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【关键词】现代建筑;设计;家具;融合
中图分类号:TU2 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)08-0263-01
家具的诞生与发展,一直受到建筑设计的发展变化影响,它们之间的关系也随着社会政治经济文化的发展而产生变化。建筑形制会对家具的发展产生直接的影响,家具的产生又依附于建筑和室内环境,它们虽然分属于两个设计门类,但是在各自的设计领域中均面对着人与空间这一共同主客体的需求与矛盾,所以存在相当多的共通性。
一、现代建筑设计和家具设计
现代建筑的发展,让家具由纯建筑的微缩式风格,逐步吸收建筑的精华从而具有自身发展规律和设计原则,设计师面对建筑和家具设计时,都以探究的科学精神在建筑和家具之间进行设计思想的实践。不同时期建筑的空间尺度和家具都存在着紧密联系,如中世纪哥特式建筑典型的尖拱、彩色玻璃上的宗教题材绘画,以及层次丰富的簇柱和浮雕,都在哥特式家具中体现出来,以突出其建筑的宗教神秘色彩。
家具风格的形成离不开社会经济和生产技术的制约,作为现代主义运动的重要组成部分,工业化发展、新的制造技术和新工艺材料的发明,使家具的制作也由原始的木材、皮革演变为金属、玻璃、塑料等各种新材料。在材料的拓展使用中,对人体工程学的关注也被应用在家具设计中。纵观现代建筑发展历史,现代主义建筑运动的各代表人物均有代表其独特个人风格的家具作品传世,建筑美学的符号被成功移植于家具设计中。西方近现代许多著名的建筑师也设计出了很多传世的家具精品,他们将建筑的精髓和理念巧妙地融合到家具设计中,更将建筑对家具的影响及其风格的形成带入新的发展阶段。
二、建筑与家具发展的关系
在现代建筑设计的发展中,家具设计对其促进起到了重要的作用。现代建筑设计发展的动力是要改善人们的居住环境,并提高其生活质量,以符合时代的发展和科技的进步。相较于建筑而言,家具有着比建筑作品更长久的生命力,毕竟,许多建筑作品随着时间的流逝,最终只能以照片的形式存在于人们的脑海中,但优秀的家具作品则被不同时代不同地区的人们继续生产并使用。
以费尔德为代表的艺术家不仅擅长建筑、雕塑和绘画,而且对家具设计也投入了巨大的心血。费尔德的设计以简洁为主,抛弃繁杂的装饰,为其后的设计师树立了的榜样。同时代的设计师也在现代设计思潮的影响下设计了大量的作品。如建筑大师柯布西耶和阿尔托,他们在家具设计中的成就和在建筑、城市设计方面的成就一样影响着全球。柯布西耶1929年的“极为舒适的安乐椅”作品,使用了当时全新的材料钢管和帆布,将人的身体比例与舒适性相结合。对比他的马赛公寓、议会大厦等建筑设计作品,可以发现,从人体本身进行模数体系研究,最大程度追求比例与和谐,把现代性和豪华性相结合,是他在建筑和家具设计中的共同追求。
这些建筑大师亲自操刀为自己的建筑进行配套的室内家具设计,他们全方位的建筑作品和家具、灯具的设计,都彰显着深厚的艺术设计功力,上升至设计哲学的思想高度。柯布西耶甚至在给阿尔托的信中建议双方各自经营对方的家具产品,可见家具设计对于他们的建筑生涯确实有着举足轻重的意义。
三、密斯的建筑及其家具设计风格延续
石匠出身的密斯,提出了影响至今的“少即是多”的设计理论,20岁之前,他一直受到建筑与家具设计的双重训练。密斯早期的家具作品已经以精准的比例、完美的细节和合适的材料,为其日后成熟的国际式建筑风格打下了基础。在他的建筑和家具作品中,都体现着现代设计中强烈的个人主义风格。他设计的家具都用不锈钢作为主体材料,这种对材料的敏锐艺术视觉延续到他的建筑作品中就成为钢和玻璃这两种现代建筑材料。他对20世纪建筑产生巨大影响的是巴塞罗那博览会中的德国馆设计,和建筑同样精彩的还有为德国馆所进行的巴塞罗那椅的设计,密斯把他对设计的执着和对细节的追求应用在建筑和家具中,从不放过任何细微之处,并把对钢的热爱深入到与德国馆建筑相配套的家具设计中,纯手工磨制的不锈钢条在简洁优雅中彰显高贵庄重的身份,靠背与座位交叉相反的曲线,简洁优美,与建筑空间的搭配异常和谐,实现了他的技术和文化融合的设计理想,展示着前所未有的艺术美感与功能性的统一。
当前建筑和家具的设计也已经呈现明显的全球化特征,各种文化背景下的不同设计风格互相影响、交融、发展,也使家具设计与建筑环境、室内环境的关系变得更为复杂。深刻理解建筑与家具之间的变化和相互作用,有助于设计出更适合建筑空间的家具作品。
参考文献:
[1]方海.跨界设计:建筑与家具[M].北京:中国电力出版社,2012.
[2]方海,景楠.从家具到建筑:现代建筑大师的成功秘诀[J].家具与室内装饰,2011(08).
关键词:墙体手绘 风格 家居设计
概述
现代人生活节奏加快,资讯转播越来越迅捷,人们了解世界的方式也越来越多。为了表现自我、突出自我,越来越多的人选择追求个性的鲜明和独特,并在日常的衣、食、住、行上表现出来,而人们自觉或不知觉的会有附庸大众的行为出现,这样便出现了不同的时尚流行元素和风格。而在家居设计的墙体手绘中,各式各样的风格也层出不穷,更加灵活的运用,因此我们就这些墙体手绘的风格做逐一的分析。
1、中式风格
中式风格的墙体手绘是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。中式风格不是纯粹的元素堆砌,而是通过对传统文化的认识,将现代元素和传统元素结合在一起,以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物,让传统艺术的脉络传承下去。快节奏的生活,使现代风格流行。但有些人不满足于现代风格底蕴的苍白,想赋予其一定的文化内涵。于是,中式风格开始大行其道。中式传统绘画元素也被运用到墙绘上来。多使用黑色,金色,红色来绘制有吉祥含义的纹样,或是国画中经常表现的图案,可以成为整个中式装修的亮点。中式山水花鸟工笔或国画绘制于墙上,一种大气典雅的感觉迎面扑来。又或是中国古典元素在墙面的点缀,变身的强烈现代感,独具特色。
有句名言:民族的就是世界的,民族的就是时尚的。中式风格,正印证了这句话。但是,中式风格的墙体手绘如何做好,却并不容易。中式风格的墙体手绘设计,并不是简单的两种风格的合并或其中元素的堆砌,而是要认真推敲,从功能、美观、文化含义、协调、……等等方面综合考虑,从现代人的经济、生活需求出发,运用传统文化和艺术内涵或对传统的元素作适当的简化与调整,对材料、结构、工艺进行再创造,这样设计出来的作品才会是一个成熟的作品,否则不是太陈腐就是太轻浮。
要把握好中式风格的墙体手绘设计,与设计者本身的文化修养和设计功底密不可分,这是多方位的知识累积,需要对传统中国文化的了解及对当代社会时尚元素有效结合在一起,并使之相得益彰、水融方可。两者细入后都是一门甚至数门博大精深的学问,前者包括中国历史、人文、地理、古典建筑、儒家、道家、绘画书法、园林、风水……等知识的融会贯通;后者包括现代及西方建筑、美术,对生活的理解和现代生活各项流程的熟知、对流行元素的敏锐和理解……
通过对传统文化的认识,将现代元素和传统元素结合在一起,以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物,让传统艺术在当今社会得到合理的体现。
2、东南亚风格
用手绘出的植物图案恐怕是今年最流行的墙面手绘图案了。其中,东南亚风格一直是居室设计潮流的热点,无论是充满神秘色彩的泰国饰品,还是鲜艳奔放的印度图案,都是当前装饰中常见的元素。同样,带有这个区域典型特征的图案,如海草、贝壳、芭蕉等,都成为了装饰中的宠儿。另外,东南亚风格素以大胆的配色著称,在绚丽的色彩“热舞”中,传达舒张中有含蓄,妩媚中有神秘,平和中有激情的体验,这对于一个对空间怀有激情和期待的居住者来说,无疑充满了巨大的魅力,而颜色的调和度,也给平凡的墙面增加了亮点和个性。这种风格强调用夸张的颜色和线条来表现,比如略带夸张的荷花,黑色比较醒目,有一种与众不同的效果。画面上则讲究层次感、飘逸,略带女性的娇柔。
3、日韩风格
在许多女性的脑海中,可爱的日韩漫画常常是浪漫梦想的最佳范本。如今,将这一切搬进家里也不是不可能。仅仅用粉色来装饰家和墙面还似乎缺了点什么,轻轻勾勒的一笔小动物图案,会使墙面立刻生动起来。在这种风格下,可爱的动物和“几米”风格漫画会成为年轻女人的最爱。一棵“随风”飘动的大树,一对依偎的背影,甚至是几滴略带伤感的雨滴都可以“登堂入室”,给家中带来不一样的风情。 点评:这种风格多用线条勾勒出男女主角的形象,以朴素而略带情感的绘画来表现浪漫情调,颜色以浅色为主。而可爱型则以常见的卡通图案来展现,位置可以以角落、低矮处为主,也可突出创意,以假乱真。
4、欧式风格
关键词:设计风格;家具造型
在经济发达的今天,人们的生活水平得到了提高并逐渐步入了小康的生活,我们在解决了温饱问题之后想要更好的享受生活。人们在搬进了楼房后,想要打造出属于自己的港湾,所以就要精心的设计自己的住所。房屋的设计要根据主人的风格,房屋的格局以及面积的大小来决定,但是在这其中有一个避不可少的因素要考虑,就是家具的选择。它是整个居住空间中非常重要的一部分,家具的大小、造型都要与整个设计相呼应,这样看起来才能更协调更舒适。随着社会的发展和进步,室内的设计风格有了翻天覆地的改变,家具造型也完全脱离了传统的束缚,从而让我们的生活有了一个全新的面貌。回顾和研究室内设计的发展历史我们可以从中看出,当一个非常具有代表性的设计风格诞生时,与之息息相关的家居风格也会随之改变,它们可以更好的对新的设计风格进行诠释,同时也为室内环境的渲染和气氛的烘托起到了不可替代的重要作用。
一、室内设计风格
室内设计风格在漫长的发展过程中不断的成熟,它的艺术造型也经历了多次的改变,而且它的功能性也逐渐的成熟起来。这些方面的创新主要是由于设计理念和地域特点来共同决定的。不同的理念加上所处地域不同的风格,再加上设计者的独特的创作构思,就形成了引领时代的室内设计风格。室内设计风格根据其所处的时代和不同特点可以分为传统风格、现代风格。
1.传统风格
一般来说,传统风格的室内设计主要包括色调、陈设和家具的摆放等方面,而且在很大的程度上借鉴了传统艺术的特点。由于不同的地域有不同的风俗和风格,所以设计风格又详细的分为东方风格和西方风格。东方设计风格主要以中式风格为代表,而西方设计风格主要以欧式风格和罗马风格为代表。传统的设计风格会让人们体会到浓重的历史感和怀旧感,更会给人们带来文化底蕴的熏陶,更重要的是突出民族文化渊源的形象特征。
2.现代风格
追溯现代风格的源头就不得不提到包豪斯学派,它可以说是最早创立现代设计风格理念的,而在初期它在室内设计的应用并不是十分广泛,更多的是应用在建筑方面。然而经过这么多年的发展,具有现代设计风格的建筑物和室内设计已经占据了主流位置,因为这种风格更加具有现代感、更加注重整体空间的结构、更加强调功能实用性。不仅如此,随着现代节能环保理念的提倡,现代设计风格更是与时俱进,与环保型家具的造型更是遥相呼应。对于现代室内设计风格来说,需要家具造型独特的美来体现出现代简约风格,也可以说家具的造型更是表现室内设计风格不可或缺的重要组成部分,它对于室内设计中环境的统一、色彩的协调、气氛的渲染起到不可忽视的重要作用。
二、室内设计风格与家具造型的关系分析
1.中式风格中的家具造型特征
中式的设计风格有着非常久远的历史,主要以古代的宫廷风格为主,而这种风格一直沿用至今。因为它能体现出君王恢弘威武的霸气、高尚尊贵的地位,这些艺术风格都是体现了中式设计浓重的历史气息和文化底蕴,在搭配上一些中式家具,足以将一种内在的气质完全的衬托出来。
现代居住房屋的内部空间结构在一定程度上会受到建筑物自身的影响,所以会对设计造成一些局限,所以在设计上要注重在手法的使用来体现中国风味。在家具的选择方面要倾向于复古风,一般是以明清形式的家具为主,它们在造型上都具线条流畅的特点。许多中式家具的造型会将直线和曲线进行完美的结合,突出了直线的挺拔和曲线的流畅和生机,在装饰上体现更多的是朴素的美。中式家具多以木质材料为主,在色彩方面不建议过于花哨,而是要选择比较柔和自然的色彩,这样才能给人以稳重浑厚、谈雅朴实的感觉,呈现出硬木家具朴素减压的风采。在细节刻画方面要进行重点细致的雕琢,因为家具上的雕饰不仅仅可以突出其设计造型、更可以让家具变得具有生机。
2.欧式风格中家具造型特征
欧式的室内设计风格可以将欧洲的文化特色淋漓尽致的展现出来,它们会在设计上非常注重装饰品的华丽程色彩的浓艳程度以及家具造型上的时尚程度。欧洲人比较倾向于富丽堂皇的风格,所以在家具选择方面会充分的考虑到与室内设计相结合后所呈现出来的效果,设计和家具造型这两者之间具有相辅相成的作用。
欧式风格的室内设计主要体现了一种西方的美,在家具选择方面主要包括巴洛克式、洛可可式和新古典家具。它们在造型上具有以下的特点:①在线条的结合上是非常多变的,而且多数的雕镂工艺都十分的复杂,而且在图案和色彩上都透漏出一种西方浪漫主义的风格;②家具的体积都是比较庞大的,这样才能给人们带来视觉上的冲击感,整体造型上都十分突出豪华奔放的主题;③在色彩选择方面以“亮”为主,要给人们眼前一亮的感觉,所以多以金色、黄色为主色调,再加上白色的辅助会带来更好的视觉效果;④除了复杂的雕镂以外,金箔贴面和描金的作风也是非常主流的,在加上各式流苏、铆钉或者是贝壳的搭配更加凸显时尚的气息。
室内设计风格所凸显出来的效果终归是比较单一的,只有选择出正确的家具再加上合理的搭配,才算是完成了画龙点睛之笔。所以说家具的造型并不是脱离出设计的一个元素,反而是对最终要表达的效果有着至关重要的作用。回顾室内设计的发展历史我们不难看出,每一种室内设计风格的形成与成熟都伴随着家具造型的变化与发展,所以说两者之间是相互促进发展的。本文将对室内设计风格和家具造型之间的关系进行简单的分析和研究,探讨出它们是在表达设计效果不可缺少的元素,两者不仅共同呈现出完美的设计风格,更是对设计的发展起到了促进的作用。
参考文献:
[1]来增祥、陆震纬.室内设计原理(上册)[M]北京:中国建筑工业出版社.1996
[2]李雨红、于伸.中外家具发展史[M]. 哈尔滨 东北林业大学出版社.2000
备受瞩目的国家大剧院终于撩开了她神秘的面纱,人们在其中领略着中外艺术家的精彩表演,尽享丰盛的“精神大餐”。许多人还不知道,在这座艺术殿堂中,音乐厅吊顶是经过民办企业北京宝贵石艺科技有限公司精心设计制作完成的。
事情要从2004年开始说起。2004年初,原建设部设计院副院长周庆琳打电话告诉我,音乐厅要做玻璃纤维增强水泥(简称GRC)吊顶,这种材料以前在雕塑中经常被采用,用在吊顶上还是第一次。我当时并不是很感兴趣,因为还不知道做什么,另一方面也知道GRC行业有很多企业都在参与竞争。没想到2004年2月20日,周院长把安德鲁领到了我们公司。安德鲁正在寻找GRC仿石艺术雕塑的厂家我们的石艺作品采用高科技的再造石技术,在石质的坚固性和作品的艺术性上均有很大的创新和突破。10多年来,我们创作的上千件石艺作品被近百个单位选用,钓鱼台国宾馆、中国国家博物馆、北京国际会议中心等多处大型公共建筑物中都有我们的作品,有的还被中国美术馆和世界银行所收藏。
通过交流,我们独特的工艺吸引了他。他问我,用什么方法实现音乐厅吊顶的模具,如何准确地放大他的设计稿,用什么装备能够确保无误地实现三维立体效果。我说依我而言,如果选择聚苯板做阴模、用水泥石粉做雕塑,在国内我是最好的。我边思考边回答了他提出的问题,安德鲁笑了。临别时安德鲁握住我的手说了一句话,“你们是最好的。”他希望我们尽快做出1:1大小的吊顶阴模。我们被大剧院项目吸引了,全公司像过节一样动了起来。不久以后安德鲁又来了,面对1:1的模具他和他的助手远看近看,拍下照片再与相机上存的原设计图复合,对比误差,最终我们的产品被他所接受。
我们投入了巨大的人力、物力、财力,用了600天进行模具、工艺、制品的试制,从春到夏,从秋到冬,安德鲁和他的助手多次到我们公司来:虽然一直没签合同,但是我们自己心中越来越清楚,大剧院音乐厅吊顶是我们的了。2005年11月2日 在北京饭店我们与国家大剧院业主委员会举行签约仪式。业主委员会主席万嗣铨说:“音乐厅吊顶是个创新,国内外都没有先例,我们很慎重。非常感谢宝贵先生和他的团队,他们表现了很强的责任意识和创新精神,他们的技术方案经过专家论证是可行的。”
可容纳2000人的国家大剧院音乐厅吊顶是实现音乐厅室内空间艺术效果的关键,吊顶材料要保证音乐厅有最好的照明和音响效果这要求吊顶板做工极度精确且不能随意切割或增补。我们在运作过程中一步一个脚印地解决问题,之所以能够被专家所信赖,相信他们看中的正是我们这种负责任的态度和相当的能力。
国家大剧院是个有争议的项目 人们说起大剧院总有各种各样的比喻和说辞,我对此有不同的看法。这不仅是因为大剧院有我们的制品,更因为在过去三年中,我们与大剧院有过太多的接触,对安德鲁先生也有过直接的了解。
我觉得安德鲁先生是一位值得尊敬的老人,他有孩子般的举动,时常表现出他发自内心的快乐和追求。他是一个有感觉的人,不仅在建筑上而且在合作上。当时人们议论,音乐厅吊顶这么重要的事情,找一个只做过雕塑、假山没有音乐厅吊顶经验的公司来做是否太冒险的时候,安德鲁没说什么,只是一次又一次地与我们讨论,也许是他看中了我们的某种潜质,他表现出来的自信和果断态度推动了研制工作。为了确保质量,我们请到中国建材研究院原副院长曹永康先生等专家,一起为我们的产品把关出主意,每次安德鲁都很耐心听大家讲,不时地提出问题。之间有过不同意见,他坚持自己的方案但不过多解释,就是有误解也很少去争论,他用自己的方式引导大家。
安德鲁每次来公司都很兴奋。在听我们汇报时,他手里掐着笔放在眼前,身体向后仰着,眯缝着双眼。我想他又沉浸在他自己想象中的世界里了,那种陶醉在自己作品里的景象让人感动。安德鲁会设计、会合作、也会找乐儿。冬天下大雪时他又来了,别人在检查模具,他突然把相机瞄向了一大群喜鹊,瞄向了正在休息的农村妇女。工人们与他熟了,大家凄上去与他合影,他一边笑着一边说着听不懂的语言和大家挤在一起。那一瞬间没有大师,每个人是那么的自然,因为照片里都是朋友。
【关键词】现代家具;风格;发展趋势
家具是人类文明与人类生活实践的产物,它伴随着人类文明的发展和社会进步不断的发展。数千年来,人类根据生活状况的改变和生产力水平的提高,尤其是科学技术的进步不断创造出新的家具。纵观整个家具发展史,家具的发展与建筑、雕塑、绘画等艺术形式同步发展,同时,在这个历史过程中融技术、材料和工艺于一体,不断达到新的高峰。家具的发展是世界不同国家不同历史时期文化艺术、建筑风格、审美情趣、科学技术和生活方式的综合体现。
一、现代家具设计的风格
1、北欧家具
北欧风格的家具外形简洁有力度,选质独特充溢想象力,色泽自然,整体设计洋溢现代风情。无论是实木类的还是板式类的家具,功能性都很好,反映了家具的“人本”理念。
北欧家具的一大特色就是板式家具,这种使用不同规格的人造板材,再以五金件连接的家具,可以变幻千变万化的款式和造型。这种家具是靠比例、色彩和质感,来向消费者传达美感。说起与实木家具的区别,业内人员这样说,板式家具就像时装,在不停的变化、翻新,总能给人以新鲜感。而实木家具就更像是男士的名牌西服,没有过多的变化,但却是经典之作。
2、日本禅意
日本简约的设计风格,在于日本人让西方的简约设计思想与东方的“禅”发生了共振。因而日式家具呈现出东方文化的空灵、质朴和素雅,体现了人与自然的和谐。日本设计界流传这样一句话:“我们所处的时代是一个走入宁静的时代,在简洁中感受不平凡,而来自传统的精神则是现代设计灵感的起点” 。
3、欧式简约
以意大利、英国、法国为代表的欧洲家具,他们的简约思想对家具设计的贡献,似乎走得更远一些。欧洲的现代家具,综合感觉依然比较华丽,他们认为美还是要有一定的丰富内容来体现。欧洲的家具还是较注重细节的装饰,也避免使用直来直去的线条,但是非常注重“节点”控制。简单说,节点就是丰富和杂乱的临界点,对节点的把握体现出一个设计师的专业水准,难度极高。背后支撑的是几何结构、力学原理等复杂的系统专业技术水准。
4、中国明式家具
明式家具使用的木材极为考究,明朝郑和七下南洋,使我国和东南亚各国交往密切,贸易往来频繁,这些地区出产的优质木材 ,如黄花梨、红木、紫檀、杞梓(也称鸡翅木)楠木等供应充足。由于明代多采用这些硬质树种做家具,所以又称硬木家具。在制作家具时充分显示木材纹理和天然色泽,不加油漆涂饰,表面处理用打蜡或涂透明大漆。这是明代家具的一大特色。
二、未来家具设计风格的发展趋势
随着经济的发展和市场的多元化,家具产品要在一个竞争的市场找到一块发展的空间,就必然要找到一个可以让自己形成市场的产品销路,而和产品的销路直接挂钩的产品特色显得非常重要,久而久之随着市场的发展自然而然就形成了多种家具设计风格
未来家具设计风格的趋势分别为:现代前卫、现代简约、雅致主义、现代中式、新古典、欧式古典、美式乡村主义以及地中海风格。
1、现代前卫风格
依靠新材料、新技术加上光与影的无穷变化,追求无常规的空间解构,大胆鲜明对比强烈的色彩布置,以及刚柔并举的选材搭配。 夸张、怪异、另类的直觉只是其中的部分,更重要的是要注意色彩对比,注重材料类别和质地。
2、现代简约风格
现代简约家具的显著的特点是家具由各单元的工件装嵌而成,易于拆卸运输,搭配组合,比起厚实沉重的古典家具,其款式更加多样化。它的兴起反映出大众家具消费观的进步和提高,不再是单纯追求坚固耐用,而更讲究家具款式的多样性、组合的多功能和灵活性,其风情也迎合了现代人对简约生活的需求。
简约主义家具以简单明了的直线条设计和特殊的空间感为特色,表达出自然与简洁的风格,同时又融入几何曲线,以现代、动感的形态迎合着人们的个性化需要。现代人生活的紧张,常常让身体处于疲惫的状态,家居空间的单纯往往是最好的减压方式。
3、雅致主义设计风格
注重品位、强调舒适和温馨,但又要求相对简洁的设计风格。雅致主义设计强调色彩柔和、协调,配饰大方稳重,注重实用和舒适。
4、现代中式风格
现代中式风格家具顾名思义就是把传统文化与现代文化有机结合在一起。它在对传统文化充分的理解的基础上对其进行了很好的继承并发展。其在现代的建筑或者家具文化中都得到了很广泛的应用。现代中式风格家具不单是把典型的传统元素和现代元素相互堆砌,它的核心是把传统文化艺术用现代的方式表达出来,以达到现代人的审美观,迎合现代人的心理需求,进一步更好的传承传统艺术。
5、新古典风格
此风格具备古典与现代的双重审美效果,完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到精神上的慰藉。新古典更多是用现代技术、现代材料表现绚丽、舒适的贵族生活。
6、欧式古典风格
此风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果,也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素,受到高档消费人群的青睐。欧式古典风格因其造价高、工期长、专业程度要求高等特点,更适合于别墅、大户型住宅。
7、美式乡村风格
美式田园风格又称为美式乡村风格, 属于自然风格的一支,倡导“回归自然”,在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。
美式田园风格有务实、规范、成熟的特点。以美国的中产阶级为例,他们有着相当不错的收入作支撑,所以可以在面积较大的居室中自由地发展自身喜好,设计案例也在相当程度上表现出其居住者的品位、爱好和生活价值观。
8、地中海风格
地中海风格的家具以其极具亲和力的田园风情及柔和的色调和组合搭配上的大气很快被地中海以外的大区域人群所接受。同其他的风格流派一样,地中海风格有它独特的美学特点。在选色上,它一般选择直逼自然的柔和色彩,在组合设计上注意空间搭配,充分利用每一寸空间,且不显局促、不失大气,解放了开放式自由空间;集装饰与应用于一体,在柜门等组合搭配上避免琐碎,显得大方、自然,让人时时感受到地中海风格家具散发出的古老尊贵的田园气息和文化品位;其特有的罗马柱般的装饰线简洁明快,流露出古老的文明气息。对于久居都市,习惯了喧嚣的现代都市人而言,地中海风格的家具符合人们对返璞归真及更高生活质量的要求。
参考文献: