的选秀节目披上品牌的精致靓装实现华丽转身成为吸金利器，再一次体现了品牌之于产品的神奇效用。相比于相同类型的娱乐节目，如《东方卫视》、《天籁之声》、《花儿朵朵》，《中国好声音》品牌所体现出的不同正是其品牌建设中洋溢出的独特品牌内涵，引起广大观众的内心共鸣和持续关注，带来了不断走高的收视率和相应的市场价值。本文将从品牌内涵的不同层面入手，解析中国好声音深层次的个性因素，解开其背后隐藏的成功奥秘。

一、品牌引进的细节关注，保证了品牌内涵原汁原味的展现

《中国好声音》不同于国内其他电视台使用借鉴和抄袭手段克隆的山寨节目，而是一个具有成熟项目运作模式的正版引进节目。《好声音》的版权所有方为荷兰的《The Voice of Holland》，该节目在荷兰推出后万人空巷、轰动一时，创下了18.2%的收视奇迹，2011年美国NBC电台以版权引进的形式推出美国版，收视率超过风靡全美的《美国偶像》，获得了极高的市场认可。经过国外市场检验的好声音的品牌是否适合中国市场，星空华文传媒公司经过充分的市场价值调查、可行性论证、投资风险评估等复杂过程后坚定了引进《好声音》正版的战略决策。花费300万引进的《好声音》版权物有所值。软件方面，一份包括节目制作大纲和具体细节说明的标准化节目制作手册让制作公司如获至宝，其内容涵盖了节目logo、导师选择标准、学员挑选要求、舞台布局设计、现场音响配置调试、灯光美术指导、前期基本准备、具体内容安排、节目热点推出、编导细节备忘等方面。严谨、精湛、完备的立体节目拷贝使得中国好声音的舞台具备了荷兰好声音传达品牌内涵的基本要素。硬件方面，为了充分体现节目的独创性特点，保障导师即使背对学员也可以得到最好的收听效果，节目组特意以每把80万元人民币的价格从英国定制了导师专用旋转座椅。事实证明，背对学员的转椅成为凸显导师遵从好声音价值标准、独立公正选拔学员的公信力证明标志，转椅上随之亮起的“I WANT YOU”成为刺激观众兴奋点，突出节目的独特口号和形象标志。

二、品牌推广的多元渠道，保证了品牌内涵市场价值的打开

《中国好声音》不是一夜爆红的，第一季7月13日第一期的索福瑞收视率调查只有1.777，但到第一季的9月30日最后一期收视率暴增到6.101，这样的收视涨幅绝对不是仅仅专心制作节目可以得来的，毫无疑问《中国好声音》做了大量品牌渠道推广营销，调动了现代信息社会的各种媒体传播手段。首先，节目网络推广助推影响力。节目录制时网络媒体帮助预热推广，栏目组邀请记者现场观看录制，刊载于各大门户网站主要位置进行预告，实现了充分的网络媒体造势。《中国好声音》播出时，除了在浙江卫视复播之外，还联手奇艺视频网站，推出网上高清点播观看，收获了高达3.5亿的平台点击量。在节目播出后的第一时间，推出衍生的人物访谈《酷我真声音》节目，利用浙江卫视和奇艺平台进行循环播放，进一步满足观众关注需求。其次，节目微博营销提升关注度。开通节目微博及时释放资讯，保持节目与观众的互动；利用导师朋友圈在网上的号召力和影响力，邀请微博大腕、明星在微博上为节目捧场。如拥有3100万粉丝的姚晨，天后王菲、著名导演冯小刚等人观看节目后的良好评价，为节目微博关注度的提升推波助澜。截至2013年9月，新浪、网易好声音微博的粉丝累计达到200万。再次，节目明星整合推介提升熟悉度。节目开播的同时，节目中的优秀学员有机会与特邀的明星一起在全国十多个重点城市开展推介会，推介会不仅要达到打出学员知名度，扩大节目下游受众市场的目的，而且要实现广开节目上游源头，扩大潜在好声音供给的主旨。一系列的成功品牌营销，带来品牌核心竞争力收视率的提升，也带来了巨大的商业市场价值。

三、品牌建设的求真理念，保证了品牌内涵完整准确的表达

好声音的口号是“真声音、真音乐”，其品牌内涵不言而喻即一个“真”字，可以从四个层面表达“真”。一个是节目音乐的标准真高。国内大量的音乐选秀节目往往停留于节目的形式，忘记了音乐类节目的最大的主旨――带给观众美妙音乐的享受。节目组专门建造了2000平方米的录音棚，并邀请北京奥运会开幕式音响总工程师金少刚担任音效总监，国内首屈一指的零点乐队担任配乐。而参加比赛的学员都是6个导演组历时4个月从全国各地2000多个好声音中精选而出的，现场没有华丽的舞台，夸张抢眼的装束，只有直达心灵深处的真实声音。悦耳的声音加上高水准的配乐音效，为观众提供了一场音乐的饕餮盛宴。二是学员追求音乐的历程真切。学员来自各行各业各阶层，包含各种年龄层次，多为有一定生活积累的音乐追求者，他们袒露的个人成长史，往往充斥着真实社会环境和执著音乐追求的矛盾，节目提供理想照进现实的机会，传达了奋斗励志的正能量。个人情感的充分真实表露也引起观众的共鸣，这样的真实老少咸宜，吸引了大量观众，为节目赢得了接地气、有正气的好口碑。三是导师评价带队的真心。节目采取导师选人、组团竞争，所选导师均为华语流行乐坛的大腕人物，各具才情和风格，点评专业中肯，选人求才若渴，指导用心用情。四是评选机制公信真实。在评选淘汰环节上，导师具有充分的选择权和前期淘汰权，中期则设置媒体观察团集体投票决定，而最后阶段由现场观众投票决定冠军归属，充分考虑专业建议和听众意见的竞争机制，为节目赢得社会美誉度和公信力。

四、品牌延伸的精耕细作，保证了品牌内涵持续深入的影响

与以往的选秀节目不同，《中国好声音》就延伸产业链进行充分发展，充分挖掘品牌的市场潜在价值，将品牌影响力扩展到前所未有的领域和高度。首先，延伸节目的同步项目。拓展节目网播，扩大新媒体环境下的市场份额。2013年好声音的网络播放权被搜狐以1亿元的天价拿下同步网上播放。拓展商业演出，最大程度将影响力转换为商业利益。推出中秋之战、冠军之夜演唱会，热点学员广告同步播放，实现了节目、学员、商业活动的互动双赢。其次，延伸下游产业链项目。与中国移动合作，将学员和导师歌曲分类打包提供付费彩铃下载业务，获得利润按比例分账。由星空华文传媒公司旗下的灿星公司签约学员，录制音乐、组织商业巡演、参加商业活动。再次，延伸触角打造跨界项目。在好声音冠军总决赛的巅峰盛典之夜，节目组邀请《太极》、《二次曝光》等电影的主创人员到场颁奖，电影的推广与节目影响的提升相得益彰。节目为学员度身定制了与好声音有关的音乐剧、电影等，如由大部分学员参演的《中国好声音之为你转身》电影将于2013年12月播放。

中国好声音围绕品牌内涵进行的深度挖掘，代表着未来中国电视节目制作的发展方向，其盈利模式的全方位转换意味着娱乐产业化发展背景下电视节目盈利已迈入全新的一体化商业开发阶段。以品牌意识，内涵挖掘为特征的品牌发展理念为综艺节目制作带来一个新的春天。

参考文献：

[1]胡敏.好声音好营销.中国经营报，2012年8月27日

[2]维基百科―条目.中国好声音（第一季）.http：///wiki/

[3].中国好声音成功的样本价值.传媒，2012.11

[4]刘晓钦.浅析中国好声音的成功模式.东南传播，2013.3

[5]车利侠.好声音版权价格一年飙升百倍.北京青年报，2012年12月12日