关于音乐的作文

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇关于音乐的作文范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

关于音乐的作文范文第1篇

先有王菲的那盘带子，虽已过去多时，里面的歌仍是喜爱。还很清楚地记得初听《蝴蝶》和《当时的月亮》时的震惊，或许是之前从未认真听过王菲的缘故。确实原因也并不很清楚，可能那时还不明白，在突然之间发现自己明白了从前不明白的一些事情，是时光作用的结果吧，我想。

其实音乐是很怀旧的东西。

那天在街上，一个人随随便便漫无目的地到处看，当时霓虹错落，人声鼎沸，人世的气息浓郁可闻，我好象被人群推着走一样。直到无意间看见一间小店，很别致盎然的那一类。推门走进去，那扇木制小门在身后轻轻吱呀一声合上来，就在同时，一支熟悉的旋律扑面而来，一些记忆如跳跃的音符慌慌张张地跳到脑海里。是那首很简单的小步舞曲，是的，我对自己说。是它。于是不由自主地想起似乎很遥远的童年那个黄昏，幼年的我坐在窗下，努力想使面前谱上的小小豆芽唱出它该唱的音。旋律断断续续一如当时小小的我不耐烦得欲泣的心，窗外夕阳美得惊人。画面定格的那瞬间突然很没有理由地眼泪已满眶，想起上次听见这首歌应是在八年前，匆匆忙忙地八年，过了好象没有过似的，速度快得吓人。而如今的我站在八年的这端，任凭那种凉凉的感觉一点一点浮上来，浸着凉凉的泪水。

我想我是没有忘掉当时听着的音乐是谁唱的，也还记得钢琴旁那个悠闲的黄昏，只是没有人告诉我如果真的没有分别的话，究竟会怎样。

渐渐地中文歌少听了，除了少数几张，其余的都是从网上下载MP3，就听主打而已。再后来，连那个什么人出了什么新歌也不是很知道，就在身边的人一直往前走往前找新歌时，我却开始满街疯狂地找旧曲，旧的曲子能很轻易地让我找到当年自己收藏的感动。因为那时候，一些不经意的往事常在不经意之间被封存于音乐之中，如果我现在去翻它，便会找出一些久远的事情来，许多事情，完整的或是不完整的，有的只是一个小小的片段，甚至是一刹那间的触动，就会这样被翻出来，在某一个未知的时刻，然后再让我以完全不同的心境去体验。

于是发现，回忆就这样沉淀了，往事就这样流逝了，不知不觉的一段时间后，日子过去，人也长大，而回首的时候，微笑总也在场。

那天整理橱桌时，无意中发现旧时的琴谱，想起当年那个因为凑不出曲子而气得眼泪直流的小女孩，嘴角就忍不住挂上一丝微笑。原以为记忆已经叠上一层又一层的灰尘，但仅仅是一个音符的触动，就发现那架黑色钢琴依旧盖着那方琴布，依旧放置于墙角，窗外的斜阳依旧是半挂半落，一切在昏黄的暮蔼中展现出一种永不褪色永不改变永远无法企及的美丽。

墙角的那架钢琴对我而言其实不仅仅是一台乐器，它联系着我的童年与现在，联系着回忆与现实，在几乎什么都已改变的如今给我以真诚和感动，在热闹的世界里给我以清凉和冷静。

关于音乐的作文范文第2篇

许嵩，曾经为了他的医学梦而考上了安徽医科大。后来，上天眷顾了这位才子，他开始追求音乐。2005年，他在网络上了歌曲，从此，他开始创作音乐，凭着自己的实力开始筹备专辑。2009年冬天，曾经的网络红人终于成为了一名歌手。

如果说许嵩的实力很棒，那么他的人气就更加的高人一等了。许嵩的知名度不是靠商家宣传出来的，而是靠他的粉丝“V迷”口口相传出来的。所以许嵩成为歌手排行榜第一，也是当之无愧的。

许嵩的“才”也是名副其实的。下面让我来列举几条：1、许嵩曾在全国网页设计大赛中，获得了安徽赛区的第一名。2、许嵩曾在《意林》、《儿童文学》上发表过文章。3、许嵩的作文《把酒窝当作伤痕》曾为某地考试的阅读理解题。4、……

关于许嵩，我都已经无法用敬佩来赞扬了。但是，人人都有遇到挫折的时候，才子许嵩也是如此。

许嵩创作音乐的想法很简单，只是自己喜欢才去做。他不签唱片公司，不入娱乐圈，为人很低调。这使得有许多人不理解他。为此，许嵩在博客上写道：“喜欢我的音乐的人，能产生共鸣就听一下，不喜欢，也不会强求。”

我喜欢许嵩的生活态度，认真的创造出自己的音乐，认真的对待每一个“嵩鼠”。这样简单的一个人，不会为商家利益作主，不会去和那些纷纷扰扰打交道。许嵩身上的这些品质，无论怎么说，都是那么值得我们“V迷”欣赏和尊重的。

关于音乐的作文范文第3篇

“诗歌与音乐的关系”，这句话的意思大家都明白，但是，“诗歌”这个词语中本身就包含了“音乐”，所以这个提法是不是可以修正一下？或者可以说：“诗歌中诗与乐的关系”，或者直接说：“诗与乐的关系”。我个人则习惯于分为两句来说，一句是：“歌唱中‘文’与‘乐’的关系”——歌唱，就是“文”与“乐”的结合；再一句是：“韵文与音乐的关系”——虽然任何韵文（甚至散文）都可以付诸歌唱，但是在现实中，是有一些韵文体裁及作品并不为歌唱而写作。

我读过一些有关的文著，参加过多次有关的学术会，可以说，都是这个内容即探讨“韵文与音乐的关系”；相应地，所有这些文著的作者、这些学术会的发起者主持者和几乎全部的参加者都是“文界”的学者。譬如关于所谓“声诗”、关于“词与音乐的关系”等，都是文界人士提出并予以研究的。这个课题，当然不只对于文界，同样地也应对于乐界。音乐界，也有研究“乐”与“文”的关系的，但主要是在今天创作歌曲时“音乐形象”与“歌词意境”或“旋律”与“语音”的关系之类；很少进入到像文界研究“文、乐关系”的广度和深度，至少没有充分展开我国民族音乐与传统韵文之间的关系的研究。

出现这个现象也是自然的。我国是“诗文之邦”，几千年来，民族传统韵文发展的高度和深度，远胜于音乐——这是我国与外国譬如欧洲诸国很不同的历史实际。也许只消看一个现象就可明白大概：歌唱是“文、乐”的结合，在我国是把其中的“乐”遗（忘、舍）弃了而成为留传千古的“（韵）文”——“诗”、骚、赋、乐府、诗、词、（南北）曲等；而欧洲诸国呢？则可以将歌唱中的“文（词）”丢在一边而把其中的“乐”独立出来成为器乐曲（这种情形只出现于我国的“琴”，但是，琴恰恰不在我们研究范围之内）。在我国，韵文形成有如上所述的众多文体的篇章构成和句式、格律结构；音乐呢？似乎从未产生过“乐体”、“乐式”的观念（古代没有）；而欧洲恰相反，乐体、乐式，从乐句、乐段、和声、对位到乐章、乐曲、交响曲、歌剧等，规范而且完整，而其“文（词）”呢？除所谓“十四行诗”之外，他们的韵文是没有（形成）确定、规范的“文体”的。是不是这样呢？

近年来，研究界有一种说法，谓：我国文体的发展（如词）是由音乐的体式决定的，说词是“按乐谱填辞”的“音乐文学”，词体的构成是：“依曲定体、依乐段定片、按曲拍为句、据腔押韵、审音用字”云云，这种事是绝对没有也不可能有的。即以宋代而言，词人数以千计、词作数以万计，当然全是“文”作；“乐”呢？除了姜白石在其十几首“自度曲”词作文字边上有不完整（又不知道在流传过程中有没有抄错）的乐音符号之外，一个音都没有留下来。

而那些“自度曲”，姜白石老先生自己说了，是他“初率意为长短句，然后协以律”而成词（再然后才有那些乐音）的，哪有先有“乐谱”然后“填辞”的事呢？因为不可能。

事实是，无论在历史上以至今日，我国各种体裁、体式歌唱中的“文”与“乐”的关系，总体上是：“文”为主，“乐”为从。稍微具体些说，是四条： 转贴于

一、以文的篇、章为乐的篇、章；

二、以文的“韵（断）”处为乐中的“住”——约略相当于今称的“乐段”；

三、以文的“句（断）”处为乐中的“顿”——约略相当今称的“乐句”；

四、以文句中的“步节”为乐句中“乐节”组合的疾徐促疏；

以上四条，罕有例外，在这四条的前提下，在具体的文辞、句字与乐音旋律如何结合的关系上，则可大分为两类：

一类是：以稳定的或基本稳定的旋律（我称之为“定腔”）敷唱各种不拘平仄声调的文辞；

一类是：以文辞句字的字读语音的平仄声调化为乐音进行，构成旋律；前者我称之为“以腔传辞”，典型的是“段谱体分节歌”，如众多的“民歌、小调”及现今的创作歌曲。如《兰花花》可以用完全或基本相同的旋律去唱“青线线那个兰线线，兰个英英地采”和“你要死来就早早死”。

后者，我称之为“依字声行腔”，典型的是“曲唱”，如《牡丹亭·游园》〔皂罗袍〕首句：“原来姹紫嫣红开遍”，其音乐必须按诸字声“阳平／、阳平／、去∧、上∨、阴平—、阳平／、阴平—、去∧”的起伏化为乐音旋律进行组成唱腔。

关于音乐的作文范文第4篇

“诗歌与音乐的关系”，这句话的意思大家都明白，但是，“诗歌”这个词语中本身就包含了“音乐”，所以这个提法是不是可以修正一下？或者可以说：“诗歌中诗与乐的关系”，或者直接说：“诗与乐的关系”。我个人则习惯于分为两句来说，一句是：“歌唱中‘文’与‘乐’的关系”——歌唱，就是“文”与“乐”的结合；再一句是：“韵文与音乐的关系”——虽然任何韵文（甚至散文）都可以付诸歌唱，但是在现实中，是有一些韵文体裁及作品并不为歌唱而写作。

我读过一些有关的文著，参加过多次有关的学术会，可以说，都是这个内容即探讨“韵文与音乐的关系”；相应地，所有这些文著的作者、这些学术会的发起者主持者和几乎全部的参加者都是“文界”的学者。譬如关于所谓“声诗”、关于“词与音乐的关系”等，都是文界人士提出并予以研究的。这个课题，当然不只对于文界，同样地也应对于乐界。音乐界，也有研究“乐”与“文”的关系的，但主要是在今天创作歌曲时“音乐形象”与“歌词意境”或“旋律”与“语音”的关系之类；很少进入到像文界研究“文、乐关系”的广度和深度，至少没有充分展开我国民族音乐与传统韵文之间的关系的研究。

出现这个现象也是自然的。我国是“诗文之邦”，几千年来，民族传统韵文发展的高度和深度，远胜于音乐——这是我国与外国譬如欧洲诸国很不同的历史实际。也许只消看一个现象就可明白大概：歌唱是“文、乐”的结合，在我国是把其中的“乐”遗（忘、舍）弃了而成为留传千古的“（韵）文”——“诗”、骚、赋、乐府、诗、词、（南北）曲等；而欧洲诸国呢？则可以将歌唱中的“文（词）”丢在一边而把其中的“乐”独立出来成为器乐曲（这种情形只出现于我国的“琴”，但是，琴恰恰不在我们研究范围之内）。在我国，韵文形成有如上所述的众多文体的篇章构成和句式、格律结构；音乐呢？似乎从未产生过“乐体”、“乐式”的观念（古代没有）；而欧洲恰相反，乐体、乐式，从乐句、乐段、和声、对位到乐章、乐曲、交响曲、歌剧等，规范而且完整，而其“文（词）”呢？除所谓“十四行诗”之外，他们的韵文是没有（形成）确定、规范的“文体”的。是不是这样呢？

近年来，研究界有一种说法，谓：我国文体的发展（如词）是由音乐的体式决定的，说词是“按乐谱填辞”的“音乐文学”，词体的构成是：“依曲定体、依乐段定片、按曲拍为句、据腔押韵、审音用字”云云，这种事是绝对没有也不可能有的。即以宋代而言，词人数以千计、词作数以万计，当然全是“文”作；“乐”呢？除了姜白石在其十几首“自度曲”词作文字边上有不完整（又不知道在流传过程中有没有抄错）的乐音符号之外，一个音都没有留下来。而那些“自度曲”，姜白石老先生自己说了，是他“初率意为长短句，然后协以律”而成词（再然后才有那些乐音）的，哪有先有“乐谱”然后“填辞”的事呢？因为不可能。

事实是，无论在历史上以至今日，我国各种体裁、体式歌唱中的“文”与“乐”的关系，总体上是：“文”为主，“乐”为从。稍微具体些说，是四条：

一、以文的篇、章为乐的篇、章；

二、以文的“韵（断）”处为乐中的“住”——约略相当于今称的“乐段”；

三、以文的“句（断）”处为乐中的“顿”——约略相当今称的“乐句”；

四、以文句中的“步节”为乐句中“乐节”组合的疾徐促疏；

以上四条，罕有例外，在这四条的前提下，在具体的文辞、句字与乐音旋律如何结合的关系上，则可大分为两类：

一类是：以稳定的或基本稳定的旋律（我称之为“定腔”）敷唱各种不拘平仄声调的文辞；

一类是：以文辞句字的字读语音的平仄声调化为乐音进行，构成旋律；

前者我称之为“以腔传辞”，典型的是“段谱体分节歌”，如众多的“民歌、小调”及现今的创作歌曲。如《兰花花》可以用完全或基本相同的旋律去唱“青线线那个兰线线，兰个英英地采”和“你要死来就早早死”。

后者，我称之为“依字声行腔”，典型的是“曲唱”，如《牡丹亭·游园》［皂罗袍］首句：“原来姹紫嫣红开遍”，其音乐必须按诸字声“阳平／、阳平／、去∧、上∨、阴平—、阳平／、阴平—、去∧”的起伏化为乐音旋律进行组成唱腔。

关于音乐的作文范文第5篇

（1）硬套作文模版，机械化背诵作文。学生为了在短时间取得较高的作文成绩，进行大面积地背诵模版和优秀作文，在写作过程中硬性地进行嵌套相关内容。

（2）畏惧作文。根据一项关于初中生作文兴趣调查显示，相当一部分学生对作文产生畏惧，害怕写作，这些都是由于教师未能采取有效的写作引导造成的。

（3）注重作文成绩。我国应试教育强调考试试卷得分，作文的成绩也成了决定学生写作能力的指标，甚至将成绩作为评价学生学习能力的标准，这些都忽略教育最根本的意义，影响了学生写作思维的发展。

因此，采取“以情带理”教法才能帮助学生找到写作的意义，发自内心的写作。“以情带理”教法是以培养学生的基本作文素质为主，进行作文教学为辅。该教学方式不同于传统作文的教学形式，更突出从思想上提高学生的作文能力，解决了传统机械式作文教学的问题。在课堂上的主要教法如下：

一、开拓学生眼界，灌输新的文化思想

在进行作文写作中，很多同学缺乏基本素材，这正是由学生眼界狭隘产生的。教师在作文课堂上要提供良好的知识窗口，让学生能够接触到最有感染力的素材。具体措施包括：

1.讲解文化典故和名人事迹。初中作文对于学生语文涵养有着严格要求，教师向学生讲解文化典故能够帮助学生融入到语文文化氛围中，写作的语言也会愈加有文采。并且，所讲解的名人事迹能够起到良好的德育，让学生树立基本的道德观，在作文写作中能把握住文章的主题。

2.向学生展示更多的传统艺术和文化。我国传统文化博大精深，包含着丰富的哲理和思想，这些都是最合适的作文素材。例如，向学生展示我国的“茶道”文化，能够从品茶轻易转到体味人生，对于拓展学生眼界有着重要的作用。

3.提供学生接触音乐文化机会。音乐影响着个人情操，作为现代中学生应具备综合素质，接触音乐文化并了解音乐的背景，能够大幅提高学生的思维层次。在课堂上，教师可以通过播放经典音乐，让学生凭想像力写出心得体会。

二、锻炼学生逻辑分析和思考力

作文写作要求学生应用最精炼的语言表达出自己的真情实感，这就需要学生具有敏锐的思考力。锻炼学生的思考力也就是增强其理解、分析和解决问题能力。教师可以通过提供学生分析材料，让学生根据逻辑判断、推理，得出材料的阅读心得。其中，所供学生分析的材料应以情感和有寓意的故事为主，教师应把握好讲解尺度，能够引导学生思考，但不能一味要求学生接受固定答案。采取的形式可以为学生小组自由讨论和辩论，让学生在讨论和辩论过程中形成自己的观点，也就使学生在写作中有明显的个人观点，写的作文具有明确的主题。

三、帮助学生养成读好书的习惯

“以情带理”需要学生具备丰富的感情，能够在写作过程中以“小情带大理”。广泛地阅读图书，让学生形成写读书笔记的习惯，将在阅读后的感受整理成文，不断地积累其感情创作能力。教师应为学生挑选阅读书籍的题材，以生活哲理类为主，让学生能够在图书中认识自己，在作文写作中展露丰富的情感。虽然教师要求学生读书在课后完成，但课堂上教师也应提供读书方法，指导学生能够获得教益，提升自身阅读能力。

四、开放式的作文写作环境

“以情带理”的作文教法典型特征就是能够调动学生主动写作的积极性，让学生爱写作、想写作，形成良好的写作习惯。教师在课堂上应提供开放式的作文写作环境，其主要内容如下：

1.突破传统写作模式束缚。教师在作文教学中切忌以固定的题目进行讲解，这些教学内容会导致学生对写作的抵制。由于作文需要书写的字数较多，若学生不能发自内心展示个人思想，很容易对作文产生厌倦。因此，采取新形式的教学内容，在课堂上促进教师和学生，学生和学生的交流，在沟通过程中进行基本知识的教学。

2.构建合理的作文评价体系。传统作文采取打分的形式，以数字来标记学生作文水平的高低，这种方式影响了学生作文的积极性，尤其是在年级较低的学生中。弱化作文等级概念，采用以激励为主，客观地对学生作文进行评价，指出学生写作的闪亮点和不足之处。

初中“以情带理”的作文教法能够突破传统教法的局限，解决学生写作的困惑。“以情带理”的作文教法不支持机械式的背诵，而是从学生本身情感素质进行引导，能够从本源上提高学生的写作能力，并使学生主动地进行写作，形成良好的写作习惯。

参考文献：

[1]陆丽华.中学作文教学浅谈[J].文教资料，2011，（04）.

[2]黄秋.新课标下初中作文教学的实践探索[J].新课程研究（基础教育）， 2010，（07）.