中餐文化

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中餐文化范文第1篇

中国餐饮文化很丰富，中国人热情好客，很讲究餐饮礼仪。那么，你知道中餐基本文化礼仪都有哪些吗。以下是小编整理的中餐基本文化礼仪，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。

中餐基本文化礼仪1中国饮食文化从沿革看，绵延170多万年，分为生食、熟食、自然烹饪、科学烹饪4个发展阶段，推出6万多种传统菜点、2万多种工业食品、五光十色的筵宴和流光溢彩的风味流派，获得“烹饪王国”的美誉。

中国饮食文化从内涵上看，涉及到食源的开发与利用、食具的运用与创新、食品的生产与消费、餐饮的服务与接待、餐饮业与食品业的经营与管理，以及饮食与国泰民安、饮食与文学艺术、饮食与人生境界的关系等，深厚广博。

中国饮食文化从外延看，可以从时代与技法、地域与经济、民族与宗教、食品与食具、消费与层次、民俗与功能等多种角度进行分类，展示出不同的文化品味，体现出不同的使用价值，异彩纷呈。

中国饮食文化从特质看，突出养助益充的营卫论(素食为主，重视药膳和进补)，五味调和的境界说(风味鲜明，适口者珍，有“舌头菜”之誉)，奇正互变的烹调法(厨规为本，灵活变通)，畅神怡情的美食观(文质彬彬，寓教于食)等4大属性，有着不同于海外各国饮食文化的天生丽质。

中国饮食文化从影响看，直接影响到日本、蒙古、朝鲜、韩国、泰国、新加坡等国家，是东方饮食文化圈的轴心;与此同时，它还间接影响到欧洲、美洲、非洲和大洋洲，像中国的素食文化、茶文化、酱醋、面食、药膳、陶瓷餐具和大豆等，都惠及全世界数十亿人。

总之，中国饮食文化是一种广视野、深层次、多角度、高品位的悠久区域文化;是中华各族人民在100多万年的生产和生活实践中，在食源开发、食具研制、食品调理、营养保健和饮食审美等方面创造、积累并影响周边国家和世界的`物质财富及精神财富，是博大精深的饮食文化。

中餐基本文化礼仪2中国饮食礼仪由来之久，如进食礼仪，按《礼记》所述，周代时已有了非常严格的要求，下面就是具体的规矩:

1.进食时入座的位置很有讲究，汉代以前无椅凳，席地而坐。

在一般情况下，要坐得比尊者长者靠后一些，以示谦恭，进食时要尽量坐得靠前一些，靠近摆放馔品的食案，以免不慎掉落的食物弄脏了坐席。

2.宴饮开始，菜品端上来时，客人要起立;

有贵客到来时，客人也要起立，以示恭敬。

3.如果来宾地位低于主人，必须双手端起食物面向主人道谢，等主人寒暄完毕之后，客人方可入席落座。

4.进食之前，等馔品摆好之后，主人引导客人行祭。

古人为了表示不忘本，每食之先必从盘碗中拨出菜品少许，放在案上，以报答发明饮食的先人，是谓“祭”。

食祭于案，酒祭于地，先吃什么就先用什么行祭。

如果在自己家里吃上一餐的剩饭，或是吃晚辈准备的饮食，就不必行祭。

5.主人准备的美味佳肴，客人不可随便取用，须得“三饭”之后，主人才指点肉食让客人享用，还要告知所食肉物的名称。

所谓“三饭”，指一般的客人吃三小碗饭后说饱了，须主人劝让才开始吃肉。

宴饮将近结束，主人不能先吃完而撇下客人，要等客人食毕才停止进食。

6.宴饮完毕，客人自己须跪立在食案前，整理好自己所用的餐具及剩下的食物，交给主人的仆从。

待主人说不必客人亲自动手，客人才住手，复又坐下。

其他文献还说，如果用餐的是本家人，或是同事聚会，没有主宾之分，可由一人统一收拾食案。

如果是较隆重的筵席，这种撤食案的事不能让妇女承担，怕她们力不胜劳，可以推出年轻点的人来干。

7.吃黍饭不要用筷子，食饭必得用匙，筷子是专用于食羹中菜的，不能混用。

中餐基本文化礼仪31.筷子

筷子是中餐最主要的餐具。使用筷子，通常必须成双使用。用筷子取菜、用餐的时候，要注意下面几个“小”问题：

一是不论筷子上是否残留着食物，都不要去舔。用舔过的筷子去夹菜，是不是有点倒人胃口?

二是和人交谈时，要暂时放下筷子，不能一边说话，一边像指挥棒似地舞着筷子。

三是不要把筷子竖插放在食物上面。因为这种插法，只在祭奠死者的时候才用。

四是严格筷子的职能。筷子只是用来夹取食物的。用来剔牙、挠痒或是用来夹取食物之外的东西都是失礼的。

2.勺子

它的主要作用是舀取菜肴、食物。有时，用筷子取食时，也可以用勺子来辅助。尽量不要单用勺子去取菜。用勺子取食物时，不要过满，免得溢出来弄脏餐桌或自己的衣服。在舀取食物后，可以在原处“暂停”片刻，汤汁不会再往下流时，再移回来享用。

暂时不用勺子时，应放在自己的碟子上，不要把它直接放在餐桌上，或是让它在食物中“立正”。用勺子取食物后，要立即食用或放在自己碟子里，不要再把它倒回原处。而如果取用的食物太烫，不可用勺子舀来舀去，也不要用嘴对着吹，可以先放到自己的碗里等凉了再吃。不要把勺子塞到嘴里，或者反复吮吸、舔食。

3.盘子

稍小点的盘子就是碟子，主要用来盛放食物，在使用方面和碗略同。盘子在餐桌上一般要保持原位，而且不要堆放在一起。

需要着重介绍的，是一种用途比较特殊的被称为食碟的盘子。食碟的主要作用，是用来暂放从公用的菜盘里取来享用的菜肴的。用食碟时，一次不要取放过多的菜肴，看起来既繁乱不堪，又像是饿鬼投胎。不要把多种菜肴堆放在一起，弄不好它们会相互“窜味”，不好看，也不好吃。不吃的残渣、骨、刺不要吐在地上、桌上，而应轻轻取放在食碟前端，放的时候不能直接从嘴里吐在食碟上，要用筷子夹放到碟子旁边。如果食碟放满了，可以让服务员换。

4.水杯

水杯主要用来盛放清水、汽水、果汁、可乐等软饮料时使用。不要用它来盛酒，也不要倒扣水杯。另外，喝进嘴里的东西不能再吐回水杯。

5.餐巾

中餐用餐前，比较讲究的话，会为每位用餐者上一块湿毛巾。它只能用来擦手。擦手后，应该放回盘子里，由服务员拿走。有时候，在正式宴会结束前，会再上一块湿毛巾。和前者不同的是，它只能用来擦嘴，却不能擦脸、抹汗。

6.牙签。

中餐文化范文第2篇

关键词：传统节日文化；中餐主题宴会；应用

中国传统节日形式多样，内容丰富，是中华民族悠久历史文化的组成部分。传统节日的形成过程，是一个民族或国家的历史文化长期积淀凝聚的过程。本文以中国传统端午节日为例，结合“天中佳景”中餐宴会设计作品，浅淡节日文化元素在中餐主题宴会设计中的应用。

一、传统节日文化构成元素

传统节日的文化元素大概分这几点：节期、礼仪、禁忌、节日色彩、习俗活动、节日传说、饮食文化，而这些都可以成为设计创作的元素。例如就传统节日中的饮食文化而言，它的内容是多元化的，涉及到多方面的设计，以食表意、以物传情是中国一种特有的文化内涵。

端午节日文化元素主要包括：1、节日传说；有纪念屈原说；纪念伍子胥说 ；纪念女娲说等。2、节日习俗；有女儿回娘家，挂钟馗像，迎鬼船、躲午，帖午叶符，悬挂菖蒲、艾草，游百病，佩香囊，赛龙舟，比武，击球，荡秋千，给小孩涂雄黄等。3、节日饮食；饮用雄黄酒、菖蒲酒，吃五毒饼、咸蛋、粽子和时令鲜果等。

二、端午节日元素在宴会设计中的应用

“天中佳景”是通过端午节日文化元素来展现中华民族，如何感念祖先的伟大、如何感念神灵的庇佑、如何感念生活的美好，来唤起人们对国家、对生活、对自己的珍视和爱，回归本我的至纯、至真、至善。一席端午家宴，道出的是端午节饮食的丰富多彩；体现的是人们对爱国诗人屈原的缅怀；表达的是现代人对美好生活的向往；诠释的是端午节日文化的深刻内涵。

（一）节日文化在宴会主题构思中的应用

宴会主题的本质是文化，不单是饮食文化的高度凝结，还要将中国有代表性的特色文化元素融入到饮食主题文化中，有效地将传统文化与现代文化结合起来。

“天中佳景”主题构思源于元代画作“天中佳景”。有元朝人画作题云“天中佳景”，“天中”即端午节的别称。画中花瓶插蜀葵、石榴、菖蒲等五月花卉，枝梢并系有精致香囊。盘中则摆设粽子、荔枝、石榴等。因椋在中国古代农历五月以后，天气渐渐炎热，因此蚊虫苍蝇孳生，传染病很容易发生，对人类健康、尤其是儿童健康造成严重威胁。所以古人称五月为“恶月”或“百毒月”。而到了端午节时阳光最为炽热，百毒齐出，古人就用天中五瑞--五种植物：菖蒲、艾草、石榴花、蒜头和山丹来去除各种毒害，可以说端午节是中国古代的卫生节。此外，画作上方，怒目仗剑的钟馗和四道诡异的灵符并列一起，悬于蜀葵、石榴、菖蒲等五月花卉之上，表明这位可敬的神明正保佑着人们的平安。

（二）节日饮食在宴会菜品设计中的应用

菜点设计是菜单设计的核心，要充分结合宴会主题、宴会档次、宴会接待对象、宾客或当地的饮食习惯等各方面因素进行考虑。

“天中佳景”菜品以时令节气应景的菜肴为主，菜式营养丰富，搭配合理，其中点心以棕子为主，是中国千百年来盛行不衰的端午饮食习俗。酒水为雄黄酒，即烘托节日气氛又能杀百毒、辟百邪。精致的菜品和吉祥的菜名，烘托了热烈的节日气氛，如龙舟竞渡黄、 鳝嬉汨罗、龙头献宝、五福喜临门等菜品。实物菜单采用竹简刻字设计，古色古香，寓示端午节的历史传承与文化底蕴，与整体风格相协调。

（三）节日习俗在餐桌器具设计中的应用

主题宴会设计是针对宴会主题，运用心理学和美学知识，采用现代技术和手段将文化核心表现元素完美和谐地组建在一起。“天中佳景”将蕴涵独特民族精神和丰富文化内涵的节日习俗运用到餐桌器具设计中，通过设计元素构建与组合来表达宴会主题。

台面中心装饰物设计以还原“天中佳景”所描绘的节日氛围为主，造景元素包括戏婴图花瓶，果盘，香炉，五彩丝线香囊，钟馗像和两块辟邪祛毒符牌。这些元素体现了端午节气的习俗和传承。戏婴图花瓶让台面生动活泼，因为在端午传统中要给孩子身上挂荷包，以雄黄在小儿额头画“王”祛毒镇邪，因此端午节也被称为“孩子节”、“娃娃节”，让孩子感受到节日的欢乐气氛，是传承文化的一个重要环节。

台面布草的色彩搭配以米色、咖啡色为主，凸现端午节是中国传统节日这一特点，二者的搭配，展示传统和现代的融合。餐具的选择上，采用了印有花鸟图案的餐具，既展现了进入五月后大自然万物生机勃发的态势，又能与台面风格协调一致。

三、结论

人们对待传统节日，也往往采取快速消费的敷衍态度，显然不利于传承其文化涵义。“天中佳景”端午家宴作品设计，不但实现了中国传统节日文化元素的文化功能和价值，还激发了学生的想象能力和创新思维，同时对传承中国优秀传统节日文化具有重要意义。

参考文献：

中餐文化范文第3篇

【关键词】 中西方；餐饮文化；差异；融合；当代餐饮空间设计

西方饮食文化在中国的发展在时期的上海就已经被中国人所认知，但这种认知是国门“被打开”的无奈。纯粹的“拿来主义”，并没有让西方饮食和中国特色相结合。随着社会的发展，中国人对西方文化以及饮食的认知，已经从原来“被动接受”变成现在的“主动尝试”。这种意识形态上的变化对当代餐饮空间设计上起到了很大的作用。

1.中西方在饮食文化上的区别

①从烹饪角度上看中餐随性，注重口味与特色。西餐则要求精准规范，讲究效率；②中餐多兼具聚会的功能，是中国人交流情感的重要形式。而西餐宴会、聚会明确区别；③中餐注重阶级等级，就餐礼仪繁多，西餐则自由平等，没有过多礼节约束。④中国人在餐饮过程中注重情感的联系，在形式上采用聚餐的形式。西餐则分餐制。

2. 中西方餐饮空间设计上的差异

2.1在经营地点的选择上，西方人在选择餐饮经营空间时会科学地分析经营地的商业环境、潜在消费群、竞争对手情况、交通状况、采购环节甚至市政远景规划等等，也就是所谓的“立地调查”。 而“酒香不怕巷子深”老的经营观念对中国人的影响是很深的，同时中国人骨子里有的从众心理，往往喜欢“择邻而居、扎堆经营”。会自然形成成规模的餐饮群。比如遍布各地的美食街等；

2.2从空间布局上比较，“中国重和合，西方重分别。”西方餐厅设计时，注重空间人流走线的科学分析以及小空间的设计。而中国餐厅设计时，比较注重大厅的设计，座位安排上也会相对比较集中，方便在大型餐饮活动中人们相互交流。除了餐饮习惯不同导致的空间布局上的不同外，中国餐饮空间布局的另一特色就是传统“风水学”的影响，譬如店铺的朝向、楼梯的位置、卫生间的位置、炉灶的设置等等；

2.3在装饰上，西方餐饮空间装饰比较多元化，具体表现上的相对比较直白。中国传统餐饮空间多以字画和应景应节的装饰为主。讲究以少胜多，营造效法自然的充满文化底蕴餐饮意境；

2.4在色彩的运用上，西方人在餐饮空间色彩设计时则会常常使用色相和对比度差异很大的颜色。追求视觉上的刺激，刺激食欲。而中国传统餐饮空间的色彩则比较含蓄内敛。这是中国传统色彩观导致的。多采用材料原本的色彩作为装饰的主色调，间色装饰。有时色彩的象征性往往大于大的装饰性。比如黄色是皇族专属，古时候私用黄色是触犯律条的。在现代的餐饮空间中尤其是御膳类的空间色彩运用时就会大量使用黄色来象征其与皇家的渊源。

2.5在灯光运用上，就餐饮心理来说，从众而内敛的中国人则不太愿意在就餐时成为众人的视觉中心。所以中餐厅一般都会选用普遍的均匀光照，西方餐厅的灯光设计上注重局部照明的运用；

2.6在品牌展示上，西方人重视餐饮品牌的宣传，所以在餐饮空间装饰中随处可以看到品牌标识。相比较而言中国人则更重视消费者的“口口相传”，尤其是餐饮行业更是如此，以消费者的口碑来宣传品牌。

3. 吐旧纳新、融西和合

就像当年佛教传入中国，中国人对于外来的文化从来都不是一棒子打死，或者全盘接收的。本着“和合”的精神中国人会将其消化吸收然后载融合入自身的文化中来。

随着全球化趋势下的跨文化交流使得多样的饮食文化不断的互补与兼容。涮着火锅吃着印度飞饼这样不同国度不同地域的特色相结合的饮食模式已成为当下你我日常生活中司空见惯的事情。

如何做才能即与时俱进又不失自身特色？我想应该做到以下几点。

3.1对传统餐饮文化的扬弃：“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”“......将进酒，杯莫停。”李白的《将进酒》透露着酒仙诗仙的豪气，相互劝酒劝菜，从某种角度上体现了相互尊重与礼让。但是从卫生和健康的角度看也是不可取的。另一方面中国餐饮过分讲究礼仪，发展到最后成为一种奢靡之风。在餐饮空间设计中也极尽奢华之能事。造成很多不必要的浪费......

现代中国餐饮空间的设计中应该对传统餐饮文化有所扬弃，在空间分割上保护个人隐私的保护；在装饰上回归简约。

3.2中西结合，以中为本：以传统“和合”的精神为指导。理性的分析具体空间的实际情况以及饮食文化的特征。既要尊重传统不抛弃中国传统饮食文化的精髓，根据不同餐饮空间因“地”而制宜、因“菜”而制宜。

首先，在经营地点以及餐饮空间外环境的选择上。进行科学的“立地调查”。同时重视传统风水学，针对性的对选定地点进行具体分析并采取适当的解决方法。其次，在空间规划和布局上学习西方科学理性的空间分析手段，对人流进行科学的引导。结合传统中餐聚合和西餐厅的开放。多采用屏风、罩或可移动的窗棂门扇进行划分。让这样的空间可分可合，亦大亦小，能够充分发挥空间的灵活性，提高空间的可变性。再有在空间装饰上迎合现代人的审美需求，使用现代构成的手法将传统装饰图案和要素抽象再结构重组，并结合本土的特色成为新的装饰符号。这种装饰手法既提升空间的现代感，也在审美上得到了提高具有了更广泛性和设计感。

色彩运用上应当针对不同类型的餐饮空间对症下药。比如以红绫、纱幔、珠帘配以温雅的色系表现江南菜系和江南文化温婉儒雅的特质；采用大红大绿这些对比明显的“正色”。表现东北菜肴的奔放质朴。

灯光的使用上尊重中国人的饮食心理，在开放空间采用平均光照；在私密空间用局部照明来烘托气氛。在灯具选择上选用具有中国特色的造型灯具，同时注意把握装饰灯具出现的频率和数量，打造一种音乐般和谐的照明效果。

总而言之，在餐饮空间设计时应该从餐饮文化的角度去理解空间，融会中西方餐饮文化中的各自优势，同时保持住“中国特色”。设计出更符合时代要求的餐饮空间。

参考文献

[1]田颖拓《传统文化与现代设计》中国百花文艺出版社.1997年

[2]胡自山《中国饮食文化》时事出版社.2006年

中餐文化范文第4篇

西餐是中国人对欧美各国菜肴的总称,常指欧洲、北美和大洋洲各国的菜肴。古代西餐起源于公元前5000年的古埃及。中世纪古西餐指中世纪欧洲西罗马帝国灭亡至文艺复兴开始阶段,流行于欧洲意大利、法国、英国的菜肴。近代西餐则是从欧洲文艺复兴到十九世纪末盛行于欧洲的菜系和菜肴。现代西餐是指二十世纪初开始直到当今法国、意大利、英国和俄国结合世界各地食品原料及饮食文化,制成富有营养、口味清淡的新派西餐菜肴。我们现在所说的西餐多指现代西餐。西餐传入中国可追溯到13世纪,据说意大利旅行家马可•波罗到中国旅行,曾将某些西餐菜肴传到中国。多少年来西餐在我国的发展很不平衡,许多中国人把城市里的洋快餐店提供的洋快餐当成西餐来看,认为西餐的历史不如中餐那样源远流长,饮食文化不发达,其实不然。每一个民族的饮食文化都是其民族文化的一部分。西餐受西方文化影响,同时又能反映出西方文化的特点。西方人重视理性思维,做事态度严谨,以个人为社会本位,体现在西餐中的特点,首先非常重视各类营养成分的搭配组合；其次,选料精细,用料广泛；第三,讲究调味,注重色泽；第四,工艺严谨,器皿讲究。如鹅肝是法国的传统名菜,法语称为“FoieGras”。法国的鹅肝不是普通的鹅肝,挑选在春天出生的鹅,用混合了麦、玉米、脂肪和盐为主的饲料进行“填鸭式”喂养,4周后取重达700克至900克的鹅的肝脏。法国鹅肝的吃法通常是用小火微煎后,佐以波特酒或深色的调味酱。在小火微煎鹅肝时,火候掌握通常是一大考验,另外厨师只能将鹅肝翻一次面,这样才能充分保证肉质的鲜嫩和营养价值。

二、从西餐菜肴的翻译中探索西方文化

西餐菜肴也被称作欧美菜肴。欧美菜肴千千万,每份菜肴都是最早起源于某位勤劳聪慧的家庭主妇或者厨师,以后又经过其他无数主妇们或厨师们的多次重复、改良、发展,如此一代一代地传下来,才形成了今天作为人文宝藏之一的难以数计的西餐菜肴。

西餐菜肴从英文翻译成中文与中式菜肴译成英文相比较更容易一些,这是因为西餐菜肴命名比起中餐来可谓是相当直白。一般的模式不过是“配料命名的菜肴”、“烹饪法命名的菜肴”、“人名或地名命名的菜肴”,如caviar鱼子酱、seafoodsoup海鲜汤、beefsteak牛排是用原料命名的菜肴；西餐的烹饪方法比较简单,一般使用boiling煮、roasting烤、simmering炖、frying炸、steaming蒸、baking烘焙、smoking熏、flambée焰烧等方法,如roastedlegofmutton烤羊腿、grilledrib-eyesteak扒肉眼牛排、smokedsalmon熏鲑鱼；Scotchmuttonbroth苏格兰羊肉汤、Annapotatoes安娜土豆、Spanishomelette西班牙蛋卷等则是地名和人名命名的菜肴。

菜肴命名简单明了,并不意味着西餐缺少文化内涵。一些菜肴的来源、典故、历史背景、民俗风情非常深厚,翻译时如果忽视了它们,再丰盛的佳肴也是枯燥无味的。翻译不单单是个语言问题,在很大程度上,它与文化因素有着重大关系,受其影响和制约。翻译时查阅一些文学典故,了解一些背景知识,对我们认识了解西餐很有必要。

1、Roastturkey烤火鸡的来历。这道西餐菜肴与北美洲最重要的节日之一感恩节(ThanksgivingDay)联系在一起。感恩节的故事可以追溯到十七世纪初叶。不堪忍受英国国内宗教迫害的清教徒到达北美洲,在历经了饥寒交迫,克服了重重困难之后,依靠当地土著印第安人的帮助,1621年秋季,英国新移民们获得了丰收,为了感谢上苍赐给肥沃的土地和在新大陆取得的生存胜利,他们便用当地盛产的火鸡制作成大菜烤火鸡(roastturkey),还有南瓜馅饼(pumpkinpie)、玉米面包(cornbread)、布丁(pudding)等来表示感恩和庆祝,这一习俗逐渐扩大并且延续下来。感恩节是美国人独创的一个古老节日,每年的11月的第四个星期四是合家欢聚的节日。节前在外地的子女都匆忙地赶回家来,与父母同胞共享天伦之乐,其盛大、热烈的情形,不亚于中国人过春节。因此美国人提起感恩节总是备感亲切。美国人吃火鸡时通常是把火鸡肚子里塞上各种调料和拌好的食品,然后用烧烤袋包好,放到烤箱里整只去烤。香味扑鼻的烤火鸡是感恩节的主角。

2、LobsterThermidor法国焗龙虾里的历史事件。这道法式菜肴以龙虾壳做外衣,内盛奶油熟龙虾肉、蛋黄,加入一点白兰地或雪利酒,菜肴的做法不复杂,但是这道菜却大有来历。1894年巴黎一家叫玛丽的餐厅制作出了一道龙虾菜肴。餐厅附近的剧场此时正在举行话剧《热月》的首场演出。剧中表现的是1794年7月27日(法国共和历八月九日,这一月也被称为热月)发生的,史称热月(TheThermidorreaction),大资产阶级了雅各宾派罗伯斯比尔政权,结束了在法国的恐怖统治,大资产阶级的代表热月党人掌权。这道菜由此得名热月龙虾,也叫焗龙虾(LobsterThermidor)。由于这道菜肴准备时间长,价格昂贵,在有特殊情况的场合,人们通常才会点这道菜。

3、Tilapia罗非鱼《,圣经》里提到的鱼。罗非鱼是一种蛋白质含量很高,野生数量少的淡水鱼,肉味鲜美,肉质细嫩,无论是红烧还是清烹,水煮还是烧烤,味道俱佳。它还有一个特别的名字,在《圣经》里,它的名字叫做“St.Peter''''sfish”,译成“圣彼得的鱼”。《圣经》里描述耶稣基督选出传布福音的十二个门徒之一彼得抓住了一条鱼,当时鱼的嘴里叼着一枚谢克尔,谢克尔是古希伯来的钱币名称。谈到Tilapia,有数量不多但很珍贵之意。

4、Stonesoup石头浓汤,文学典故里的菜肴。这个古老的文学典故讲的是一个乞丐,除了随身带的一只锅,一无所有。一天到一贵族家门口行乞,遭其仆人的拒绝。于是,这个乞丐灵机一动,心生一计。他向仆人讨些水,准备做石头浓汤,这可是件稀罕的事。乞丐煞有介事地往平底锅里放些水和一块大石头,然后讨了些盐和胡椒。他一本正经地放在火上,搅了一锅。别人问他在做什么,他说正在做石头浓汤。搅拌完了以后,乞丐就自言自语地说,要是汤里再放些肉末和蔬菜味道就更鲜美了,仆人拿给了他。最后,他又讨了些番茄酱和别的佐料。接着,乞丐就请仆人品尝石头浓汤。仆人赞不绝口,连连说：“石头浓汤味道鲜美！”今天没有人真的去烹饪这个石头浓汤,典故的意义在于,人即使是在物质特别缺乏的时候,不要忘了团结协作,有大家的共同努力,一切才有可能。

中餐文化范文第5篇

北京2008年残奥会会徽：

“天地人”与“中国印”同辉共舞

2004年6月25日11时，德国波恩，国际残疾人奥委会总部会议室，北京奥组委的工作人员正在这里向国际残奥委会提交北京2008年残奥会会徽方案。

当北京奥组委的工作人员结束精彩的陈述，一幅色彩明快、图案简洁有力、充满个性和东方特色的会徽设计方案样稿呈现在众人面前时，国际残奥委会主席菲利普・克雷文当即表示：“国际残奥委会完全同意该方案并予以批准。”这意味着北京残奥会会徽“天地人”正式得到了国际残奥委会的认可。

从“之”字到“极”

“天地人”是如何被设计出来的呢？它又蕴含着怎样的深刻内涵呢？

根据国际奥委会与国际残奥委会所签订的最新协议规定，从2008年夏季残奥会和2010年冬季残奥会开始，残奥会将于奥运会之后在同一城市，使用相同的运动场馆和设施举行。

2001年7月13日，时任国际奥委会主席的胡安・萨马兰奇宣布，北京获得2008年奥运会举办权。也正是从这一刻起，在第29届奥林匹克运动会之后举办第13届残疾人奥林匹克运动会的光荣使命，落到了中国人的肩上。北京奥组委同时也是北京2008年残奥会组织委员会。与举办一届高水平的奥运会的目标一致，北京，也要举办一届高水平的残奥会。

会徽是一届残奥会最具影响的形象标志及残奥会所倡导和追求的精神、理念的核心体现，因此，北京奥组委残奥会筹备组织中的一项重要工作就是创造一个独特而富有感染力的会徽。考虑到时间紧、任务重、要求高等特殊性，北京残奥会会徽的设计征集活动采取了委托创作的方式向社会定向征集。

负责组织团队参与征集工作的刘波来到中央美院工作才两年。在他的组织下，设计学院所有的学生和4位教师积极参与设计，共提交了60个作品。经过学校的两轮评选，最终确定了5个作品向北京奥组委进行提交。其中就有刘波自己的作品――“极”。刘波说，当时觉得这个机会来之不易，非常希望自己能为残奥会做一份贡献，尽一份力，不过，没想到梦想真的能够实现。

回忆起“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的那一刻，刘波仍然无法抑制激动：“当看到行书‘之’的效果时，我真的非常激动！我知道，这就是我想要的！行书‘之’与我的设计理念完全吻合！”就这样，作品“极”诞生了。

刘波从2004年5月下旬开始，就在会徽工作小组、有关方面专家等的帮助下对作品进行了6次大幅度的修改。首先是在作品色彩的选择上，原作选用了红、黑两色，经过研究，专家们一致认为，选择红、蓝、绿三色更佳，一方面三色将赋予会徽更为深厚的内涵与寓意，另一方面还可以与国际残奥委会标识所采用的色彩呼应。其次，将原作中印刷体的“Beijing 2008”字样改为了与北京奥运会会徽中一致的汉简体。接着，在字形上作了进一步的书法感觉处理，以提高书法品位，在笔划末端加上了“飞白”“提拉”“笔锋”等效果。然后，调整了笔划间的间隙和疏密、组合关系。为了达到更强的视觉冲击力，还对构成会徽的三部分进行了整体组合效果调整。最后是对作品名称的修改，经过反复斟酌，最终将作品定名为“天地人”。

“天地人”是中国文化与国际残奥委理念的完美结合

2004年6月21日，残奥会会徽设计方案得到了国务院批准。

国际残奥委会认为，北京2008年残奥会会徽方案对于残疾人奥林匹克运动会精神和核心理念的把握十分准确，国际残奥委会主席菲利普・克雷文称赞道：“北京2008年残奥会会徽方案是我们所见到过的最出色的残奥会会徽。”为了表达喜爱和赞赏之情，他当场在样稿上题词：“An athlete whose spirit is truly in motion.(一个真正将精神寓于运动的运动员。)”，并郑重地签下了自己的名字。

至此，凝聚了无数人智慧结晶的北京2008年残奥会会徽方案终于顺利获得通过。

北京2008年残奥会奖牌：完美诠释残奥主题

北京2008年残奥会奖牌正面镶玉的设计灵感来自中国古代的玉器造型，中间为北京2008年残奥会会徽；玉的色泽随金、银、铜牌有所变化，分别为：白玉、青白玉、青玉。奖牌背面图案为国际残奥委会会徽和运动项目名称，以及“北京2008年残奥会”的中英文及盲文。奖牌挂钩由中国传统玉双龙蒲纹璜演变而成。

国际残奥委会对残奥会奖牌的材质及其识别性、重量、尺寸、图案等都有严格规定。残奥会比赛项目冠军和亚军的奖牌质地为纯银，冠军奖牌还要镀有不少于6克的纯金。北京残奥会奖牌将玉嵌入其中，这一设计不仅符合国际残奥委会的相关规定，其设计创意、造型也与北京2008年奥运会奖牌相呼应，体现了健全人与残疾人彼此平等和相互尊重，无论是奥运会奖牌还是残奥会奖牌都具有相同的价值与无上荣誉，是“同一个世界，同一个梦想”的最好体现。

国际残奥委会充分肯定了北京残奥会奖牌设计，在他们发来的确认函中，对北京残奥会奖牌设计方案予以祝贺。

以外形相似的两种奖牌诠释同样精彩的两个奥运

2007年3月27日，北京奥运会的奖牌正式面世，奖牌创造性地将“玉”运用于其中，用中国特有的“以玉比德”理念表达出对奥运成绩优胜者崇高的敬意和礼赞，成为中国文化与奥林匹克精神的一次完美融合。同样的“金镶玉”结构，相似的玉器造型，使得残奥会奖牌带给我们更多的感觉是熟悉。

北京2008年残奥会奖牌的设计创意、造型与北京2008年奥运会奖牌大致相同。据北京奥组委文化活动部部长赵东鸣介绍，残奥会奖牌最终选定这种与奥运会奖牌形似的设计，是北京奥组委筹办同样精彩的奥运会和残奥会决心的又一次阐释。

玉文化在中国已有八千多年的历史，玉璧在古代中国是盛典礼器，同时中国人有以“玉”比“德”的传统，玉是君子人格的象征，将玉这样独特的材料镶嵌在残奥会奖牌上，既象征着对获胜者的礼赞，也形象地诠释了中华民族自古以来以玉比德的价值观，体现了中华文明与残疾人奥林匹克精神的完美结合。

奖牌是如何设计出来的

本着实现“两个奥运同样精彩”的目标，作为残奥会形象景观和竞赛组织重要环节的奖牌设计得到了北京的高度重视。残奥会奖牌设计过程与奥运会相同，依然分为社会征集、专家评审、根据评审意见修改、审核确定四个阶段。

奖牌的征集工作始于2006年11月25日，由于奖牌设计的专业性，北京奥组委采取了定向征集的方式。经过慎重考虑，选择了国内设计水平居于前列以及与奖牌制作密切相关的三家机构：中央美术学院、清华大学美术学院和中国印钞造币总公司。

征集启动后，三家设计机构高度重视，投稿踊跃。到2006年12月31日征集截止时，北京奥组委共收到来自三家机构设计师的21件有效应征作品。2007年1月9日，这21件充满想象的作品一一摆在了云集了国内艺术、雕塑、造币、残疾人运动等领域具有杰出成就的大家、学者组成的残奥会奖牌评审委员会面前。

经过专家学者的认真评审，4件入选作品和4件备选作品进入了大家的视线。

北京奥组委组成了专门的残奥会奖牌修改完善小组，按照执委会提出的修改方向进行修改，同时不断完善奖牌的细节。2007年9月20日，北京奥组委第88次执委会上，完善后的北京残奥会奖牌设计方案获得认可。10月11日，金镶玉的奖牌设计方案被报送至国际残奥委会，得到了一致的认同。

残奥奖牌与奥运奖牌最大不同在于正面

残奥会奖牌与奥运会奖牌最直观的差异来自奖牌的正面。

与奥运会奖牌设计要求不同，残奥会奖牌正面图案没有固定的要求，因而也给了设计师更大的发挥空间。残奥会奖牌正面没有采用胜利女神浮雕的形式，而是直接选用“金镶玉”玉器造型的一面，中心的金属为北京残奥会的会徽。奖牌背面为全金属材质，刻有国际残奥委会会徽、中英文的“北京2008年残奥会”字样，以及所参加比赛项目的名称，并加入了盲文，从而构成了残奥会奖牌与奥运会奖牌在外观上最大的差异。