艺术创想

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇艺术创想范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

艺术创想范文第1篇

星期六早上，我早早的起来了看《艺术创想》。我之前看了很多集。我非常佩服那里的主持人，任何材料在他手里都会变成艺术素材，几件T恤衫、几双袜子都能拼出圣诞树，我们看来是无用的鞋带到他手里就变成溜冰鞋留下的痕迹；甚至用犀牛粪都能做出大犀牛的图形。我看了心里痒痒的，恨不得马上就做一个。连看了几集都没有能做的，不是因为没有材料，就是因为空间不够大。终于，我看见一个我们能做的就是把气球放在画框里。

我首先拿来一个盒子，拿小刀把它割开，妈妈在纸上画上花边剪下来，让我画上图案，妈妈拿胶把它粘起来。我在气球上画了一个自画像，还没忘了画上我的LOGO。我们轻而易举就把作品完成了。可是我还没做够，我又选了一个《幽灵城堡》来做。

《幽灵城堡》可没有那么简单，我们要先做模具，然后在模具上包上保鲜膜，再在保鲜膜上涂上乳白胶糊上纸巾，为了尽快完成作品，我用风筒负责把它吹干。我们整整做了四个小时，真是疲惫不堪。功夫不负有心人，当城堡呈现在我们眼前时，我们会心地笑了。

深圳育才四小二(2)班 夏灏轩

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艺术创想范文第2篇

[关键词】艺术创想；工艺美术设计；应用探讨

1前言

下艺美术设计中对艺术思维的创新要求十分高。随着时代的不断进步，人们对于精神生活的需求越来越高，对于美的理解也在不断改变。下艺美术设计的一个重要环节就是艺术创想，它要求艺术创想要达到一定的高度，在下艺美术设计时加入一此创新性的思维，体现下艺美术的设计价值。

2工艺美术设计中进行艺术创想的重要性

自从我国进行改革开放以来，人们的生活水平得到了极大的改善，在物质生活上得到了极大满足之后，人们开始追求精神上的享受。因此，人们不断的追求对美的欣赏以及研究，而且由于社会时代背景以及时展的趋势不断改变，对于美的表现形式，也就是下艺美术设计的表现形式也提出了更高要求。如果下艺美术设计作品仍然沉浸在过去的传统式的思维里，那么则不能够满足人们的需要，从而无法得到大众的认可川。从某种程度上来说，这促进了下艺美术设计进行创新性的改变，使得下艺美术设计的表现形式多种多样，增加人们对于下艺美术设计作品的兴趣。下艺美术设计作品才能够从传统的思维当中走出来，跟上时代的潮流，充分表达时代特征，真正满足人民对艺术作品本身的精神需求。任何的艺术创想都来源于生活，因此需要善于发现问题。面对琳琅满口的商品，顾客的选择不一样，这就需要对其进行调查研究，了解广大人民群众对这此产品的看法和感受，分析一此产品受欢迎与否，并探究原因，然后再根据具体的情况进行创想，设计出满足人民需求的下艺品。同时集思广益，将一此有共同艺术口标的人聚集起来交流自己的看法，可以在艺术论坛中各抒己见，从别人的见解中汲取有用的知识，形成更有新意的创想。

3艺术创想在工艺美术设计中的具体表现

在下艺美术设计中运用艺术创想主要体现在设计图形以及设计色彩的创新上。图形和色彩是下艺美术设计中最核心的两种元素，所以通过对图形和色彩进行创新，能够将下艺美术设计作品从传统的表现形式中脱离出来，增加其艺术的感染力和表达能力[z7也就是下艺美术设计者在进行设计下作时，运用艺术创想的思维，将下艺美术设计作品重新进行加下，然后利用一种新的表现形式来将其进行表达，使其更接近于大众，使大众对于其认可程度大大提高。大众在进行下艺美术设计作品进行欣赏时，首先就是对下艺美术设计作品的外在表现形式来进行欣赏，所以在下艺美术设计下作当中利用艺术创想思维，将下艺美术设计作品的外在表现形式来进行创新，增加大众对于其外在形式的欣赏兴趣。另外，对于色彩进行创新，能够通过不同的色彩来表达不同的情感，使大众在进行作品欣赏时通过色彩来对其所包含的内涵进行解读，了解设计者进行作品设计师所表达的情感，充分的体现作品的感染力以及生命力。

4艺术创想的应用

4.1时间以及空间

随着时间以及空间的不断转移和变化，人们对于艺术创想所表现出来的形势以及发展方向都是不同的。所以在进行艺术创想时，我们要根据时间以及空间的转移和变化来不断的对艺术本身的内涵来进行改变。这也就是说要对艺术创想在不同的时间以及时代背景下进行改变，使其能够符合当时的社会发展潮流。而对于空间来说，则是指在进行艺术创想时，不仅要考虑设计的美感，也要符合当下的潮流，使艺术作品能够充分的表达其作品的内环境，人和物之间的关系，与观看者产生共鸣。同时，在进行艺术创想还需要根据该物品的功能进行构思，使用、流通、维护、安全等方面都是需要进行考虑。例如:肥皂盒的制作可以根据其本身的功能再结合实际应用，设计成防滑的盒子。此外，还需要根据物品的形态进行艺术创想，在材料一方面，可以利用塑料一的浮力进行设计，漂浮物体在色彩方面要与外界环境相适应，体现一种协调感。再次，在任何的下艺美术设计中，都要求有正确的设计技法，合理地运用联想和对比，达到突破思想、标新立异的口的，从而使得该艺术品达到更高的层次。

4.2主体以及客体

在进行下艺美术设计作品的创作时，应该充分的考虑人与人所进行的社会生产活动的关系，因为随着社会的不断发展，人和物之间的联系变得越来越密切。在下艺美术设计当中客体指的是物体本身具有的属性。因为无论是人或物中都表现了两种属性，那就是物质属性以及精神属性，这两种属性在功能上是相互协同作用的，对于人和物来说都具有重要作用。而在这里对于两种属性相互协同的方面我们可以进行简要的了解。首先就是在价值方面。无论是任何作品，在价值方面的表现都有两种，一种就是物质上的，另一种就是精神上的。物质上的就是指美术作品的商品价值，而精神上的则是指美术作品为人们所带来的精神享受。其次就是表现形式。在表现形式上下艺美术通过物质上来表现功能的形式，通过精神来体现审美的形式。同时在进行审美时，不同的审美构想有很多种不同的表现形式，因此在进行下艺美术设计时，一定要从精神以及物质两方面着手来对美术作品的表现形式来进行表达。最后则是内容方面。下艺美术设计作品在物质上的内容表现为具体的功能以及结构，在精神上则表现为美术设计作品的风格和个性。而美术作品在内容上功能的体现，大多数的美术设计作品都是相同的，而对于精神上的内容表现来说则是大不相同，因为每一个美术作品被设计出来之后，其所代表的精神上的内涵以及风格都是不一样的。而这种不一样就体现出下艺美术设计作品所表达的内容千变万化。人们对于这样的作品进行欣赏，能够从其中体会到不同的精神收获，从精神层面上激励人们不断奋进。

5结语

艺术创想范文第3篇

我叫谢逢樱，来自陕西榆林，是一名应届本科毕业生，将于20xx年6月毕业于西安建筑科技大学华清学院。一直以来我就想做一番属于自己的事业，实现心中的理想，所以我决定走自主创业这条路。

二、市场分析

近年来我国经济迅猛发展，人民的生活水平不断提高，物质生活条件得到了满足，已经开始追求更高的生活方式。很多人已经不仅仅只是为了吃饱，他们对饮食的要求也越来越高，越来越注重饮食的营养和口味。与此同时现在社会中的食品安全越来越令人担忧，近年来关于食品安全问题的报道也越来越多，各种食品添加剂违反规定添加到各种食品当中，养殖场用瘦肉精等屡禁不止，这些不健康的食物让人饮食后会引起很多身体的不适或疾病，所以不得不令广大的消费者感到恐慌。然而民以食为天，人们不得不吃，但要想吃到健康放心的食品很难，所以人们目前最希望吃到健康放心的食物。

据我了解，人们现在对饲料养殖的肉类食品并不欢迎，一是饲料养殖的肉类食品肉质不好，吃起来就没有什么口感;二是人们认为饲料养殖的肉类食品脂肪含量高，营养价值不高;三是饲料养殖的肉类食品可能会影响人的身体健康。每年过年的时候我就会听到很多城里人去农村买农村家养的鸡、羊、猪肉等。所以说现在建立一个健康绿色的生态化养殖是很有必要的，也是很发展前景的。

三、创业项目简介

我在大学所学的专业与我要创业的项目没有任何关系，但是在校其间我看过很多关于农业养殖方面的资料，也一直关注政府对于农业方面的一些政策扶持，以及结合我自身的情况，我决定在养殖方面创业，改变传统的养殖方法，打造一套属于自己的现代化的更加创新的养殖模式，为广大的消费者提供更加健康放心的肉类食品。

我的前期计划是：毕业后与同学合作首先建立一个小型的禽类养殖场，这个养殖场将作为我们事业的起点。然后将我们所在的县城及周边几个富裕的县城作为目标市场，三年内要让我们的产品在这些城市形成足够的影响力。资本方面要在三年时间盈利200万。

后期计划是：通过前三年的努力经营，我们一定会积累很多养殖方面和销售方面的经验，这就会为我们的后其发展准备了条件。有了条件我将会进一步探索更好的养殖模式，养殖规模要扩大，市场也要进一步扩张。

长期目标：我们的长期目标就是不断探索更新更好的养殖模式，慢慢再向肉质品加工及肉类食品方面发展，进一步发展成为在全国有影响力的肉类食品企业。

四、竞争分析

随着社会的发展，养殖行业也发展的越来越受到更多的投资者和创业者的青睐，在未来这个行业的竞争也会越来越激烈。所以要想在众多的同行中脱颖而出并能持续发展下去，就是要不断创新，追求更好的养殖及营销模式，尽的努力去满足消费者的需求。

五、创业项目与环节流程

创业初期我们会首先选择投资较小、风险较小的禽类养殖开始，今年一毕业我们就会着手建立一个小型的禽类养殖场。因此现在我们就是要尽可能多的搜集相关的资料，做好我们的前期准备工作。等到养殖场建立以后我们会用心做好养殖工作，我们会通过我们不断地努力将事业发展壮大，相信我们一定能够做到的。

六、团队组建及管理要领

我们的团队开始会只有两个人，但随着发展的需要，我们会邀请一些人加入，组建一支肯吃苦、不怕累、负责人的团队，相信将来通过团队共同的努力，我们会发展的更快、更好、更远。

七、风险预测

1、物质风险性分析

本项目涉及的无聊主要有原料玉米、豆糠等。原料中无可燃、易燃或有毒的物质，但该项目对禽类的养殖和养殖时过程中产生的粪便可能诱发传染病，主要有以下危害特性：病鸡排出的粪尿和尸体中含有病原菌会造成水污染，引起疾病的传播和流行，造成鸡群死亡，并且传染给其他禽畜和人。

2、生产过程风险分析

通过相关的资料和文献的查阅，在养鸡场生产环节中，主要存在以下风险：养殖人员与鸡群密切接触而导致的人类禽流感。

艺术创想范文第4篇

活动主题：“以我之手，创我所想”

活动原则：人人参与，人人受益

活动内容要求：

1、 作品展示为：剪纸、书法、绘画、手工艺品（水果蔬菜拼盘、橡皮泥捏塑、透明皂雕刻、布艺缝制、手绘衣服，鞋子，帽子、等手工作品）等其他类似的都可以。

2、 作品以自由创新、随意为原则，不限主题，重在创意、创新。

3、 绘画作品限用8开张，书法半开张宣纸，硬笔书法用16开白纸书写，剪纸尺寸不限。

4、 手工作品要求制作细致，设计巧妙，外形美观。

5、 所有的作品为现场操作，保证作品的真实性。现场操作限时30分钟。

6、 参赛人员：最好是每个人都参与，可以自行分组参加比赛，每组成员最多5人，可以单独参赛。

7、 每组同学必须为自己的团队及团队的作品命名。

8、 比赛中所需的素材自备。

活动时间：某个周末时间

活动地点：初定在学校二教（教室另定）

活动人员：参赛人员（商1、商2学生）、各科老师

经费：无过多的经费问题（奖状）

活动流程：

1、 主持人致辞拉开比赛帷幕。

2、 参赛小组抽签决定组次。

3、 计时开始比赛。

4、 比赛中可以有“摄影师”为各组拍照。可以播放歌曲，缓解紧张气氛。

5、 比赛结束后，每组依次派代表阐述自己作品的构思（时间为5分钟之内），每组阐述后老师和同学可以对其作品提问。

6、 老师根据各组的作品说明及其成品做点评及评分。

7、 主持人跟据老师的评分，计算每组的最终得分（去掉一个最低分，去掉一个最高分，取平均分），评出获奖团队，即一等奖一组，二等奖两组，三等奖三组，其他为优秀奖。

8、 主持人公布成绩，有老师给团队颁发奖状。

艺术创想范文第5篇

这算是孩子充分自主的创意美术吗？不，很多时候孩子都不知如何下笔。他们想象力虽然非常丰富，获得的相关经验也不少，但当技能不能支撑自己的想象力时，作品内容干涸、形象单一，许多美好的想象最终不能得到较完美的流露。

《纲要》指出：当孩子表现困难时，教师要提供合适的帮助和指导。创意美术杜绝“授人以鱼”，但不是丢弃“授人以渔”。日本学者恩田彰指出：“创造，仅仅产生新的思想观点还是不够的，必须使它在合适的场景中以客观规定的表现方法来实现”。艺术创作也一样，艺术灵感与艺术技巧共同构成了创造力的完整内涵，而且两者之间存在着天然的关系，单独地强调某一方面都会影响孩子创造力的发展。我们应用尊重的态度、智慧的语言、合适的手段协调培养孩子的创造性和技巧训练之间的关系，做到艺术畅想和技巧表现同步发展。

一、魅力线条，趣味现身――求“实”

线条是幼儿最直接的一种绘画语言，它是创作的奠基石，是艺术灵性跳动的一个音符。在与线条玩玩变变的过程中，孩子们不断地体会到线条变幻无穷的魅力和奇特的造型能力。因此，与线条交上朋友，是学习绘画技能要做的第一件事情，它为创作打下扎实的技能基础。

首先，魅力线条在生活中现身，我会让孩子们去找一找有趣的线条躲在哪里，通过一次次的观察寻找，孩子们逐渐发现，线条在生活中无处不在：彩旗的舞动、周边的挂饰、四射的光芒、水中的波纹、蜗牛爬过的痕迹……真是个线条的世界。回来后，让孩子们画一画生活中看到的各种线条，孩子们从中积累了事物的表象经验，也学会了观察和思考。

其次，线条在艺术课堂上大变身时，结合前阶段的初步感知和生活经验，组织孩子进行线条的想象画。如中班“螺旋线儿变变变”，我在活动室中间挂了一个大大的螺旋挂饰，下面又放了一个点燃的蚊香，让孩子们观察：挂下来的螺旋线像什么？平躺的螺旋线像什么？徐徐上升的螺旋线像什么？散开的螺旋线像什么……他们大胆地想象与夸张地表现，一张张充满童趣的儿童画应运而生：螺旋的降落伞、螺旋的大型运输机、螺旋的专业理发店、螺旋的花花草草……当然线条大现身的形式很多，主要是帮助孩子建立线条与物体表象之间的联系，是创意美术灵动思想巧妙表现的良好手段。

二、巧用绘本，替代范例――化“真”

我们发现，绘本画面非常贴近幼儿的绘画形式，教师在激发孩子情感共鸣的时候，应善于运用绘本的美术语言，在看的过程中直接把美术元素植入孩子们的心灵，如绘本画面的造型、色彩、构图等技巧表达的基本要素，寻找可动情的情景资源进行截取定格分享，寻找喜欢的形象进行模仿，寻找有价值的画面资源进行联想迁移。

如有着天马行空般想象的绘本《小真的长头发》，运用简单、生动的元素，表现的是稚气的小真，幻想的长头发……结合小班的孩子经验少，画线条拘谨、不流畅的特点，我截取了“小真的长头发”画面让孩子们欣赏，随着故事情节的引入，在强有力的视觉冲击下，孩子们很快就获得了长头发的相关经验和幻想，画起了“我的长头发”，有粗长条的黑发、螺旋式的卷发、爆炸式的散发，孩子们都快把自己当做真真了。后来，又画上了“妈妈的长发”，画头发的兴趣久久不停。又如在大班的线描画教学中，由于线描画的绘画工具相对简单，线条练习也比较枯燥，很难引起孩子的兴趣。而当我把绘本《母鸡萝丝去散步》带到孩子面前，他们立刻爱上了这位机智勇敢而又惬意的“萝丝”，也被绘本中线描画深深吸引，继而萌生了一幅幅生动的“我的母鸡”。

可见，具有艺术视觉冲击的绘本画面不仅给孩子提供了范例，对提高幼儿学习绘画技能的兴趣和热情也起到推波助澜的作用，更焕发了孩子真实的情感，创作转变为孩子自己的内心需要，打破了单纯的“模仿”行为，变“别人的思想”为“自己的内心活动”，实现了创作“求真”的艺术追求。

三、抓准视点，观察各异――出“奇”

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。我们选择一个富有创意且能为教学所用的题材之后，教师应抓住材料的可取性特点，摒弃传统观察的一些习惯性的角度和位置，要善于选择新的视点，诱发幼儿的求异思维的过程。这种视点可能是实际中的某一位置，也可能是一种想象视点。如美术活动“水壶的联想”，老师选择了多个想象的新视点，引导孩子观察：

师：“孩子们，当壶嘴对准你的时候，你觉得它像是什么？”

幼：“大象的鼻子”“像小猪的尾巴”“像鸵鸟的脖子”“还像晾衣钩子”……

师：“来，谁来拎拎这水壶，看看水壶的柄又像什么？”

幼：“像我的一个小提篮”“像妈妈的拎包”“像秋千架”……

师：“把水壶翻个个儿，瞧瞧水壶的底又像什么？”

幼：像一个架子鼓

……

教师运用了不同的视点引导孩子观察，突出了不同部位的艺术特征，孩子们根据自己的理解和表现兴趣，投入了“水壶大变身”的热创中，有的变成了有趣的动物；有的变成了美丽的拎包；有的变成洒水车、玩 具……艺术形象生动各异，笔触流畅饱满。

我们以满腔的热忱激发孩子的兴趣，放开孩子的思维，鼓励孩子选自己的视点去观察，去感知。每次观察完毕后，教师组织孩子讨论，由感知上升到理性认识，在求异思维过程中作纵深的探讨，形成自己独到的见解，结合自己的想象力，绘制出奇异的景象。这一种创作用物体形象的新视点作为支撑，用丰富的想象作为羽翼，孩子的作品夸张、奇特，每一幅创作都是独一无二的。

四、采用游戏，化难为简――提“趣”

皮亚杰的游戏理论指出：教育要顺应孩子的天性，要吸引儿童自觉、自为、自由地参加到活动中去，使他们在充满乐趣、情趣的活动中学习新知识，训练新技能，形成新能力。因此，在游戏中植入技能学习的元素，采用游戏化的方式指导幼儿绘画，学习就会更加轻松、有趣。

小班孩子画圆不能闭合，起点和终点有明显的间隔距离。为了让他们画封闭的圆，我设计了“母鸡下蛋”的情景游戏，告诉孩子鸡妈妈下蛋要小心，蛋宝宝不能下破（要闭合），否则蛋宝宝就受到伤害。这样一来，孩子们自然而然地学会了画圆，而且学得乐此不疲。

在中班年龄阶段，技能的基础是人物画，人物动态的把握是一个重点和难点。我们看到许多优秀的课例，用拆拼、组合的方法，如木偶人、纸板人的操作游戏，让孩子们在制作中慢慢体会理解人物的结构造型和动态变化。现在我们组织孩子们玩flas游戏，让头、身、四肢会夸张分离、组合，让头发像音符般摆动，让长手、长腿会伸缩跳跃，身体的曲线会扭动。有趣的动感游戏，孩子自然习得了人物的动态变化，提高了造型能力的表现。