歌颂幸福生活的诗歌

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇歌颂幸福生活的诗歌范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

歌颂幸福生活的诗歌范文第1篇

2022关于《飞鸟集》读后感范文   这个寒假，我读了一本用特殊文学体裁写的书籍，它就是罗宾德罗那特·泰戈尔的《飞鸟集》。我所说的特殊不是因为它的情节特殊，而是因为它是属于诗歌集的体裁。这些诗歌有的告诉人们一个道理，有的是某国的国歌，有的代表着人们对战争的不满，还有的用血腥的幻想代表了人们对未来和平的渴望.

  其中，我最喜欢的诗歌是诗选中的第三节的107。因为诗人用诗歌揭示了法西斯匪徒的罪恶活动，他唤起世界人民准备和法西斯匪徒作斗争。诗中也有好句子哦！例如：它目击了“时间幽灵”的长期的自杀的痛苦经过一阵比死亡还惨痛的畸形残废的痉挛。这句话把它比作法西斯匪徒，其余的都被比作法西斯匪徒的罪恶活动。

  我喜欢这本书是因为它充满了人生的哲理和启示。这是一本好书！

  2022关于《飞鸟集》读后感范文

  “让尘世的牵累消失吧，让广大的宇宙把他抱在臂间，让他在他无畏的心中，认识过这伟大的无名作者吧。”读完了《飞鸟集》的最后一句诗，心颤动了。不是滔滔不绝的长篇大论，不是虚幻飘渺的幻想意境，让人感到实事求是、富含哲理。

  《飞鸟集》中的每一句话都是那么耐人寻味。“如果你因失去了太阳而流泪，那么你也将失去群星了。”黄昏时，太阳落下如果使你流泪，然而，你就没有想过当傍晚璀璨的群星发光时，该是令人多么心旷神怡啊。最重要的是，太阳不是永远地落下了，当第二天小鸟奏鸣时，它还是冉冉升起。就像时间过了，并不意味着将失去时间，而是更应该去珍惜接下来的每一分一秒，去做我们应该做的事。人死了，但他这一生过得是值得的，哪怕这一生只有一秒，哪怕太阳在那天只升起了一秒！所以，请不要为你失去的东西流泪，你失去多少，就会得到多少，有舍才有得。就像我们挥手告别的小学生涯，是的，他已成为过去式，不该回首眸望。但是，迎接我们的是崭新的初中生活，这不是求学路上的转变吗？请放下从前的，珍惜眼前的，迎接未来的。

  细细回味，又让我想起了一句话：鸟儿愿为一朵云，云儿愿为一只鸟。白云衬着洁白的身体，在湛蓝的空中飘着；鸟儿拖着幼嫩的肢体在空中飞着。我想，他们为什么要这样想呢？如果鸟儿变成了云，是不是会羡慕身边自由翱翔的鸟儿呢？我不知道，但我知道它们永远都不会满足。人们也是这样，往往对自己期望得很高，即使他现在已经很好很好了，但是还是会经常羡慕身边比他更好的人。对自己的幸福生活视而不见，对自己自视甚高，对别人又羡慕不已，就是这样，才会得不到满足。这句话，同样也是让人们珍惜眼前的生活，别被周围的景象迷惑了。

  泰戈尔以他楚楚动人的文字、简短的语句，一遍又一遍地告诉人们生活的真谛。告诉我们金钱与地位的不屑，告诉我们待人处事的低调，告诉我们珍惜眼前所拥有的，告诉我们人活在世上，必须实事求是。我作为一名即将步入中学的初中生，眼前的一切遥远而望不到边，记得那时我们都很担心自己是否被分进了好班，老师告诉我们：“只要你认为是好班，那就是好班。重要的是靠自己内在的修炼”。是啊，好班差班又有什么关系呢？我相信，只要通过自己的努力，无论是好班还是差班，都是好班！天空还是湛蓝，笑容依然灿烂，请相信，人生路上，会很美好、很美好。

  我愿意变成一只飞鸟，在辽阔无边的空中寻找……

  2022关于《飞鸟集》读后感范文

  《飞鸟集》虽然每段诗歌都是简短的两三句，可是在冥冥之中，竟悄悄的点亮了我们的心灯。当我们迷茫、困惑、无助时，读读泰戈尔的诗，想想自由的飞鸟、穿着光之衣的太阳、披着绚丽围裙的云朵、祈祷的樵夫、淳朴的泥土……

歌颂幸福生活的诗歌范文第2篇

赞美护士诗歌朗诵

平时没发现你有这么美丽

人间的天使穿一件圣洁的白衣

我理解救死扶伤的含义

是在生死线上看到了你

白衣天使我爱戴你

白衣天使我牵挂你

我知道你的奉献是白求恩的精神

我知道你的脚下是南丁格尔的足迹

今天我发现你是这样神奇

无硝烟的战场你和病魔零距离

我仰慕人道主义的身影

是在真善美中找到了你

白衣天使我感激你

白衣天使多歌唱你

我知道你的心血是五色土的春雨

我知道你的微笑是幸福生活的花季

天使在歌唱:

微笑的脸庞无限的希望慈爱的提灯女郎

轻盈的身影无言的关怀带走了痛苦的伤

像蝶儿飞过在花海徜徉拂过来扑面的香

人间是天堂再没有风浪因为有天使过往

天使在奉献天使在飞翔天使在尽情歌唱

她们在播洒最美的祝愿

她们把爱种在边缘人的心房

是南丁格尔的灯照亮了灰暗的天堂

提灯女郎的平凡在黑暗中微微发光

天使在默默歌唱

天使在努力飞翔

赞美护士诗歌朗诵

护士的爱

白天人们在阳光下放声歌唱

你却默默地忙碌在喧嚷的病房

夜晚人们在花前月下流连

你却忠实地护理在病人床前

也许繁琐的护理工作太缺乏情调

让少女的你减去多少浪漫美丽

也许有人说护士的你不懂生活

除跟病人打交道就不知什么

可你明白理想一旦与现实相系

心就再也走不出病房这狭小天地

人生中选择了护理职业

就注定要为此牺牲一切

用爱的付出换取他人健康幸福

用爱的牺牲欢乐世间千万家人

南丁格尔的继承人

始终是在用生命实践神圣的誓言

哦，护士，你的爱是那么广博无私

世界所有生命都因你永远健康，勃勃生机……

护士的赞美诗——我们是自豪的小草

我们是一棵棵小草，

虽然无名，虽然渺小，

但我们从没有放弃执着的追求，

但我们也有崇高的信念，

也有不移的人生坐标：

那就是——

奉献我的一切，

为了他人生活得更美好!

我们的洁白衣着，

象征着我们护士纯洁无暇的心灵;

细心、温顺的内科护士

照顾病人是那样的周到;

雷厉风行的外科护士

总是脚步匆匆的与死神赛跑;

意志坚定的急诊护士

在生与死的较量中，永不放弃、争分夺秒!

天使般的妇产科护士，

托起新的生命，与产妇同欢笑!

在病房里那不灭的灯光下，

我们护士——

象一朵白云在飘动，

象一缕红霞在闪耀。

我们的脚步是那样的轻盈，

恐怕把熟睡的母婴惊扰!

我们护士的两脚啊，倘若把病房中的路连成线，

相当地球、月亮之间几个往返，

更不知可绕地球多少遭。

而患者的微笑，

就是对我们护士的奖赏，

的回报!

啊，护士，

无比神圣的称呼，

是人类生命的保护神，

选择护士职业，

我们无比的骄傲!

赞美护士诗歌朗诵

该是怎样的装扮，

浓妆艳抹都不及的动人心彻，

一袭素颜，

一褂白衣，

似平淡无奇，

却是最美

美得无比深沉，

宛若降临的天使，

折断了羽翼，

一并天使的爱，

尽散人间。

该是怎样的言辞，

豪言壮语都不及的感人至深，

默默无闻，

细声慢语，

似柔弱不堪，

却是力量，

光芒般的闪烁，

就像耸立的灯塔，

微微的光，

点亮黑暗，

就算遥不可及也有不灭的希望。

怎样衷心的话语，

都不会言过其实，

在一个特殊的日子，

讴歌一个拯救生灵的故事，

歌颂所有的美好，

不用刻意的沉思，

无需做作的言辞，

只是那一染无瑕的神圣，

被我情不自禁的赞美了。

赞美护士诗歌朗诵

啊，白衣天使

有一个职业很崇高，

有一样工作很辛苦，

有一份责任很重大，

这就是你——医者所处的境地。

把生命的开始交付与你，

给你第一声啼哭的印记。

把生命的终极托付与你，

给你最后一个心跳的回忆。

呵，白衣天使，

陪伴我始终的天使。

有一回身体很虚弱，

有一次伤情很严重，

有一段心情很沉郁，

这就是你——医者耕耘的领地。

把疼痛的感受嫁给你，

请用温情去轻轻地偎依。

把滴血的伤口暴露于你，

快用那智慧的情丝来补接。

呵，白衣天使，

赶走我痛苦的天使。

有一场灾难很重大，

有一波疫情很紧急，

有一起事件很痛心，

这就是你——医者博斗的战地。

快把吊瓶伸进废墟里，

将希望带给埋着的躯体。

把病毒阻挡在病房外面，

让死神与抗争的人群隔离。

呵，白衣天使，

悍卫着生命的天使!

赞美护士诗歌朗诵

你的笑容淹没痛苦

指尖轻触的瞬息

我的痛苦

在温柔里平伏

你不离弃的守侯

摒退的忧愁

希望重燃于眼眸

你付出爱

使得灿烂阳光

在每个清晨如期而来

没有羽翼

一袭白衣

你仍是天使

繁星在夜空中闪烁

我寻找属于我的一颗

百花在春风里争艳

我寻找属于我的一朵

是伴我征程的弦乐

素白紧裹着我的生活

我的青春我的理想

在输液架上悬着在治疗盘中寄托

不要笑我偏狭的生活轻舸

歌颂幸福生活的诗歌范文第3篇

关键词：学生；语文；综合实践活动；知识积累

一、表演活动中丰富语文知识积累：

“儿童是用形象、声音、色彩和感觉思维的”。因此语文综合实践活动必须注重调动学生的学习兴趣，从内容到形式都应是适应学生特点的、富有吸引力的，而分角色表演是低年级学生最喜欢的一种活动方式，教师可以在游戏活动的同时渗透语言文字活动，在语言文字的感悟理解中，提高学生的语文水平，丰富学生的语文知识积累。

如：在教材《蚂蚁和蝈蝈》这一课的教学设计中，我以培养学生的阅读兴趣为主要目标。一方面，针对课文要求和大部分农民工学生对此类事物比较感兴趣的特点，采用了创设情景和分角色朗读、表演朗读等多种方法，力求让每一个学生都产生想读书的热情，进而主动的要求读书。另一方面，我还根据农民工学生课堂上不爱说话，回答问题不主动等特点，特意在课堂上留给学生充分的阅读空间，让他们在积极、主动的思维中，在丰富的情感活动中，获得个人体验和独特感受，引导他们初步体验阅读的乐趣，树立起语文学习的信心。低年级段学生本身很喜欢表演，具有表演的天性，在课后的语文综合实践活动中，越来越多平时不爱表现的学生相互模仿文中可爱的“蚂蚁”和“蝈蝈”，使抽象的文字活起来了，学生灵动的个性飞起来了，课堂成为表演的舞台，创造的舞台，这是语文课堂一道亮丽的风景。学生在表演的过程中，把作者的语言转化自己的语言，让语言和形象同时走进人们的心中，这是创造的语文学习。总之，语文学科要通过活动再现文本提供的内容、情景，让学生在活动中体会内容的准确、鲜明、生动，从而丰富孩子的语文知识积累。

二、实践操作中丰富语文知识积累：

“手和脑之间有着千丝万缕的联系。手使脑得到发展，使它更加明智；脑也使手得到发展，使它变成思维的工具和技能工资”。低年级学生往往会出现操作后仍不能正确理解语言的现象，这就是没有很好地把语文综合实践活动的操作与思维结合起来，因此教师在指导学生操作实践时，必须把两者有机结合起来，使学生动手又动脑，与要理解的语言相联系。

我认为什么样的说教也不及在实践操作中得到的亲身体验来的有效，教师要有意识的把现实生活中“玩”的过程作为“课本”，让学生用整个身心来感知。如：在第三册教材口语交际训练《买文具》的教学中，按照教学目标上完课后，我布置了一次械化训练，要求学生把自己亲自到商店买文具的经过写下来。之所以安排这种训练是因为凡是上学的孩子都有过买文具的经历，特别是在大多说农民工学生“说得不如做得好”的情况下，只有让他们通过自身的体验，才能在脑海中形成初步的语言框架。

三、创造改编中丰富语文知识积累：

语文综合实践活动实际是引导学生用文化去创造文化。教师应以语文为依托，注重培养学生的创造能力，使学生在自主的语文综合实践活动中长知识、长才干，而改编就是一种创造。每个学生在课文的阅读理解中都有自己的独特体会，这时，教师要善于挖掘课文中潜藏着的创造因素，让孩子进行创造改编，在这一过程中自觉地内化语言。

如：教材《水乡歌》是一首优美的诗歌。课后要求学生收集歌颂幸福生活的诗歌，也可选取一项代表性的景物或者景物创编一小节，再举行一次诗歌朗诵会。这时，学生们就会产生一种渴望创作的冲动，学习热情十分高涨。部分农民工子女在幼年时期大都同祖辈生活在农村，当学到这一课的内容时，个别学生将课文的内容情不自禁的与自己的故乡美景联系在一起，心中不由得产生了共鸣：这不就是在描写我的故乡吗？于是，在课后他们都自愿地全身心地投入到学习过程中，并积极地接触语言、运用语言。

四、问题解决活动中促进语文知识积累：

《语文课程标准》指出：阅读教学的过程是每个学生潜心读书、获得个人体验和独特感受的过程，是学生、教师、文本对话、思维碰撞、情感交流的过程，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。如：在《的扁担》一课中，整堂课教师只是一个“策划者”，只牵扯了一根线“同志为什么要在自己的扁担上写下‘记’三个字？让学生把这只“风筝”放飞出去。生活在城市的学生有些可能连扁担都没见过，而大多数农民工对这一事物则非常熟悉，我有意识将这两类学生分组安排，引导他们相互带动，分组介绍当时的形势背景，小组可以合作，先在课文中找出有关的句子，然后集合组员的智慧根据课文内容想象补充，形成完整的故事情节。可以看出，该环节是以活动为载体，以学生为主体，目的是让学生在介绍的过程中，充分挖掘课文的语言为我所用，依据自己的生活经验和知识水平，在头脑中建立多种多样的意象，加之充满个性的表达，使得学生始终在主动积极的思维和情感活动中。

五、“开课五分钟”丰富语文知识积累：

“开课五分钟“指每次上课铃响后，从平常的课堂教学中拿出五分钟来进行语文学习的专项学习。教师事先向学生提供各种内容和形式，由学生自由安排、自由组合、准备，在课堂中进行的即兴活动。

歌颂幸福生活的诗歌范文第4篇

关键词：梅花；诗人；象；意

中图分类号：I207.22 文献标识码：A

“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”（南朝宋人陆凯《赠范晔》）古往今来咏物的诗词歌赋，或杨或柳，或松或柏，或竹或梅，或桥或庙……而在浩如烟海的咏花诗词中，则以梅为题者最多，或言其风韵，或吟其神形，或赞其品格，或颂其节操，或代指爱情，或寄赠友人。

千百年来，梅花一直作为岁寒三友之一受到文人墨客的青睐，其傲霜斗雪的坚强品性，已经成为某种伟大品格的象征，她不似牡丹富贵逼人，也不似莲花娇羞无比，更不似昙花一现而休。在古体诗高峰时代的唐朝，歌咏梅花的更比比皆是。唐人的咏梅诗，写闺怨、传友情、托身世，也出现了不少以象托意，以意达蕴的佳作。及至宋以后，借梅写其意象之美，赞其标格之贞，吟梅咏志之风日盛。中国文人笔下的梅花，并非简单的写景摩物，往往是其人格的象征或意趣的指向。即所谓以象指意。但由于个人经历的不同、审美情趣的差别、吟咏时心绪的差距、所要表达的旨意不一，他们笔下梅花的风姿各别，以物托意的趣味各异。唐•王适《江上梅》：“忽见寒梅树，花开汉水滨。”表达了春天来临的愉悦。宋•陈亮《梅花》诗：“一朵忽先变，百花皆落后。”这昭示着梅花独领的品位，是遗貌取神的感慨之吟。林和靖的《山园小梅》以象托意：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”意境幽深，志趣旷远。陆游一生爱梅、咏梅、以梅自喻，俨然梅的知音，梅的化身――“何方可化身千亿，一树梅花一放翁”（《梅花绝句》）。辛弃疾“更无花态度，全是雪精神”（《临江仙•探梅》），喻指梅花之高洁。元•王冕的《墨梅》诗：“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”赞颂了梅的清雅高洁的内在美。清•宋匡业《梅花》：“独立风前惟素笑，能超世外自归真。”借超凡脱俗的梅花，表明他与世无争、超然尘世之情思。

探讨古往今来诗人词人的咏梅佳句，分析显露于字里行间的梅花之象与诗人之意，厘清二者的关系，大致可以梳理出几种不同的“意象关系”。

一、情动于中，以梅颂春

西方文学理论认为，诗歌是受情感激发的诗人与接受的读者之间的一种神秘和不可言喻的交流。郎吉弩斯认为，崇高的诗或含有伟大的思想，或含有伟大的情感。17世纪以后，“情感”（emotion）、“激情”（passion）和“感觉”（feeling）等术语由于受到各种心理学的塑造而越来越具有复杂的内涵和用法。但“强烈情感的自然流露”（华兹华斯）则获得了很大的认同感。这里的“强烈情感”限定了对诗歌中纯粹情感的强调。而在东方，“情”作为中国古代文论的一个重要的词汇，往往是当作“文”之本体出现在作品之中。如“宣寄情志”（张衡《思玄赋》）、“荡涤放情志”（《古诗十九首》），“情动于中”（沈约），“吐纳英华，莫非情性”（刘勰《文心雕龙•体性》），俱强调文章兴作，情动于中。

诗人因情动于心，而把梅花当作春天的象征，当作赠友的珍馐：“江南无所有，聊赠一枝春。”（陆凯《赠范蔚宗》）利用通感的手法，以梅喻春，折梅赠友，非赠一枝梅，而赠一枝春，情之醇厚，可以意会。“年年芳信负红梅，江畔垂垂又欲开。珍重多情关伊令，直和根拨送春来。”（坡《红梅》）苏轼则异曲同工，“珍重多情”，“直和根拨”，目的同样是――送春来！“忽见寒梅树，花开汉水滨。不知春色早，疑是弄珠人。”（唐•王适《江上梅》）“华发寻春喜见梅，一株临路雪倍堆。凤城南陌他年忆，香杳难随驿使来。”（王安石《与薛肇明弈棋赌梅花诗输一首》）“姹紫嫣红耻效颦，独从末路见精神。溪山深处苍崖下，数点开来不借春。”（清•宁调元《早梅》）也无不体蕴了情动于心而以梅咏春的情感。

这些诗都是以梅花宣寄情志，作者都从寒梅中体蕴到春天的气息。把自然之景和作者之情巧妙结合在一起，多有喜悦之意，旷达之情。

但也有例外。因情动而思动，因思动而笔动。但情动于中，以梅写春，唐•蒋维翰的《梅花》则认为“白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。几家门户重重闭，春色如何入得来？”表达一种对春天的渺茫思绪由然笔端。宋代豪放词人辛弃疾的《临江仙》：“老去惜花心已懒，爱梅犹绕江村。一枝先破玉溪春。更无花态度，全有雪精神。剩向空山餐秀色，为渠著句清新，竹根流水带溪云。醉中浑不记，归路月黄昏。”如画的意境，精炼的语言和美妙的韵味紧密结合起来，既表情达意，又意韵生动，具有十分感人的艺术魅力。

二、雅人深致，以梅衬景

据钟嵘《诗品序》：“观古今胜语，多非补假，皆由直寻。”“直寻说”认为，诗人要从感物动情之中直接求得胜语佳句，而不是在前人典故中寻章摘句。“遥知不是雪，为有暗香来。”（王安石《梅花》）梅与雪为何不同――因为暗香浮动使然。“雪中未问和羹事，且向百花头上开。”（宋•王曾）梅上百花，景致优美，意象高远――作者何尝不想“百花头上开”？

唐•李商隐的咏梅著名诗作《忆梅》：“定定住天涯，依依向物华。寒梅最堪恨，长作去年花。”可以看作雅人深致的佳品。咏梅而寓意，寒梅早秀而不逢春，以喻人之早秀而不逢时。“定定住天涯”句即有无限人生感喟。商隐大半生奔走飘泊，常为天涯游子，故曰“定定”，无奈而自伤。“最堪恨”者，并非寒梅，而是命运。寒梅开过，一岁又尽，而自己仍浪迹天涯，故有难言之恨。以梅衬景，以景寄情，钱钟书云：“人之非去年人，即在言外，含蓄耐味。”（《管锥编》1484～1485页）

唐•齐己的《早梅》：“万木冻欲折，孤根暖独回。前村深雪里，昨夜一枝开。风递幽香出，禽窥素艳来。明年如应律，先发映春台。”唐•庾信的《梅花》：“当年腊月半，已觉梅花阑。不信今春晚，俱来雪里看。树动悬冰落，枝高出手寒。早知觅不见，真悔著衣单。”两首“早梅”诗，表述不一，景色各异。

宋•卢梅坡对雪梅情有独钟，两首《雪梅》雅俗共赏，风格迥异：前者说“有梅无雪不精神，有雪无梅俗了人。日暮诗成天又雪，与梅并作十分香。”后者认为：“梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”梅争春雪，孰优孰劣？“三分白”与“一段香”，外表内涵遽分，高下优劣立判，真可谓“不假思索，不生分别，不审意义，不立名言”（朱光潜）。

三、立象尽意，以梅为妻

《系辞上》说：子曰：“书不尽言，言不尽意。”然则圣人之意，其不可见乎？子曰：“圣人立象以尽意，设卦以尽情伪，系辞焉以尽其言。”说明人们已发现语言不能完全表达人们心中的意思，语言所展示的只是人们心中的一部分。老子“道可道，非常道；名可名，非常名”（《道德经》），儒家“书不尽言，言不尽意”，《周易》“立象以尽意”，庄子“得意而忘言”，他在论述言和意问题时也是从“道”出发。提出：“道不可闻，闻而非也；道不可见，见而非也；道不可言，言而非也。”“至则不论，论则不至。明见无值，辩不若，道不可闻，闻不若塞。”（《庄子•知北游》）王弼“言不尽意”，“夫象，出意者也。象生于意，故可寻象以观意。触类可为其象，合意可为其征”《周易略例•明象》，在《老子指略》里，王弼说：“……名必有所分，称必有所由。有分则有不兼，有由则有不尽。不兼则大殊其真，不尽则不可以名。……然则言之者失其常，名之者离其真，……是以圣人不以言为主，则不违其常；不以名为常，则不离其真。”挚虞“文章者，所以宣上下之象，明人伦之叙，穷理尽性，以穷万物之宜者也”（《文章流别论》）。刘勰“神用象通，情变所孕。物以貌求，心意理应”（《文心雕龙•神思》）。这些古典文论，都阐发了言、意、象的关系。但其主旨都是立象尽意，意在言外。

自古以来，爱情一直是人们生活的重要组成部分。抒写爱情，反映在封建礼教统治下，人们对爱情的热烈追求，对幸福生活的向往，以及遭到迫害、受到挫折时的悲愁与哀怨，也就成为诗人们的重要内容。一些对爱情的大胆追求与歌颂之“意”往往是以“梅”之象来表达的。在表达时，以象蕴意，以象达意，使得中国诗歌在封建礼教统治下对爱情的表达注重含蓄、反对直露；注重神韵，反对说理。

林逋的《山园小梅》：“众芳摇落独喧妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须擅板共金樽。”这首诗被认为是咏梅诗中第一。全诗不见一处“梅”字而字字写“梅”。全诗着眼“独喧妍”、“风情占尽”、“疏影横斜”、“暗香浮动”、“偷眼霜禽”、“断魂粉蝶”，几个意象层层推进，立象尽意。“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”采用拟人的手法，“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚，它还未来得及飞下，就迫不及待地先偷看梅花几眼；“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至消魂，把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点。特别是“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”更是成为千古绝唱。这梅花是清丽淡雅的，寄托了他“妻梅子鹤”的隐逸情趣。意广象圆，机灵感捷，以梅为妻，以鹤为子，也成为一段文坛佳话。

清代诗人张问陶的妻子林佩环：“修到人间才子归，不辞清瘦似梅花。”也学习林逋通过梅花寄情表意，表达对丈夫一往情深的爱情。

四、意在言外，以梅志节

“意”自司马迁等的“诗言意”开始，正式作为一个文论术语，大概要从陆机《文赋》算起。“每自属文，尤见其情，恒患意不称物，文不逮意，盖非知之难，能之难也。”此“意”是指通过构思所形成的“意”，而构思是指才、气、性、情、志、识、审美等主观因素的活动，构思完成，这些主观因素就呈现出一种审美性的凝聚――意。

也许是特定文化氛围的影响，中国人格外喜欢通过梅花这一物象表达自己的言外之意。如陆游酷爱梅花，因为它象征着气节。往往以梅花自喻，意在言外，引人深思。他的《落梅》诗说：“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚。过时自合飘零去，耻向东君更乞怜。”梅花开时不畏严寒，落时不恋春光，来得光明，去得磊落。通过雪虐风饕更加凛然之梅花，显示高坚之气节，表达言外之旨意。陆游心仪的正是梅花的这种高洁品格。他甚至幻想“何方可化身千亿，一对梅花一放翁”（《梅花绝句》），希望终身与梅花为伴。明•徐渭《题画梅》：“皓态孤芳压俗姿，不堪复写拂云枝。从来万事嫌高格，莫怪梅花着地垂。”孤芳自赏的情绪，跃然纸上。

“天地寂寥山雨歇，几省修得到梅花。”（谢有《武夷山中》）表现了作者坚持民族气节的高尚追求。“诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。”（朱敦儒《鹧鸪天•西都作》）则表现了朗咏与酣饮于青山绿水之间的隐逸生活，表明只愿诗酒狂放、隐逸终老的心志。“疏技横玉瘦，小萼点珠光。一朵忽先发，百花皆后春。欲传春信息，不怕雪埋藏。玉笛休三弄，东君正主张。”（宋•陈亮《梅花》）形神兼备，志趣悠远。

王国维认为，诗文“有造境，有写境。”“有有我之境，又无我之境。”同是写梅花，秋瑾《咏梅》与张大千的《梅痴》截然不同。前者写道：“举世竟言红紫好，缟衣素袂岂相宜？天涯沦落无人惜，憔悴欺霜傲雪姿。冰姿不怕雪霜侵，羞傍玉楼傍古岑。标格原因独立好，肯教富贵负初心？”后者咏之：“种梅结宅双溪上，总为年衰市中宣。海角天涯鬓已霜，挥毫蘸泪写沧桑。五洲行遍犹寻胜，万里迟归总恋乡。殷勤说与儿孙辈，识得梅花是国魂。”尽管都有有我之境，但二者给人的感受是相异的：前者欺霜傲雪，独立标格；后者鬓霜写沧桑，迟归总恋乡。前者自傲中有一丝凄凉，后者沧桑中添一份自得。

宋代婉约词善于抒动人之情，写言外之意，描人间悲欢离合，发世上喜怒哀乐。如李清照的《渔家傲》以梅自喻，抒感时伤世之情，表面看似描摹物象，实际上却别有寄托――“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻，香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。”落脚点在“不与群花比”，表达一种高远的志向。

同样是《卜算子•咏梅》，陆游与的感受因各自的经历、志气、意象不同而有异。前者“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”后者“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”作为咏梅诗词最多（百首以上）的名家，南宋爱国诗人陆游笔下的梅，风姿各别，寄托的情思也因事而异，其最为著名的《卜算子•咏梅》以孤高寂寞的梅花表现自己的操守和傲骨，被后人广为传颂。这首词真正做到了“读陆游咏梅词，反其意而用之”，“风雨送春归，飞雪迎春到”，起句就以健笔凌云之势，表现出了与陆游明显的不同的胸襟与气魄，既有一种时间的流动感，又为稍后写雪中之梅作了饱历沧桑的准备，词句挺拔，气势昂扬。“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。”表明环境的险峻，寒威的酷烈，梅花之艳丽，梅花之傲岸。诗人笔下的梅花充满着自豪感，坚冰不能损其骨，飞雪不能掩其俏，险境不能摧其志，这和陆游笔下“寂寞开无主”、“黄昏独自愁”的梅花形象，形成了鲜明的对比。“丛中笑”三字，以传神之笔写出了梅花与山花共享春光的喜悦，既谦逊脱俗、又豁达大度；而“群芳妒”的，是他孤芳自赏、离群索居的情绪。以梅志节，同中有异。

同是写梅，或红梅“年年芳信负红梅，江畔垂垂又欲开”（坡），或白梅“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”（王冕），或野梅“闻君寺后野梅发，香蜜染成宫样黄”（黄庭坚），或古梅“丑怪惊人能妩媚，断魂只有晓寒知”（萧德藻），或瓶梅“寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时”（张道洽），或早梅“早梅发高树，回映楚天碧”（柳宗元），或墨梅“画师不作粉脂面，却恐傍人嫌我直”（赵秉文），或鸳鸯梅“并蒂连技朵朵双，偏宜照影傍寒塘”（冯子振），或枯梅“奇香异色著林端，百十年来忽兴阑。尽把精华收拾去，止留骨格与人看”（吴淇），或落梅“和风和雨点苔纹，漠漠残香静里闻”（律然），或病梅“以曲为美，以欹为美”（龚自珍），或残梅“侯馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔”（欧阳修）……相同的梅花，不同的意趣。因诗人才、气、性、识的千差万别，情意的千头万绪，环境的不同，经历的各异，志向的高下，审美的差距，等等，导致千百年来不同的诗人利用“梅”这一亘古不变的物象，生发出千万种多变的意趣。羚羊挂角，无迹可求。概括起来，就是“梅”（象）的向度与“意”的向度的多唯综合体而产生的情动于中，以梅颂春；雅人深致，以梅衬景；立象尽意，以梅为妻；意在言外，以梅志节。

参考文献

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[5]洪治纲主编.王国维经典文存[M].上海：上海大学出版社，2003.

歌颂幸福生活的诗歌范文第5篇

摘要：《诗经》是中国文学史上最早的诗歌总集，其中保留了大量关于先民情爱的诗篇，以其缤纷的异彩展示着先民自由纯真的情爱观念和情感生活；苗族情歌歌唱自由开放的情爱活动，表现了苗族特有的自由恋爱、自主婚姻观以及既开放而又圣洁的民族心理。二者有诸多相似之处。

关键词：《诗经》情诗；苗族情歌；婚恋

中图分类号：I207.2

文献标识码：A

文章编号：1674-621X（2017）01-0122-08

“诗言志，歌咏言”[1]1，“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗”[2]30。诗歌自产生之日起，就起着抒发感情、状物咏怀的作用。最早的诗歌不是四平八稳写在纸上的，而是唱出来的，飞流直下三千尺般的跌宕起伏，珠玉落银盘似的清脆响亮。正如口耳相传到今天的苗族情歌一样，即使在苗族文字产生以后，大多数苗族人民也不会使用它，他们只以惊人的记忆力，一代代地传唱着他们灿若群星的情歌，表达着对情爱的热烈歌颂和勇敢的追求。

最初的爱情不是依赖于文学而存在，最初的文学如“断木、削竹、飞土、逐`”[3]4 也并不表现爱情。在我国，《诗经》首开先河，收入了自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌（前11世纪至前6世纪），最早以文学形式记录了人们的情爱活动和婚恋习俗。情爱与文学的结合应该早于《诗经》，我们可以从古代婚姻的发展中看到其踪迹。

人类社会最初，在杂交和群婚之下，两性的结合只是生理的本能需求和繁衍人种、延续后代的必要，只有性而无情。《吕氏春秋・恃君》：“昔太古尝无君矣，其民聚生共处，知母不知父，无亲戚兄弟夫妇男女之别，无长幼上下之道。”《白虎通・德论》：“民人但知其母，不知其父。”[4]43即是说在杂婚群婚下的生育必然结果只能是知母而不知父。群婚之后是对偶婚，它指一对男女在或长或短的时期内的配偶制。周代就处在群婚向对偶婚过渡的时期。在这种情况下，每个男子或女子渐渐有了一个稍微稳定的配偶，虽然这种关系还不稳定，但相互较长时间的接触、了解和结合，就会逐渐要求并产生了一种与此相适应的柔情蜜意，这是社会经济发展和婚姻本身发展的结果。男女在一起除了用语言之外，更多是以歌唱来表达这种柔情，用来增加彼此的吸引力和巩固彼此的关系。以歌代言，因情而歌，于是就出现了大量的民间情歌，也就出现了情爱与文学的结合，使情爱具有文学形式，而文学具有了情爱色彩。

《诗经》中的情诗和苗族情歌也是这样产生的，其中的诗句是完全可以独唱或合唱的情歌，是“男女相与歌，各言其情者也”[5]4。

一、异彩纷呈的婚恋情歌

郑振铎说：“在全部《诗经》中，恋歌可以说是最晶莹的圆珠圭壁。它们的光辉竟照得全部《诗经》都金碧辉煌、光彩炫目起来。”[6]48《诗经》305篇中，以爱情为题材的情爱诗有87篇 （其中风诗79篇，雅诗8篇），占总篇数的25%以上，占风诗的54%以上。《诗经》中的国风包括十五国风，这“十五国”指周南、召南、邶、{、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等十五个诸侯国和地区；“十五国风”就是指采自这十五个地方的民间歌谣。“孟春之月，群居者将散，行人振木铎徇于路以采诗，献之太师，比其音律，以闻于天子”[7]30。 “男年六十女年五十无子者，官衣食之，使之民间求诗。乡移于邑，邑移于国，国以闻天子”[8]30。《汉书・艺文志》说：“古者有采诗之官，王者所以观风俗、知得失、自考正也”[9]。因此我们相信国风是采自民间的里巷歌谣，它们具有较强的地域性和民间性。《诗经》情诗中的恋诗分三类：一是男悦女[10]108，如《周南・关睢・汉广》《{风・桑中》《郑风・有女同车・出其东门》等；二是女悦男，如《召南・坑忻贰贰囤风・匏有苦叶》《{风・[X》等；三是男女相悦，如《召南・野有死》《邶风・北风・静女》《卫风・木瓜》等。婚诗分五类：一是思妇思夫诗，如《周南・卷耳・汝坟》《召南・草虫・殷其雷》；二是贺婚诗，如《周南・螽斯・桃夭》《召南・何彼矣・鹊巢》《卫风・顾人》；三是弃妇诗，如《邶风・柏舟・日月・谷风・终风》《小雅・我行其野・小弁・谷风・白华》；四是劝诫诗，如《郑风・扬之水・女曰鸡鸣》《齐风・鸡鸣》；五是悼亡诗，如《邶风・绿衣》《唐风・葛生》。另外还有《召南・行露》和《陈风・衡门》是两首爱情反抗诗，《秦风・蒹葭》《唐风・有m之杜》《陈风・防有鹊巢》是三首主人公不分男女的恋诗。

“苗族有歌千千万万，情歌就是小姻缘。游方不把情歌唱，短棍打蛇难拢边”。苗族爱情叙事诗和游方诗更是以其不可总计的庞大数量表明了情爱在生活中的重要意义。苗族情歌苗语称“Hxak Yex Fangb”，主要是爱情叙事诗和游方诗，为苗族男女青年在社交时谈情说爱、互诉衷肠所唱的歌。爱情叙事诗一般都在几百句以上，描写完整而细腻，如《仰阿莎》《岗妮戛养嵘》《裴曼》等；游方诗又分为十六个类别：

见面歌：初次见面时所唱，如“女：哪个山沟出泉水，哪个山坡出太阳，哪个寨子来的哥哥，你们渡过哪条江，涉过哪条河？男：哥哥从不远不近的地方来，哥哥从荒坡荒林的地方来，……哥哥想告诉妹妹，就怕你们不愿听”。相识歌：见面歌之后所唱，如“那边来的后生哥呀，你是还没成双的男子，还是已有家室的儿郎？就不要来骗人家上当”。试探歌：试探对方的反应，如“我站在路口边，吹木叶打口哨，看见你这仙鹤姑娘打猪草。想要喊你呀，怕你不理我害臊……我才向你讨一把猪草”。青春歌：要对方珍惜青春时光，如“缝衣趁衣新，游方趁年轻，哪天各西东，难得再相逢”。赞美歌：赞誉对方的美貌，如“你在哪里洗上清凉的泉水哟，你在哪里晒着金色的阳光？年轻的赛央哟，你是最美丽的姑娘。脸庞像一蓬盛开的山茶，眼睛像一对元宝闪闪发亮。只要那秀美的睫毛轻轻眨动，只要那动人的秋波悄悄闪亮，就好像有无比绚丽的花瓣，纷纷飘落在我的心上”。相爱歌：表达相爱之情，如“乌云遮日满天愁，鱼虾水里悠悠游；情哥没妹天不亮，妹妹没哥月黑头”。求爱歌：“运气好啊妹未婚，运气好啊哥未婚。想定了没有，妹妹？想定了就来谈，跟我做一家，保证不会错”。决心歌：再现忠贞不二的决心，如“妹是门前一棵梨，一刀两断两头齐；宁愿和歌一刀死，不愿和哥两分离”。成亲歌、接引歌、深夜歌：这三类歌常连在一起唱，因为苗族成亲都常在夜间进行，而成亲时要新郎接引。如“夜哟夜深了，夜阑静悄悄。柴块烧完了，烧着细枝条……情妹不说话，憨憨对我笑。我知情妹心，急忙开口道：我的心上人，快跟我走吧。跟我到我家，我手推家门。屋门闩的紧，我叫喊妈妈：起来开门吧。妈妈听我喊，忙起拖鞋。大门一声响，两扇门开了，先跨哪只脚？左脚要先跨。进到火塘边，要喝干一杯。明日天一亮，请俩老福星，去认亲家娘。过了半个月，舅家索银羌……妈得一门亲，妈妈笑盈盈。我花一包银，我得心上人。 我满心欢喜，再也不操心”。分别歌：“看来我俩难做夫妻，我俩难做一家人，……阿妹啊，今夜就是我们分别的最后一夜，让我们俩的双手拉得更紧，让我们俩痛哭不幸”。单身歌：独处的相思之苦，如“爬上高山岭，放眼望四方，看哪条河清，看哪方景秀。挪脚妹就嫁，丢哥守寨子，实在太可怜”。苦情歌：倾诉爱情的不幸遭遇或失恋的痛苦，如“舅家那娃崽，塌鼻扁嘴唇，呆头又呆脑，像鬼不像人……逼女儿嫁他，推我入火坑。同这种人住，怎能过一生？”相劝歌：劝解对方选择爱情要慎重、行为举止要端正，如“劝妹劝酸牙，劝妹要三思，不要早成家。早早丢开哥，早早出了嫁，难说不挨打，泪水洗脸颊”。逃婚歌：因为种种原因不能结合，男女就相s出逃，私奔到异乡生活。如“说得做得，等到木叶长长包得饭，我们两个走；等到木叶青青包得盐，我们两个行。白天怕人看见，晚上趁着月光走。……路长我俩心稳，路窄我俩心宽。泥泞的路阻止不了有心的人，裹腿挂断妹不讲，草鞋走烂哥不吭。”

《诗经》情诗和苗族情歌都以文学形式较系统的反映了古今人民的爱情心理，展现了多彩的情感生活。翻开这些诗篇，我们很容易看出它们具有种种与社会相适应的特点。

二、和生产劳动紧密联系的情爱文化

男女之情的产生和发展也往往离不开劳动，而且和劳动密不可分。《周南・关睢》中的主人公对淑女的感情是随着对荇菜的“流之”“采之”“d之”而进展的；《召南・野有死》的浪漫故事是在打猎后的草丛中发生的；《{风・桑中》的自由结合是在采葑时的桑林中进行的；《周南・卷耳》中主人公的思夫之情是随着采卷耳的劳动而变化的。其它如《汉广》“翘翘错薪”，《齐风・南山》“析薪”，《豳风・七月》“伐柯如之何？”《卫风・氓》“抱布贸丝”，《召南・草虫》“言采其蕨”等等都是边劳动边进行感情活动的。苗族情诗虽然大多是在游方时而不是在劳动时唱出的，但苗族也属于农耕民族，他们的情歌自然也不能不涉及劳动，其中包含了大量劳动的信息。“哥哥和妹妹……早上一起去做活，晚上双双转回家”“我俩商量咋种地，我俩商量咋养家”“妹妹挥鱼杆，哥把鱼网撒”“我使就一身劲，奋力开山劈岭，开出肥田九千w，开出梯田七百层”“妹在河边饮牯牛，哥在岸上打石头”。

农耕生活具有明显的季节特征，一年四季有不同的农耕内容，所以有“春播、夏耘、秋收、冬藏”之俗语。四季相对而言，春季农事较少，空闲时间较多；而春季又是万物复苏，人心活跃，感情萌动的季节。因此周代青年男女多在春季对歌，恋爱和嫁娶。《召南・何彼矣》：“唐棣之华”“华如桃李”。《周南・桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华”。《郑风・溱洧》：“赠之以芍药”，《豳风・七月》：“春日迟迟，采繁祁祁，”以及《魏风・汾沮洳》：“彼汾一方，言采其桑”等句都有表明这些婚恋活动大多是发生在桃李绽放、桑叶沃若的明媚春季。《郑风・溱洧》：“溱与洧，方涣涣兮；士与女，方秉m兮。女曰：‘观乎’？士曰：‘既且’。且往观乎。洧之外，洵行且东。维士与女，伊其相谑，赠之以芍药。”《韩诗内传》：“《溱洧》，说（悦）人也。郑国之俗，三月上巳之辰于两水之上招魂续魄，拂除不祥。”颜师古注曰：“谓仲春之月，二水流盛，而士与女执芳草于其间以相赠遗，信大乐矣。”[11]本诗正是写男女于上巳节这天在溱洧会合的情景：河中碧波荡漾，岸上人头攒动，情歌互答，嬉笑相闻。《周祀・地官・媒氏》这样说：“仲春之月，令会男女。于是时也，奔者不禁；若无故而不用令者，罚之。司男女之无夫家者而会之。”[12]249可见，上巳节最初是祈福禳灾的，后来演变为男女同游求爱的节日；而且统治者的政策与民间习俗是一致的。因此，后世学者贬诗经情诗为诗是不合史实的，而如孔夫子所言：“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。”[13]11《周南・关睢・汉广・汝坟》《召南・江有汜》《邶风・匏有苦叶》《{风・桑中》、《卫风・淇奥》《郑风・褰裳》《秦风・蒹葭》等诗篇都可能是在上巳节这天唱出的，它们从不同侧面反映了上巳之日男女欢谑的情景。

苗族情歌中，“桃花朵朵红……桃李满枝开”“公鸡叫了，太阳才敢从东山出来；春风吹了，柳芽才敢从枝头绽开。我就是等春风吹和公鸡叫呀”“春雷鸣山岭，春雨伴风临”“地上的草绿了，木叶声响了，姑娘们的心动了，小伙子们有伴了”。这些诗句说明苗族青年的恋爱求偶活动是在春季进行的。清朝贝乔青说：“（苗族）孟春合男女于野以择偶，名曰跳月……自正月初三到十三，皆跳月之期。”[14]《续文献通考》：“苗人仲春刻木为马，祭以牛酒，老人并马箕踞，未婚男女吹芦笙以各，谓之跳月。”《峒溪纤志》：“苗人之婚礼曰跳月，跳月者，乃春日跳于求偶也。”[15]427除跳月之外，苗族在春季进行的大型青年男女求偶活动，还有花溪高坡的正月跳花场、凯里正月J笙节、二月吃姊妹饭节、三月爬坡节以及斗牛节等等节日（这些节日贵州其他地区的苗族也过）。这些节日本来都是进行宗教祭祀比如祭祖先的，苗族青年在这些节日中对歌求偶、恋爱幽会，于是节日就渐渐演变成了他们的“恋爱节”。这与“仲春之月令会男女”的习俗何其相似！

农耕民族是离不开山和水的。他们在山水之间劳动谋生，也在山水之间恋爱幽会。如《郑风・褰裳・溱洧》中的溱水和洧水、《周南・汉广》中的汉水、《卫风・氓・有狐》的淇水、《魏风・汾沮洳》中的汾水以及《郑风・野有蔓草》《召南・野有死》的野地、《秦风・蒹葭》的河岸、《陈风・泽陂》的池畔、《王风・丘中有麻》的小丘、《王风・中谷有》的野谷、《{风・桑中》的桑林等地。后来随着城市的发展，情爱活动也在城周进行，如《郑风・东门之》《陈风・东门之杨・东门之池・东门之》的城门附近和《邶风・静女》的城角等地。苗族有专门的恋爱场所，叫“马郎坡”或“马郎场”，也多开辟在有山有水有树林的僻静之处。苗族人民由于历史的原因，大多居住在偏远的山区，那里绵亘千里的群山、纵横交错的江河、茂郁葱茏的树林就成了苗族同胞们纵情欢会的好去处。选择青山绿水之处，幽美的环境，柔和的气氛，流水潺潺，轻风悠悠，此情此景下的异性相处，自然会令人生发出万般柔情千种温馨，更有利于彼此感情的发展加深。

明媚春日之中，柔情山水之下，有什么比清越的歌声能与之相配且能传情表意让人心动和愉悦呢？青年男女用歌声来相识相交、了解景慕和相互追求，表达着率真的爱意。《郑・[兮》即男女相遇要求相和而歌，“倡予和汝”；《陈・东门之池》中“彼美淑姬，可与吾歌”是要求对歌；而《周・关睢》中更要以钟鼓来使情人快乐，“琴瑟友之”，“钟鼓乐之”，显然周时歌唱成风。《国语・周语》召公谏厉王曰：“故天子听政，使公卿至于列士献诗，瞽献曲，吏献书，师箴，瞍赋，朦诵，百工谏，庶人传语……”[9]此处的“曲”“赋”“诵”的内容自然是指歌谣。前文所引的“献之太师，比其音律”等材料也说明当时自民间采集的诗歌是能咏唱的。苗族人民什么都用诗来表达，什么都用歌来发挥。苗族情歌当然全用于歌唱，就情歌本身来看也可以证明这一点。“阿哥嘴巴真甜蜜，阿哥唱歌真好听”。“姑娘哟，我十首唱不到，八首总是已唱完”。“有心打鱼就撒网，有心游方就唱歌”。“趁月光皎皎，同来唱道歌”。《诗经》情诗与苗族情歌不仅都是以唱传情，而且其歌唱的内容也大体相近。如下表1。

表1《诗经》情歌与苗族情歌对比

《诗经》苗歌情歌

自伯之东，首如飞蓬想哥容易见哥难，油黑头发全脱完。

岂无膏沫，谁适为容。《卫・伯兮》伯妈替我传句话，情妹难过这一样。

彼两髦，实难我仪。只怕爹妈不答应，相亲相爱也冤枉。

之死矢靡它，若是今生无法结成伴，

母也天只，不谅人只！《{・柏舟》死了投生也要结成双！

出其东门，有女如云。岸上的人们在走动，

虽则如云，匪我思存。年轻的姑娘多如萤火虫。

*缟衣綦巾，聊乐我员。《郑・出其东门》*没有我的所爱在其中，使我忧愁心里空。

《诗经》情诗和苗族情歌依乐而歌，表达思念、爱慕、苦闷、追求、盟誓、埋怨、欣喜、幸福等种种丰富的感情。

三、朴素为美的恋爱习俗

见面时用歌唱表达自己的满腔热情，不见面时又怎么解决“一日不见，如三秋兮”的相思之苦呢？那就只有以物代人了――情人们相互赠送物品，在赠物上寄托自己的情思。先民和苗胞们赠送的物品也有其共通之处，即朴素美。《邶风・静女》：“贻我彤管”“自牧归荑，”《郑风・溱洧》：“方秉兰兮……赠之以芍药，”《陈风・东门之》：“贻我握椒。”《卫风・木瓜》：“投我以木瓜（木桃、木李），”“报之以琼琚（琼瑶、琼玖）”，《郑风・女曰鸡鸣》：“杂佩双赠之，”《王风・丘中有麻》：“彼留之子，遗我佩玖。”在这些赠品中，大多是花草果木，用以表达纯洁真挚的爱恋之情。“答应了就要借我东西，值不值钱我都高兴，只要它凝结着你的忠诚。”这里的“借”就是“送”的意思。那么他们送些什么东西呢？苗歌中有：“赠我银手镯，又赠花带带。手镯是把凭，花带是真情。”“请你送我情物，让我永记心怀。不送一只手镯，也送头帕一块，也送一条腰带”，“二晚来谈心，送根花带把情探”，“我歌如投你的意，请赠花带结真情”等句子。周代社会生产力水平十分低下，人们寄托感情的也只能是随处可见随处可得的东西；而苗族女子心灵手巧、擅长女红，荷包、花带、头帕上密密麻麻的针线就是她们情深意切的见证，也最能代表她们深沉的爱意。

赠送物品如此，那么看待恋人又如何呢？《诗经》中的男女这样选择：“伯兮A兮，邦之杰兮”（《卫风・伯兮》）；“不如叔也，洵美目武”（《郑风・叔于田》）；“有美一人，硕大且卷”“硕大且俨”（《陈风・泽陂》）；“硕人其欣”“硕人敖敖”（《卫风・硕人》）；《唐风・椒聊》：“硕大无朋”“硕大曰笃”。他们希望男的高大威武，女的也健壮丰满 。而且恋人以着装简单色彩淡雅为美，如《唐风・扬之水》：“素衣朱q”“素衣朱绣”；《郑风・子衿》：“青青子衿”“青青子佩”；《出其东门》：“有女如云”“有女如荼”，诗人心目中的恋人更是“缟衣綦巾”，圣洁如仙。苗歌中的男女这样选择：“找个不算白，找个不算黑，找个合心意，上山会劳动，在家会缝补。这才是伴侣，这才算满意。”“七挑田地我不嫌，七百挑田地我不爱，勤快的人我才爱。一仓谷子我不嫌，千}谷子我不爱，同心合意的人我才爱。穷人我不嫌，富人我不爱，同甘共苦的人我才爱”。他们看重的是人的勤劳朴实和双方的同心同德，而不是注重金钱和财富，这样的感情是远远高于物质的，他们的外形上，“人穷力大很勤奋，巴朗（壮牛）也比他不赢”。“看你年轻的小伙，面色清秀身体强壮能扛梁，干活勤快劲十足，从不叫累就像宽角碰牛一个样”。相貌上，“眼睛如流星，脸儿像月亮”，“手腕戴银饰，脸蛋白生生”，“鬓发青幽幽。脸蛋红润润”，“妹妹生得白里红，脸像桃花劲像葱”。这些描写都是健康的、朴素的，表现了人们与生产劳动相联系的择偶观和审美观。

四、形象美与意境美的巧妙创造

形象美来自外在美与内在美的有机统一。《诗经》中形象完美突出的是《卫风・硕人》：“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首峨眉。巧笑倩兮，美目盼兮。”从对五官、肤质等全方位的贴切比喻，将一个美丽动人顾盼神飞的形象展现于前。最后二句有画龙点睛之妙，历来被评为神韵描写的鼻祖，方玉润说：“（《硕人》）二章，仪容之美。千古颂美人者，无出此二语，绝唱也。”[16]107被后人频频引用，千古不衰。个性美上，《郑风・褰裳》首屈一指。“子惠思我，褰裳涉溱，子不我思，岂无他人？”感情真诚率直，豪爽干脆，绝不像后世女子犹抱琵琶半遮面似的娇羞，更不像某些失恋女子的哭天呛地悲痛欲绝。这与后世南北朝的北歌相映成辉。“女儿自言好，故人郎君怀”，“欲来不来早语我！”[17]304体现了当时男子和女子在婚姻上的平等地位。《诗经》意境之美当数《秦风・蒹葭》，以淡淡的笔调营造出白雾茫茫、青草萋萋的缥缈朦胧的景象，所思之人近在眼前，又宛在天边，迷离惝恍、飘忽不定，如宋玉笔下的洛水神女“时容于以微动兮，忘未可乎得原。意似近而既远兮，若将来而复旋”[18]1093。“首章已成绝唱”[19]177给古往今来的读者留下了无边愁怅和绵绵悠思。苗族情歌中的意境美如《出嫁歌》：“正月才送走，二月又来到。紫花伞花开，茅草荆棘发，开门大变样。”“爬岭到山坳，野花遍地开，野草遍坡发。风吹花瓣飞，飘香到身旁”。以平淡朴素的词藻描绘出生机勃勃、生气盎然的山野景色，这里草色青青、野花朵朵，翠绿欲滴的青草和姹紫嫣红的花朵散发出的阵阵幽香，在清新的空气里层层荡漾、沁人心脾――这不正是人们梦想回归的大自然吗？环境如此，在这美丽的环境中生活着的呢？――她是勤劳的人。栽竹，“竹木茂荣荣，生了一大片”；插秧，“秧根粗又壮”；“天天去薅土，野草全拔光”。“阿妮心最灵……阿妮很辛勤……阿妮手最巧……阿妮最聪明”，刻画了“阿妮”这一形象勤劳的外在美。阿妮出嫁时，“绞光面汗毛”，“挽个美发髫……光油玉溜溜，鬃发青幽幽……银雉银雀戴，银丝银铄扎。耳边环拍腮，桅子银项圈。九刺银梳戴，裹脚配花带，花鞋套绣袜，一身花绒绒，脸蛋红润润”。而且阿妮“身形婀娜美”“笑牙白生生”。阿妮的照人光彩，又何曾比“硕人”削减半分？而且苗歌中一样有如“褰裳”一般的豪爽女子的形象。“哥是妹的友，哥愿就成双，不愿就分离”。“情哥若爱我，我俩就成双”。“结伴就来谈，不结就别来”。与《褰裳》作遥远的真情回应。

《诗经》情诗和苗族情歌对意境美和形象美的成功塑造，来源于它们对修辞手法的巧妙运用，就《诗经》而言，“诗有六义焉；曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂”[20]30，此六义中的赋比兴就是《诗经》最常用的修辞手法：“赋者，敷陈其事而直言也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之词也。”[21]47《诗经》中的“赋”如《静女》“静女其姝，俟我于城隅，爱而不见，搔首踟蹰”。《卫风・硕人》“硕人其颀，衣锦衣。齐侯之子，卫侯之妻，东宫之妹，邢侯之姨，谭公维私”。“比”如《卫风・氓》“桑木未落，其叶沃若……桑之落矣，其黄而殒”。桑叶的盛衰比喻爱情的浓淡厚薄；《卫风・硕人》通过柔荑、凝脂、蝤蛴、瓠犀等事物来比喻硕人之美。“兴”如《周南・椒聊》：“关关睢鸠，在河之洲。”以睢鸠鸣叫求偶来兴男子对女子的追求；《唐风・椒聊》：“椒柳之实，蕃衍盈升。”用花椒多实来兴对妇女多子多孙的祝福。苗族情歌里“赋、比、兴”的运用也较多。“赋”，如“明朗的月光，照亮了花坡，正是踩月好时候，阿哥上花坡，去挑心爱人。明朗的月光，照亮了院坝，阿妹在刮麻，心里真难过。麻线牵在手，却想远方人”；“比”，如“第一次涉过你们这条江，象蛟龙跃出深潭，像猛虎腾出山岗”。“年轻的赛央哟，你是最美丽的姑娘。脸庞象一蓬盛开的山茶，眼睛象一对元宝闪闪发亮”；“兴”，如“摘椒还剩枝，摘瓜还剩藤。你忘怀没有，妹还恋着你，恋哥心发慌”。“月亮出来月亮黄，荆藤拴狗在后房。手帕包饭去喂狗，教狗莫咬我的郎”。苗族情歌中的赞美歌用“比”最多，几乎首首用“比”。在这些诗句中，人们把天地万物作为引发诗兴之源。他们的生活环境中处处是葱郁树林、萋萋青草、飞禽走兽、游鱼鸣虫。因此他们信手拈来，以之比喻和描写生活的各个方面。《陈风・泽陂》以蒲草和荷花的美丽比情人的清俊秀美；《邶风・雄雉》以雄雉振飞求牡来兴思夫之情；《唐风・葛生》的丛生野草勾起对亡夫的绵绵思念，《邶风・谷风》阴睛不定的天气引发对无情人的不尽怨恨……“蜜蜂心切切，张开双翅膀，飞身桃树林，采花酿蜜糖”。以蜜蜂采用酿蜜来兴“阿哥远方来，心想求成双”的热烈倾慕；“哥是紫竹栽院边，妹是梅花开满园”，以竹梅相依比喻“花爱紫竹节节好，竹爱梅花朵朵鲜”的相恋之情……赋比兴手法的巧妙运用，使诗歌形象生动，富有情趣，是《诗经》之所以光彩夺目、流芳百世的原因之一，也是苗族情诗之所以感人肺腑、传唱不衰的重要原因。

五、自由开放的爱情讴歌

《诗经》中的情诗以自由开放著称。其时是奴隶社会向封建社会过渡的时期，封建礼教尚未占据人们的心灵，因此十五国风所反映的世界是未受礼教支配的世界，先民们的劳动、谋生、恋爱、结合等等活动都显示着人类感情的本来面目。《召南・野有死》《郑风・野有蔓草》中，两情相悦就可以自由结合，不论礼教也不论道德，完全随心所欲无拘无束，《诗经》传达的本就是发自心芽的喜悦或是忧伤，而不是后来被朱熹注得污七八糟，“一颗红心向太阳”式的教条版《诗经》。《郑风・褰裳》主人公对情人明言“你不爱我，我就要找别人去了”！自尊自由、热情奔放。反映这种自由开放的诗还有《陈风・东门之杨・东门之池・东门之粉・防有鹊巢・月出・泽坡・株林》以及郑、卫风的大部分。苗族素来是一个生性自由热情开放的民族，在婚姻上，男女不仅可以自由交往、自由恋爱，也可以自主结合。人们不仅为未婚男女开辟专门的恋爱场所，而且鼓励他们去谈情说爱，这是很多民族难以比拟的。青年男女们十五六岁就开始学唱游方歌和爱情叙事歌，并与寨上年长一些的青年结伴到外寨游方，除春季的游方外，其他季节进行的游方有五月端午节、六月吃新节、七月斗牛节、八月赶秋节、九月重阳节、十月苗年等节日。“没有组织”的分散的游方则是男女青年在闲暇时自主进行的――茶余饭后，黄昏临近，月上柳梢，当一腔柔情涌上心头的时候，青年男女们随时可以相约出游，一诉衷肠。而且平时任何集会或闲暇时都是青年们谈情说爱的好机会。正因为有这种开放自由的空气和传统，苗胞们才有如此绚丽多彩的情歌。“哥是妹的友，哥愿就成双，不愿就分离”。“情哥若爱我，我俩就成双”。“没棒槌敲锣，无巧嘴诓哥。要是能诓着，诓你来娶我”。同样无拘无束、坦率真诚。

从这些诗中我们可以看出女性作品较多，《诗经》女性在作品中反而占主动地位而男子似乎只是偶尔作作柔情而胆怯的回应。这是母系氏族社会遗风的表现。虽然周代已进入父权制时期，但人们对母性的崇拜却一直延续了下来，人们仍然时时怀念着远古时期的母性始祖，如女娲、姜、简狄以及蝴蝶妈妈等。因此，在爱情婚姻上女性也因袭古老的母系自由传统，热情主动，坦率直朴，唱出了一首首爱情的自由之歌。就苗族情歌而言，其中的女主人公也占大多数。从文化传统上来看，苗族人民虽然从中原迁到荆楚，再迁到贵州山区，其居住相对集中，远离汉族地区，但他们带走了由《诗经》情诗承袭而来的自由传统和奔放开朗的中原情爱文化，并将这些文化较为完整地保留了下来。而且历代统治对苗民的压制使其对汉文化存在一定程度的抵抗情绪，因此，在其他民族的情爱文化戴上礼教枷锁的时候，这一特殊历史背景下产生的苗族情爱文化却呈现出自由开放的特点[14]。从中我们可以感受到未经现代文明过滤的那种健康、奔放的感情，感受到先民们选择自我、肯定自我的征服力量，渗透着坚韧的生命追求和无穷的生命乐趣。如表2。

表2《召南・野有死》与苗歌对比

《召南・野有死》苗歌

野有死，哥在山上唱山歌，

白茅包之，妹在田里捡田螺，

有女汛海只因偷看哥一眼，

吉士诱之。错把石头放进箩。