小荷才露尖尖角全诗

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇小荷才露尖尖角全诗范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

小荷才露尖尖角全诗范文第1篇

夏天，有些已经长得比较大的荷叶，柄已经变粗，上面还长满了小毛刺，因为夏天是蚊虫多发季，为了不让它们水下的幼虫把柄咬断，所以才在柄上披了一层“盔甲”。他们的叶子其实是卷起来的，这让我想起一句诗：小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。有没有蜻蜓呢？正想着，突然有一只蜻蜓飞到了小叶子上，还有一只翠鸟停在了最大的那片荷叶上，这真是十全十美的活画呀！慢慢地，荷花又长了出来，它一开始是一个花苞，外面还裹着一层绿色的萼，它要在荷花没开的时候保护着花瓣。荷花苞渐渐地膨大了，把萼顶出来了！这时候，就该开花了，一朵朵娇艳的花朵绽放开来，有粉色的，有白色的，有红色的。粉色的花像一个个高贵的公主，白色的花看起来是那么神圣、那么纯洁，红色的花红的像火，使人惊心动魄，多么美丽的景观啊！

秋天，荷花池那里却不是单纯的萧瑟景象，是忧伤中透着美丽。荷花基本上都凋谢了，但还有一些晚开的荷花留着一半的花瓣。荷叶碧绿半黄，叶茎半干半脆，落英半浮半沉，浮萍半绿半红……有好多画家来这里写生，因为他们要的正是这独特的诗意。莲房开始膨胀了，变成莲蓬了。于是我就划着小船，到池中去摘莲蓬，那里面的莲子可好吃了，但你不能直接吃，保准会苦死你！莲子里面有一根绿色的芯，只要把它挖出来，吃起来就甘甜清凉。不过那根绿芯也不要作废，你可以拿它泡茶喝，苦苦的味道可以治百病。后来，我看到一些人挽起裤子，跳进池里去了。他们在干什么呢？原来，他们是去摘莲藕了，把莲藕洗净了，做成菜吃就很棒！

冬天，池上和往常一样结了冰，荷的所有部分都枯萎了，但有些枯叶还在冰面上坚守。乌鸦飞来了，在枯叶上落脚了，这景象里仍有着冷清的美，光滑干净的冰面，仿古颜色的枯叶，还有黑色的鸟儿，构成一幅绝美的水墨中国画。一切都是那么美好。不过不用担心荷花长不出来，掉落到池里的莲子正孕育着生机，水里还有一些藕等待着春天发芽呢！

杨晓辉点评：重复却不雷同，作文拿捏得很到位。例如，每段都写到了荷塘访客，春季是象征时令变化的燕子，夏日是增添画面色彩的翠鸟，秋天是画家，年终岁尾则是补足韵味的寒鸦。每段都写到了叶，但角度各不相同；每段都特意没有写水，但水的神韵却挥之不去。

小荷才露尖尖角全诗范文第2篇

内容摘要：在我国古代文学史上，叠字诗、叠字词、叠字曲不乏其例，读来一气盘旋，朗朗上口，百折千转，荡气回肠。叠字又称“重言”，即由两个相同的字组成的词语，运用叠字进行诗词创作是诗词常用的艺术手法之一。叠字有其独特的艺术魅力，虽然是两个字的重叠，却传达出了一种不尽的意味。无论是用来增强韵律，渲染气氛，刻画人物，描写事物，还是用来抒发深化情感，一经巧妙调遣，便美不胜收，魅力四射。

关键词：诗词 叠字 运用

一.运用叠字能够增强韵律

诗句中运用叠字手法，不仅形式整齐，语感和谐，悦耳动听，节律感强，增强旋律美，易诵易记。古诗中运用叠字，《诗经》中已滥觞。《文心雕龙·物色》盛誉《诗经》中的叠字用法：“写气图貌，既随物以宛转;属采附声，亦与心而徘徊。故灼灼状桃花之鲜，依依尽杨柳之貌，杲杲为日出之容，漉漉拟雨雪之状，喈喈逐黄鸟之声，喓喓学草虫之韵，……两字连形，并以少总多，情貌无遗矣。”如“桃之夭夭，灼灼其华”、“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏”、“其雨其雨，杲杲出日”等等，不胜枚举。其中，“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”(《采薇》)被称为《诗经》中最佳诗句之一。“依依”写出了柳树枝叶随风摇曳貌，“霏霏”写出了大雪纷飞貌。追昔抚今，触景生悲，久戍难归，忧心如焚。

杜甫《江畔独步寻花七绝句(其六)》：

黄四娘家花满蹊，千朵万朵压技低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

此诗三、四句中运用了双声词和叠字。“流连”和“自在”为双声词，“时时”和“恰恰”为叠字，这样处理，发表服务使上下两句形成对仗，使语意更强化，更生动，更能表达诗人迷恋在花、蝶之中。叠字“恰恰”还是一个象声词，可能正是流莺快意的鸣叫声，激起了杜甫的诗兴，所以才有这样一首美好的诗篇留给后人，名不见经传的黄四娘，也因此诗而名留千古。

再看崔颢的《黄鹤楼》：

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

这是一首在当时就广泛传诵的名作。其中的“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”等句用了叠字，“历历”是形容汉阳树的，“萋萋”是形容芳草的，说登上黄鹤楼一看，汉阳的树木清晰在望，鹦鹉洲上的芳草浓密茂盛。全诗情味深长，意境高远，形象鲜明，格调优美。而这两个叠字是起了很好的作用的，不仅增强了诗的抒情性、形象性，也增强了诗的音律美和修辞美。

二.运用叠字能够渲染气氛

古诗中运用叠字，能渲染气氛，创设一种意境，或美好动人，或凄凉悲哀，或自然写意，或豪迈壮观。如“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”(北朝民歌《敕勒歌》)叠字“苍苍”、“茫茫”的成功运用，从“天”与“野”的角度勾画了一幅迷人的辽阔草原的图画。而“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来”(黄巢《题》)中“飒飒”两字又写出了秋风的肃杀，秋景的悲凉。另外如“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”(晏殊)里，用“溶溶”描绘月色，烘托宁静美好的气氛，用“淡淡”形容春风，突显自然写意的春光。

三.运用叠词，有助于更好地刻画人物形象

《古诗十九首·青青河畔草》中，“青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手。昔为倡家女，今为荡子妇，荡子行不归，空床难独守。”诗的语言用了民歌中常用的叠词，而且一连用了六个，但是贴切而又生动。“青青”与“郁郁”，同是形容植物的生机畅茂，但“青青”重在色调，“郁郁”兼重意态，且二者互易不得。柳丝堆烟，方有“郁郁”之感，河边草色，伸展而去，是难成“郁郁”之态的，而如仅以“青青”状柳，亦不足尽其意态。“盈盈”、“皎皎”，都是写美人的风姿，而“盈盈”重在体态，“皎皎”重在风采，由“盈盈”而“皎皎”，才有如同明月从云层中步出那般由隐到显的感觉。“娥娥”与“纤”纤同是写其容色，而“娥娥”是大体的赞美，“纤纤”是细部的刻划，互易不得。六个叠字无一不切，由外围而中心，由总体而局部，由朦胧而清晰，烘托刻画了楼上女尽善尽美的形象，相当成功地刻画出一个容颜丰美、装饰艳丽的妇女形象。六个叠词声、形、两方面的结合，在叠词的单调中赋予了一种丰富的错落变化。这单调中的变化，正入神地传达出了女主人公孤独而耀目的形象，寂寞而烦扰的心声。

四.运用叠字能够绘景状物

叠字的一个重要功能是摹状。恰当地使用，有助于生动形象地描景状物，使语言具有生动性、形象性，从而增强语言的艺术表现力，达到情景交融、妙合无垠的境界。

首先，叠字摹声，使人如闻其声，有余韵不绝之妙。《诗经》中的叠字多用来状物拟声，如“关关”、“喈喈”、“嘤嘤”、“薨薨”，写虫叫;“蓁蓁”、“菁菁”，写树叶茂盛之貌;“浓浓”、“湛湛”，写露水甚多之状。

杜甫非常注意诗句的音韵和谐，所以杜甫的诗歌中大量使用了叠字，他的诗歌一千四百余首，用叠字修辞的诗有三百多首。明人杨慎在《升庵诗话》中说：“诗中叠字最难下，唯少陵用之独工。”叠字炼字炼句的难度很大，但是杜甫“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”，他能把叠字运用得天衣无缝，使其诗歌意象情趣横生，呈现出令人震撼的音意美。如杜甫的《登高》：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”。“萧萧”摹落叶飘坠之声，“滚滚”拟江水奔腾之势。“滚滚”虽说是拟状，但透过江水奔腾之状，读者自然会联想到它那震天动地的声响，因此，“滚滚”具有摹声的效果。落叶“萧萧”、江流“滚滚”的声响，与“无边”、“不尽”的描写结合起来，描绘出了一幅壮阔而悲凉的立体图景，极易触发读者联想的神经而“联类不穷”，使人感到诗韵不绝而玩味不已。

再如“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”(杨万里《小池》)用“尖尖”角来描写荷叶，把新荷刚出水面，小小蜻蜓已立于其上，蜻蜓荷叶相依相偎，充满生机的和谐景象描绘得形象而传神。又如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”《琵琶行》诗人用“嘈嘈”、“切切”状声，再加上“珠落玉盘”的形象比喻，使得琵琶女的乐律弦声仿佛弹奏在读者的耳畔。

其次，在诗歌中，景与情密不可分，而叠字的巧妙运用，使诗歌达到了情景交融的境界。欧阳修的《蝶恋花》词，写一位贵族深闺独守的孤独苦闷之情。开头几句是这样的：“庭院深深深几许?杨柳堆烟，帘幕无重数。”这几句词描写幽居的生活环境，用叠字“深深”形容闺阁深院，又以“深几许”的疑问形式极力强调庭院之深。这样，三个“深”字叠用，渲染了庭院幽深、清冷的意境，描写的虽然只是庭院，而幽居其中的孤寂、伤怀的形象十分鲜明，可谓景深、情深，情景交融，意境悠远。

五.运用叠字能够表情达意

运用叠字加强了语气，既可抒发强烈感情，也能寄托忧愁哀婉之情。在诗词中巧妙地运用叠字，有助于更好地表达思想感情。李清照的《声声慢》，历来受到人们的称赞和欣赏，词中连用七组叠字，“寻寻觅觅，冷冷清清”八个叠字，抒写出作者如有所思，若有所待，而终又恍有所失的心情。“凄凄惨惨戚戚”，是六个双声字，写尽词不达意人在黄昏梧桐细雨中如怨如慕，如泣如诉的天涯沦落之悲，也把词人那国破夫亡、愁苦忧伤的心情表达得淋漓尽致，产生了震撼人心的感染力量。14字叠韵一出，几乎关尽后代词人之口。难怪词人们和词评家们称它“创意出奇”(《鹤林玉露》)，“用字奇横”(《词律》)，“句法奇创”(《词微》)。

清代方有女词人双卿写了一首《凤凰台上忆吹箫》善可与之匹敌，词曰：“寸寸微云，丝丝残照，有无明灭难消。正断魂魂断，闪闪摇摇。望望山山水水，人去隐隐迢迢，从今后，酸酸楚楚，只似今宵。问天不应，看小小双卿，袅袅无聊。更见谁谁见，谁痛花娇。谁望欢欢喜喜，偷素粉写写描描。谁还管生生世世，夜夜朝朝。”全词用双字24叠，写尽自身凄凉，情哀词苦，怨而不怒，幽深婉曲。清代词论家陈延焯赞其“运以变化，不见痕迹”，又称“可谓广大神通矣，易安见之，亦当避席。”意为该词不仅不在李词之下，反倒略胜一筹。

综上所述，我国古代诗词中许多成功运用叠字手法的佳句。叠字艺术在诗词中运用得当，一定会为其添光增彩，很值得今人在阅读中仔细鉴赏，在写作中注意借鉴，其营造的艺术氛围和艺术魅力绝不可小觑!

小荷才露尖尖角全诗范文第3篇

【关键词】古典诗歌节奏；韵律意境

学习古典诗歌，可以通过对节奏和形象的感悟及体验来达到愉悦精神、陶冶情操的作用。在古代，诗词是用来吟唱的，虽然如今大部分曲调已佚失，可是作为歌词，其节奏韵律还有所保留。因此，教学时可以通过诵读来让学生感受诗歌的韵律美、理解诗歌的情感美。此处说的诵读不是随意而为的读，也不是限于读准字音的机械重复，而是要读准节奏，读出韵律，进而达到体悟感情。

一、教学生读准节奏

读准节奏前提是教学生划分节奏，通过语速快慢来感知诗情诗意。节奏快慢的划分，一般视作者情感的表达强弱而定，表现喜悦、高昂、欢快或愤怒、紧张、惊惧的情绪时，朗读的节奏较快；表现深思、痛苦、想念等情绪时，朗读的节奏就比较慢；而一般的叙述、描写、交代，朗读时保持中等的速度。如《琵琶行》中的第二诗段，我做了如是处理：

寻声/暗问/弹者/谁？琵琶/声停/欲-语-/迟-。

移船/相近/邀/相见，添酒/回灯/重/开宴。

千呼/万唤/始/出来，犹抱/琵琶，半-/遮----面-。

分析如下：“寻”、“问”、“移”、“添”、“回”、“开宴”、“呼”、“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。诗人运用想象（“欲语迟”）、夸张（“千呼万唤始出来”）和行动描写“犹抱琵琶半遮面”，精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。“寻”句，“移”句，“添”句，“千”句都应快读，以表达诗人的迫切心情。“欲语迟”、“半遮面”应用延长音，应慢读，以表示琵琶女的犹疑和顾虑。

二、教学生读出韵律

分析音律，标出轻重音节来渲泄情感。古典诗词特别是格律诗，讲究押韵、平仄。诗人在创作作品时，情感带动着语音，流传千古的诗歌作品一定是恰当体现了音义的完美和谐，它的韵律，不但表现了诗中的感情，且能铢两悉称地曲达情绪的转变。

如李白的《梦游天姥呤留别》，老师范读后，引导学生确定韵脚的位置，通过分析韵脚的平仄声韵来体味诗歌的韵律。具体分析如下：诗歌首先是以鱼部的仄声韵字“睹”领起全文的，婉转的上声引起人们对天姥山的向往；接着以“城、倾”文部阳声韵有力呼出雄浑的天姥山；再转“月”韵入支部的“溪、啼、梯、鸡”，平声韵和入声韵的交互使用，平声韵表现诗人为路旁的美景迷恋不舍，入声韵又表示赶路的迫切：紧接以“巅、烟”承“瞑”韵，舒缓蓄势，以待仙境出现，仙境既出，则用“摧、开、台”上平五微韵，渐开浩荡景象；仙人再现和梦乍醒时均用下平七阳韵连承，既有诗人的惊奇欣羡的内心活动。又表现了仙境来之快却去之瞬，令诗人叹息不已；再以微部韵的“水”韵照应同用微部韵描写的仙境美景，形成了强烈的对比，最后作者有阴声韵上平十三元的“颜”韵，尽吐心中的气闷，将诗歌推上了愤激的。通过韵律分析就是把住了诗歌本身的“气脉”，诵读时的轻重缓急，作者的情绪流动不就了然于胸了吗？

古典诗词诵读的轻重音节的标识，一般是凝重鲜明、表明情感态度的词，需重读；而含蓄深刻、耐人寻味的句子则需轻读。如《琵琶行》中的第二诗段首句“寻声”应轻出，表示情节由此开端；“暗”字轻声，表示诗人尚存顾虑的心绪。而“曲终收拨当心画，四弦一声如----裂一帛”后三字应重读，一字一顿，有力地表现琵琶女用激昂雄壮乐曲进行束尾。同时还要注意停顿，调整语气长短等。如此才能体现诗歌的情感跌宕，摇曳多姿之美。

三、教学生体会意境

古人有言曰：“立象以尽意”，象即客观的物象，它是为表现思想感情服务的。而诗歌中的形象往往被注入了作者的浓郁的情思，带有强烈的主观色彩，这也就是通常所谓的意象。丰富生动的意象经过诗人的妙笔，就会营造出种种令人心醉神迷意境。因此我们可以借助诗歌中的意象和意境，尤其是意境来挖掘和感悟诗歌的美。

教学中固然要理解诗意，这当然包括对词义句意的解释梳理，但分析不能过于理性，否则就会流于琐碎，解掉诗歌的神韵。“倾国宜通体，谁来独赏眉？”要使学生感受到美，就必须保持诗歌意境的完整性。具体方法如下：

1、风景再造法

所谓风景再造，即学生根据作者的描述，动用自己已有的经验积累，启用自己的再造想象能力，用另一种方式展示自己对诗歌的理解。写景抒情类的诗歌，可将其改成一则优美的散文，如王维的《过故人庄》，辛弃疾的《清平乐.茅檐低小》等。情节性强的诗歌可改成一出小短剧，如杜甫的《石壕吏》、乐府歌辞《陌上桑》等。

2.创设意境法

古典诗歌有优美的意境。教学中，我有意识地引导学生再现诗歌的意境。比如《天净沙秋思》典型地体现了意境美这一特色。在教学中我引导学生先找出全诗的意象，这不难找出，我又引导学生：作者是用什么把这九个意象串联起来的？学生通过思考得出：是用一种情即游子的羁旅愁情作为线索把它们串起来的。我又进一步地启发：这九个意象通过情感的串联，就组成一幅非常美的图画，也就是本诗的意境。请同学们用诗化的语言，把本诗的意境再现出来。学生沉浸在这首诗的氛围之中，并用自己的语言把诗的意境表达了出来。在此过程中，学生对诗歌中所蕴蓄的情感就会有较为深切的体验。

四、教学生感受画面

宋代著名文学家苏轼在评论唐代大诗人、画家王维（摩诘）的《蓝田烟雨图》时说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”可见诗与画是有共同点的。

小荷才露尖尖角全诗范文第4篇

【关键词】诗歌鉴赏；表现手法

近几年常见的表现手法：烘托、衬托（正衬或反衬）、抑扬、照应、正侧、象征、对比、对照、虚实结合、运用典故、直抒胸臆、借景抒情、托物言志、借古讽今、动静结合、以小见大、开门见山、含蓄蕴藉等。下面就其中的几点发表粗浅的见解。

（1）烘托。烘托属侧面描写，原是国画的一种画法，后用于写作技法，指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。此种手法常与渲染手法结合起来使用，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情。苏轼在《念奴娇·赤壁怀古》中所要塑造的人物形象是周瑜，作者却从“千古风流人物”说起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的地位。

（2）衬托。衬托是烘托的一种，指的是为了使事物的特色突出，用另一些事物放在一起来陪衬或对照。衬托手法又分两种：一种是正衬（陪衬），一种是反衬。正衬是用相同的东西来衬托，如白居易的《长恨歌》，写杨贵妃“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，以美衬美；“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》）这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。反衬是用相反的东西来衬托，有以动衬静，以美衬丑，以乐衬苦等。如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，“僧敲月下门”等都是以闹衬静。

（3）以乐景写哀情。属反衬手法的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。如欧阳修的《踏莎行》“草薰风暖摇征辔，离愁渐远渐无穷”，以散发芳香的青草与和暖的春风这种乐景反衬词人无穷的离愁别绪这一哀情。又如李煜的《望江南》“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风”，昔日游上苑时的热闹与美好正显示了今日处境的凄凉。

（4）抑扬。指的是在褒贬人、事、物的时候，为了使人信服，或预先防止别人的反驳，常对要褒的先写其不足，对要贬的先写其长处，这种手法就是抑扬。如 “闺中不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄《闺怨》） 这首诗采用先扬后抑的手法，先写“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对情绪微妙变化的刻画，深刻表现了因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

（5）虚实结合。是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。……”（柳永《雨霖铃》）上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致写出了离别的依依不舍。

（6）直接抒情。也称直抒胸臆，是一种不要任何“附着物”，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。如苏轼的《江城子》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤城，无处话凄凉。”作者的感情如江河直下，直抒对亡妻的怀念之情。“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”（王之涣《登鹳雀楼》）前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。

（7）间接抒情。包括借景抒情、借物抒情、托物言志和寓情于景（或物）、情景交融。借景抒情是作者通过对某种景物的描写来抒发感情的抒情方式。借物抒情或托物言志（象征）就是作者在对某种客观事物有所感触时把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此事物中，通过对事物的描写和叙述来抒发感情、表达志向和意愿的一种抒情方式。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、细雨、微草等等都是诗人常常借以抒情言志的对象。寓情于景（或物）、情景交融这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情。如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景中包含着作者对春雨的“喜悦”之情。

（8）以景结情。诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。如王勃的《山中》：“长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。”最后两句写山上望见实景，映衬一二句之情，以景寓情，用秋风萧瑟，黄叶飘飞来衬托自己的悲苦。

（9）动静结合。指在诗中诗人、事、景的动静有机地结合起来描写的一种手法。如杜甫的《绝句》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗的尾句与第三句动态的飞燕相对照，动静相间，相映成趣。

（10）以小见大。指写的是小题材反映的是大问题的一种写法。如司空曙的《江春即事》：“钓罢归来不系船，江春月落正堪眠。纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。”全诗以小见大，通过“不系船”这样一件小事，表现江村宁静幽美的自然环境和主人公悠闲安逸的情调。我们透过诗的画面和形象感受到的是一种单纯朴实的社会生活。

（11）托物言志，指的是诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用象征、兴寄等手法，把自己的某种理想和人格融于某种具体事物的一类诗歌。“情”、“志”的区别：在诗歌里，“情”就是我们平时说的喜、怒、忧、思、悲、恐、惊，一般都是通过景物描写表达出来的；“志”就是我们平时说的理想、抱负、情操、品格等，一般都是通过对物的描写表达出来的。例如，宋人杨万里“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”抒发了作者热爱生活及对新事物的喜爱之情，元人王冕《墨梅》“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”，是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，属于言志。

此外，常用的表现手法还有象征 对比，寓褒于贬 明褒实贬，欲擒故纵 言此意彼 意在言外 画龙点睛等手法。

参考文献：

小荷才露尖尖角全诗范文第5篇

师：今天，我们一起学习南宋诗人杨万里的一首诗――《晓出净慈寺送林子方》。

师： 谁来读读题目？（出示：晓出 | 净慈寺 | 送 | 林子方）一起读课题。

师：从题目中，你知道了

什么？

生：从“晓”字中可以看出时间是在早晨。

生：我知道送别的地点是在净慈寺。

生：我知道是杨万里送别他的好朋友林子方。

师：谁能连起来说一说题目的意思？

（生用自己的语言说题目的意思。）

师：题目中有一个“送”字，你猜猜这首诗可能会写些

什么？

生：朋友之间送别时的难舍难分。

生：送别之时朋友之间的互相祝福。

生：要再三嘱咐朋友多多

保重。

师：杨万里在这首诗中写了些什么呢？读了这首诗你就明

白了。

二、诵读古诗，感受音律美

（屏幕出示学习提示，生自读学习。）

诵读古诗，感受韵律美

1.反复朗读古诗，读正确，读流利，读出古诗的节奏。

2.组内轮流朗读古诗，根据注释，说说诗句的意思。

3.全班交流。

师：古诗会读了吗？哪一组谁来试试？

（一组学生展示朗读）

师：能读准字音，读通诗句，真不错。古诗有它自己的节奏和味道，你能根据提示读出古诗的节奏吗？谁来读一读？

师：节奏读出来了，怎么才能读出诗的味道呢？你们听――（师播放古诗朗诵录音）。

师：你们也想读出古诗的味道吗？自己练一练。

师：哪一组来展示？

（一组学生展示朗读）

师：他们读得怎么样？你发现了什么？

生：他们读得不错，“中，同，红” 三个字押韵，韵母都是ong。

师：这三个字读起来很顺口，咱们一起来试一试。

（生齐读古诗）

师：诗的韵味越来越浓了，诗句的意思明白了吗？谁来说一说？

（生说诗句的意思 ）

【评析：阅读教学坚持“以读为本”，学生根据朗读的要求拾级而上，从读正确到读流利，最后读出古诗的节奏，体现了读的层次性指导。教学活动紧紧围绕语言展开，学生真正读书，体现了真学的过程，促进了学生对文本的整体感知。教师的范读，为学生的朗读引路，为学生品味语言、积累与运用语言作铺垫，学生在朗读中不知不觉地进入诗的意境。】

三、品读诗句，欣赏别样景

师：同学们，人们都说“诗中有画，画中有诗”， 诗人杨万里随同友人走出净慈寺，看到一幅怎样的景象呢？下面我们就来品读诗句，欣赏西湖别样的美景。

（屏幕出示学习提示，生自读学习。）

品读诗句，欣赏别样景

1. 自由朗读古诗，找出描写西湖风光的诗句，哪些地方让你感受到西湖的美？

2.组内朗诵诗句，说说自己的感受。

3.展示汇报。

师：哪些地方让你感受到西湖的美？

（一组学生汇报感受）

师：“无穷碧”是怎样的

绿呢？

生：特别特别的绿，绿得

发亮。

生：一望无际的绿色。

生：一片绿色，仿佛一片绿的海洋。

生：满眼都是绿色，一碧

千里。

师：“无穷碧”为什么不用“无穷绿”？

生：无穷绿只是很绿，无穷碧让人感觉绿得发亮，绿色有变化，有的嫩绿，有的浅绿，有的翠绿，有的浓绿。

师：这“无穷碧”的荷叶给你什么感觉？

生：像给西湖铺上了一层绿地毯。

生：荷叶像一把把撑开的

绿伞。

生：那碧绿的荷叶，像女孩的绿裙子。

师：谁能把这翠滴的荷叶读出来？（板书：无穷碧）

师：“接天莲叶无穷碧”又是怎样的情景呢？

师：你眼睛往前看，看到的是……（莲叶）再往远处看……（还是莲叶）往天边看，那与天相接的地方还是――荷叶，真是――接天莲叶无穷碧。

师：满湖的荷叶，无边无际，能读出这种感觉吗？

（生练习朗读）

师：多么壮观啊！满眼的绿色，远远地伸向天边，与蓝天相接！大家一起读！

（生齐读）

师：荷花美在哪儿呢？

生：荷花特别的红。（板书：别样红）

师：究竟红得怎么样呢？ （配乐播放荷花图片）荷花红得怎样？

生：像火一样热烈。

生：红得娇艳，像小女孩的脸蛋。

生：红得像太阳。

师：像太阳一样朝气蓬勃。

师：这荷花为什么这么红？

生：我从题目中的“晓”知道这是早晨的太阳，阳光不像中午的那么强烈，早晨的阳光非常柔和，所以照在荷花上，荷花特别红艳。

生：还有什么原因，联系上一句看看！

生：有莲叶的映衬，显得特别红。

师：六月，正是荷花开得最旺盛的时候，所以它开得这么红艳，这么生机勃勃。

师：眼前的景色美，诗人描写的语言更美，同桌二人合作

读读。

（生二人对读：碧，无穷碧，莲叶无穷碧，接天莲叶无穷碧。

红，别样红，荷花别样红，映日荷花别样红。）

师：你们听了有什么感受？

生：我觉得非常对称，读起来朗朗上口。

生：我觉得一碧一红，颜色非常美丽。

师：是啊，莲叶清新碧绿、荷花娇艳妩媚，对比多么强烈，能把这种感觉读出来吗？

（生有感情地朗读）

师：杨万里在《小池》这首诗中也描写过荷花，还记得那两行诗吗？

生：（齐背）小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

师：（出示荷花的图片）荷花是什么样儿的？美在哪儿？

生：荷花含苞欲放，像害羞的小姑娘。

生：我觉得荷花小巧玲珑，非常精致。

师：这首诗中描写的荷花美在哪儿呢？

生：这首诗描写了满池的荷花荷叶，非常壮观。

师：这满湖的绿叶，这别样红的荷花，多壮观啊！你能读出这种美吗？

【评析：教学过程体现了“简简单单教语文，真真正正学语言”的教学思想，教师创设情境，让学生直观地感受到“无穷碧”“别样红”，感受语言的对仗美，通过朗读和对比品析，感受到荷花的壮美，学生慢慢地“品”出古诗深远的意境。】

四、想象画面，感悟别样情

（屏幕出示学习提示，生自读学习。）

学习提示：看到眼前的美景，诗人发出了怎样的赞叹？你读到一份怎样的情？

师：看到眼前的美景，诗人发出了怎样的赞叹？

生：毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

师：如果加上一个语气词深情地赞叹一下，你会吗？

生：啊，毕竟西湖六月中，风光不与四时同！

生：哇，毕竟西湖六月中，风光不与四时同！

生：毕竟西湖六月中，风光不与四时同呀！

师：在这如诗如画的六月，诗人送别好友，他要抒发内心怎样的感情呢？

生：朋友之间的依依不舍

之情。

生：朋友即将远行，对朋友的祝福之情。

生：心里为朋友的离开而感到难过。

师：假如你就是杨万里，心里有什么话要对好朋友说？（配乐响起）

生：朋友啊，分别之后你要多多保重啊！

生：朋友啊，毕竟西湖六月中，风光不与四时同啊！分别之后你不要忘记这美丽的西湖，不要忘记我们之间的情谊啊！

生：朋友啊，西湖的景色这么美，你还是留下来，好好地欣赏这西湖的美景吧。

师：看似是在送，其实是想留住友人啊！

生：朋友啊，六月西湖的景色实在美，你要记住这满湖荷花，记住我这个朋友。

师：我感受到了诗人惜别

之情。

生：朋友啊，西湖的景色这么美，你可要常回来看看啊。

生：朋友啊，我们虽然分别了，但我们的感情却像荷花、荷叶那样永远相伴啊！

师：同学们，看看题目，再读读这首诗，有没有产生疑问呢？

生： 题目中有一个“送”字，可是诗中却没有写怎么送别友人的，这是为什么呢？

师：这首诗中写的都是什么？

生：西湖中的荷叶、荷花。

师：作者为什么要写西湖的美景来送别友人呢？

生：希望林子方看到这美

景，就会想起好朋友。

生：诗人希望自己和林子方的

感情像这接天的莲叶一样长存。

师：这首诗在景色中寄予了诗人的感情，这种手法叫：以景寄情。

（师板书：以景寄情）

师：六月的西湖中，荷叶绿得发亮，挨挨挤挤地铺到了天边，那姿态各异的荷花在柔和的朝阳的映照下那么娇艳美丽，真是――

生：接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

师：诗人情不自禁地赞美道――

生：毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

师：你就是杨万里，来尽情地赞美这六月的西湖吧！谁来读读这首诗？

（生声情并茂地朗读）

师：诗人把所有的感情都融入这美景之中，（师配乐朗读）在音乐声中，我们也一起来尽情地赞美西湖。

（生齐读）

师：让我们把这优美壮阔的美景、把这别样的感情记在心里，这首诗会背了吗？

（生背诵）

【评析：教学中，为学生创设语言文字运用的情境，学生参与语言实践活动，通过“加语气词表达赞美之情”“想一想说一说”这些教学活动，促进学生言语智能的发展，课堂成为学生言语的实践场，学生通过想象表达，感

受诗句背后的那份情，深化语言的感悟。引导学生提出困惑和问题，学生在探究中发现了古诗“以景寄情”这一语言表达的秘密。】

五、迁移拓展，品读“不同”的送别

师：相见时难别亦难！古代许多诗人，都写下了脍炙人口的送别诗，我们来读一读。

（师出示学习提示）

迁移拓展，品读不同的送别。

1.自由读读下面两首古诗，看看大诗人李白和王维是怎么送别老朋友的？

2.同样是送别，又有什么不同呢？

黄鹤楼送孟浩然之广陵

李白

故人西辞黄鹤楼，

烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，

唯见长江天际流。

送元二使安西

王维

渭城朝雨轻尘，

客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，

西出阳关无故人。

师：大诗人李白和王维是怎么送别老朋友的？

生：目送自己的友人。

师：你从哪儿看出来的？

生：孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

师：船渐渐消失在茫茫的天际，眼前只看见一江春水慢慢向东流去。李白还在望着，望着，望着，我们一起读。

（生齐读）

师：王维是用什么方式表达对元二的情谊的？

生：即将分别，王维劝友人多饮一杯离别的酒。

师：友人要去很远的地方了，为什么王维还要一劝再劝？

生：因为西出阳关无故人。

师：当时阳关以西，非常荒凉，好友即将远行，千言万语全在这酒里了。我们一起读。

师：同样是送别，又有什么不同呢？

生：李白是目送好友孟浩然，王维是以酒相送。

师：我们今天学习的这首诗诗人是以什么相送？

生：以景相送。

师：今天我们欣赏了西湖壮美的景色，感受了杨万里带给我们别样的离别相送，记住了这开阔优美的诗句――

生：（齐）接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。）

师：课后请同学们再去读读其他的送别诗，感悟诗人别样的情怀。

【评析：迁移拓展两首送别诗，引导学生在探究中走进诗人的内心世界，学生从短小精悍的古诗中，打开了通向知识海洋的小窗口，语文学习从课内拓展到课外，拓宽了学生的阅读视野，提高了学生阅读的广度、深度，也提高了学生的语文素养。】

【总评：本节课坚持真语文理念，从语文学科的特点出发，始终关注学生的语言表达和语文素养的提升，学生经历了真正的语文学习活动。以“别”统领和贯穿整堂课的教学，引导学生欣赏别样景，感悟别样情。教者站在儿童的立场，以语言为核心，以充满童趣的学习活动为载体，扎扎实实进行听、说、读、写的“语用”训练。学生亲历语文学习的过程，有自己的阅读、思考、感悟、体验。

实现“教课文”向“教语文”的转身。课堂上用语文的方式教语文，用朗读引领学生学习古诗。揭示课题后，结合题目中的“送”字猜猜古诗的内容，通过多元化的诵读指导，引导学生感受读诗的技巧，体会古诗特有的音律美、意境美，从整体上把握诗境。课堂教学以读悟境，以读悟情。学生从语言入手，“品”出荷叶的“无穷碧”、荷花的“别样红”，品味诗句语言的精妙、独特的韵味、深远的意境，感受到西湖壮美的一面、热烈奔放的一面，渐渐走进作者情感的深处。品读全诗后，引导学生在探究中走进诗人的内心世界，作者为什么要写这西湖的美景来送别友人呢？学生在探究中明白了作者以景寄情的写作方法。学生依靠“自觉”的认知方式学习与运用语言，在学习的过程中积累了语文学习的经验，悟出了语文学习的特点，掌握了语文学习的方法，受到了熏陶和感染，在自觉的活动中迸发天性，张扬个性。

通过对比阅读，实现“言意兼得”。引导学生品读“不同”的送别，让学生经历自主发现的阅读过程，变单篇课文的学习为同类文章的学习，最后迁移拓展，将课内阅读与课外阅读链接，增加语文课的文化内涵，学生徜徉于文学艺术的殿堂，古典文学的精华走进学生的视野，学生得到一种享受，一种积淀，学生的语文素养与精神得到双重生长。】