白描手法

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇白描手法范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

白描手法范文第1篇

1、白描主要用简练的文字描摹对象。不侧重词藻修饰与渲染烘托。要求抓住对象的特征，如实地勾勒出人物事件，勾勒出描写对象的情态面貌，具有传神和突出主体的作用。

2、白描,就是用简括、精练、质朴的笔墨抓住人和事物的主要特征进行描写的方法。它不求细致与文饰,只求神似和形像，寥寥几笔，就能写出典型的轮廓和气质。它原来是中国画的一种技法，也是文学创作的一种表现手法，现在也是新闻写作的一个重要特征。

3、基本上，新闻大家都是运用白描方法的高手。常常用白描手法，只是轻轻几笔，便把各类人物与场景写得栩栩如生，使人感觉呼之欲出。

（来源：文章屋网 ）

白描手法范文第2篇

一、走进自然培养审美情感

刘勰的《文心雕龙》神思篇中云：“登山则情满于山，观海则意溢于海”。文学作品是情感的产物，凡好的作品都是包含情感的。这种情感是作者的感情与客观事物的情景意趣、意境结合而成的。所谓“触景生情”、“情景交融”、“神遇迹化”即此意。教师、学生处于大自然的万事万物中，教师作为活动的组织者，运用有效的方法，引导学生从观察欣赏事物入手，逐步“走进事物”感悟其中的思想情感。普通高中课程标准实验教书必修一第三单元“像山那样思考”课后作文要求：“生活在大自然的怀抱里，你的天地会更广阔。你看到东方喷薄的日出了吗？你仰望过头上灿烂的星空吗？你有没有注视过辽阔的地平线？……选取最能震撼心灵的自然画面，写两则清新隽永的小品。”笔者提前一周布置任务，让学生利用周末走向郊外，感受自然，感受自然界中生命的存在，并拍下照片，上课时进行交流。经过精心准备，上课时同学们展示的照片精彩纷呈，他们讲解画面的感受也各不相同，或诗情画意，或雄浑壮观，或幽美静谧，……，这很好地体现出他们各自不同的审美趣味和审美倾向，笔者对他们的发言都给予了积极的评价。由于真正地走进自然，同学们的思维活跃了，出现了之前课堂教学所没有的多样性和灵活性，在此过程中，学生审美情感的初步雏形也就自然形成了。

二、感受事物中的审美情感

运用白描手法描写景物，要求语言朴素、简洁，不能过多地堆砌词语，不能过多地渲染，只寥寥数笔勾勒出景物的特征，同时要求描写鲜明、凝练，不能因为用笔少而“空洞无物”，既要简洁，又要传神。这就要求我们观察事物时要学会分析、概括、提炼，在走进自然后，必须研究、观察事物的特点，分析势态布局、宾主虚实、疏密穿插等，推敲琢磨，完成主客观统一的新意象。笔者在学生们提供的照片中，挑出几张，用PPT呈现给学生，先引导学生描述看到的画面，提醒他们注意事物形状及色彩。接着激发他们想象，让他们结合时间、空间来观察景物，让学生进行讨论，由眼前景物表现出的时间、空间，展开联想。如果季节变化了，景物会发生哪些变化，如果空间背景变化了，景物会有哪些变化，让学生了解同一景物，由于时间不同、季节不同会呈现不同的形态。学生兴趣高昂，讨论热烈，在此基础上，笔者适当引导学生注意各种不同质感的物体表现，不同环境中的形神变化、虚实关系、疏密穿插等。然后引导学生注意景物动静结合，讨论观察角度变化带来的景物变化。

通过讨论分析，学生初步掌握了如何抓住景物特征，同时也感受到蓝天白云、碧草如茵的诗意之美；日出东方、霞光万道的雄壮之美；巷道纵横、房廊相连的幽静之美……在这样的过程中，学生审美情感有了进一步确定。

三、表达事物中的审美情感

鲁迅在《作文秘诀》中写道：“白描却没有秘诀。如果要说有，也不过是和障眼法反一调： 有真意、去粉饰，少做作，勿卖弄而已。”这要求我们在景物描写中不用精雕细刻和层层渲染，也不用曲笔或陪衬，只用准确、简洁的语言进行朴素、单纯的描写，要突出描写对象的特征和情态，在描写中将自己对客观物象不同的情感体验注入文字中，使作品以情感人，以情动人，产生强烈的感染力和震撼力。苏轼在《六月二十七日望湖楼醉书》中写道：“黑去翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。”作者善于抓住夏天急雨的特点，以朴素的语言进行白描，一句一景，形象地再现了西湖夏季骤雨倾盆的奇景。“卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天”两句则把天气由骤雨到晴朗转变之快描绘得令人心清气爽，眼前陡然一亮，境界大开，作者对眼前美景的喜悦之情跃然纸上。作者正是将自己对客观物象的不同情感体验，注入到作品中去，以情感人，以情动人，才成为脍炙人口的典范之作。同样，只有让学生饱含真挚的情感和对美好生活的热爱，才能写出具有鲜活生命力和强烈感染力的文章。在学生进行作文练习的时，笔者一方面引导他们学会分析把握景物的特征，掌握描写的重点，让学生用简洁的语言进行描述；一方面又适时通过一些名作、诗句、音乐欣赏等途径，巩固学生的情感体验。通过练习、评讲、修改，同学们已能基本做到用质朴的语言来描绘景物，且在景物描写中或表现含蓄婉约情感，或表现雄强刚烈的情感，或表现清新幽雅的情感……学生的情感体验就随着白描手法的运用而得到巩固升华。

白描手法范文第3篇

一是唯“朴实”是求。白描不要求华丽的词语，只追求朴实，自然。无论是哪一部文学作品，其白描手法运用得越多，就越接近现实，越接近真实。请看鲁迅《故乡》的开头景物描写的片段：

时候既然是深冬；渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜地响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。

这一段文字，运用了极其简洁的语言，描摹出了深冬景物的特征，不但将故乡的深冬阴晦天色笼罩的原野尽收笔底，而且字里行间表露出作者内心深处深沉的悲凉。

二是唯“传神”是求。白描手法讲究将写作的笔力集中于描写人物的本质特征，一般运用几句话，几组词，以几个简单的动作，就可揭示出人物的精神世界，画龙点睛，以少胜多，以“形”传“神”，进而收到形神兼备的艺术效果。如朱自清的散文《桨声灯影里的秦淮河》的片段：

那时一个伙计跨过船来，拿着摊开的歌折，就近塞向我的手里，说，“点几出吧！”……我真窘了！我也装出大方的样子，向歌妓们瞥了一眼，但究竟是不成的！我勉强将那歌折翻了一翻，却不曾看清几个字，便赶紧递还那伙计，一面不好意思地说，“不要，我们……不要。”他便塞给平伯。平伯掉转头去，摇手说，“不要！”那人还腻着不走。平伯又回过脸来，摇着头道“不要”，于是那人重到我处。我窘着再拒绝了他。他这才有所不屑似的走了。

这一段描写，通过对这位伙计硬来兜揽生意的少许动作、神情和语言的描写，将他的职业及性格特点突出表现出来，虽着墨不多，但颇为传神。作家运用白描手法，寥寥几笔，生动形象地勾勒出人物的传神之处，而不刻意追求表面的艺术效果。

三是唯“个性”是求。白描手法作为刻画人物的重要手段，它主要的目的在于写出人物的个性，进而让读者能区别不同的人物。一般是抓住能反映人物特征的肖像描写或人物简短对话，将人物的性格呈现出来。如峻青的《黎明的河边》的片段：

他长得很矮，看样子顶多也不过十八岁。圆的脸，大眼睛，下巴上有一道细长的疤痕，显然是子弹掠过时留下的纪念。

在这里，作家对年轻战士小陈的肖像作了描写。此处用白描勾勒人物肖像，将战士小陈的体态特征与战斗中留下的伤痕联结起来描写，突出表现他的勇敢精神及个性特点。

四是唯“情感”是求。白描手法旨在通过描写人物或景物，以体现作者特定的情感。这种情感的表达，就是通过描写的侧重点来体现的。如朱自清在《背影》中写道：

白描手法范文第4篇

包装设计中书画元素的不断应用，能够在不同角度展现出中国传统文化的美感，同时还为我国当前包装设计带来了更多发展机遇，注入更多新的生机与活力。除此之外，包装设计的良好发展还可以为我国书画的展示提供更多的平台，使其可以作为产品进行销售。在引导广大群众进行消费的过程中，进一步弘扬我国的民族文化。为此，本文就对包装设计中书画元素的应用展开进一步的探究。

【关键词】

包装设计；书画元素；应用

书画是我国传统文化的精髓，一直被我国众多领域开发以及应用，其中，就包括我国当前的包装设计领域。在我们日常生活中能经常见到与书画元素相关的包装设计，如毛笔的包装盒或者常见的书签等。这些产品在进行包装设计时，就是将我国特有的书画元素融入其中，引导消费者进行购买，进而在获得经济收益的同时，还能借此传播并弘扬我国的传统文化。

1包装设计中书法的应用分析

在我国书画发展过程中，书法作为中国书画中最重要的组成部分，在两宋时期，就逐渐开始渗透到宫廷画以及文人画之中。到了元代，诗书画的结合又得到了深化，画家开始重视起书画同源问题，在作画的时候会更加看重笔墨修养，这种笔墨修养体现在书法当中，也使得整篇书法看起来更加有韵律，更注重作品的风格与章法。而现代产品包装设计中，文字所起到作用就是将该产品的名称、价格以及用途等迅速、准确且充分地表达出来。单就字体设计而言，不可能将书画家的整个作品借鉴过来，而应当是采用部分作品，或者是对其风格进行模仿等，所以书法在包装设计过程中，实际运用时还需要做进一步的处理，才能让绘画与书法更加融合。例如，可以对原有的用笔手法或者是形式进行改变，通过新形式表现出书法字体的古朴、秀丽与雄厚等特点，进一步突显出画面的生机与活力，通过合理地运用书法中墨色的变化情况，利用虚实结合的处理，提炼出书法的点划之美。这种包装设计，不仅可以渗透出传统书法之美，更加能够提升产品的文化层次及品味。

2包装设计中国画的应用分析

（1）白描。

中国画中有一种常见的绘画表现方法，称为白描。这种绘画手法是借助线条将物象描绘出来，通过对线条的虚实与疏密、流畅与顿挫的对比变化处理，体现不同物象的质感、色彩以及情感传达，展现出简洁、概括、朴素的绘画特色。在我国古代就有很多运用白描手法作画的大师，例如吴道子、顾恺之、李公麟等，他们在线条的运用上渗透着各自的绘画特色。唐代吴道子的《八十七神仙卷》就是中国绘画史上最有代表性的白描传世经典之作。我国包装设计中运用白描进行设计的作品很多，例如《包装设计》与《中国包装年鉴》等。在这些作品中我们可以清楚地看到，有很多白描在设计中得到了运用。除此之外，我们日常生活中常见的烟酒或是月饼等，这些产品的包装设计也同样运用了白描。有的包装上是直接运用简洁的白描花鸟或者人物，例如，兰州香烟包装上的飞天人物造型等，借此添加文化元素，用来提升产品的品位。有的包装设计作品则是通过白描对其进行提炼，用在图形图案的设计中，通过这种形式得到的线条更加具有动感、轻盈灵活、俭约质朴的特性，不仅外在上更加具有装饰气息，内在上也更加理性，富含丰富的现代化气息。此种方法常见于茶叶及月饼等产品的包装中。

（2）水墨交融。

我国的水墨写意画，美在画面的概括、含蓄，它的抽象表现手法及作品追求的形式感，都与现代包装设计理念有着许多相似之处。我国的水墨写意画在点、线、面的处理及符号化的应用上十分吻合现代设计风格，其不仅提倡简约，同时也非常注重细节，“似与不似”的画面，在“以形写神”、“以神驭形”[1]的水墨交融变化中呈现初丰富的层次变化，展现出独特的意境美。我国的水墨写意画对于现代化的包装设计，有着非常重要的意义。主要表现在其能够给正在发展中国传统文化的包装设计，带来新的探究思路。水墨写意画对于现代化包装设计而言，能够发挥的作用不仅仅是表现方法以及形式方面，还能够在中西文化的融合及传统文化的现代诠释中，为包装设计人员提供更大的发挥空间。由此我们可以看出，在包转设计中应用书画元素时，设计者需要对我国的传统文化及书画元素有较深入的了解。例如，在设计包装上的文字时，需要结合书法的风格与特点进行设计；在设计图形图案的包装时，懂得结合白描或者水墨画创作元素来进行相应设计。通过多种方法，融合创新，更好地在设计中传递信息，达到理想的效果。

3结语

本文对现代包装设计中书画元素的应用进行了探究，发现在包装设计中对书画元素进行提炼，应用在各类包装中，使产品包装具有传统文化特征。同时，通过对各类书画元素的特点深入分析和探索，结合现代产品包装发展的变化需求，在包装设计的过程中，将传统文化与现代设计思想融合起来，设计出不仅具有外在时尚美观，而且富有中国民族特色及文化内涵的产品包装。

作者：陈颖 单位：兰州城市学院

白描手法范文第5篇

朱自清《背影》一文主要的抒情手法是白描，作者写父亲的背影，描写那买桔子时过铁道的场面，完全使用白描的手法。

这篇作品把父子之间的真挚感情表现得淋漓尽致，但不同于一般作品去描写人物肖像，着力于神情、音容笑貌的描绘，而是抓住人物形象的一个特征“背影”，不惜笔墨作具体细致的刻画。 善于抒情，把父子间的至情表现得细腻、真挚、深刻。

（来源：文章屋网 ）