前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇动情的话范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
1、在你朋友和父母面前会夸赞她。不管她是否在场。
2、送她回家一定把她送到门口,告诉她明天会来接她。
3、这个月的工资,妞拿去随便刷!
4、抱着一颗感激的心和她相处,当你想发脾气的时候,你要学会忍耐。
5、当她不理你时,就模仿她的动作、她的声音、她的表情、她撒娇时说的话。
6、一辈子我只喜欢吃你做的饭菜。
7、又剩这么多饭,你到底还吃不吃?……好吧,我帮你吃了就是了。
8、如果有天她要离开你,你会挽留,也会放她走。告诉她受委屈的时候来找你。
9、对不起,我错了,不该惹你生气,往后我全听你的。
10、好冷啊,把手放我口袋里,我的也放进去,嘿嘿。
11、下雨的时候打一把伞,迈一样的步伐踩水花不让天气影响她的心情。
12、行,给你买。
13、哪个女人不希望:对方的心里眼里都是她,日思夜想都是她?所以,当他说:“昨天梦到你了”这句话时,女人心里不甜蜜一把那绝对是不可能的。
14、你是我生命里最美的女人。
15、媳妇儿,前天你看好的那件衣服今天打了八折,我给你买回来咯!(其实没打折)
16、下辈子我还娶你。
17、你再睡会,我起来做饭。
18、妻子打心眼疼爱丈夫,不管自己在苦、再累,都让丈夫睡上一个好觉。夜里孩子哭闹的时候,妻子不再叫醒丈夫,而是自己悄然起身照料孩子。不久丈夫发现了妻子的秘密,他变得更加细心了,睡觉不再睡得那么死。夜里孩子一有动静,丈夫立刻睁开眼睛,当妻子挣扎着身体要起来时,男人便伸手压了一下她说:“你躺着,我起来”。
19、我牵着你的手走路的时候,不许主动放开我,听见没有?
20、我虽嘴上没常说那三个字,可从来都是用心去做——“我爱你”。
21、亲爱的,别太累了,过来歇会儿。
22、亲爱的你知不知道,亲爱的你知不知道,我是真的爱你,每天分分秒秒,用尽这一生到老。
23、我都舍不得欺负的人,哪能让别人欺负?
1、茫茫人海中,我能一眼认出你,因为他们都走在路上,而你走进了我心里。
2、如果爱情可以分期付款,我要预约一份你的爱,用我的生命做抵押,一辈子的关怀做利息,用我的一生做偿还。
3、不管我有多生气,即使我走了,请记住灰太狼的名言:我一定会回来的。
(来源:文章屋网 )
近些年来,我国剧坛发生了许多变化。从作家方面看,原来固有的话剧模式已经不能满足于甚至是束缚了当下作者们的创作潜能。审美经验的积淀,哲学、人类学、社会学、心理学等知识的融会,使其在艺术创作实践中逐渐剥离传统,不再仅仅是沉溺于紧张的戏剧节奏和迭起的戏剧冲突,而是更多的从生活的自然常态出发,抓住人物的内心情感,注重抒情场面,营造充满诗意与情感的戏剧氛围,创造出以诗化抒情为主要特征的戏剧情境,使之有诗情画意的意境美感。
揭示现代人内心的矛盾与情感的怆痛便成为剧作家意欲彰显的主题类型之一。代表作《暖冬》、《野草》、《淘金大船》、《危情夫妻》都是以中国现代化建设和改革为背景,着重揭示人的心理裂变、灵魂震颤和精神危机问题。其中《危情夫妻》是从一对中年夫妻的情感危机切入,围绕陈子明母亲的突然离世设置悬念,通过陈子明的愧疚心理流程铺垫故事推动情节,展示了各色各样的人物隐藏在“面具”后的心灵底色。正如作者所言:“我在生活中不断地调整自己,调整对艺术和生活的体验,想寻找一条通往人们心灵的路。”[1]
追求情境与人的内在生命情感形式的诗意同构是另外一种类型倾向。90 年代初涌现出很多典型的作品,其中当属《大雪地》、《大荒野》最具代表性。《大雪地》写的是一个听从组织安排的老劳模黄子牛,在改革年代,由于一无所长,最终死去的人生悲剧。作者力图抛弃主观褒贬,而把一幅从时代深处流淌过来的生命流程图画展现给观众,让观众去判断和遐思,所以全剧并没有跌宕起伏和大起大落的剧情,而是侧重通过诗意的情境来映衬黄子牛自我异化的心理流程。“雪境”贯穿全剧,与黄子牛的悲剧命运相互映证。因而显得浑朴自然,超脱凝重,宛如一首清新洗练的交响诗。《大荒野》讲述的是在旷远幽静的荒原上,老梁头和牧牛婆从相识、相知、相恋到最后分离的悲情故事。这是一部“春夏秋冬”的人生抒情剧。春夏秋冬的自然节律与人的内在生命运动节律“异质同构”,老粱头虽死犹生,他的精神⒂胱匀煌在,循环的四季正是生命从生到死的循流过程。“这部剧诗化了,哲理化了,精炼化了,臻于诗与哲学浑然交融的艺术高境界。”[2] 是写给普通人的赞美诗,普通人生命的赞美诗。老梁头与牧牛婆在雨中忘我欢舞,黄子牛在雪中隐没这些与天地同在、与日月争辉的人生悲喜情怀都“来自于大自然”,来自于灵魂中的“天堂与精神家园”。这即是“一种情感形式”,又是“有意味的情境中人的生命活动。”[3]
当代是一个文化多元的时代,东西方文化交汇碰撞,各种思想观念彼此融合,作家的创作个性更加鲜明突出,人们的审美需求也将越来越多样化,这就必然要求戏剧形态发生相应的变化。东北话剧诗化品格的形成正与此相契合,是多元文化、多元语境冲击下的结果,是话剧发展的必然,是话剧创作与欣赏心灵撞击沟通的良性发展。其中所蕴含的审美意蕴、哲学思想、人生品位将逐步得以显现。
参考文献:
[1]杨利民.《话剧创作的前前后后》[N],《中国戏剧》1997年第8期。
2、你心里天天在想什么啊,这么纠结?——想你。
3、你说不要再听见我的名字,为何还转了头?
4、你是让我绝对不会后悔付出感情的人。
5、你的名字是我听过最好听的字!
6、没有了你,我就不会再是我自己。
7、拉拉勾不放手谁先放手谁小狗。
8、就算再次跌倒我也会再次爬起,因为有你。
9、感情是由大脑控制的,却是用心脏来疼的。
10、不是我喜欢漂亮的你,而是我喜欢的你刚好漂亮。
11、不是不死心是死不了心,爱是一场战争,我不怕受伤只怕你不快乐。
12、并不是每个人都像我这样爱你。
13、把你的名字说一千遍你就出现。看你的时候,有些开心。想你的时候,有些幸福。
14、乖乖上课,快下课了给我短信,我过来接你。
15、给你两个选择,要嘛做我媳妇,要嘛做我老婆,你自己选吧。
[关键词]美国;动画电影;贵族爱情;传奇爱情;民间爱情
20世纪初,电影艺术在美国开启了发展之路,随之而来的是动画短片的发展,当时的动画短片常常作为传统电影的暖场片进行播放,内容以夸张搞笑的动作为主,时长较短,与其说这是动画短片,不如说20世纪初的动画电影是一种在影院播放的滑稽剧。[1]这种“配角”地位持续到了20世纪30年代末,以迪士尼公司的《白雪公主与七个小矮人》为开端,美国动画电影真正迎来了发展的春天,不仅在电影时长方面有重大突破,而且在影片内容层面更是实现了质的飞越。也正是自这部影片开始,美国动画电影开始了长达数十年的改编浪潮,一直到20世纪末期,活跃在美国影坛上的动画电影大多是改编自童话故事、经典儿童读物或世界知名小说。纵观这些改编自文学作品的美国动画电影,它们所具有的共同特点就是故事结构简单、人物性格鲜明,同时均是以“爱”为主题所展开的故事,而其中真挚的爱情故事自然成为主流,此时美国动画电影中的爱情故事大多是发生在王公贵族之间,王子遇到公主的爱情模式成为其中之经典。20世纪末期,改编经典文学作品的动画创作已不能适应观众日益提升和逐渐多元化发展的审美品位,包括迪士尼公司、皮克斯公司在内的许多美国动画电影的龙头企业开始在保持动画电影核心主题的基础上,探索更加丰富多样的题材,于是一批褪去奢华的平民形象及充满想象力的非人形象逐渐登上美国动画电影的舞台,引发了一波又一波的观影热潮。正如前文所述,“爱”是动画电影的核心主题,那么在日益丰富的影片题材中,爱情故事自然不会缺位。在20世纪末以来,尤其是新世纪以来的美国动画影片中,爱情故事也不再局限在王公贵族之间,这些故事逐渐褪去了王族的光环,或是走进民间,或是走向更加神奇的领域。本文将在通观美国影坛上书写爱情故事的动画影片的基础上,以贵族爱情、传奇爱情和民间爱情做简单区分,针对影片《白雪公主与七个小矮人》《仙履奇缘》《睡美人》《小美人鱼》及《美女与野兽》《怪物史莱克》《花木兰》《钟楼驼侠》展开论述,对美国动画电影中的爱情故事进行探析。
一、美国动画电影中的贵族爱情故事
当1933年迪士尼公司完成了《白雪公主与七个小矮人》的初期制作,在拍摄之前,许多业界人士都认为迪士尼公司正在进行一次愚蠢的投资,他们认为没有人会花钱去电影院看一部幼稚可笑的动画片,但《白雪公主与七个小矮人》上映后所引发的巨大观影热潮证明了迪士尼公司的投资眼光,而这种开启美国影坛动画时代的影片所讲述的正是王子与公主之间的爱情故事。[2]《白雪公主与七个小矮人》改编自《格林童话》,其中的女主人公白雪公主在后母王后的逼迫下逃入森林之中,遇到了七个善良活泼的小矮人并度过了一段平静欢乐的时光。但王后出于对白雪公主美貌的强烈嫉妒对白雪公主穷追不舍,单纯善良的白雪公主在王后的阴谋中误食了毒苹果昏死过去,而唤醒白雪公主的唯一方式就是王子的吻,最终王子吻醒了白雪公主,二人过上了幸福快乐的生活。从这部影片的内容主线来看,《白雪公主与七个小矮人》并非一部典型的爱情故事片,因为在这部影片的大部分故事情节中,男主人公即王子都是缺位的,善良美丽的白雪公主似乎成为影片的唯一主角,而展现真善美的最终胜利也成为这部电影的核心意旨。事实上,自《白雪公主与七个小矮人》以来,美国动画电影中很少出现典型意义上的爱情片,这与动画电影的受众群体具有很大关系,其中的爱情故事也是作为阐释“爱”之主题的辅线而存在的,但这并不影响美国动画电影中爱情故事为观众所带来的感动,就如《白雪公主与七个小矮人》中,王子虽然仅在最终关头出现,但他的吻是解除诅咒的唯一方式,这一重要的角色定位无疑强化了爱情的力量。在首部动画长片引发巨大轰动后,迪士尼公司推出了动画影片《仙履奇缘》,《仙履奇缘》的故事原型是大众所熟知的“灰姑娘”的故事。[3]影片开始于王子选妃的舞会,在舞会上借助魔法的辛德瑞拉与王子相遇共舞,但当12点的钟声敲响后,辛德瑞拉被打回原形,继续过着被继母和继母的女儿们欺辱的生活,但对辛德瑞拉一见钟情的王子却拿着辛德瑞拉遗失的水晶鞋挨家挨户地寻找,最终,能够穿上水晶鞋的辛德瑞拉成为王妃,与王子在王宫中过上了幸福的生活。在简述《仙履奇缘》的故事情节后,我们不难发现,这部影片与迪士尼公司先前推出的《白雪公主与七个小矮人》的叙事结构和内容主旨具有很大程度上的相似之处。从人物形象设置上看,《仙履奇缘》中的女主人公虽然不是公主,但依然是善良、单纯、美丽的形象,而男主人公则同样是一位风度翩翩、情感专一的王子;从人物关系设置上看,白雪公主和辛德瑞拉都在后母的虐待下生活,王子则承担着拯救者的任务,与王子相遇都成为影片中女主人公幸福生活的开端;从表达主旨上看,两部影片都是在歌颂以女主人公为具象表征的“真善美”,批判以后母为代表的“假丑恶”。在具有诸多相似的之处的同时,相比于《白雪公主与七个小矮人》而言,《仙履奇缘》中王子与“灰姑娘”的爱情故事明显占据了更多的篇幅,并担任了更为重要的叙事角色。除上述两部动画电影之外,在美国影坛上还有包括《睡美人》《小美人鱼》在内的多部讲述爱情故事的影片,这些影片在人物形象设置及叙事模式等方面均与《白雪公主与七个小矮人》《仙履奇缘》有很大的相似之处,它们都代表着对于“真善美”的追求,这也反映出美国动画电影中的贵族爱情故事的共同特点。
二、美国动画电影中的传奇爱情故事
20世纪90年代,传统的王子与公主的爱情故事所造就的观影热潮已成为历史,这些贵族爱情故事虽然经典,却因不断的重复和固定的套路而不再备受关注。1991年,一部突破传统美国动画影片中贵族爱情局限的影片《美女与野兽》横空出世,这部影片被视为贵族爱情向传奇爱情转型的经典之作,为美国动画影坛注入了新鲜的活力。在随后的动画电影发展中,还涌现出了《怪物史莱克》《僵尸新娘》等书写传奇爱情故事的影片,这些影片依然以“爱”为主题,以“真善美”为追求,但凭借独具创新性的题材选择而获得了不同国度的观众的喜爱。在影片《美女与野兽》中,观众所看到的是一个不可思议的传奇爱情故事,即女主人公贝尔和因诅咒而化身野兽的王子之间的爱情故事。影片中,贝尔的父亲在森林中迷路,误打误撞地来到了野兽的城堡,野兽外表狰狞、个性暴戾,将贝尔的父亲囚禁在城堡之中。闻讯赶来的贝尔为了拯救病中的父亲,提出用自己作为置换,并答应野兽自己将永远留在城堡之中。事实上,野兽是受到诅咒的王子,他需要得到贝尔真挚的爱才能破除诅咒,为了使贝尔能够爱上自己,野兽极尽所能地讨好被幽禁在城堡之中的贝尔,但这种虚伪的示好并没有打动贝尔的心,贝尔依然在伺机逃跑。直到有一天,逃出城堡的贝尔意外陷入了狼群之中,已经逐渐爱上贝尔的野兽不顾一切地救出了贝尔,甚至面对思念父亲的贝尔决定将其送回家中,而自己甘愿以野兽的面貌永远孤独地生活在城堡之中。影片的故事发展至此,野兽已经深深地爱上了美貌善良的贝尔,而贝尔也在野兽的关爱中慢慢动容,最终,解开诅咒的野兽重新变回王子,整部影片以圆满的结局收场。虽然《美女与野兽》的剧情并没有完全跳出贵族故事的藩篱,但曲折的情节设置和“野兽”这一极具个性的形象设置却使影片增添了传奇色彩,开启了不同于美国动画电影中传统贵族爱情故事的爱之篇章。同样讲述美女与兽之间爱情故事的影片《怪物史莱克》上映于新世纪之初,这部影片创造了近2.7亿美元的票房纪录,其后续拍摄了三部续集,从接受美学的角度展现出这一系列影片备受欢迎的程度。与《美女与野兽》不同的是,《怪物史莱克》中男女主人公的形象设置并不完美,甚至可以说是丑陋和怪异的,从这一层面来说,这部影片已完全打破了美国动画电影中传统贵族爱情故事中的人物形象设置。影片中的男主人公史莱克是一个彻头彻尾的怪物,奇怪丑陋的长相使史莱克养成了孤僻的个性,独自生活在森林之中。史莱克平静的生活被一个暴君打破,暴君不仅侵占了童话王国,还霸占了王国的公主。为了夺回自己长久以来的生存之地,史莱克踏上了与暴君对峙并拯救公主菲奥娜的征程。在拯救菲奥娜的过程中,史莱克逐渐地爱上了美丽的公主,但公主期望前来拯救自己的是英俊的骑士,对史莱克的骇人形象十分失望。从这一情节设置来看,美国动画电影中的传奇爱情故事不再像传统的贵族爱情故事一样讲述着一见钟情的爱情,而是更具现实感地呈现出了情感滋生的过程。最终,美丽的菲奥娜公主甘愿变成与史莱克一样又胖又丑的怪物,幸福地生活在由史莱克夺回的森林和王国之中。可以说,正是这种完全有悖传统的形象设置和独具匠心的故事情节设置,使《怪物史莱克》中的爱情故事更具吸引力,从而创造了票房奇迹。
三、美国动画电影中的民间爱情故事
就美国动画电影发展历史而言,一直存在着许多改编剧本,而改编的对象往往是童话故事或儿童读物,很少涉及严肃的悲剧著作,而影片《钟楼驼侠》则自《巴黎圣母院》中汲取灵感,大胆地进行了改编。影片的主人公是加西莫多,但主要的爱情故事却是在爱丝梅拉达和菲比斯之间展开的,同时,对于这三位主人公的形象设置都具有很大的创新性。女主人公爱丝梅拉达不仅美丽而善良,而且十分勇敢,在众人嘲笑加西莫多的丑陋形象时,她能够仗义执言;在卫队长菲比斯身处险境时,爱丝梅拉达又英勇地从水中救起了菲比斯。影片中的男主人公菲比斯是一位英勇而富有博爱心理的形象,他不仅掩护爱丝梅拉达从圣母院逃脱,还与加西莫多共同逃脱恶人浮罗诺的追捕,在影片的结尾同样善良而勇敢的爱丝梅拉达和菲比斯终成眷侣,展现了一段平凡而美好的爱情故事。在《钟楼驼侠》上映后不久,同样书写民间爱情故事的影片《花木兰》上映,在北美及中国等地区均反响良好。在影片《花木兰》中,我们看到的是替父从军的花木兰与少将军李翔之间的爱情故事,二人从战友变为情侣的过程伴随着硝烟与生死,正是这些生死考验使木兰与李翔之间建立了真挚而坚定的情谊。事实上,动画影片《花木兰》虽然是以中国历史故事中的花木兰将军为原型进行的创作,但在人物设置和情节安排方面却与真实历史有很大的差别,从这部影片中我们能够看到的不仅是替父从军的忠孝木兰,还看到了勇于追寻真爱的新女性形象。
[参考文献]
[1][美]罗伯特·考克尔.电影的形式与文化[M].郭青春,译.北京:北京大学出版社,2004:134.
[2]蔡志军.从《白雪公主》故事的历史演变看迪斯尼动画模式的现代转型[J].社会科学论坛,2007(24).
[3]王建陵.杂糅与全球化文化生产:以迪斯尼动画为例[J].东华大学学报(社会科学版),2008(04).